Готический свод: Типы готических сводов

Содержание

Каркасная система готической архитектуры | это… Что такое Каркасная система готической архитектуры?

Руинированный собор аббатства Сен-Жан де Винь, Суассон, демонстрирует обнажённый каркас фасада готического здания

Каркасная система готической архитектуры — совокупность конструктивных строительных приемов, появившаяся в готике, которая позволила изменить распределение нагрузки в здании и заметно облегчить его стены и перекрытия. Благодаря данному изобретению архитекторы средневековья смогли значительно увеличить площадь и высоту возводимых сооружений.

Основными элементами конструкции являются контрфорсы, аркбутаны и нервюры.

Содержание

  • 1 Характеристика
    • 1.1 Распределение нагрузки
    • 1.2 Полученные преимущества
  • 2 Конструктивные элементы
  • 3 Готические своды
    • 3.1 Варианты нервюрных сводов
  • 4 См.также
  • 5 Ссылки
  • 6 Примечания

Характеристика

Два варианта распределения нагрузок: романика и готика

Главной и в первую очередь бросающейся в глаза чертой готических соборов является их ажурная структура, представляющая собой резкий контраст массивным конструкциям предшествующей романской архитектуры.

Распределение нагрузки

Техническим прорывом архитекторов готики явилось их открытие нового способа распределения нагрузки. (Любое свободностоящее здание испытывает два вида нагрузок: от собственного веса (включая перекрытия) и погодные (ветер, дождь, снег). Затем оно передает их вниз по стенам — к фундаменту, нейтрализуя затем в земле. Именно поэтому каменные здания строятся более основательно, чем деревянные, так как камень, будучи тяжелее древесины, подвергается большей угрозе обрушения в случае ошибки в расчетах). В романской архитектуре, отчасти являющейся наследницей древнеримской, несущими частями здания были все стены целиком. Если архитектор желал увеличить размер свода, то таким образом увеличивался и его вес, и стену приходилось утолщать, чтобы она могла выдержать вес такого свода.

Восточный фасад собора Парижской Богоматери. Отчетливо видны «ножки»-аркбутаны, отходящие от стен абсиды

Решающей для развития готики стала догадка, что вес и давление каменной кладки могут концентрироваться в определенных точках, и если их поддержать именно в этих местах, другим элементам постройки уже не обязательно быть несущими.

Так возник готический каркас — хотя предпосылки для него появились несколько ранее:”Исторически этот конструктивный прием возник из усовершенствования романского крестового свода. Уже романские зодчие в некоторых случаях выкладывали швы между распалубками крестовых сводов выступающими наружу камнями. Однако такие швы имели тогда чисто декоративное значение; свод по-прежнему оставался тяжелым и массивным”[1].

Отличия в работе конструкций
РоманикаГотика
Нагрузку передают стены по всей длине собораНагрузку передают элементы каркасной конструкции, равномерно распределенные по периметру здания
Колонны не имеют особенного значения
Колонны вместе с контрфорсами и аркбутанами — главные несущие элементы здания
Толстые массивные стены, толщиной в несколько метров, несут нагрузкуТонкие стены, возведенные между колоннами, являются ненесущими перегородками
Небольшие объемы зданияСобор может иметь колоссальный размер
Потолки не очень высокиеСводы очень высокие
Окна небольшие, так как прорезают несущую стену и не должны уменьшать ее несущую способностьОкна могут занимать весь простенок между колоннами, вместо перегородки
Все помещения разграничены между собой массивными стенами, простенками и колоннамиПомещения визуально объединены в одно целое благодаря тонкости опорных колонн

Новаторство технического решения состояло в следующем: свод перестали опирать на сплошные стены здания, массивный цилиндрический свод заменили ажурным нервюрным крестовым (см. ниже), давление этого свода передается нервюрами и арками на столбы (колонны). Возникающий таким образом боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Аркбутаны Страсбургского собора

«Нервюрный свод был значительно легче романского: уменьшались и вертикальное давление, и боковой распор. Нервюрный свод своими пятами опирался на столбы-устои, а не на стены; распор его был наглядно выявлен и строго локализован, и строителю было ясно, где и как этот распор должен быть „погашен“. Кроме того, нервюрный свод обладал известной гибкостью. Усадка грунта, катастрофическая для романских сводов, была для него относительно безопасна. Наконец, нервюрный свод имел еще и то преимущество, что позволял перекрывать пространства неправильной формы»

[1].

Таким образом, конструкция сильно облегчается за счет перераспределения нагрузок. Прежде несущая, толстая стена превратилась в простую легкую «оболочку», чья толщина больше не влияла на несущую способность здания. Из толстостенного здания собор превратился в тонкостенный, но зато «подпертый» по всему периметру надежными и элегантными «подпорками».

Кроме того, готика отказалась от полуциркульной, обычной арки, заменяя её везде, где только можно стрельчатой. Использование стрельчатой арки в сводах позволяло уменьшить их боковой распор, направляя значительную часть давления прямо на опору — причем, чем выше и заостреннее арка, тем меньше она создает боковой распор на стены и опоры. Массивный свод заменился ребристым сводом, эти ребра—нервюры диагонально перекрещивались и воспринимали нагрузку. Пространство между ними заполнялось простой запалубкой — легкой кладкой кирпича или камня.

Полученные преимущества

  • Большая экономия строительного материала
  • Увеличение высоты здания, а также освещенности его внутреннего пространства
  • Объединение внутреннего пространства в одно целое
  • Сокращение сроков строительства

Конструктивные элементы

Розетка — замковый камень нервюрного свода
  • Аркбутан — это наружная каменная упорная арка, которая передает распор сводов главного нефа на опорные столбы, отстоящие от основного корпуса здания — контрфорсы. Завершается аркбутан наклонной плоскостью по направлению ската кровли. В ранний период развития готики встречаются аркбутаны, скрытые под крыши, но они мешали освещать соборы, поэтому вскоре они были выведены наружу, и стали открытыми для обозрения извне. Аркбутаны бывают двухпролетные, двухъярусные, и комбинирующие оба этих варианта.
  • Контрфорс — в готике вертикальная конструкция, мощный столб, способствующий устойчивости стены тем, что своей массой противодействует распору сводов. В средневековой архитектуре догадались не прислонять его к стене здания, а вынести его наружу, на расстояние в несколько метров, соединив со зданием перекинутыми арками — аркбутанами. Этого было достаточно для эффективного переноса нагрузки со стены на опорные колонны. Внешняя поверхность контрфорса могла быть вертикальной, ступенчатой или непрерывно наклонной.
  • Пинакль — остроконечная башенка, которой нагружали вершину контрфорса в месте примыкания к нему аркбутана. Это делалось с целью предотвращения сдвигающих усилий.
Реймский собор: столб-устой «пучок колонн», капитель «пята свода» и опертые на неё нервюры
  • Столб-устой — мог быть простого сечения, или же представлять собой «пучок колонн».
  • Нервюра — ребро арки свода, выступающее из кладки и профилированное. Система нервюр образует каркас, поддерживающий облегченную кладку свода. Делятся на:
    • Щековые арки — четыре арки по периметру квадратной ячейки в основании свода.
    • Ожива — диагональная арка. Почти всегда полуциркульная.
    • Тьерсерон — дополнительная нервюра, идущая от опоры и поддерживающие посередине лиерны.
    • Лиерны — дополнительная нервюра, идущая от точки пересечения ожив к щелыге щековых арок.
    • Контрлиерны — поперечные нервюры, связывающие между собой основные (т.е. оживы, лиерны и тьерсероны).
    • Запалубка — в нервюрном своде заполнение между нервюрами.
    • Замковый камень (розетка)

Готические своды

Стрельчатый крестовый свод

Важнейшим элементом, изобретение которого дало толчок прочим достижениям инженерной мысли готики, стал нервюрный крестовый свод. Он же стал основной конструктивной единицей при сооружении соборов. Основной признак готического свода — четко выраженные профилированные диагональные ребра, составляющие основной рабочий каркас, воспринимающий основные нагрузки.

Предыстория его возникновения такова — сначала путем пересечения под прямым углом двух цилиндрических сводов возник крестовый. В нём, в отличие от цилиндрического, нагрузка уходит не на две боковые стены, а распределяется на угловые опоры. Вес подобных сводов, тем не менее, был очень велик. В поисках способа облегчения свода строители стали усиливать каркасные арки, которые образовывались на пересечениях крестовых сводов. Затем заполнение между ними становилось все тоньше и тоньше, пока свод не стал полностью каркасным.

Подобные каркасные арки получили название нервюр (фр. nervure — жилка, ребро, складка).

Фото нервюрного свода снизу: 4 щековые арки и две диагонально пересекающиеся.
Церковь Сан-Франческо в Ассизи. После землетрясения обнажились нервюры, а кладка заполнения обрушилась

Нервюрные своды представляли собой квадратные в плане ячейки. Они связывали между собой опоры пролётов нефа. Со временем сложилась т. н. связанная система — на каждый квадрат широкого главного нефа приходилось по два меньших, боковых. Эта система обеспечивала большую прочность и особый ритм внутреннего пространства храма[2].

Фото звездчатого свода снизу

Каркас простейшего нервюрного свода состоит из 4 арок по периметру квадрата — щековых арок, и 2 диагонально пересекающихся — ожив

. При полуциркульном профиле щековые арки оказываются ниже диагональных, что заставляло выкладывать заполнение между ними сложной формы. С введением стрельчатой арки согласовывать высоту стало очень легко — щековые арки стали делать стрельчатыми (будто сложенными в щелыге — хребте свода), а оживы сохранили полуциркульную форму. Распалубки опираются на нервюры, что позволяет сосредоточить давление только на угловых опорах. Эти распалубки выкладывались как самостоятельные малые своды, опиравшиеся на диагональные ребра.

Звездчатый свод — форма крестового готического свода. Имеет вспомогательные ребра — тьерсероны и лиерны. В каркасе четко выделяются основные диагональные ребра крестового свода.

По мере развития стиля и технологии архитекторы стали вводить все больше дополнительных деталей. Так, иногда они устанавливали дополнительные нервюры, идущие от точки пересечения ожив к стреле щековых арок — т.н. лиерны. Затем они устанавливали промежуточные нервюры, поддерживающие лиерны посередине — тьерсероны. Кроме того, они иногда связывали основные нервюры между собой поперечными нервюрами, так называемыми контрлиернами.

Таким образом, количество нервюр увеличивалось от шести арок до 10, 12 и т.д.

В начальный период развития готической архитектуры пространство (квадрат или прямоугольник в плане), перекрытое одним крестовым сводом, представляет собой (так же как и в романской архитектуре) самостоятельную пространственную единицу. Поздняя готика отказывается от трактовки пространства как составного и постепенно приходит к пониманию его как единого целого. Этого удалось достигнуть путем усложнения крестового свода введением дополнительных ребер, которые дробили свод на более мелкие части[3].

Варианты нервюрных сводов

Схемы разнообразных вариантов нервюрного свода
Капелла Клюни: нервюры свода, опертые на пяты,
находящиеся в стенах, а не на колоннах.


В готических соборах можно найти множество вариантов переплетения нервюр, многие из которых не имеют названия. Несколько основных типов:

Название[4]ИллюстрацияОпределение
Крестовый свод
(quadripartite rib vault)
Простейший вариант нервюрного свода, имеющий 6 арок и 4 поля запалубки
Шестигранный свод
(sexpartite rib vault)
Усложненный вариант крестового свода, благодаря введению дополнительной нервюры, делящий свод на 6 запалубок
Звездчатый свод
(lierne vault, Stellar vault)
Следующая ступень усложнения, благодаря введению лиерн, число которых может увеличиваться. Расположение нервюр приобретает очертания звезды.
Веерный свод
(fan vault)
Создается нервюрами, исходящими из одного угла, имеющими одинаковую кривизну, составляющими равные между собой углы и образующими воронкообразную поверхность, напоминающую веер. Типичен для Англии («распластанная готика»).
Сетчатый свод
(netvault)
Нервюры создают сетку рёбер с ячейками, примерно одинаковыми по размеру.

См.также

  • Свод

Ссылки

  • Quadripartite Vault. Схема
  • Medieval English Gothic Architecture
  • The Evolution of Gothic Vaulting
  • Многочисленные варианты разверток готических нервюр

Примечания

  1. 1 2 Всеобщая история искусства. Готика
  2. Энциклопедия оформителя. Готический стиль
  3. Станькова Я., Пехар И. Тысячелетнее развитие архитектуры / Пер. с чешск. В.К.Иванова; Под ред. В.Л.Глазычева. – М.: Стройиздат, 1987. – С. 94.
  4. Четыре варианта даны согласно Glossary of Medieval Art and Architecture

А. В. Кузнецов. Своды, их конструкция и декор. 1936

  

 

 

Статья А. В. Кузнецова «Своды, их конструкция и декор» из сборника «Проблемы архитектуры : Сборник материалов : Том I, книга 2» (Москва : Издательство Всесоюзной Академии архитектуры, 1936).

 

 

Александр Васильевич Кузнецов (1874—1954) — русский и советский архитектор, инженер-конструктор, педагог. Представитель московского модерна и конструктивизма, мастер промышленной архитектуры.

 

Преподавал в МВТУ (с 1907 года — профессор), при котором совместно с В. А. Весниным основал архитектурное отделение, затем архитектурный факультет. Основатель отечественной школы промышленной архитектуры. Создал своеобразный индивидуальный стиль в рамках модерна на стыке с неоклассицизмом, экспрессионизмом и зарождавшимися рациональными тенденциями в архитектуре (иногда называемый исследователями архитектуры «железобетонный модерн»). Широко применял в своих постройках новаторские технические достижения времени в том числе железобетон, металлические конструкции, стекло кафельную плитку.

 

Славу архитектору принесли: здание женской гимназии и новоткацкая фабрика в Богородске (Ногинск), построенные в 1908, а также шедевр мастера — здание мастерских Строгановского училища на Рождественке в 1912—1914 гг. По его проектам были построены: ряд корпусов завода АМО, Дом политехнического общества в Малом Харитоньевском переулке 1905—1906 гг. и др.

 

В 1923 году — главный конструктор I Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки. В 1926—1928 годах возглавлял строительство комплексов ЦАГИ на улице Радио, Московского энергетического института и Всероссийского электротехнического института на Красноказарменной улице, Московского текстильного института на Малой Калужской улице. Жил в собственном доме в Мансуровском переулке.

 

Преподавал на архитектурном факультете ВХУТЕМАСа— ВХУТЕИНа. Среди учеников А. В. Кузнецова были ставшие известными впоследствии архитекторы И. С. Николаев, Г. М. Орлов и Г. Я. Мовчан.

 

 

 

 

СВОДЫ, ИХ КОНСТРУКЦИЯ И ДЕКОР

Проф. А. В. Кузнецов

 

 

Проблема сводчатых покрытий в их основных геометрических формах была решена римлянами. Тогда же была достигнута предельная пролетность для каменных сводов (крестовых в базилике Константина пролетом 25 м и купола Пантеона пролетом 43 м), которая оставалась непревзойденной до конца XIX в.

 

Большим размерам римских сводов не соответствовали их технические качества: монолитность и массивность указывают на упрощенность конструкции и большие запасы прочности; скрытый кирпичный каркас хотя и являлся удачным методом производства работ, однако не был использован, как основная конструкция.

 

Исключительный технический и художественный сдвиг в архитектуре сводов мы имеем в средневековый период. Расчленение поверхности свода на рабочий видимый каркас и заполнение завершило последний этап в развитии конструкций сводов. Это расчленение и является основным для современных решений; поэтому изучение форм и конструкций готических сводов имеет прямой практический интерес.

 

Ренессанс пренебрег большим ценным наследством средневековья и сам не дал новых решений.

 

Теоретики Ренессанса были увлечены учением о пропорциях, теорией ордеров и композицией на основе классической архитектуры. Миланец же Антонио Филарете (Antonio Filarete) в 1460 г. посылает проклятия архитекторам, повторяющим приемы средневековья.

 

На самом же деле, усвоив высокие конструктивные методы средневековья, Ренессанс мог бы продолжать и дело классики, прорабатывая каркасную конструкцию для достижения бо́льших пролетов, чем удалось римлянам.

 

Но этого не произошло, и самым высоким достижением Ренессанса было поднятие купола римского Пантеона на высоту барабана и парусов храма св. Петра. Не достигнув большего пролета, Ренессанс не создал и новых форм. Вместе с тем все-таки надо отметить, что Ренессанс создал одну из разновидностей сомкнутого свода — зеркальный свод.

 

В декоре сводов мастера Ренессанса придерживались приемов классики, особенно в убранстве кессонами. Эпоха барокко смелостью своих сложных комбинаций сводчатых форм сделала значительный шаг вперед в технике сводов, которая, безусловно, интересна для нас. Однако отсутствие четкой конструктивной простоты и даже иногда некоторая запутанность форм, переходящая в конструктивную эквилибристику, заставляет нас осторожно выбирать здоровые решения.

 

Многие конструктивные приемы барокко, лживые при выполнении в камне, вполне годны для современных железобетонных сводчатых конструкций.

 

Минуя XIX в., давший так мало в построении новых форм сводов, мы отметим достижения последних лет, на протяжении которых произошла исключительная эволюция форм сводчатых покрытий. Возможность таких радикальных изменений, конечно, относится не к камню, а к железобетону, который работает на изгиб и растяжение. Вместе с новой формой надо отметить и увеличение пролета до нескольких сот метров.

 

Вся эта новая техническая и художественная обстановка заставляет переработать все старые формообразования сводов методом железобетона, а для новых железобетонных сводчатых конструкций найти свое художественное архитектурное оформление.

 

Этот исключительный сдвиг в технике покрытия и организации пространства (объема) ждет живых творческих сил для реализации новой архитектуры.

 

Настоящая статья имеет целью дать краткий анализ всего исторического материала и сделать попытку архитектурного оформления этих новых достижений.

 

 

ЦИЛИНДРИЧЕСКИЙ СВОД

 

Эта древнейшая форма решалась или как монолитный свод или в виде отдельных арок с заполнением плитами (для сбережения кружал). Первый прием, как возникший из сплошной каменной кладки или из литых бетонных массивов (римский метод), давал гладкую поверхность цилиндра, которая украшалась конструктивным декором, в виде различных кессонов, или чисто декоративным узором с лепкой и живописью. Второй прием четко выражал конструкцию овода, и декор был подчинен ей.

 

 

Рис. 1. Конструктивные схемы кессонов цилиндрического свода

 

 

На фиг. 1 рис. 1 показан арочный (ребристый) цилиндрический свод из железобетона. Между арками уложены продольные балки, несущие плиту. Кессонное членение свода в этом случае является органическим и представляет чистую железобетонную конструкцию. Горизонтальные ребра (балки) являются рабочими элементами. Во всех прочих конструкциях — в камне, кирпиче и литом бетоне — эта форма прямоугольного кессона является уже технически ложной, поскольку горизонтальные (параллельные оси свода) ребра кессона будут не балками, а простыми декоративными выступами.

 

При косом кессоне (фиг. 2, рис. 1) все ребра при всяких материалах — камне, железобетоне, дереве и железе — являются рабочими элементами конструкции. Декор поверхности свода будет идентичен конструкции его.

 

В камне имеется большое число решений разнообразных сетчатых готических сводов, особенно позднего периода. В дереве в настоящее время широко применяется деревянная решетчатая сводчатая конструкция Цольбау (Zollbau). В железе уже с 1896 г. известна конструкция инженера Шухова из перекрестных гнутых уголков или тавриков. Современная немецкая система Юнкерс (Junkers) из наборных, составных стальных стержней построена по этому же принципу.

 

Из этих основных форм прямого и косого кессона возможны различные комбинации, как конструктивные, так и декоративные.

 

Несколько видов конструктивных кессонов получается от смешения косого кессона с арочными ребрами свода (фиг. 3, рис. 1).

 

Эта конструкция вполне возможна для выполнения в железобетоне. Встречается она в разные эпохи и применена в Царицыне (Москва) в своде беседки «Миловида» и в зале Московского университета. Композиция архитектурно-конструктивного кессона не трудна, если решать ее с учетом работы ребер.

 

При прямоугольном кессонном декоре чередование больших и малых кессонов с дублированием дуг и балок применялось, правда в виде лепного орнамента, еще у римлян (например Вилла Адриана в Тиволи). Особенно хорошее впечатление производит своей органичностью свод «золотой лестницы» в палаццо Дукале1 (рис. 2), хотя и выполненный, подобно римскому образцу, в лепке.

____________

1 Такой же кессон имеется в главном нефе собора св. Петра (Рим), в палаццо Латерано (Laterano) в Риме и в палаццо дель Те (del Te) в Мантуе.

 

 

Рис. 2. Кессонный свод «золотой лестницы» во дворце Дожей (Венеция)

 

 

Большое количество восьмигранных и шестигранных кессонов с различными дополнительными вставками из квадратиков и ромбов дает пестрый геометрический узор, который часто приближается к восточной арабеске или к узору поздней готики.

 

Часто квадратные и восьмиугольные кессоны, в виде рамок для картин, размещены в ритмическом (шахматном) порядке, с условной перевязкой их перехватами. Таков кессонный свод над лестницей в палаццо Реале (Palazzo Reale) в Венеции по рисунку Виттория (рис. 3) и в капелле палаццо Синьория (Palazzo della Signoria) во Флоренции по рисунку Гирландайо (Ghirlandajo).

 

 

Рис. 3. Кессонный свод над лестницей во дворце Реале (Венеция)

 

 

Ввиду отсутствия сквозных рабочих ребер данный вид кессона надо отнести к чисто декоративному лепному убранству, которое широко применялось и римлянами.

 

До сих пор мы говорили о целом цилиндрическом своде на сплошной опоре (стене). Если свод опирается на отдельные столбы, то неизбежные распалубки расчленяют его поверхность. Врезка распалубок в свод дает в плане прямую линию под 45° к оси его, если кривая распалубки того же радиуса, что и начальная кривая свода. Однако чаще радиус кривой распалубки меньше, чем радиус свода, и врезка проектируется на план изогнутой линией.

 

Пример такого свода имеется в зале Кариатид в Лувре (рис. 4). Декорация такого свода кессонами почти невозможна по двум причинам: во-первых, сочетание кессона любого геометрического очертания с кривой линией врезки распалубки невозможно; во-вторых, сплошной ритмический кессонный узор не будет подчеркивать сосредоточение силы на отдельных опорах. Убранство такого свода отдельными мощными арками по осям пилонов является, конечно, наиболее логичным. В своде зала Кариатид арки, украшенные богатыми кессонированными рамками, хорошо контрастируют с гладкой поверхностью свода.

 

 

Рис. 4. Членение свода арками в Зале Кариатид Лувра (Париж)

 

 

СВОД С РАСПАЛУБКАМИ — ЗЕРКАЛЬНЫЙ СВОД

 

Использование цилиндрического свода в большинстве случаев связано с возможностью устройства боковых окон, врезающихся в свод. Композиционная связь свода с простенками и освещением его окнами привела архитекторов Ренессанса к новому типу сводов — «зеркальному на распалубках».

 

При квадратных кессонах и сквозных арках удачное решение получается при врезке горизонтальных перемычек окон, равных ширине кессона, в общий свод прямоугольными распалубками.

 

Свод ризницы Эскориала (Мадрид) испанского барокко 1692 г. (рис. 5) и подобный же ему свод зала дворца в Ляличах (Чернигов) по проекту Гваренги (1795 г. ) дают четкое и логичное решение. Однако здесь имеется некоторая конструктивная неясность в перекрытии плоских распалубок перемычками.

 

 

Рис. 5. Свод ризницы Эскориала (Мадрид)

 

 

Обычный тип зеркального свода Ренессанса имеет распалубки малого радиуса, врезающиеся прямым и даже острым углом в основной свод.

 

В салоне Студио в палаццо Канчелярия (Palazzo Cancelleria) в Риме (рис. 6) свод, расписанный Пьетро Буонакорси (Buonaccorsi, 1499—1547), покоится на распалубках небольших размеров. Между ними свободная поверхность свода имеет значительную кривизну и не представляет еще ясно выраженного зеркала. Она заполнена лепными рамками, образующими ряд поперечных арок. Размеры и форма рамок различны в зависимости от живописных сюжетов (сцен, фигур и птиц).

 

 

Рис. 6. Свод салона Студио во дворце Канчелярия (Рим)

 

 

Такой прием декорации выполнен по античным римским образцам, например свод дома «Фарнезина». Отметим этот прием, как чисто декоративную композицию2. Треугольные цилиндрические паруса между распалубками очень удачно заполнены шестиугольными рамками. Этот прием вписывания шестиугольников в треугольные паруса является обычным для Ренессанса.

____________

2 Имеется другой прекрасный образец декоративного украшения свода — это свод библиотеки Пикколомини в Сиене по рисунку Пинториккио (Pintoricchio).

 

 

Более четким примером зеркального свода является свод вестибюля храма св. Петра в Риме (рис. 7). С боков свод имеет большие распалубки.

 

 

Рис. 7. Свод вестибюля храма св. Петра (Рим)

 

 

Декор свода состоит из обрамления краев распалубок и заполнения средины свода чередующимися с распалубками рамками. Распалубки украшены круглыми медальонами. Этот мотив часто применялся, как мы увидим ниже, и для украшения распалубок крестового свода.

 

Потолок виллы «Фарнезина» (Рим), исполненный Перуцци (Peruzzi) в 1510 г. (рис. 8), представляет лучший пример зеркального свода на распалубках. Большая рама зеркала свода гармонично разбита на две картины со средним восьмигранным гербом. В паруса между распалубками четко вписаны шестиугольники, как и в своде папской канцелярии (рис. 6).

 

 

Рис. 8. Свод виллы «Фарнезина» (Рим)

 

 

Как выше указано, врезка распалубки в свод в большинстве случаев происходит по кривой линии в горизонтальной проекции. Архитекторы Ренессанса часто исправляли в штукатурке эту линию, делая острые вершины распалубок. Однако в другие эпохи можно найти удачные решения декора свода при закругленных распалубках. Хороший пример дает плафон зала Антонин (Salle des Antonins) в Лувре (рис. 9).

 

 

Рис. 9. Свод вала Антонин (Лувр, Париж)

 

 

В шелыгу такой распалубки с кривыми контурами хорошо вписывается круглый медальон. Свод не имеет плоского зеркала, а потому последний не обрамлен сильно профилеванной рамой. Наоборот, введены лепные арки, упирающиеся в замок распалубки и разбивающие конструктивно среднюю часть свода на поля с рамками для картин.

 

Остается еще указать на системы глубоких распалубок, расположенных высоко от пяты свода на уровне перемычек прямоугольных окон. Нижние части свода в данном случае представляют ряд арок-простенков, ограниченных с боков вертикальными плоскостями. Такие глубокие распалубки расчленяют поверхность свода почти на ряд крестовых сводов. Вместо зеркала, которому здесь буквально нет места, живописный декор заполняет свободную поверхность свода между распалубками. Наиболее типичный пример таких распалубок представляет свод капеллы Версаля, построенный в 1699—1710 гг. Мансаром (Hardouin Mansart) (рис. 10) и декорированный художником Декотт (Decotte, 1708), со стилевыми признаками приближающегося рококо.

 

 

Рис. 10. Свод капеллы Версаля

 

 

СОВРЕМЕННЫЕ РЕШЕНИЯ

 

Цилиндрический свод больших пролетов проектируется в железобетоне арочной (ребристой) системы.

 

Тонкая плита свода, защемленная между арками (ребрами), обладает такой жесткостью, что второстепенные продольные балки, образующие как бы кессоны (рис. 1), становятся излишними. Они применяются только при больших пролетах в качестве ребер жесткости самой плиты, предохраняющих ее от выпучивания.

 

Венским инженером Кольба был предложен новый способ армирования и расчета этой тонкой плиты.

 

При арматуре, направленной под углом 45° к оси свода (фиг. 1, рис. 11), мы имеем по направлению АБ подъем, равный стреле К. Следовательно, по косому сечению основного свода можно вместо плоской плиты принимать в расчет изогнутую плиту малого подъема. При этих расчетных условиях толщина плиты между арками получается много меньше, до 10 см при расстоянии между арками в 10 м.

 

 

Рис. 11. Развитие складчатого и волнистого свода из простого арочного

 

 

Новейшими исследованиями установлено, что плита участвует с ребром в общей работе свода и напряжена преимущественно на сжатие.

 

При необходимом для защемления утолщении плиты у ребер получается единое коробчатое рабочее сечение свода высотою а1 (см. сечение фиг. 1, рис. 11).

 

Декорация такого свода кессонами будет фальшивой. Достаточно выразить жесткое сопряжение плиты с ребрами, сильно профилеванными утолщениями — тягами вдоль ребер.

 

Вместо коробчатого сечения небольшой высоты а1 при больших пролетах выгоднее изменить профиль, заменяя ребро двумя наклонными плитами. Новое коробчатое трапециевидное сечение (фиг. 2, рис. 11) свода имеет высоту а2 и большой момент инерции.

 

Такой свод можно назвать складчатым. При значительном рельефе и игре граней поверхность свода очень декоративна и требует только легких тяг и раскраски.

 

Замена коробчатого профиля свода выпуклым криволинейным, состоящим из ряда арок, дает еще лучшие технические результаты (фиг. 3, рис. 11).

 

При большей высоте (а3) и увеличенном моменте инерции профиль является более мощным для больших пролетов свода. Тонкая же сводчатая плита более жестка, чем коробчатый профиль с участком плоской плиты.

 

Каждая волна (арочка) представляет собой уже не заполнение между основными ребрами свода, а самостоятельный рабочий профиль его. Видимое изнутри ребро представляет собой сопряжение волнистых профилей. С архитектурной стороны ложкообразная (каннелированная) поверхность свода очень ценна, и архитектурная обработка ее представляет большой интерес.

 

На фиг. 3 рис. 11 дан декор из косых ромбических кессонов, наиболее подходящий для сфероидальных поверхностей.

 

Прообраз такого свода обнаружен в Помпеях, в виде слабо каннелированной поверхности, выполненной чисто декоративно из штукатурки3.

____________

3 Рончевский, Украшение сводов в древнем Риме (Ronczewsky, Gewölbeschmuck in Römischen Altertum, 1930).

 

Складчатые и волнистые профили могут быть всевозможных форм (на рис. 12 приведены наиболее употребительные). Складка-трапеция (вторая во втором столбце) применена инженером Фрейссине в ангаре Орли (Франция) при длине складки 7,5 м и высоте 3 м. Складка с криволинейными боками (третий профиль в третьем столбце), длиною 8,0 м и высотою 4,25 м, применена в ангарах воздушной линии Буэнос-Айрес (Аргентина) и Севилья (Испания).

 

 

Рис. 12. Различные профили складок и волн

 

 

Весь нижний ряд рис. 12 дает двухъярусные (ступенчатые) волнистые профили. Правый нижний представляет профиль для волнистого железа по системе Кнудсона.

 

 

СВОД-ОБОЛОЧКА

 

Исключительный интерес представляет новейшее покрытие, так называемый свод-оболочка. По форме оно представляет собой сводчатое покрытие, однако, опираясь только на торцовые стены помещения, свод-оболочка работает как сплошная балка большого коробового сечения, освобождая обе продольные стены для сквозных пролетов (рис. 15, фиг. 1).

 

 

Рис. 13. Функциональное решение декора сплошного свода-оболочки

 

 

Рис. 14. Функциональное решение декора свода-оболочки со световым отверстием в шелыге

 

 

Рис. 15. Различные формы сводов-оболочек и шатровых покрытий

 

 

Утолщенные борта оболочки над продольными пролетами работают на растяжение. Шелыга (спина) свода воспринимает сжимающие усилия.

 

Благодаря поперечной жесткости сводчатого профиля свода-оболочки, последняя работает всем своим кривым сечением в двух направлениях как пространственная система, опертая не по контуру, а только на торцы.

 

Для восприятия растягивающих усилий в висячих бортах необходимы бортовые балки с достаточной арматурой.

 

Для принятия окалывающих напряжений укладывают косую арматуру по направлению от борта свода оболочки к шелыге, учащая ее к опоре.

 

Наконец, для полной неизменности основной формы свода-оболочки необходимы торцовые жесткие диафрагмы (стены). Стрела подъема свода-оболочки желательна не менее ¼ поперечной ширины.

 

В своде-оболочке возможно следующее расположение световых отверстий: во-первых, боковые продольные стены могут быть остеклены во всю длину помещения, от одного торца до другого; во-вторых, возможны небольшие отверстия в торцовой диафрагме при условии сохранения ее жесткости; в-третьих, возможен верхний свет в шелыге, шириной в ⅓ ширины помещения, не доходящий до торцовых стен на ⅛ общего протяжения свода-оболочки.

 

Световые возможности свода-оболочки велики, но расположение световых отверстий не может дать хороших архитектурных решений.

 

Если верхний свет нежелателен или невозможен, то при слабости торцового света вся поверхность свода-балки будет освещена снизу только продольным просветом. Самый свод может оказаться слабо освещенным при общем сильном освещении помещения.

 

Освещение зеркальных сводов Ренессанса врезающимися в него распалубками является с архитектурной точки зрения удачнее. Распалубки, красиво членя поверхность свода и хорошо освещая его до шелыги, дают легкость и изящество сводам Ренессанса.

 

Нерасчлененная сплошная поверхность свода-оболочки, с прямым висячим над проемом краем ее и недостаточной освещенностью, может производить впечатление тяжелого покрытия.

 

Надо иметь в виду, что пропорции проема должны быть протяженные, и деление его колоннами, дающими впечатление опор в пролете, недопустимо. Соотношение высоты лежачего проема и стрелы подъема свода является решающим.

 

Даже при удачном решении пропорций, только архитектурное членение и декор свода оболочки, отвечающие работе внутренних сил в нем, могут дать новый органический архитектурный образ этому оригинальному сооружению современной железобетонной техники.

 

Край свода, работающий на растяжение, надо обработать во всю его высоту параллельными тягами, упирающимися в торцовые стены и не обходящими кругом всего помещения. Опору свода у торцовых стен можно удачно подчеркнуть сильными антами, поддерживающими концы бортовых балок и обрамляющими боковой проем (рис. 13 и 14).

 

Торцовую стену лучше не детализировать, а сплошной окраской дать впечатление монолитной жесткой диафрагмы.

 

На рис. 13 сделана попытка решить схему декора сплошного свода-оболочки, исходя из функционального значения его частей. Косая решетка пространственного железного каркаса или косые отгибы железобетона выражены в декоре наклонными тягами, завязанными в шелыге свода. Связь оболочки с торцовой стеной (диафрагмой) подчеркнута дополнительными дугами и жестким углом в опоре. Средина свода, свободная от косых стержней, может быть использована для светового отверстия, а в данном случае — для живописи.

 

На рис. 14 также сделана попытка оформления свода-оболочки со световым отверстием в шелыге. Края последнего усилены конструктивными бортами, доходящими до диафрагмы. Крайние участки шелыги свода, обработанные в виде квадратного жесткого кессона, подчеркивают связь боковых работающих частей свода с диафрагмой.

 

Боковые скаты цилиндрической поверхности между бортовой балкой и просветом разбиты тягами под уклоном 45° к бортовой балке на косые кессоны, дающие динамику роста напряжений к опоре свода.

 

Обе схемы (рис. 13 и 14) могут служить основанием для решения художественного декора свода-оболочки.

 

Кроме полукруглого сечения свода-оболочки (рис. 15, фиг. 1), возможны разнообразные граненые очертания в три, пять и более граней.

 

На фиг. 3 того же чертежа показана система из трех плоскостей, которую правильнее назвать пространственно-пластинчатым покрытием. Здесь ясно выявлен плафон и боковые наклонные грани. В декоре этого покрытия может быть сохранена схема свода-оболочки.

 

На фиг. 5 рис. 15 при плоском плафоне бока перекрытия закруглены, как в зеркальном своде Ренессанса. Эта система отличается от свода-оболочки только более четко выраженным плафоном.

 

Плоский плафон этого покрытия можно заменить малой кривой оболочкой, как это изображено на фиг. 7 того же чертежа. Эта замена только усилит поперечное сечение всей пространственно-конструктивной системы.

 

Полученная форма двухъярусной криволинейной оболочки с сечением в виде трехлистника не является новой в архитектуре. В эпоху Ренессанса деревянные подвесные кессонированные потолки часто имели форму сложного свода.

 

Такой подвесной, богато украшенный лепкой сводчатый потолок имеется в церкви св. Зено (St. Zeno) в Вероне (рис. 16), по форме совершенно тождественный своду-оболочке, изображенному на рис. 7. Эта форма, фальшивая для каменной конструкции, является вполне рациональной в железобетоне.

 

 

Рис. 16. Деревянное сводчатое покрытие церкви св. Зено (Верона)

 

 

КРЕСТОВЫЙ СВОД

 

Римское искусство широко применяло монументальные крестовые своды как в крупнейших общественных зданиях (базиликах и термах), так и в жилых помещениях и гробницах. Ряд крестовых сводов часто перекрывал длинные залы и составлял как бы единое сводчатое покрытие в виде цилиндрического свода с большими распалубками, равными основному своду и дающими обильный свет.

 

Изящество и живописность линий ребер, легкость формы и прекрасное освещение давали крестовому своду неоспоримое преимущество перед цилиндрическим.

 

Формы римских крестовых сводов всегда строго геометричны с горизонтальной шелыгой.

 

Несмотря на четко встроенную в бетонный массив свода специальную конструкцию диагональных ребер из кирпича, римляне не дали декоративного выявления их из общей поверхности свода.

 

Громадные своды базилики Константина и терм Диоклетиана, пролетом до 25 м, обычно украшались глубокими кессонами. Малые своды дворцов, вилл и гробниц получали штукатурно-лепной декор небольшого рельефа с надписью «al fresco» в плафонах.

 

Восьмигранный кессон базилики Константина (рис. 17) представляет неудачный декор для крестового свода. Он не только не подчеркивает конструктивного значения ребра, но даже нарушает непрерывность его линии впадинами случайно попадающих на него кессонов.

 

 

Рис. 17. Крестовый свод базилики Максентия и Константина в Риме

 

 

Более удачно выбран узор прямоугольного кессона в термах виллы Адриана в Тиволи, где ребро совпадает с диагоналями квадратов кессонного декора.

 

В гробнице Панкратиев (рис. 18) на Via Latina крестовый свод (размером 4,28×5,45 м) обработан наиболее удачно: здесь поверхность декоративно разбита на пять сюжетов. В почти плоской середине свода помещен квадратный плафон; по осям распалубок помещены четыре лепные рамки; ребро отмечено живописными канделябрами; пяты свода выделены специальной треугольной рамкой и свободно стоящими фигурами. Декоративный прием этого свода послужил основой для развития декора крестовых сводов Ренессанса.

 

 

Рис. 18. Крестовый свод гробницы Панкратиев в Риме

 

 

Первичная геометрическая форма крестового римского свода не может вполне ответить многообразным задачам современности.

 

Более совершенные крестовые своды средневековья гибкостью форм и широкими техническими возможностями наиболее полно удовлетворяют творческим замыслам архитектора.

 

В основу готического крестового свода положен активный каркас, несущий заполнение в виде малых сводиков. Этот конструктивный метод получил полное завершение уже в XII в., в ранней французской готике4 (см. свод Амьенского собора, рис. 19).

____________

4 Совершенство принципа настолько велико, что каменные конструкции XII и XIII вв. уже имели толщины, близкие к железобетонным сводам: обычно ребра толщиною 0,4—0,5 м и распалубки в 10 см.

 

 

Рис. 19. Своды среднего нефа собора в Амьене (Франция)

 

 

Каркас готического крестового свода строился по четким ясным конструктивным признакам.

 

Диагональное ребро римских сводов, эллиптическое по форме и трудное в исполнении, заменяется в готике более возвышенным полуциркульным.

 

Распалубки осуществляются, как самостоятельные малые сводики, опирающиеся на ребра основного свода. Для облегчения веса поверхность их вместо цилиндрической делается вздутой (сфероидальной или даже сферической).

 

Вследствие трудности заполнения больших распалубок вводятся дополнительные рабочие ребра тьерсерон (по французской терминологии), направленные к опоре, и лиерны, не участвующие в работе и расположенные в шелыгах распалубок.

 

Такое членение получило свое полное конструктивное развитие в так называемом звездчатом своде, впервые примененном в пересечении нефов Амьенского собора (1220—1288). На рис. 20 дан такой же звездчатый английский свод из Беверлей (Beverley Minster).

 

 

Рис. 20. Звездчатый готический свод в Беверлей (Англия)

 

 

Уже в XIII в. в английской готике начали увеличивать количество тьерсерон. В соборе Ексетер (Exeter Cathedral) мы имеем целый пучок ребер, образующих типичную для Англии квадратную корзину (рис. 21). Здесь уже налицо избыток ребер, которые, однако, все участвуют в работе.

 

 

Рис. 21. Крестовый свод среднего нефа собора в Эксетер (Англия)

 

 

В дальнейшем мы видим появление чисто декоративных ребер, дающих часто крайне сложный узор с криволинейными очертаниями. Дальше всех в развитии чисто декоративного рисунка ребер пошла особая готика (Sondergotik) Германии. В данном отношении исключительным по своеобразной декоративности является свод ратуши города Левенберга (рис. 22).

 

 

Рис. 22. Своды ратуши в Левенберге (Германия)

 

 

Богатые формы звездчатых сводов дает Испания, где они употреблялись архитекторами даже в храмах барокко XVIII в. , удачно сочетаясь с причудливыми формами этого стиля (своды соборов Бургоса, Саламанки и др.).

 

Во всех сложных узорах готических сводов не трудно отличить основной рабочий скелет. На рис. 23 (нижний ряд, фиг. 4) изображен обыкновенный звездчатый крестовый свод. На фиг. 5 свод имеет более сложную восьмиконечную звезду. На фиг. 6 пересечение ребер (тьерсерон) образует в середине свода восьмигранник.

 

 

Рис. 23. Формы готических крестовых и сетчатых сводов

 

 

Во всех трех формах узорного каркаса четко выделяются основные диагональные ребра крестового свода.

 

В верхнем ряду рисунка все три свода похожи на нижние крестовые, однако они не имеют диагональных ребер крестового свода и представляют собой другие формы, называемые сетчатыми.

 

В своде фиг. 1 на месте диагональных ребер появляются четыре цилиндрических паруса, и свод переходит в парусно-сомкнутый с четырьмя распалубками. Последние являются остатками крестового свода (фиг. 4). На фиг. 2 свод еще ближе по очертанию каркаса к крестовому (фиг. 5), но диагональные ребра также отсутствуют. Кладка между ребрами каркаса на фиг. 2 показана вздутыми распалубками (по-немецки büssige Kappen), что значительно облегчает и лучше выявляет каркас.

 

Наконец, фиг. 3 имеет и диагональное ребро, но оно не проходит через шелыгу и упирается в кольцо. Если все три нервюры, выходящие с опор (диагональная и две тьерсерон), очерчены одним радиусом и, следовательно, вполне идентичны по форме и работе, то они образуют правильную «воронку». В этом случае мы получим лучшую и совершенную форму — «веерный свод».

 

На этих примерах можно видеть, насколько архитектор свободен в создании пространственных схем каркасов сводчатых покрытий.

 

Очевидно, готика не исчерпала всех возможных решений, и всякая новая архитектурная композиция пространственного каркаса не явится непременно подражанием готическому стилю5. Надо использовать только здоровый принцип готики — единство конструкции и декоративного узора свода.

____________

5 Достаточно убедительно говорит об этом ребристый купольный свод с открытым железобетонным каркасом и заполнением желтоватым инфузорным кирпичом, построенный на Казанском вокзале (Москва) по проекту акад. А. В. Щусева и рассчитанный мною.

 

Принцип расчленения поверхности свода с выявлением рабочей конструкции (каркаса) является основным для большинства современных железных, деревянных и железобетонных конструкций и может быть положен в основу нового формообразования современной архитектуры.

 

Каркасом готики блестяще решилась проблема легкого свода с наименьшим распором и минимальной затратой материала. Но все эти технические достижения эпохи готики оказались робкими: максимальные пролеты были вдвое менее пролетов римских сводов. Работа готических мастеров оборвалась и не была доделана. Только в современной железобетонной конструкции мы можем продолжить дело архитекторов средневековья и перекрыть пролеты в несколько сот метров красивым каркасным сводом.

 

Как и всякое членение поверхности свода арками, кессонами и рамками (см. декор цилиндрического свода), любой чисто конструктивный каркас может быть обогащен лепкой и живописью.

 

Крестовый свод в эпоху Ренессанса беден новыми формами и не дает никаких конструктивных достижений.

 

Теоретик XV в. Альберти вскользь (в пяти строчках) упоминает о готических стрельчатых арках, указывая при этом, что древние (классические) мастера их не применяли. В главе четырнадцатой III книги Альберти, перечисляя три основных вида сводов, цилиндрический, крестовый и купольный, кратко указывает, что основные ребра, опирающиеся на простенки, надо делать из обожженного кирпича, заполнение же из легких камней. Вознеся купол Пантеона на высоту пилонов храма св. Петра, архитекторы Ренессанса считали свои достижения завершенными.

 

Только у де Лорм (de l’Orm), французского теоретика XVI в., вырывается сожаление о прекрасном ушедшем готическом искусстве и его конструкциях.

 

Нам же, наследникам всех минувших эпох, видна относительная ценность архитектурно-конструктивных решений.

 

Из всех достижений Ренессанса в этой области архитектуры четко выделяется исключительно полное и искусное применение зеркальных сводов на распалубках, нами уже рассмотренных, и центральная система купола на барабане и парусах, которая является большой и сложной проблемой, требующей специального исследования.

 

В дальнейшем (кроме крестовых сводов) мы остановимся на сомкнутых и парусных сводах, получивших в Ренессансе блестящую живописную и лепную декорацию.

 

Не увлекаясь высоким мастерством росписи сводов, посмотрим, в какой мере общая схема построения декора отвечала основной форме свода и назначению его отдельных элементов.

 

В ставце Сеньятура в Ватикане, расписанной Рафаэлем и Содома в 1511 г. (рис. 24), крестовый свод украшен девятью медальонами, из которых один, восьмигранный, расположен в шелыге, четыре круглых — в распалубках и четыре квадратных — в углах на ребрах.

 

 

Рис. 24. Крестовый свод в станце Сеньятура в Ватикане (Рим)

 

 

Для расположения последних потребовалось стесать и закруглить острые ребра крестового свода.

 

Признавая высокую художественную ценность росписи, все же необходимо отметить, что такое построение схемы декора не только пренебрегает основными линиями (ребрами) свода, но и насильственно искажает его форму стесыванием основного ребра.

 

Кроме этого главного недостатка, вся сетка лепных рамок представляет случайное и неудачное примыкание кругов к восьмиграннику и углов квадратов к круглым медальонам.

 

Критерием для оценки может служить подобный же декор из квадратных и восьмиугольных рамок на цилиндрическом своде палаццо Реале (Palazzo Reale) (см. (рис. 4), который построен по спокойному, строгому ритму.

 

В станце Элиодора (Stanze di Eliodoro) (рис. 25) живопись Перуцци (Peruzzi) четко (выделяет основные ребра крестового свода. Орнаментальное кольцо опоясывает весь свод, пересекая распалубки. При цельности композиции и учете ребер свода схема росписи все же искажает форму свода, сводя его декор к форме парусного сферического.

 

 

Рис. 25. Крестовый свод в станце Элиодора в Ватикане (Рим)

 

 

Наиболее удачным надо признать декор крестового свода виллы «Мадама» (1520—1525), сделанный Джованни да Удине и Джулио Романо (Giovanni da Udine е Giulio Romano) (рис. 26). Четкий крест диагоналей развивается в шелыге свода в квадратную рамку для живописи. Четыре пяты свода отмечены темной окраской, подобно пятам римского свода гробницы Панкратиев. Хорошо размещены овалы медальонов в распалубках. Даже в пестрых арабесках, покрывающих всю поверхность свода, соблюдены основные его линии.

 

 

Рис. 26. Крестовый свод виллы «Мадама»

 

 

Этими тремя примерами показан путь к правильной схеме декора. К сожалению, мы имеем мало хороших образцов росписи крестового свода, — не подлежит сомнению, что и здесь имеются такие же возможности многообразных композиций.

 

Формы крестового свода можно изменять тремя способами: во-первых, изменять кривизну дуг и поднимать (вспарушивать) шелыгу по прямой и кривой; во-вторых, вводить дополнительные ребра, как это было указано раньше (рис. 23), при рассмотрении готических сводов, и, наконец, возможны изменения, дающие промежуточные формы. Последние изображены на рис. 27. На фиг. 2 показан крестовый свод с закругленными диагональными ребрами. Смягчение ребра в своде станцы Сеньятура (Рафаэля) здесь возведено в систему. При этой форме свода уже не придется подчеркивать декором ребро его, но нельзя и располагать на нем медальонов и рамок.

 

 

Рис. 27. Переход крестового свода в другие формы сводов

 

 

Наверное, более удачным будет мотив расходящихся от опоры нескольких ребер.

 

На фиг. 3 дан крестовый свод с притупленным ребром. Диагональная грань свода представляет часть цилиндрического паруса. Весь же свод по форме совпадает с парусно-сомкнутым сводом с распалубками, который имеется уже в серии готических сводов (фиг. 1, рис. 23).

 

Рассматриваемый свод будет отличаться от готического только плафоном в шелыге. Эта новая форма имеет два четких ребра, расходящихся с каждой опоры. Скошенные грани (цилиндрические паруса) и верхний плафон удобны для размещения живописных и лепных медальонов и рамок.

 

При полном скруглении ребра (фиг. 4, рис. 27) дугами, описанными из углов перекрываемого помещения, крестовый свод переходит в правильный «веерный» свод. Рассмотрение этой своеобразной формы свода, являющейся типичной для английской готики XV и XVI вв., не входит в задачу данного труда.

 

При построении крестового свода на восьмигранном плане получается красивая новая форма свода (фиг. 4, рис. 28) из восьми распалубок, покоящихся на восьми ребрах. Ребра, расположенные по меридианам, дают своду вид ребристого купола, который обычно называют зонтичным куполом; однако правильнее было бы назвать его зонтичным крестовым6.

____________

6 Так же сомкнутый свод на восьмигранном основании, состоящий из восьми цилиндрических лотков, неправильно называют куполом. Классический пример — восьмигранный купол Брунеллеско на Флорентийском соборе.

 

 

Рис. 28. Сомкнутый и крестовый своды, решаемые по системе сводов-оболочек

 

 

Напомним исторические примеры этой зонтичной формы в церкви Сергия и Вакха в Константинополе (527 г.) и ряд сводов Ренессанса, из которых наиболее известен свод церкви св. Лоренцо (St. Lorenzo) во Флоренции (XVI в.).

 

Этими разновидностями исчерпывается формообразование крестового свода, как каменной конструкции.

 

Перейдем теперь к рассмотрению крестового и сомкнутого сводов, как производных форм от железобетонного свода-оболочки.

 

Свод-оболочка (фиг. 1, рис. 15), пересеченный по диагонали, делится на цилиндрические вырезки А (в форме лотка) и Б (в форме распалубки). Обе эти формы вырезок свода-оболочки могут работать самостоятельно, как «укороченные» оболочки. Перекрывая квадратный план (фиг. 1, рис. 28) четырьмя лотками, мы получим форму, по внешности идентичную сомкнутому своду, но по содержанию совершенно отличную.

 

Сомкнутый свод опирается на четыре стены и, как увидим ниже, не нагружает углов.

 

В данном случае (фиг. 1, рис. 28) сводчатое перекрытие опирается только на угловые колонны, имея по периметру бортовые балки, работающие, как в своде-оболочке, на растяжение. Сопряжение лотков на диагональных ребрах дает прочную опору двум другим сторонам треугольных лотков-оболочек.

 

Перекрывая тот же квадратный план (фиг. 2, рис. 28) четырьмя распалубками-оболочками, мы получаем форму свода, новую по работе его элементов, но в архитектурном отношении аналогичную форме нормального крестового свода. Если в сомкнутой форме (фиг. 1) получился совершенно новый образ свода, опирающегося на угловые колонны, то в крестовой форме (фиг. 2) точки опоры остались прежние, угловые, образ свода не изменился.

 

Распалубки, как балки полукольцевого сечения, опираются на диагональные ребра и на четыре наружных арки. Последние должны быть сильны и трактоваться как жесткие диафрагмы свода-оболочки.

 

Итак, в простой форме крестового свода оболочка не даст новых архитектурных решений.

 

Новую форму можно получить, если использовать свод-оболочку как консольную конструкцию. На фиг. 3 рис. 28 дан такой пример. Распалубки вынесены в виде консолей-козырьков далеко за пределы основных подпружных арок-диафрагм (показаны пунктиром).

 

Такую форму возможно выполнить только системой железобетонных оболочек.

 

Применение этой формы для отдельно стоящих павильонов может дать интересные архитектурные композиции.

 

 

СОМКНУТЫЙ СВОД

 

Простой сомкнутый свод (фиг. 1, рис. 29), опирающийся по всему контуру на стены, был чуждой формой для готики и не получил поэтому широкого применения и каркасного (нервюрного) решения. Можно указать только единичные случаи применения этого свода в средневековье.

 

 

Рис. 29. Сомкнутый свод и его разновидности с распалубками

 

 

На фиг. 3 рис. 30 показан так называемый иезуитский сомкнутый свод с распалубками в углах. На фиг. 2 дана схема сомкнутого свода в центральной башне собора в Линкольне (Lincoln, Англия) XIV в. Восемь распалубок уничтожили сплошную опору (стену) и сосредоточили давление в восьми точках. Свод превратился в парусно-сомкнутый свод (сравни с фиг. 1 того же рисунка) с восемью распалубками. Это решение является единственным в своем роде по четкости и легкости геометрической формы.

 

 

Рис. 30. Сомкнутый и парусно-сомкнутый своды различных форм и эпох

 

 

В эпоху Ренессанса сомкнутый свод был излюбленной формой для гражданских зданий. Его разновидность — зеркальный свод — был уже рассмотрен ранее.

 

Обыкновенный сомкнутый свод тяжел по форме и не совсем удобен для декора.

 

Впадающие темные диагональные углы трудно поддаются обработке и составляют слабое место большинства росписей и декоров сомкнутого свода. Убранство кессонами таких сводов встречается еще реже, чем крестовых, по тем же мотивам трудности сопряжения строго геометрических форм кессонов с кривым диагональным ребром.

 

В лоджиях Рафаэля в Ватикане один из сомкнутых сводов расписан кессонами в виде диагональной сетки с шестиугольными медальонами. Решение это нельзя назвать удачным.

 

Основная же схема росписи сомкнутых сводов лоджий (рис. 31) состоит из квадратного плафона в плоской шелыге и четырех картин, расположенных по осям четырех лотков. Углы свода, разбитые на две части впадающим ребром, играют поэтому второстепенную роль и расписаны случайными орнаментами и арабесками.

 

 

Рис. 31. Сомкнутый свод в лоджиях Рафаэля в Ватикане (Рим)

 

 

Ясное архитектурное членение свода по осям его лотков отвечает вполне его работе и повторяется многократно.

 

В вилле папы Юлия (Рим) (рис. 32) начала XVI в. сомкнутый свод расписан Цуккари (Zucchari) по такой же схеме пяти картин — одной в середине плафона и четырех по осям лотков. При малых размерах этих картин пустые углы свода заполнены четырьмя небольшими медальонами. При всех художественных достоинствах этого декора позднего Ренессанса заполнение угла случайным малым медальоном должно быть признано неудачным.

 

 

Рис. 32. Сомкнутый свод виллы папы Юлия II (Рим)

 

 

Ввиду указанных выше трудностей мы видим постоянные попытки обогатить поверхность сомкнутого свода дополнительными распалубками, расчленяющими его поверхность.

 

Наиболее радикальным и конструктивно целесообразным приемом надо признать свод во дворце Кьерикати в Виченце (Palazzo Chiericati), построенном Палладио и украшенном декором Яковом Сансовино (Jacopo Sansovino) в 1567 г. (рис. 33). Здесь глубокие темные впадающие углы свода, трудные в декоре, совсем упразднены и заменены распалубками над имеющимися в помещении угловыми окнами и дверьми (см. рис. 33 и схему декора на фиг. 4 рис. 30).

 

 

Рис. 33. Свод во дворце Кьерикати в Виченце

 

 

Этот прием надо признать блестящим синтезом искусства и техники. Работа свода на стену (простенок в данном случае) не только сохранена, но и подчеркнута художественной формой. Неработающие углы вырезаны и использованы для удачного освещения поверхности свода.

 

Это решение имеет прецеденты уже в готической архитектуре, в вышеприведенном так называемом иезуитском своде (фиг. 3, рис. 30) и в своде собора в Линкольне (фиг. 2, рис. 30). Сравнение этих схем со сводом Палладио (фиг. 4, рис. 30) ясно указывает на аналогию в решении. Вопрос о заимствовании конструктивной формы остается открытым. Существенным является вопрос об участии в создании этого артистического овода скульптора Сансовино и архитектора Палладио.

 

Необходимо отметить по вопросу заимствования, что рассматриваемая форма свода является частным случаем традиционного в эпоху Ренессанса зеркального свода, в данном случае на квадратном плане и только на угловых распалубках. Таким образом, сомкнутый свод Палладио мог образоваться в процессе естественного развития зеркального свода.

 

Такая искусная трансформация сомкнутого свода превращает дефектные темные углы в изящную и легкую композицию распалубок, а весь свод в целом ставит в ряд лучших сводчатых покрытий.

 

Другое, обратное решение имеется в базилике Марии Маджоре (Рим) в своде капеллы Боргезиана, построенной в 1612 г. (рис. 34) (Basilica di St. Maria Maggiore).

 

 

Рис. 34. Сомкнутый свод с распалубками в капелле Боргезиана

 

 

Большие распалубки помещены по осям лотков над окнами, оставляя углы темными. Пространственная схема такого свода показана на фиг. 2, рис. 29. Усилия в данном случае направлены по стрелкам в углы, как у крестового свода. При увеличении распалубок свод может превратиться в крестовый, как показано на фиг. 3 рис. 29. Для использования впадающих углов свода под живопись художник Доменико Крести (Domenico Cresti, 1558—1638) сильно закруглил их. На полученных поверхностях он разместил по диагонали свода четыре картины в прямоугольных архитектурных рамах, неудачно зажав их между распалубками.

 

Вместе с плафоном и четырьмя распалубками получилось на своде девять сюжетов (картин). Неспокойная расчлененная поверхность свода была еще более подчеркнута этими разбросанными повсюду картинами. Для единства декора надо было заменить угловые картины архитектурными элементами — тягами или кронштейнами.

 

Сомкнутый свод с распалубками, конечно, можно решить удачнее, чем это сделал Доменико Крести, но едва ли можно достигнуть совершенства рассмотренного ранее свода Палладио.

 

Целый ряд сомкнутых сводов французского искусства XVIII в. в Версале, Лувре и других дворцах выполнен лепщиками по деревянной опалубке, т. е. как фальшивые своды.

 

Свобода скульпторов-художников не стеснялась в данном случае определенными четкими формами каменного свода, что привело к извращению основных конструктивных линий сводчатого покрытия.

 

На фиг. 5 рис. 30 приведена схема сомкнутого свода с притупленным углом и плоским восьмиугольным плафоном. Такая система дает хорошую пространственную форму, фальшивую в камне, но вполне рациональную, как увидим далее, в железобетоне.

 

На фиг 6 рис. 30 и на рис. 35 сомкнутый свод салона Дианы (Версаль) имеет на поверхности лотков фальшивые арки двойной кривизны и круглый плафон. Вся схема подражает основным линиям парусного свода и является ложной декорацией на поверхности сомкнутого свода. Впадающие углы его превращены как бы в парус с овальным медальоном, связывающим арки.

 

 

Рис. 35. Лепной свод по деревянной основе в салоне Дианы (Версаль)

 

 

Единственные достоинства этого декора — большие плоскости для живописного плафона и четырех картин, четко ориентированных по осям стен.

 

Свод все-таки дважды фальшивый — и по декору, искажающему его конструктивную форму, и по деревянной основе.

 

Новая форма сомкнутого свода как оболочки, опирающейся на четыре колонны, была уже нами рассмотрена (см. фиг. 1, рис. 28) при изложении элементов оболочки-лотков и распалубок в главе о крестовом своде.

 

Остается еще отметить ряд решений на квадратном и прямоугольном планах.

 

На фиг. 2 рис. 15 приведена старая форма лоткового (корытного) свода, решенная как свод-оболочка на четырех опорах с бортовыми балками по периметру.

 

Композиция декора должна следовать вышеуказанным для свода-оболочки схемам.

 

На фиг. 4 рис. 15 мы имеем пирамидальную форму пространственно-пластинчатого покрытия, называемого в железобетонной практике шатровым.

 

На фиг. 6 рис. 15 форма, близкая предыдущей по техническому решению, аналогична зеркальному своду Ренессанса, но без его красивых распалубок.

 

Оба покрытия, и шатровое и зеркальное, имеют по периметру бортовые балки и опираются на колонны, как и рядом изображенные покрытия фиг. 3 и 5.

 

В архитектурном отношении оба решения являются очень ценными и могут употребляться для покрытия больших зал. Декор их легче и проще найти, чем для свода-оболочки. Особенно приятны в этих системах плоские плафоны, которые могут быть решены кессонами или использованы для живописи. Специфическая форма двухъярусного лоткового свода (фиг. 8, рис. 15) может дать легкое и богатое покрытие.

 

Говоря о сомкнутом своде, нельзя не упомянуть о парусно-сомкнутом своде.

 

Хотя этот свод встречается в памятниках архитектуры крайне редко, уступая первенство сферическому парусному, но он интересен как одно из звеньев непрерывной цепи сводов.

 

Цилиндрический парус этого свода входит в общую систему парусов. В то же время между цилиндрическим и сферическим парусами имеется ряд переходных форм.

 

Пространственная схема на фиг. 1 рис. 36 ясно демонстрирует образование парусно-сомкнутого свода из простого сомкнутого. Условная7 линия, соединяющая замки арок, выделяет верхний малый плоский сомкнутый сводик, отвечающий скуфье сферического парусного свода.

____________

7 «Условная» потому, что в этом месте перелома цилиндрической поверхности свода нет.

 

 

Рис. 36. Переход парусно-сомкнутого свода в сферический парусный

 

 

Ниже этой условной линии ясно видны четыре цилиндрических треугольных паруса, ограниченных сверху прямой линией, а с боков — эллиптическими кривыми, являющимися сечением цилиндра плоскостью под 45° к его оси.

 

На фиг. 2 того же рис. 36 за основную форму взят восьмигранный сомкнутый свод, верхушка которого осталась в виде восьмигранной плоской скуфьи. Ниже условного основания этой скуфьи в каждом углу имеется ломаный парус, состоящий из двух цилиндрических пересекающихся по диагонали поверхностей.

 

На фиг. 3 того же рис. 36 за основание принят двенадцатигранный сомкнутый свод при такой же скуфье. Парус в этом случае имеет уже три грани.

 

Оба эти типа многогранных парусно-сомкнутых сводов встречаются в кирпичных сводах Востока и у нас в Средней Азии (Самарканд).

 

От двенадцатигранного парусно-сомкнутого свода остается небольшая ступень к основному сферическому парусному своду, изображенному на фиг. 4 рис. 36.

 

Одним из интересных исторических примеров является свод капеллы Эспри (St. Espri) во Франции (XIII—XIV вв.), исполненный в камне (рис. 37). Пространственная схема этого свода с нервюрами показана на рис. 30, фиг. 1.

 

 

Рис. 37. Парусно-сомкнутый свод капеллы Эспри (Франция)

 

 

Другой не менее четкий пример — большое покрытие на колоннах зала Биржи в Валенсии.

 

 

ПАРУСНЫЙ СВОД

 

Парусный свод наиболее близок по форме и работе к крестовому. При вспарушении (подъеме шелыги) крестового свода диагональное ребро его начинает смягчаться. При высоте свода в шелыге, равной половине диагонали, диагональная кривая будет полуциркульная вместо эллиптической в нормальном крестовом своде.

 

Если распалубки при этом вспарушены по кривой того же радиуса полудиагонали, то ребро исчезнет и поверхности распалубок сольются в единую сферическую поверхность.

 

Опираясь на одинаковые с крестовым сводом четыре арки и колонны, парусный свод обладает всеми архитектурными достоинствами крестового свода и превосходит последний единством своей сферической поверхности (вместо резко разграниченных четырех распалубок). Единственный недостаток этого свода — его большая высота, превосходящая высоту крестового на 40% ( − 1 = 0,4). Этот недостаток затруднял применение парусного свода в гражданских зданиях.

 

В области монументальных зданий парусный свод наравне с куполом во все времена являлся универсальной архитектурной формой покрытия.

 

Целый ряд исторических памятников, начиная с купола св. Софии в Константинополе, романского периода (собор св. Марка в Венеции 1094 г.), особенно Ренессанса (церковь Сальватора (S. Salvatore) в Венеции), также барокко и, наконец, позднейшие, как Пантеон арх. Суффло (Sufflot) в Париже (1764—1790) и церковь Маделен арх. Виньон (Vignon) в Париже, начатая до революции и законченная в 1845 г., перекрыты парусными сводами, с окнами в основании скуфьи или с верхними круглыми отверстиями.

 

Наиболее интересные и разнообразные декоры парусных сводов дают мастера Ренессанса.

 

Во всех этих схемах декора можно видеть два основных приема. Первый состоит в членении свода на скуфью и паруса кольцевым живописным орнаментом, лепным бордюром или карнизом. Второй рассматривает всю поверхность как одно целое, не членя ее.

 

Первый прием четко выделяет сущность свода и подчеркивает его сферичность. Поэтому он, наверно, и пользовался особой любовью зодчих.

 

В том и другом приеме чаще всего применялся декор кессонами — квадратными, восьмиугольными, косыми и других форм.

 

 

Рис. 38. Парусный свод капеллы Пацци (Флоренция)

 

 

Классическим примером может служить декор парусного свода капеллы Пацци во Флоренции, построенный Брунеллеско (1377—1446). Цветной декор скуфьи (рис. 38) состоит из круглых майоликовых кессонов. Паруса украшены раковинами, линии которых образно выражают работу паруса. В Пантеоне (Париж) скуфья украшена прямоугольными кессонами, а в парусе четко вписан шестиугольник. В церкви Маделен скуфья имеет восьмиугольные кессоны; паруса украшены скульптурными фигурами. Из живописных декоров парусного свода назовем два известных примера:

 

Первый — свод виллы «Мадама», построенной Рафаэлем (в 1516 г. в Риме). Поверхность свода расчленена на живописно украшенную скуфью и паруса (рис. 39). Скуфья разбита радиальными полосами на четыре поля, украшенные медальонами и арабесками. Паруса записаны орнаментом, в виде канделябра, расположенного по диагонали свода.

 

 

Рис. 39. Парусный свод виллы «Мадама»

 

 

Второй декор свода — во дворце Консерваторио (Микельанджело) — представлен на рис. 40. Поверхность скуфьи разбита по основным и диагональным осям по меридианам крылатыми женскими фигурами. По низу скуфьи развит пышный акантовый орнамент. Свободные треугольники парусов заполнены тоже крылатыми фигурками.

 

 

Рис. 40. Парусный свод дворца Консерваторио (Рим)

 

 

Вся композиция напоминает декоры сводов римских гробниц, как они даны в репродукциях Пиранези, Камерона и Кабота.

 

Второй прием декора парусного свода, распространяющий схему росписи на всю поверхность его, имеет лучший пример в плафоне капеллы св. Елены (Capelia di St. Elena Croce Gerusalemme) (рис. 41).

 

 

Рис. 41. Мозаичный парусный свод капеллы св. Елены

 

 

Мозаичный декор Перуцци (Baldassare Peruzzi, 1481—1536) имеет пять медальонов с фигурами святых. Четыре диагональных медальона имеют вытянутые овальные формы и сильно вдвинуты в углы парусов. Вся схема как бы вписана в квадрат, оставляя нижние углы парусов свободными. Такая композиция не учитывает сферической поверхности и специфических форм парусного свода.

 

По схеме декор Перуцци так же неудачен, как и декор Рафаэля в его станцах (рис. 24).

 

* * *

 

Строгая геометрическая форма парусного свода не дает такого разнообразия частных решений, как сомкнутый свод.

 

На рис. 42 фиг. 2 показана комбинация парусного свода с распалубками или с крестовым сводом.

 

 

Рис. 42. Парусный свод с распалубками

 

 

При горизонтальных шелыгах распалубок высота скуфьи свода получается меньше. Это понижение свода делает его пригодным для интерьеров гражданских зданий. Вся форма комбинированного свода получается богаче и живописнее, чем форма крестового или простого парусного сводов.

 

При сильном увеличении распалубок, как это сделано на фиг. 3 рис. 42, сферическая часть почти исчезает, свод теряет характерные черты и становится бесформенным.

 

На рис. 43 мы имеем удачную фотографию плафона в зале Мира (Salle de la Paix) в Лувре в виде парусного свода на распалубках.

 

 

Рис. 43. Парусный свод в зале Мира в Лувре (Париж)

 

 

При прямоугольном плане зала сферический плафон (скуфья) опирается по короткой оси на стены, по длинной — на шелыги двух распалубок.

 

Этот плафон — наглядный пример удачной пространственной композиции на прямоугольном плане.

 

Пространственная форма купола, получившая с середины прошлого столетия теоретическое обоснование, пользовалась с самого появления железобетона широким применением.

 

Примеры тонкостенных железобетонных куполов известны с начала этого столетия. Новейшие системы купольных оболочек развились на покрытиях планетариев за последние двадцать лет. Тонкостенный купол-оболочка есть продукт уточнения расчета, а не новая статическая система.

 

* * *

 

Закончив рассмотрение основных форм сводов, их комбинации и современные решения, представляется возможным сделать некоторые теоретические выводы для дальнейшей творческой работы в этой области архитектуры:

 

1) Основные формы сводов как распорные конструкции, допускающие большие пролеты, сохраняют свою ценность для современности.

 

2) Волнистые и складчатые решения свода, увеличивая момент сопротивления сечения при минимуме материала, создают огромный сдвиг в технике сводов, что делает возможным их широкое применение в новой архитектуре.

 

3) Балочно-оболочечные конструкции являются совершенно новой безраспорной формой покрытия, обогащающей средства архитектурной выразительности.

 

4) Из старых и новых форм сводчатых покрытий возможны разнообразные сочетания.

 

5) Новые системы сводчатых железобетонных покрытий необходимо освоить в архитектурных композициях и признать их за формообразующий фактор в современной архитектуре.

 

 

Эволюция строительной техники. Готический стрельчатый свод / Французская готическая архитектура / История архитектуры / www.Arhitekto.ru

Определяющими моментами строительных изменений готики явились выработка и применение стрельчатого свода и разработка в связи с его употреблением своеобразной и сложной конструктивной системы, основанной на принципе нейтрализации бокового распора свода в вынесенной наружу здания арочной конструкции, поддерживаемой с внешней стороны мощными контрфорсами. Результаты этого переворота в строительной практике выразились в появившихся возможностях перекрытия внутренних пространств значительно большей ширины и высоты, а также перекрытия площади любой формы в плане, в максимально возможном удалении массы стены и замены ее огромными окнами.

Ставшие возможными благодаря эволюции строительной техники поиски новой архитектурной конструкции начались со сводов. Стрельчатый свод не явился внезапно, сразу же определив особенности нового стиля. Укрепленный ребрами крестовый свод стрельчатых очертаний существовал задолго до появления полноценных готических сооружений. Не говоря о спорадических появлениях реберного крестового свода, начиная с раннего средневековья на Востоке — в Армении, в Ломбардии и на юге Франции, известно систематическое применение подобного свода в романское время в англо-нормандской архитектурной школе и в граничащих с Нормандией областях Иль-де-Франса. Грандиозный свод собора в Дерхэме, на территории Великобритании, датируемый 1093 годом, с его массивными, тяжело перекинутыми через неф ветвями нервюр представляет один из важнейших и первых примеров в этом отношении. Стрельчатая арка сама по себе также не была неожиданным открытием готических архитекторов; ею широко пользовались в романское время строители Бургундии и Прованса, пользуясь ее преимуществами в погашении бокового распора перед. Строители Иль-де-Франса не только применили стрельчатый свод и оценили его преимущества, но быстро поняли его удивительные, неисчерпаемые для того времени возможности, увидели содержащийся в нем потенциал к дальнейшим изменениям и вариациям и сделали все от них зависящее для скорейшего и полного раскрытия и осуществления прозорливо угаданных ими обещаний этой вначале тяжеловесной и неповоротливой конструкции.

Готическую архитектуру трудно понять, рассматривая ее как нечто раз и навсегда данное. Готика раскрывается полностью, во всем своем неистощимом богатстве только в становлении и последовательном изменении архитектурных форм.

Мастера Иль-де-Франса, использовав эти достижения зрелого романского строительства и создав на основе крестового реберного свода и стрельчатой арки единый стрельчатый свод, не приняли его как раз и навсегда данный и неизменный тип перекрытия. Развитие готического стиля отмечено непрестанным и щедрым биением творческой мысли.

Развитие готической архитектуры представляло собой процесс, в котором каждое техническое усовершенствование было стимулом художественной мысли и каждая идея искала своего разрешения и выражения в поисках новых технических возможностей. Взаимосвязанность и единство этого процесса во многом определили лицо готики.

Известно, например, что нервюрный свод был впервые введен из чисто технических соображений, а его художественные возможности реализовались впоследствии в результате стремления мастеров зрительно облегчить его. Художественное осмысление реберного свода в свою очередь привело к поискам технических возможностей действительного облегчения свода и т. п.

Разумеется, на деле этот процесс был много сложнее, чем кажется на основании отвлеченных представлений о нем. Мысль об устремленности здания ввысь, вертикальной направленности основных архитектурных элементов могла породить эстетическое осознание особенностей и возможностей стрельчатой арки. Существовавшая и применявшаяся ранее, в романскую эпоху, она была воспринята зодчими XII-XIII веков и положена ими в основу новой архитектурно-образной системы в тот момент, когда перед ними встала задача создания храма, соответствовавшего характеру современного религиозно-морального идеала.

Возможности стрельчатого свода, принцип внутренней взаимосвязи и согласованности всех частей здания были развиты готическими зодчими и в направлении к созданию грандиозного и величественного архитектурного образа, окрашенного особым, эмоционально-возвышенным тоном, который был соответствен мировосприятию XIII века.

Читайте также:

  • Архитектурно-художественная композиция собора
  • Готическая система оформления главного фасада
  • Объединение внутреннего пространства храма. Планы французских готических соборов
  • Особенности внутреннего интерьера готических соборов
  • Пропорции и профилирование готической архитектуры
  • Пространственное решение готического храма
Источники

Конструктивные особенности готических храмов Текст научной статьи по специальности «Прочие социальные науки»

3. Князьков С.А. История одного шедевра. «Новгородский торг» А.М. Васнецов / С.А. Князьков. – Текст: электронный // Шедевры Омска: [сайт]. – URL: http://shedevrs.ru/o-iskusstve/704-novgorodskii-torg.html (дата обращения: 28.11.2020).

4. Кулишер И.М. История русской торговли и промышленности / И.М. Кулишер. -Челябинск: Социум, 2003. – 566 с.

5. Мельникова Л. Церковь и развитие торговли в Западной Европе в Средние века / Л. Мельникова. – Текст: электронный // Historicus: [сайт]. – URL: https://historicus.ru/512/ (дата обращения 02.05.2021).

6. Памятники Отечества. Кн. 4 / Сост. Л.В. Филиппов; пред. ред. совета Ю.Л. Прокушев; Всероссийское общество охраны памятников истории и культуры. – Москва: Современник, 1979.

7. Православные храмы. В трех томах. Том 2. Православные храмы и комплексы: Пособие по проектированию и строительству (к СП 31-103-99). МДС 31-9.2003/АХЦ «Арххрам». -Москва: ГУП ЦПП, 2003.

Е.А. Кротова DOI: 10.24412/cl-35672-2021-1-0079

E.A. Krotova

Конструктивные особенности готических храмов Structural features of Gothic cathedrals

Ключевые слова: нервюрный свод, стрельчатая арка, неф, столбы-устои. Keywords: rib vault, pointed arch, nave, pillars.

Аннотация: В статье рассмотрены конструктивные системы, использовавшиеся в готических сооружениях. Приводится характеристика основных несущих элементов и принципа передачи нагрузок, а также рассказывается об эволюции ребристого свода.

Abstract: The article discusses the structural systems used in Gothic buildings. The characteristics of the main bearing elements and the principle of transferring loads are given, and the evolution of the ribbed vault is also described.

В Средневековье неожиданно произошел сильный скачок в развитии конструкций. Почему это произошло и как повлияло на архитектуру сооружений?

Во времена романской архитектуры философские веяния, определяющие настроения в обществе, сформировали такие ценности, как аскетизм, лаконичность, ясность и основательность. Соответственно, им подчинялись архитектура и искусство. Поэтому формы имели простые очертания, создавая ощущение прочности и непоколебимости.

В период расцвета готической архитектуры основным желанием становится обогащение и одухотворение всех произведений искусства. Стремление ввысь, к Богу, находит свое отражение в увеличении высоты зданий. Декоративные элементы начинают заполнять фасады и внутренние пространства. Усложняется силуэт сооружений, а свет, проникающий сквозь цветные стекла витражей, оживляет архитектуру и создает ощущен ие таинства, присутствия в святом месте.

Помимо увлеченности декоративностью, храмовая архитектура в период готики претерпела ряд существенных изменений и в конструктивной системе. Главным нововведением готической архитектуры стала новая система перераспределения нагрузок, что позволило увеличить площадь и высоту здания. В то же время увеличение пролета или высоты сооружения больше не требовало увеличения толщины несущих стен, в отличие от романских соборов, где циркульные своды опирались непосредственно на толстые стены, способные выдержать нагрузку от свода. Окна были очень маленькими или отсутствовали совсем. В готических зданиях

бойльшую часть вертикальной нагрузки стали воспринимать колонны, расположенные на одинаковом расстоянии друг от друга вдоль нефа и боковых проходов. Наружные стены между колоннами несли в основном вертикальную нагрузку только своего собственного веса и, следовательно, не были такими массивными, как в романских соборах.

Кроме введения колонн в качестве вертикальных несущих конструкций, были добавлены новые конструктивные элементы, вынесенные за пределы здания: аркбутаны и контрфорсы усложненной формы, воспринимающие только усилия распора. Благодаря такой системе окна могли занимать весь промежуток от одного несущего элемента (колонны) до другого, что сделало интерьер более светлым, а все помещения стали визуально объединены в одно пространство (рис. 1а). Такой подход позволил не только уменьшить толщину стен, увеличив тем самым пространство, но и разнообразить архитектурный облик сооружений. Однако можно выделить и отрицательный момент этих нововведений: за счет использования новых элементов, пристроенных к зданию, площадь застройки увеличилась при той же площади эксплуатируемой части храма.

Интересно проанализировать изменения основных конструктивных элементов соборов, произошедшие в связи с развитием нового архитектурного стиля.

Прежде всего появилась новая форма арки: из полуциркульной она превратилась в стрельчатую и активно использовалась и как несущий элемент, и как декоративный. Однако ее форма не была придумана в Средневековье. В течение долгого времени стрельчатая арка ис-

пользовалась в восточной культуре. Но примечательна не только выразительная форма, но и то, что благодаря высокому подъему стрелы уменьшается распор по сравнению с более пологой полуциркульной аркой. Интересно, что это правило статики – «чем выше стрела подъема арки, тем меньше ее распор», экспериментально обосновал намного позднее в России талантливый инженер-самоучка И.П. Кулибин (1735-1818). Также стрельчатая арка при определенных условиях может выдерживать повышенные нагрузки по сравнению с циркульной аркой, поскольку ее геометрия лучше совпадает с формой перевернутой цепной линией (или параболой). Об этом зодчие Средневековья знали и сознательно пользовались этим правилом.

Новая форма арки стала определяющим стилистическим элементом, который создавал ощущение вертикальности и направленности вверх. Такие арки использовались в аркадах, для декорирования интерьеров, на фасадах для организации оконных проемов. Впоследствии стрельчатые арки легли в основу крестового свода, который тоже является нововведением готической архитектуры.

Рис. 1. Схемы несущих элементов готического собора: а – схема распределения нагрузок, б – схема ребристого шестичастного свода

Рис. 2. Виды декоративных сводов: а – веерный свод; б – звездчатый свод; в – сетчатый свод

Рис. 3. Вид комбинированных колонн и аркбутанов: а – комбинированные колонны; б – аркбутаны

Ребристый или нервюрный крестовый свод был получен пересечением нескольких ребер, промежутки между которыми заполнялись кладкой из кирпича или камня, т.е. конструкция стала ребристой, что несомненно облегчило здание. Еще одним преимуществом новой конструкции являлось то, что таким способом можно было перекрывать пространства неправильной формы и с бойльшими пролетами.

Первые шестичастные своды были выполнены из двух несущих диагональных ребер и одного промежуточного (рис. 1б). Так они образовывали шесть секций, откуда и произошло название свода. Основные ребра в форме полукруглых арок поднимали его центр над поперечными арками, придавая ему вид небольшого купола. Примерами могут служить свод в Сант-Амброджо в Милане, собор Нуайона, собор Лаоса и Нотр-Дам де Пари.

Однако впоследствии промежуточное ребро было устранено, преобразовав шестичастный свод в четы-рехчастный, потому что в случае шестичастного свода вес на опоры распределялся неравномерно. Поэтому для поддержки диагональных нервюр требовались колонны бойльшего сечения. Примерами архитектурных сооружений с четырехчастным сводом являются собор в Амьене, собор в Реймсе и многие другие.

В Англии в ХШ-ХУ веках этот конструктивный элемент подвергся некоторым изменениям, в отличие от Франции, где он сохранил свой первоначальный вид с пересечением двух диагональных нервюр почти до конца готического периода. Английский четырехчаст-ный свод стал более декорированным из-за добавления новых ребер, служивших скорее украшением, чем несущим элементом. Вскоре появились пересекающиеся с основными нервюрами вспомогательные ребра, которые влияли только на архитектурный образ свода, а не на его опорную функцию. Богато декорированные выступы, которые устраивались в местах пересечений нервюр, придавали им более эстетичный вид.

Можно выделить несколько основных видов декоративных сводов: звездчатый, веерный, сетчатый. Все они имеют свой характерный внешний вид. Так, веерный свод, впервые появившийся в XIV веке, представляет собой группу нервюр, выполненных в форме пучка расходящихся линий (рис. 2а). Он представлен в нефе Глостерского собора (1370 г.). Звездчатый свод образован с помощью вспомогательных ребер, установленных в форме звезды (рис. 2б). Первым обнаруженным примером этого свода считается склеп Святого Стефана Вестминстерского дворца (1320 г.). В сетчатом своде декоративные ребра соединяются друг с другом в виде сети, состоящей из треугольников, параллелограммов и других геометрических фигур (рис. 2в). Его можно увидеть в хоре собора в Бристоле (1311 г.).

Развитие архитектурного стиля готики повлияло и на другие конструктивные элементы. В этот период появились комбинированные колонны, характеризующиеся сложной формой сечения (рис. 3а). Центральный столб, окруженный тонкими пилястрами, опора в форме клевера, образованная из четырех состыкованных вместе

Таблица 1

Сравнительный анализ элементов соборов разных стилей

№ Элемент конструкции Романская архитектура Готическая архитектура Развитие

1 Арки Циркульные Стрельчатые Подъем стрельчатой арки варьировался от низкого до высокого, изменяя при этом форму от острой и узкой до пологой и широкой

2 Своды Цилиндрические или крестовые Нервюрные (ребристые) Появившиеся в романскую эпоху ребристые своды были модернизированы и усовершенствованы

3 Стены Толстые, с маленькими оконными проемами Тонкие с широкими оконными проемами В готическую эпоху конструкция стены преобразовалась в систему из опор и тонких ограждающих конструкций между ними

4 Контрфорсы Настенные контрфорсы с низким выступом Настенные контрфорсы с сильным выступом и аркбутаны Усложнилась форма контрфорсов и появились аркбутаны в виде нескольких рядов арок, которые играли большую роль в передачи нагрузки от сводов к фундаменту

5 Окна В форме циркульных полукруглых арок, иногда спаренных В форме стрельчатых арок, часто с резным орнаментом Оконные проемы в готических храмах были выполнены в виде стрельчатых арок и обрамлены различными видами декора

6 Колонны и опоры Имели цилиндрическое или прямоугольное сечение Имели сложное сечение или были сделаны в виде сгруппированных колонн Колонны и опоры развивались и усложнялись с течением времени

колонн, прямоугольные или рифленые стойки – всё это вариации поддерживающих конструкций, спроектированных средневековыми архитекторами. В качестве декора часто использовали опоясывающие каменные кольца и контрастное выделение разных частей колонн с помощью кладки материалов разных цветов. С течением времени опоры становились выше, занимая бойльшую часть высоты нефа собора. В итоге, во Франции наблюдалась интересная трансформация: капитель колонны устранили, соединив ее непосредственно со сводом, при этом создав эффектную демонстрацию вертикальности и плавности форм.

Еще одной важной особенностью готических сооружений были аркбутаны и контрфорсы, о которых упоминалось ранее (рис. 3б). Они были известны еще во времена Римской империи, однако в Средневековье их система, состоящая из нескольких рядов арок, усложнилась и приобрела архитектурную выразительность. Кроме того, что эти элементы устанавливались перпендикулярно соборам, окружая их с двух или трех сторон, и помогали перенаправить нагрузку от крыши и свода к столбам-устоям, они также служили практическим целям, таким как отвод дождевой воды по специальным каналам. Тяготение к декоративности отразилось

и на аркбутанах: вершины часто украшались каменными башенками или статуями.

В таблице 1, приведенной ниже, наглядно показана разница между романскими и готическими храмовыми сооружениями.

Таким образом, трансформация конструктивных элементов храмов привела к смене их архитектурного стиля, элементы которого являются узнаваемыми и знаковыми для готических зданий. Но самое главное – за изменением пропорций и внешнего вида храмов стоит не только развитие строительной и инженерной мысли, но и культурные ценности, господствовавшие в то время.

Библиография:

1. Всеобщая история искусств. В 6 томах. Том второй, книга первая / Б.В. Веймарн, Ю.Д. Колпинский и др. [ред.]. – Москва: Искусство, 1960. – 957 с.

2. Готический собор и церковное строительство / www.abelard. org: [сайт]. – URL: https://www.abelard.org/france/cathedral-construction.php (дата обращения: 12.05.2021).

3. Станькова Я. Тысячелетнее развитие архитектуры / Я. Стань-кова, И. Пехар; перевод с чешского В.К. Иванова. – Москва: Стройиздат, 1987. – 293 с.

Готические своды — Студопедия

Поделись  


Конструктивные элементы

Полученные преимущества

§ Большая экономия строительного материала

§ Увеличение высоты здания, а также освещенности его внутреннего пространства

§ Объединение внутреннего пространства в одно целое

§ Сокращение сроков строительства

Розетка — замковый камень нервюрного свода

§ Аркбутан — это наружная каменная упорная арка, которая передает распор сводов главного нефа на опорные столбы, отстоящие от основного корпуса здания — контрфорсы. Завершается аркбутан наклонной плоскостью по направлению ската кровли. В ранний период развития готики встречаются аркбутаны, скрытые под крыши, но они мешали освещать соборы, поэтому вскоре они были выведены наружу, и стали открытыми для обозрения извне. Аркбутаны бывают двухпролетные, двухъярусные, и комбинирующие оба этих варианта.

