Типы линий черчение: Типы линий на чертеже и их назначение

Содержание

Конспект урока по черчению на тему “Типы линий применяемых на чертеже”

Тема: Типы линий применяемых при выполнении чертежей.

Цель: познакомить с основными линиями, используемыми в чертеже.

Задачи: 1.  Объяснить учащимся назначение каждой из них и особенности выполнения;

2. Научить чертить основные линии путем выполнения упражнений в тетради

3. Развивать навыки работы с чертежными инструментами. Воспитать усидчивость,

аккуратность, прилежность в работе.

Оборудование:

для учителя: мел, линейка, угольник, циркуль для доски.

Для учащихся : Чертежные инструменты и принадлежности, тетрадь, учебник.

Тип урока: комбинированный.

Литература : В.Г Чукалин, М.М Ахметжанов. «Черчение» Алматы «Атамұра»2013г.

Структура урока:

1.Организационный момент

2. Домашнее задание

3. Сообщение темы, целей урока

4. Изучение нового материала

5. Закрепление изученного материала

6. Подведение итогов. Выставление оценок

Ход урока:

Организационный момент. (1-2 мин.)

Приветствие.

Отметить отсутствующих.

Проверить готовность к уроку.

Актуализация знаний.(2-3 мин.) Повторение изученного материала

1. На прошлом уроке вы познакомились с новым учебным предметом — черчение. Так что мы называем чертежом?

2.Что такое стандарт?

3.Зачем он нужен?

4. Какие чертежные инструменты вы знаете?

3. Для чего необходима «Рейсшина»?

Сообщение темы, цели урока (1-2 мин.)

Сегодня на уроке мы с вами познакомимся с типами линий применяемых на чертеже. Узнаем назначение каждой из них, и научимся их выполнять. ( Запись в тетради темы урока)

Новая тема (18-20 мин.)

Для изображения предметов на чертежах используют линии различного начертания и толщины. Что бы чертеж был ясным, выразительным и легко читался, необходимо знать назначение и начертание линий чертежа, и применять их при выполнении чертежей.

Стандарт устанавливает назначение и начертание каждой линии чертежа, для всех отраслей промышленности и строительства.

Давайте их изучим.

В черчении используют 9 основных типов линий

1.Сплошная толстая основная линия. Посмотрите на чертеж стр 16 рис 24.


Найдите на нем сплошную толстую основную линию.

-Что изображено с ее помощью? (Внешние контуры, видимые контуры.)

Эту линию применяют для изображения видимых контуров предметов, рамок и граф основной надписи чертежа. Ее толщина колеблется от 0,5 до 1,4 мм. Толщина этой линии является ориентиром для выполнения всех остальных линий чертежа и обозначается s.

2. Сплошная тонкая линия..

-Что изображено с ее помощью? (Размеры.)

Сплошная тонкая линия используется для проведения выносных, вспомогательных и размерных линий.

3. Сплошная волнистая линия.

Как вы думаете, что на этом рисунке обозначено волнистой линией? (Линия обрыва длинной детали.)

Когда изображение дано на чертеже не полностью, эту линию используют как линию обрыва.

Волнистая линия проводится от руки, по толщине она должна быть такой же, как и остальные

тонкие линии — сплошная, штриховая, штрихпунктирная.

4.Штриховая линия.

Что изображено штриховой линией? (Невидимые контуры.)

Штриховая линия применяется для изображения невидимых

контуров предмета. Состоит она из черточек (штрихов) одинаковой длины. Длина эта колеблется от 2 до 8 мм, а расстояние между штрихами в линии должно составлять от 1 до 2 мм. На ваших чертежах проще делать длину штриха 4 мм и промежуток — 1 мм. Толщина этой линии примерно в 2—3 раза меньше, чем толщина сплошной толстой линии. В учебнике это обозначается записью 5/3 — 5/2, что значит от трех до двух раз тоньше, чем 5.

5. Штрихпунктирная тонкая линия.

– Что такое штрихпунктир? (Чередование черточки-штриха и точки.)

– Что на чертеже в учебнике обозначено этой линией? {Центровые, осевые линии.)

Если изображение симметрично, то на нем проводят ось симметрии. Для этого используют штрихпунктирную тонкую линию, которая делит изображение на две одинаковые части. Она состоит из длинных тонких штрихов (от 5 до 30 мм) и точек между ними. Вместо точек можно чертить коротенькие штрихи длиной 1—2 мм. Расстояние между длинными штрихами — от 3 до 5 мм.

Также штрихпунктирную линию используют для указания осей вращения, центра дуг окружностей, при этом положение центра должно определяться пересечением штрихов, а не точкой.

Концы осевых и центровых линий должны выступать за контуры изображения предмета, но не более чем на 5 мм.

6.Штрихпунктирная утолщенная линия – применяется для обозначения поверхности, подлежащей термической обработке или покрытию.

7.Штрихпунктирная линия с двумя точками.

-Посмотрите на изображение развертки детали в учебнике и скажите, что изображено штрихпунктирной линией с двумя точками. (Места сгибов заготовки.)

8.Разомкнутая линия для обозначения линий сечения. Давайте найдем ее на чертеже.

9.Сплошная тонкая линия с изломами применяется для нанесения длинных линий обрыва.

Давайте рассмотрим таблицу 1 на стр 15. Обсудить какие карандаши по мягкости и твердости использовать при начертании каждой линии.

Закрепление нового материала.

Практическая работа. (15 мин.)

В миллиметровой тетради в центре начертить квадрат со сторонами 10 мм сплошной толстой линией. Отступив с каждой стороны по 10 мм начертить квадрат сплошной тонкой линией, далее отступив с каждой стороны еще на 10 мм начертить штриховую линию, штрихпунктирную и т.д. всеми оставшимися типами линий.

Подведение итогов урока (5 мин)

Итак, проверим, что вы запомнили о линиях чертежа.

-Какой линией выполняется видимый контур?

-Как называется линия, состоящая из штрихов и промежутков? Для чего она используется?

Проверка практической работы. Разобрать ошибки, указать на недочеты, отметить прилежных учеников.

Домашнее задание

Стр. 16 рис 25 перечертить

Не удается найти страницу | Autodesk Knowledge Network

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}}*

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}} {{addToCollection.description.length}}/500 {{l10n_strings.TAGS}} {{$item}} {{l10n_strings.PRODUCTS}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT}}  

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.LANGUAGE}} {{$select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR}}  

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$select.selected.display}} {{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}} {{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

Неделя литовской культуры-2015

Дни литовской культуры проходят в гимназии с 2003 года, и это стало доброй традицией. За это время реализован не один образовательный проект, гимназия принимала видных деятелей культуры, искусства и литературы Литвы.

Гостями церемонии открытия Недели стали заместитель председателя ассоциации учителей литовского языка в Калининградской области Альгирдас Кормилавичус, фольклорный коллектив «Рутяле» (г. Гурьевск) под руководством Ирены Тирюбы, фольклорный коллектив (художественный руководитель Ирма Куркова) из пос. Переславское «Куполите». Ирена Тирюба рассказала о народных литовских инструментах и особенностях национального костюма.

В рамках реализации гимназического проекта «Неделя литовской культуры» состоялась открытая лекция Б.Н. Адамова для учащихся гимназии. Борис Николаевич Адамов – член правления и один из организаторов Калининградского клуба краеведов, автор книги «Кристионас Донелайтис. Время. Люди. Память». В лекции об известных литовцах Кёнигсберга он особое внимание уделил Людвигу Резе – литовскому поэту, критику, переводчику, профессору и ректору Кёнигсбергского университета.

Тренер баскетбольной команды БФУ им.И. Канта Гедиминас Мелунас провел мастер-класс для баскетбольной команды 5«А» класса. Ребятам были показаны новые техники и приемы игры в баскетбол, которые многому  их научили. Время пролетело очень быстро, но тренер обещал встретиться еще раз.

Учащиеся 10-х классов, слушатели Школы юного дипломата, совершили визит в Генеральное консульство Республики Литва. Это событие стало частью программы Дней литовской культуры в гимназии № 40. Учащихся встречали Генеральный консул господин Витаутас Умбрасас и атташе по культуре господин Романас Сенапедис, которые очень тепло и радушно отнеслись к гостям. На встрече обсуждались такие вопросы, как путь дипломата в профессию. Другой интересующей всех участников темой был вопрос молодежного международного сотрудничества. Учащиеся поделились своим впечатлениями от проектов с литовскими школами и гимназиями. Другим вопросом обсуждения стала деятельность консульства в сфере обмена культур на территории Калининградской области. 

10-я юбилейная Неделя Литовской культуры в гимназии № 40 завершилась 20 февраля 2015 г. Почетными гостями церемонии стали руководитель представительства МИД России в Калининграде Павел Анатольевич Мамонтов, Витаутас УМБРАСАС, министр-советник, исполняющий обязанности генерального консула Литовской Республики, заместитель председателя ассоциации учителей литовского языка в Калининградской области Альгирдас Кормилавичус, руководитель общественной кафедры «Образование и дипломатия» гимназии №40, главный специалист-эксперт Представительства МИД России в Калининграде Юлия Изидоровна Матюшина. Были подведены итоги Недели, награждены участники и победители различных конкурсов. В конкурсе чтецов «По следам  литовских поэтов» среди учащихся 5-11 классов победителями стали Булаев Дмитрий, ученик 6«С» класса, Балесная Мария, ученица 7«Б» класса, Даудова Деши, читавшая стихотворения на литовском языке. В фотоконкурсе «Путешествие по Литве» победителем конкурса стала творческая группа 8«О» класса (Волошина Тамара, Громазина Арина, Рубцова Лариса Владимировна). Дипломы победителям вручали руководитель представительства МИД России в Калининграде Павел Анатольевич Мамонтов и Витаутас Умбрасас, министр-советник, исполняющий обязанности генерального консула Литовской Республики. Ярким украшением Церемонии закрытия стало выступление народного коллектива лицея № 35 «Жюгелис (žiogelis)» (руководитель Альгирдас Кормилавичус) и музыкального коллектива гимназии № 40 «Канцона» (руководитель Н.В. Литвинова).

Список альбомов пуст.


Как настроить типы линий в автокаде : Радиосхема.ру

Одной из особенностей любого конструкторского пакета, даже скорее не особенностью, а базовой функцией, является возможность настройки типов линий и их толщин. Этот момент очень важен, так как стили и толщины линий на чертеже должны соответствовать государственному стандарту (ГОСТ) 2.303-68 единой системы конструкторской документации (ЕСКД) «Линии», который описывает начертание основных линий, используемых при разработке чертежа.

Отдельно этот ГОСТ рассмотрен в разделе «Теория», так что здесь на нем заострять внимание не будем, а рассмотрим настройку AutoCAD для работы в соответствии с этим стандартом на примере создания слоя основной линии.

В AutoCAD существует так называемая система «слоев», где каждой линии или объекту, будь то текст, блок или размер, можно задать соответствующий слой, который будет отвечать за отображение этого объекта на поле чертежа. Каждому слою можно присвоить такие параметры, как:

  • толщина (вес) линии
  • цвет отображения
  • активность слоя
  • видимость при печати
  • тип линии
  • блокировка слоя

Рассмотрим каждый из этих пунктов по отдельности.

  1. Толщина (вес) линии — здесь все понятно из названия, это непосредственно толщина линии, то есть то, как она будет отображаться на экране при включенном «отображении веса линий» и, соответственно, при печати на бумаге.
  2. Цвет отображения —цвет отображения линии на экране. При печати он так же попытается вылезти на бумагу, что приведет к некорректности отображения линий в распечатанной документации. У неподготовленного пользователя может вызвать недоумение и множество вопросов, но бояться нечего, все решается парой настроек при выводе на печать.
  3. Активность слоя — отображение слоя на поле чертежа и при печати. Если слой не активен, то его просто не видно.
  4. Видимость при печати — пояснять, думаю, не нужно.
  5. Тип линии — настройка типа линии: сплошная, штрихпунктирная, пунктирная и так далее.
  6. Блокировка слоя — при включенной блокировке с элементами, выполненными в данном слое, сделать ничего нельзя, ни переместить, ни изменить. На чертеже они тем не менее видны и выполняют свою функцию.

Окно настроек слоёв вызывается из панели быстрого доступа на ленте управления.

Если же у вас установлена классическая тема AutoCAD, то кнопка вызова настроек слоёв расположена здесь:

При нажатии на эту кнопку выскакивает стандартное окно настроек слоёв, где по умолчанию присутствует только один слой — «0». Это такой базовый слой, который позволяет вам чертить чертеж однотипной линией, обычно имеющей черный (в случае белого фона) или белый (в случае черного фона) цвет. Толщина у него стоит так же «по умолчанию», и обычно это тонкая линия.

Давайте создадим стиль для основной линии на чертеже. Для этого нажмем на кнопку «Создать слой» и в появившейся строке нового слоя напишем его наименование: «Основная».

По умолчанию слой будет называться «Слой0», и если вы не успели изменить его наименование, то переименовать его так же не составит труда, достаточно нажать стандартную для переименования всего и вся в Windows клавишу F2, либо, щелкнув правой кнопкой мыши по созданному слою, выбрать в выпадающем меню «Переименовать слой».

Нулевой базовый слой удалить, чтобы не мешался, к сожалению, нельзя. При попытке сделать это AutoCAD сообщит вам, что удалить этот слой невозможно, так же, как и еще несколько видов слоев, таких, как «текущий», то есть активированный в данный момент, содержащий объекты или ссылающийся на что-либо.

Далее необходимо настроить основные параметры слоя:

  • Цвет. Можно оставить по умолчанию, так он автоматически будет отображаться корректно при белой или черной цветовой схеме. Либо установить любой цвет, который вам кажется приятным. Я всегда оставляют черный, так как привык, чтобы линии на чертеже соответствовали действительности за небольшим исключением.
  • Тип линии. Здесь необходимо выбрать тип линии. Так как мы создаем основную линию, то ее тип, соответственно, «сплошная», или “continuous”, если по-английски. Если же вам необходимо выбрать другой стиль, кликните по этому слову, и перед вами откроется окно выбора стиля линии, где… присутствует только одна линия — сплошная.

«Как же так?!» можно подумать сначала, но для тревоги здесь нет причин. При нажатии на кнопку «Загрузить» открывается следующее окно, где на выбор предоставляется довольно большое количество доступных линий.

Здесь можно выбрать нужный тип линии и нажать «ОК». В предыдущем окне появится загруженный стиль, нужно выбрать уже его и снова нажать «ОК».

  • Вес линий.При клике на этот пункт в строке настройки слоя выскакивает окно с настройками веса конкретного слоя. Он имеет размерность в миллиметрах и довольно большой разброс значений. Для основной линии я обычно выбираю 0,4 мм. При такой настройке, по опыту печати на различных плоттерах, линии получаются достаточно читабельны, и при этом явно выделяются на фоне остальных тонких и размерных линий.

В принципе, на этом настройку слоя основной линии можно считать законченной, остальные параметры можно оставить без изменений. Остальные слои линий создаются по такому же принципу.

  • Главная
  • Уроки AutoCAD
  • Как загрузить и изменить типы линий для AutoCAD

Уроки AutoCAD

Типы линий в Автокаде следует изменять и настраивать, т.к. их вид предопределен ГОСТом. Помимо основных линий на чертежах используются штриховые, которые обозначают невидимые линии. Рассмотрим несколько способов, как изменить тип линии в AutoCAD.

Как изменить тип линии в Автокад?

Ранее мы рассматривали, где меняется вес линий в Автокаде. Типы линий для AutoCAD так же меняются в Свойствах объектов.

Первый способ, где выполняется настройка линий в Автокаде, вкладка Главная — панель «Свойства» (см. рис. 1).

Рис. 1. Изменение свойств линии для AutoCAD.

Как добавить типы линий в AutoCAD?

Нужно загрузить линии в Автокад из файла с расширением *.lin, который хранит различные типы линий. Существует два файла, определяющих тип для линий в AutoCAD:

— acadiso.lin (выбран по умолчанию) – для метрических единиц измерения;

— acad.lin – для британских единиц измерения.

Чтобы подгрузить линии, нужно нажать «Другое…» (см. рис.2).

Рис. 2. Библиотека линий для AutoCAD.

Откроется Диспетчер типов линий, в котором нужно нажать на кнопку «Загрузить», после чего выбрать подходящий вариант.

Чтобы появилась штрихпунктирная линия в Автокаде, можно выбрать тип ACAD_ISO_04W100 (см. рис. 3). Если вам надо загрузить новый тип линий в AutoCAD, в окне загрузки нажмите на кнопку «Файл» и выберите ваш файл с расширением .lin.

Рис. 3. Набор линий для AutoCAD.

После проделанных действий загруженные линии остаются в файле этого чертежа, если вы его сохраните.

Изменение типов линий в палитре «Свойства»

Очень удобно пользоваться палитрой «Свойства». Она вызывается горячей клавишей Ctrl+1. Чтобы настраивать параметры объектов через данную панель, элементы чертежа нужно выделить. Тип линий в Автокаде меняется в категории «Общие» (см. рис. 4).

Рис. 4. Типы линий для AutoCAD устанавливаются в палитре «Свойства».

Как удалить типы линий AutoCAD?

Чтобы удалить типы линий в Автокаде, воспользуйтесь Диспетчером типов линий (см. рис. 3) или командой «Очистить». Прежде чем выполнять данную процедуру, убедитесь, что этот тип не используется на чертеже. При этом нельзя удалить такие типы линий, как ПОСЛОЮ, ПОБЛОКУ и CONTINUOUS.

Теперь вы знаете несколько способов, как изменить тип линии в Автокаде. Читайте, как настроить и создать тип линии в Автокаде.

Настройка типов линии для AutoCAD

Пунктирная линия в Автокаде

В связи с тем, что в AutoCAD пунктирная линия встречается довольно таки часто, рассмотрим ее создание и настройку более подробно.

Чтобы нарисовать пунктирную линию в Автокаде следует придерживаться такой последовательности действий:

  1. Создать элементы чертежа (начертитьотрезок,полилинию или др. объекты).
  2. На панели «Свойства» (вкладка «Главная») раскрыть список «Тип линий» и выбрать «Другое…».
  3. Нажать «Загрузить» и в появившемся списке выбрать подходящий вариант (в нашем примере это типACAD_ISO_07W100)
  4. Выделить объекты, нажать Ctrl+1 для вызова палитры «Свойства» и установить загруженный вариант типа линии.

ПРИМЕЧАНИЕ: Пунктирная линия в Автокаде 2021 и др. более низких версиях строится аналогичным образом.

Масштаб линий в Автокаде

Настраивать масштаб линий в Автокаде удобнее всего на палитре «Свойства» (Ctrl+1). Конечно же в каждом конкретном случае нужно экспериментировать. Если значение меньше 1, то масштаб будет работать на уменьшение, если наоборот, то на увеличение. Значение следует записывать через точку, к примеру, «0.5», «0.01», «2.5» и т.д. Чем меньше значение этого параметра, тем больше повторений элементарного фрагмента линии генерируется на единицу чертежа.

ПРИМЕЧАНИЕ:

Бывают случаи, что после изменения типа линий на экране не видно визуальных отличий. Знайте, в этом случае, все дело в масштабе! Измените параметр коэффициента масштабирования в большую сторону, и вы увидите изменения

В AutoCAD предусмотрено изменение масштаба как для всех объектов чертежа (т.е. глобально), так и отдельно для каждого элемента.

Настройка глобального и текущего масштаба осуществляется в Диспетчере типов линий. Для настройки этих параметров следует нажать «Вкл. подробности»

Изменение текущего масштаба (он же масштаб типа линий), доступен также на палитре свойств (Ctrl+1). На эту тему у меня есть видео материал: «Масштаб типов линиий AutoCAD и СПДС». Если хотите использовать программу эффективно, обязательно с ним ознакомьтесь.

Как создать тип линии в Автокаде

Создание типов линий в Автокаде – задача практическая. Поэтому, я подготовил для вас видео материал. Я рассматриваю конкретные примеры не только на простейших вариантах, но и показываю, как создавать сложные линии в Автокаде.

Подведем итог! Если прочитав данную статью и ознакомившись с доп. материалом, вы самостоятельно сможете ответь на следующие вопросы, которые не были освещены в этой теме в явной форме, то типы линий вы освоили на «5+»:

  1. Как создается штриховая линия в Автокаде?
  2. Где настраивается волнистая линия в Автокаде (ее масштаб)?
  3. Почему невидимые линии в Автокаде (т.е. когда выставлен тип линий «Штриховая») выглядят, как сплошная? Какой параметр нужно настроить?
  4. Где взять, к примеру, линии Автокад для генплана, если в стандартном перечне загрузок их нет?
  5. Почему в Диспетчере типов линий не отображаются настройки масштабов?

Ну, что, на сколько вопросов ответили? Оставляйте свои комментарии с оценками! Мне важно ваше мнение.

Толщина линий в Автокаде

По умолчанию толщина линии в Автокаде имеет определенное значения = 0,2 мм. Это значение также называется весом линии. Однако, очень часто возникает необходимость изменить его. В этой статье мы рассмотрим несколько способов, как изменять вес линии в Автокаде, а также узнаем, почему при выполнении всех настроек толщина на экране может не отображаться.

Где меняется вес линий в Автокаде?

1-й способ изменить вес линий AutoCAD: на вкладке «Главная» — на панели «Свойства»

ПРИМЕЧАНИЕ: Перед изменением данного параметра не забудьте выделить сам объект.

2-й способ изменить вес линий AutoCAD – вызвать палитру «Свойства» (горячая клавиша Ctrl+1)

Как изменить толщину линии в Автокаде, чтобы она отображалась?

Однако, несмотря на то, что данная процедура довольно-таки простая, многие пользователи программы сталкиваются с проблемой: после вышеописанных действий изменение толщины объектов не происходит. Все дело в том, что за отображение толщины линий в Автокаде отвечает определенный режим и когда он выключен, то вы визуально вы не видите разницы, хотя сам параметр изменился. Подключить его можно в правом нижнем углу программы.

Что же, теперь вы знаете несколько способов, как менять толщину линий Автокад. Используйте тот вариант, который по вашему мнению наиболее удобен. Помните, что за отображение веса линий в Автокаде в графическом пространстве отвечает соответствующий режим в строке состояния.

Длина линий в Автокаде. Команда «Измерить»

В этой статье речь пойдет о том, как в AutoCAD можно измерять расстояние между двумя точками и целой последовательностью (например, для определения длины полилинии). На этапе выполнения чертежа это бывает необходимым условием для проверки точности построения.

В других уроках мы говорили о том, как в Автокаде измерить площадь и объем, а также рассказали соответствующие инструменты команды «Измерить», расположенные на вкладке «Главная» на панели «Утилиты». Поэтому вопрос, как измерить длину в Автокаде, мы разберем быстро, т.к. инструмент «Расстояние» относится к одной и той же группе команд.

Как измерить расстояние в Автокаде?

Что ж, рассмотрим последовательность действий и узнаем на примере, как измерить линию в Автокаде:

1) Выбрать команду «Расстояние».

2) Указать первую точку, затем вторую. Нажать Enter. Длина отрезка отобразиться в командной строке.

В случае, если нужна сумма длин отрезков в Автокаде, то можно обратиться к параметру данной команды «Несколько точек», после чего последовательно указать в графическом пространстве нужные точки. При этом в AutocAD сумма длин, а вернее, само значение, также отобразится в командной строке.

ПРИМЕЧАНИЕ: Чтобы раскрыть Журнал командной строки, нажмите F2.

У команды «Расстояние» есть еще одна очень важная особенность, с помощью которой определяется длина дуги в Автокаде. Для этого следует использовать параметр «Дуга». Последовательный алгоритм приведен на рис.

ПРИМЕЧАНИЕ:

В Автокад длина полилинии отображается в свойствах (CTRL+1). Поэтому, чтобы не тратить время на указание точек для определения длины или площади (если полилиния замкнута), работайте с палитрой «Свойства». Таким образом, длина полилинии в AutoCAD рассчитывается автоматически и неважно из каких сегментов (линейных или дуговых) она состоит.

Что ж, теперь вы ознакомлены с основными нюансами команды «Расстояние» и знаете, как измерить длину в Автокаде. Примите на заметку, что в качестве альтернативного варианта определения рассмотренных характеристик можно использовать простановку размеров.

Осевая линия в Автокаде

В Автокаде осевые линии строятся следующим образом:

1) Сначала с помощью команды «Отрезок» или «Полилиния» чертятся непосредственно оси AutoCAD нужного размера.

2) Далее нужно загрузить подходящий тип линии в сам чертеж. В соответствии с ГОСТ 2.303 – 68 «Основные линии чертежа» осевые и центровые линии, а также линии сечения, которые являются осями симметрии, изображаются штрихпунктирной тонкой линией

Чтобы загрузить данный тип линии нужно воспользоваться «Диспетчером типов линий», который вызывается на вкладке «Главная» — панель «Свойства»

3) Присвоить подходящий тип линии и при необходимости настроить его. Давайте более подробно рассмотрим данный шаг.

Выносим и настраиваем оси в Автокаде.

Если вопрос, как начертить оси в Автокаде, не вызывает никаких трудностей, то вот с настройкой типа линий следует немного повозиться. Поэтому приступаем сразу же к практическому примеру

В связи с тем, что пример практический, давайте использовать программу по максимуму. Как вы знаете, для эффективной работы в Автокаде используются слои. Поэтому создадим слой «Осевые линии», назначим ему красный цвет и установим тип линии «ACAD_ISO10W100»

Далее рассмотрим последовательность простановки осевых линий в AutoCAD. В соответствии с представленным примером целесообразно сделать заготовку для кругового массива, чтобы правильно проставить осевые линии для каждого отверстия. Для этого сделаем один сегмент. Выполним команду построения дуги (Начало, Центр, Конец). Точки следует проставлять в последовательности:

Далее следует раскопировать этот элемент по кругу. Для этого нужно воспользоваться командой «Круговой массив» (читать подробнее, про команду «Массив»). Результат представлен ниже.

ПРИМЕЧАНИЕ: Если ваш результат некорректный, т.е. после всех выполненных настроек осевая линия выглядит сплошной, то знайте, что все дело в масштабе типа линии. Его нужно дополнительно настроить (см. видео-урок «Масштаб типов линий AutoCAD и СПДС»).

Как начертить линию в Автокаде (центровую)?

Для создания центровых линий окружностей служит команда «Маркер центра», которая расположена на вкладке «Аннотации» — панель «Размеры». Выполняется команда очень просто: достаточно указать окружность, центр которой необходимо отобразить на чертеже. Для настройки центровых линий нужно вызвать «Диспетчер размерных линий» и на вкладке «Символы и стрелки» в группе «Маркеры центра» внести нужные изменения. Более подробно про работу с размерными стилями читайте в статье «Как изменить размер в Автокаде».

Таким образом, мы разобрались, как в Автокаде создать линию (осевую и центровую), чтобы она соответствовала общепринятым правилам оформления чертежей. Научились их грамотно чертить и настраивать. Обязательно попробуйте сделать описанный пример на практике.

Topic: 6.1. Настройки чертежа

To properly display this page you need a browser with JavaScript support.

 

 

Функция “Настройки чертежа” позволяет выбирать активные системы текущего чертежа, т.е. системы, которые будут доступны для выбора при черчении воздуховода или трубопровода. Также можно изменить сразу все типы линий и цвета, или восстановить их до настроек проекта по умолчанию.

 

Помимо этого можно активировать функцию скрытия, которая запускается при сохранении чертежа. Данная настройка применима только к текущему видовому экрану, поэтому ее следует задать отдельно для каждого видового экрана, где она будет применяться.

 

 

Опции настроек чертежа:

 

Изменить все типы линий

Изменить одновременно все типы линий на текущем чертеже.

Изменить все цвета

Изменить одновременно цвет всех объектов MagiCAD на текущем чертеже.

Восстановить настройки

Восстановить исходные настройки типа линий и цветов.

Автосокрытие

Применить автосокрытие при сохранении чертежа: Активировать функцию скрытия. Автосокрытие выполняется в видовых экранах, для которых в диалоговом окне “Настройки ВЭ” выбрана опция “Скрыть ВЭ при сохранении”.

Добавить маскировку при сохранении

Выберите эту опцию, если хотите добавить маскировку к выноскам.

Объекты трубопроводов и вентиляции на внешних ссылках (Xrefs)

Показать объекты трубопроводов и вентиляции, как они сохранены в пространстве модели. Данная опция позволяет отправлять на печать чертежи с применением опций скрытия также для объектов чертежей внешних ссылок.

В некоторых случаях для корректной работы опции требуется заново открыть чертеж или перезагрузить внешние ссылки.

Системы на текущем чертеже

Выберите активные системы для текущего чертежа, которые будут доступны в списках выбора (в функциях черчения и расчетов). На чертеже отображаются все объекты, независимо от выбранных активных систем.

 

 

 

 

 

 

Конспект урока по технологии “Типы линий. Понятие о масштабе” 5 класс

МОБУ «Есеновичская средняя общеобразовательная школа»

Тема урока «Типы линий. Понятие о масштабе»

Урок в 5 классе

Учитель технологии Румянцева Г.Е.

с. Есеновичи

2012

Типы линий. Понятие о масштабе.

Цели урока:

а) обучающая: познакомить обучающихся с правилами оформления чертежей, формировать графические навыки.

б) воспитательная: воспитывать стремление добросовестно и рационально выполнять учебные задания, формировать навыки самостоятельной работы.

в) развивающая: развитие интереса к предмету, развитие навыков логического мышления.

Оборудование и наглядность:

  1. таблицы

  2. инструменты для работы на доске

  3. мультимедийное оборудование для презентации

Ход урока:

1.Организационный момент.

Учитель:

Различные швейные изделия, например салфетка, наволочка, пижама и др. отличаются друг от друга по применению, внешнему виду, деталям, тканям, из которых их шьют. Но основные этапы работы по изготовлению этих изделий одинаковые. Для выполнения каждого из них надо построить чертеж и изготовить выкройку. Таким образом, изготовление любого швейного изделия включает построение чертежа. И тема нашего урока «Типы линий»

2.Изучение новой темы:

При построении пользуются инструментами и приспособлениями: линейкой, угольником, карандашом (твердым и мягким), циркулем, ластиком.

Из истории инструментов и принадлежностей

Карандаш получил свое название от слияния двух тюркских слов: кара — черный и таш — камень. Далеким предком карандаша, наверное, можно считать головешку из костра первобытного человека, с помощью которой ему вдруг захотелось что-то изобразить на стене пещеры… В ХVI веке англичане нашли у себя залежи графита. Из глыб этого мягкого камня выпиливали пластины, отшлифовывали, делили на грифели. Хрупкие стерженьки помещали в изящную оправу из тростника или красного дерева. Пользоваться такими карандашами могли только очень богатые люди. Так продолжалось почти до конца ХVIII века, когда чех Й. Гармут предложил делать пишущие стержни из смеси измельченного графита и глины. Он нашел оптимальное соотношение графита и глины, начав вскоре изготавливать стержни для письма, названные им «кохинор» — «не имеющие равных». Одновременно французский ученый Н. Конте изобрел деревянные оболочки карандашей, и вскоре по всей Европе заработали фабрики, одевая пишущие палочки в деревянные рубашки из кедра и кипариса. Во второй половине ХIХ века появились, а в ХХ веке получили большое распространение механические (автоматические, цанговые) карандаши, которые хорошо знакомы всем нам.

Слово ластик, оказывается, произошло от сокращенного слова «гуммиэластик» (вышедшего ныне из употребления синонима слова «каучук»).

Первым человеком, рассказавшим миру о том, стирать написанное может каучук, был Фернан Магеллан (ок. 1480-1521). Магеллан первым из европейцев увидел каучук, который варили индейцы Южной Америки из тягучего сока тропического дерева гевеи. Столетиями плакала бразильская гевея. Из ее косых ран надрезов сочились белые «слезы», которые с приходом европейцев стали превращаться в галоши, шины, дирижабли. Но первенцем в семье каучуковых изделий стала обыкновенная школьная резинка. Двести лет назад известный английский химик Дж. Пристли вторично «открыл» свойства каучука стирать написанное, попробовав стереть кусочком заморской «жвачки» карандашную черту. Через несколько лет в писчебумажных магазинах уже продавались каучуковые кубики — предки сегодняшнего ластика. Сейчас имеются ластики, стирающие не только карандаш, но и тушь. Чтобы аккуратно стереть ошибочно проведенную линию, букву или цифру, не повредив соседних частей изображения, используйте специально изготовленный щиток из прозрачной пленки с отверстиями-прорезями различной формы (его несложно изготовить и самому).

Бумагу впервые стали делать в Китае во II веке н. э. Сырьем для ее изготовления были стебли бамбука и луб шелковичного дерева. Русское слово «бумага» произошло от греческого bатbаkiоп — бамбук. В Европе бумага появилась в ХI—ХII вв. Она пришла на смену папирусу и пергаменту (которые были слишком дорогими). Сначала для ее изготовления пользовались измельченным пеньковым и льняным тряпьем. С появлением в ХV в. книгопечатания нашли способ делать бумагу из древесины. Так ее делают и сейчас, и лишь для изготовления высших сортов бумаги, на которой печатают денежные знаки и важные документы, используют измельченные обрезки текстиля. Бумага состоит из растительных волокон (хлопок, лен, целлюлоза), синтетического волокна, наполнителей (каолин, мел, сернистый барий, отбеливатели и т.п.) и клеящих веществ (клей, смолы, канифоль и т.п.).

Чертежные виды бумаги должны отличаться хорошей поклейкой, прочностью, плотностью и белизной. Высшие сорта чертежной бумаги по традиции называют ватманом. Качество чертежа во многом зависит от качества бумаги. В настоящее время применяется чертежная бумага высшего качества марки В и бумага марки О (обыкновенная), которая имеет более низкие чертежные свойства. Бумагу с серым и желтоватым оттенком в черчении применять не рекомендуется. Хорошая бумага не должна пропускать тушь или краски и вступать с ними в химическую реакцию. Хранят бумагу в местах, закрытых от света, влаги и пыли.

Циркуль несравнимо старше своих собратьев по графическим работам. На стенах и куполах храмов и жилых зданий, на резных чашах и кубках Вавилонии и Ассирии изображены настолько ровные, правильные круги, что без циркуля провести их было бы невозможно.
Железный циркуль был найден на территории Франции в галльском кургане I века нашей эры. В пепле, засыпавшем Помпею девятнадцать веков назад, археологи также обнаружили множество бронзовых циркулей. На протяжении многих веков этот простой инструмент был незаменимым и верным помощником архитекторов и строителей. В Древней Руси был распространен циркульный орнамент из мелких правильных кружков. Стальной циркульный резец для нанесения такого орнамента был при раскопках в Новгороде Великом.

При помощи линейки и угольника проводят прямые линии в вертикальном и горизонтальном направлениях. Применяя линейку и угольник, строят прямые углы. Кривые линии выполняют от руки или при помощи лекало.

Линии чертежа выполняют сплошной тонкой линией твердым карандашом. Контур чертежа и рамку обводят сплошной основной линией мягким карандашом

При оформлении чертежей и записей к ним используют обозначения.

Буква (например, В) – точка на чертеже.

Две буквы (например, ВВ1) – начало и конец отрезка.

угол

= – равные отрезки

× – деление отрезка на равные части

┴ – перпендикулярные линии

Линии подразделяют (в зависимости от их назначения) по наименованию, начертанию и толщине. В таблице приведены три вида линий: сплошная, штриховая, штрихпунктирная, которые вы будете применять при выполнении чертежей.

Наименование линии

  1. Сплошная толстая основная линия. Такую линию применяют для изображения видимых контуров предметов, рамки и граф основной надписи чертежа. Её толщину (S) выбирают в пределах от 0,5 до 1,4 мм в зависимости от величины и сложности изображений, от формата чертежа.

  2. Сплошная тонкая линия используется для проведения выносных и размерных линий. Толщина её от S/3 до S/2.

  3. Штриховая линия применяется для изображения невидимых контуров предмета. Состоит из отдельных штрихов (черточек) приблизительно одинаковой длины. Длину каждого штриха выбирают в зависимости от величины изображения от 2 до 8 мм. Расстояние между штрихами в линии должно быть от 1 до 2 мм, но приблизительно одинаковое на всем чертеже. Толщина от S/3 до S/2.

  4. Штрихпунктирная тонкая линия используется для проведения симметрии в симметричных изображениях, а также для указания осей вращения, центра дуг окружностей (центровые линии). При этом положение центра должно определяться пересечением штрихов.

Состоит из длинных и тонких штрихов (длина выбирается от 5 до 30 мм) и коротких штрихов (точек) между ними. Расстояние между длинными штрихами от 3 до 5 мм. Толщина линии от S/3 до S/2.

  1. Сплошная волнистая линия. Её используют в основном как линию обрыва в тех случаях, когда изображение дано на чертеже не полностью. Толщина её от S/3 до S/2.

3.Упражнения в рисовании фигур

4. Практическая работа. Вычерчивание рамки и основной надписи чертежа (А4). Построение горизонтальных, вертикальных, наклонных линий и окружностей.

Ход работы.

1.Оформить рамку на листе А4 сплошной основной линией.

2.Начертить прямые линии в горизонтальном и вертикальном направлениях сплошной основной линией, сплошной тонкой, штриховой.

3.Построить углы при помощи линейки и угольника.

4.Начертить отрезок, равный 6 см. Обозначить его начало и конец.

5.Разделить отрезок на две равные части. Поставить знак деления.

5. Подведение итогов урока.

Толщина линии

Сплошные

S

Штриховые

S/3 … S/2

Штрихпунктирные

S/ 3 …S/2

План-конспект урока по черчению “ЛИНИИ ЧЕРТЕЖА”

Учебник «Черчение», В.Г. Чукалин, М. М. Ахметжанов, Алматы «Атамура», 2013г.

9 класс. Урок № 3. Дата 10.09.16г.

Тема: Типы линий чертежа.

Цель:

  • ознакомить учащихся с линиями чертежа и их назначением; форматами и масштабами:

  • содействовать в развитии умений использования чертёжных инструментов при графических построениях;

  • содействовать в воспитании у учащихся чувства красоты, эстетики формы.

Методы: Рассказ, беседа, демонстрация.

Оборудование: Учебник, чертёжные инструменты, плакат, маршрутные карты к уроку

Структура урока

1. Орг. момент – 1- 2 мин.

2. Повторение – 3- 5 мин.

3. Новый материал – 10 мин.

4. Самостоятельная работа с таблицей по тексту учебника – 20 мин.

5. Заключительная часть урока – 2 – 3 мин.

Ход урока

1.Орг. момент. Приветствие. Знакомство учащихся с темой и планом проведения урока, мотивация предстоящей деятельности, постановка цели урока ( желательно чтобы цели своей деятельности на уроке поставили сами дети, человека два – три достаточно). Запись темы в рабочую тетрадь.

2.Повторение. Фронтальная беседа по материалу прошлого урока:

1.Какие размеры имеет лист формата А4?

2. На каком расстоянии от внешней рамки надо проводить линии
рамки чертежа?

3. Где помещают основную надпись на чертеже? Назовите ее размеры.

4. Как подготовить к работе чертежный циркуль? Как проводят им дуги окружностей?

5.Как подготовить к работе карандаш? Какие бывают карандаши по твердости?

6 .Как правильно подготовить рабочее место для черчения

3. Изучение нового материала

Рассмотрите рисунок (чертеж в учебнике).На нем дано изображение детали, называемой валиком. Как видите, чертеж детали содержит разные линии. Для того чтобы изображение было всем понятно, государственный стандарт устанавливает начертание линий и указывает их основное назначение для всех чертежей промышленности и строительства. На уроках технического и обслуживающего труда вы уже применяли различные линии. Вспомним их. (Ребята перечисляют типы линий) Заполнение таблицы. Задание учащимся : изучите текст параграфа ,заполните таблицу

Назване линии

Назначение линии на чертеже

Толщиа обводки

1. Сплошная толстая основная линия. Такую линию применяют для изображения видимых контуров предметов, рамки и граф основной надписи чертежа. Ее толщину (s) выби­рают в пределах от 0,5 до 1,4 мм в зависимости от величины и сложности изображений, от формата чертежа.

2. Штриховая линия. Она применяется для изображения невидимых контуров предмета. На чертеже, приведенном на ри­сунке 21, а, штриховой линией показано неглубокое невидимое на изображении отверстие, имеющее форму цилиндра.

Штриховая линия состоит из отдельных штрихов (черточек) приблизительно одинаковой длины. Длину каждого штриха выби­рают от 2 до 8 мм в зависимости от величины изображения. Расстояние между штрихами в линии должно быть от 1 до 2 мм, но приблизительно одинаковое на всем чертеже. Толщина штрихо­вой линии берется от s/3 до 5/2.

3. Штрихпунктирная тонкая линия. Если изображе­ние симметрично, как, например, на рисунке 21, а, то на нем проось симметрии. Для этой цели используют щтрихпунктирную тонкую линию. Эта линия делит изображение на две одинаковые части. Она состоит из длинных тонких штрихов (дли­на их выбирается от 5 до 30 мм) и коротких штрихов (точек) между ними. Расстояние между длинными штрихами от 3 до 5 мм. Тол­щина такой линии от &/л до s/2-

Штрихпунктирную тонкую линию исполь­зуют и для указания осей вращения (как на рис. 21), центра дуг окружностей (центровые линии, рис. 22). При этом положение центра должно определяться пересечением штрихов, как на рисунке 22, а, а не точкой, как на рисунке 22, б.

Концы осевых и центровых линий должны выступать за контуры изображения предмета, центровых линий:, но не более чем на 5 мм.

4. Сплошная тонкая линия. На изображении (рис. 21, а) вы видите еще одну линию — сплошную тонкую Толщина ее от $/3 ДО S/2. Она ис­пользуется для проведения выносных и размерных линий (чертеж, приведенный на рисунке 21, содержит не все необходимые размеры).

5. Штрихпунктирная с двумя точками тонкая линия. При построении разверток используют штрихпунктирную с двумя точками тонкую линию для указания линии сгиба.

Рассмотрите рисунок 8 (в начале учебника). Такими линиями показаны места, по которым надо согнуть материал для приведен­ного на рисунке изделия.

6. Сплошная волнистая линия. Ее используют в ос­новном как линию обрыва в тех случаях, когда изображение дано на чертеже не полностью (см. рис. 21, а). Толщина такой линии ОТ $/3 ДО S/2.

В заключение следует отметить, что толщина линий одного и того же типа должна быть одинакова для всех изображений на данном чертеже.

4. Первичное закрепление знаний. Учащиеся комментируют записи в таблице и отвечают на вопросы.

1. Каково назначение сплошной толстой основной линии?

2. Какая линия называется штриховой? Где она используется? Какова толщина этой линии?

3. Где используется на чертеже штрихпунктирная тонкая линия?
Какова ее толщина?

4. В каких случаях на чертеже используют сплошную тонкую|
линию? Какой толщины она должна быть?

5. Какой линией показывают на развертке линию сгиба3

5.Подведение итога.

Что вам понравилось на сегодняшнем уроке?

Добились ли вы поставленных целей? Все ли успели выполнить работу?

Что усвоили? (здесь возможно стоит задать вопросы, смотря по времени)

6.Задание на дом (индивидуальное)

Руководство для студентов-искусствоведов

Последнее обновление: 17 марта 2022 г.

Когда мы впервые взяли ручку или карандаш и начали делать отметки на бумаге, мы начали с линии. Будь то самоучки, путем проб и ошибок или под руководством других, мы узнали, как линия определяет форму, создает структуру, делит кадр, прослеживает контур, создает тональные вариации (например, штриховка) и уводит взгляд от одной части. произведения к другому. Первоначально это был механизм нанесения контуров на бумагу — определение краев — мы начинаем аплодировать линиям за их собственные достоинства: отмечать их присутствие… будь то тихий щелчок угля на бумаге или полоска графита.


Эта статья содержит упражнения для студентов, изучающих искусство, которые хотят создавать рисунки с контурными линиями, рисунки с перекрестными контурами, слепые рисунки и другие типы штриховых рисунков. Это учебное пособие для старшеклассников, изучающих искусство, включает в себя занятия в классе, бесплатно загружаемый рабочий лист в формате PDF и вдохновляющие рисунки художников.

Слепой контурный рисунок

Определение : Слепой контурный рисунок содержит линии, которые рисуются, даже не глядя на лист бумаги.Это заставляет вас внимательно изучать сцену, наблюдая за каждой формой и краем глазами, пока ваша рука имитирует их на бумаге. Цель состоит не в том, чтобы создать реалистичное произведение искусства, а в том, чтобы укрепить связь между глазами, рукой и мозгом: напоминание о том, что при рисовании вы должны сначала научиться видеть.

Упражнения по рисованию вслепую : Рисование вслепую — отличный способ начать изучение изобразительного искусства в старшей школе. Рисование шатких линий, мало похожих на выбранный объект, расслабляет и избавляет от стресса.Часто классная комната взрывается смехом над неожиданными результатами. Слепое рисование растягивает руки и душу; облегчает вам наблюдательный рисунок без страха.

Разминка, в ходе которой учащимся было предложено создать слепые контурные рисунки ракушек (учебный образец от Руководства по рисованию учащихся). Эти слепые рисунки были включены в первые подготовительные листы, представленные студентами CIE IGCSE по искусству и дизайну.

Рисование жестами / Рисование по времени / Рисование движением

Определение : Рисунок жестом выполняется быстро — часто за короткие промежутки времени, например, 20, 30, 60 или 90 секунд — с использованием быстрых выразительных линий.Рисунки жестами фиксируют основные формы и пропорции — эмоции и сущность предмета — не фокусируясь на деталях. Благодаря их быстрому завершению, они являются отличным способом записать движения и действия, а также повысить скорость рисования, уверенность и интуитивные навыки создания отметок. Рисунки жестами лучше всего выполнять гладкими, легко наносимыми средствами (например, массивными графитовыми карандашами, угольными палочками, пастелью, мягкими кистями, смоченными тушью), без использования ластика. Они часто заполняются на больших недорогих листах бумаги, где вы можете плавно двигать рукой, смело делать пометки и не беспокоиться об ошибках.Как и в случае с рисованием вслепую, рисование жестами — идеальная разминка.

Упражнения по рисованию жестами : Когда вы начинаете изучать свой предмет на начальном этапе школьной программы по искусству, может быть полезно сделать несколько рисунков жестами из первых рук. Лучшие из них могут быть выбраны для вашего окончательного портфолио (используя копировальный аппарат или цифровую камеру, чтобы уменьшить размер, если это необходимо). Небольшой натюрморт можно изобразить так же легко, как и большую движущуюся фигуру.

Жестовый рисунок Рембрандта Харменса ван Рейна:

Этот жестовый рисунок Рембрандта выполнен красным мелом на грубой фактурной бумаге. Всего по нескольким выразительным линиям мы мгновенно узнаем сцену: две женщины учат ребенка ходить.

Рисунок с изображением жестов Челси Стебар:

Этот рисунок жеста, выполненный во время изучения анимации, изображает одетую фигуру. Обратите внимание на разницу в толщине линий: сначала наносятся светлые линии, затем используются более темные линии и намеки на детали.

Непрерывное рисование линий

Определение : Непрерывный рисунок создается без отрыва чертежного инструмента от страницы. Это означает, что в дополнение к контурам и внутренним формам карандаш должен двигаться вперед и назад по поверхности бумаги, с линиями, дублирующими друг друга, так что рисунок представляет собой одну плавную, непрерывную линию. Чтобы избежать искушения стереть линии, может быть полезно завершить рисование непрерывными линиями чернильной ручкой, изменяя толщину линии по мере необходимости, чтобы указать перспективу и области света и тени.Подобно методам рисования, описанным выше, этот метод рисования развивает уверенность и скорость рисования, а также побуждает ваши глаза, руки и мозг работать вместе. Непрерывные линейные рисунки лучше всего работают при глубоком наблюдении за объектом без вмешательства вашего мыслящего ума. По данным Smithsonian Studio Arts:

…непрерывное рисование линий на самом деле является очень мощным способом создания произведения, которое одновременно является жестким и плавным, репрезентативным и абстрактным, рациональным и эмоциональным – все в одном.

Упражнения непрерывного рисования линий : Этот метод рисования отлично подходит для альбомов и рисунков с натуры. Это может быть отличным стартовым занятием, когда рисунки выполняются на большой недорогой бумаге, которую можно сканировать/редактировать/обрезать и использовать другими способами в ваших проектах.

Страница альбома для рисования A Level Art Люси Фэн из Херефордского колледжа шестого класса, Херефордшир, Великобритания:

Эта красивая страница альбома содержит несколько непрерывных рисунков, нарисованных на основе непосредственных наблюдений.

Контурный рисунок

Определение: Контурный рисунок показывает очертания, формы и края сцены, но опускает мелкие детали, текстуру поверхности, цвет и тон («контур» по-французски означает «контур»). Согласно Википедии:

Целью контурного рисунка является выделение массы и объема предмета, а не деталей; основное внимание уделяется очерченной форме объекта, а не второстепенным деталям.

Иллюзия трехмерной формы, пространства и расстояния может быть передана в контурном рисунке за счет использования различной толщины линий (более темные линии на переднем плане / более светлые линии на расстоянии) и перспективы.

Упражнения по рисованию контуров : Использование одной линии устраняет проблему применения тона, цвета и среды; и вместо этого сосредотачивает внимание исключительно на форме и пропорции. После завершения разминки, такой как рисование вслепую и жестами, более медленные, более формальные контурные рисунки могут стать отличным способом начать более реалистичное представление вашего предмета. Периодически используемые в проектах контурные рисунки также могут быть полезны ученикам, которым нужно работать быстрее.

Контурный рисунок Ultima Thule :

Современные линейные рисунки Ultima Thule: в этом рисунке есть плавный контраст между четкими черными линиями и капающей зеленью. Применение цвета к одной области создает драматический фокус.

Чертеж с перекрестным контуром

Определение : Чертеж с перекрестным контуром содержит параллельные линии, которые проходят по поверхности объекта (или исходят из центральной точки), например, на топографической карте или цифровом каркасе.Линии могут проходить под любым подходящим углом (иногда под несколькими углами) и могут продолжаться через объекты и на задний план. Чертежи с перекрестными контурами обычно следуют правилам перспективы: линии сближаются на расстоянии и дальше друг от друга на переднем плане. В этом типе рисунка иллюзия трехмерного объема создается исключительно линией.

Упражнения по рисованию перекрестных контуров : Это отличный способ познакомиться с объемами и трехмерными формами в вашем проекте, создавая аналитические чертежи перекрестных контуров, которые подходят для альбомов для рисования или первых подготовительных листов.

Чертеж раковины с поперечным контуром, автор Matt Louscher:

Этот тонкий поперечный контурный рисунок помогает передать неровную поверхность раковины. Обратите внимание, что самые дальние от зрителя части раковины тонкие и светлые, а те, что ближе всего, темнее и толще. Обратите также внимание на то, как направление контурных линий связано с формой нарисованного объекта, причем линии выходят наружу из центра оболочки.

Рисунки с перекрестными контурами от руки (слева направо) Мэтью Янга, Райана Акса и Леа Даллаглио во время учебы в Государственном университете Сан-Хосе, факультет искусства и истории искусств:

Руки — отличный объект для упражнения по рисованию перекрестных контурных линий.Руки могут создавать интересные, сложные, изогнутые формы, как в приведенных выше примерах, и легко доступны для непосредственного наблюдения. Обратите внимание, как плотность и вес линии также помогают передать области света и тени.

Рисунки с перекрестными контурами Даниэля Сервина (слева) и Альфреда Манзано, выполненные во время учебы в AP Studio Art в средней школе Mt Eden High School в Хейворде, Калифорния, США:

Эти кросс-контурные рисунки были выполнены в рамках задания по ширине для AP Studio Art.На этих рисунках показано умелое использование толщины линий с различной толщиной линий, чтобы создать иллюзию тона и показать трехмерную форму.

Упражнение по рисованию контуров каркаса, выполненное учеником 9-го класса Сонмином Ли из колледжа ACG Parnell, Окленд, Новая Зеландия:

Контурные линии также могут быть отличным способом для учащихся создавать трехмерные формы. Эти рисунки были выполнены в рамках скульптурного проекта из папье-маше, где контурные линии представляют собой опорную структуру из тростника.

Планарный расчетный чертеж

Определение : Планарный расчетный чертеж упрощает сложные изогнутые поверхности до плоских плоскостей с помощью прямых линий. Этот процесс помогает учащимся думать о базовой структуре объектов и приводит к аналитическому рисунку, который выглядит довольно механически.

Упражнение по рисованию плоскостного анализа : Это может быть отличным вводным упражнением по рисованию, особенно если вы движетесь к кубизму или абстрагируете сцены в геометрическую форму.

Портрет плоскостного анализа, выполненный учеником Кэт Нормойл:

Симметрия и привычность человеческого лица делают портретную живопись отличным предметом плоскостного анализа; задача преобразования сложной трехмерной формы в плоские поверхности. Обратите внимание на то, какое внимание в этом примере уделяется носу и губам.

Чертежи скульптур из проволоки

Определение : Проволоку можно разрезать и согнуть в формы с помощью плоскогубцев для создания трехмерных «рисунков», что часто приводит к работе, наполненной плавными изогнутыми линиями.Эти проволочные скульптуры можно прикреплять к двумерной раме или плоской поверхности, подвешивать в воздухе или оставлять отдельно стоящими, меняя внешний вид по мере того, как зритель перемещается по комнате. Из-за своей гибкости проволочные скульптуры часто слегка качаются на ветру, добавляя в работу дополнительный интерактивный элемент.

Упражнение по рисованию линий скульптуры из проволоки : это отличное занятие для учащихся средних и старших классов, если оно относится конкретно к вашему проекту (и не влияет на требования к почтовым расходам, для тех, кому нужно отправить работу для оценки ).Небольшие эксперименты с проволокой с использованием легкой проволоки также можно прикрепить к страницам альбома для рисования.

Скульптуры из проволоки, выполненные учениками Эми Боннер Оливери из школы Allendale Columbia School, Рочестер, Нью-Йорк, США:

Это упражнение по рисованию проволоки «использование линии для создания пространства» выполняется учащимися в классе 3D-искусства, работающими над фотографическими портретами. Наличие базового изображения для работы (это также может быть более ранний наблюдательный рисунок) значительно упрощает процесс перехода от двухмерного к трехмерному.

Штриховка, перекрестная штриховка и другие методы нанесения линий

Помимо представления контуров, линии также можно использовать для добавления тона (света и тени) к рисунку. Это можно сделать, изменив:

  • Пробел между линиями
  • Светлота/темнота линии
  • Толщина линии

Для создания тона можно использовать множество техник линий, как показано на рабочем листе ниже. Общие методы включают в себя:

  • Маленькие черточки
  • Штриховка (длинные параллельные линии под углом)
  • Штриховка (параллельные линии под прямым углом)
  • Пунктир (точки)
  • Каракули
  • Малые кресты
  • Маленькие круги

Угол, под которым применяются эти методы, может оставаться постоянным на чертеже или изменяться в зависимости от угла и направления форм.Например, перекрестная штриховка может обтекать поверхность объекта в том же направлении, что и поперечные контурные линии. Эти приемы также являются отличным способом создать иллюзию текстуры (см. нашу статью о наблюдательных рисунках).

Рабочий лист Line Techniques: Рабочий лист, представленный ниже, был предоставлен Справочником по рисованию учащихся только для использования в классе и может быть бесплатно выдан учащимся (зачислено на studentartguide.com), а также опубликован через кнопки социальных сетей в нижней части эта страница.Его нельзя публиковать в Интернете, делиться или распространять каким-либо другим образом в соответствии с нашими условиями. Полноразмерный рабочий лист для печати доступен по ссылке в формате PDF ниже. Этот рабочий лист подходит для учащихся средней школы или старшеклассников, которые не имели опыта работы с линиями.

Этот рабочий лист знакомит с рядом методов рисования линий и побуждает учащихся изобретать свои собственные (например, использовать первую букву своего имени). Это позволяет учащимся практиковаться в использовании этих техник и применять тон к ряду простых геометрических объектов.

Щелкните здесь, чтобы открыть рабочий лист в полном размере в формате PDF для печати .

Рисунок натюрморта индийскими тушью Кираны Интраун, выполненный в 10-м классе колледжа ACG Strathallan, Окленд, Новая Зеландия:  

На этом рисунке тушью небольшая сетка, в которой экспериментируют с различными техниками линий, была включена в верхний левый угол работы. Некоторые из них были выбраны для придания тональности работе, тщательно воспроизводя отражение и тень. Это изображение было выполнено с помощью заостренной бамбуковой палочки, смоченной черными чернилами.

Страница альбома A* GCSE Art Саманты Ли :

На этой странице альбома Саманта имитирует и анализирует рисунок Винсента Ван Гога, обсуждая пригодность и уместность каждой техники. Обратите внимание, что при обучении у художников редко бывает необходимо рабски копировать всю работу целиком; повторение небольших фрагментов (как в этом примере) часто все, что нужно.

Художественное произведение Ханны Армстронг для выпускных экзаменов в школе:  

Этот огромный рисунок динозавра барионикса пером имеет размер 1.2 x 2,1 метра, и на его выполнение ушло более 70 часов. Это было драматическое завершение художественного проекта старшей школы 11 класса.

Штриховые рисунки художника

Вот коллекция рисунков известных и малоизвестных художников, призванная вдохновить учащихся старших классов и учителей искусств. Этот раздел постоянно обновляется. Наслаждаться!

Пабло Пикассо:

Штриховые рисунки Пикассо: серия рисунков, показывающих переход от реалистичной формы к нескольким изогнутым линиям. Тон и детали были удалены: бык вернулся к своей сути.

Энди Уорхол:

Поп-художник Энди Уорхол известен своими яркими работами по шелкографии; однако он также был безудержным рисовальщиком – часто заполнял альбомы для рисования. Он выиграл много призов за рисунки, которые он нарисовал в старшей школе. Иллюстрации, показанные выше, состоящие из слегка смазанных и пятнистых черных линий, выполнены в типичном оригинальном стиле Уорхола. Они были выполнены с использованием базовой техники гравюры: вдавливание листов бумаги в рисунок мокрой тушью, перенос изображения на второй лист.

Дэвид Хокни:

Известный художник Дэвид Хоккей создал множество рисунков, часто портретов. Он рисует молча, аккуратно и аккуратно, быстро водя черной ручкой по бумаге. Этот портрет — моментальный снимок жизни Хокни — называется «Юджин и Генри».

Винсент Ван Гог:

Винсент Ван Гог, наиболее известный своими постимпрессионистскими картинами, также создал более тысячи рисунков. На этом рисунке карандашом и ручкой «Коттеджи с работающей женщиной на переднем плане» мы видим стилистическое завихрение линий на деревьях и облаках, столь характерное для его известных картин.Снимая кружащиеся деревья и движение облаков, Ван Гог изображает свет, падающий на текстурированный ландшафт, быстрым и уверенным нанесением знаков.

Леонардо да Винчи:

Эти точные анатомические линейные рисунки известного художника Леонардо да Винчи показывают внутреннюю структуру человеческого скальпа, черепа и глаза. Пропорции лица тщательно определены и задокументированы на изображении справа; чертежи окружены аннотациями и увеличенными деталями.

Аарон Эрли:

Перекрёстные контурные рисунки Аарона Эрли: графитовые линии разной толщины обводят контуры лица, чётко передавая эмоции, несмотря на отсутствие тона и деталей.

Питер Рут:

Современные линейные рисунки Питера Рута: серия прямых графитовых линий используется для создания изогнутой, плавной абстрактной формы.

Маурицио Анзери

Современное произведение Маурицио Анзери: портрет, наложенный массой сшитых радиальных линий, скрывающих изображение внутри.

Торвинг:

Рисунки с перекрестными контурными линиями от Tornwing: черные линии разной толщины обтекают трехмерные формы. Сильный контраст в этом рисунке создает яркий графический образ.

Каролина Каммингс:

Жестовые рисунки Каролины Каммингс: драматичные и яркие, захватывающие формы в быстро нацарапанных, плавных линиях.

Дэниел Мазерс

Набросанные линии рисунков Дэниела Мазерса: взрыв безумия черной ручкой.

Роз Маккуиллан:

Чувствительные линейные рисунки Роз МакКуиллан: контраст между визуализированной сиамской кошкой и белой кошкой, созданной (образованной из нескольких светлых линий), притягивает вас к этим тихим объятиям.

Ван Цзы-Тин:

Карандашные рисунки Ван Цзы-Тина: последовательность перекрывающихся рисунков с использованием линий, которые приблизительно соответствуют тональным границам, нанесенным на бегущую акриловую краску.Потрясающий образ.

Нина Смарт:

Живописные линейные рисунки Нины Смарт: то, что кажется абстрактным произведением искусства с размытыми и беспорядочными линиями краски, при ближайшем рассмотрении оказывается точной и стройной лошадью. Эта работа была создана с помощью большой пипетки, пищевой пленки и шпателя.

Энди Мерсер:

Выразительные линейные рисунки Энди Мерсера: этот рисунок в смешанной технике содержит массу линий, которые создают иллюзию оживленной городской сцены — клубок архитектурных форм.

Витальная фотография:

Штриховые рисунки от Vital Photography: это изображение было сокращено до самого основного — линий, представляющих края формы.Без какого-либо фона, о котором можно было бы говорить, этого набора знаков достаточно, чтобы легко передать сообщение.

Дуг Белл

Набросанные линии рисунков Дуга Белла: портрет, красиво созданный из путаницы линий.

Мэтью Данн:

Штриховые рисунки Мэтью Данна: графическая по своей природе, эта обезьяна кажется вырезанной из деревянной доски или вырезанной из линолеума. Белые каракули на черном фоне; открыть рот от ужаса.

Род Макларен:

Штриховые рисунки Рода Макларена: Я почти не смотрел на этот рисунок еще раз — но почему-то я был очарован этим черным каракулем, особенно когда я увидел, что он называется «рисунок поезда метро».В этом есть чудо. И ничего. Бесконечные водовороты ничего.

Андреас Фишер:

Штриховые рисунки Андреаса Фишера: земля, которую она вращает: толстые, красочные, шарообразные живописные линии.

Николай Велтык:

Слепые рисунки Николаса Велтика: шаткая, но контролируемая непрерывная линия определяет форму в этом эмоциональном рисунке.

Обморок:

Стрит-арт от Swoon: плотная сетка из линий разреза бумаги.

Лилиана Портер:

Экспериментальные линейные рисунки Лилианы Портер: возможно, этот человек рисует по небу; возможно, они держат гигантские каракули, как можно было бы держать дикий воздушный шар.В любом случае, этот рисунок типичен для работ Лилианы Портер. Весело, захватывающе и круто.

Хун Чун Чжан:

Штриховые рисунки Хун Чун Чжана: этот огромный рисунок волос свисает со стены и ниспадает на пол. Впечатляющий по масштабу, этот рисунок является окончательным изображением длинной, туго сплетенной лески.

Брюс Поллок:

Штриховые рисунки Брюса Поллока: тонкое переплетение линий создает замысловатый и завораживающий узор.

Давид Эскенази

Штриховые рисунки Дэвида Эскенази: границы пространства и все, что между ними.

Мэтт Нибур:

Штриховые рисунки Мэтта Нибура: мерцание плотно смазанных и стертых графитовых линий.

Альбрехт Дюрер:

Штриховые рисунки Альбрехта Дюрера: морж

Иль Ли:

Штриховые рисунки Иль Ли: кто бы знал, что каракули синей ручкой могут привести к такому волшебству.

Виктория Хейвен:

Геометрические штриховые рисунки Виктории Хейвен: аккуратные, упорядоченные линии синей акварели (заголовок: «Все во всем верно») создают иллюзию архитектурной формы; скручивание, поворот пространства.

Карн Гриффитс:

Штриховые рисунки Карна Гриффитса: эта работа состоит из линий — тонкого карандашного слоя, который выглядывает из-под цвета; неровные вертикальные капли, сбегающие к полу; тщательно прорисованные брови, ресницы и волосы.

Уильям Анастази:

Штриховые рисунки Уильяма Анастази: Анастази с завязанными глазами в течение часа рисовал на стене графитом.

Чарльз Эйвери

Штриховые рисунки Чарльза Эйвери: иллюзорное сочетание волос с перспективными линиями, исчезающими к горизонту, создают мощный образ.

Вам понравилась эта статья? Возможно, вы захотите прочитать «11 советов по созданию превосходного наблюдательного рисунка».

Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебной программы, отвечая за разработку курса и оценку работы учащихся в двух успешных школах Окленда. Она имеет степень бакалавра архитектурных исследований, степень бакалавра архитектуры (с отличием первой степени) и диплом о высшем педагогическом образовании. Амирия является аккредитованным CIE оценщиком курсовых работ по искусству и дизайну.

Определение пользовательских сопоставлений типов линий при экспорте чертежей (старый экспорт)

Можно использовать расширенное преобразование для преобразования типа, цвета и толщины линий и слоев. Таким образом, вы получите типы линий, которые вы хотите использовать в целевом программном обеспечении, например, в AutoCAD.

По умолчанию Tekla Structures использует файл LineTypeMapping.xml в папке ..\Tekla Structures\<версия>\environments\common\inp для преобразования.

Если вам нужно определить свои собственные сопоставления типов линий, вы можете использовать файл Сопоставление типов линий.xml в качестве шаблона.

Примечание:

При изменении файла сопоставления типов строк используйте редактор, способный проверять XML, чтобы поддерживать правильную структуру документа.

Чтобы определить собственные сопоставления типов линий, выполните одно из следующих действий:

Кому

Сделай это

Сопоставление только по типам линий

  1. Откройте файл сопоставления в редакторе XML.

  2. Введите только информацию о типе линии.

    Например, все линии во всех слоях с типом линии XKITLINE01 будет экспортирован в ШТРИХ .

  3. Сохраните файл сопоставления в папке модели.

Карта по типам линий и слоям

  1. Откройте файл сопоставления в редакторе XML.

  2. Введите тип линии и имя слоя.

    Определите слои, к которым будет применяться сопоставление, в Атрибут LayerName .

    Если вы опустите атрибут Имя слоя , Tekla Structures использует сопоставление типов линий для любого слоя. Если включить атрибут Имя слоя , Tekla Structures использует сопоставление типов линий только для этого слоя.

    Например, все линии слоя BEAM с линейным типом XKITLINE01 будет экспортирован в ШТРИХ . Tekla Structures сначала ищет сопоставления такого типа по умолчанию.

  3. Определите цвет линии в Атрибут цвета . Введите значения цвета в кодах AutoCAD Color Index (ACI) (числа от 0 до 255).

  4. Определите толщину линии в Вес атрибута .Введите значения в сотых долях миллиметра.

  5. Сохраните файл сопоставления в папке модели.

Вот как файл LineTypeMapping.xml состоит из:

  1. Первый раздел состоит из XML и определения типа документа. Не изменяйте и не удаляйте этот раздел.
  2. Здесь определяются доступные сопоставления.Вы можете использовать эти сопоставления в качестве шаблона для своих собственных сопоставлений.

Примеры

В первом примере новый Добавлен элемент Mapping , где XKITLINE00 строк в Слой Beam преобразуется в BORDER тип линии, цвет преобразуется в 10 и вес до 1,00 мм:

Во втором примере новый Добавлен элемент Mapping , где XKITLINE02 строк в Слой Part преобразуется в HIDDEN2 тип линии, имя слоя преобразуется в Part_Hidden , цвет преобразуется в 8 и вес до 1.00 мм.

Вы можете использовать Файл LineTypeMapping.xml для экспорта скрытых линий в отдельные слои. Затем скрытые линии должны быть определены для своих собственных слоев (здесь Part_Hidden ).

Примечание:

Для успешного экспорта убедитесь, что слой (здесь Part_Hidden ) существует в списке доступных слоев в Диалоговое окно «Изменить слои».

Типы линий

Типы линий

Глядя на любой рисунок, вы вскоре заметите, что способ рисования линий — это способ показать важные детали, которые легко понять.Например, центральная линия, состоящая из ряда более светлых длинных и коротких штрихов, указывает точный центр нарисованного компонента.

Ниже показаны некоторые примеры различных типов линий, используемых на чертежах.

 

Сплошная линия

Сплошная линия имеет непрерывную равномерную силу. Эту линию можно использовать в качестве легкой линии в процессе разработки или построения рисунка, которую может потребоваться стереть на более позднем этапе.Это также может быть более толстая линия, которая используется для линий на законченном чертеже.

 

Скрытая линия

Скрытые детали показаны серией штрихов, образующих ломаную линию. Обычной практикой является размещение тире в начале скрытой линии и другого в конце, где она встречается с пересекающейся линией. На чертеже в масштабе скрытая линия может быть измерена от начала первого тире до конца последнего тире.

 

Осевая линия

Осевые линии рисуются для указания точного центра рисуемого компонента. Они состоят из серии более светлых длинных и коротких черточек.

 

Линия сечения

Линии сечения — это специальные линии, размещенные на чертеже, которые указывают область чертежа, через которую сделан воображаемый разрез для выявления внутренних деталей.Эти линии нарисованы с полной плотностью и должны быть нарисованы с определенными размерами.

 

Размерные линии

Размерные линии тоньше, чем линии, используемые для обводки чертежа. Они используются для мгновенного указания размеров предметов или предметов. Ниже показаны два типа размерных линий, которые можно использовать.

 

Ломаные линии

Пунктирные линии указывают на то, что в рисунке был сделан разрыв объекта, который слишком велик для рисования на бумаге, и его пришлось вырезать, чтобы поместиться на нем.Общепринятой практикой при рисовании разбивки в натуральную величину является использование ломаных линий, а не полного вида.

 

 


Типы рисования

Рисование — неотъемлемая часть жизни каждого. Даже самые старые наскальные рисунки считаются одними из самых красивых и точных для своей эпохи. С тех пор люди выросли, чтобы создавать фантастическое искусство во всех формах, от пастели и акварели до 3D-моделирования.Рисование является одним из самых распространенных видов искусства во всем мире. Это всегда было фаворитом художников и детей, которые хотят узнать что-то новое. Существует несколько различных типов рисования, каждый со своими уникальными характеристиками.

В этой статье мы хотели бы поговорить о различных типах рисунков, которые существуют. Во время рисования мы часто застреваем в определенном стиле, что может ограничивать нас. Самое главное – пробовать и экспериментировать с новыми стилями и техниками.Никогда не знаешь, когда придумаешь что-то действительно крутое. Эта форма искусства очень креативна и может варьироваться в зависимости от того, какой тип лучше. А пока просто взгляните на некоторые типы рисунков и посмотрите, чем они отличаются. Это может вдохновить вас на собственные приключения в рисовании!

Что такое рисунок?

Художник выражает свои мысли, чувства и идеи через рисунок. Форма визуальной коммуникации оставляет неизгладимое впечатление на свою аудиторию. Рисование — это искусство представления фигур и объектов в эскизе с помощью линий, кривых, оттенков и цвета.От простого до сложного, рисунок выполняется на разных носителях, таких как бумага, холст, камень или любой другой материал, который легко переносит линии с одного места на другое. Однако иногда рисование может быть более легкой задачей для детей, потому что все, что им нужно сделать, это взять карандаш и начать работать над ним. Но для взрослых и пожилых людей, таких как знаменитости, которые сейчас являются молодыми людьми, стремящимися сделать карьеру в искусстве, или для тех, кто еще не осуществил мечту стать художником.

Рисунок — это изобразительное искусство, изображающее воображаемые или реальные объекты.В рисовании есть что-то такое, что заставляет расслабиться и получить удовольствие от процесса создания изображений. Вы можете рисовать в одиночку, или кто-то другой может предложить вам нарисовать что-то сложное. В рисовании в основном используются такие инструменты, как карандаши, мелки, маркеры, краски и многое другое. Создание изображений с помощью этих инструментов рисование часто сочетается с другими видами искусства, такими как смешанная техника или живопись. Ниже перечислены некоторые популярные типы рисунков.

15 типов рисунков

В этой статье рассказывается о 15 различных типах рисования — лучших способах выразить свое воображение и креативность.Какой бы ни была ваша ситуация, эта статья познакомит вас с 15 различными типами рисования, чтобы вы могли улучшить свои навыки рисования и попробовать множество разных стилей.

1. Штриховой рисунок

Штриховые рисунки — это очень простой тип рисования, в котором для создания изображения используются линии. Это также известно как линейное искусство. Штриховой рисунок может быть черно-белым, но чаще цветным. Штриховые рисунки — популярный вид искусства, и это просто рисунки, построенные из линий. Можно сказать, что линейные рисунки — это самый простой тип рисования, потому что для этого требуется всего один важный элемент: линии.В некотором смысле, это как основа или скелет любого другого типа рисунка, который вы увидите. Большая часть или, может быть, восемьдесят процентов из них основаны на линейных чертежах, когда речь идет о профессиональных и технических чертежах. В отличие от изображения объекта штриховкой или тоном, линейные рисунки не создают иллюзии глубины.

2. Рисование каракулей

Рисование каракулей относится к рисованию случайных и часто оригинальных и уникальных рисунков от руки. Рисование каракулей — это искусство, которое требует от вас только вашего воображения и творчества.Вы используете различные линии и кривые для создания изображения. Это похоже на рисование ручкой в ​​блокноте, но делается в большем масштабе.

Рисунки в стиле дудл используются в качестве хобби или для художественного самовыражения. Это тип рисования, которым могут наслаждаться люди всех возрастных групп. Лучшее в рисовании каракулей — это то, что ему легко научиться, и любой, кто хочет заняться этим, может сделать это легко и в любое время. Знаете ли вы, что рисование может помочь вам в обучении, творчестве, сохранении памяти и снижении стресса? Рисование, безусловно, является еще одним способом развлечь себя, а также время от времени улучшает ваше воображение.

3. Фотореализм

Источник: mayhemandmuse.com

Хотя мы думаем о фотографии как о репрезентации того, что видит глаз, фотореализм основан на совершенно другом восприятии — на восприятии умом. Фотореализм предполагает использование воображения и творчества, а не фотографий и камер, для реалистичного представления вещей.

Фотореализм — это художественное движение, возникшее в США и Европе в 1960-х годах и направленное на создание фотографических образов.Этот жанр искусства подчеркивает детали и точность. Фотореализм — это жанр живописи и иллюстрации, который стремится точно изобразить реальный предмет. Часто это широкий термин, который включает в себя множество различных техник, но обычно он изображает предметы такими, какими их можно увидеть в реальной жизни, включая перспективу, затенение, цвет и тени.

4. Мультяшный рисунок

Мультяшный рисунок — один из самых распространенных и забавных видов рисунков. Рисунок из мультфильма волнует нас, особенно малышей.Это может быть что угодно — человек или предмет. Мультипликационный рисунок — одно из самых динамичных искусств, потому что его можно использовать для изображения различных объектов. Как известно, мультипликационные зарисовки используются как на телевидении, так и в печатных СМИ. Универсальность мультяшных рисунков играет ключевую роль в его популярности. Мультипликационный рисунок — это универсальное искусство, выходящее за региональные, культурные и социальные границы.

5. Эскиз

Эскиз — важная часть общего процесса рисования. Это поможет вам определить пропорции и макет остальной части вашего рисунка, прежде чем приступить к заключительным этапам детализации, текстуры и цвета.Наброски позволяют быстро зафиксировать ваши идеи, провести мозговой штурм новых концепций и добавить визуального интереса к вашему общению. Это неотъемлемая часть творческого процесса и неотъемлемая часть многих дисциплин в искусстве, таких как пейзажная живопись, архитектурный рисунок и дизайн одежды. Эскизы позволяют воображению разыграться линиями на бумаге. Хорошие навыки рисования помогут вам обрести уверенность в себе, чтобы рисовать все, что вы хотите, когда захотите.

6. Художественный рисунок

Источник: шаблон.сеть

Художественный рисунок — это тип рисунка, который не имеет ограничений, поскольку является частью изобразительного искусства. Он не обязательно должен быть репрезентативным или связанным с реальным объектом, но не является декоративным и может быть найден в любом стиле, периоде или форме. Это самый сложный способ рисования, так как он требует как ловкости рук, так и большого воображения и творчества. Художественное рисование — один из самых популярных методов рисования. Он познакомит вас с некоторыми фундаментальными концепциями, навыками и методами, которые используются в профессиональных художественных работах.

7. Архитектурный чертеж

Архитектурный чертеж — это тип технического чертежа, целью которого является представление трехмерных структур в перспективе. Эти навыки рисования помогут вам создавать рисунки с большей четкостью и четкостью, чтобы вы могли лучше объяснить их. В некотором смысле вы можете оживить архитектуру на бумаге с помощью своих рисунков. Архитектурные чертежи не только точны, но и демонстрируют репрезентативные качества, что позволяет точно и в правильном масштабе изображать здание и помещения в нем.Это имеет значительные преимущества для проекта, над которым вы будете работать, будь то для вашего клиента или для вас самих.

8. Минималистский рисунок

Источник: Фрэнк Стелла.

Минималистический рисунок — вид рисунка, передающий предмет в максимально простой форме. Хотя этот стиль дизайна используется во многих видах искусства, кажется, что он только начинает развиваться в мире рисования. По сути, это противоположность гиперреализму или фотореализму. Минималистский рисунок — это самый простой и легкий вид рисования.

Эта техника рисования научит вас создавать простые по структуре, но очень интересные по форме рисунки. Минималистские рисунки могут легко передать сообщение, которое обычно поучительно. Хотя они кажутся простыми, на самом деле они оказывают сильное влияние на зрителя. Взгляните на некоторые минималистичные образцы рисунков, и вы поймете, что мы имеем в виду.

9. Геометрический чертеж

Источник: pinterest.com

Геометрический рисунок, который в основном представляет собой изучение форм и их положения по отношению друг к другу, существует с древних времен.Этот тип формы можно увидеть на картинах и рисунках на протяжении всей истории. Однако геометрические рисунки стали современным символом моды, какими мы их знаем сегодня.

Геометрический рисунок — это раздел геометрии, который занимается измерением и построением объектов с использованием основных геометрических понятий. Он включает евклидову геометрию, охватывающую стандартные темы; Алгебраическая геометрия, изучающая алгебраические многообразия; Аналитическая геометрия и проективная геометрия, которые имеют дело с многомерным исчислением.В этом типе рисования вы можете использовать такие инструменты, как линейка, циркуль и линейка, чтобы рисовать точные линии на бумаге. Вы можете использовать цветные карандаши, карандаши или мелки для выполнения рисунков.

10. Модный рисунок

Рисование одежды — это процесс создания эскиза одежды. Этот тип рисунка представляет собой область искусства, в которой художники делают эскизы платьев, чтобы приблизительно определить их реальный вид. Модные рисунки выполняются в зависимости от размера, цвета и формы материала одежды и его различных текстур, которые необходимы при проектировании и печати на ткани.Рисование модной одежды — это веселое хобби для многих людей, но оно также может быть интересным способом зарабатывать на жизнь.

11. Пейзажный рисунок

Пейзажный рисунок учит рисовать природу в ее естественном виде. Это может быть довольно сложно. Смысл такого рисунка в том, чтобы запечатлеть пейзаж. Это не обязательно должен быть какой-то конкретный ландшафт. Вы можете просто нарисовать несколько деревьев и травы на заднем дворе или нарисовать рисунок на улице, где вы работаете. Пейзажный рисунок — увлекательное хобби, которому может научиться каждый, независимо от художественного таланта.В конце концов, развивать свои навыки рисования пейзажей будет непросто, но в хорошем смысле. Рисование снаружи требует от нас компенсации реальных обстоятельств и объектов, которые мы обычно не рисуем на бумаге.

12. Перспективный рисунок

Перспективный рисунок — это тип рисунка, который создает иллюзию пространства и глубины по отношению к картинной плоскости. Это способ представления трехмерных объектов на двухмерной поверхности. Чертежи в перспективе необходимы для того, чтобы дать архитектурным, интерьерным и промышленным дизайнерам представление о том, как их работы будут выглядеть, когда они будут построены или установлены.

Основным способом достижения эффекта перспективы в рисунках и картинах является использование линий перспективы. Существует четыре основных типа перспективного рисунка. Каждый тип основан на одной точке схода и создает уникальное изображение. Обычно каждый тип также использует одну центральную линию горизонта. Перспективные рисунки можно подразделить на многочисленные разновидности, но они лишь немного отличаются друг от друга.

13. Рисунок

Рисунок рисунка — это тип рисунка, используемый для иллюстрации или визуализации человеческой формы, тела и лица.Он ориентирован в основном на начинающих художников на быстрые наброски и концептуальные рисунки. Это помогает развивать навыки и улучшать или создавать новые во время рисования. Фигуры являются невероятно важной частью любого художественного класса. На занятиях по рисованию из-за них вы платите высокую цену за обучение!

Цифры — это гораздо больше, чем просто какой-то случайный человек. Человеческое тело считается каноном в искусстве. Другими словами, как художник, вы действительно должны уметь хорошо рисовать. Рисование фигуры — это не просто хорошо выглядеть.По сути, это исследование анатомии человека и того, как мы двигаемся. Различные способы движения линий для создания структуры фигуры, ее выражений и окружения помогают создать новое повествование для каждого создаваемого вами произведения искусства.

14. Типографский рисунок

Типографский рисунок — это изучение и понимание формы и формы букв. Это можно сделать с помощью всего, что может улавливать линии на поверхности, например, карандаша, ручки или маркера. Типографский рисунок, вероятно, является типом цифровой иллюстрации, с которым вы лучше всего знакомы.При создании типографских рисунков основное внимание уделяется тексту, поэтому ваша задача состоит в том, чтобы поместить этот шрифт в какое-то визуальное расположение.

Вы можете сделать типографский рисунок, используя рукописные символы или компьютерный шрифт. Типографика — эффективный и действенный способ подачи информации. Однако, похоже, люди часто забывают, что великие композиции — это, по сути, рисунки. На самом деле сходства много: использование пространства, композиция, баланс элементов очень важны в обеих областях.

15. Рисование жестами

Рисование жестами — это действительно крутой тип рисования. Они великолепны, потому что очень быстро передают сущность объекта или человека. Вы просто рисуете то, что видите, не задумываясь об этом. Рисунок жестом — это метод рисования, при котором художник быстро набрасывает основные или наиболее важные линии и детали, которые определяют характер предмета. Рисование жестами в общих чертах основано на рисовании эскизов, но отличается тем, что требует быстрого выполнения и допускает меньше деталей.Многие художники считают рисунки жестами средством разогреться перед тем, как приступить к окончательной, более детальной работе.

Заключительные слова

Теперь вы лучше понимаете различные типы существующих рисунков, в том числе то, что делает их отличительными. Существует безграничное количество способов комбинировать несколько техник для достижения желаемого стиля рисования. Используйте эти советы, чтобы отточить свои навыки и проявить больше творчества в работе! Потратьте некоторое время на то, что вам нравится, и обязательно получайте удовольствие от этого.

Штриховые, пунктирные или пунктирные линии.

Бегущий стежок


Во время шитья линия нити появляется в поле зрения на короткое время, а затем исчезает, впиваясь в ткань, с которой она используется. В поле зрения и вне поля зрения зрительная линия движется в память о ручной работе, связанной с проталкиванием и вытягиванием нити из мягкой почвы. Эта конкретная линия богата метафорически и как тип ломаной линии была разработана как самостоятельная графическая форма.Поэтому его стоит исследовать и как материальный процесс, и как визуальную метафору.

Вышитая линия представляет собой особое ремесло и ассоциации, которые у нас возникают с этим ремеслом. Поэтому в некоторых случаях имеет был заимствован феминистскими теоретиками, как в «Подрывном стежке». А потенциально увлекательной областью для изучения в связи с этим является связь между текстильными метафорами и паутиной. Лоскутная девочка Шелли Джексон гипертекстовая фантастика, но используемые образы часто обозначают связи между элементы пунктирными линиями.«Сшивание» монстра Франкенштейна, перекликается с женской онлайн-версией “Patchwork Girl”, построен. См. также сообщение о сетке и Сэди Плант, “The Станки будущего: женщины-ткачи и кибернетика”


Лоскутная девочка


Идея сшитого вместе существа совсем недавно перешла от чего-то, принадлежащего чудовищу Франкенштейна Мэри Шелли, и вошла в мир тату-дизайна, где, если вы хотите, вы тоже можете представить себя результатом грубого научного исследования. зашивать.В этом случае страх перед присущим нам отвращением, тревога из-за того, что ты всегда слишком близок к смерти, сталкивается почти слишком прямо.



Пришивка на плече

Подготовка к пластической операции

Хирурги рисуют на теле, прежде чем приступить к операции. В приведенном выше случае у нас есть указание на то, где можно сделать пластическую операцию. Пунктирная линия в данном случае указывает на возможность будущего, что еще яснее на изображении ниже.

Набор пунктирных линий, указывающих на стремление к более стройному телу

Джонатон Йео

На картине Йео выше мы видим два разных типа подготовительного рисунка, которые занимают центральное место. Пунктирная линия хирурга указывает, где необходимо сделать разрезы, а пунктирная линия художника указывает, где находится тело. Дальнейший набор линий с сеткой указывает на то, что это изображение, вероятно, было скопировано с фотографии с сеткой. Это изображение также напоминает нам пунктирную линию карикатурного рисунка, через которую просовывалась угольная пыль, чтобы фресковый художник имел четкое указание, где рисовать, пока штукатурка не высохнет.

Уколотый мультяшный рисунок


Художники использовали сшитые линии по-разному, но почти всегда осознание их более широких метафорических ассоциаций. Джен Саузерн и Джен Модель Running Stitch компании Hamilton, выпущенная в 2006 году, увидела производство того, что они называется «гобеленовой картой». Прогулки изображались линиями стежков на холст. Использование тредов для записи того, где кто-то повторил миф о Тесей и Ариадна, которые дали ему нить и велели распутать ее, когда он проникал все глубже и глубже в Лабиринт, чтобы найти выход, следуя по нему.


Бегущий стежок Джен Саузерн и Джен Гамильтон


Сшитая линия, обозначающая маршрут, проложенный на карте

Вышитые рисунки Дебби Смит часто напрямую связывают воедино две стереотипные женские ассоциации, в данном случае тележку для покупок и вышивку. Однако при этом результирующий образ получается колючим и агрессивным, что подрывает стереотип.


В мире живописи Майкл Редекер был известен тем, что использовал сшитую линию, чтобы добавить как текстуру, так и контекстуальные нюансы в свои тщательно контролируемые поверхности.

Майкл Редекер

Редекер напоминает нам, что холст — это тканый материал, и его работа с нитками выводит это осознание на передний план, как будто это часть призрачной жизни картины.

Стежок, как и все другие типы меток, может быть легко изменен способом его выполнения. Язык можно построить, изменяя ожидания, такие как ритмическое соответствие или подразумеваемое направление. Промежутки можно использовать для создания моментов неловкости или тишины.



Сшитые линии также можно изобразить графически. представлены для иллюстрации того, как они сделаны.В приведенных ниже примерах запись и точки выхода обозначены цветом.


На рисунках выше также показано, как фактическая сшитая линия легко соотносится с нарисованной, в какой-то момент физически сшитая линия материала становится пунктирной или пунктирной графической линией: ———–………… ..

Гештальт-психологи утверждают, что мы видим серию штрихов или точек как непрерывную линию из-за близость каждого элемента, постоянство повторения и сходства форм.Также утверждается гештальт-психологи, что мы имеют врожденную склонность воспринимать линию как продолжающуюся в установленном направлении и что это происходит до нашего сознательного осознания в момент времени в раннее зрение, известное как преаттентивная обработка.

По сравнению с непрерывной линией эти строки читаются как менее напористы, менее уверены в себе, и в этом их уникальное качество. Это относится к другому аспекту визуальной психологии, как мы воспринимаем пограничные линии вокруг вещей.Согласно (Hoffman & Singh, 1997), четкость и вес линии границы вокруг предмета помогает определить его значение в поле зрения. Штриховая или пунктирная линия снижает четкость и прочность границы, поэтому мы интерпретируем ее как «меньшую», чем твердая линия.

В случае этих двух речевых пузырей над пунктирной линией пример может быть читается как формат для шепота, или, в случае с Нэнси ниже, он показывает, что она говорит тихо.



На визуальном языке пунктирная линия позволяет нам выражать идеи, которые не солидно или сомнительно.Например, Джек Кирби при попытке визуализировать кого-то становление невидимым использовало пунктирную линию, чтобы показать Сьюзен Сторм из Fantastic 4 превращаясь в невидимую девушку.

Таким образом, пунктирные или пунктирные линии ассоциируются с временным, невидимое, скрытое, незавершенное или не твердое.

На изображении выше пунктирная линия используется для обозначения того, что скрыто под телом.

Однако пунктирная или пунктирная линия также может использоваться для обозначения движения.


Эти линии скорости указывают на то, что они падают или поднимаются, в зависимости от контекста. Им нужно что-то на одном конце или на другом, чтобы дать ощущение направления, например, ножницы внизу.



Пунктирная линия, обозначающая «отрезать здесь», подразумевает не только границу, но и действие. Пунктирная линия направления может использоваться как для отслеживания маршрута, так и здесь…

или может быть результатом прямой визуальной документации движения, как здесь…

Марай

В случае замедленной фотографии первоначальный рисунок Марая на теле, кажется, объединяет рисунок и фотографию в новую среду.

Однако пунктирные линии также могут использоваться для представления движения во времени немного по-другому. Что-то может быть то в одном месте, то в другом. Способность пунктирной линии указывать на то, что не закреплено прочно на месте, используется как в пространстве, так и во времени.



Эти наблюдения можно легко распространить на другие области, например, на использование пунктирных и пунктирных линий на диаграммах, на то, как их использовать для создания иллюзорного движения в мультяшных изображениях или в качестве дорожной разметки.

В дороге это не просто предложения, это инструкции. Правила дорожного движения говорят нам, как читать различные символы пунктирной линии.

Пунктирные или пунктирные линии также обозначают различные сильные стороны отношений. В математике прямые отношения между одномерными распределениями вероятностей изображаются соединенными линиями, а пунктирные линии означают приближенные отношения.

Отношения между одномерными распределениями вероятностей

В Photoshop или другом программном обеспечении для редактирования изображений инструмент выделения позволит вам установить границу между различными областями вашего изображения, он использует пунктирную линию, чтобы выделить то, что теперь является активной областью, областью, которую вы теперь можете заполнить другим цветом или сделать более прозрачным.Он устанавливает границу, в пределах которой можно что-то изменить.

Пунктирные или пунктирные линии также используются составителями карт для обозначения временных границ. В случае с картой ниже красные штрихи обозначают претензии Китая на территорию, а синие пунктирные линии обозначают закрытые для мореплавания экономические зоны, которые, как утверждается, принадлежат другим странам. Эти линии перекрываются, и легко увидеть, что их можно использовать аналогично инструменту выделения выше. Та или иная сторона может использовать вариант «заполнения» и сделать то, что на данный момент является предлагаемой границей, фактической.

Эти красные и синие пунктирные линии на карте однажды могут стать зоной боевых действий. То, что в одно время является догадкой, в другое становится уверенностью. Перейти от отрывистого шепота к выкрикнутой уверенности так же легко, как перейти от руки к кулаку. Возможно, это скрытая сила пунктирной линии, она предполагает, что то, что изначально было просто смутной идеей, в конечном итоге может стать новой истиной.

Штриховая, пунктирная или пунктирная линия — это предмет, достойный изучения сам по себе, надеюсь, выделив некоторые проблемы, связанные с его использованием, в следующий раз, когда вы начнете использовать его, вы сделаете это с гораздо более ясным чувством цели.

См. также:

этот пост о пятнах, точках и точках
Рисование карт
Работа Тиффани Чанг, которая частично является ответом на эти вопросы.
строк

Научные ссылки

Хоффман, Дональд Д. и Сингх, Маниш. (1997). Заметность зрительных частей. Познание, 63, 29-78.

Нахум Кириати и др. др., О восприятии пунктирных линий. Лаборатория Image Science, Институт коммуникационных технологий, Швейцарский федеральный технологический институт, Цюрх, Швейцария.

Сингх, Маниш и Дональд Д. Хоффман. Представления визуальной формы на основе частей и последствия для визуального познания. От фрагментов к объектам: сегментация и группировка в видении.

Смитс, Дж. Т. С., Вос, П. Г., и ван Оффелен, член парламента (1985). Восприятие пунктира в шуме: модель хорошего продолжения и некоторые экспериментальные результаты. Пространственное видение, 1, 163–177.

Шримант П. Трипати и др. др. Обнаружение коллинеарных точек в шуме. Vision Research 39 (1999) 4161–4171.

Drawing for Architects Basics: Толщина линий — PORTICO

Как использовать линии разной толщины
на ваших чертежах:

 

Близость

Здесь1 тем темнее линия2, тем ближе объект 900 ; чем дальше, тем светлее линия. Это потому, что более толстые и тяжелые линии читаются как ближайшие к нам, тогда как более легкие линии отступают на задний план. Это особенно важно для понимания перспективных рисунков и для придания глубины 2D-орфографическим рисункам, в частности фасадам и сечениям, где пространство сглажено.

Важность и иерархия

Более толстые, более темные линии предполагают большую важность , поэтому вам нужно быть избирательным в отношении того, какую информацию вы показываете на своих рисунках, и веса линий, которые вы приписываете различным элементам. Это личный процесс принятия решений, который может варьироваться от рисунка к рисунку.

Например, вы можете нарисовать вспомогательных линий и направляющих, которые помогут вам настроить чертеж и расположить другие линии в нужном месте. Хотя они важны для вас во время рисования, эти линии часто не важны для других, поэтому они традиционно рисовались очень легко и часто позже стирались.

Но здесь нет жестких и быстрых правил — вам нужно быть избирательным в отношении того, что уместно и важно, чтобы помочь вам рассказать о своем проекте. Часто на уровне концептуального эскиза или в университетском проекте вы можете сохранить или даже улучшить эти линии, чтобы передать процесс и добавить текстуру и атмосферу к своим рисункам.

Материальность

В зависимости от масштаба чертежа вы можете показать больше или меньше информации о конкретных элементах и ​​материалах, из которых состоит стена.Иногда вы можете вообще не указывать материалы и использовать только контурный стиль или заполнить стены и другие элементы с помощью poche .

Иногда полезно или даже необходимо указывать материалы, используя различные линии на чертежах. Как правило, легкому материалу присваивается более легкий вес линии , а более тяжелым материалам присваивается больший вес линии. Визуально имеет больше смысла рисовать камень более тяжелым и легким, чем тканевые шторы.

Вырез

Архитекторы используют ряд чертежей, основанных на «разрезах», чтобы показать то, что мы обычно не видим. Стандартное правило заключается в том, что все, что вырезается для создания рисунка, будет иметь очень большую толщину линий.

Например, чертеж сечения создается путем разрезания здания. Любой элемент, прорезанный этим процессом, будет самым темным или самым тяжелым. То, что видно в комнате за ее пределами или на дальнем плане, будет намного светлее.План также является вырезом, поэтому вырезаемые элементы, обычно стены, обычно будут самыми темными.

Это правило также смягчается приведенной выше идеей материальности. Если вы решите показать каждый из различных элементов, составляющих стену («наращивание стены»), вы должны рассмотреть соответствующую толщину линии для каждого из них в отдельности. Именно плотность этих линий, расположенных близко друг к другу на странице, придает вес стене в целом.

Контуры, края и поверхности

Это правило действует при рисовании трехмерных форм в аксонометрии, изометрии или перспективе.

« контур » или «силуэт» объекта — там, где заканчивается объект и начинается пространство вокруг него — обычно обрабатываются самыми темными линиями. Линии среднего веса используются для других ребер , которые обозначают изменение плоскости, но не располагаются на фоне. Облегченные линии используются для любых деталей, текстур или элементов, встроенных в или на поверхности плоскостей.

Масштаб

Помните, что веса линий наиболее полезны, когда различные варианты используются по отношению друг к другу.Это связано с масштабом. Когда вы увеличиваете части проекта, вы должны управлять относительными весами линий на чертеже.

Например, в масштабе 1:200 оконное стекло может быть разграничено одной тонкой линией. В масштабе 1:50 стекло может состоять из двух линий средней толщины, а в масштабе 1:5 — из 12 линий легкой толщины с линией средней толщины на каждом внешнем крае.

Технический рисунок: Трудности | L’atelier Canson

Технический рисунок — это работа от руки, требующая большой практики.Несмотря на то, что можно сделать несколько грубых набросков, когда придет время для производства, вам необходимо освоить различные линии и способы их обогащения.

 

1.

Линии мастеринга

 

Хотя градуированные шкалы и другие квадраты облегчают вашу работу, вам нужно знать, как рисовать прямые, горизонтальные, вертикальные и диагональные линии, не двигая лист бумаги.

  • Расположите руку удобно и гибко, локоть подальше от тела.
  • Держите руку на листе бумаги для коротких линий, двигайте рукой для длинных линий.
  • Держите карандаш наклонно к бумаге: под углом 45° для узких четких линий и под углом 30° (более наклонный) для толстых линий и блоков.

Практикуйтесь, пока ваши жесты не станут автоматическими при работе, например, с калькой, наложенной на бумагу с сеткой. Используйте тот же подход, чтобы научиться рисовать эллипсы от руки: все изогнутые объемы требуют этого.

 

 

2.

Завоевание базовых томов

 

Как дизайнер, ваша цель состоит в том, чтобы превратить любую концепцию в изображение или, во всяком случае, в форму… Помимо проектирования объекта, вам необходимо представить его так, чтобы каждый мог прочитать тома. Важно отметить, что подробный эскиз позволяет вам работать с разными углами зрения.

  • Наиболее сложные формы часто можно разбить на основные геометрические объекты: кубы, пирамиды, цилиндры, конусы и сферы. Все они могут быть созданы из линий и эллипсов, сделаны трехмерными и заданы в перспективе.

 

 

Памятка: должен ли технический чертеж быть выполнен в двух или трех измерениях?

Двумерная à орфографическая проекция показывает вид спереди плоского объекта. Только затенение предполагает различные объемы. Для описания различных сторон может потребоваться несколько рисунков.

  •  Использование перспективы позволяет разместить объект в пространстве в трех измерениях.Он основан на принципе точки схода: за исключением вертикальных линий, все линии сходятся на горизонте в одной точке. Когда просто, он фокусируется на одной стороне объекта; в сложном, с двумя или тремя точками схода, он помещает один край объекта на передний план и допускает различные углы обзора (виды под высоким и низким углом…).

 

3.

Соблюдение пропорций

 

Небольшой совет: для начала потренируйтесь на кубе; это лучший способ определить точные пропорции. Нарисуйте ведущие линии куба (с квадратным или прямоугольным краем), убедившись, что вы рисуете объект внутри него, как если бы он был в коробке.

 

4.

Работа с тенями и светом 

 

Эти контрасты между темными и светлыми частями лучше всего передают объем. Более тонкая, чем реалистичная работа, задача основана на объединении трех типов световых эффектов:

  •  Прямой свет, освещающий одну сторону объекта и погружающий противоположную сторону в тень.
     
  •  Яркость по отношению к каждому элементу: затенение создается контурами, характерными для объекта.
     
  •  Качество отражений зависит от типа строительных материалов, используемых на объекте.

 

 

 

Не забудьте : усилить присутствие объекта, включив его тень, убедившись, что он расположен напротив источника света.

 

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.