Краткая история граффити: от вандализма к искусству – DTF MAGAZINE
И стория граффити началась с сообщений, которые представители банд Нью-Йорка оставляли на улицах города в 1920—1930-х годах. Со временем, подобные надписи стали появляться на всевозможных недвижимых и движимых объектах, а количество художников и стилей росло в геометрической прогрессии, пока к концу прошлого века полиция и власти городов в разных странах начали вести борьбу с адептами уличного искусства. В результате, андеграундное течение разделилось на несколько направлений, а некоторые художники предпочли улицы коммерции и ушли в галереи, уступив дорогу самым смелым ветеранам жанра. Так или иначе, граффити как явление прочно закрепились в уличной культуре, и без них сложно представить современные города.
DTF Magazine совместно с американским брендом Pabst Blue Ribbon, который недавно вышел на украинский рынок, поэтапно разобрались в истории граффити и в том, как эта городская субкультура стала такой популярной
1920—1950-е годы: первые рисунки на улицахПервыми проявлениями граффити считаются рисунки и надписи, которые оставляли на стенах зданий и товарных вагонах поездов члены нью-йоркских уличных банд в 1920—1930 годах. Так участники группировок «метили территорию» и общались между собой.
Затем подобную практику переняла молодежь, однако и она не сразу использовала рисунки на стенах для самовыражения. Надписи появлялись как реакция на социально-политические проблемы, а характерными для того периода стали вызывающие слоганы и лозунги.
Лишь к началу второй половины XX века к новому движению присоединились уличные художники, оставлявшие на улицах короткие отметки со своими псевдонимами.
1960—1970-е годы: развитие культуры рисунков на домах и поездахРазвитие культуры уличных рисунков началось на Восточном побережье США в 1960-х. Именно тогда первые энтузиасты стали оставлять надписи с именами в случайных местах по городу. Среди первых райтеров оказались художники Cool Earl и Topcat126, а уличный артист из Филадельфии Cornbread считается неофициальным основателем движения в культуре — он одним из первых стал оставлять подписанные его именем заметки без политического подтекста.
Поначалу люди не придавали этим надписям особого значения, да и сами отметки были непримечательны — о многообразии стилей в то время не шло и речи, поскольку молодое движение улиц только начинало обретать культурный мотив.
Первые упоминания граффитиОтправной точкой в истории граффити считается публикация в газете The New York Times, вышедшая в начале семидесятых годов. В заметке рассказывалось о молодом уличном художнике из Нью-Йорка под псевдонимом Taki183. Он работал курьером, поэтому много времени проводил в метро. Там он на каждой посещаемой станции оставлял отметку со своим именем. Со временем их стало так много, что на них обратили внимание не только прохожие, но и местные журналисты. Художник стал первой заменитостью в истории граффити и считается одним из его основоположников. И хотя Taki183 не был первым художником, оставлявшим отметки на улицах, благодаря его вездесущности о ранее малоизвестной культуре рисунков заговорили жители города и пресса. Другими знаковыми художниками того периода считаются Stay High 149, PHASE2, Stitch2 и Joe136.
Практикой Taki183 и других пионеров граффити стали теги — надписи с псевдонимами, оставляемые на стенах, заборах, вагонах и в других видных местах. Художники зарабатывали дополнительное уважение за теги в труднодоступных локациях: например, на большой высоте или на охраняемых территориях. Тогда приоритет отдавался не визуальной стороне, а популярность измерялась в количестве отметок по всему городу. Среди других заметных артистов, тэгавших улицы и метро оказались – Hondo 1, Japan 1, Moses 147, Snake 131, Lee 163d, Star 3, Pro-Soul, Tracy 168, Lil Hawk, Barbara 62, Eva 62, Cay 161 и Junior 161.
Эти проявления индивидуализма стали вызовом нарастающей вездесущности брендинга и общественной инфраструктуры, поэтому граффити, незаконно появлявшиеся поверх витрин, объявлений или рекламных постеров, считались сугубо негативным явлением для городских властей, а некоторые горожане и вовсе считали надписи отголосками проделок уличных банд.
Средством связи для уличных артистов стало метро. Благодаря рисункам, оставленным на стенах вагонов подземки, художники из разных районов узнавали о существовании друг друга, поэтому со временем надписи чуть ли не полностью покрывали как внешнюю, так и внутреннюю части поездов. Так нью-йоркское метро стало своеобразным средством коммуникации для андеграундных артистов.
В те времена метро охранялось недостаточно, а чисткой вагонов занимались редко, поэтому разрисованные составы месяцами курсировали по городу, а художники исписывали вагоны, чтобы представить свое творчество на обозрение как можно большему количеству людей — это явление получило название «бомбинг». Чтобы как можно быстрее нанести теги и рисунки на вагоны художники специально выбирали короткие псевдонимы – Tee, Iz, Pi, In, Le, To, Oi, благодаря чему рисовка тегов занимала гораздо меньше времени. Однако существовали и так называемые стайлрайтеры, для которых на первый план выходил стиль. Эти два вида художников негласно конкурировали между собой, рисуя в депо и на вагонах метро.
Одним из первых художников, активно практикующих стиль в подземке, стал Futura 2000. С первых же работ он увидел потенциал в рисовке на вагонах метро — именно там прохожие увидели его первые теги и рисунки.
И в то время как новая культура привлекала все больше участников, узнаваемым лицам пришлось задуматься над тем, как же выделиться среди увеличивающегося количества тегов. Наиболее изобретательные художники стали внедрять в подписи графические детали в виде штрихов, кругов, звезд и других подобных элементов, пробовать художественные стили или играть с толщиной, стилем и цветом надписей. Новые практики быстро подхватывали новички — так началась эволюция стилей.
Конкуренция побудила художников к изобретательности, а вслед за этим уличные артисты начали постепенно отходить от тегов с надписями и оснащать рисунки большим количеством графических элементов. Художник из Филадельфии Topcat126 придумал стиль Broadway, а вскоре на замену ему пришел стиль Block Busters, характерной чертой которого стали надписи с использованием огромных наклоненных букв. А еще один энтузиаст под псевдонимом PHASE2 стал использовать объемные шрифты в виде пузырей под названием Bubble Letters.
Эти стили стали основными, на основе которых развивались другие практики уличных художников. Block Busters и Bubble Letters подтолкнули художников к креативу, а многообразие техник вылилось в один смешанный стиль под названием Wild Style. Период с 1975 по 1980 год считается одним из самых благоприятных для развития граффити: с расцветом противостояния между стилями художников каждый пытался стать заметнее других. Известные художники этого периода — Case 2, Seen, Mare, Comet, Repel, Cos 207, Duro, Kade 198, Fed 2, Revolt, Rasta, Zephyr, Lee, Dondi, Blade, Crash и Daze.
1980—1990-е годы: борьба против граффити и приход в ЕвропуБорьба против вандализмаТолько в начале восьмидесятых годов уличные художники столкнулись с первыми реальными проблемами. Когда городские власти начали массовую борьбу с рисунками, многие произведения начали беспощадно уничтожаться — срок жизни свежих работ заметно сократился, а количество охранников в метро и полицейских на улицах заметно увеличилось. Для борьбы с райтерами городские власти даже ввели ряд законов, запрещающих продажу краски несовершеннолетним, а баллончики с краской, подобно оружию, хранились в сейфах или защищенных шкафчиках.
Из-за возникших сложностей поредело и сообщество художников: многим пришлась не по душе угроза криминальной ответственности, поэтому часть артистов прекратили рисовать на улицах и в метро, а часть занялись легальным творчеством, работая в студиях.
Для оставшихся художников правила игры заметно ужесточились. Когда круг локаций, доступных для рисования, уменьшился, их противостояние местами стало напоминать вражду уличных банд. Художники-одиночки не осмеливались делать творческие вылазки без оружия, ведь в противном случае их могли избить, а сплоченные коллективы и вовсе ходили рисовать группами в целях безопасности. Среди старожилов, принимавших участие в противостоянии, работать продолжили Skeme, Dez, Trap, Delta, Sharp, Seen, Shy 147, Boe, West, Kaze, Spade 127, Sak, Vulcan, Shame, Bio, Min, Duro, Kel, T Kid, Mack, Nicer, Brim, Bg 183, Kenn, Cem, Flight, Airborn, Rize, Jon 156, Kyle 156 и X Men.
Оставшаяся сцена заиграла новыми красками: когда количество уличных артистов сократилась, ветераны граффити дали себе волю, а уже существующие стили приобрели еще более яркие формы и узнаваемые черты.
Кроме того, с началом «войны» за чистоту подземки, художники обратили внимание и на другие передвижные объекты – автомобили. В основном райтеры предпочитали рисовать на фургонах или небольших грузовиках городской службы доставки — эти машины ежедневно курсировали по городу, а у райтеров появилась еще одна возможность прорекламировать себя и свое творчество. Поэтому, после того как условия рисовки в метро усложнились, практика рисования на городском транспорте стала набирать популярность.
Одной из самых заметных личностей в культуре стрит-арта стал Кит Харинг, известный не только выставками в галереях, но и иллюстрациями в метро. Его стиль основывался на смешении течения поп-арта с уличными рисунками, поэтому Харинга нельзя назвать райтером в привычном понимании этого слова. Особенностями его рисунков считались жирные линии, яркие цвета и изображения человечков, постоянно появлявшиеся в разных уголках города. Харинг объединял творчество с активизмом: художник известен борьбой против СПИДа, и этот посыл стал неотъемлемой частью его рисунков.
Еще одной иконой культуры граффити считается Жан-Мишель Баския. Он начал рисовать в начале семидесятых, а через десять лет подружился с Энди Уорхолом — знаковой личностью среди художников в период расцвета поп-арта. Баския и его друг, художник Эл Диас основали движение SAMO (Same Old Shit), сигнатурные подписи и рисунки которого покрыли улицы города. В современной культуре Баския стал одной из самых ярких личностей, а его работы выставляются в музеях по всему миру.
Однако не стоит недооценивать роль и отошедших от дел американских коллег. Когда часть художников перебрались в галереи, а работы таких райтеров, как Dondi, Lee, Zephyr, Daze и Futura 2000, появились в арт-пространствах Европы, культура граффити пришла и в Европу. После первых выставок европейскую молодежь охватила одержимость нью-йоркской культурой, а дополнительным фактором стал хип-хоп. Рисунки в галереях послужили наглядным гайдом для энтузиастов, и в скором времени надписи стали появляться в европейских городах.
Одним из пионеров движения во Франции стал художник под псевдонимом Blek le Rat. Для создания рисунков он использовал специальные трафареты, что позволяло ему быстро рисовать граффити и избегать арестов. Своей деятельностью художник намеревался показать, что искусство может быть доступным каждому и не ограничивается стенами галерей.
В Великобритании стрит-арт ассоциируется в первую очередь с именем Бэнкси — он начал рисовать в девяностых годах и до сих пор считается самой заметной и самой скрытной фигурой уличной культуры. В то время как настоящая личность артиста держится в тайне, его работы выставляются в галереях по всему миру, а рисунки неожиданно появляются в самых разных городах. Помимо этого, Бэнкси ведет активную политическую деятельность, что явно отражается в его провокационных работах в тематике полицейского произвола, расовой и гендерной дискриминации, военных конфликтов и многих других современных проблем.
В наше время уличная культура все еще остается противоречивым явлением: часть рисунков граффити заслужили принятие горожан, однако, учитывая неизменные случаи вандализма, далеко не все положительно относятся к творчеству райтеров. На уличной арт-сцене появилось множество новичков, а состоявшиеся иконы хоть и стали привычными участниками выставок и арт-проектов, все равно продолжают рисовать на улицах городов.
Граффити все также остается неотъемлемой частью протеста против потребительской культуры. Пример тому – работы уличного художника Kidult, разрисовывающего краской витрины бутиков Chanel, Céline, Maison Margiela, Supreme и других известных мировых брендов.
Характерной чертой для современной граффити-культуры стала коммерция. Когда крупные компании осознали популярность рисунков уличных художников, артисты стали все чаще привлекаться для реализации рекламных кампаний, а проявления граффити в массовой культуре можно найти везде — начиная от рекламы и фильмов и заканчивая видеоиграми.
С развитием соцсетей художники больше не использует подземку в качестве связующего элемента для андерграундной культуры, а еще одной причиной снижения популярности рисовки на вагонах стала усиленная охрана объектов. Вместо этого, райтеры Нью-Йорка и других городов оставляют рисунки на фургонах или грузовиках, а среди поклонников передвижных арт-объектов оказался даже Banksy, разрисовавший однажды ночью один из фургонов службы доставки. После того, как работы уличных художников появились в галереях, владельцы автомобилей добровольно приглашают райтеров разрисовать транспорт чтобы придать ему оригинальный внешний вид.
Кстати, благодаря Pabst Blue Ribbon, все, кто придут 18-20 мая на крупнейший в Украине тату-фестиваль Tattoo Collection, смогут почувствовать себя уличными художниками и разрисовать настоящий минивэн, а еще выиграть тату.
https://youtu.be/RDzCTB4YubE
Читайте также:- Художники отсудили около 7 млн долларов за уничтожение граффити
- В Киеве покажут работы JR, Popay и других известных стрит-арт художников
- В Нью-Йорке появились три новые работы Бэнкси
- В Сингапуре представили новые работы Бэнкси, JR и других уличных художников
- Мировой стрит-арт: Муралы на наклонных зданиях в Портленде
Подписывайтесь на DTF Magazine в Facebook, Twitter и Telegram
Также подписывайтесь на нашу еженедельную рассылку на сайте
3D роспись — MuralMarket | 3D рисунки на стену и асфальте
В руках искусных художников краски приобретают уникальные свойства, поэтому 3Д рисунки на стене, созданные в современном стиле, поражают оптической иллюзией и выглядят действительно впечатляюще. Объемные картины проектируются таким образом, чтобы визуально создать эффект дополненной реальности и ощущение несуществующего пространства. Такая роспись в интерьере станет отличным решением для расширения пространства и придания помещению индивидуальности независимо от выбранного стиля дизайна.
Не менее эффектно и стильно выглядит 3D арт, применяемый для оформления улиц, асфальта, спортивных площадок или технических построек. Трехмерный яркий рисунок поможет до неузнаваемости преобразить старую трансформаторную будку, забор или гараж, поверхность которых может превратиться в «живого» хищника, рассыпающиеся в разные стороны осколки стены или объемное граффити.
3D роспись стен
Независимо от размеров рисунка 3D роспись стен позволяет создать имитацию любой поверхности и фактуры, чтобы добиться искажения пространства. Такой прием выглядит современно, креативно и динамично. Объемные изображения оживают на стенах и вызывают непередаваемые эмоции. Такой вид оформления стен, пола и потолков очень популярный и востребованный не только среди частных клиентов, но и в сфере обслуживания. Роспись с 3д эффектом отлично дополнит интерьер разных по стилю и назначению помещений:
- В квартире мы можем «разбить» стену, чтобы вы любовались океаном;
- В ночном клубе создадим иллюзию пропасти в полу;
- В кафе «разольем» кофе или оживим нарисованных посетителей;
- В развлекательном центре можно «выпустить» на свободу героев компьютерных игр.
3Д живопись в первую очередь нацелена на привлечение внимания и создание яркого впечатления. Такой прием незаменим в рекламе, для популяризации бренда, а также компаний, работающих в сфере предоставления услуг. Объемный запоминающийся рисунок на любой поверхности прочно откладывается в памяти и работает лучше классической рекламы, так как срабатывает интерес и неподдельная эмоция.
3D граффити
Самым ярким и современным искусством можно с уверенностью назвать 3Д граффити, которое создается художниками при помощи аэрозольной краски. Такой рисунок поможет вдохнуть в интерьер или экстерьер динамику, молодежный стиль и смелость. Для рисования граффити с объемным эффектом подойдет абсолютно любая поверхность внутри помещений или снаружи. Идей у художников, работающих в стиле граффити, много, и все они наполнены энергией и силой:
- В комнату подростка прекрасно впишется ультрамодный 3D арт, чтобы дать волю эмоциям и почувствовать свободу;
- Для спортивного клуба или автосервиса граффити может стать частью успешного запоминающегося брэндинга;
- В школе удачно подобранный яркий стрит-арт сделает спортзал учебного заведения любимым местом для школьников;
- В игровом клубе или магазине одежды для подростков при детальной проработке стиля и информационной наполненности граффити может стать лучшим рекламным ходом для привлечения клиентов.
Рисунок может имитировать выпуклое объемное изображение: горы, животные, фантастические существа, разнообразные объекты, которые могут быть рекламируемыми предметами. Очень динамично выглядят картины, которые дают возможность избавить от стен и нарисовать фальш-окна, колонны, дополнительные объекты в интерьере, проломы в стенах, сквозь которые видны красивейшие пейзажи. Также 3Д рисунок может создавать оптическую иллюзию, при которой картинка будет погружена в землю. Это могут быть разнообразные разломы асфальта, разной глубины трещины, а также имитация океана, воды и хищников.
3D рисунок на асфальте
Очень известны и популярны по всему миру 3D рисунки на асфальте, которые художники создают при помощи устойчивой акриловой краски. Она не выгорает на солнце, не боится дождя или морозов, поэтому долгие годы радует людей, которые редко остаются равнодушными.
Место для трехмерного рисунка нужно подбирать с учетом планируемого охвата целевой аудитории:
- Если это реклама кинотеатра, то лучше выбрать тротуар поблизости или рядом расположенный парк. Нарисовать можно объемный логотип или известных киногероев, вырывающихся наружу из-под земли;
- Для популяризации спорта среди молодежи в рамках городских социальных проектов удачным решением будет оформление спортивных площадок объемными рисунками на асфальте.
Это может быть рисунок баскетбольного мяча, пробившего землю, либо реалистичный разлом земной коры с горящей внутри магмой;
- На территории школы на асфальте можно нарисовать объемные классики, героев мультфильмов, разбивающих асфальт, или «выпустите» в школьный двор сказочное существо, которое оставит следы на асфальте, ведущие прямо к входной двери.
При виде невероятных живых рисунков, которые поражают реалистичностью и оригинальностью, эмоция гарантирована каждому. Рекламные проекты, реализованные при помощи объемных рисунков на асфальте, очень эффективны, так как вызывают эмоцию.
Как реализовать идею
Если у вас есть готовая идея и эскиз 3Д росписи, заказать реализацию проекта можете по номеру телефона. Мы лично обсудим все пожелания, при необходимости внесем коррективы в имеющийся макет рисунка или рассчитаем цену. Мы работаем не только в Киеве, поэтому готовы нарисовать роспись на любой поверхности каждого города Украины. Также готовы приступить к изготовлению серии рисунков по заданной тематике в рамках одной рекламной кампании.
Самым сложным этапом является подготовка макета и проработка его таким образом, чтобы обеспечить визуальный желаемый эффект. Над проектом трудятся опытные художники, которые в совершенстве владеют мастерством преображения пространства. Они нарисуют любую поверхность, повторят фактуру, объем, искусно используют блики и тени, чтобы в конечном результате каждый при взгляде на готовый рисунок видел дополненную реальность.
Рисунки на стенах домов на заказ
- Муралы- монументальная живопись
- Мозаика
- Оформление красками
- Отделка дерева
- Граффити на стенах домов
- Как происходит процесс?
- Цены на рисунки на фасадах
- Примеры рисунков на стенах домов: 12 фото
- Расчет стоимости рисунка на стене ОНЛАЙН
Сегодня огромные рисунки на стенах домов можно увидеть в больших городах, красочные изображения привлекают взгляды прохожих, иногда восхищаются своей красотой.
Это совершенно новый уровень дизайнерского оформления недвижимости. На сегодняшний день арт-обьекты огромных размеров на зданиях стали привычным явлением для городских жителей.
Разновидность монументальной и декоративной живописи называют – настенной росписью или муралами. Интересная идея завоевала популярность при дизайнерском оформлении частных дач и коттеджей.
Муралы- монументальная живопись
Муралы – очень популярный вид искусства. Заграницей рисунки на стенах домов стали привычными, являются некой достопримечательностью. Например, туристы с удовольствием посещают Лондон, чтобы посмотреть местный стрит-арт.
Если роспись высотного дома проводится специалистами, то для этого необходимо иметь разрешение от городской администрации. Нередко рисунки на стенах домов в больших городах выполнены руками именитых художников.
Главная целевая задача в оформлении недвижимости, улучшить восприятие серых зданий, создать позитивное настроение у жителей микрорайонов. Многие пользуются услугами художников-дизайнеров, для создания уникального изображения на фасадах домов и также и у себя дома.
Рисунки на стенах домов в каждом случае, это свободный полёт фантазии и вдохновения художника. Ценители монументальных творений, желающие преобразить серый и невзрачный дом, могут воспользоваться услугами профессионалов студии “ART STEN”.
Рисунки на стенах домов делятся на классические и современные, сюда входят:
- изображения выложенные строительным материалом;
- панно выложенные мозаикой;
- живописное изображение красками;
Мозаика
Технологии украшения дома отличаются, но идея остаётся одной – внести оригинальность и эстетическую красоту в недвижимость. Для воспроизведения мозаики используется керамика. Нанесение плиточного материала трудоемкий процесс, стоит не дёшево.
Оформление красками
Популярным видом в оформлении, является нанесение рисунка с помощью фасадных красок разных цветов. Поверхность оштукатуренной площади дома покрывается грунтовкой, для лучшего сцепления. Иногда дом раскрашивают несколькими яркими цветами с использованием правильных геометрических фигур, смотрится ярко и жизнерадостно.
Отделка дерева
Рисунки на стенах частных домов разнообразны, здесь можно использовать мозаику и масляные краски. Например для деревянного дома из сруба используют метод окрашивания каждого бревна в свой цвет, получается красочное здание приносящее радость окружающим. Если присутствует отделка деревянной вагонкой, преобразить дом можно более сложными сюжетами. С такой задачей справиться только профессиональный художник.
Граффити на стенах домов
Современное творчество нанесения рисунков на стены домом появилось сравнительно недавно в начале 20 века, прародителями монументальной живописи были художники Соединённых Штатов, которые разрисовывали товарные вагоны поездов. Со временем специфика оформления перешла в крупные и мелкие города по всему миру.
В продвинутых городах местные власти отдают в распоряжение свободных художников целые улицы. Для воспроизведения рисунка на стенах частных домов используют специальные аэрозольные краски. Современные рисунки на стенах домов – это настоящие шедевры.
Для нанесения контура используются простые мелки, цветовая заливка осуществляется аэрозольными баллончиками с соответствующей гаммой оттенков. Традиционные формы украшения дома с помощью рисунка не стоят на месте, развиваются новые технологии и методы нанесения.
Как происходит процесс?
Огромное многоэтажное здание невозможно расписать без специального оборудования. на помощь приходят:
- автовышки и автокраны,
- высотные люльки,
- строительные леса.
Работа опасная, происходит на высоте, требует определенной подготовки, отсутствия боязни высоты и страховки, а также четкого понимания, как разместить рисунок на стене фасада в нужных пропорциях.
Цены на рисунки на домах
Роспись стен фасада дома простой сложности |
От 1500 за м2. |
Средней сложности |
От 3000 за м2. |
Повышенной сложности |
От 5000 за м2. |
Флюорисцентными/светящимися в темноте красками |
От 4000 за м2. |
Людям надоело жить в серых и унылых коробках, хочется яркости и радужных красок, дарующие позитивное настроение и эстетическое наслаждение.
Хотите внести свежий глоток воздуха в жилой дом, обращайтесь к мастерам дизайн-студии “ART STEN”. С помощью талантливых и креативных мастеров квадратные метры невзрачных плоских стен, можно превратить в целый мир волшебства и магической трансформации в гармонию. По всем ворпосам пишите на электронную почту или звоните по телефону.
Команда художников с огромным творческим потенциалом буквально влюблена в свою работу, к каждому заказу индивидуальный подход. Дизайнеры занимаются творчеством в направлении художественной росписи стен внутри/снаружи зданий и с удовольствием выполнят заказ в любых стилистических решениях дизайн-проекта.
Примеры рисунков на стенах домов: 12 фото
Похожие статьи
Нанесение декоративной штукатурки в СПб
Стоимость, процесс работы и виды текстур декоративных штукатурок.
Роспись зонтов | кастомизация в СПб
Какие зонты подходят под роспись, чем расписывать, ошибки новичков, как выбрать зонт. Советы начинающим. Данную услугу можно заказать у нас.
Оформление стен в прихожей в СПб
Для отделки и украшения используют различные покрытия – привычные и появившиеся сравнительно недавно.
5 самых талантливых 3D-художников тротуаров
На этот раз мы составили список 5 самых талантливых в мире гениев тротуарного искусства, демонстрируя некоторые из их лучших 3D-рисунков. Это Эдгар Мюллер, Джулиан Бивер, Курт Веннер, Манфред Стадер и Эдуардо Ролеро.
Эти талантливые пионеры уличного искусства научились рисовать мелом, чтобы обмануть глаза прохожих и заставить их видеть трехмерные пейзажи и объекты на совершенно плоском асфальте. Их работы создаются с использованием проекции, называемой анаморфозой, и создают иллюзию трехмерного искусства, если смотреть под правильным углом, перенося искусство тротуара в другое измерение.
Трехмерное уличное искусство в этом стиле можно создать, сфотографировав объект или установив его под острым углом, затем наложив сетку на фотографию, другую, продолговатую сетку на пешеходную дорожку на основе определенной перспективы и точно воспроизведя содержимое одного в другое, по одному квадрату за раз.
Прокрутите вниз, чтобы прочитать об этих мастерах рисования мелом на тротуарах ниже и увидеть их удивительные 3D-рисунки в действии.
Эдгар Мюллер
Эдгар Мюллер родился в Мюльхайме/Рур 10 июля 1968 лет и вырос в сельском городке Штрален на западной окраине Германии. Его увлечение живописью началось в детстве с картин с сельскими пейзажами Стралена. Примерно в возрасте 25 лет Мюллер решил полностью посвятить себя уличной живописи. Он путешествовал по всей Европе, зарабатывая на жизнь своим мимолетным искусством.
Ледниковый период
Водопад
boredpanda.com/5-most-talented-3d-sidewalk-chalk-artists/?image_id=edgar-mueller-street-art-2-1.jpg”>Неправильный вид:
900 Выброс лавы0015
Таинственная пещера
Веб-сайт : metanamorph.com
Эдуардо Ролеро
Эдуардо Р. Релеро — аргентинский художник, в настоящее время проживающий в Росарио, Испания, где он создает анаморфотные рисунки и сатирические темы социальной критики.
Grandes Chorizos
boredpanda.com/5-most-talented-3d-sidewalk-chalk-artists/?image_id=eduardo-relero-street-art-10.jpg”>Insensatez
El Gran Guru
Un Mundo Por Delante
Durango1937
Ilusiones Rotas
Веб-сайт: http://anamorfosiseduardo.blogspot.com
Джулиан Бивер
Джулиан Бивер — английский художник по мелу из Бельгии, который рисует мелом на тротуарах. с середины 1990-х гг. Он также, вероятно, самый известный в Интернете из всех пяти уличных 3D-художников, представленных в этой статье.
Бассейн
Неправильный вид:
Автопортрет
Daily Mail
DHL
Coca-Cola
jpg”>Ballantine’s
Небольшой авария на здании
. Манфред Штадер
Манфред Стадер начал заниматься уличной живописью во время учебы в знаменитой художественной школе Städel во Франкфурте в начале 1980-х и в 19В 85 лет он уже стал одним из немногих мастеров стрит-арта.
Costa
Smart
Star Mild
jpg”>Grants
3D
Jinro
Website : 3d-street-art.com
Kurt Wenner
Курт Веннер родился в Анн-Арборе, штат Мичиган, и может похвастаться тем, что он изобретатель трехмерных рисунков пастелью. Он создал свою первую фреску по заказу в возрасте шестнадцати лет, а к семнадцати уже зарабатывал себе на жизнь как художник-график. Он учился в Школе дизайна Род-Айленда и Колледже дизайна Art Center. Согласно его веб-сайту, 3D-художники тротуаров, 3D-художники тротуаров и 3D-художники мела могут проследить корни своей работы до уличного искусства Рима 19 века. 82, где Курт Веннер преобразовал сложную геометрию классической итальянской архитектуры в новую форму популярного искусства. Называются ли они «Уличные картины», «Картины мелом», «Картины на тротуарах» или «Искусство тротуара», если у них есть трехмерная иллюзия, их можно проследить до пастельных рисунков Курта Веннера.
Dies Irae
Беовульф
Фаэтон
Гигант
9018 9018 Smoothie Ad0014 Party Poker Ad
com/5-most-talented-3d-sidewalk-chalk-artists/?image_id=kurt-wenner-street-art-22.jpg”> Веб-сайт : kurtwenner.com50 Абсолютно потрясающий 3D-стрит-арт / Картины, Vol. 3
Вы когда-нибудь сталкивались с рисунком или мелом на улице или тротуаре, который сначала кажется странно странным, но когда вы смотрите на него с определенной точки зрения или под определенным углом, он выглядит как реальный объект или структура. Что ж, в этом и заключается магия 3D-стрит-арта, одной из самых известных форм паблик-арта.
Хотя 3D-искусство существует довольно давно, с появлением Интернета его популярность резко возросла. Известные бренды уже пользуются интересом публики к уличным 3D-рисункам, чтобы привлечь внимание к своей продукции.
Итак, сегодняшний пост является продолжением серии потрясающих 3D-картин стрит-арта и включает в себя одни из лучших и даже отмеченных наградами образцов этого замечательного вида искусства. Вперед, полюбуйтесь!
Потрясающие 3D-стрит-арт и картины, Vol. 4
Потрясающие 3D-стрит-арт и картины, Vol. 4
Творчество может быть выражено во многих различных формах, и это одна из самых мощных форм паблик-арта… Подробнее
Горячая река
Почти вся улица была использована для создания эффекта растрескивания земли. Блестящее произведение искусства!
- Источник: Эдгар Мюллер
Ледяная бездна
Будьте осторожны, чтобы не упасть в эту огромную ледяную бездну!
- Источник: Эдгар Мюллер
Плот
Теперь, когда улица затоплена, единственным средством перебраться на другую сторону является плот.
- Источник: Эдгар Мюллер
Джонни Уокер в Тайбэе
Подземный мир Джонни Уокера.
- Источник: Манфред Стадер
Таинственная пещера
Вам не нужно путешествовать по миру, исследуя таинственные пещеры – иногда они находятся прямо под вами.
- Источник: Эдгар Мюллер
Отражение
Люди в верхней части изображения настоящие, но их отражения в нижней части изображения нарисованы.
- Источник: Курт Веннер
Мелсторм
А вот и вихрь!
- Источник: Курт Веннер
Музы
Этот рисунок выглядит как старинная классическая картина, похожая на картины в средневековых замках.
- Источник: Курт Веннер
Отверстие
Еще один рисунок, показывающий, что происходит под улицей.
- Источник: Курт Веннер
Расслабляющий гигант
Огромный гигант отдыхает на улице.
- Источник: Курт Веннер
Лошади
Это ковбойское шоу, ага!
- Источник: Курт Веннер
Офисный стресс
Возможно, этот рисунок представляет повседневную жизнь типичного офиса?
- Источник: Курт Веннер
Сумасшедшая река
Просто держись, и поехали… О, блин, я не видел этого черепка на реке!
- Источник: Джулиан Бивер
Эскалатор
Эскалатор из метро. Это выглядит очень реалистично!
- Источник: Манфред Стадер
Grant’s
Ледяной 3D-рисунок мелом для Grant’s.
- Источник: Манфред Стадер
Smart
Это очень большой блестящий рисунок, сделанный для «Smart».
- Источник: Манфред Стадер
Гвозди
- Источник: Манфред Стадер
Азиатские краски — Мумбаи
Что это? Это цветной водопад!
- Источник: Манфред Стадер
EasyJet – Эдинбург
Так что можно расслабиться на пляже посреди города.
- Источник: Манфред Стадер
Горячая ванна
А вот и горячая ванна, открытая для всех!
- Источник: Манфред Стадер
Costa – Covent Garden
Очень реалистичная чашка капучино.
- Источник: Манфред Стадер
Ford Mexico
- Источник: Манфред Стадер
T-Com
- Источник: Манфред Стадер
Оранжевый
Прекрасный подземный мир от Orange.
- Источник: Манфред Штадер
3D Shark
- Источник: Manfred Stader
HDI
Будьте осторожны при парковке автомобиля.
- Источник: Манфред Стадер
Treuhaus
Трехмерный рисунок мелом также можно нанести на стену.
- Источник: Манфред Стадер
Ярмарка в Кёльне
- Источник: Manfred Stader
Алиса в стране чудес
Там, где фантазия встречается с реальностью.
- Источник: Манфред Стадер
Pfizer
- Источник: Manfred Stader
Бухарест – Румыния 2009
Следите за аварией в машине, или она должна быть аварией
- Источник: Манфред Стадер
Самая большая в мире муха
Самая большая в мире муха и самый маленький в мире спрей от мух.
- Источник: Джулиан Бивер
Бэтмен и Робин спешат на помощь
- Источник: Джулиан Бивер
Сточные воды
- Источник: Джулиан Бивер
Эйфелева башня, скульптура из песка
Искусственная Эйфелева башня, построенная из песка.
- Источник: Джулиан Бивер
Автопортрет художника с освежающей жидкостью
Он нарисовал себя!
- Источник: Джулиан Бивер
Сокровища
В центре города найден клад!
- Источник: Джулиан Бивер
Держись!
Верно, помощь уже в пути.
- Источник: Джулиан Бивер
Человек-паук
- Источник: Джулиан Бивер
Решительный шаг
Готовься, готовься, прыгай!
- Источник: Джулиан Бивер
Водопад
- Источник: Джулиан Бивер
Небеса
Кажется, под нами тоже есть небеса.
- Источник: Трейси Ли Стам
Поезд
А вот и поезд метро!
- Источник: Трейси Ли Стам
Вода на пути
Как мне пройти через это? Сложный вопрос.
- Источник: Трейси Ли Стам
Побег мумии
Мумия выбирается из-под земли!
- Источник: Трейси Ли Стам
Храм ягуара
- Источник: Трейси Ли Стам
Сад Медичи
- Источник: Трейси Ли Стам
Нарисованный баскетбольный мяч Оптическая иллюзия
Кто-то должен взять этот мяч на улице, а может и нет.
- Источник: Грег Леман
Ящерицы
Животные из подземелья
- Источник: Грегор Восик
Джек Дэниэлс
- Источник: Грегор Восик
Рисование улицы | вытягивая лучшее на наших улицах
Архитектура, Ланарк, Наследие Ланарка, Новый Ланарк
ronniecruwys Оставить комментарий
Август — месяц, когда мне нравится завершать незавершенную работу или оживлять рисунки или картины, в которых, как мне кажется, чего-то не хватает.
У меня были упакованы четыре рисунка городского пейзажа Ланарка в рамках, но во время недавней сортировки я принес их обратно в свою студию.
The Wheel Turns — New LanarkМне очень понравилось собирать эти композиции. Сначала я планировал сделать только один, но в городском пейзаже Ланарка так много интересных деталей, что в итоге я выбрал четыре разных макета, включая Новый Ланарк.
Что меня беспокоило в этих рисунках, так это то, что они были заперты во время блокировки, когда окна были украшены радугой в поддержку ключевых работников. Изображения запечатлели выражение надежды в то время, но сейчас я хочу смотреть вперед.
Все четыре изображения были отсканированы в высоком разрешении, и они у меня есть в протоколе, поэтому я решил вывести картины из их собственной изоляции. Я удалил их из рамок и решил освободить окна от радужных цветов и переместить цвет в другое место на рисунках.
Я искал способы придать моим уличным рисункам новое направление, и мне очень нравилось искать архитектурные элементы и детали и формировать эти композиции.
Небесный пейзаж над ЛанаркомЯ написал пост об этом изменении в работе здесь, когда откликнулся на призыв принять участие в местном художественном конкурсе здесь, в Ланарке.
Рисунок извлечен из рамки, готов к работеВернуться к выполненной задаче. Вынув произведение из рамок, я начал с того, что снял радугу (краска гуашь, растворимая в воде), восстановил темно-синий цвет и создал контрасты.
Наконечники, шпили и дымоходыПросматривая каждую картину по очереди, я постепенно вводил в нее оттенки синего. Всплески красных, оранжевых и желтых цветов привнесли в городской пейзаж теплые цвета спектра.
Совместное оживление рисунков перед рефреймингомЯ работал над ними во время нашего недавнего жаркого периода, поэтому я остановился на этом залитом солнцем, голубом небе и пылающих дымоходах!
Вот они, снова в своих рамках, обновленные и обновленные!
«Колесо вращается» Новый Ланарк Лестницы и флюгеры Навершия, шпили и дымоходы Лампа проректора Набор из четырех подписанных карточек, 5×7 дюймов.
Иллюстрации и открытки доступны для покупки и показаны вместе здесь, на моем основном сайте.
Спасибо за внимание,
Ронни 🙂
Архитектура, Фентон, заповедник Хитчман-стрит, викторианская терракотовая плитка
ronniecruwys Оставить комментарий
На днях я получил электронное письмо через свой архивный блог «Drawing the Detail» от женщины, которая упомянула, что ее дедушка и бабушка, Роуботэмы, жили в одном из этих домов Фентона. Мне нравится слышать о личных связях со зданиями и улицами, которые я рисую. Это оживляет их. Это имя я могу добавить вместе с семьей Хаммерсли — подробнее об этом по ссылке в блоге выше.
Две террасы из кирпича в Фентоне, Сток-он-Трент Меня часто спрашивают, почему я решил нарисовать конкретную улицу — эта улица выбросила крюк, когда я проезжал мимо, когда мы жили в Стаффордшире. Мне пришлось остановиться, чтобы еще раз взглянуть, так как я не мог прийти в себя, насколько красиво все было продумано со всеми деталями из кирпича и декоративной терракотовой плиткой.
Это также напомнило мне о здании, где я работал в Horsley Huber Architects — 134 Newport Road Stafford. Вот старая рабочая семья! В информации о фотографии указано, что она была сделана 19лет назад, 1 января 2003 г. – должно быть, это был погожий день. Вот я в сиреневом топе слева — все еще с каштановыми волосами!
Сотрудники Horsley Huber Architects, где-то в 2003 году Кажется,Сейчас мы все немного постарели, и с тех пор нам пришлось попрощаться с дорогим другом Кеном (сзади, 4-й справа) RIP.
Покраска фасадов зданий.Возвращаясь к моему рисунку — эти здания находятся на Виктория-роуд и Хитчман-стрит в Фентоне, Сток-он-Трент.
Можете себе представить, рисовать такую улицу было сплошным удовольствием — необычная находка. Если вы хотите узнать больше о креативной плитке Stoke, загляните в Ceramic City Stories.
Я использую перо для картографирования в перо Brause. Это дает мне гибкую линию.
И, наконец, финальная версия ограниченного тиража, на которой обе улицы объединены в двойное крепление. В галерее Barewall в Бурслеме есть репродукция в рамке, которую вы можете купить онлайн здесь.
Как всегда, спасибо за внимание,
Ронни 🙂
Ручка BrauseFentonHammersleyHitchman Street Conservation AreaHitchman Street FentonHorsley Huber architectsРучка и чернила Таунхаусы из красного кирпичаРоуботэмСток-он-ТрентТерракотовая плиткаИстория Ньюкасла-андер-Лайма, рисунок пером и тушью
ronniecruwys Оставить комментарий
Я люблю получать открытку по почте. Я думаю, что красивая открытка, отправленная по почте, по-прежнему представляет большую ценность, и у меня есть несколько ящиков, полных моих любимых открыток, которые я храню годами.
Набор из шести карт центра города Ньюкасл-андер-Лайм Имея это в виду, я решил сделать набор карт высокого разрешения из шести моих рисунков Ньюкасл-андер-Лайм. Вы можете увидеть их все ниже.
В моем магазине Etsy есть только один набор. Пожалуйста, посмотрите!
Они имеют стандартный размер 5 x 7 дюймов и отлично смотрятся в рамке!
Казармы, Ньюкасл-андер-Лайм Тимоти Гаттридж на Хай-стрит Музей и художественная галерея Брэмптона Ньюкасл-Хай-стрит с видом на площадь Ред-Лайон и церковь Святого Джайлса Ратуша и Маркет-Кросс Центр города ЛаймСпасибо за внимание
Ронни 🙂
РисунокПоздравительные открыткиНьюкасл-андер-ЛаймПеро и чернилаМузей БрэмптонаГилдхоллЮра, Альбом для рисования, Виски
ronniecruwys 2 комментария
Давненько я не был в походе с Иэном. Достаточно долго, чтобы почти забыть о множестве мелочей, которые случаются в это время года, но очень взволнованы мыслью о том, чтобы впитать драматический пейзаж Юры (драматичный со всех сторон!).
В пятницу мы отправились на паром из Кеннакрейга в Порт-Аскрейг на острове Айлей. Затем короткая переправа на пароме до Юры.
Я взял с собой множество наборов для рисования, но, в конце концов, карманный альбом для рисования, акварели и тонкая ручка оказались самыми портативными, так как мы гуляли немного больше, чем предполагалось. Все хорошо стоит!
Мошки терпимы, если у вас есть место для палаток рядом с ликеро-водочным заводом Юра и в нескольких шагах от бара отеля Юра. К тому же катушки от мошек работают — спасибо, Иэн!
Все это плюс вид ниже.
Вид из кемпинга в Craighouse, Jura Крошечный глотокВ 7 утра следующего дня был только звук того, как Иэн зажигал печь, устрицы и пассажирский паром….
Субботнее утро — вид на восток в сторону полуострова Коуолл …но это длилось недолго! Вскоре Крейгхаус был в полном разгаре, траву поблизости подстригли, а эти ребята в первую очередь занялись винокурней.
Мы собрались и пошли на север от Тарберта и на юг от Инверлуссы и пешком отправились в Круиб Лодж Боти. Это было немного больше похоже на шаг, чем с мокрыми ногами и моим лучшим болотным языком в некоторых частях, но все это стоило затраченных усилий.
Это лишь некоторые из множества полевых цветов на Джуре, включая орхидеи, торментил, болотный асфодель и росянку. Много в этом году лягушек и выдр, плавающих в бухте напротив боты.
Воскресенье, утро и время отправления Вид на винокурню Каол Ила на острове АйлейПоследний вид на Пап-оф-Джура из Порт-Аскайга.
Великолепная поездка, и такое ощущение, что меня не было несколько месяцев.
Спасибо за внимание,
Ронни
акомб йорк, рисунок пером и тушью, Йорк
ronniecruwys Оставить комментарий
93-105 Front Street, Acomb York
Я подумал, что пришло время заглянуть за кулисы моих рисунков Front Street, Acomb, York – деревни, где я вырос. Давайте погрузимся в мою студию, чтобы поближе рассмотреть этот первый рисунок Фронт-стрит, с №№ 93-105.
Я начинаю с того, что набрасываю улицу карандашом, а затем переношу контур на длинный лист плотной акварельной бумаги. Я всегда использовал бескислотную бумагу Fabriano 300 г/м2 из 100% архивного хлопка. Имеет приятную шероховатую текстуру. Я использую гибкий наконечник ручки для картографирования, который дает различную толщину линий, а бумага достаточно прочная, чтобы выдерживать краску. Он также достаточно умен, чтобы справиться с лежащей кошкой!
Чистые лапы и сухая щетка…Джош часто ложится рядом со мной, когда я работаю — он делает это с тех пор, как мы впервые забрали его из RSCPA North Staffs в 2016 году. он боялся людей, и ему могли потребоваться месяцы, чтобы прийти в себя. Нас это устраивало, поэтому мы принесли его домой и оставили в нескольких метрах от моего рабочего стола.
Джош – фото RSPCAДжош исследует мой рабочий стол Всего через несколько дней Джошу пришлось выяснить, что занимает все мое внимание. Я был поглощен рисованием первой из моих улиц Экклсхолла, и он не мог удержаться, чтобы не забраться наверх, чтобы посмотреть, что происходит. Карандаши, ручки, ластики – все мишени для лап. Это была наша первая точка соприкосновения, и шесть лет спустя он все еще прыгает сюда, чтобы поприветствовать меня.
Я всегда закрывал большую часть рисунка, кроме того места, где я работаю; Газетная бумага защищает его от большинства брызг и разливов, и я отодвигаю его только для фотографирования. Это была полезная рабочая практика!
Мини-львы в качестве столбов для ворот.Здесь я использовал легкие стойкие перманентные чернила цвета Sepia (а не черный или серый Payne) в качестве более теплого основного цвета, чтобы дополнить насыщенные красные охры кирпичной кладки. Передняя улица полна зданий из мягкого красного кирпича и красной терракотовой черепицы на крышах; Я использую пигменты земли для них.
Наращивание глубины цвета тонкими слоями Фронт-стрит находится в заповедной зоне Акомба. У Акомба сильное чувство места и истории, и вы можете прочитать десять любопытных фактов об этом в остроумном блоге писателя-фантаста о кошках Джеймса Барри. Да, я сказал «кошачье» преступление…
Как только улица готова, я заворачиваю ее в пергамин и храню в картонной трубе диаметром 30 см, чтобы не повредить, пока не смогу отсканировать ее и подготовить отпечатки.
Завершенный оригинальный рисунок 93-105 Front Street, AcombНесколько недель назад я выпустил первый набор принтов жикле ограниченным тиражом, и они очень быстро разошлись! Следующий набор указан в моем магазине Etsy, и один из них уже продан. Я выпускаю только небольшой тираж рисунков Acomb: 30 принтов по 60 см в длину и 10 принтов по 90 см. Хотите заказать – обращайтесь.
Четыре рисунка Фронт-стрит, Акомб, пронумерованные подписанные жикле. Библиотека Acomb также хранит некоторые из моих поздравительных открыток — несколько примеров ниже.
Как всегда, спасибо за прочтение.
Ронни 🙂
Архитектураакомб йорк
ronniecruwys Оставить комментарий
Моя сестра празднует свой день рождения в июне — отличный повод отправиться на юг, в Акомб, чтобы отпраздновать вместе и сделать наброски некоторых знакомых достопримечательностей деревни, где я вырос.
Папа выращивал пионы на старом месте в Хобгейте.У Акомба сильно развито чувство места, и он фигурирует в Книге судного дня (1086), когда он состоял примерно из 14 домов. Его название, скорее всего, происходит от староанглийского Acum , что означает «у дубов».
Acomb Green находится посередине, в окружении взрослых деревьев. С одной стороны на участке есть небольшой уклон, где есть детская игровая площадка. Около 50 с лишним лет назад, когда шел снег, это было прекрасное место — идеальное место для детей, катающихся на санях, включая нашу семью!
Зарисовка таверны «Солнце» и церкви Святого Стефана на Акомб-Грин – Фото предоставлено Мэгс! Задолго до этого Грин был песчаным карьером, и в статье в Yorkshire Evening Press есть несколько замечательных фотографий. Стивен Льюис пишет : «Зеленый изначально был известен как «Яркомбская песчаная нефть», по-видимому, или «Экомбская песчаная дыра». Говорят, что именно здесь добывали песок для продажи на улицах Йорка и, по общему мнению, для изготовления стекла, которое использовалось в огромных средневековых окнах Йоркского собора».
Зеленая зона имеет треугольную форму, разделенную тремя дорогами. Эта сторона здесь показывает Йорк-роуд (B1224), где вы можете увидеть профиль башни церкви Святого Стефана — само здание расположено далеко от дороги.
Личгейт, ведущий к церкви Святого Стефана, АкомбЭто отличная обзорная площадка, откуда открывается вид на окрестности. Как говорится в уведомлении, у церкви есть триггерная точка, отмечающая ее на высоте 33,5 м над уровнем моря, и в ясный день вы можете видеть на многие мили.
Это было утро для быстрых набросков, поэтому мы отправились на Фронт-стрит, чтобы набросать то, что раньше было Уэслианской часовней; теперь это частные квартиры.
Просматривая историю Acomb, я наткнулся на блог Acomb — York Stories, который, хотя и был написан в 2006 году, уже более десяти лет получает комментарии и анекдоты Acomb. Он включает в себя фотографию часовни в прежней жизни как ковры Эбор с побеленной кирпичной кладкой.
Фронт-стрит, 29, дом WRDunn Архитекторы и инспекторы по строительствуСамое время сообщить захватывающую новость о том, что набор 60-сантиметровых репродукций ограниченным тиражом всех четырех моих рисунков Acomb на Фронт-стрит уже в продаже. -press готов к покупке в моем магазине Esty, доступ к которому можно получить через мой веб-сайт здесь. Доступно только девять отпечатков размером 90 см — пожалуйста, свяжитесь с нами, если вы хотите разместить заказ.
Фронт-стрит – люблю длинные виды между зданиямиСпасибо за внимание,
Ронни 🙂
ACombЗаповедник AcombAcomb ЙоркFront Street AcombKilburn HorseРучка и чернилаальбом для рисованияSt Stephens Church AcombSun Innгородские зарисовкиИстория Ньюкасла-андер-Лайма, рисунок пером и тушью
ronniecruwys Оставить комментарий
Три этажа красивой красной кирпичной кладкиРакитник растет за окном моей кухни здесь, в Шотландии – я люблю насыщенно-желтый цвет после зимней серости. Брум связывает меня с моим следующим рисунком из моей серии «Красная охра»: Музей Брэмптона в Ньюкасл-андер-Лайме. Название Брэмптон означает «место, где росла метла» — интересно, растет ли еще что-нибудь в парке?
Метла за моим окном в ХейзелбанкеМузей расположен недалеко от центра города Ньюкасл-андер-Лайм в Брэмптон-парке, в окружении взрослых деревьев и кустарников.
Глубокие нависающие карнизы музея БрэмптонаЗадолго до того, как это место стало парком, это была обычная земля, которую пасли и возделывали горожане. В конце концов, поле было продано, и были построены викторианские виллы, в том числе «Фирс» в 1855 году и «Питфилд Хаус». Сады этих вилл теперь составляют нынешний парк. Подробнее об истории парка можно прочитать здесь.
Фрагмент бывшего дверного проема Обратите внимание на любопытные детали Спустя двадцать один год после постройки «Фирса» рядом с Железным рынком на Лад-лейн родился первый музей Ньюкасла. Он состоял из публичной библиотеки, читального зала и музея.
В первые годы Второй мировой войны в Ланкастер-билдингс был основан Городской музей. В конце концов он переехал на свое нынешнее место в Брэмптон-парке. Вы можете прочитать больше об истории здесь — написано Невиллом Малкиным, 9 лет.Июнь 1976 г.
Русский канон у музея Базарный крест и русский канонВот рисунок полностью. Вы можете увидеть остальную часть моей серии «Ньюкасл-андер-Лайм» красной охрой на моем веб-сайте Drawing the Street или просмотреть мой магазин Etsy, где продаются оригиналы (доступны для покупки на момент написания).
Полный чертеж фасада отеля BramptonНа втором чертеже отеля Brampton показан вид сбоку в сторону Питфилд-Хауса с частью сада и прекрасным видом на крышу.
Вид со стороны игровой площадки Подпишусь фотографией с выставки 2019 года в Брамптоне «Захват прошлого». Я был рад, что моя коллекция уличных рисунков была включена в выставку — они находятся в архиве музея с 2018 года.
Спасибо за внимание
Ронни 🙂
1855 г.АрхитектураБрэмптонский музей и галереяБрэмптон-паркРисунокНьюкасл-андер-Лаймепен и рисунок тушьюВикторианская виллаИстория Ньюкасла-андер-Лайма, рисунок пером и тушью
ronniecruwys 3 комментария
Market Cross с рыночными прилавками позадиЦентр города Ньюкасл полон рынков! Еще в 13 веке был только один базарный день, но теперь рынки проводятся 6 дней в неделю, а еще один ежемесячно проводится в воскресенье.
Это второй из шести новых зарисовок центра города Ньюкасл-андер-Лайм красной охрой — полный набор можно увидеть на моем веб-сайте Drawing the Street.
Беседа возле Ратуши Рынки имеют древнюю историю. На веб-сайте British History есть подробный отчет об истории города: есть свидетельства того, что рынок в Ньюкасл-андер-Лайме проводился еще в 1203 году, когда базарный день был перенесен с воскресенья на субботу, для чего горожане должны были заплатить штраф королю. Бьюсь об заклад, добрые люди из «Касла» не слишком заморачивались по этому поводу.
Возможно, что базарный день оставался неизменным до 1590 года, когда по уставу Елизаветы I базарный день был объявлен понедельником и оставался таковым до начала 19 -го -го века, когда была добавлена дополнительная суббота, чтобы удовлетворить большее количество населения.
Вот рисунок полностью.
Маркет-кросс и Ратуша, Ньюкасл-андер-ЛаймДавайте сделаем несколько шагов влево и посмотрим на маркет-кросс под другим углом. Рыночный крест в средние века располагался дальше по улице, напротив Железного рынка.
Лампы на вершине Рыночного Креста Фрагмент улицыВ середине 1500-х годов, когда считалось, что были построены пять ступеней, потребовались некоторые реставрационные работы. Позже, в начале 1800-х годов, он был перенесен на нынешнее место, когда были добавлены лампы.
Рыночный крест с Хай-стрит позади Готовые оригинальные чертежи установлены в стандартные крепления 10 x 12 дюймов, готовые к рамке, и теперь перечислены с полным описанием в моем магазине Etsy.
Если вам нужна печатная версия, свяжитесь с нами.
Market Cross and the GuildhallСпасибо за внимание 🙂
Ронни
АрхитектураCastle MarketDrawingMarket CrossNewcastle MarketsNewcastle-under-LymeРучка и чернилаThe GuildhallЛанарк, Наследие Ланарка, День Ланимера
ronniecruwys 1 комментарий
В течение недели здесь, в Ланарке, два подряд праздника. Платиновый юбилей привел прямо к Дню Ланимера 2022.
Юбилейная коронаЯ подумал, что настало время поделиться несколькими набросками Ланарка, чтобы отметить это оживленное время года, и я должен включить части города, которые мне больше всего нравятся — крыши, окна, дымоходы. , башни и карнизы…..и разноцветные гирлянды, которые создают ощущение, что наконец-то наступило лето, даже при серых небесах!
Crown Tavern на улице Хоуп, Ланарк Башня церкви Святого Николая, вид с Хайндфорд Плейс Дымоходы, крыши и церковные шпили….
Торговцы скобяными изделиями Джекс — что угодно — у них это есть. Фантастический магазин.
Домкраты на Хайндфорд-плейс — Ланарк Ведра, тачки, столы для птиц и лейкиВот вершина Норт-Веннела. Через несколько недель здесь будет скрываться динозавр.
Вершина Норт-ВеннелаЗавершение Чаепития на углу города, где Каслгейт встречается с Хиндфорд-плейс.
Если вы увидите какую-либо работу, которую хотели бы распечатать, просто свяжитесь с нами. Недавно я пополнил свой магазин на Etsy, так что, пожалуйста, посмотрите!
Спасибо за чтение и с Днем Ланимера 2022
Ронни 🙂
ЛанаркАрхитектура ЛанаркаИстория ЛанаркаLanimer Day 2022Архитектурный чертеж, консервация зданий, памятники архитектуры, история Ньюкасла-андер-Лайма
ronniecruwys Оставить комментарий
Ожидание автобуса X164 из центра города Ньюкасл-андер-Лайм обратно в Уитмор было захватывающим моментом. Моя машина, должно быть, ремонтировалась в гараже Райана — набросал здесь год назад.
Я храню в памяти интересные места/здания, чтобы нарисовать их позже – в данном случае через несколько лет! Недавно я сосредоточился на нескольких новых набросках в центре города и его окрестностях, и я решил начать делиться первым из них «Казармы» здесь.
Крыша казарменных мастерскихКазарменная дорога когда-то называлась Монастырской дорогой; название изменено в знак признания Казармы. Он был построен в 1855 году из красного кирпича в итальянском стиле. Это был штаб 3-го Королевского Стаффордширского стрелкового полка, который до 1880 года ежегодно собирался в Ньюкасле для обучения.0003
Узнать больше об истории этого здания можно здесь, на сайте Potteries. Я рад услышать, что несколько лет назад он получил грант на ремонт окон.
Вход во двор В мастерских казарм теперь находится несколько малых предприятий, и это всплывает в различных сообщениях в социальных сетях.