§ Контрфорс — в готике вертикальная конструкция, мощный столб, способствующий устойчивости стены тем, что своей массой противодействует распору сводов. В средневековой архитектуре догадались не прислонять его к стене здания, а вынести его наружу, на расстояние в несколько метров, соединив со зданием перекинутыми арками — аркбутанами. Этого было достаточно для эффективного переноса нагрузки со стены на опорные колонны. Внешняя поверхность контрфорса могла быть вертикальной, ступенчатой или непрерывно наклонной.

§ Пинакль — остроконечная башенка, которой нагружали вершину контрфорса в месте примыкания к нему аркбутана. Это делалось с целью предотвращения сдвигающих усилий.

Реймский собор: столб-устой «пучок колонн», капитель «пята свода» и опертые на неё нервюры

§ Столб-устой — мог быть простого сечения, или же представлять собой «пучок колонн».

§ Нервюра — ребро арки свода, выступающее из кладки и профилированное. Система нервюров образует каркас, поддерживающий облегченную кладку свода. Делятся на:

§ Щековые арки — четыре арки по периметру квадратной ячейки в основании свода.

§ Ожива — диагональная арка. Почти всегда полуциркульная.

§ Тьерсерон — дополнительная нервюра, идущая от опоры и поддерживающие посередине лиерны.

§ Лиерны — дополнительная нервюра, идущая от точки пересечения ожив к щелыге щековых арок.


§ Контрлиерны — поперечные нервюры, связывающие между собой основные (т.е. оживы, лиерны и тьерсероны).

§ Запалубка — в нервюрном своде заполнение между нервюрами.

§ Замковый камень (розетка)

Стрельчатый крестовый свод

Важнейшим элементом, изобретение которого дало толчок прочим достижениям инженерной мысли готики, стал нервюрный крестовый свод. Он же стал основной конструктивной единицей при сооружении соборов. Основной признак готического свода — четко выраженные профилированные диагональные ребра, составляющие основной рабочий каркас, воспринимающий основные нагрузки.

Предыстория его возникновения такова — сначала путем пересечения под прямым углом двух цилиндрических сводов возник крестовый. В нём, в отличие от цилиндрического, нагрузка уходит не на две боковые стены, а распределяется на угловые опоры. Вес подобных сводов, тем не менее, был очень велик. В поисках способа облегчения свода строители стали усиливать каркасные арки, которые образовывались на пересечениях крестовых сводов. Затем заполнение между ними становилось все тоньше и тоньше, пока свод не стал полностью каркасным.

Подобные каркасные арки получили название нервюр (фр. nervure — жилка, ребро, складка).

Фото нервюрного свода снизу: 4 щековые арки и две диагонально пересекающиеся.

Церковь Сан-Франческо в Ассизи. После землетрясения обнажились нервюры, а кладка заполнения обрушилась


Нервюрные своды представляли собой квадратные в плане ячейки. Они связывали между собой опоры пролётов нефа. Со временем сложилась т. н.связанная система — на каждый квадрат широкого главного нефа приходилось по два меньших, боковых. Эта система обеспечивала большую прочность и особый ритм внутреннего пространства храма[2].

Фото звездчатого свода снизу

Каркас простейшего нервюрного свода состоит из 4 арок по периметру квадрата — щековых арок, и 2 диагонально пересекающихся — ожив. При полуциркульном профиле щековые арки оказываются ниже диагональных, что заставляло выкладывать заполнение между ними сложной формы. С введением стрельчатой арки согласовывать высоту стало очень легко — щековые арки стали делать стрельчатыми (будто сложенными в щелыге — хребте свода), а оживы сохранили полуциркульную форму. Распалубки опираются на нервюры, что позволяет сосредоточить давление только на угловых опорах. Эти распалубки выкладывались как самостоятельные малые своды, опиравшиеся на диагональные ребра.

Звездчатый свод — форма крестового готического свода. Имеет вспомогательные ребра — тьерсероны и лиерны. В каркасе четко выделяются основные диагональные ребра крестового свода.

По мере развития стиля и технологии архитекторы стали вводить все больше дополнительных деталей. Так, иногда они устанавливали дополнительные нервюры, идущие от точки пересечения ожив к стреле щековых арок — т.н.лиерны. Затем они устанавливали промежуточные нервюры, поддерживающие лиерны посередине — тьерсероны. Кроме того, они иногда связывали основные нервюры между собой поперечными нервюрами, так называемыми контрлиернами.

Таким образом, количество нервюр увеличивалось от шести арок до 10, 12 и т.д.

В начальный период развития готической архитектуры пространство (квадрат или прямоугольник в плане), перекрытое одним крестовым сводом, представляет собой (так же как и в романской архитектуре) самостоятельную пространственную единицу. Поздняя готика отказывается от трактовки пространства как составного и постепенно приходит к пониманию его как единого целого. Этого удалось достигнуть путем усложнения крестового свода введением дополнительных ребер, которые дробили свод на более мелкие части[3].









Готический стиль в архитектуре / Блог архитектора Новикова

Главная страница |Обо мне| Портфолио | Услуги и цены | Контакты | Проект по Васту |Архитектурный проект|Дизайн фасадов

Главная страница  >  Архитектурный Блог – стр 1  >  Архитектурный Блог – стр 3  >  Архитектурные стили >  Готический стиль

Готический стиль в архитектуре зародился в Европе в зрелом и позднем средневековье (12-15 века). Готика сменила архитектуру Романского стиля и в свою очередь уступила место архитектуре Ренессанса.

Термин “готика”, “готическая архитектура” происходит от слова “готы” – варварские племена с севера. Термин возник позже (в Новое время) как презрительное обозначение всего привнесённого в европейское искусство варварами-готами и подчёркивал радикальное отличие средневекового зодчества от античного искусства Древнего Рима.

В эту эпоху средневековья роль Церкви в жизни общества достигало максимального влияния. Церковь занималась не только религиозными делами, но активно вмешивалась в политику, экономику, образование, искусство. В те времена развитие науки полностью было сосредоточено в рамках Церкви. Поэтому готический стиль изначально зародился именно в церковном строительстве, а уже после перешёл и на светскую архитектуру.

Собор в средневековье был центральным местом любого города. Его регулярно посещали множество прихожан, в нём обучались, здесь жили нищие, и даже разыгрывались театральные постановки. В источниках нередко упоминается, что и правительство заседало в церковных помещениях. Изначально готический стиль для собора имел для себя цель существенно расширить пространство, сделать его более светлым.

Новые требования жизни с одной стороны и развитие науки и техники с другой стороны, стали предпосылками к появлению технически сложного готического тиля. Решающим фактором стало открытие нового способа распределения нагрузки: вес и давление каменной кладки могут концентрироваться в определённых точках, и если их поддержать именно в этих местах, другим элементам постройки уже не обязательно быть несущими. Так возник готический каркас:

Отличием от предшествующих стилей стало то, что свод перестали опирать на сплошные толстые стены здания, массивный цилиндрический свод заменили ажурным нервюрным крестовым, давление этого свода передается нервюрами и арками на столбы (колонны). Возникающий таким образом боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами, вынесенными наружу здания.

Такая конструктивная схема была открыта ранее – в предшествующую эпоху Романского стиля. Но более монументальный готический стиль привнёс свои новые особенности, которые отражены на данной схеме:

Эти конструктивные решения позволяли не только экономить строительные материалы, но и сделать внутреннее пространство храма более просторным, отказавшись от загромождавших и затемнявших его колонн. Готические храмы задумывались таким образом, чтобы они были способны вместить в себя жителей всего города одновременно. Пространство между колоннами заполнялось тонкими стенами, покрытыми резьбой, или цветными витражами в стрельчатых арочных проёмах. Увеличение площади остекления  улучшило освещённость нефа.

Всё это сделало возможным также и радикальное увеличение высоты зданий в сравнении с предшествующим Романским стилем.

Конструктивные и художественные элементы готического стиля:

контрфорс – вертикальная конструкция, представляющая собой либо выступающую часть стены, вертикальное ребро, либо отдельно стоящую опору, связанную со стеной аркбутаном. Предназначена для усиления несущей стены путём принятия на себя горизонтального усилия распора от сводов. Внешняя поверхность контрфорса может быть вертикальной, ступенчатой или непрерывно наклонной, увеличивающейся в сечении к основанию;

аркбутан – наружная каменная полуарка, передающая горизонтальное усилие распора от сводов на опорный столб (контрфорс), расположенный за пределами основного объёма здания;

пинакль – декоративная копьевидная башенка, часто увенчиваемая остроконечным фиалом. Пинакли ставились в основном наверху контрфорсов, также на уступах контрфорсов и башен, на коньках и столпах стен. Конструктивной функцией пинакля является пригруз опоры аркбутана, чтобы предотвратить её сдвиг. Для данной цели пинакли нередко утяжеляли свинцом;

нервюры (фр. nervure жилка, прожилка) выступающее ребро каркасного крестового свода.
Наличие нервюр в совокупности с системой контрфорсов и аркбутанов позволяет облегчить свод, уменьшить его вертикальное давление и боковой распор и расширить оконные проёмы. Нервюрный свод также называют веерным. Система нервюр образует каркас, облегчающий кладку свода.

Готические своды Сен-Шапель часовни-реликварии на территории бывшего Королевского дворца на острове Сите в Париже:

Своды готического собора:

масверк готический декоративний каркасный орнамент, все элементы которого построены при помощи циркуля. Состоит из стилизованных трилистников либо четырёхлистников, кругов и их фрагментов. Выполняется глубоким рельефом на деревянных либо каменных конструкциях.

● Вимперг (нем. Vimperg) высокий остроконечный декоративный фронтон, завершающий порталы и оконные проемы готических зданий. Поле вимперга украшалось ажурной или рельефной резьбой; по краям вимперг обрамлялся каменными пластическими деталями и увенчивался крестоцветом (флероном).

Трифорий   невысокая декоративная галерея в средневековых соборах Западной Европы, расположенная в толще стены над арками, отделяющими боковые нефы от среднего.

__________________________________________________________________________________________

Родиной готической архитектуры является Франция. Крёстным отцом готического стиля считается влиятельный и могущественный аббат Сугерий, который в 1135-44 гг. перестроил в новом стиле базилику аббатства Сен-Дени. Сугерий писал, что высокий, залитый светом храм призван символизировать безбрежный свет, исходящий от Бога. Вскоре вслед за Сен-Дени новый стиль был применён при возведении собора Парижской Богоматери (заложен в 1163) и Ланского собора (заложен в 1165).

Базилика аббатства Сен-Дени в Париже:

Собор Парижской Богоматери в Париже:

В каждой европейской стране готика имела свои особенности, но в целом можно выделить три периода развития этого стиля, характерные для всех:

Ранняя готика. Главные отличительные признаки:

● Высокие стрельчатые окна без масверка (Франция), с масверком и без крипты (Германия)

● Фасады 2-х башенные с круглыми окнами (розасами). Розас и фасад Нотр-Дама в  Париже становятся образцами многочисленных кафедральных соборов

● Масверк, круглое готическое окно и вимперги высшей утонченности

● Важные росписи по стеклу

● Членение стен 4-х зонное

● Круглые колонны с 4 тонкими служебными колоннами

● Богатая орнаментика капителей

● Исключительно стрельчатые арки

 Зрелая готика. Главные отличительные признаки:

● Вместо стен устанавливаются витражи с росписью. После замены односкатных крыш боковых нефов шатровыми и вальмовыми крышами удается снабжать задними окнами и трифории (Кельн). окна верхних проемов круглые

● Членение стен 3-х зонное

● Тонкие разделяющие стены

● Стремление ввысь, которое требует двойных (Шартр 36 м, Бове 48 м) и тройных аркбутанов

● Колонны составные (пучкообразные)

● Арки полуциркульные

● Свод 4-частный

● Крыши башен ажурные

 Поздняя готика. Главные отличительные признаки:

● Низкие верхние оконные проёмы или уменьшение размеров окон, а так же круглые окна наряду со стрельчатыми с богатым ажурным орнаментом

● Более высокие аркады

● Более декоративно насыщенная (стиль Изабелла с 1475, стиль Платереско соединение восточных и мавританских влияний)

● Ажурный орнамент в виде рыбьего пузыря (каф. собор Амьена 1366-1373)

● Средний неф выше боковых и меньше разделительных элементов между нефами. В Германии поперечный неф вовсе отсутствует

● Колонны приобретают более упрощенный профиль. круглые столбы устанавливаются далеко один от другого

● Капитель на служебных колоннах отсутствует или есть на отдельных колоннах

● Арки больших размеров килевидная (уже ренессансная)

● Звездчатый или сетчатый свод и свод с замковыми нервюрами с грушевидным профилем

● Трифорий отсутствует

● Крыши с куполами.

Собор в Севильи (Испания):

Источники:

ru. wikipedia.org, arch-simple.ru, www.syl.rul

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Похожие статьи:

Сказочная архитектура Венеции.

(“Архитектура городов мира. Прогулки с фотоаппаратом”)

 

Великолепнее нелепости, как Венеция, нет. Построить город там, где город построить нельзя, само по себе безумие; но построить так один из изящнейших, грандиознейших городов – гениальное безумие. Вода, море, их блеск и мерцанье обязывают к особой пышности”…

Читать статью о Венеции

Архитектор Виктор Орта: один из основателей стиля Модерн (ар-нуво).

В 1897 году австрийский художественный критик Людвиг Хевеши, написал статью, в которой подчеркивал особое значение стиля Орта для современников: Воплотив свои идеи, Виктор Орта сказал новое слово в архитектуре баланс между различными пространствами, разнообразные поднимающиеся и опускающиеся горизонты и перспективы, гениальное использование игры света, благодаря которой, солнце проникает прямо в сердце здания. В его проектах процесс дематериализации достиг своего пика. Орта доказал, что существует такая вещь, как архитектурная музыка гармония формы, материала и цвета…

   Читать статью ►

_________________________________________________________________________________________________________________

!Материалы из статьи могут быть использованы только с активной ссылкой на сайт-источник!

________________________________________________________________________________________________________________________________

             

143 кв. м / газобетон / 30000 р      177 кв.м / газобетон / 40000 р       171 кв.м / газобетон / 40000 р       181 кв.м/ газобетон/ 40000 р

 

Смотреть весь каталог готовых проектов >>>

________________________________________________________________________________________________________________________________

◄ 

К списку статей  ◄                 В начало страницы            ► Главная страница ►

Романтическая и прагматичная история веерного свода содержит уроки для современных конструкций

Архитектор Питер Солтер записывает английскую инновацию веерного свода, прагматичную и романтичную альтернативу готической арке, которая бросила вызов его представлениям о современных обшивках

Веер свод — английская инновация, не встречавшаяся в церквях континентальной Европы. Он развился в 14 веке как форма оболочки, которая была вставлена ​​​​в существующие нормандские или романские постройки в качестве альтернативы готической арке, пути загрузки которой требовали либо вершин, либо контрфорсов (или того и другого). В то время как французы и другие страны строго следовали готике и стремились построить интегрированный язык между структурой, пространством и оболочкой, англичане придерживались более прагматичного подхода.

Вместо того, чтобы сносить церкви, построенные после норманнского завоевания, и перестраивать их в готическом стиле, они модифицировали и добавили к этим существующим структурам, чтобы создать веерные своды в качестве декоративного слоя внутри. В современном мире мы привыкли к тому, что архитектурная оболочка строится как ряд слоев; Таким образом, развитие веерного свода представляет не только исторический интерес, но и как очень ранний предшественник ушедшей эпохи каменной кладки.

Архитектурная идея готического свода – использование арочной геометрии ребер и перемычек для достижения парящей легкости, в которой тело церкви является одновременно религиозной идеей и структурным ограждением, а также каменной обшивкой – никогда не была реализована в хранилище вентилятора. Веерный свод рассматривается как установленная вторичная обшивка, благодаря чему его красота понимается иначе, чем амбиции готического свода. Свод вентилятора в виде критически тонкой коноидальной оболочки распределяет собственные нагрузки по всей своей вращающейся изогнутой поверхности как конструкции и не имеет концентрированных моделей нагрузки ребристой геометрии, встречающихся в готической архитектуре.

Веерный свод как установленная конструкция появился в результате периодического финансирования поэтапных строительных программ, в частности, реставрации и адаптации гораздо более ранних нормандских программ строительства каменных церквей, которые после завоевания заменили деревянные каркасные конструкции англосаксов. Отсутствовали институциональные амбиции, продемонстрированные готским желанием связать недавно созданную структуру с обновленным установлением веры. Вентиляторный свод укрывал религиозные верования и благотворительность в местном масштабе и требовал отдельной крыши для защиты от дождя.

Освобожденный от геометрии ребристого свода, веерный свод смог принять декор того времени, в частности, конструкции, основанные на кривой кривой и том, что средневековый историк Джон Харви назвал сетчатым узором: каждый блок вращающейся арочной поверхности был разрезать, чтобы получить дендритные узоры, связанные с природой. Навес гробницы Хью Лорда Деспенсера (1350 г.) в аббатстве Тьюксбери, который писатель-архитектор Уолтер Лиди назвал «протофаном», является ранним примером композиции коноидных форм и того, что должно было стать геометрией веерного свода.

Он не ищет своего предшественника в готическом своде, а скорее ищет способ решения многоярусных стрельчатых арок и остроконечной работы балдахина, укрывающего пару лежащих фигур внизу. Построенный из камня, он повторяет резьбу по дереву Глостерского собора. По своей конструкции это не настоящий веерный свод, он состоит из ряда ступенчатых и консольных блоков, вырезанных на нижней стороне, чтобы создать видимость свода. Этот софит образует ряд конических поверхностей, которые спускаются вниз к колоннам, разделяющим фигуры и описывающим объем гробницы. Его можно было прочитать как реликварий или скинию; предмет мебели в масштабе или церковь в миниатюре. Остатки цвета остаются, указывая на нарисованный рисунок ребер, сочленяющих коноиды.

Хотя в готическом своде и, в значительной степени, веерном своде используется каменный словарь, использование дерева, как в стойлах в Глостере, отражает более интимный масштаб и тонкость конструкции. Очень часто миниатюризация архитектурных форм, встречающаяся в гробницах, хорах и скиниях, приводит к богатым и украшенным предметам красоты, связанным с религиозными учреждениями и, что любопытно, с обетами бедности. Установка таких предметов в зданиях, построенных более ранними религиозными орденами, которые определяют красоту через искусную архитектуру с ограниченным набором материалов, усилила ощущение того, что они являются предметами религиозной мебели, пространственно утонченными и отчетливо созданными, как если бы архитектура была внутри архитектуры. это матрешка или яйцо Фаберже.

Гробница Хью Лорда Деспенсера, Часовня Основателей и Часовня Троицы расположены между готическими арками алтаря в аббатстве Тьюксбери, с изображениями и алтарями, ориентированными на главный алтарь, как ожерелье часовен. Часовня Троицы (1357 г.) и более поздняя Часовня Основателей (1397 г.) являются часовнями – церковными помещениями, посвященными мессам для души основателя – общей чертой 14-го века, предположительно в ответ на Черную смерть, которая распространилась по Британии и в частности через ворота Глостера между 1348 и 1350 гг.

Часовня Святой Троицы считается первым структурным веерным сводом, построенным из каменной кладки коноидальной формы. Уолтер Лиди считает его шириной 1,66 м «хранилищем игрушечных фанатов». Лиди предполагает, что эти ранние образцы веерных сводов, вероятно, повлияли на конструкцию деревянного тестера для более поздней гробницы Эдуарда III, построенного мастером-плотником Хью Херландом.

Эксперименты с его несущими свойствами, стилистическими и несущими качествами были разработаны с помощью различных комиссий, иногда из дерева, а иногда из камня. Это был эволюционный процесс, вероятно, инициированный королевскими каменщиками и плотниками и переданный в мастерские, где местные мастера под руководством мастера-каменщика разрабатывали форму.

Такие мастерские, расположенные в Уэст-Кантри и особенно во дворах, связанных с Тьюксбери, Херефордом и Глостером, отвечали за разработку формы. Калька пола была обнаружена на северном крыльце Уэллсского собора, и, как считается, есть следы аналогичного пола в Херефордском соборе. Эти полы были сделаны с гипсовой отделкой, чтобы в натуральную величину прорисовать формы и резьбу каменного блока, который предстоит обработать.

Если Капелла Святой Троицы рассматривается как идеологическое произведение, а архитектура как мебель, рассматриваемая сквозь ограждения по периметру, кроме как во время церковной церемонии, то сводчатая галерея Глостерского собора (построенная между 1381 и 1412 годами) является первым проявлением веерной архитектуры. сводчатая архитектура, внутри которой можно прогуляться и ощутить ее пространственное качество. Пять пролетов на восточном тротуаре, примыкающем к входу в церковь, были сделаны первыми, предположительно почти в качестве прототипа и под строгим контролем. В остальных отсеках, построенных позже, использовалась стандартная система соединения, которая не могла адаптироваться к капризам более ранних фундаментов. В узоре видна деформация, компенсирующая различия в каменной оболочке, поскольку она компенсирует несоответствия размеров пролета.

Веерные своды Глостерского монастыря были построены из центрирующих пролетов на основе более ранних норманнских фундаментов. Из цельной каменной пилястры по кривизне коноида выложено кольцо шпунтованной кладки. Последующие кольца были выгнуты вслед за этой аркой, пока изогнутые блоки не встретились на вершине. Каждый блок был обрезан до трехмерной геометрии по окружности трассы и арочной пружины. В вершине слияния четырех коноидов блоки заполнения, лежащие почти плоско по отношению к геометрической поверхности, действуют как ключевые камни для фиксации формы конусообразного конуса.

Поскольку конструкция монастыря должна проходить между другими существующими конструкциями и внешними контрфорсами вокруг монастыря, коноидный карман, то есть пространство за каменной оболочкой, остается открытым для пустоты между кладкой веерного свода и односкатной крышей. выше. В других случаях карман коноида заполняется строительным раствором, чтобы увеличить глубину сечения коноида и ввести линию сил в структуру свода вентилятора.

В готической архитектуре повторное выравнивание сил, идущих вниз по ребрам и перемычкам свода, достигается за счет аркбутанов или веса вершины над точкой упругости арки. В отличие от готического свода, где выражение сил описывается ребрами и перемычками, блоки коноида веерного свода могут быть вырезаны в виде сетчатой ​​конструкции ограждения.

Глостерский монастырь следует почти дендритному узору из остроконечных ребер, как будто это дерево. Поскольку ребристая резьба лишена структурного выражения, глубина резьбы и световая модуляция придают пространству впечатляющее качество. Из-за обстоятельств, в которых развивался веерный свод, его часто рассматривают как адаптацию или дополнение к церкви, как боковую часовню или крыльцо, неясно, является ли это показным дополнением или частью тихого, хорошо -обустроенный деревенский погост. Когда его рассматривают как увеличенную структуру, такую ​​​​как тур де сила в Шерборне, Бате или часовне Генриха VII в Вестминстерском аббатстве, она все еще сохраняет это мелкомасштабное качество мебели. Хотя Харви считал, что веерный свод несколько уступает готическому своду, установленная в нем конструкция оболочки предлагает
во многом как способ думать о современных скинах.

Дизайн сводов в стиле поздней готики. Принципы проектирования сводов в стиле поздней готики

На Автор В проектах

Принципы проектирования позднеготических сводов – новый подход, основанный на исследованиях, обратном геометрическом проектировании и переинтерпретации источников (Стартовый грант ERC) Эти удивительные сооружения входят в число лучших шедевров архитектуры, чрезвычайно требовательных с конструктивной точки зрения и особенно сложных по геометрическому замыслу.

Как они были спроектированы, и как их строители представляли себе структурное поведение?

« ‹ 1 из 11 › »

В 15 и 16 веках задача создания сводчатых потолков привела к все более сложным решениям в позднеготической архитектуре. Эти амбициозные, удивительные, а иногда и смелые конструкции входят в число лучших шедевров архитектуры, чрезвычайно требовательных с конструктивной точки зрения и особенно сложных по геометрическому замыслу. Их строителям удалось преодолеть трудности планирования сложных пространственных сеток из каменных ребер, предоставления инструкций по изготовлению их отдельных компонентов и их сборки на строительной площадке, а также добиться криволинейной поверхности свода, соответствующей равновесному состоянию пространственных конструкций.

Проект направлен на то, чтобы понять, как проектировались эти конструкции, какие геометрические концепции использовались, как информация передавалась от проектирования к строительству, какие математические и структурные теории применялись. Это может помочь нам узнать больше об организации и общении на строительных площадках, а также дает представление об обществе знаний в Европе позднего Средневековья и раннего Нового времени. Кроме того, это будет способствовать лучшему пониманию конкретной формы сводов и их компонентов, что неразрывно связано с процедурами проектирования и изготовления. Характер кривых и поверхностей определяет характерный внешний вид построенного артефакта; следовательно, мы также надеемся обеспечить лучшую основу для будущих реставраций.

Основными источниками этого исследования являются сами здания – идя в обратном направлении от обследований к строительным процессам, продолжая реверс-инжиниринг и используя методы, не распространенные до сих пор, гипотезы о дизайне формулируются непосредственно из построенного артефакта. Дополнительно эти процессы отражаются и воспроизводятся в экспериментах, которые проводятся на масштабных моделях, а также в натуральную величину, наблюдая, приведут ли развиваемые нами гипотезы к тому же результату, который мы наблюдаем на артефакте, и тем самым уступая место более детальным наблюдения над археологическими данными. Пересмотр предыдущего состояния исследований принципов проектирования и строительства сводов поздней готики также уступает место новой интерпретации источников, таких как книги лож, трактаты и рисунки.

Одной из тем исследования является проектирование каменных оболочек сводов. Общепризнанно (и также подтверждено исследованиями), что геометрическое оформление сводов поздней готики принципиально основано на определении кривых. Однако необходимо выяснить, в какой степени и в каких условиях форма оболочки, являющаяся в действительности основным конструктивным элементом, подвергалась проектированию.

Другая проблема связана с возможной связью между геометрическим и структурным дизайном: как мы знаем сегодня, существует внутренняя взаимосвязь между формой и структурным поведением в хранилищах. Мы стремимся выяснить, как дизайн формы был связан с понятием устойчивости сводчатых конструкций. Это также дает нам дальнейшее понимание структурных концепций, принятых строителями в доиндустриальную эпоху.

Еще один открытый вопрос касается связи между геометрическим дизайном свода и системой пропорций архитектуры всего здания.

Наблюдая характерные неровности формы анализируемых сводов, мы теперь можем описать принципиальные особенности приборов, используемых для определения геометрической системы сводов на строительной площадке. Отсюда можно уточнить, какие особенности строения подлежали подробной инструкции и на основании каких критериев эти инструкции формулировались. Эти наблюдения и гипотезы можно соотнести с источниками, в частности, с одним трактатом по дизайну из контекста позднеготической архитектуры. Следовательно, источник помогает нам понять археологические свидетельства, и наоборот, свидетельства помогают нам лучше интерпретировать источник.

В настоящее время экспериментальным исследованиям подлежат различные этапы проектирования – определение отдельных реберных элементов, вырубленных в камне, а также геометрическое определение арок на строительной площадке.

Команда
Дэвид Вендланд (частный детектив), Мария Аранда Алонсо, Кристиан Май, Александр Кобе, Катя Шрек, Мария Хосе Вентас Сьерра На основе исследований, обратной геометрической инженерии и повторной интерпретации источников (Начальный грант ERC, Грант № 284373)
Акроним: REGothicVaultDesign
Главный исследователь: Дэвид Вендланд
Финансирующая организация: Европейский исследовательский совет (ERC)
Продолжительность проекта: февраль 2012 г. – июль 2017 г.
Принимающая организация: Технический университет Дрездена – www.tu-dresden.de
Дополнительная информация: http: //cordis.europa.eu/project/rcn/101156_en.html

Готическая архитектура: отличительные черты | Часть вторая – The Modern Digest

Политический, экономический и религиозный контексты являются важными соображениями при изучении различных стилей архитектуры. Строительство римско-католических соборов в готическом стиле свидетельствовало о широком европейском влиянии церкви того времени. Католическая церковь была настолько могущественной политической единицей, что епископы нередко контролировали обширные земельные владения. Строительство готических соборов в городских районах означало влияние церкви. Экономически торговля процветала, и тем, кто строил эти богато украшенные соборы, была предоставлена ​​возможность проектировать и строить архитекторы в невиданной прежде степени.

Изображение предоставлено: Ян Шнайдер

КОНТРОЛЬ

Эта архитектурная опорная конструкция соединяет арку или «фланец» с пирсом за пределами собора, перераспределяя вес крыши и тяги по арке и вниз по внешней колонне. Контрфорс является ключевой особенностью готической архитектуры и позволяет построить более высокую конструкцию и сделать стены тоньше.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ:  В зданиях, возникших в романской архитектуре, ранее использовались контрфорсы, которые были построены непосредственно против конструкции.

МАТЕРИАЛЫ + СТРОИТЕЛЬСТВО: Каменщики использовали каменные и растворные материалы. Строители использовали систему шкивов, деревянных лесов и брашпилей для перемещения материалов и возведения контрфорсов.

РАСПОЛОЖЕНИЕ: Контрфорсы расположены высоко вдоль внешней стороны собора, чтобы поддерживать огромную высоту и вес крыши.


Источник изображения: Бертран Бори

СТРЕЧНЫЕ АРКИ

Стрельчатые арки разной высоты встречаются во всех готических соборах. Эти арки способны выдерживать больший вес, чем круглая арка в романском стиле, потому что вес распределяется по сторонам арки, а не на боковую закругленную арку. Заостренные арки иногда называют стрельчатыми арками или стрельчатыми арками (если они бывают узкими и круто заостренными).

ПРОИСХОЖДЕНИЕ:  Стрельчатая арка берет свое начало в исламской архитектуре 7 -го -го века. Во время крестовых походов больше европейцев знакомилось с архитектурой Ближнего Востока.

МАТЕРИАЛЫ + КОНСТРУКЦИЯ: Деревянный каркас с использованием местной древесины или древесины из других стран был обычной практикой. Каркас позволил тщательно вырезанному камню уложить правильно сбалансированную форму арки.

РАСПОЛОЖЕНИЕ:  Аркады, окна, проходы и опорные конструкции обычно имеют арочную форму в готическом стиле.


Источник изображения: Sophie Sollmann

РЕБРИЧНЫЕ СВОДЫ

Некоторые историки говорят, что ребристый свод был спроектирован так, чтобы напоминать лодку, символизирующую религиозное путешествие. Свод классифицируется соединением диагональных арок. Контрфорс был важным элементом, поддерживающим вес ребристого свода; вес свода прижимался к стенам, а контрфорс смягчал удар, перенаправляя силу наружу и вниз по внешнему пирсу. Детальный орнамент в точках пересечения ребристых сводов часто имел стратегическое значение для маскировки ребер, которые не совсем пересекались.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ:  Романские архитекторы построили крестовый свод.

МАТЕРИАЛЫ + КОНСТРУКЦИЯ:  Диагональные арки обеспечивали большую поддержку и позже стали декоративными, а не просто функциональными. Для поддержки ребер использовались леса и деревянные арки. Туфой, мягким и легким быстросохнущим камнем, заполнили щели на обратной или тыльной стороне каменных ребристых сводов. Каменщики использовали такие инструменты, как ось с двойным краем, для создания свода.

РАСПОЛОЖЕНИЕ: Интерьер готического собора, часто неф, проход, амбулатория, хор или апсида.


Источник изображения: Педро Ластра

ГОРГУЛЬИ

Горгульи в готических соборах функционируют в основном как водосточные желоба, из уст которых стекает вода из углов зданий. Горгульи должны иметь водовод, чтобы быть классифицированными как таковые. Гротески, которых иногда путают с горгульями, не выполняют этой функции. Еще одна, более зловещая цель этих фигур – напугать людей злом за пределами собора, в отличие от тонов, наполненных небесным светом внутри.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ:  В древнеегипетской архитектуре горгульи часто изображались в виде львов.

МАТЕРИАЛЫ + КОНСТРУКЦИЯ:  Горгульи вырезаются из камня и крепятся к зданию в конце строительства.

РАСПОЛОЖЕНИЕ:  Внешние углы соборов являются наиболее распространенным местом для стока воды.


Источник изображения: Джеймисон Уивер

ВЫСОТА + СВЕТ

Возведение выше к небу важно для мест отправления культа. Достижения в использовании арок для перераспределения веса позволили сделать стены тоньше и увеличить количество окон. Обилие света и витражи придавали интерьеру собора неземную атмосферу.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ: В романском стиле стены были заметно толще, а окон меньше из-за значительного веса стен и закругленных арок.

МАТЕРИАЛЫ + КОНСТРУКЦИЯ:  Стены выполнены из цельного камня, идеально вырезаны и поставлены друг на друга. Камни сжимались вместе, но напряжение, которое обычно разрывало их, перераспределялось опорными конструкциями (такими как контрфорс и стрельчатые арки). Для возведения этих внушающих благоговение высот использовалась система шкивов, массивные деревянные леса и лебедка.

Священные сцены, изображенные на витражах, изготовлены из индивидуально вырезанного стекла. Художники раскрашивали стекло до того, как на него наносили свинцовые полосы, удерживающие окна вместе.

РАСПОЛОЖЕНИЕ: Величина высот и обилие окон были очевидны как снаружи, так и внутри соборов.


Источник изображения: Samuel Zeller

ДЕТАЛИ

Количество тщательно проработанных деталей почти во всех аспектах готического собора поражает. Ажурная или декоративная каменная кладка вдоль окон часто демонстрируется. Детали свитков, надписи, статуи, подвески и другие резные фигурки присутствуют на большинстве поверхностей этих соборов.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ:  Предыдущий романский архитектурный стиль был более приглушенным, переход к готическому стилю привел к появлению более богато украшенных и дотошных деталей.

МАТЕРИАЛЫ + КОНСТРУКЦИЯ:  Каменщики резали и резали камень. Скульпторы скрупулезно создавали статуи в натуральную величину и другие религиозные иконы.

РАСПОЛОЖЕНИЕ: Замысловатые детали можно увидеть в ажурном узоре окон и выгравировать на камне как снаружи, так и внутри.


~ Мэгги

Нравится:

Нравится Загрузка…

Моделирование готического свода – Моделирование

ObstinatusMiles (Упрямый Майлз)

#1

Я пытался смоделировать готический свод в течение 3 дней, и я даже не знаю, как правильно начать, и я расстраиваюсь. Я знаю, что есть сценарии, но я не знаю, как их использовать… Если кто-нибудь может помочь мне, как смоделировать это хранилище с перекрестными ребрами, я бы очень признателен. Вот фото:

Рики Блендер (Рики Блендер)

#2

в версии 2.49 есть скрипт для создания этой формы

но не думайте, что он делает само ребро!

подойдет для вашей модели?

теперь вы проверили, может быть, он был защищен до 2.6

приветствия

chip4brains (chip4brains)

#3

Добавить объект сетки цилиндра

  • применить к нему модификатор затвердевания
  • удалить половину по длине
  • Shift+D для дублирования
  • расположите копию над исходным цилиндром под углом 90 градусов к нему.

Это ваш базовый купол перед тем, как вы добавите другие детали, вырезаете и моделируете желаемую окончательную форму.

Вы можете сделать цилиндры несколько более овальной формы для менее сферического, более высокого купола.

УпрямствоМайлз (Упрямый Майлз)

#4

@RickyBlender: да, я скачал этот сценарий Крауча, но не знаю, как его установить

@chip4brains: хорошо, попробую

ObstinatusMiles (Упрямый Майлз)

#5

chip4brains Я попробовал ваш способ и понял, что пробовал его раньше, но это не очень хороший способ, потому что я не могу получить правильный и хороший интервал для ребер между двумя цилиндрами

3dmedieval (3dсредневековый)

#6

Некоторое время назад я сделал туториал:

3dmedieval.blogspot.nl

Моделирование низкополигонального средневекового хранилища

В этом уроке я объясню, как я сделал четырехсторонний свод, который является основой для моего низкополигонального замка. Скриншоты в этом уроке…

и этот

3dmedieval.blogspot.nl

Моделирование низкополигональной средневековой арки

В этом уроке я покажу, как я создал арочный дверной проем, который подходит для четырехстороннего свода. Для работы с этим учебным пособием вам понадобится т…

Я не писал, как делать поперечные ребра, но когда-нибудь, возможно. Я сделал это, и это сложно (дерьмовое текстурирование, как я сказал, прошло несколько лет):

http://www.turbosquid.com/3d-models/3d-blend-medieval-vaulting-gothic-arch/370890

eppo (эппо)

#7

Небрежная комбинация 1 безье, 1 цилиндра и модификатора массива. Некоторое текстурирование, вероятно, необходимо.

Просто идея…

ObstinatusMiles (Упрямый Майлз)

#8

3dсредневековый:

Некоторое время назад я сделал туториал:

http://3dmedieval.blogspot.com/2010/12/modeling-low-poly-medieval-arch.html

и этот

http://3dmedieval.blogspot.com/2010/12/modeling-low-poly-medival-arch.html

Я не писал, как делать поперечные ребра, но когда-нибудь, возможно. Я сделал это, и это сложно (дерьмовое текстурирование, как я сказал, прошло несколько лет):
…]

ДА! Вот и все! Я видел вашу работу над turbosquid и на ютубе, и это здорово! спасибо за сообщение :yes:

3dmedieval (3dсредневековый)

#9

Спасибо. Хорошо, я понял часть ребра. Просто, маленькая хитрость. Если вы сделаете мой свод в tut, вы можете добавить ребра за несколько минут (плюс развёртка и текстурирование). Скоро выложу фото, а может и видео.

УпрямствоМайлз (Упрямый Майлз)

#10

3dсредневековый:

Спасибо. Хорошо, я понял часть ребра. Просто, маленькая хитрость. Если вы сделаете мой свод в tut, вы можете добавить ребра за несколько минут (плюс развёртка и текстурирование). Скоро выложу фото, а может и видео.

У меня есть идея. Я просто вытягиваю края там, где должны быть ребра, разделяю их и делаю их более гладкими… но я бы хотел увидеть и ваш путь тоже

3dсредневековый (3dсредневековый)

#11

Ну, “мой путь” просто использует существующую геометрию. Вот смесь.

  1. Я обманул левое хранилище и удалил все вершины, кроме тех, что вы видите в #2.
  2. Я преобразовал сетку в кривую (alt-c), затем придал ей скос obj (третий набор объектов). Затем я замерил bevel obj (вы можете сделать bevel obj любого профиля, я просто сделал круг за 5 минут, которые потратил).
  3. Когда я был доволен размером, я преобразовал скошенную кривую обратно в сетку (alt-C).
  4. Я просто совместил центры ребер и свода и продублировал ребро, повернув его на 90 градусов.
  5. Я удалил несколько вершин внизу, затем выдавил последний набор вершин и т. д. Вы получите это оттуда.

Арки, которые я создаю, основаны на реальной средневековой архитектуре и не приближены к ней. Мой файл быстрый, а не текстурный. Кто угодно, наслаждайтесь.

Вот и все.

Вложения

Vault-With-Ribs.blend (345 КБ)


ObstinatusMiles (Упрямый Майлз)

#12

3dсредневековый:

Ну, «мой путь» просто использует существующую геометрию. Вот смесь.

  1. Я обманул левое хранилище и удалил все, кроме вершин, которые вы видите в #2.
  2. Я преобразовал сетку в кривую (alt-c), затем придал ей скос obj (третий набор объектов). Затем я замерил bevel obj (вы можете сделать bevel obj любого профиля, я просто сделал круг за 5 минут, которые потратил).
  3. Когда я был доволен размером, я преобразовал скошенную кривую обратно в сетку (alt-C).
  4. Я просто совместил центры ребер и свода и продублировал ребро, повернув его на 90 градусов.
  5. Я удалил несколько вершин внизу, затем выдавил последний набор вершин и т. д. Вы получите это оттуда.

Арки, которые я создаю, основаны на реальной средневековой архитектуре и не приближены к ней. Мой файл быстрый, а не текстурный. Кто угодно, наслаждайтесь.

Вот и все.

Еще раз спасибо

Готический свод – Художественное приключение человечества

Арка стрельчатого типа или Стрельчатая арка в Элгинском соборе, 13 век (Элгин, Морей, северо-восток Шотландии).

Обозначения готика , готическая архитектура и готическое искусство возникли в результате ветхого смешения идей в эпоху Возрождения. Прилагательное « готика », не имеющее ничего общего с характером этого художественного стиля или его происхождением, было придумано флорентийским художником и писателем Джорджо Вазари, учеником Микеланджело, опубликовавшим свой знаменитый труд о биографиях тосканцев. художники назвали Жизнеописания художников . Во вступительные главы своей книги Вазари включил краткие очерки об искусствах живописи, архитектуры и скульптуры, а касаясь описания памятников средневековья, ошибочно приписал «готам» различные их архитектурные особенности ( тогда считались варварскими племенами), которых Вазари считал ответственными за разрушение древних классических зданий после завоевания ими Рима в 410 году, а позже они построили новые памятники в своем собственном «готическом» стиле. В результате слово «готика» в искусстве изначально использовалось как синоним «варварского» и поэтому использовалось уничижительно. По словам Вазари, этот «готический» (средневековый) стиль был запутанным и беспорядочным, без адекватных пропорций и размеров классических ордеров. Эти сочинения Вазари стали популярными, и его линия мысли преобладала до середины XIX в.го века, когда писатели французского романтизма, особенно Шатобриан и Виктор Гюго, сделали апологию готических соборов и стилей и, наконец, признали их апофеозом религиозного духа Средневековья. Вскоре после этого определение готического искусства было поставлено под сомнение, пытаясь заменить его именем Ogival art , и искусствоведы начали изучать место происхождения его архитектурных форм, а также развитие и эволюцию его приемов и стилей. Для некоторых ученых стиль Оживаля пришел с Востока; для других архитектура Оживаля, варварская по происхождению, зародилась в Германии, а оттуда перебралась во Францию, а затем распространилась по всей Европе. Группа французских ученых, в том числе Комон, Кишера, Виолле-ле-Дюк, Феликс де Верней, а позже Ластери и Энлар, установили истинное учение о происхождении готического стиля и непреходящей ценности этих замечательных памятников французского средневековья. .

Контрфорсы собора Нотр-Дам (Париж).

Сегодня мы с уверенностью знаем, что готический стиль был не интеллектуальным или мистическим творением, а технической революцией, которая произошла в формах региональных романских архитектурных школ и, прежде всего, представляет собой прямой продукт строительных приемов возник в Бургундии и распространен цистерцианскими монахами. Однако регионами, где французская готика достигла своего совершенства, были Нормандия и Иль-де-Франс, территория королевских владений, окружающая Париж. Готическая архитектура сформировалась в период торжества монархии над феодализмом. Неудивительно поэтому, что строительное искусство, наиболее представительное для общества и режима, развивалось вокруг столицы, в самом сердце монархии. Оттуда готический стиль быстро распространился по всем французским регионам, а в середине 13 века полностью вошел в моду в Германии и начал внедряться в Испании. Во Франции готический стиль достиг своего полного развития в конце 12 века.

Ребристый свод Реймского собора (Франция).

Существенным признаком готического стиля является особый тип пахового свода, обрамленный арками стрельчатого типа * , отсюда и термин оживальный стиль. Этот тип стрельчатого свода поддерживается поперечными и диагональными арками, которые опираются друг на друга и их распор уравновешивается контрфорсами* или простыми контрфорсами * снаружи. Этот тип свода называется ребристым сводом . Крестовые своды, похожие на каменные раковины, поддерживаемые арками, не были новинкой исключительного готического стиля, поскольку они уже использовались в романский период, а также были традиционными для классических зданий. Но в романском стиле крестовые своды были не сочлененными, а цельными, и его упирание в стены глушилось только всей тяжестью каменной стены. Полезно настоять на различии крестовых сводов (классических и романских) и готических сводов с их свободноребристыми сводами. Чтобы покрыть квадратное или прямоугольное пространство, древние римляне использовали систему проецирования диагональных арок из угла в угол, а затем заполнения пространства между арками бетоном для получения бетонного свода. В готическом стиле поперечные и диагональные арки кажутся рыхлыми, обладающими собственной упругостью, и поверхности свода опираются на них, но не образуют единой массы. Как следствие, в готической архитектуре арки играют роль несъемной опалубки, выдерживая весь вес и распор в опорных углах. Эти опорные углы – единственные области здания, требующие очень хорошего фундамента, чтобы выдержать полную нагрузку свода. Внутри линии сводчатых арок встречаются у столбов, как будто они представляют собой связку ветвей на стволе. Древнеримский паховый свод в основном предназначался для квадратного или прямоугольного пространства, в то время как готический свод можно использовать в любых пространствах, даже в треугольных и трапециевидных.

Схема с изображением контрфорсов и аркбутанов конца XIII века.

Как только распор арок ребристого свода сконцентрирован на определенных участках стены, их косой распор, стремящийся разрушить стену, затем противодействует контрфорсам или аркам, выступающим против стены и оказывающим обратный распор, таким образом противодействуя сила против силы. В романском искусстве динамика поддерживающей силы была иной: во-первых, свод обычно был цилиндрическим, поэтому он имел равномерную силу распора по всей поверхности стены, эта сила уравновешивалась весом самой стены, усиленной снаружи. по пилястрам. Одним словом, механика классической и романской архитектуры есть статическая механика, т. е. система противодействия веса тяге; в то время как готская механика является динамической, т. е. системой противодействия тяги тяге. Таким образом, сама готическая церковь представляет собой очень сложную и совершенную систему, так как нельзя изменить часть здания, не изменив при этом все остальные. Теоретически, в тот день, когда контрфорс в готической церкви лопнет, тяге, создаваемой упирающейся в него аркой, не будет противодействовать абсолютно никакая сила, и тогда арка разорвется, как и другие диагональные арки, совпадающие с той же точкой. и, в конце концов, вся конструкция без единого элемента рухнет.

Структура «постоянной опалубки» готического свода с остроконечными арками, ребристыми сводами и контрфорсами.

____________________________

Контрфорс: Архитектурная конструкция, пристроенная к стене или выступающая из нее и служащая для поддержки или укрепления стены.

Контрфорс: Форма контрфорса, состоящего из арочной конструкции, которая простирается от верхней части стены до опоры большой массы, чтобы передать на землю боковые силы, толкающие стену наружу, которые возникают от сводчатые потолки. Определяющей функциональной характеристикой контрфорса является то, что он не соприкасается со стеной, которую поддерживает, как традиционный контрфорс, а состоит из наклонного стержня, несущегося на половине арки, которая выходит («вылетает») из верхней части стена к пирсу на некотором расстоянии и несет на себе тягу крыши или свода. Вершина (вертикальный орнамент пирамидальной или конической формы) часто венчает пирс, добавляя вес и повышая устойчивость. Контрфорс развился в эпоху готики из более ранних, более простых, скрытых опор. Конструкция увеличила несущую способность контрфорса и позволила создать церкви с высокими потолками, типичные для готической архитектуры.

     Оживальная арка:  Арка с заостренной вершиной, архетипическая форма готического периода.

Оживальное искусство: Еще одно обозначение готического искусства, название основано на стрельчатых арках, типичных для готического искусства, готического стиля и/или готической архитектуры.

Диагональное ребро готического свода. – Ответы на кроссворд

Разгадка кроссворда Диагональное ребро готического свода. с 5 буквами последний раз видели 01 января 1966 . Мы думаем, что наиболее вероятным ответом на эту подсказку будет OGIVE . Ниже приведены все возможные ответы на эту подсказку, упорядоченные по рангу. Вы можете легко улучшить поиск, указав количество букв в ответе.

Ранг Слово Подсказка
94% ОГИВ Диагональное ребро готического свода.
3% Дразнить Ребро
3% ЛЕРН Ребро готического свода.
2% ЭТОС Персонаж из «Овсянки» врывается в хранилище, что заканчивается неприятностями.
2% ФОТОГЕНИЧНЫЙ Открытый готический роман годится для фильма?
2% ДЖАМБО Массивное бесконечное хранилище с неприятным запахом
2% МНОГИЕ Множество
2% ТОМБОЛА Прыжок через линию? Честная игра
2% УЭЙНМАНОР Готическое поместье в Готэм-сити
2% ШРИФТ например, готический роман не следует примеру Франкенштейна
2% ГОРГУЛЬИ Резные фигуры в готической архитектуре
2% пах Пересечение хранилища
2% ЗУБЧАТЫЙ Борец уверен, что ребро сломано
2% МОДЕЛИ Ар-деко и готика
2% АДАМ Поставщик запасных ребер?
2% НОТРЕДАМ Ранний готический собор Парижа
2% ПРЫЖОК Свод
2% СЕРЖ Имеет диагональное ребро
2% КАТТИКОРНЕР Диагональ
2% СЛЕШ Диагональ

Уточните результаты поиска, указав количество букв. Если какие-то буквы уже известны, вы можете предоставить их в виде шаблона: “CA????”.

  • Группа “Не подведи меня”, Краткий кроссворд
  • Эта система дает компилятору бесконечную подсказку кроссворда искусственности
  • Сделка со снижением оплаты, вкратце, кроссворд
  • Этикетки Подпишите их Кроссворд
  • Промежуточный срок, например, кроссворд
  • Склонный хвастаться, мальчик, пропавший без вести в конце, ужасные ошибки, кроссворд, подсказка
  • Целительница, восточногерманец, впервые записавшаяся на курс Кроссворд
  • Эрл скончался после работы с одиноким герцогом? Кроссворд
  • Кааба, также известная как Дом кроссвордов
  • Упал Могу ли я уронить, получив уведомление от арендодателя? Кроссворд
  • Холи Люди? Кроссворд
  • Без энергии дьявола трудно упрекнуть Кроссворд
  • Сетевой кроссворд «Царство животных»
  • Устанавливает на ноль, как подсказка кроссворда масштаба
  • Смотритель Форума, Неофициально Подсказка Кроссворда
  • Торговля оружием, EG Кроссворд
  • Увеличенное изображение: Abbr Crossword Clue
  • Один певец из 35 на старом телевидении / радио Кроссворд
  • Часть P. S.T.: Abbr Кроссворд Подсказка
  • Один певец из 35 на старом телевидении / радио Кроссворд
  • Меры моющего средства, возможно, кроссворд
  • Низкое лицо? Кроссворд
  • Змея, которую можно увидеть на шее? Кроссворд
  • Обрезанный танк Кроссворд Clive
  • Алмаз или квадрат, например, кроссворд
  • Например, Аргонский кроссворд.
  • Рыбы; Луч Кроссворд Подсказка
  • Подключенная сеть (ложи?) Кроссворд
  • … Связались через эту доску? Кроссворд
  • Разгадка кроссворда с посудой
  • Число в ячейке Score Кроссворд Clue
  • Удерживаемая фирма; Поддерживаемый кроссворд
  • Вырезать и запустить? Не совсем кроссворд
  • Собака — Полицейская машина Кена (Анаг) Кроссворд
  • Грозная женщина-писательница, одна с синими венами, разгадка кроссворда
  • Разгадка кроссворда Альма-матер Рори Гилмора
  • Место, предлагающее соляные скрабы, кроссворд
  • Особенность Шотландии: поле для гольфа с орлами? Кроссворд
  • В одной капле дождь Странно сверкающий кроссворд
  • Что-то стоящее разгадывания кроссворда
  • Позвольте мне прояснить это: вам не нужно слушать подсказку кроссворда
  • Муж Ровены в одном палисаднике Кроссворд
  • Недвусмысленно, Написание кроссворда одной рукой
  • Невозможно, как ни посмотри на это Кроссворд
  • После отпуска учитель с амбициями будет широко обсуждать кроссворд
  • Поднимите клип, трудный для понимания, показывающий подсказку о рыбном кроссворде
  • Подготовка к очистке, подделка, плохо? Не совсем кроссворд
  • Первый дом с обещаниями, разгадка кроссворда у озера
  • Знаменитая артистка выпивает одну рюмку в Мадриде? Кроссворд
  • In Part Loser – Обнаружение, что он был привязан к земле Кроссворд

Мы нашли 1 решение для Диагональное ребро готического свода.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *