Здание в стиле модерн: Здания в стиле модерн: 10 шедевров архитектуры

Содержание

Модерн в архитектуре: 30 примеров

Модерн в архитектуре и модернизм часто путают. На примерах из разных стран разберёмся в деталях и особенностях стиля. Выясним, что называют модерном.

Многоликий модерн

Модерн в архитектуре Испании. Архитектор Гауди. Барселона

Модерн в архитектуре проявился в 19 веке и находился на пике своей популярности с 1890 по 1910. В каждой стране он назывался по-разному:

Art nouveau (Ар нуво) — во Франции и Великобритании, Бельгии (Виктор Орта)
Макинтош — в Шотландии (Чарльз Ренни Макинтош),
Венский Сцессион — в Австрии (Отто Вагнер),
Югендстиль — в Германии, Латвии, Эстонии,
Модернизм — в Испании (исп. Modernismo catalán; Антонио Гауди),
Либерти — в Италии (Раймондо Д. Аронко),
Тиффани — в США (Луис Тиффани),
Модерн или Современный стиль — в России (Шехтель Ф.О., Клейн Р. И., Фомин И. В.).

Видео демонстрирует прекрасные образцы стиля Модерн в архитектуре:

Модерн в архитектуре Франции (Ар нуво)Rue-Eugene-Manuel-Paris

Истоки стиля

Модерн черпает вдохновение из более старых форм искусства:

кельтов,
средневековья,
японские принты и др.

Модерн в архитектуре: Watts chapel , Англия

Возникновение стиля

Возник стиль в Великобритании. Его родоначальником считается англичанин Уильям Моррис (1830-1896), основатель движения «Артс энд Крафт». Моррис изучал средневековую архитектуру в Оксфорде, но под влиянием художников пре-рафаэлитов Эдварда Бёрн-Джонса и Данте Габриэле Россетти, обратился к живописи и письму. Именно его орнаментальные рисунки и манускрипты повлияли на возникновение стиля Модерн в архитектуре 20 века.

В 1861 году Моррис, Бёрн-Джонс и Россетти основали гильдию мастеров изобразительного искусства и начали производить мебель, гобелены, витражи, плитки, ткани и знаменитые обои Морриса. Охватывая широкий спектр декоративно-прикладного искусства, Модерн в интерьере полюбился публике и быстро распространился на архитектуру.

Основные характеристики

Несмотря на многочисленные названия, это легко узнаваемый стиль. Его основные характеристики:

стремление к внешней декоративности и
преобразованные растительные мотивы с текучими формами.

Богатый красивым декором, стиль модерн открыл новую эпоху, которую назвали Belle époque (Красивая эпоха).

Модерн в архитектуре Франции: rue Sédillot, Paris

Модерн в архитектуре представляет собой здания с

выступающими вперед или отступающими в глубину стенами,
разноцветные материалы,
декоративные колонны с вертикальными желобками,
рельефы растений и всевозможные фантастические орнаменты,
в декорациях частое присутствие женских силуэтов.

Меджународный выставочный центр (The Exposition Hall of the Secession), Вена, АвстрияМодерн в архитектуре, пример Венского сецессиона (арх. Joseph Maria Olbrich, 1873 г.)

К этому добавились окна с текучими линиями рам, лестницы с элементами растительности из металла, обвивающими перила. Вытянутые изящные формы, плавные переходы создают затейливую игру света и тени.

Villa Ruggeri, Pesaro, Italy (арх. Giuseppe Brega)Модерн в архитектуре, пример Либерти (1902- 1907)

Архитектуру модерна отличает отказ от классических линий и углов. Одновременно используются новые материалы для этого времени, такие как металл, бетон, железобетон и стекло. Повышается этажность зданий, увеличивается размер арок, окон, витрин.

Точкой отсчёта появления модерна считается Эйфелева башня в Париже, «яркий харизматический пример» (1889 год), высота которой достигла 324 метра.

Стиль модерн уделяет большое внимание комфорту, снабжая здания лифтами и центральным отоплением. Он был порождён индустриальным обществом и отвечал его запросам.

В этом стиле строились не только церкви и жилые дома, но также вокзалы, мосты и промышленные павильоны.

Модерн в интерьере: Tassel House, Brussels (арх. Виктор Орта)

Северный Модерн в архитектуре

Архитектурный стиль модерн стремился отвечать практическим потребностям, но часто этому мешало нагромождение украшений. Напротив, Северный модерн (дат. Nationalromantik — национальный романтизм; Элиэль Сааринен) был более суровый, осмысленный и сдержанный, обращался к национальным истокам и абсолютно подчинялся функциональным требованиям.

В скандинавских странах присутствовали фантазии на тему викингов и элементы местного народного искусства.

Северный Модерн: Dalen Hotel, Norway

Особую известность получил северный Модерн в Финляндии за свою чрезвычайную простоту и функциональность.

Центральный железнодорожный вокзал в Хельсинки, Финляндия (арх. Элиэль Сааринен)

Модерн в архитектуре на примерах Санкт — Петербурга и Москвы

Северный модерн в Санкт-Петербурге потерпел влияние шведской и в особенности финской архитектуры, став основным течением в строительстве города в начале 20 века.

Такое название стиля используется исключительно искусствоведами России. Он возник вследствие развития связей с Финляндией и Швецией. Ведущими представителями Северного модерна в России можно назвать Николая Васильева, Фёдора (или Фридриха) Лидваля, Роберта Мельцера и других архитекторов, которые украсили город своими творениями.

Северный Модерн в Санкт — Петербурге: жилой дом

Справедливости ради отметим, что это направление позже было подвергнуто нелюбезной критике националистского характера. Почему-то настоящим национальным стилем Питера некоторыми деятелями был провозглашён Ампир, а Северный модерн назван «чухонским». Странно, не правда ли?

Самые яркие и типичные памятники модерна в Санкт-Петербурге

Дом компании «Зингер» (сейчас «Дом книги») на Невском проспекте. Интересно, что его считают градостроительной ошибкой за отсутствие связи с окружающим ансамблем. В то же время, дом служит примером удачной планировки в сложных стеснённых условиях (1902—1904, арх. П. Ю. Сюзор).
Магазин Елисеева, расположенный неподалёку (1902—1903, арх. Г. В. Барановский).
Гостиница «Астория» (Ф. И. Лидваль, 1913—1914).
Дом Ф. Г. Бажанова (архитектор Ф. П. Алёшин). До настоящего времени там сохранился подлинный интерьер парадных помещений квартиры Бажанова:
- парадной лестницы, фойе,
- приёмной, кабинета,
- холла, гостиной,
- малой и большой столовых,
- белого зала.
Витебский вокзал (автор — С. А. Бржозовский).

Московский модерн

Москва не стала исключением. Московский Модерн узнаваем по деталям. Короткая эпоха расцвета стиля была очень продуктивна и оставила хорошо сохранившиеся шедевры на улицах города.

Модерн в архитектуре Москвы: особняк Дерожинской

Одна из основных работ модернового архитектора Фёдора Шехтеля, являющаяся памятником архитектуры — особняк Дерожинской А.И.. Им же была сделана пристройка нового фасада к старому зданию Ярославского вокзала с элементами Северного модерна, но решённого в Неорусском стиле.

Автор: Sergey Ashmarin — Yaroslavsky Train Terminal / Moscow, Russia, CC BY-SA 3.0, Ссылка

Примеры зданий в стиле модерн в Москве

Выдающимися примерами являются

Ярославский вокзал (автор — Ф. О. Шехтель),
ЦУМ (быв. «Мюр и Мерилиз»),
гостиница «Метрополь» и многие другие.

Московский модерн создали целый ряд архитекторов, в числе которых Ф. О. Шехтель, Клейн Р. И., Фомин И. В..

Особняк О. А. Листа — первое по времени модерновое здание. Построен в 1898—1899 годах архитектором Л. Н. Кекушевым.
Особняк Рябушинского (Ф. О. Шехтель).
Особняк Ивана Миндовского и собственный дом архитектора Л. Н. Кекушева.
Доходный дом М. В. Сокол архитектора И. П. Машкова. Множество так называемых «доходных домов» начало века построены в этом стиле.

Видео «Московский модерн», время просмотра 26 минут.

Разнообразие архитектурных стилей столь велико, что порой их сложно чётко классифицировать даже специалистам. Тем более, что в среде искусствоведов Запада и России нет единого взгляда на многие вещи.

Свою лепту в путаницу вносит перевод терминов. Например, для архитектуры Райта в англоязычных изданиях применяют термин «modern architecture», но относится она к модернизму. К архитектурным стилям модернизма относят направления, которые возникли в противовес романтике модерна.

Мы рассмотрели стиль модерна в архитектуре на примере разных стран, в том числе и Испании, где этот стиль называют модернизмом.

Шедевры модерна в Санкт-Петербурге

 93
69495
mix” data-ping-position=”2″ data-featured-url=”https://kudago.com/spb/list/kuda-mozhno-poehat-chtobyi-byilo/” data-item-url=”https://kudago.com/spb/list/kuda-mozhno-poehat-chtobyi-byilo/” data-featured-path=”/spb/tourism/”>
 40
25201
mix” data-ping-position=”3″ data-featured-url=”https://kudago.com/all/news/14-veschej-radi-kotoryih-nuzhno/” data-item-url=”https://kudago.com/all/news/14-veschej-radi-kotoryih-nuzhno/” data-featured-path=”/spb/tourism/”>
 2 3742

Витебский вокзал

Фото: shutterstock.com

Елисеевский магазин

Фото: vk. com

Дом компании «Зингер»

Фото: visit-petersburg.ru

Египетский дом

Фото: mapio.net

Доходный дом Розенштейна

Фото: droogie.ru

Толстовский дом

Фото: droogie.ru

Хотите быть в курсе всего самого интересного в городе? Подписывайтесь на нас в

Яндекс. Дзен. Рекомендации от KudaGo, планы на выходные, интересные события, места и подборки — читайте нас там, где вам удобно.

Самые интересные события в городе.

Лучшие концерты, выставки и спектакли по версии редакции KudaGo.

Посмотреть

Дача Гаусвальд

В отношении этого особняка не работает старая поговорка про первый блин комом. Здание на Каменном острове, построенное в 1898 для жены булочника Евгении Гаусвальд, положило начало эпохи модерна в России. Здесь уже присутствуют все отличительные особенности стиля: изломанные линии, асимметричность, использование природных материалов.

Любителям советского сериала о Шерлоке Холмсе дача известна как дом Ирэн Адлер.

 Большая аллея, д. 14

Дом Лидваль

Архитектор Фёдор Лидваль спроектировал более 30 зданий в Петербурге, но самой известной работой стал доходный дом по заказу его матери. Он сломал многие представления обывателей о нормальной городской застройке. В частности, считалось, что дома нужно строить вдоль улицы и практически вплотную друг к другу. Лидваль же решил перед зданием устроить двор-курдонёр, и сама постройка оказалась в отдалении от проспекта.

 просп. Каменноостровский, д. 1–3

Толстовский дом 0+

Ещё одна известная работа Лидваля, но теперь уже в Центральном районе — это Толстовский дом. Здание получило название по имени первого владельца — графа Михаила Толстого, происходившего из того же дворянского рода, что и знаменитый писатель. Есть у дома и другие связи с литературой: считается, что одна из здешних квартир стала прототипом жилища Воланда из «Мастера и Маргариты». В архитектурном плане самое примечательное в здании — это высокие арки-проезды и сквозные дворы, которые соединяют корпуса.

 наб. реки Фонтанки, д. 54

Доходный дом Розенштейна

Модерн — это не всегда прихотливо изгибающиеся линии, обилие растительного орнамента и прекрасные девы на фасадах. Дом Розенштейна, к примеру, напоминает средневековую крепость, которая хорошо смотрелась бы где-нибудь в скалистой Шотландии. Асимметричность здесь тоже не бросается в глаза, её нужно искать: на одной башне есть часы, на другой — нет, одно крыло с эркерами, а другое — с балкончиками.

 Большой просп. П. С., д. 75

Дом компании «Зингер» 0+

Книжный магазин временно закрыт

Сейчас трудно поверить, что одна из красивейших доминант Невского проспекта подвергалась нападкам современников.

В начале XX века горожане находили этот дом уродливым, нелепым, не вписывающимся в общую застройку. Сегодня это одно из самых узнаваемых петербургских зданий. Но оно могло бы выглядеть иначе: изначально заказчик хотел небоскрёб, как в Нью-Йорке, а городские власти запретили его строить. Тем не менее, постройка получилась выдающейся и по тем временам — крайне технологичной.

 Невский просп., д. 28, лит. А

Доходный дом Бака

Это тот редкий случай, когда внимание привлекает не столько фасад дома, сколько внутренний двор. Иногда его сравнивают с литографией Маурица Эшера «Относительность», которая изображает разные пространства, соединённые друг с другом лестницами. В здании работы архитектора Гиршовича такой эффект достигается за счёт галерей между лицевым и дворовым корпусами. Это очень функциональный элемент, благодаря которому жильцы могли попадать к себе в квартиры через главный вход (то есть с улицы, а не через двор).

 ул. Кирочная, д. 24

Витебский вокзал

Витебский вокзал — одно из первых в России общественных зданий в стиле модерн. В нём хорошо прослеживается главный принцип стиля «изнутри — наружу», когда внешний облик постройки отражает внутреннюю конструкцию. В оформлении архитекторы ориентировались на венский сецессион, который иногда называют «стилем квадрата» благодаря геометрическим формам и ритмичному орнаменту.

 Загородный просп., д. 52

Соборная мечеть

В облике мечети причудливо сочетаются архитектурные традиции мусульманского Востока и веяния северного модерна. От последнего здесь — грубый финский гранит в облицовке стен, разнообразные по форме окна и двери. В отделке куполов, минаретов и порталов использовали майолику, к работам над которой привлекали узбекских мастеров. Деньги на строительство были собраны с пожертвований верующих по всей России.

 просп. Кронверкский, д. 7

Елисеевский магазин 0+

Этот магазин — образец так называемого «купеческого модерна». Для подобных зданий характерны большие витрины, тематические скульптуры и маскароны на фасаде, витражи. Всё должно сигнализировать о богатстве владельцев и привлекать потенциальных покупателей. Роскошный интерьер, редкие деликатесы, собственная выпечка и кондитерские изделия — сюда определённо стоит заглянуть. И без покупки уйти сложно.

 Невский просп., д. 56/8

Доходный дом Бадаева

Это здание, построенное в 1906 году, до сих пор остаётся одним из красивейших в центре Петербурга. Фасад украшают балконы, эркеры, лепнина, майоликовые вставки, а также барельеф крылатой девушки, которую в народе прозвали «печальным ангелом». По легенде, он появился на доме не случайно. У заказчика Пантелеймона Бадаева была дочь, которая выбросилась из окна. Именно после этого безутешный отец попросил изобразить на фасаде ангела, который бы охранял дом от несчастий.

 ул. Восстания, д. 19

Дом герцога Лейхтенбергского

Доходный дом герцога Лейхтенбергского — одно из самых оригинальных произведений петербургского модерна. Здесь удачно сочетаются строгая форма без излишеств, живой и текучий орнамент и монументальные мозаичные панно на верхних этажах. Эта постройка стала первым и самым ярким проектом молодого архитектора Фёдора фон Постельса.

 ул. Большая Зеленина, д. 28

Особняк Кшесинской

Особняк Кшесинской знаменует зрелую фазу петербургского модерна, который много взял от венского сецессиона. Для здания характерны строгое изящество, графичность линий, асимметричность и сочетание разных материалов в отделке. Как признавала сама балерина, дом вышел очень удачным. В 1907 году на конкурсе лучших фасадов Городская управа присудила особняку серебряную медаль.

 ул. Куйбышева, д. 2/1

Египетский дом

В Петербурге не так много доходных домов, которые известны не по имени владельца, а по собственному названию. Один из них находится на Захарьевской улице. Заказчица Лариса Нежинская непременно хотела построить что-то оригинальное, что поразило бы всех. Так и вышло. Архитектор Михаил Сонгайло возвёл здание, которое напоминает египетские храмы: фасад украшают лица богинь, скарабеи, солнечные диски, у входа установлены статуи фараонов.

 ул. Захарьевская, д. 23

Особняк Фолленвейдера

В этом здании очень хорошо прослеживается классический для модерна принцип «природности». Кажется, что особняк Фолленвейдера не построен, а вырос сам по себе: разные формы плавно перетекают одна в другую, практически нет декора, зато есть облицовка серым камнем. Фактурный гранит, уложенный на разных уровнях, только усиливает впечатление и уподобляет дом скале.

 Большая аллея, д.

Доходный дом Бубыря

Фасад этого дома можно разглядывать часами и находить всё новые и новые элементы. Фантазия архитекторов, которые разработали декор, поражает: тут есть фантастические рыбы, птицы, растения, маски. Причём ни один из мотивов не повторяется. Считается, что доходный дом Бубыря вобрал в себя лучшее из национального романтизма Финляндии.

 ул. Стремянная, д. 11

Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl+↵

10 шедевров архитектуры модерн в России

Здания этого великого архитектурного периода можно встретить по всей России, от Санкт-Петербурга и Москвы до Владивостока.

Во всем мире русская архитектура в первую очередь связана с конструктивизмом. Основные архитектурные достижения предшествующего периода, с конца 19 до начала 20 века, связаны с французским и бельгийским стилем модерн или венским сецессионом. Но в России есть не менее выдающиеся примеры этого стиля, известного как «Модерн». Компания Russia Beyond выбрала 10 зданий этой великой эпохи, которые расположены в разных уголках России.

10 ФОТО

1. Дом Ливчака в Ульяновске.

Архитектор Федор Ливчак построил этот дом для своей семьи в 1914 году. Дав волю своему воображению, он разработал все, включая детали интерьера и мебель. Архитектура сочетает в себе черты европейского стиля модерн — большие окна в форме подковы, изогнутые опоры крыльца и керамические панели — с традиционными древнерусскими элементами.

1. Дом Ливчака в Ульяновске.

Этот дом, один из лучших образцов московского модерна, принадлежал банкиру и основателю первого в России автомобильного завода Степану Рябушинскому и был построен между 1900 и 1902 годами самым успешным архитектором того времени Федором Шехтелем.

3. Гостиница Метрополь в Москве.

Современники называли здание «манифестом нового стиля». Предприниматель и меценат Савва Мамонтов начал строительство, но вскоре обанкротился, и поэтому здание оказалось более скромным, чем планировалось изначально.

4. Дом компании «Зингер» в Санкт-Петербурге.

Компания American Singer построила это здание между 1902 и 1904 годами, и оно должно было служить в качестве офиса в России. Компания планировала построить 11-этажное здание в стиле нью-йоркских небоскребов, но в Санкт-Петербурге было запрещено возводить здания выше Зимнего дворца (23,5 метра), что вынуждает вносить поправки в проект.

Российский архитектор Павел Сузор, отвечавший за строительство, нашел элегантное решение — шесть этажей здания не превышают максимальной высоты, но эфирная башня со стеклянным шаром на углу создает ощущение движения в небо. Здание было первым бизнес-центром в России с торговыми, банковскими помещениями и офисами в аренду. Архитектурный декор сочетает в себе черты эклектики и модерна. Здание унаследовало строгую гранитную облицовку, гранитные бордюры и бронзовых валькирийских дев из прошлого, в то время как черты нового стиля включают цветочный дизайн кованых балконов и решеток, который также повторяется в отделке интерьера.

5. Дом Молчанова и Савиной в Санкт-Петербурге.

Дом был построен между 1905 и 1907 годами для Марии Савиной, известной актрисы Императорских театров, и ее мужа Анатолия Молчанова. Профессия хозяйки дома отразилась на интерьерах. Помимо обычных приемных и жилых помещений, были также предусмотрены комната для хранения театральных костюмов и гримерная, в то время как витраж на лестнице и в прихожей иллюстрирует литературные сюжеты.

6. Особняк Форостовского в Санкт-Петербурге.

Это было одно из первых зданий города в стиле модерн. Карл Шмидт, русский архитектор немецкого происхождения, построил дом в 1900-1901 годах для купца Павла Форостовского, который хотел, чтобы в здании были жилые помещения и офисы, а также складские помещения для товаров в подвале.

7. Здание «Банка Рукавишникова» в Нижнем Новгород.

Здание было построено Сергеем Рукавишниковым, самым важным сановником города и поэтому неудивительно, что Рукавишников пригласил Федора Шехтеля, самого модного и дорогого архитектора того времени, для их проектирования.

8. Централь в Краснодаре.

Отель Централь, который стоит на этом месте с середины 19-го века, считался одним из лучших в городе и принадлежал братьям Богарсуковым, которые были богатыми купцами. Первый этаж двухэтажного здания был отдан под магазины, а гостиничные номера находились на втором этаже.

9. Железнодорожный вокзал Владивостока.

В 1910 году по мере строительства Транссибирской магистрали, соединяющей Москву и Санкт-Петербург с Уралом и далекий Восток было решено придать железнодорожному терминалу во Владивостоке внешний вид, аналогичный Ярославскому железнодорожному вокзалу в Москве, построенному Федором Шехтелем. Оба здания являются образцами неорусского стиля — русской версии стиля модерн. Широкие арки, тонкие стреловые окна, башни, высокие трапециевидные крыши и приземистая прочность всего здания были заимствованы из древнерусских дворцов 17-го века, в то же время претерпевая фундаментальную переосмысление.

10. Дом Шаронова в Таганроге.

Это еще один из проектов Федора Шехтеля за пределами Москвы. Здание было сдано в эксплуатацию в 1912 году таганрогским помещиком Евгением Шароновым для его дочери Марии. Это воплощение синтеза всех искусств, идея, которая была популярна в начале 20-го века. Архитектура выполнена в псевдорусском стиле (включая башни) и дополнена керамическими панелями.

Модернистская архитектура: 30 потрясающих примеров

Модернистская архитектура временами может показаться брутальной, упрощенной и грубой. Но его различные школы мысли создали множество шедевров, которые сегодня считаются архитектурной классикой. Совершите кругосветное путешествие с нашими 30 потрясающими примерами модернистской архитектуры, которые уступили место таким невероятным современным проектам, как Пекинский национальный стадион и Бурдж-Халифа.

Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке

Музей Соломона Р. Гуггенхайма Фрэнка Ллойда Райта, 1959

Музей Гуггенхайма – это работа модерниста Фрэнка Ллойда Райта, который следовал философии органической архитектуры, работающей в гармонии как с окружающей средой, так и с человечеством. Он спроектировал более тысячи построек, в том числе этот нью-йоркский Музей Гуггенхайма на Пятой авеню.

Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, основанный в 1939 году, на самом деле имеет ряд музеев, но музей Гуггенхайма на Манхэттене — мечта модернистов.

Новая национальная галерея в Берлине

Новая национальная галерея Людвига Миса ван дер Роэ, 1968

Новая национальная галерея, спроектированная Людвигом Мис ван дер Роэ, была открыта в 1968 году для демонстрации коллекции произведений искусства начала 20 века в Берлине.

Его дизайн именно таков, каким мы видим модернистскую архитектуру. Тонны стекла, плоские поверхности, консольные крыши и абсолютный минимализм.

Павильон Барселоны в Испании

Павильон Барселоны работы Людвига Миса ван дер Роэ, 1929 г.

Несмотря на то, что павильон Барселоны был построен почти сто лет назад, он выглядит как современный дом, который сегодня строится в массовом порядке. Интересно, что его консольная крыша, стеклянные стены и внутреннее/наружное пространство покорили домовладельцев как в послевоенное время, так и сейчас.

Представитель движения Баухаус, павильон был построен для Международной выставки 1929 года с использованием травертина, мрамора и красного оникса. Это супер люкс!

Кубический дом в Роттердаме, Нидерланды

Кубический дом Пита Блома, 1970-е годы

Кубический дом или Кубусвонинген на самом деле представляет собой набор небольших домов, спроектированных Питом Бломом в 70-х годах. Это целый комплекс кубических домов, наклоненных под углом 45 градусов и расположенных на шестиугольных пилонах, чтобы создать больше пространства на уровне пола.

Создавая деревню в городе, Cube House становится интересным местом для жизни. Если вы находитесь в Роттердаме, вы можете снять кубическую квартиру через Airbnb и убедиться в этом сами.

Вилла Савойя в Пуасси, Франция

Вилла Савойя Ле Корбюзье и Пьера Жаннере, 1929 г.

Ни одна статья о модернистской архитектуре не была бы полной без виллы Савойя, которая считается классической модернистской резиденцией. Следуя интернациональному стилю (без украшений, тотальный минимализм), известные архитекторы-модернисты Ле Корбюзье и Пьер Жаннере выбрали простые линии и воздушный нижний уровень, созданный с помощью свай.

Окна, похожие на фрамуги, прорезают квадратную форму здания, а круглые надстройки на крыше вмещают открытую зону отдыха и сад на крыше.

Резиденция Фоллингуотер в Милл-Ран, Пенсильвания

Резиденция Фоллингуотер Фрэнка Ллойда Райта, 1935 г.

Резиденция Фоллингуотер — еще одна известная работа Фрэнка Ллойда Райта. Он был построен на водопаде в 43 милях (69 км) к юго-востоку от Питтсбурга как место отдыха на выходных для владельцев универмага Kauffmann’s.

Благодаря излюбленным параллельным линиям модернизма дом выглядит как лайнер, из-под которого вырываются волны белой воды среди пышного зеленого леса.

Вилла Дирикз в Брюсселе, Бельгия

Вилла Дирикз Марселя Леборна, 1929 г.

Построенная в том же году, что и французская вилла Савойя, Вилла Дирикц также является великолепным представителем модернистской архитектуры. Белый бетон, блочные формы и щедрые стеклянные включения мгновенно выделяют его на фоне зеленых пейзажей, как какой-то корабль.

Выставленная на продажу в прошлом году за 10 000 000 долларов, вилла предлагает роскошные интерьеры и такие удобства, как кинотеатр, винный погреб и отдельный коттедж для смотрителя.

Апартаменты “Чикаго Марина”, Иллинойс

Апартаменты “Чикаго Марина” Бертрана Голдберга, 1964 г.

Апартаменты “Чикаго Марина” имеют интересную историю. Спроектированный Бертраном Гольдбергом еще в 1959 году комплекс, финансируемый союзом дворников и лифтеров, был завершен только в 1964 году. из которых в то время на строительство ушло около 36 миллионов долларов.

Isokon Building в Лондоне

Isokon Building от Wells Coates, 1934 г.

Isokon Building, открытое в 1934 г., включает 34 квартиры и такие удобства, как чистка обуви и прачечная. Сочетая обтекаемость и модернизм, здание до сих пор используется как жилое.

Когда-то здесь жили интеллектуалы, среди которых были многочисленные архитекторы и Агата Кристи.

Девон Хаус, Ада, Мичиган

Девон Хаус Лохана Андерсона, 1992 г.92 место среди природных красот Мичигана.

Несмотря на квадратную форму, дизайн сложный и симметричный, что вносит некоторый порядок в прекрасный хаос природной местности.

Cité Radieuse, Марсель, Франция

Cité Radieuse работы Ле Корбюзье, 1947 г.

Одной из фундаментальных работ Ле Корбюзье, которая вдохновила многих произведений модернистской архитектуры, является Cité Radieuse, построенный между 1947 и 1951 годами. имеет характерные акценты в цветовой палитре Баухауза (красный, синий и желтый).

В жилом доме 337 квартир 27 типов, а также детский бассейн, детская площадка и терраса на крыше для отдыха.

Мемориальная часовня Люси в городе Тайчжун, Тайвань

Мемориальная часовня Люси работы Чена Чи-Квана и И. М. Пей, 1963 г. элегантное здание. Созданная в сотрудничестве с архитекторами Чен Чи-Кван и И.М.Пей, небольшая, но изящная часовня предлагает 500 сидячих мест под стенами, простирающимися на 19 метров.0,2 м (62,9 фута) в высоту.

Здание, которое в то время стоило всего 125 000 долларов, имеет слабую черту традиционализма, но в нем гораздо больше модернизма, включая стены из стекла и материалов под углом 90 градусов.

Часовня Святого Креста в Седоне, штат Аризона

Часовня Святого Креста Ллойда Райта, 1956 г.

Часовня в Скале — другое название Часовни Святого Креста в Седоне. Часовня, спроектированная сыном известного архитектора Фрэнка Ллойда Райта, должна была быть построена в Будапеште, но была перенесена в Седону с началом Второй мировой войны.

Слегка трапециевидное здание стоимостью 300 000 долларов было аккуратно вставлено между скал, фасад которого величественно демонстрировал его назначение. Классический модерн!

Часовня кадетов Академии ВВС США, Колорадо

Часовня кадетов Академии ВВС США Уолтера Нетша, 1962 г. треугольные шпили.

Здание, включающее места отправления культа протестантов, католиков, иудаистов, мусульман и буддистов, также служит для проведения различных собраний.

Собор Святой Марии, Танге Кензо, 1964 г.

Это, вероятно, из-за парящего металлического фасада, в центре которого находится возвышающийся застекленный фокус, напоминающий крест.

Святилище Божьего Милосердия, Калиш, Польша

Святилище Божьего Милосердия Ежи Кузьмиенко и Анджея Фаянса, 1993 г.

Святилище Божьего Милосердия в Калише было спроектировано в 1952 году, но его строительство началось только в 1977 году. зачатие.

Здесь нет привычных простых и минималистичных линий и форм, только брутальный бетон и узорчатая металлическая рама окон.

Церковь Святого Ансельма, Креве-Кёр, Миссури

Церковь Святого Ансельма, Креве-Кёр, Хельмут, Обата и Кассабаум, 1962

Напоминая дизайн одного влиятельного мексиканского ресторана, церковь Святого Ансельма Крев-Кер, построенная в 1962 году, определенно выделяется среди остальных своей формой воротника с рюшами.

Эти оборки создают очень красивый интерьер, в котором круглые сидения выигрывают от естественного света, заливающего залы и открывающегося зелени снаружи.

Собор Бразилиа, Оскар Нимейер, 1970 г.

Бразильский модернист Оскар Нимейер любил колонны и изгибы, поэтому для своего Собора Бразилиа он создал 16 бетонных волнообразных колонн, образующих форму цветка.

Окна, заполняющие пространство между колоннами, блестят на солнце, отражая белые шпили собора. Однако изнутри они испачканы декоративными узорами и рисунками.

Нотр-Дам-дю-О, Роншан, Франция

Нотр-Дам-дю-О, Ле Корбюзье, 1954 г. в сторону более криволинейного дизайна. Часовня, построенная в 1954 имеет необычную корабельную форму, что указывает на поздний стиль архитектора.

В отличие от многих других церквей и модернистских зданий в целом Нотр-Дам-дю-О имеет очень маленькие окна, расположенные глубоко внутри толстых стен здания.

Церковь Хювинкяэн, Финляндия

Церковь Хювинкяэн, автор Аарно Руусувуори, 1961 г.

Новая церковь Хювинкяя служит евангелическо-лютеранской церкви Финляндии. Построенное в 1961 году сооружение в форме пирамиды вмещает 630 человек и может похвастаться органом с 35 регистрами.

Хювинкяэн демонстрирует упрощенную форму церкви. Его минималистичный треугольный дизайн, хотя и простой, все же символизирует место поклонения.

Каток Дэвида С. Ингаллса в Нью-Хейвене, Коннектикут

Каток Дэвида С. Ингаллса, Ээро Сааринен, 1958 г. . Хоккейная площадка, построенная выпускником Йельского университета Ээро Саариненом, одновременно проста и сложна по замыслу и исполнению.

Фасад с деревянной отделкой выглядит необыкновенно уютно и по-домашнему. Тем не менее, есть какая-то величественная живая атмосфера, исходящая от дизайна.

Международная выставка Дакара, Сенегал

Международная выставка Дакара Жана-Франсуа Ламуре и Жана-Луи Марена, 1975

Международная выставка Дакара выглядит как модернистский храм майя в центре Сенегала. Построенный частично в виде пирамиды, необычный комплекс окружен квадратными небоскребами и общим модернистским минимализмом.

Это напоминает нам дом Энниса Фрэнка Ллойда Райта, спроектированный в стиле возрождения майя, но наполненный современным минимализмом.

Библиотека Гейзеля в Ла-Хойе, Калифорния

Библиотека Гейзеля Уильяма Перейры, 1968

Строительство библиотеки Гейзеля началось в 1968 году, и два года спустя на его завершение ушло 5 миллионов долларов. Вырисовывающаяся работа Уильяма Перейры состоит из нескольких консольных уровней, которые выступают и блестят с гладкими зубцами окон размером со стену.

Библиотека занимает 8 этажей и содержит коллекцию из 7 миллионов томов, а также полную коллекцию доктора Сьюза.

Библиотека УНАМ в Мексике Библиотека УНАМ, созданная Густаво Сааведрой и Хуаном Мартинесом де Веласко, 1948 г.

Библиотека Национального автономного университета Мексики (сокращенно УНАМ) была основана в 1948 году и открыта в 1952 году. примеры построены в середине прошлого века.

Не из-за необычной формы или стиля, а благодаря красочным плиточным фрескам, демонстрирующим мексиканскую историю. Предложенные и выполненные мексиканским художником и архитектором Хуаном О’Горманом фрески рассказывают историю доиспанского и колониального прошлого Мексики наряду с изображениями современного мира и самого университета.

Туристический центр Мертвого моря, Неве-Зоар, Израиль

Туристический центр Мертвого моря

Этот заброшенный туристический центр Мертвого моря представляет собой скромный, но выразительный образец модернистской архитектуры. Его трапециевидные стены обвивают друг друга, создавая довольно уютную атмосферу, которой сейчас никто не наслаждается.

Мы можем оценить его сдержанную красоту благодаря фотографу Николя Гроспьеру, который последние 15 лет собирал атлас модернистской архитектуры по всему миру.

Los Manantiales в Мехико

Ресторан Los Manantiales от Феликса Канделы, 1958

В 1958 году Феликс Кандела спроектировал шедевр, который продолжает вдохновлять архитекторов по всему миру и по сей день. Его эксперименты со строительством и тонкостенными конструкциями дали жизнь ресторану Los Manantiales в Сочимилько, Мехико.

Вдохновленное формой цветка комплексное здание состоит из четырех пересекающихся гипаров и окон из синего стекла, открывающихся к освежающему каналу.

Palacio da Alvorada в Бразилиа, Бразилия

Palacio da Alvorada, Оскар Нимейер, 1957 г.

Прежде чем Оскар Нимейер увлекся постмодернистским стилем, он заработал репутацию модерниста благодаря своим элегантным проектам, одним из которых является Palacio da Alvorada. Официальная резиденция президента Бразилии была построена между 1957 и 1958 годами.

В резиденции площадью 75 000 кв. футов (7 000 кв. м) есть все, включая кинотеатр, игровую комнату и даже собственную медицинский центр. В соседних зданиях также есть часовня и вертолетная площадка.

Северо-западное здание национального страхования жизни в Миннеаполисе

Северо-западное здание национального страхования жизни, Минору Ямасаки и партнеры, 1964 г. дуги.

Посмотрите за фасад (в буквальном смысле), и вы увидите элементы, типичные для модернистской архитектуры, такие как застекленные поверхности, простота форм и открытые пространства, предназначенные для прогулок.

Сиднейский оперный театр в Австралии

Сиднейский оперный театр Йорна Утзона, 1959 г.

Сиднейский оперный театр, классифицированный как экспрессионист, был открыт еще в 1959 году и завершен только в 1973 году. руководил его долговременным строительством.

Оперный театр, известный своей парусообразной формой, включает в себя несколько площадок, которые ежегодно принимают более миллиона человек.

Здание Сигрэм в Нью-Йорке

Здание Сигрэм, Людвиг Мис ван дер Роэ, 1958 год.

Хотя первый небоскреб Нью-Йорка (Флэтайрон-билдинг) был спроектирован в стиле возрождения эпохи Возрождения, остальные последовали интернациональному стилю. Здание Seagram, построенное в 1958 году, было чистым модернизмом. Минималистичный, простой и функциональный.

Стильная черная структура идеально вписывается в модернистскую архитектуру Нью-Йорка, хотя и лишена современного экосознания. Его 38 этажей оцениваются всего лишь как 3 из 100 в рейтинге Energy Star.

Модернистская архитектура бывает самых разных форм: от небоскребов Нью-Йорка до футуристических тарелок Лос-Анджелеса и Сиэтла. Охватывая футуризм, деконструктивизм и различные другие школы, он по-прежнему имеет сильный импульс в современной архитектуре. Нравится вам это или нет, но оно дало нам много зданий, которые мы имеем сегодня.

Модернистская архитектура. Проектирование зданий

1 Введение
2 История
3 Принципы и характеристики
4 Международные варианты
- 4.1 Американский модернизм
- 4.2 Британский модернизм
- 4.3 Голландский модернизм
- 4.4 Германский модернизм
- 4.5 Итальянский модерн
- 4.6 Северный модернизм
- 4.7 Бразильский модернизм
5 Статьи по теме Проектирование зданий Wiki
6 Внешние ресурсы

Модернистская архитектура , или модернизм, — это стиль, возникший в начале 20 века в ответ на крупномасштабные изменения как в технологиях, так и в обществе. Это связано с функцией зданий, подходящими с аналитической точки зрения, рациональным использованием материалов, устранением орнамента и декора и открытостью для структурных инноваций.

Модернизм развивался во всех областях искусства, а не только в архитектуре, как средство приспособления и реагирования на новые технологии машин, автоматизации и городского дизайна. Промышленная революция сыграла важную роль в развитии архитектуры, которая была обусловлена функциональным приоритетом. В ту эпоху преобладали такие материалы, как бетон, стекло и сталь промышленного производства.

Архитекторы приняли идеологию, выявляющую истинность конструкции, а не прикрывающую ее орнаментированными фасадами.

Модернизм включает в себя множество различных вариаций, включая футуризм, конструктивизм, брутализм, де стиль и баухаус.

Есть много ранних источников идеологии модернизма. Английский художник и писатель Уильям Моррис вдохновил движение «Искусства и ремесла», выступая за то, что полезность так же важна, как и эстетика, и что хорошо сделанные изделия ручной работы предпочтительнее, чем изделия, изготовленные на конвейере, изготовленные машинным способом.

Другим ранним источником был американский архитектор Луи Салливан, наиболее известный своей фразой «Форма следует за функцией». В принципе это означало, что здания должны быть спроектированы так, чтобы основная структура диктовала форму, то есть изнутри наружу.

Венский архитектор Адольф Лоос считал украшение функциональных объектов неэффективным и расточительным. Его манифест «Орнамент и преступление» стал ключевым модернистским текстом, в котором он утверждал, что избегание орнамента является «признаком духовной силы».

Появились два европейских архитектора, которые, прежде всего, будут наиболее широко ассоциироваться с новым модернистским стилем. Одним из них был Вальтер Гропиус, лидер Баухауза в Германии. Гропиус научил архитекторов отвергать исторические ортодоксы и принимать инновационные новые идеологии современной промышленности.

Другим был Ле Корбюзье, который черпал вдохновение для своих зданий и городских проектов из современных инженерных разработок, таких как пассажирские самолеты, круизные лайнеры, автомобили, зернохранилища и так далее. В своей самой известной книге «На пути к новой архитектуре» он утверждал, что «дом — это машина для проживания».

Соединенные Штаты привлекли многих прогрессивных модернистов из Европы в 1930-е годы, и модернизм стал синонимом подъема Америки как новой мировой сверхдержавы с автомагистралями, небоскребами и обширными городскими ландшафтами.

Модернистская архитектура продолжалась в различных формах по всему миру, в конечном итоге уступив место доминирующему стилю постмодернизма в 1970-х и 80-х годах.

Один из основополагающих принципов модернизма заключался в том, что «форма следует за функцией», что означает, что дизайн должен проистекать непосредственно из цели. Другой заключался в том, что строительная форма должна иметь простоту и ясность, с устранением ненужных деталей.

Существовало также понятие «Правда о материалах», согласно которому вместо того, чтобы скрывать или изменять естественный внешний вид материала, он должен быть видимым и прославляемым.

Вот некоторые из основных характеристик модернистских зданий:

Компоненты расположены под углом 90 градусов друг к другу с акцентом на горизонтальные и вертикальные линии.
Использование железобетона и стали.
Визуальное выражение структуры вместо сокрытия структурных элементов.
Следуя «машинной эстетике» при использовании материалов, произведенных промышленными процессами.
Прямоугольные, цилиндрические и кубические формы
Асимметричные композиции.
Отсутствие орнамента или молдингов.
Большие окна в горизонтальных полосах.
Этажи открытой планировки.
Белые или кремовые фасады.

Модернистская архитектура развивалась в разных формах в разных странах.

[править] Американский модернизм

Фрэнк Ллойд Райт разработал подход к проектированию домов до Первой мировой войны, известный как «стиль прерий», который заложил основу для притока европейского модернизма в 1920-х и 30-х годах, особенно в стиле ар-деко. «Международный стиль», как его называли, процветал в США после Второй мировой войны и наиболее известен благодаря дизайну высотных корпоративных офисных зданий такими людьми, как Людвиг Мис ван дер Роэ (см. здание выше).

Чикагская школа архитектуры была создана вслед за этой архитектурной миграцией такими людьми, как Мис ван дер Роэ и Вальтер Гропиус, поскольку они обучали молодых архитекторов во многом так же, как и в Баухаусе.

Модернизм получил дальнейшее развитие в 1960-х годах, когда такие архитекторы, как Луис Кан и Ээро Сааринен, начали реагировать против интернационального стиля, разочаровавшись в стерильном эстетизме большей части послевоенного городского дизайна. Кан представил принципы стиля изящных искусств, а Роберт Вентури поощрял изучение местных и коммерческих пейзажей. Постепенно эти события привели к появлению постмодернизма как наиболее доминирующего стиля в Соединенных Штатах к началу XIX века.80-х годов, и многие страны мира последовали их примеру.

[править] Британский модернизм

В Великобритании классицизм оставался сильным влиянием вплоть до начала 20-го века, с упором на возрождение эпохи Тюдоров и движение искусств и ремесел. Современные материалы, такие как сталь и бетон, были приняты архитекторами, но чаще всего они были скрыты традиционным портлендским камнем.

В 1920-х годах ар-деко начал появляться по всей Британии, чаще всего в дизайне новых кинотеатров, которые становились все более популярными. «Новые пути» Питера Беренса в Нортгемптоне были одним из первых модернистских зданий 19 века.25, но этот и другие подобные ему рассматривались как «упражнения в современности», а не как подлинный шаблон для нового вида городского дизайна.

С приездом нескольких ведущих европейских архитекторов в межвоенный период Великобритания начала развивать более модернистскую архитектуру , такую как Павильон Де Ла Варра в Бексхилле, а Highpoint I – среди лучших в мире.

К середине 1950-х годов модернизм, вдохновленный работами Ле Корбюзье, превратился в то, что было названо новым брутализмом, с его упором на жесткие линии и жесткие конкретные формы. Знаковым зданием того времени был Королевский национальный театр Дениса Ласдуна на лондонском Саутбэнк, в то время как брутализм стал предпочтительным стилем для функционального городского дизайна торговых центров, социального жилья, офисных зданий, многоэтажных автостоянок и так далее. Ведущими сторонниками были Смитсоны и Джеймс Стерлинг.

Новые городские застройки, такие как Милтон-Кинс в 1967 году, начали перенимать самые нео-народные постмодернистские стили, вдохновленные теми, что формировались в Америке.

[править] Голландский модернизм

Голландские архитекторы сыграли ведущую роль в развитии модернистской архитектуры . Рационалистическая архитектура Берлаге в начале 20-го века уступила место нескольким группам, которые приняли модернизм, с ведущими фигурами, такими как Мишель де Клерк и Ньиве Бувен.

De Stijl (Стиль) развивался в это время и характеризовался использованием четких геометрических линий, смелых основных цветов и артикуляцией отдельных функциональных элементов. Хотя на самом деле было создано относительно мало архитектуры, влияние таких зданий, как Дом Ритвельда Шредера (1924 г.), можно увидеть в работах таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.

[править] Германский модернизм

Deutscher Werkbund (Немецкая рабочая федерация) — объединение архитекторов, дизайнеров и промышленников, основанное в Мюнхене в 1907. Он попытался интегрировать традиционные ремесла с методами массового производства для производства высококачественных машинных изделий. Считается, что это начало промышленного дизайна.

Модернизм в Германии был синонимом Баухауза, основанного Вальтером Гропиусом в 1919 году. Он стал самой влиятельной школой искусства и архитектуры в мире. Он был закрыт с приходом к власти нацистов и массовой миграцией его членов по всему миру, особенно в Соединенные Штаты.

В период послевоенной реконструкции восстанавливались и реконструировались значимые памятники архитектуры, часто в упрощенном порядке. В городах был принят более функциональный модернистский стиль, а не реконструированный в соответствии с историческим обликом.

[править] Итальянский модернизм

В начале 20-го века итальянские архитекторы искали уникальный модернистский язык и идентичность, ограниченные фашистским правительством того времени. Появился футуристический стиль с использованием длинных горизонтальных линий и обтекаемых форм, которые вдохновляли образы скорости, динамизма и безотлагательности.

[править] Скандинавский модернизм

Скандинавский модернизм возник постепенно из идей скандинавского классицизма, кульминацией которого стала Стокгольмская выставка 1930 года, где более пуристский модернизм был предложен в качестве дизайна для современных обществ.

В странах Северной Европы влияние модернизма вышло за рамки эстетики и охватило регулирование строительства и градостроительства, а также социальные движения, результатом которых стали программы социального и общественного строительства новых больниц и школ.

Доминирующим архитектурным стилем был функционализм, основанный на том принципе, что дизайн здания должен основываться исключительно на его назначении.

Датские функционалисты сосредоточились на функциональности в ущерб эстетике, создавая здания с прямыми углами, плоскими крышами и минималистскими бетонными формами, вдохновленными брутализмом.

[править] Бразильский модернизм

В конце 1930-х годов Бразилия стала тесно ассоциироваться с модернистской архитектурой благодаря высоким профилям двух архитекторов, Лусио Коста и Оскара Нимейера.

Модернистская архитектура стала синонимом строительства новой столицы Бразилиа в период с 1956 по 1961 год. Правительственные здания Нимейера стали знаковыми модернистскими сооружениями (см. верхнее изображение). Однако такие работы были остановлены после военного переворота 1964 года, когда многие архитекторы-модернисты, в том числе Нимейер, мигрировали в Европу и Америку.

100 лет Баухауза.
Архитектурные стили.
Ар-деко.
Современное искусство.
Художественно-ремесленное движение.
Архитектура барокко.
Баухаус.
Салоны BEST Products.
Синдром Бразилиа.
Лекция по бразильскому модернизму.
Китайский брутализм.
Город красивый.
Колониальный модернизм снова наносит удар.
Концептуальный архитектурный проект.
Разрушение модернизма: потерянные послевоенные жемчужины Великобритании.
Де Стиль.
Форма следует за функцией.
Героическая архитектура.
Высокотехнологичная архитектура.
Международный стиль.
Изокон Квартиры.
Итальянский рационализм.
Список супермаркетов Sainsbury’s в Камден-Тауне.
Современное здание.
Модернистская архитектура: интернациональные концепции приходят в Великобританию.
Неофутуризм.
Пол Ревир Уильямс.
Постмодернистская архитектура.
Испанский брутализм.
Поместье Уиттингтон.

Мастера модернизма – Модернизм

Модернистская архитектура. Проектирование зданий

1 Введение
2 История
3 Принципы и характеристики
4 Международные варианты
- 4.1 Американский модернизм
- 4.2 Британский модернизм
- 4.3 Голландский модернизм
- 4.4 Германский модернизм
- 4.5 Итальянский модерн
- 4.6 Северный модернизм
- 4.7 Бразильский модернизм
5 Статьи по теме Проектирование зданий Wiki
6 Внешние ресурсы

Модернистская архитектура , или модернизм, — это стиль, возникший в начале 20 века в ответ на крупномасштабные изменения как в технологии, так и в обществе. Это связано с функцией зданий, подходящими с аналитической точки зрения, рациональным использованием материалов, устранением орнамента и декора и открытостью для структурных инноваций.

Венский архитектор Адольф Лоос считал, что украшение функциональных объектов неэффективно и расточительно. Его манифест «Орнамент и преступление» стал ключевым модернистским текстом, в котором он утверждал, что избегание орнамента является «признаком духовной силы».

Вот некоторые из основных характеристик модернистских зданий:

Компоненты расположены под углом 90 градусов друг к другу с акцентом на горизонтальные и вертикальные линии.
Использование железобетона и стали.
Визуальное выражение структуры вместо сокрытия структурных элементов.
Следуя «машинной эстетике» при использовании материалов, произведенных промышленными процессами.
Прямоугольные, цилиндрические и кубические формы
Асимметричные композиции.
Отсутствие орнамента или молдингов.
Большие окна в горизонтальных полосах.
Этажи открытой планировки.
Белые или кремовые фасады.

Модернистская архитектура развивалась в разных формах в разных странах.