Покраска стен в: Как покрасить стены в квартире своими руками

А теперь разберемся с тем, как описанные выше принципы работают на практике, что именно нам это дает. Современная технология получения практически любого оттенка называется колеровкой. Для этого белая основа соединяется с пигментом, который отвечает за тон. Фокус технологии в том, что из одного пигмента и белил можно получить огромное количество по насыщенности и светлоте оттенков.

Яркие краски прекрасно сочетаются с белым цветом,
они оживляют интерьер и создают цветовые акценты

Добавляя пигмент в белила, можно получить разную светлоту, а соответственно и яркость. При небольшом количестве пигмента цвет будет нежным и пастельным. Добавляя больше колера можно добиться максимальной яркости.

Прозрачная краска позволяет сохранить интересную текстуру древесины

Насыщенность зависит от разных факторов. Например, если состав сильно разбавить он станет прозрачным и сквозь него будет просвечивать стена, цвет станет ближе к серому и будет уже не таким ярким. Некачественная краска может выцветать под действием солнечного излучения.

Разбавитель выбирается в зависимости от состава краски, обычно на банке имеется соответствующее предписание. Нельзя разбавлять масляную краску водой, а водоэмульсионную – растворителем.

Колеровку краски можно делать вручную или с помощью компьютера.

• Ручную колеровку делают в домашних условиях на глаз. С одной стороны, можно экспериментировать, получая различные оттенки, с другой стороны воспроизвести оттенки повторно так, чтобы не было заметно разницы, бывает проблематично.

Для колеровки в домашних условиях потребуется вспомогательное оборудование для смешивания пигмента с основой

• Компьютерная колеровка производится с помощью специального оборудования. Соотношение колера и основы рассчитано строго под определенные оттенки. У каждого цвета имеется свой код, поэтому повторное получение цвета не составит труда. Компьютерная колеровка осуществляется в магазинах, которые занимаются продажей краски.

Выбирая краску обязательно следует обратить внимание на освещенность комнаты. Если окна выходят на север, то в комнате большую часть времени будет темно, поэтому холодные яркие цвета лучше не применять. Иначе потребуется добавлять искусственное освещение. С южной стороны, где бывает много солнца, яркие теплые цвета, такие как оранжевый или красный будут казаться излишне активными.

В светлых помещениях можно спокойно использовать холодные оттенки

• Вечернее, полуденное, утреннее солнце, свет электрических приборов – все это накладывает определенный отпечаток на цвета.
• Лампа дневного света дает холодное освещение, а лампа накаливания – теплое. Если в комнате используются теплые цвета, то теплый свет сделает их еще более активными.

Разное по «теплоте» освещение

• Дневной свет большую часть времени имеет холодный оттенок. Интересный момент заключается в том, что при холодном освещении тени становятся теплее, а при теплом – холоднее.
• Теплый свет смягчает холодные оттенки, в результате этого окраска станет менее насыщенной, т. е. приблизится к ахроматичной гамме, т.е. для наших глаз объект станет менее ярким.

У всех правил есть исключения. Нельзя их обойти и перед началом окраски стен в яркие цвета. Эти запреты не такие строгие, но не учитывать их нельзя.

• Отталкивайтесь от назначения комнаты – покрасить детскую комнату маленького непоседы в яркий агрессивный цвет, конечно, можно, но ребенку в таком помещении успокоиться будет значительно сложнее. Если в спальне вы хотите расслабиться и отдохнуть, то кричащие яркие цвета не дадут вам это сделать

Покраска одной стены в яркий цвет

• Учитывайте мнение членов семьи – восприятие цвета глубоко психологический момент, он индивидуален для разных людей. Обязательно узнайте мнение других членов семьи, проживающих под одной крышей, перед тем как покрасить гостиную в яркий цвет.
• Обращайте внимание на размер помещения – это не правило, но светлые цвета визуально расширяют пространство, поэтому в небольших комнатах имеет смысл выбрать именно их.
• Учитывайте стиль интерьера – для некоторых стилей характерен определенный набор цветов, выходить за рамки никто не запрещает, но для комнаты, выдержанной в едином направлении дизайна надо придерживаться определенных канонов.

Про выбор цветов в интерьере подробнее читайте в статье: «Советы по выбору цветовой гаммы».

Многие давно хотят сделать в интерьере кардинальные изменения, но не решаются попробовать яркую покраску. Чтобы привыкнуть к новому цвету, можно попробовать завести какой-нибудь яркий предмет в интерьере. Хорошим вариантом будет начать со штор или мебели. Перед покраской стены рекомендуется сделать пробный выкрас на участке стены или куске гипсокартона. Так можно оценить, как новый цвет будет смотреться при разном освещении.

Гостиная в ярких цветах подойдет для любителей активного отдыха

Чтобы ужиться с яркими красками в одном помещении, можно покрасить одну стену. Со временем цветовая гамма станет привычной и захочется добавить больше интересных цветов.

Рассмотрим основные этапы по созданию яркой комнаты. В принципе порядок проведения работ ничем не отличается от использования обычной краски.

• Подготовка поверхности – стена должна быть ровной, все дефекты при покраске будут заметны, поэтому их необходимо заделать на стадии подготовки. Для этого потребуется шпаклевка, а для больших неровностей и выбоин – штукатурка. Старую краску лучше удалить. Также перед покраской поверхности обезжиривают, удаляют следы никотина и плесени.
• Защита поверхностей – чтобы защитить зоны, которые не планируется красить, используют полиэтиленовую пленку, границы проклеивают малярным скотчем.
• Грунтовка улучшает сцепление с поверхностью основания, также использование глубокопроникающих грунтовочных составов позволяет снизить расход краски. Не стоит игнорировать этот этап. Наносят грунтовку в несколько слоев, к работам приступают после высыхания.

Нанесение грунтовочного соля – обязательная процедура перед покраской

Покраску основной площади стены осуществляют с помощью валика, удобно работать, если валик устанавливается на длинную рукоятку. Движения лучше всего совершать в нескольких направлениях, чтобы слои перекрывали друг друга. Стену красят сверху вниз, начинают от окна и ведут к двери. Для покраски краев используют кисть.

Использование валика на длинной рукоятке
позволяет обойтись без лестниц и табуреток

Для первого слоя лучше выбрать валик с длинным ворсом, он позволит быстро наносить большое количество краски. Валик с короткими ворсинками подойдет для завершающего слоя. Работа с ним позволяет избежать подтеков. Кисть не должна оставлять щетину, в будущем её будет сложно удалить.

Краску наносят в 2 – 3 слоя, если ограничиться одним слоем, то сквозь него будет проступать стена, а это не позволит получить по-настоящему яркий цвет. Работы лучше проводить в дневное время при естественном освещении. Искусственный тусклый свет не позволит сразу увидеть недочетов покраски. Прямые солнечные лучи приведут к неравномерному и быстрому высыханию красящего состава.

Таким образом, яркий цвет – это не так страшно и сложно, как об этом часто пишут. Начните с простых сочетаний, не торопитесь с выбором оттенка, посмотрите на краску при разном освещении, так вы застрахуете себя от различных ошибок.

Покраска стен в Уфе, цена за м2

• Главная
• /Виды работ
• /Стены
• /Покраска стен

Если вы мечтаете о создании необычного интерьера – закажите покраску стен в нашей компании. Специалисты фирмы “Умелые руки” выполнят окраску стен по выгодной цене за м2 в Уфе. Накоплен большой опыт отделочных и малярных работ разного уровня. Квалифицированно проконсультируем по выбору материала, оттенка или фактуры. Качественно покрасим стены, обои, потолок в квартире, офисе, загородном доме.

Бесплатный вызов специалиста

Фиксированная стоимость

Контроль качества

Закупка и доставка материалов

Работа по дизайн-проекту

Ремонт и окрашивание стен в коммерческом помещении

Финишная отделка стен в квартире

Покраска стен безвоздушным способом в новостройке

Смотрите также: наклейка обоев на стены

+7 347 200-13-78

Мы принимаем звонки 7 дней неделю с 9:00 до 20:00!

Михаил

Андрей

• Есть вопросы?

  Звоните прямо сейчас и получите исчерпывающую консультацию по всем вопросам!

• Планируете ремонт?

  Выезд на замер и составление сметы Бесплатно!

• Ищете мастера?

  Любые виды ремонтно-отделочных работ. Звоните!

Получи консультацию
ПРЯМО СЕЙЧАС
 Бесплатно

Оставить заявку

Настенная живопись – Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(более 1000 релевантных результатов)

Относится к росписи стен

• настенное искусство
• настенный декор

Настенная живопись в Европе – изучение средневековья

Введение

В этом библиографическом эссе рассматривается европейская настенная живопись романского и готического периодов, охватывающая – годы. 1000–1400 гг., С особым акцентом на Англию, Италию, Францию ​​​​и Германию. Настенная живопись или «росписи» имели долгую историю как в религиозной, так и в светской архитектуре: в светских зданиях она происходила от римских домашних интерьеров, а в церковных условиях настенная живопись имела непрерывную историю от раннехристианских церквей и катакомб до эпохи Возрождения. Таким образом, обсуждаемый здесь временной период относится к модернистским ярлыкам и подразделениям истории искусства, а не к какому-либо конкретному феномену искусства Высокого Средневековья. Изучение средневековой настенной росписи лучше всего понимать как область искусствоведческого и археологического исследования изобразительного искусства Средневековья, и как таковое оно заимствует и способствует изучению других средств массовой информации. На протяжении романского и готического периодов художники стен, вероятно, редко работали исключительно в одном материале; вместо этого они, похоже, также работали в других областях, включая роспись по стеклу и панелям, изготовление плитки и металлообработку. Из-за мультимедийного характера средневекового художника стиль и иконография настенных росписей могли передаваться между средствами массовой информации, таким образом ставя настенную живопись в тесную связь с другими видами искусства. Изучение средневековой настенной росписи часто зависит от современных описаний и антикварных отчетов, которые помогают восстановить утерянные картины. Из-за этого также важно учитывать стилистический и археологический контекст, в котором были сделаны копии, чтобы прийти к более полному пониманию оригинального стиля и формы картин. Как бы ни была тесно связана с изучением искусства Средневековья в целом, настенная живопись является материально и концептуально неотъемлемым компонентом истории архитектуры, даже если к ней слишком редко относятся как к таковой. Настенные росписи необъяснимы без знания даты, археологии, пространственной ориентации и функции средневековых зданий, которые они украшали и сочленяли. Недавние дискуссии о настенной росписи приводили доводы в пользу значения настенной росписи в первоначальной концепции зданий, тем самым устанавливая сценарий, в котором покровители и дизайнеры представляли живописные циклы и их повествовательные и тематические перерывы в соответствии с физическим и литургическим пространством самих зданий. на стадии проектирования. Знание взаимосвязей настенной росписи (или, если на то пошло, остекления) на этапах планирования важно для понимания того, как средневековые здания могли быть частично задуманы как вывески или подмости для программ изображения и как их формы были соответствующим образом изменены.

Общие обзоры

Несколько превосходных обзоров средневековой живописи были написаны в третьей четверти 20 века. Последующее открытие нарисованных циклов и быстрое расширение исследований настенной росписи за прошедшие годы означают, что вряд ли будут написаны лучшие общеевропейские отчеты. Демус 1970 остается фундаментальным и в некоторых отношениях заменяет Грабаря и Норденфалька 1958. Для готической живописи Дюпон и Гнуди 1954 ценны как обзорный текст. Додуэлл 1993 — выдающийся отчет об изобразительном искусстве с

• Энтони, Эдгар Уотерман. Романские фрески . Принстон, Нью-Джерси: Princeton University Press, 1951.

  Эта замечательная, до сих пор ценная книга представляет собой «попытку написать краткую историю настенной живописи в Западной Европе с конца раннехристианского периода до готических времен». Замечательная по своему объему (хотя, естественно, поверхностная в своем внимании к отдельным памятникам), эта книга выстроена в хронологическом порядке и начинается с Италии, затем рассматриваются Германия, Франция, Испания, Англия и Скандинавия.

• Демус, Отто. Романская фреска

  . Перевод Мэри Уиттолл. Нью-Йорк: Abrams, 1970.

  Немецкий оригинал, Romanische Wandmalerei (Мюнхен: Hirmer, 1968). Фундаментальный труд Демуса остается основным текстом по романской настенной росписи. Он состоит из более чем 650 страниц и обеспечивает наиболее полное изложение предмета между двумя обложками. Книга содержит большое количество цветных и черно-белых изображений и состоит из разделов, посвященных Италии, Франции, Испании, Англии, Германии и Австрии. Хотя он не включает Скандинавию, он, тем не менее, дает наилучшее описание основных памятников в пределах своей предметной области. О методе Демуса и историографическом наследии его книги см. введение Т. Э. А. Дейла в Dale and Mitchell 2004 (цитируется в разделе «Сборники эссе»).

• Додуэлл, Чарльз Реджинальд. Западное изобразительное искусство 800–1200

  . Нью-Хейвен, Коннектикут: Yale University Press, 1993.

  Этот фундаментально важный обзор рассматривает создание средневековых изображений во всех средствах, включая настенную живопись, с 800 по 1200 год. Это, вероятно, лучший и, безусловно, наиболее полный обзор средневековых изображений из период, охватывающий все основные европейские памятники.

• Дюпон, Жак и Цезарь Гнуди. Готическая живопись . Женева, Швейцария: Skira, 1954.

  Это подвесной том к Grabar and Nordenfalk 1958, хотя его содержание не разделено по СМИ. Типично для текстов того периода, автор сосредотачивается на секуляризации североевропейской живописи, приведшей к «расцвету» карьеры Джотто и Дуччо, а затем возвращается в Северную Европу, чтобы рассмотреть придворное искусство в Авиньоне, Берри, Англии и Прага.