Покраска досок под старину: Оригинальные решения покраски деревянных поверхностей в белый цвет, с приданием старины или потертостей

Содержание

Оригинальные решения покраски деревянных поверхностей в белый цвет, с приданием старины или потертостей

Белые цвета всегда гармонично вписывались в окружающий интерьер, обстановку помещения, создавая одновременно стиль и простоту, уют и комфорт. В настоящее время стало модной тенденцией и очень популярной такая покраска в белые тона, но при этом с сохранением древесного рисунка и самой фактуры.

ПРОМО Покрасим в цехе фасадные панели для Вашего дома, вагонку и имитацию бруса для внутренней отделки. Большой выбор цветов позволит найти самое лучшее решение для Вас. Защитим дерево от негативных факторов. Придадим эстетику. Про нас говорят: "У Лесобазы покраска мебельного качества!" И это правда! Убедитесь сами!

Покрасочное производство Лесобаза.рф

Белая вагонка из дерева Белая вагонка под старину в современном интерьере

Мы хотим предложить Вам познакомиться с тремя, весьма простыми и поэтому уникальными способами, создания искусственного состаривания древесины и получения потертостей на деревянных плоскостях стен, полов, возможно для дверей и декора мебели.

Покрасить дерево и придать ему вид состаренного, ветхого от времени и пролетевшей эпохи, не так уж и сложно, в этом процессе можно «поймать сразу несколько зайцев» это не раскошеливаться на покупки дорогой антикварной безделицы, а придать необходимый вид, тому, что имеем в своем доме, весьма доступными способами и средствами.

Искусственно состаренная мебель Красиво состаренная мебель ПРОМО Искусственное состаривание древесины, иначе говоря, браширование позволяет сделать текстуру дерева более выразительней.

Именно брашиование позволяет выделить древесный рисунок, подчеркнуть его уникальность, неповторимость. А покраска разными схемами, например, с использованием техники патенирования, придаст материалу изысканность. Мы занимаемся этим интересным направлением в отделке уже много лет. Постоянно эспериментируем и получаем по-настоящему выдающиеся результаты.

Убедитесь сами!

Покрасочное производство Лесобаза.рф

Это еще и доступный способ как-то разнообразить обстановку в доме, продлить жизнь и по-новому взглянуть на старую мебель, которую только вчера планировали вывезти на свалку или отправить на дрова. Белая мебель, да еще со следами от прошлых времен, никогда не потеряет своей актуальности и привлекательности. Это изысканность и утонченность, наличие вкуса.

Малярный цех Лесобаза.рф производит состаривание или патинирование деревянных поверхностей мебели и отделочных панелей, для внутренней отделки домов и отделки фасадов. 7

КАКУЮ КРАСКУ НЕОБХОДИМО ИСПОЛЬЗОВАТЬ.
Для уникального слоя старой побелки, обязательно потребуются белый состав на водной основе или акриловые краски для внутренних работ. Такие краски создают эластичную пленку на поверхности, не имеют резкого, удушливого запаха и нет противопоказаний в использовании их внутри помещения.

Патинирование доски обновление старого комода

Следующий шаг ВЫБИРАЕМ ДРЕВЕСИНУ И НУЖНЫЕ ПОДРУЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ.
Данные способы достаточно простые, без огромных вложений средств, но в конечном результате потрясающий эффект и ошеломляющий своей красотой и неординарностью, внешний вид. Только прибегая к использованию этих методов при самостоятельном «превращении» обычной деревяшки в нечто необыкновенное и «дорогостоящее, эксклюзивное» приобретение, Вы увидите, как краска коренным образом изменить облик строганной и грубой, необтесанной древесины.
Нам будут нужны:
- краска на водной основе белого цвета;
- достаточно удобная посуда для сливания и перемешивания составов;
- кисти и ветошь;
- восковые свечи;
- шпатель, металлический скребок, любой предмет для удаления лишнего слоя или нанесения составов.

Декор под старину

1 СПОСОБ КАК ПОКРАСИТЬ ОБЫЧНОЙ ТРЯПКОЙ.
Такое действие подойдет как для уже обработанной на шлифовальном станке древесине, а также и для изделий с шершавой поверхностью.

Эта покраска с помощью тряпок прекрасно подходит к светлым скандинавским интерьерам, для стиля кантри, ну и современному оформлению помещения. Белая доска выглядит благородно, освежает поверхность и вносит безупречность и аккуратность в стиле, но при этом Вы без труда сможете любоваться не повторяющимся природным узором.
ЭТАПЫ ПРОВЕДЕНИЯ РАБОТЫ.
- Если краска густая, то ее необходимо развести растворителем, соответствующему виду краски;
- затем, чтоб получился ровный слой на дереве, необходимо обмакнуть в получившийся состав тряпку и распределить краску, протирая ею деревянную поверхность;
- хорошо просушиваем поверхность и для более эффектного внешнего вида наносим еще слой краски. Если и этого недостаточно, то после окончательного просыхания поверхности, снова с помощью тряпки, распределяем состав.
Не воспрещается использовать дорогие профессиональные кисти, не оставляющие после себя разводов, подтеков и неровных слоев краски.

Покраска стен своими руками Модная покраска стен своими руками

2 СПОСОБ ЗАЛИВАНИЕ КРАСКИ НА ПОВЕРХНОСТИ.
Для этого метода, лучше всего подойдет не шлифованная, грубая древесина, на такой поверхности очень быстро можно добиться эффекта состаривания в деревенском стиле.
*освобождаем приготовленный материал с помощью мыльного раствора и щетки от загрязнений и скопившейся пыли;
*как уже знаем, что вязкую краску необходимо разбавить растворителем, до нужной консистенции и удобной работы;
* на хорошо высушенную плоскость доски выливается некий объем краски и с помощью шпателей или заранее
подготовленных скребков, распространяется по всей площади доски.
Не шлифованная поверхность, после такой процедуры, приобретает очень красивый и неоднородный тон, краска по разным направлениям растекается и слои распределяются неравномерно, к примеру канавки и впадинки заполняться краской почти до краев, а приподнятые места она едва коснется.

Шпатели по дереву

3 СПОСОБ ИСПОЛЬЗУЕМ СВЕЧКУ.
Для создания великолепной «старинной» мебели, а также для реставрационных работ под старину, белая краска просто необходима, а умелые руки и фантазия, творят чудеса и шедевры.


- сильно нажимая на свечу так, чтоб остался на обрабатываемой доске, свечной след, производим натирание поверхности;
- наносим кистью белую краску и ждем до полного высыхания;
- для того, чтоб краска отошла от мест, где прошлись свечей, необходимо приложить усилие и нажимать на тряпку при протирании сухой поверхности.
В галереи готовых фото работ, от компании Лесобаза.рф, Вы сможете увидеть и по достоинству оценить результаты нашего труда по оформлению дизайна в состаренных видах древесины, выкрашенных в белый цвет.
На белую поверхность стен и мебели можно наложить аппликации из ярких стеклянных мозаик, керамики, добавить рисунок в детскую комнату, разместить подходящие атрибуты для интерьера. Это все в целом только в выгодном и новом свете, подчеркнет Ваш выбор.

Благодарим за прочтение наших статей и за выбор, именно нашей компании. Лесобаза.рф мы всегда придем на помощь, звоните.

Состаривание древесины свечкой Белая древесина под старину

Интерьерные краски для внутренних работ

Политика конфиденциальности интернет-магазина “Элит Дом”

Этот неожиданный аргумент особенно понравился приказчику, и он издал одобрительный звук. Все в доме идет по-старому, но все в недоуменье и все вопросительно и укоризненно смотрят на меня, предполагая, что все это от меня. А во мне все та же борьба — злобы за то, что она меня мучает, и беспокойства за нее.

Ворс верхний слой

Ничто так ясно не подтверждает этого, как описательная поэзия и в особенности романы прошедшего и нашего века. В следующий раз я пришел на бойню вовремя. Это было в пятницу перед Троицыным дном. Был жаркий июньский день. Запах клея, крови был еще сильнее и заметнее утром, чем в первое мое посещение. Работа была в самом разгаре. Вся пыльная площадка была полна скота, и скот был загнан во все загоны камор. Всех обитательниц этой Камеры было пятнадцать: двенадцать женщин и трое детей.

Предводитель был либеральный человек, и он вместе с некоторыми единомышленниками боролся против наступившей при Александре III реакции и весь был поглощен этой борьбой и ничего не знал о своей несчастной семейной жизни.

Речь зашла об одном из соседних помещиков

Речь зашла об одном из соседних помещиков. «Дрянь, аристократишко», — равнодушно заметил Базаров, который встречался с ним в Петербурге. Сухой кашель раздался за сиренями. Фенечка мгновенно отодвинулась на другой конец скамейки. Павел Петрович показался, слегка поклонился и, проговорив с какою-то злобною унылостью: «Вы здесь», — удалился. Фенечка тотчас подобрала все розы и вышла вон из беседки. «Грешно вам, Евгений Васильевич», — шепнула она, уходя.

Неподдельный упрек слышался в ее шепоте.

техники состаривания мебели (+33 фото)

Покраска под старину – модное веяние в оформительстве. Антиквариат никогда не теряет ценности, лишь указывает на статусность владельца. Однако же главный его недостаток – заоблачная стоимость. В таких случаях приходит на помощь техника искусственного старения мебели.

Покраска мебели под старину – возможность сотворить из обычной вещи неповторимую деталь интерьера. Покраске подлежат все деревянные и металлические предметы (сундук из дерева, двери, рамы для картины, гарнитур, полки под старину, деревянные часы).

Для воплощения задуманного изобретены специальные краски под старину по дереву или металлу, т. е. с эффектом старения. Техники состаривания также разнообразны, окрасить мебель под старину своими руками можно с применением собственных идей.

Этап подготовительных работ

Все детали, подлежащие дальнейшей покраске, должны быть подготовлены. Порядок действий:

  1. Зачистить деталь. Предыдущие слои лакокрасочных материалов следует снять. Мелкие детали, которые можно отсоединить, лучше демонтировать. Элементы можно подвергнуть состариванию либо поменять на ретро-аналоги.
  2. Отшлифовать поверхность, устранить неровности путем воздействия на поверхность первоначально наждачной бумагой крупной зернистости, затем мелкозернистой.
  3. Убрать с поверхности лишнюю пыль или грязь.
  4. Наложить слой антисептической грунтовки. Это защита от гниения и образования плесени, на металле – от коррозии. Грунтовка поспособствует большей сцепке краски с элементом декора.
  5. Нет смысла шпаклевать выемки на предмете. В случае если вещь в идеальном состоянии, без сколов и ямок – их лучше нанести искусственно. Трещины придадут предмету аутентичности, органично смотрятся двери под старину или когда окрашиваем стол своими руками.
  6. Подготовительные работы окончены – можно разворачивать основную работу. Первоначально стоит поэкспериментировать на неявных участках, проверить эстетический результат.

Дизайнеры интерьеров пользуются рядом методик по искусственному старению предметов обихода, подбирают их исходя из практичности и эстетического фактора.

Популярные техники

Иллюзия обшарпанного предмета

Техника носит название «браширование». Методика широко применима, органично смотрится на деревянных элементах и меблировке.

Процесс браширования выглядит следующим образом:

  1. На заранее подвергнутую подготовительным манипуляциям поверхность следует наложить слой акриловой краски, дождаться полного её высыхания. Лучше подобрать матовый акрил: краска создаст вокруг изделия ореол древности (под старину) и иллюзию длительного нахождения в подвале особняка.
  2. Добавить поверхности рельефных потертостей, задействовав наждачную бумагу мелкой зернистости, либо, как вариант, металлическую губку.
  3. Устранить свежую пыль.
  4. Покрасить изделие повторно тонким слоем краски.
  5. Для придания эффекта большей древности на отдельных участках поработать абразивным инструментом.
  6. Финальная операция – всю поверхность нужно протереть наждачной шкуркой мелкой зернистости.

Этот метод весьма затратный в плане усилий: человеку придется потрудиться над скорым старением дерева.

На видео: техника браширования.

Метод кракле

На помощь приходит специфический лак кракелюр. Смесь образовывает на покрытой поверхности мелкие трещинки. Предмет становится как будто выгоревшим под палящим солнцем. Кракелюр органичен в обработке дерева и стекла.

Точные указания по методике, отступать от которых нельзя:

  1. На чистую подготовленную вещь нанести первый слой лакокрасочного раствора. Окончательные трещины приобретут оттенок этого базового слоя.
  2. Изделие высохло – пришло время нанести лак для крекелюра в строгой однонаправленности.
  3. Поверх предыдущего слоя следует нанести ключевой колер. Из-за финишного покрытия проявляются трещинки.
  4. Заключительное действие – покрытие защитным прозрачным лаком.

Трещины образуются не только с помощью ценного крекелюра. Можно сработать альтернативно:

  1. Наложить на изделие красящий пигмент (подойдут все краски, кроме тех, что на водной основе).
  2. По неполному высыханию базового слоя – покрыть изделия акрилом ключевой окраски. Финишный слой высохнет скорее, в результате чего на вещи проявятся рытвины, сквозь которые можно будет увидеть первый слой лакокрасочного изделия.

Техника кракелюр радует знатоков предметами мебели, стилизованными под Кантри или Прованс.

Иллюзия патины

Изделия из металла со временем приобретают сине-зеленые прожилки. Так, из-за атмосферных осадков через определённый промежуток времени проявляется патина. Достичь эффекта можно самостоятельно с помощью патины-краски, которая идеально подходит при решении вопроса, как покрасить мебель под старину.

Порядок действий согласно технике:

  1. Залакировать дерево. Из широко ассортимента предпочтительнее обратить внимание на образующие пленку смеси, они сделают изделие прочным и противостоящим износу.
  2. Дождаться полного застывания и нанести краску патину.
  3. Выждать по меньшей мере 30 минут, затем начинать работать над поверхностью металлической губкой либо шкуркой для шлифования. Эффект приобретает яркости при выполнении манипуляций с явным усилием.
  4. Мягкая ветошь поможет удалить образовавшуюся пыль.
  5. Заключительный этап – нанесение лака.

Примечательно, что неповторимые детали интерьера с эффектом патины не нуждаются в индивидуальном уходе, и нет трудностей в том, чтобы переложить технику на изделия из дерева под старину своими руками.

Колорирование

Поэтапная окраска дерева под старину серией пластов превращает изделия в видавшие виды на своем жизненном пути предметы.

Техника описывает, как покрасить под старину предметы в данном случае:

  1. Для придания налета потрепанности – нанесите своими руками мелкие повреждения: норы жучков точильщиков (просверлить хаотично сверлом под различными азимутами наклона), царапины и сколы вдоль по дереву (постучать молотком, шилом или ручной пилой). Основная задача – искусственно состарить предмет.
  2. Нанести на изделие первый слой краски, чтобы была видна фактура дерева.
  3. Пройтись по верху наждачной шкуркой либо металлической щеткой, дабы образовались потертости.
  4. Второй слой иного цвета наносите аккуратными легчайшими мазками, на некоторых участках растушевывая.

Техника основана на восприятии старого дерева за счет его перехода цвета и фактурности.

Искусственное загрязнение

В жизни все предметы обихода со временем протираются, приобретая характерный вид. Легко добавить древности нарочито:

  1. На предположительные участки будущих потертостей наложить затвердевший воск, выполняя движения одной направленности с прерывистыми промежутками. После – покрыть слоем лака.
  2. Если нанести на существующие выемки древесины темный воск – он состарит дерево во много раз.

Используя данную методику, можно оригинально оформить деревянный стол под старину своими руками. Такой предмет мебели заиграет по-новому и создаст впечатление, будто он настоящий антиквариат.

Последующий уход за ложноантикварными вещами

Изделия подвержены влиянию окружающей среды. Притупить воздействие возможно:

  • Можно вскрыть деталь на выбор воском или восковой мастикой. Воск сохраняет водорастворимую краску от порчи. Воск следует распределить мягкой сухой ветошью или губкой ровным слоем, иногда растирая;
  • Воск желательно дополнить акриловым лаком матового оттенка: дополнительная защита не будет лишней при частом использовании предмета. По прошествии некоторого времени, даже если изделие уже покрашено, акрил следует наносить повторно;
  • Изделия не предполагают тщательного присмотра – достаточно проходиться по ним влажной безворсовой тканью, блеск поддерживать с помощью полироля для дерева.

Как искусственно состарить дерево (2 видео)


Искусственный антиквариат в интерьере (33 фото)

Создаем стену из старых досок

Здесь нельзя будет совсем без фантазии, непременно нужно расслабится и творить, потому что если сильно волноваться, то может получится механическая работа с симметричным рисунком, а в природе так не бывает, а ведь мы пытаемся симулировать состаренность, как сделало бы это само время.

  • По чистому дереву бейте колотушкой «Путь червя», либо мешочком с гвоздиками по доскам, стучите и царапайте. Так, чтобы след был хаотичным, это предаст доскам максимально состаренный вид.

  • Наждачной бумагой  пройдитесь, чтобы сгладить поверхность, убирайте все торчащие кусочки древесины и сглаживайте неровности до бархатного состояния, чтобы можно было провести рукой. 

  •  Возьмите губку и пропитайте ее морилкой. Наносите на доски (можно использовать разведённую  водой краску цвет "Петербург") 

  • Далее красьте по выбранной схеме (или придумывайте её по ходу дела). Схему можно найти в интернете в Пинтересте, там много вдохновляющих фото старых досок.

  • Просушите бытовым феном.

  • Нанесите финишный воск белого цвета "Кокос", он придаст белый налёт (как будто доски покрылись пылью и ни раз  мокли под  дождем). Помните, воски наносят тонким слоем мягкой кистью или губкой. Не втирая, не прилагая усилий, убрать лишнее ветошью. Не тереть, потому что воск полируется от нагревания и трения и блестит.

  • Добавьте местами финишный воск цвета "Шоколад", он даст красивый коричнево-рыжий натуральный оттенок (здесь он преобладает). Если добавить финишный воск цвета "Кофе", он затемнит цвет морилки, такой серый налет появляется у досок, пролежавших зиму под снегом или обветренных ветром и даже подгоревший на солнце. Все воски на водной основе и их можно смешивать между собой, не боясь конфликта материалов.

  • Краску нанесите неровно кистью, мастихином или шпателем, неравномерно прижимая его к поверхности.

  • Дальше, если нужно яркого, добавьте цветные оттенки меловой краски. Нанесите один слой краски на другой, просушивая между слоями феном. Так получится  имитация старой лодочной доски.

  • Покройте воском "Мёд", излишки уберите тряпочкой.

  • Состаривание деревянных элементов

    Старинные двери, кухонный гарнитур или полки в библиотеке ценятся больше новых. В зависимости от способа состаривания, можно получить иллюзию дорогой мебели из средневекового замка или слегка потрескавшихся и прекрасно вписывающихся в стиль «кантри». Натуральная старинная мебель либо стоит дороже новой, либо её не так просто отыскать. Поэтому многие производители деревянной мебели, дверей, лестничных пролётов и других элементов предлагают искусственно состаренные изделия. Также «старят» уже готовые деревянные изделия.

    Методы состаривания древесины

    На практике используются три основных метода придания изделиям из дерева видимости старины:

    • Химический: состоит в нанесении химических составов, изменяющих внешний вид наружного слоя древесины. Позволяет придать вид шелушащейся краски, потрескавшегося старого лака и т.п.  Используется преимущественно для лиственных пород.
    • Термический: сохраняет натуральную древесную фактуру, но делает её более выразительной и контрастной. Подходит для любых пород дерева.
    • Механический: включает обработку щётками, шилом и т.п. Оставляет натуральную текстуру, позволяет имитировать дефекты, появляющиеся с возрастом у изделия из дерева. Применяются для хвойных пород, а также изделий из дуба, ясеня, лиственницы.

    Каждый из способов может включать несколько техник, в результате чего получают разные эффекты.

    К химическому способу можно отнести травление (нанесение травилки, делающей рисунок древесины более тёмным, насыщенным и благородным), морение (аналогично, при помощи морилки), окрашивание лаком или красками. Покрытия, старящие дерево, создают при помощи различных техник эффект трещин, стёршейся или неравномерно нанесенной выгоревшей краски. К подобным техникам относят:

    ·         Кракле — создание трещин в слое краски или лака путём использования саморастрескивающегося покрытия, трафарета или натирания парафином и повторного окрашивания чуть отличающимся цветом.

    ·         Лессировка — окрашивание цветными красками, при котором нижний слой слегка просвечивает сквозь верхний.

    ·         Техника сухой кисти — окрашивание с небольшими прорехами, создающее впечатление облупившегося со временем покрытия. Обычно выполняется на окрашенном изделии с рисунком.

    При окрашивании получается эффект уютной мебели, уместной в доме с интерьером «кантри».

    Термический способ состаривания древесины может использоваться самостоятельно, а также  комбинироваться с механическим или химическим: таким образом эффект усиливается. Для термической обработки используются паяльная лампа, газовая горелка, открытое пламя или погружение изделия в разогретый до 200 градусов по Цельсию песок. Обжиг позволяет добиться разных оттенков текстуры древесины: от золотистого до чёрного. При комбинации с брашированием — механической обработкой жёсткими щётками, позволяющей удалить мягкие, выгоревшие волокна — остаются только плотные и жёсткие древесные волокна, а сама поверхность становится рельефнее. Термическая обработка — это один из способов получения «дорогого» состаривания в классическом стиле.

    Механическое состаривание чаще всего применяется в комплексе с другими способами. Включает браширование и имитацию повреждения доски жучком-чревоточцем, выполненную шилом, лазером или сверлом. Также практикуется нанесение малых повреждений текстуры в виде сколов, трещинок и вмятин.

    Обработка деревянных изделий «под старину»

    Термическая обработка доски.

     

     

     

     

     

     

     

    Техника браширования.

     

     

     

     

     

     

     

    Окрашивание методом сухой кисти.

     

     

     

     

     

     

     

    Покраска под старину.

     

     

     

     

     

     

     

    Шкатулка, покрытая саморастрескивающейся краской.

     

     

     

    Как состарить дерево: Патинирование дерева своими руками

    При создании интерьера дизайнеры с удовольствием используют древесину. Для одних она позволяет создать определенный стиль лаконично и четко, другие могут формировать облик пространства, обращая внимание на мелкие подробности и нюансы.

    Модным направлением в оформлении жилого пространства принят сельский быт, получивший французское название Прованс (дословно провинциальный). В нем могут быть использованы мотивы из Франции. Однако, не многие знают, что там не было того изящества, о котором так много говорят (только в южных областях можно найти изысканные варианты, северные районы всегда существовали существенно скромнее и беднее). Гораздо интереснее немецкий или русский сельский стиль. В них присутствует гораздо больше красок, оттенков и изделий из дерева.

    Обязательные атрибуты сельского стиля – это несколько грубоватые лавки, массивные столы, отдельные табуреты, тумбы и полки над ними. Топорные изделия выполнялись с довольно тщательной отделкой. Только время меняло облик деревянных конструкций. Из-за интенсивного использования ярче проявляется структура, глубже виден рисунок волокон.

    Для досок, существующих не одно десятилетие характерно наличие серебристого налета, а также почернения отдельных зон. Время по-своему раскрашивает незащищенную от осадков древесину. Есть даже желающие приобретать поделочный материал, который в течение длительного периода служил в качестве подсобного сооружения на участке. Старые доски везут за сотни, а иногда и за тысячи километров, чтобы в руках современного мастера использовать их в качестве конструкционного материала под старину.

    На самом деле не обязательно искать старый сарай, чтобы из его досок изготовить мебель под старину. Есть способы, с помощью которых можно придать доскам и брускам вид, словно их применил в изделиях еще прадедушка:

    • браширование – так называется способ выявления глубокой текстуры с помощью механического воздействия на поверхностный слой;
    • окрашивание дает возможность смоделировать нахождение древесины под действием атмосферных осадков в течение длительного времени;
    • обжиг и иная термическая обработка, с помощью которой создается эффект использование леса после огневого воздействия;
    • химическая обработка, позволяющая придать современной мебели вид, какую создавали пару веков назад.

    Чаще всего применяют не один выбранный способ состаривания, а комбинируют их между собой, добиваясь еще более заметного эффекта присутствия в помещении XII…XIX веков. Оказалось, что мебель под старину востребована на рынке. Некоторые пользователи рассказывают, что на этом стуле еще в n-ном году восседал предок, участвовавший в Бородинском сражении, или участник иного исторического события, например, ветеран Куликовской битвы. Слушатели с восторгом прикасаются к творению мастера средневековья, восхищаясь, насколько сумели сохранить изделие из глубины веков.

    Браширование – метод состаривания древесины

    Искусственное состаривание легко выполняется на древесины хвойных пород. Ее отличает наличие мягких волокон в поверхностном слое. Проявить текстуру можно, удалив часть мягких волокон, с помощью щетки с жестким металлическим ворсом (рис. 1). Проведя многократно движение вдоль волокна, несложно удалить мягкую составляющую. Останутся только структурные жесткие фрагменты.

    Рис. 1 Металлическая щетка для браширования древесины

    Одну-две доски несложно обработать с помощью подобной щетки. Если же нужно заготовить определенное количество леса, то придется воспользоваться средствами механизации труда. Тут помогут электродрель или углошлифовальная машинка (болгарка). На них устанавливают механическую радиальную щетку (рис. 2).

    Рис. 2 Механические щетки: а – для электродрели; б – для углошлифовальной машинки (болгарки)

    Внимание! Торцевые механически щетки для электродрели и болгарки могут быть полезны только для обработки торцов брусков и досок. При работе нужно использовать средства защиты: перчатки, респираторы и защитные очки, лучше маску.

    Перед началом браширования следует прострогать весь пиломатериал. Многим кажется это требование по подготовке лишним, на самом деле мастера всегда уважали свой труд, а также людей, для которых они изготавливали предметы мебели. Всегда использовали строганные доски и бруски. Некоторые столяры умели с помощью топора придать заготовкам такой вид, что иные современники не сумеют сделать даже с помощью современных рубанков или станков.

    Процесс выполняется в следующей последовательности:

    1. Доску (брусок) фиксируют на рабочем столе (верстаке). Здесь удобно использовать гребенку или фиксирующий клин;
    2. Включают электроинструмент и ведут щеткой вдоль волокна, направление движение на упор.
    3. При работе стараются сильно не надавливать сверху, щетка сама выберет то, что сумеет удалить с поверхности.

    После трех-четырех проходов осматривают результат. Здесь не нужно переусердствовать. Получив глубину всего 0,4…0,6 мм, следует остановиться. Начало процессу положено. Через пару дней канавки сами углубятся, так как произошло разрушение в структуре древесины. Видимый эффект можно только усилить последующей обработкой лаками или маслами.

    Покраска дерева под старину

    Наверное, все видели, что старые доски имеют сероватый налет, придающий им вид легкого серебрения. С помощью красок можно придать подобный цвет любому деревянному изделию. Для этого применяют акриловые краски (рис. 3). Но они белого цвета. Поэтому к ним добавляют колеровочную пасту (рис. 4). Меняя концентрацию колера, можно добиться разных оттенков серого цвета.

    Рис. 3

    Рис. 4 Колеровочная паста для придания оттенков древесине

    На практике мебельщики применяют и более сложные способы окраски, чтобы придать дереву старинный вид. Есть способ, получивший название патинирование. Эффект подобной обработки заключается в нанесении не сплошного покрытия, а только налета бронзовой пленки. При такой обработке возникают блестящие бронзой фрагменты. На рис. 5 представлен один из способов патинирования древесины. Кроме нанесения бронзового (золотого) оттенка использованы добавки, создающие эффект старины. Кракелюры – это макронеровности, специально создаваемые на поверхности.

    Рис. 5 Патинированный фрагмент фасада

    Для придания изделиям вида старого дерева не обязательно окрашивать изделия полностью и покрывать непрозрачной краской. На практике используют лаки, которые после их нанесения на поверхность покрываются мелкой сеточкой.

    Комбинируя прозрачную и непрозрачную отделку, можно добиться эффекта состаривания дерева до такой степени, что будет казаться – эта мебель пришла из далекого прошлого (рис. 6). Здесь есть патинирование отдельных фрагментов, есть и обработка лаками, которые придали вид антиквариата.

    Рис. 6 Тумбочка под старину

    Обжиг дерева под старину

    Громадные возможности открывает термическая обработка. С ее помощью на дерево наносится:

    • свой неповторимый рисунок, ведь любой срез создается природой, которая никогда не повторяет себя ни в чем;
    • при обжиге меняются оттенки, появление частичек угля придает больше выразительности древесине;
    • используя старые доски, с которых огневым методом удалили старую краску, добиваются реального состаривания изделия на несколько десятилетий.

    Обжиг выполняется с помощью инструментов, представленных в таблице.

    Таблица

    Инструменты для обжига древесины

    Химическая обработка дерева под старину

    Химические препараты: щелочи и кислоты, – придают новой древесине вид состаренной. Для кислотной обработки используется серная кислота для аккумуляторов (рис.8). При воздействии на изделие даже на твердых сортах возникают глубокие полосы текстуры. Этот способ применяют для дуба, ореха, ясеня. Использовать приходится концентрированную кислоту с плотностью 1,42 г/см3. Кислота меньшей плотности прорабатывает текстуру медленнее.

    По завершении обработки необходимо нейтрализовать действие кислоты, поэтому используют раствор каустической соды или проливают раствором пищевой соды. Потом необходимо длительное выдерживание в воде.

    Рис. 8 Серная кислота

    Отличный эффект для дерева дает обработка в растворе медного купороса. Для подобной операции используют пластиковые канализационные трубы. Нижнее отверстие закрывают пробкой, а потом внутрь помещают доски или бруски. Потом заливают раствор десятипроцентной крепости медного купороса. Длительность выдержки зависит от типа древесины. Для получения вида топляка приходится выдерживать до недели. Даже мягкие сорта: сосна, ель, – приобретают высокую твердость и устойчивость к гниению. Древесина темнеет, становится бурой. Эффектно смотрится на готовых изделиях.

    На рис. 9 показаны элементы мебели, изготовленные современными мастерами под старину. При обработке применялись все описанные методы. Изделия выглядят довольно интересно.

    Рис. 9 Современная мебель под старину

    Видео: Патинирование фасада. Мастер-класс от итальянца

    Как покрасить ДСП своими руками? Технология окрашивания ДСП

    Занимаясь внутренней и внешней отделкой помещений мы часто используем листовые материалы, такие как ДСП. Этот материал позволяет там, где необходимо, легко получать идеально ровные поверхности. Также ДСП — это один из самых распространенных материалов для изготовления мебели, он широко используется в строительстве и уже несколько десятков лет применяется для самых разных задач. Очень часто при изготовлении или реставрации мебели встает вопрос, как покрасить ДСП своими руками?

    Изделие из ДСП, как правило, является результатом большого труда и поэтому будет очень обидно, если многодневной труд испортит некрасивая покраска. В таком, казалось бы, не сложном деле, как ремонтное или декоративное окрашивание поверхностей из ДСП, есть свои особенности и подводные камни, поэтому соблюдение технологии покраски, правильный выбор инструментов и материалов, позволят выполнить эти работы в домашних условиях красиво и качественно, а покрытие сделает долговечным и устойчивым к любым повреждениям.
    Сегодня рынок предлагает очень широкий выбор очень разных красящих материалов и составов, при этом шанс ошибиться в выборе краски и технологии ее нанесения становится от этого только больше. Изучив данный материал, вы узнаете, как покрасить ДСП своими руками, какую краску выбрать, а также получите ряд важных советов непосредственно по самому процессу окрашивания.

    Чтобы покрасить ДСП своими руками и не превратить дом в малярный цех, заранее подготовьте необходимые инструменты и материалы.


    Что понадобится для покраски ДСП своими руками?

    Грунтовка – можно использовать акриловую грунтовку
    Краска – алкидная или акриловая, аэрозольная или обычная
    Кисти и валик если вы будете использовать обычную, а не аэрозольную краску
    Акриловый прозрачный лак – он защитит окрашенную деревянную поверхность от повреждений, а также придаст глубину цвету и блеск новому покрытию
    Респиратор и перчатки для защиты во время работы
    Растворитель для обезжиривания поверхности перед покраской (можно использовать уайт-спирит, керосин или специальные обезжиривающие составы)
    Тканевые салфетки или просто сухие чистые хлопчатобумажные тряпки
    Малярный скотч и бумага или укрывная пленка
    Наждачная бумага очень мелкой зернистости
    Шпатель и шпатлевка, лучше всего автомобильная, понадобятся, если вы планируете убирать глубокие царапины или сколы.

    Итак, переходим непосредственно к работам с нашим изделием или конструкцией из ДСП-материалов.

    Пошаговая инструкция по окрашиванию ДСП

    Шаг_1 Подготовка рабочего места. Прежде чем начать работать, закройте пол и (желательно) стены помещения укрывной пленкой или газетами.

    Шаг_2 Если вы планируете покрасить мебель из ДСП, то до начала работ уберите все части, не подлежащие окрашиванию: открутите ручки и другую фурнитуру, снимите стекла, уберите ящики. Дверцы и элементы фасадов также предпочтительно красить, предварительно сняв их - это позволит нанести краску максимально качественно и ровно, избежать непрокрашенных участков в местах стыков и т.д.

    Шаг_3 Удаление старых слоев ЛКМ. Если вы окрашиваете не новое изделие, а проводите ремонтное окрашивание старого изделия из ДСП, необходимо по возможности избавиться от старого лако-красочного покрытия. Если старое покрытие уже сильно отслаивается, а местами совсем слезло, лучше удалить его полностью. Для этого можно использовать специальные смывки старой краски, либо строительный фен, либо делать это руками - при помощи шлифовальной машинки или наждачной бумаги. Если же старое ЛК-покрытие держится хорошо, то вы можете просто зашлифовать старую поверхность, чтобы она была ровной. Используйте для этого мелкозернистую наждачную бумагу.

    Шаг_4 Следующим шагом необходимо очистить поверхности от пыли и загрязнений. Для этого используйте теплую воду и хлопковую тряпку, при сильном загрязнении можно добавить в воду моющее средство, после чего нужно насухо вытереть поверхность сухими тряпками.

    Шаг_5 Обезжирьте поверхность ДСП не образующим скользкую пленку растворителем, например, уайт-спиритом или ацетоном.

    Шаг_6 ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ ШАГ. Выравнивание. Если на поверхности есть глубокие трещины или сколы, их необходимо зашпатлевать. Проще всего это сделать используя автомобильную шпатлевку. По окончании шпатлевания зашкурьте обработанные поверхности, после чего повторите шаг 4 - очистите поверхность при помощи влажной тряпки.

    Шаг_7 Грунтование. Покройте ДСП одним или двумя слоями грунтовки, это позволит добиться лучшей адгезии краски к поверхности и уменьшить расход краски при дальнейшем окрашивании. Лучше всего использовать аэрозольную акриловую грунтовку. После грунтования дождитесь полного высыхания грунтовки.

    Шаг_8 Наконец мы добрались до самого творческого и интересного момента - ОКРАШИВАНИЯ!

    Какой краской покрасить ДСП в домашних условиях?

    Для покраски ДСП используются краски-эмали и лаки. Лаки используются для придания окрашенной поверхности более глубокого и красивого цвета, и, самое главное, для защиты окрашенной поверхности от повреждений и истирания в процессе эксплуатации. Ассортимент красок сегодня довольно широкий: масляные, алкидные, акриловые, эпоксидные. .. Мы рекомендуем использовать для окрашивания ДСП в домашних условиях акриловые краски, желательно аэрозольные, и тому есть целый ряд причин:

    1 Акриловые краски сегодня предлагаются в очень большом ассортименте цветов и оттенков. Их насчитываются сотни, кроме того есть акриловые краски со специальными эффектами: металлик, флуоресцентные, молотковые, перламутровые и т.д.

    2 Просты в использовании, нанесение не требует особых навыков, справится даже новичок.

    3 Аэрозольные акриловые краски равномерно покрывают поверхность и создают идеально ровное и гладкое покрытие.

    4 Не токсичны, сохнут при комнатной температуре в течение 20 -25 минут, что очень важно.

    5 Обладают хорошей адгезией практически к любым материалам, в том числе ДСП.

    6 Долговечны. При соблюдении технологии окрашивания держатся на поверхности в течении долгих лет.

    Итак, мы выбрали краску. Несколько слов непосредственно о процессе окрашивания:

    Если вы используете аэрозольные краски, то предварительно как следует потрясите баллон в течение 20-30 секунд, чтобы краска хорошо перемешалась. Наносите краску с расстояния 20 - 25 см широкими равномерными движениями. Если есть возможность, положите поверхности из ДСП горизонтально, это поможет избежать потеков. Если же поверхность расположена вертикально - красьте движениями сверху вниз. Наносите не менее 2-х слоев краски (желательно 3 слоя), при этом необходимо дождаться полного высыхания предыдущего слоя (20 - 30 минут), прежде чем наносить последующий слой. Особое внимание при окрашивании уделяйте стыкам, внутренним углам и другим труднодоступным элементам.

    Шаг_9 Лакировка. После того, как ваше изделие из ДСП покрашено и краска высохла, рекомендуем нанести 1-2 слоя лака. Как мы уже говорили выше, это придаст поверхности более красивый глубокий цвет и защитит ее от повреждений и изнашивания в процессе эксплуатации. Если для окрашивания вы использовали акриловую краску, то рекомендуем вам использовать акриловый лак, лучше всего глянцевый, но можно и матовый - в зависимости от того, что за изделие вы красите и от того, что вам самому больше нравится.

    Замечания и рекомендации

    В покраске ДСП, как и при работе с другими материалами, есть свои секреты. Ниже приведены рекомендации, которые обязательно помогут быстро справиться с покраской, сэкономить деньги и обеспечить более качественный результат покраски ДСП в домашних условиях:

    а Для покраски ДСП в темный цвет предварительно покройте поверхность не менее чем двумя слоями грунтовки.

    б Перед окраской ДСП , обработайте поверхность пропиткой глубокого проникновения - это сделает ваше изделие гораздо более долговечным

    в Лак, краску, грунтовку рекомендуется выбирать одной фирмы-производителя, тогда их совместимость будет стопроцентная.

    г Не забывайте закрывать поверхности, не требующие окраски, малярной лентой и укрывной пленкой. Это избавит вас от ошибок и поможет уберечь поверхность от попадания краски на места, не требующие покрытия или уже окрашенные.

    д Если вы красите обычной краской, имейте в своем арсенале кисти разной толщины.

    е Валик с коротким ворсом поможет в достижении более гладкой поверхности, а с помощью валика с длинным ворсом можно добиться текстурности.

    ж Играйте с цветовой палитрой для создания неповторимого стиля. Правильно подобные цвета помогут увеличить или наоборот сузить пространство там, где это необходимо.

    з Большинство современных красок и лаков нетоксичны, однако тщательное проветривание помещения и использование защитной маски и респиратора в домашних условиях не помешают.

    Преображение переметов мебели, пола, стен и других поверхностей из ДСП при помощи окрашивания — это великолепная идея, как для полного, так и для частичного изменения интерьер дома, дачи, рабочего пространства. Как вы уже, наверное, поняли, чтобы покрасить ДПС своими руками никаких колоссальных вложений сил и средств не потребуется - такое преображение может сделать каждый.
    Поэкспериментируйте с цветами, ведь вполне возможно вы даже откроете в себе талант дизайнера, способного на создание уникальных и неповторимых предметов, аналогов которым нельзя будет нигде найти. Обновленная мебель из ДСП после покраски может стать отражением вашего образа мыслей и индивидуального видения мира. Удачной работы в создании очередного шедевра своими руками!

    Если данная статья оказалось полезной для вас, пожалуйста, оценитее ее (вверху страницы). Спасибо!

    Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:

    лучших панно для рисования из ДВП и дерева для художников - ARTnews.com

    Деревянная панель может выглядеть как кусок дерева. Но быстрое движение по его поверхности может сразу выявить аккуратные процессы резки и шлифования, которые делают высококачественную панель достойной инвестирования. На самом деле, вы должны подходить к любому продукту из деревянных панелей, как к натянутому холсту, и учитывать, как может выглядеть отделка. влияют на предпочитаемый вами носитель. Наши подборки помогут вам сузить круг вариантов.

    1.Доска для заливки краски для древесины березы US Art Supply

    Эти панели из необработанной березы очень гладкие и хорошо отшлифованы. Они построены с глубокой опорой - 3/4 дюйма, если быть точным, - что делает их идеальными поверхностями для рисования смолой и акрилом, поскольку вам не придется беспокоиться о провисании или деформации. Стороны также ровные, так что вы можете позволить краске стекать с краев, но они также не будут испорчены клеем, если вы предпочитаете использовать ленту для покрытия сторон. Прочный и однородный по форме, он также является отличным вариантом для выжигания по дереву или монтажа произведений искусства.

    Купить: Панель для заливки краски для березовой древесины US Art Supply… 29,96 долл. США

    2. Дятлы Премиум Балтийская березовая фанера

    Эта красивая фанера, изготовленная из чрезвычайно прочных пиломатериалов из России, является идеальным выбором для всех, кто занимается формовкой дерева. Каждая деталь имеет гладкую и чистую поверхность, которая режет с высокой точностью, с небольшим количеством шлифовки перед использованием. Независимо от того, используете ли вы пилу, лазерный гравировальный станок или фрезерный станок с ЧПУ, материал устойчив к расколу; на самом деле он вырезан как цельный кусок дерева. Каждое изделие демонстрирует неизменное качество, без коробления и нескольких узлов.

    Купить: Дятлы Премиум Балтийская березовая фанера 67,99 $

    3. Доска MDF Juvale

    Эти панели из древесноволокна средней плотности, изготовленные из прессованных древесных волокон, немного плотнее фанеры. Это очень универсальный материал, выдерживающий влагу, тепло и давление. Они светло-коричневые, тонкие, их легко шлифовать до желаемой текстуры, и вы можете использовать их для заливки акриловой краски, энкаустической живописи, изготовления вывесок, миниатюрных скульптур - нет предела.Наслаждайтесь творческим процессом, не беспокоясь о короблении, деформации или случайной поломке.

    Купить: Доска МДФ Juvale 14,99 долл. США

    4. Деревянное панно для рисования "Амперсанд"

    Если вы предпочитаете грунтованный вариант, мы рекомендуем эту качественную деревянную панель от экспертов Ampersand. Покрытый тонким слоем белого акрилового гипса, шпон выглядит как холст, но обеспечивает гораздо более прочную окрашиваемую поверхность. Есть небольшая текстура, но это относительно гладкая панель (добавьте свой левкас, чтобы больше зуба).По общему признанию, это дорогостоящий продукт, но он очень хорошо переносит краску и выдерживает тяжелую работу кистью, не провисая и не растягиваясь. Поскольку стороны белые и гладкие, вы можете повесить готовый шедевр как есть.

    Купить: Деревянная панель для рисования Ampersand Art Supply 22,00 долл. США

    5. Панель из оргалита Pro Art

    Эта плата похожа на сильно сжатый картон, поскольку имеет структуру, но обладает некоторой гибкостью. Легкий и гладкий, это простой инструмент для использования в качестве портативной рабочей станции для создания эскизов и рисования, а также в качестве палитры для смешивания.Это также особенно эффективный картон для растягивания акварельной бумаги, поскольку поверхность сопротивляется короблению, что помогает предотвратить деформацию и коробление листов.

    Купить: Панель из оргалита Pro Art 20,40 долл. США

    Как добиться эффекта «состарившейся краски»

    BEHR спонсировала эту публикацию в блоге. Мнения и текст - все мои.

    Есть так много булавок, которые я сохранил на досках вдохновения на Pinterest, которые представляют собой красивые окрашенные / окрашенные доски поддонов.Они бросаются в глаза каждый раз, когда я пролистываю их, и меня тянет к ним, как мотылек к пламени. Есть что-то в суровом, состаренном виде, который сочетает в себе удивительные цвета с красивыми, насыщенными пятнами, которые просто неотразимы. Поэтому, когда я на днях гулял по The Home Depot и оказался в отделе красок, я решил, что сейчас или никогда. Мне нужно было взять немного краски, протестировать некоторые вещи и, наконец, придумать, как воссоздать внешний вид для себя. Я подумал, что вам тоже может понадобиться этот маленький кусочек информации, так что вот ...

    Обязательно начинайте с высококачественной кроющей краски.Я использовал (и любил !) BEHR MARQUEE Interior Paint & Primer не только потому, что это гарантированное покрытие в один слой при окрашивании в цвет из коллекции MARQUEE Interior One-Coat (серьезно, этот материал невероятно хорошо ложился на мои грубые доски поддона. ), но также благодаря великолепному выбору цветов. Мне совсем не потребовалось много времени, чтобы выбрать несколько красивых цветов и смешать несколько размеров образцов. Размеры образцов - лучшее, что можно найти после смешивания арахисового масла и шоколада, и я использую их постоянно.Это мечта мастера!

    Я выбираю цвета «Полудрагоценные камни», «Слухи», «Гравийный камень» и «Фермерский рынок» (указаны в порядке ниже).

    Вокруг моего дома висела лодка с поддонами, поэтому я отнес к ним сабельную пилу и быстро разобрал их, чтобы я мог использовать их заново. Я хотел, чтобы они выглядели грубовато, поэтому не шлифовал их перед покраской.Используя дешевую кисть для стружки, которую я купил примерно за 1 доллар, я очень быстро нанес краску прямо на доски, не слишком осторожно, чтобы попасть в каждый укромный уголок и щель. (Имейте в виду, что на гарантию однослойного покрытия накладываются некоторые ограничения в зависимости от окрашиваемой поверхности. Подробнее здесь.) Краска покрывает очень хорошо, поэтому имейте в виду, что чем больше краски вы нанесете сейчас, тем больше у вас будет отшлифовать на следующем шаге!

    Дайте краске полностью высохнуть, добавив сверху еще один слой или даже другой цвет, если хотите.Ниже вы увидите, что я добавил слой слухов на половину моей доски Gravelstone, а также на полудрагоценные камни на половину фермерского рынка. Это было сделано для того, чтобы проверить, как добавлять вариации и делать каждую доску уникальной и индивидуальной. Я так рада, что сделала это не только потому, что знаю, но и чтобы показать вам!

    После высыхания краски пора шлифовать! Я вытащил наждачную бумагу зернистостью 80 и принялся за работу. Помните, что краска может растекаться по наждачной бумаге, поэтому обязательно начинайте с самого светлого цвета и постепенно переходите к самому темному.Степень шлифования краски зависит от личных предпочтений. Я хотел, чтобы мои доски имели хорошее количество цвета (потому что я был до смехотворности одержим этими цветами!), Поэтому я шлифовал слегка и неравномерно. Шлифуйте, пока не будете довольны, а если вы случайно отшлифовали слишком много, просто добавьте еще краски и повторите!

    После того, как доски отшлифованы, используйте ткань (я люблю резать старые футболки), чтобы нанести выбранное вами пятно, и сразу же протрите его большей частью сухой тканью.

    Дайте пятну высохнуть, и у вас останется потрясающе великолепный кусок дерева, который выглядит так, как будто он стареет десятилетиями, тогда как на самом деле для работы потребовалось меньше полудня. И что самое приятное, теперь вы можете создавать свои собственные шедевры из поддонов!


    В коллекции BEHR MARQUEE Interior One-Coat Color Collection 372 цвета, так что вы можете выбрать те, которые подходят вам лучше всего. Удачи в выборе хотя бы одного, все они невероятные! Обязательно ознакомьтесь с ними и найдите больше вдохновения.

    Этот пост предоставлен вам BEHR®. Цвет, соответствующий оттенку. Если вы это почувствуете, вы сможете это найти. Посетите здесь для получения дополнительной информации.


    Этот пост предоставлен вам BEHR®. Цвет, соответствующий оттенку. Если вы это почувствуете, вы сможете это найти. Посетите True To Hue.

    Behr спонсировал это сообщение в блоге. Мнения и текст - все мои.

    Знаки и ярлыки на картинах: справочник специалиста

    От истории аукционов и выставок и происхождения до заметок художника о том, каким образом «ВВЕРХ», детали, найденные на «оборотной стороне», могут значительно повысить ценность картины.

    1.Кто, что, когда ... и где

    Прежде всего, вам нужно знать, кто нарисовал вашу картину. Художники начали подписывать свои работы примерно в 15 веке, и хотя их подписи чаще всего находятся на лицевой стороне, в последнее время они стали применяться на оборотной стороне.

    Специалисты Christie’s могут проверить подписи, просмотрев их в резюмированном каталоге художника, а иногда даже сузить дату написания работы на основе эволюции подписи с течением времени.

    Адрес Николсона в Корнуолле был добавлен в левом нижнем углу задней части фотографии

    Художник обычно также указывает название или дату. А иногда и больше.

    «Помимо подписи, наименования и датировки своих работ на реверсе, британский художник Бен Николсон (1894–1982) часто указывал свой адрес», - говорит Элис Мюррей, специалист по современному британскому и ирландскому искусству Christie. «Это прекрасное дополнение, которое поможет вам составить историю, стоящую за произведением искусства».

    2. Материалы могут сузить происхождение картины

    Художники начали переходить от работы с деревянными панелями к холстам в 15 и 16 веках, потому что это позволяло создавать более крупные картины.Роспись на медных листах также вошла в моду в 17 веке.

    Марки и этикетки поставщиков этих материалов могут содержать названия и адреса их предприятий. Списки литературы, такие как «Справочник поставщиков материалов для американских художников » Александра Катлана - , можно использовать для их отслеживания и, в свою очередь, сужения того, когда и где была сделана работа.

    Реверс масляной живописи XVI века, изображающий бренд Антверпена - пара рук над замком. Знак датируется 1617 годом, когда в новом регламенте, разработанном гильдией столяров Антверпена, говорилось, что «каждый столяр с этого момента обязан штамповать свою метку на сделанных им рамах и панелях под страхом штрафа в размере 3 гульденов».

    Сравнение даты покупки материалов с датой подписания художником готовой работы может даже дать вам представление о том, сколько времени потребовалось для завершения.

    Типы материалов, из которых изготовлена ​​рабочая доска, колыбель или носилки, а также способ их изготовления также меняются со временем и в разных местах.

    Мягкая древесина, такая как тополь, использовалась в Италии, а твердая древесина, например, дуб, использовалась в Великобритании и Нидерландах. Еще один ключ к разгадке можно получить из того, как полотно крепится к подрамнику - после 1940-х годов гвозди заменили скобы.

    3. Этикетки указывают происхождение и историю выставки

    Когда галерея или музей демонстрируют произведение искусства, они часто прикрепляют этикетку к его обратной стороне, в которой указывается имя художника, название картины и, как правило, дата, инвентарный номер и адрес.

    «С появлением Интернета стало намного проще исследовать эти ярлыки», - объясняет Вероника Скарпати, специалист по импрессионистам и современному искусству. «Например, еще в 1929 году Музей современного искусства оцифровал все свои каталоги выставок, пресс-релизы и списки кредиторов».

    Оборотная сторона картины Пьетро с трафаретами, наклейками и этикетками, в том числе лондонского дилера Thomas Agnew & Sons и нью-йоркской галереи Wildenstein & Co.

    К другим ключевым игрокам, на которых следует обратить внимание, относятся такие учреждения, как Королевская академия или Музей искусств Метрополитен, а также такие дилеры, как Ричард Грин, The Fine Art Society или Wildenstein & Co., как показано в правом верхнем углу на оборотной стороне картины. показано выше.

    Другие лейблы, на которых записано путешествие картины, могут поступать от консерваторов, таможни и пограничного контроля, или даже от несуществующих бюрократических механизмов, таких как нацистская палата культуры, которая нанесла свой логотип с двуглавым орлом на обратной стороне украденного произведения искусства.

    4. Надписи тоже расскажут историю

    Частные коллекционеры на протяжении всей истории добавляли свои имена на обороте работы. Например, король Англии Карл I (1600–1649) заклеймил свои инициалы «CR», увенчанные короной, на реверсе произведений из своей королевской коллекции.

    Ивон Хитченс (1893-1979), Холмы и темное небо: дождь над холмами .Масло на холсте. 12½ x 18½ дюймов (31,7 x 47 см). Продан за 32 500 фунтов стерлингов 23 января 2020 года на Christie’s в Лондоне. Работа: © Поместье Ивона Хитченса. Все права защищены, DACS 2020

    Рукописное происхождение Аллена Фрира находится на дне носилок для Hills и Darkening Sky

    «На обратной стороне этого пейзажа [вверху] Ивона Хитченса (1893-1979) есть печать его жены Молли, а также более поздняя рукописная запись, помещающая ее в коллекцию Аллена и Берил Фрир», - поясняет Элис Мюррей.

    На оборотной стороне картины Конки есть рукописная надпись, указывающая, что это было подарком некоему Д.Доменико Гуастаферро

    В 2019 году Christie's продал картину [вверху] Себастьяно Конка (1680-1764), которая содержит старую рукописную заметку, в которой описывается ее название, дата и тот факт, что это был bozzetto - или эскиз - для живописи а также предоставляет сведения о происхождении - что он был подарен некоему Д. Доменико Гуастаферро в июле 1748 года.

    Если вы решите добавить опору к обратной стороне вашей картины, возможно, стоит использовать Perspex, чтобы этикетки оставались видимыми, или попросить консерватора бумаги аккуратно перенести их на новую доску.

    5. Инвентарные номера показывают историю аукциона работы

    С начала 19 века Christie’s маркирует обратную сторону фотографий инвентарным номером. Первоначально эти числа были нанесены по трафарету черными чернилами, в то время как другие аукционные дома использовали мел. (Сегодня вместо цифр, нанесенных по трафарету на оборотной стороне изображений, чаще применяется наклейка со штрих-кодом.)

    «Эти числа соответствуют записям, которые говорят нам, когда и где что-то было продано, а иногда и кто это продал и какая цена была заплачена», - объясняет библиотекарь и архивист Christie’s Линда Маклауд.«Архив Christie’s в Лондоне содержит подробную информацию о большинстве продаж, проведенных за 254 года существования аукционного дома».

    «При каталогизации картин эти трафареты позволяют нам не только собрать воедино происхождение, но и увидеть, приписывались ли работы разным художникам в прошлом», - добавляет Оливия Гош, каталогизатор отдела старых мастеров Christie’s.

    Реверс картины Рембрандта «Человек с мечом » с его аукционными трафаретами, а в центре - этикетка выставки Амстердама 1898 года

    В 2013 году Christie’s продал портрет Рембрандта (1606–1669) и его студии, на оборотной стороне которого был нанесен трафарет «272ER». «Это указывало на то, что в 1928 году на Christie’s состоялся аукцион коллекции, принадлежащей сэру Джорджу Линдси Холфорду, - объясняет Гош.

    «Отсюда мы проследили происхождение картины до его отца, Роберта Стейнера Холфорда, который был основателем Burlington Fine Arts Club и владел тремя другими Рембрандтами, которые теперь находятся в музеях. Знание этих деталей может повысить ценность картины ».

    6. Если покраска была облицована, возможно, ремонтные работы проводились

    Если тыльная сторона холста имеет следы клея по краям или кажется толстой и новой, картина могла быть облицована.Это относится к процессу прикрепления дополнительного слоя холста к исходной поверхности для устранения дыр и разрывов и стабилизации картины.

    «Подкладка холста была и остается обычной практикой для картин старых мастеров», - говорит Гош. «Раньше это часто выполнялось тяжелой рукой, но теперь это можно сделать, не повредив поверхность краски».

    Ф. СиБи Каделл оставил на обратной стороне своих работ четкие инструкции о том, как за ними ухаживать в будущем

    ‘Шотландский колорист F.C.B. Каделл (1883-1937) оставил четкие инструкции относительно того, как поддерживать состояние своих работ на их оборотной стороне, - говорит Алиса Мюррей. «На обратной стороне The Avenue, Auchnacraig [вверху] есть слова« Впитывающий грунт / НИКОГДА не покрывайте лаком », потому что Каделл считал, что меловое качество его лакокрасочной поверхности имеет первостепенное значение.’

    7. Деформированные носилки могут свидетельствовать о том, что их подвесили во влажных условиях

    Крупные трещины на изделии могут указывать на то, что его повесили в жарком и сухом месте, например, над камином, а покоробленные носилки могут указывать на то, что он жил в ванной. «Ни то, ни другое не рекомендуется», - заявляет Гош.

    Оборотная сторона картины Дибенкорна помогает понять, в каком направлении ее следует повесить.

    Не решаясь даже указать, где их следует повесить, некоторые художники, такие как Ричард Дибенкорн (1922–1993), услужливо оставляют заметки, указывающие на их правильную ориентацию. На обороте работы выше Дибенкорн написал карандашом «TOP» со стрелкой, направленной вверх.

    Зарегистрируйтесь сегодня

    Интернет-журнал еженедельно публикует лучшие статьи, видеоролики и новости аукциона
    на ваш почтовый ящик

    Подписаться

    8.В редких случаях на оборотной стороне картины можно увидеть даже другое произведение искусства

    Время от времени на оборотной стороне картины можно обнаружить что-то, что может сравниться по важности с произведением искусства на лицевой стороне, например, рукописную заметку художника или даже вторую картину.

    «Исторически материалы были дорогими, поэтому бедные художники, как известно, пробовали разные композиции на одних и тех же подставках», - объясняет Гош.

    На заднем плане сцены с птицами на ферме Писсарро 1878 года - совершенно другая работа, изображающая двух женщин, стирающих белье.

    Вероника Скарпати приводит пример.«В феврале этого года Christie’s продал работу Камиля Писсарро (1830–1903), у которой была вторая, подписанная Писсарро, на реверсе», - поясняет она.

    ‘Художественные мастера Christie’s установили его на изготовленной на заказ подставке, чтобы обе стороны были видны во время предварительного просмотра аукциона. Если бы он висел на стене, никто бы не догадался, что скрывается за спиной ».

    Разрушая мифы о масляной живописи: поддерживает

    Масляную картину нужно делать на холсте, верно? Неправильный.Его можно нарисовать на множестве опор, и выбор может быть непонятным. В чем разница между типами холста? Что использовать новичку? Что ты используешь?

    Мне очень нравится экспериментировать и читать о различных материалах и методах. Поэтому я провожу время, спрашивая своих коллег-художников об их материалах, читаю технические форумы о долговечности грунтовки или разнице между типами холста. Конечно, не всегда нужны профессиональные материалы. Для исследований и других вещей, которые не окажутся на стене галереи, есть такой же (а может быть, даже больший) выбор в поддержке.С чего начать?

    Ваш выбор

    Выбор опор невероятно велик и постоянно растет. Какой из них вы выберете, зависит от нескольких вещей. Вы можете предпочесть "ощущение" одной поддержки другой. И это вполне может зависеть от того, как вы рисуете. Некоторые могут работать с большими кистями и тяжелыми красками. Другие, как я, могут работать очень детально и с небольшими кистями. Некоторым нравится упругость натянутого полотна, другим - меньше движений.

    Разные марки производят полотна по-разному не только по качеству и весу, но и по фактуре и грунтовке.

    Стоимость

    Бюджет, конечно, важный фактор. Профессиональное белье может быть очень дорогим. Но есть огромный выбор как среди студентов, так и среди профессионалов, поэтому это не должно быть дорогостоящим, если вы этого не хотите. Добавление небольшого количества поделок в смесь также значительно снизит расходы (растягивание собственного холста может сэкономить вам около 20% затрат). Если вы сможете самостоятельно подготовить поддержку, вы сможете сэкономить много денег. Как бы вы ни предпочитали работать, выбор опор бесконечен.Я надеюсь, что этот (далеко не исчерпывающий) список окажется для вас полезным.

    Различные типы опор для масляной живописи

    Холст

    Слово «холст» обычно относится к грунтованной ткани, натянутой на подрамники. Штанги носилок обычно изготавливаются из дерева. Качество древесины важно, так как никто не хочет, чтобы натянутое полотно коробилось, сжималось или расширялось. Также доступны алюминиевые носилки, которые имеют то преимущество, что они не реагируют на окружающую среду.

    Ткань, используемая для холста, часто бывает хлопка или льна, но также может быть джутом или полиэстером. Грунтовку и растяжку можно довольно легко выполнить в вашей студии, но, чтобы сэкономить время и нервы, вы можете выбрать готовый грунтованный и натянутый холст в магазине художественных материалов.

    Многие магазины не только продают натянутый холст напрямую от производителя, но также предлагают услуги по натяжке. Я считаю, что натянутый холст в хорошем профессиональном магазине художественных материалов намного лучше, чем предварительно натянутый готовый.

    Хлопок или лен

    В прошлом много говорилось о разнице между льняной и хлопковой тканью. Долгое время люди думали, что лен лучшего качества и долговечнее хлопка, но теперь большинство художников согласятся, что это неправда.

    Лен и хлопок просто разные. Хлопок производится более широко, поэтому он дешевле, но отнюдь не менее качественен для холста. Выбор между ними - дело личных предпочтений.

    Льняное полотно имеет неравномерное естественное переплетение. У хлопка обычное, более узкое переплетение. Вы можете купить и то, и другое с разной степенью крупности.

    Два полотна «особо тонкого льна» от разных производителей: Claessens вверху и Belle Arti внизу.

    Грубое или тяжелое полотно обычно тяжелее тонкого полотна. Тонкий холст имеет минимальную текстуру и может быть почти гладким, в то время как грубый холст имеет очень ярко выраженное переплетение.

    Выбор текстуры холста частично определяется тем, как вы рисуете и какие кисти используете.Мне нравится использовать много очень маленьких кистей из соболя. Эти кисти нежные и на грубом текстурированном холсте их можно носить в кратчайшие сроки. Для грубого полотна нужно использовать сильные кисти.

    Лен дороже хлопка, но это мало связано с качеством. Хлопкового полотна на рынке гораздо больше, чем льна, а более дешевый холст студенческого класса, как правило, хлопок. Но есть и замечательный хлопок профессионального качества.

    Хлопок эластичнее льна, поэтому растягивается лучше.Он упругий и не будет провисать или раскачиваться при растяжении. Лен же немного жестче и менее эластичен. Поэтому его сложнее растянуть, и если подрамник или белье немного расширится или сожмется, белье будет провисать или вздыматься, и его потребуется повторно затянуть. Хорошие методы растяжки жизненно важны при работе с бельем.

    Одни художники предпочитают качество льна, другие - хлопок. Это просто личный выбор, поэтому выбирайте то, что кажется правильным и подходит вашему стилю рисования.

    Грунтовка

    Для большинства грунтованных полотен используется универсальный грунт, наносимый в несколько слоев. Грунтовка представляет собой акриловую основу, которая подходит для рисования маслом и акрилом. У него разная степень впитываемости, которую вы заметите во время рисования. Обычно он немного впитывает, что означает, что он впитывает немного краски, благодаря чему краска очень хорошо прилипает к основе, но ограничивает ее «растекаемость» (это вообще слово?).

    Некоторые холсты доступны с нанесенной масляной грунтовкой, но вы также можете купить масляные грунтовки в жестяных банках, которые вы можете нанести поверх акриловой универсальной грунтовки (но не наоборот!), Если хотите.Как следует из названия, масляные грунтовки предназначены только для масляной живописи. Они создают очень гладкую и скользкую поверхность, по которой можно рисовать, практически без какой-либо впитывающей способности. Некоторым к этому нужно привыкнуть, но лично мне это нравится. Краска ложится поверх холста (при этом остается достаточно липкой) и действительно может раскрыть цвета во всей их красе. Также намного легче перемещать краску по холсту на такой гладкой поверхности, что намного сложнее на акриловой поверхности, где холст сразу же окрашивается краской после ее нанесения.Масляная грунтовка или акриловая грунтовка - у многих брендов есть свои особенности, и нужно методом проб и ошибок найти ту, которая вам больше всего нравится.

    В качестве альтернативы вы можете купить прозрачный грунтованный холст, через который будет виден бледно-коричневый холст, черный грунтованный холст или незагрунтованный холст. Незагрунтованный холст перед нанесением краски необходимо загрунтовать, так как масло в масляной краске со временем разрушит волокна холста. Таким образом, краска и ткань должны быть отделены друг от друга с помощью подходящего размера и грунтовки, если вы хотите, чтобы ваша картина продержалась вообще.Вы можете купить акриловые грунтовки и масляные грунтовки в горшках и жестяных банках. Я использовал Golden Acrylic Gesso (название сбивает с толку, поскольку это не гипс, а акриловая грунтовка) и Roberson’s Oil Primer для многих своих картин. Я не могу вдаваться в калибровку и грунтовку, так как предпочитаю экономящий время, но дорогой вариант изготовления на заказ и в готовом виде, и у меня есть только опыт нанесения грунтовки на уже загрунтованный натянутый холст. Возможно, один из моих читателей сможет дать нам некоторые подробности или ссылки на тему калибровки и грунтовки.

    Жесткие поверхности

    Во избежание растрескивания масляной краски со временем может помочь ее нанесение на жесткую поверхность. Здравый смысл подсказывает нам, что это само собой разумеющееся: картина маслом на натянутом холсте, несомненно, будет несколько двигаться либо из-за небольшого отскока, который дает натянутая ткань, либо из-за возможности расширения и сжатия материалов в различных обстоятельствах. Если мы рисуем на твердой поверхности, которая не будет двигаться или реагировать, мы можем исключить очень большой риск появления трещин на краске в произведениях искусства.Поэтому твердые поверхности, такие как алюминий или дерево, предпочтительнее, если для вас важна долговечность.

    МДФ

    МДФ любят многие художники. Он дешевый, легкий, легко режется и разглаживается. И вообще, с грунтованным МДФ работать нормально. Следует иметь в виду, что в смоле содержится химический формальдегид, который удерживает древесное волокно вместе. Это химическое вещество вредит здоровью и искусству. Однако в правилах ЕС указано, что в изделиях из дерева разрешено только очень небольшое его количество.С декабря 2018 года в США также вводятся более жесткие правила использования формальдегида в изделиях из дерева. Поскольку художники используют для работы только маленькие панели, а не окружают их предметами, я не думаю, что нам есть о чем беспокоиться. Многие художественные магазины продают холсты из МДФ (ссылка на ссылку), на которых можно рисовать.

    Деревянные панели

    Многие художественные магазины поставляют деревянные панели, часто сделанные из фанеры или твердой древесины. Некоторые не загрунтованы, другие загрунтованы акриловой грунтовкой. Конечно, вы можете легко сделать свои собственные, но такие бренды, как Belle Arti и Ampersand, продают замечательные доски с высококачественной грунтовкой, над которой приятно работать.Левкасные доски Belle Arti (ссылка на ссылку) изготавливаются из панелей тополя с грунтовкой для левкаса. Они очень впитывающие, но имеют приличную толщину и красиво гладкие. Ampersand (aff. Link) производит гипсокартонные плиты из ДВП со специальным покрытием. У него есть оттенок текстуры, но он довольно гладкий. Впитывающая способность средняя, ​​и я только недавно открыл для себя этот замечательный материал. Ampersand утверждает, что доски полностью заархивированы (что означает, что они выдержат испытание временем), но высокая цена может отпугнуть многих художников.

    Металл

    Самая последняя новинка в мире опор для масляной живописи - алюминий (афф. Ссылка). Многие художники считают, что особые алюминиевые многослойные панели, которые обычно используются для дорожных знаков, особенно хороши для рисования. Dibond - это торговая марка, которая производит эти панели в виде огромных листов. Их легко разрезать по размеру, они достаточно легкие, тонкие и жесткие. Чтобы использовать их в качестве основы для масляной живописи, необходимо отшлифовать поверхность мелкой наждачной бумагой, очистить и загрунтовать.Я тестировал покраску непосредственно на поверхности, используя масляную грунтовку и акриловую грунтовку, и акриловая грунтовка была, безусловно, лучшим выбором. Другие художники пришли к таким же результатам. Следование невероятно хорошее.

    Если вы хотите использовать жесткую опору, вы можете выбрать грунтованное дерево или алюминий. Если вы предпочитаете текстуру холста, вы можете приклеить к основе холст из хлопка или льна. Таким образом, вы можете извлечь выгоду из жесткости, которую предлагает опора, а также насладиться плетением, ощущением и внешним видом холста.Чтобы нанести холст на деревянное панно, всегда используйте архивный клей или гель ПВА, смажьте его шпателем или кистью так, чтобы был покрыт каждый дюйм, и поместите холст на него, сглаживая оставшиеся пузырьки воздуха. Переверните его вверх дном, положите сверху несколько тяжелых книг и дайте высохнуть. Когда полотно высохнет, обрежьте края полотна ножом.

    Дибонд, алюминий и медь

    Крупные картины

    К сожалению, большие картины на деревянных панелях очень тяжелые и могут деформироваться, если их не удерживать должным образом.Несмотря на положительные результаты различных тестов и испытаний, проведенных художниками, алюминий недостаточно долго используется в качестве основы для масляной живописи, чтобы доказать нам, как он выдержит испытание временем. Таким образом, натянутый холст остается единственным легким вариантом для больших картин, который показал нам, как он будет себя вести в будущем. Возможно, это не идеально, но, по крайней мере, мы знаем, что с этим будет. Многие художники и коллекционеры также по-прежнему отдают предпочтение традиционной фактуре холста, несмотря на ее недостатки.

    Мой выбор

    Большинство моих картин написаны на натянутом полотне.Я не очень люблю хлопок из-за его невероятно ровной и довольно грубой текстуры. Мне очень нравится эластичность хлопка, так как растянутый хлопок редко провисает или волнистый, а с растянутым бельем такая проблема возникает гораздо чаще. Я предпочитаю очень тонкую, почти гладкую, но не совсем льняную текстуру. Он должен быть достаточно хорош для меня, чтобы рисовать очень мелкие детали, но я предпочитаю, чтобы у него было достаточно текстуры, чтобы придать картине немного жизни и характера. Должен признаться, я пропустил это, когда работал с алюминием, где каждый мазок от грунтовки до последнего мазка остается видимым на супергладкой поверхности.

    Мне очень нравятся деревянные панели от Ampersand. Они очень гладкие, но имеют очень легкую текстуру и неплохую впитывающую способность. Я люблю льняное полотно, грунтованное маслом, потому что краска просто танцует по холсту во всей своей красоте. Но я обнаружил, что натянутое льняное полотно, грунтованное маслом, жесткое и со временем имеет тенденцию провисать. Итак, я остановился на тонком французском льняном полотне с акриловой грунтовкой, над которым мне очень нравится работать. Для более мелких деталей я использую амперсанд гессоборд или полотно на МДФ / ДВП.

    Я надеюсь, что этот обзор опор, которые обычно доступны здесь, в Великобритании, может быть вам полезен. Сообщите мне, можете ли вы добавить что-нибудь в список, если у вас есть опыт работы с конкретной службой поддержки или вы просто хотите добавить приятный комментарий. Я с нетерпением жду вашего опыта в мире поддержки рисования!

    Отказ от ответственности: некоторые ссылки в этой статье являются партнерскими. Это означает, что я получаю небольшую комиссию, если вы переходите по этим тщательно подобранным ссылкам и совершаете покупку.Это не будет стоить вам ничего лишнего, и вы поддержите этот блог, за что я буду очень благодарен.

    Дополнительная информация ...

    Щелкните изображение, чтобы прочитать статью

    По вашему запросу не было получено никаких результатов. Измените запрос для отображения содержимого.

    9 признаков того, что ваша картина превышает 1 тысячу долларов - Gray's Auctioneers

    У вас есть старая картина, висящая на стене? Есть ли у кого-то в вашей семье картина, которую они считают ценной?

    Хотя шансы на потерю картины Ван Гога или Джексона Поллака невероятно малы (хотя и не невозможны), у вас все же может быть где-то висит картина, которая может стоить реальных денег.

    Ранее мы говорили о том, какие предметы могут чего-то стоить в вашем доме, а картины могут быть одними из самых ценных, потому что они уникальны, единственные в своем роде.

    Даже если вы не являетесь экспертом в области искусства или специалистом по оценке, вы все равно можете поискать несколько знаков, чтобы узнать, стоит ли эта картина чего-то.

    1. Известный художник

    Даже если вы любите своих детей, их первоклассный семейный рисунок еще ничего не стоит на аукционе. Не потому, что рисунок был плохим, а потому, что они не известные художники.

    Когда узнаешь, кто художник, покопайся. Чем известнее художник, тем больше вероятность, что ваша картина будет стоить больше денег.

    2. Состояние картины

    Как и в случае с любым антикварным или коллекционным предметом, вы должны начать с проверки состояния. Когда дело доходит до картин, их состояние невероятно важно для их общей стоимости.

    Внимательно осмотрите вашу картину на предмет трещин, разрывов, пятен на поверхности или повреждений.Надевайте перчатки, если это требует внимательного осмотра. Нет ничего хуже, чем испортить картину при осмотре!

    3. Предмет

    Предмет играет большую роль в ценности картины. Подумайте о некоторых из самых известных картин в мире: «Мона Лиза» да Винчи, «Ночные ястребы» Эдварда Хоппера, «Цветок» Джорджии О'Киф.

    На вашей картине изображены люди или она абстрактная? Возможно, это пейзажная картина или морской пейзаж. Или это портрет известного человека?

    Если художник хорошо известен своими картинами, похожими на вашу, это может быть признаком того, что картина имеет ценность.

    4. Используемая среда

    Хотя это не общее правило и зависит от художника, картины, обычно написанные маслом на холсте или картоне, будут иметь большую ценность, чем картины на бумаге.

    Насколько сложно произведение искусства? В зависимости от художника, полностью законченная картина обычно более ценна, чем рисунок или эскиз.

    5. Рама для картины

    Мы говорили о состоянии самой картины, а теперь нам нужно поговорить о раме. Некоторые картины обрамлены богато вырезанной и позолоченной рамой, а другие выглядят так, как будто вы можете купить их в местном магазине для рукоделия.Рама могла быть сделана художником вручную, в таком случае это также повысит ценность произведения искусства.

    Практическое правило - рамка должна соответствовать временному периоду картины. Оригинальный фрейм может иметь большое значение для повышения ценности.

    6. Размер картины

    «Больше - всегда лучше» может быть правдой, когда речь идет о гамбургере, и в мире искусства есть доля правды. Размер способствует тому, что люди в отрасли называют «силой стены».

    В принципе, картина вас удивляет? Вас это привлекает? Люди останавливаются и смотрят на него, когда входят в комнату?

    Размер может сыграть большую роль в этой «настенной мощи».

    7. Используемые цвета

    Цвета играют роль в том, как мы воспринимаем вещи, и их использование в картинах ничем не отличается. Красный - самый эмоциональный цвет в искусстве. Мы часто видели, что картины с красным цветом продаются на аукционах лучше, чем другие работы. Вообще говоря, картины, в которых больше красного, обычно продаются дороже.

    8. Предыдущие владельцы

    Картина давно находится в вашей семье? Если нет, то откуда вы это взяли? Может быть трудно узнать, кому раньше принадлежала картина, но это может дать вам хороший намек на то, сколько она может стоить.

    Если картина принадлежала одной семье на протяжении многих поколений или если картина принадлежала влиятельному человеку или учреждению, вы можете сидеть на яйце.

    9. Подлинность

    Последнее, что у нас есть в нашем списке, - это подлинность самой картины.Можете ли вы доказать, что картина написана художником? У вас есть квитанции? Посмотрите на обороте картины, нет ли этикеток или наклеек из галереи или музея.

    Настоящая вещь всегда намного ценнее, чем имитация, независимо от того, насколько велика имитация.

    Если окажется, что ваша картина может иметь более высокую ценность, чем вы думали ... Что дальше?

    Если ваши глаза расширились, когда вы рассматривали свою картину, и если многие из этих признаков верны для вашей работы, вы можете узнать стоимость (бесплатно) в Интернете.Мы предлагаем бесплатные виртуальные оценки и сообщим вам ориентировочную стоимость произведений искусства на аукционе. Оттуда вы сами решаете, хотите ли вы продать его на одном из наших предстоящих онлайн-аукционов. Если вам повезет, вы можете заработать даже больше, чем предполагалось!

    Старинные деревянные расписные игровые доски

    Оригинальное оформление краской, шашки, парчези, нарды, старая мельница, двусторонние, игровые доски начала 20-го и 19-го веков.

    Circa 1900: Эта четырехцветная доска Parcheesi, сделанная из цельной плиты тополя толщиной в полдюйма, имеет большую букву H в центральном домашнем квадрате и на оборотной стороне столь же простую четырехцветную шахматную доску с пятью границами и дополнениями. угловое украшение.

    Продажа: $ 1,750

    Circa 1890-1910: Размер 32,5 дюйма при отображении по диагонали и 23,5 x 23 дюйма при традиционном подвешивании. Эта визуально графическая пятицветная краска, украшенная доской Parcheesi с выделением якоря и угловыми блоками из переплетенной веревки, была, скорее всего, изготовлена ​​моряками на северо-восточном побережье Америки.

    Продажа: $ 1 950

    Около 1880-х годов: Эта двусторонняя игровая доска с квадратной диагональю 15,5 дюймов имеет привлекательный горчичный грунт, благодаря которому доска выделяется и придает ей превосходный внешний вид.

    Продажа: $ 850

    Примерно в конце XIX века: Эта фантастическая игровая доска сделана из цельной плиты сосны толщиной почти 2 дюйма и имеет отсек на задней стороне крышки, в который можно было бы поместить шашки. Доска сохраняет первоначальный орнамент оранжевой и черной краски и пронумерованные бумажные квадраты классическим западным шрифтом XIX века.

    Продажа: $ 950

    Около конца 19 века: Эта хромированная, красная, черная и сиенская двусторонняя доска для игры в нарды и шашечку размером 15 x 15 дюймов демонстрирует квадратную конструкцию гвоздей и превосходную безумную поверхность, которая датируется последней четвертью 1800-х годов.

    Продажа: $ 1,250

    Примерно 1930-40-е годы: Эта самодельная доска Wahoo размером 16 дюймов имеет белый фон, который подчеркивает другие яркие цвета.

    Продажа: $ 895

    Circa 1900: Обратите внимание на прекрасное честное использование, историю и полностью оригинальную первую поверхность этой хорошо продуманной шахматной доски.

    Продажа: $ 695

    Около 1880-х годов: Превосходное украшение компаса на этой игровой доске народного искусства XIX века - верный признак того, что она имеет происхождение из Пенсильвании.

    Продажа: $ 2,350

    Circa 1910-1940: Эта старинная американская шахматная доска имеет необычную конструкцию из семи досок и великолепные черно-горчичные каймы.

    Продажа: $ 450

    Около 1840-1860: Эта 12-дюймовая квадратная шахматная доска из тополя, украшенная оригинальной трехцветной краской, является самой ранней игровой доской, которая у нас есть.

    Продажа: $ 350

    Что можно узнать на обратной стороне картины? | Lofty Blog

    Если художник не предпринял необычных шагов для подготовки своих собственных материалов, холст картины или художественная доска, вероятно, продавались с нанесенными по трафарету маркировками или этикетками, прикрепленными к обратной стороне.Этикетки производителя могут указывать на происхождение картины.

    Этикетки с датами дают исследователям представление о том, когда художник начал работу над картиной, и даже могут помочь узнать, сколько денег художник потратил на покупку холста! Объедините данные с этикетки с датированной подписью художника на лицевой стороне, и вы сможете оценить, сколько времени потребовалось художнику, чтобы завершить работу.

    Этикетки также помогают в обнаружении подделок: картина, на которой есть подпись художника и дата 1950 года, на лицевой стороне, но этикетка производителя 1980 года, вероятно, является подделкой.

    Помимо указания возраста картины, этикетки и наклейки, найденные на обратной стороне картины, могут указывать, где и в чьих руках картина находилась.

    Изображение: Фредерик Таубс (американец, 1900–1981), квартет . Картон, масло, подпись, в рамке. Реверс: Дилерские и выставочные этикетки.

    Этикетка будет прикреплена к обратной стороне картины, когда она передается из одной галереи в другую для выставки. Важные картины могут иметь ряд этикеток, описывающих их выставочную историю.

    Ярлыки международных пограничных и таможенных органов - верный знак того, что картина попала в новую страну. Информация на этикетке может включать описание предмета и сумму денег, которую, как было объявлено, стоит картина.

    Штрих-коды или другие наклейки указывают на то, что картина была инвентаризирована в галерее, аукционном доме или у дилера.

    Следуйте этой информации, потому что она может дать важную информацию о фоне картины. Мы рекомендуем вам поискать в Интернете, чтобы узнать, работают ли еще галереи или учреждения, указанные на обратной стороне изделия.Свяжитесь с нами, чтобы узнать больше о своей картине.

    Вы можете поразить его! В 2015 году женщина заплатила 2 доллара за картину в комиссионном магазине. Изучив наклейку, найденную на обратной стороне, она узнала, что она была нарисована известным филиппинским художником, и отправила ее на продажу в аукционный дом в Гонконге.

    Картина была восстановлена ​​или повреждена?

    Ищите участки холста, которые обесцвечены или имеют текстуру, отличную от остальной части полотна.Эти пятна могут указывать на реставрационные работы или ремонт. Волнистые, искаженные линии, плесень и пятна - все это свидетельство попадания воды или другого вреда окружающей среде.

    Проконсультируйтесь со специалистом, если у вас есть какие-либо вопросы или опасения относительно состояния вашей картины.

    Кто написал картину?

    Подсказка: ищите надписи

    Слова, написанные на обратной стороне изделия, называются надписями. Они могут содержать скрытые сообщения от художника, но чаще художник просто использует это пространство для объявления названия картины.Некоторые современные художники также присваивают серийные номера и маркируют их на обратной стороне картин.

    Рама и опора такие же старые, как картина, или более новые?

    Картина на холсте обычно натягивается на деревянную раму; а некоторые картины выполнены на деревянных панелях. Дерево темнеет с возрастом, как и полотна. Посмотрите на обратную сторону и сравните темноту дерева с другими примерами.

    Как показывает практика, темное дерево + старые гвозди = вероятно старая картина.Историки искусства знают, что дерево всегда прикреплялось к холсту гвоздями, пока примерно в 1940 году их не заменили скобы. Если фурнитура на картине кажется менее грязной или более свежей, чем остальная часть, вы можете предположить, что холст был повторно растянут. или в рамке: старая древесина была удалена и добавлена ​​новая.

    Что еще?

    Холсты обычно повторно используются художниками, то есть на оборотной стороне может быть виден эскиз картины или даже совершенно другая работа.

    Газета New York Times сообщила в 1991 году об одной коллекции в Пенсильвании, которая заплатила 4 доллара США за картину на блошином рынке. Когда он снял бумажную подложку с рамы, был обнаружен оригинал Декларации независимости. Это была одна из 24 копий, существовавших в то время, - огромное открытие. Счастливый коллекционер продал свой исторический документ на аукционе Sotheby’s и получил немалую прибыль. Никогда не знаешь, что можно найти на обратной стороне картины!

    Featured Image: Тони Берлант (американец, р.1948), Поймали дремоту # 78-1990 , 1990. Металлический коллаж на фанере. Реверс: Дилерские и выставочные этикетки.

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *