Стиль модерн в России
Витебский вокзал в Петербурге – один из первых общественных зданий в стиле модерн. 1904 г. Архитектор академика архитектуры С. Бржозовский при участии гражданского инженера С. Минаша.
Период моды на модерн в архитектуре России приходится на конец 19 – начало 20 вв. Русский модерн – стиль, который получил свое развитие благодаря появлению нового класса – буржуазии, представители которого были людьми образованными, хотя и не имели аристократического прошлого. Исследователи отмечают, что русский модерн в архитектуре представлял собой художественное направление, соответствовавшего западноевропейским версиям этого стиля, но отличавшегося своими особенностями. В декоре построек появились характерные для стиля асимметричные живописные композиции с преобладанием растительных мотивов, многоцветные мозаичные панно на сюжеты народных былин, созданных по эскизам русских художников.
Абрамцевский кружок – объединение русских деятелей искусств и ученых. Действовал в усадьбе предпринимателя и мецената С. И. Мамонтова – в Абрамцево– в 1870—1890-х гг
Русский модерн – стиль, в котором можно различить разные направления. Одно из них связано с «Абрамцевским кружком». Деятельность кружка дало начало развитию национального варианта стиля модерн. в архитектуре. Нередко архитекторы из этого сообщества обращались к историческому наследию русских мастеров, гипертрофируя национальные формы древнерусского зодчества.
Загородный дом в стиле модерн с русскими мотивами. Иллюстрация в книге «Мотивы русской архитектуры». Год издания: 1874-1879. редакция А. Рейнбота. С.-Петербург
Одним из образцов этого направления стала церковь Спаса Нерукотворного по проекту В. Васнецова (Виктор Михайлович Васнецов. 1848-1926гг.), В. Поленова (Василий Дмитриевич Поленов. 1844 – 1927 гг.
), А. Мамонтова (Анатолий Иванович Мамонтов. 1839–1905гг.) В основе проекта был храм Спаса Нередицы, построенный в конце 12 в. около Новгорода, стилизованный авторами в духе модерна, которые объединили кубический объем здания с плавными линиями купола, добавили скошенные контрфорсы, подчеркнули гладкость стен немногими украшениями.
Церковь Спаса Нерукотворного. Авторы: В. Васнецов, В. Поленов, А. Мамонтов. 1881—1882 гг.
Зодчие, строившие в стиле русского модерна, нередко за образцы брали такие сооружения, как московский собор Василия Блаженного, ярославские храмы 17 века, украшенные изразцами. В композицию фасадов включались мозаика, изразцы, майоликовые панно, витражи. В современном строительстве продолжают использовать национальные мотивы, опираясь на традиции русского модерна.
Примером русского модерна может послужить беседка на дачном участке.
Другое течение модерна в архитектуре России опиралось на приемы стилизации методов из разных течений европейского модерна. Случалось также, что русские мастера следовали одному из принятых европейских канонов модерна, перенимая опыт зодчих той или иной страны. Модерн в исполнении русских мастеров характеризовался причудливой орнаментацией, как, например, Казанский вокзал в Москве архитектора А. Щусева (Алексей Викторович Щусев — русский и советский архитектор. 1873- 1949 гг.) Это асимметричное, словно собранное из разных объемов сооружение, вытянуто вдоль площади. Композиция завершается копией башни Сюмбеки в Казани.
Казанский вокзал в Москве. Архитектор А. Щусев. 1913- 1926 гг.
Одним из образцов стиля модерна в России является дом Перцова в Москве (архитекторы С. Малютин (Малютин Сергей Васильевич – российский художник, архитектор. 1859 – 1937 гг.), и Н. Жуков (Николай Константинович Жуков – российский, советский архитектор.
1874 – 1946 гг.)) В основание здания встроены башни с шатровыми навершиями. Стены украшены мозаичными панно, наличники окон островерхие.
Доходный дом Перцова в Москве. Архитекторы С. Малютин и Н. Жуков. 1905-1907 гг.
Гостиница «Метрополь» в стиле модерн создана по проекту В.Ф. Валькота (Вильям Францевич Валькот – британский архитектор и художник, один из основоположников стиля модерна в России. 1874 – 1943 гг.) в стиле европейского модерна. Гостиница представляла собой здание с пластичными фасадами и полукружиями, декорированными майоликой (художники А.Я. Головин, М.А. Врубель). Сложную композицию составили башенки, трубы и беседки на крыше. Стены украшены цветными горизонтальными полосами.
Гостиница «Метрополь». Архитектор В. Валькот. 1899-1903 гг.
Русский модерн – стиль, примером которого являются промышленные здания (типография Левинсона архитектора Ф.
Шехтеля в Москве), железнодорожные вокзалы (Ярославский вокзал – архитектор Ф. Шехтель, Казанский вокзал― архитектор А. Щусев в Москве), религиозные строения (мечеть в Петербурге архитектора Ф. Васильева, церковь в Абрамцево – архитектор В. Васнецов, собор Марфо-Мариинской обители в Москве – архитектор А. Щусев), доходные дома. Стилистический диапазон модерна в архитектуре России широк и проявлялся в различных направлениях, сочетающих тенденции нового стиля не только с национальными традициями в зодчестве, но и с классикой. К примеру, в фасаде Витебского вокзала колонны дорического ордера соединяются с растительным орнаментом и открытыми металлическими конструкциями. Смешение стилей, среди которых можно различить элементы модерна, являющихся объединяющим началом, можно увидеть в зданиях магазинов торгового дома братьев Елисеевых в Москве и Петербурге, созданных зодчим Г. Барановским (Гавриила Васильевич Барановский – архитектор, инженер, искусствовед. 1860 – 1920 гг.) Характерная для здания такого типа ассиметричность отражает идею «движения изнутри наружу», свойственную модерну.
Магазин братьев Елисеевых на Невском проспекте а Санкт-Петербурге. Архитектор Г. Барановский 1902—1903 гг.
Архитектура в стиле модерн в России долгое время оценивалась критиками негативно, считалось упадочнической, теряющей чувство меры во внешнем оформлении зданий, безвкусии, что, по их мнению, создало неблагоприятное впечатление от этого стиля. Был и другой взгляд, который изложила в своей книге «Русская архитектура 1830—1910-х годов» (М., 1982 г.) Е. Кириченко (Евгения Ивановна Кириченко – историк архитектуры род. 5 января 1931 г.). Исследователь обозначила конец 19-начало 20 веков как переломный момент формообразования в архитектуре благодаря появлению нового стиля. Другие исследователи отмечали, что модерн связан с символическими образами, связывающими самые разные виды искусства через декор. Сторонники российского модерна считают, что стиль модерн в России был проникнут утонченной эстетикой, символизмом, которые переплелись со вкусами и запросами представителей класса буржуазии.
Автор текста: М. Костин
Модернизм в архитектуре
Модернизм – это движение в архитектуре двадцатого века, переломное по содержанию, связанное с решительным обновлением форм и конструкций, отказом от стилей прошлого. Охватывает период с начала 1900-х годов и по 70-е – 80-е годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции.
Архитектурный модернизм включает такие архитектурные направления, как европейский функционализм 20-30-х годов, конструктивизм и рационализм в 20-х годах России, движение “баухаус” в Германии, архитектурный Ар Деко стиль, интернациональный стиль, брутализм, органическая архитектура и др. Таким образом, каждое из этих явлений – одна из ветвей общего дерева, архитектурного модернизма.
Возникновение модернизма
В начале XX в. стало очевидно, что индустриализация и новые технологии внесли в жизнь людей изменения. В искусстве, архитектуре и дизайне традиции, которые сохранялись в течение последних столетий, больше не подходили к реалиям современного мира.
Лидеры модернизма были, в известном смысле, революционерами. Модернизмом стали называть новые формы, появлявшиеся во всех областях искусства, – в живописи, архитектуре, музыке и литературе. Четыре человека считаются пионерами модернизма в архитектуре. Они определили границы нового направления, так что их по праву можно считать создателями модернизма. Все четверо были архитекторами, но активно занимались дизайном интерьеров и различных предметов. В Европе это Вальтер Гропиус (1881-1969), Людвиг Мис ван дер Роэ (1886-1969) и Ле Корбюзье (1871-1965), а в Америке – Фрэнк Ллойд Райт (1867-1959).
Основные принципы архитектурного модернизма
- Использование самых современных строительных материалов и конструкций.
- Рациональный подход к решению внутренних пространств (функциональный подход).
- Отсутствие тенденций украшательства.
- Интернациональный характер. Отсутствие национального уклона, выраженного в специфике возведения здания или его оформлении, будущее одно для всех.
Некоторые стили модернизма
Конструктивизм
Получил признание в Советском Союзе в прошлом веке в 1920-е годы и начале 1930-х годов. Он сочетал передовые технологии и технику с общепризнанной в государстве целью – построения коммунизма. Наделён механистическими и динамическими формами.
Клуб им. Русакова в Москве (архитектор — К. Мельников), 1927-1929 гг.
Баухаус
Стиль получил название, благодаря одноимённому художественному объединению, основанному в Германии немецким архитектором Вальтером Гропиусом. Несмотря на свою относительную недолговечность (с 1919 по 1933 год), он оказал огромное влияние на дизайн двадцатого века, классический современный стиль и авангард.
Одной из основных целей Баухауза было сочетание широкого спектра искусств – архитектуры, скульптуры, живописи с ремеслами и техникой, где функциональность стоит на первом месте.
Функционализм
Архитектурный стиль ХХ в., который привёл в соответствие здания и сооружения с их функциями. Зародился в Германии и Нидерландах. Хотя функционализм и не является исключительно современной концепцией, он тесно связан с современным стилем архитектуры, который сложился в течение второй четверти ХХ-го века.
Прогрессивная строительная техника, необходимость в новых типах зданий, изменения культурных и эстетических идеалов повлияли на популярность этого направления. Главным лозунгом в архитектуре становится удовлетворение практических потребностей. Самое сильное влияние направления наблюдалось в Германии, Чехословакии, СССР и Нидерландах.
Брутализм
Брутализм был известен с 1950-х и до середины 1970-х годов. Бруталистские здания имеют повторяющиеся модульные элементы функциональных зон, которые отчетливо сформулированы и сгруппированы в единое целое.
Поверхности литого бетона сделаны, чтобы подчеркнуть основной материал конструкции с текстурой деревянной опалубки, используемой для литейных форм. Строительные материалы, используемые в этом стиле включают кирпичи, сталь, стекло, необработанный камень.
С уважением,
Команда Факультета Архитектуры и дизайна
#РДС-Академия
8 модернистских стилей, определяющих модернизм в архитектуре
Слева направо: Башня Татлина, или Памятник Третьему Интернационалу; Башня Эйнштейна или Эйнштейнтурм; Библиотека Гейзеля Калифорнийского университета в Сан-Диего; Поместье Вайссенхоф; Стеклянный дом; Ритвельд Шредер Хаус; Капсульная башня Накагин; Здание Баухауза в Дессау
Описание архитектурного стиля как «современного» по своей сути может быть немного запутанным. Ведь сооружение было современным, пока оно проектировалось и строилось. Почему же тогда так много движений и стилей 20-го века попадают под категорию 9?0005 модернизм ? Что было настолько необычным, что дизайнеры почувствовали необходимость назвать свою работу показателем нового будущего? И почему архитекторы посчитали необходимым изложить правила для нашей застроенной среды в первую очередь? Ответы на многие из этих вопросов напрямую связаны с историческими событиями.
Другие менее прямолинейны и укоренились в долгой истории стилей дизайна и культурных влияний.
В этой статье мы разберем некоторые из самых знаковых стилей модернизма, чтобы помочь вам расширить свои знания об истории дизайна и лучше понять некоторые из влиятельных работ, которые определяют современная архитектура . Что обычно объединяет разные стили модернизма, так это ориентация на логику . Современный дизайн, как правило , устраняет ненужный визуальный шум и переосмысливает пространства для их основных функций .
Дизайнер Массимо Виньелли , чья карьера простиралась от графического дизайна до кухонных принадлежностей и многого другого, описал этот логический процесс. «Хороший дизайн — это вопрос дисциплины. Он начинается с рассмотрения проблемы и сбора всей доступной информации о ней. Если вы понимаете проблему, у вас есть решение. Это действительно больше связано с логикой, чем с воображением».
Многие из этих модернистских идей стали популярными в период между Первой и Второй мировыми войнами. Дизайнеры были мотивированы переосмыслить жизнь практически во всех отношениях. Вот почему модернизм можно найти в архитектуре, искусстве, литературе и многом другом.
Общие тенденции в модернизме
Фото: стоковые фото из некоторых изображений здесь/Shutterstock
Следующие характеристики являются лишь некоторыми из идей, которые обычно определяют модернизм. Поскольку современная архитектура охватывает так много периодов истории и так много стилей дизайна, некоторые факторы не относятся ко всем из них. Некоторые идеи естественным образом перетекают в другие концепции. Однако эти три общие идеи, как правило, остаются прежними.
«Форма следует за функцией»
Этот знаменитый термин, придуманный знаменитым архитектором Луисом Салливаном, хорошо описывает модернизм. Современные архитектурные стили обычно руководствуются стремлением к логике.
Без орнамента
Так как логика является руководящим принципом модернизма, может быть очевидно, что украшение трудно продать. Для модернистов простое и чистое решение красивее любого бессмысленного орнамента. Дизайнеры также планировали, что их здания и сооружения будут вне времени. Любая добавленная деталь, которая не служила цели, была еще одной возможностью выйти из моды.
Тем не менее, вы можете заметить несколько исключений из правил. Как именно вы можете быть уверены, что каждая часть здания предназначена для логики? Одним из потенциальных нарушителей правил является Людвиг Мис ван дер Роэ.
Он искренне верил в простоту и хорошо известен тем, что говорил «меньше значит больше». Однако он также известен тем, что в своих проектах оставляет открытыми двутавровые балки и окрашивает их в белый цвет. Является ли украшением то, что структура остается открытой, когда она могла быть закрыта стеной? Или этот дизайн более рациональный, поскольку передает честность материалов? Кажется, что трудно достичь чистой логики, когда украшение часто является делом мнения.
Чистые линии
«Чистые» линии — еще один побочный продукт идеи о том, что форма должна следовать за функцией. Многие модернистские произведения включали плоские крыши и другие горизонтальные плоскости, которые были смещены для создания эффекта перекрывающихся объемов. Руководящие принципы для всего этого динамизма остались ясными и ненарушенными. Это также связано с честностью в представлении материалов. Было важно, чтобы пересечение материалов или структурных элементов было открыто, чтобы дизайнеры были откровенны в отношении процесса, использованного для создания пространства.
Стили модернизма в архитектуре
Международный стиль
Поместье Вайссенхоф (главное здание) Людвига Миса ван дер Роэ, Ле Корбюзье, Пьера Жаннере, Вальтера Гропиуса и других. (Фото: стоковые фото от Cinematographer/Shutterstock)
Международный стиль , вероятно, самая известная форма модернизма в архитектуре. На самом деле, люди часто используют термины модернистский стиль
Первая мировая война вдохновила архитекторов на переосмысление окружающего мира, что побудило дизайнеров в Голландии, Франции и Германии разрабатывать проекты, основанные исключительно на логике. Это решение отчасти связано с тем, что многие здания того времени украшены неуместными историческими мотивами. Также была потребность в быстро возводимых зданиях, а также в материальных инновациях вокруг них. Эти идеи и стремление к логике позже повлияли на модернистские движения по всему миру.
Было написано несколько манифестов, определяющих правила этого глобального и совершенно рационального стиля. Самая заметная попытка была предпринята группой из 28 европейских архитекторов под названием «Международные конгрессы современной архитектуры» или CIAM.
Некоторые известные архитекторы интернационального стиля включают Ле Корбюзье, Людвига Мис ван дер Роэ, Ричарда Нейтра и Филипа Джонсона, последний из которых впервые определил фразу с Генри Расселом Хичкоком для выставки MoMA.
Баухаус
Здание Баухауза в Дессау, автор Вальтер Гропиус (Фото: Stock Photos from Cinematographer/Shutterstock)
Школа Bauhaus была основана в 1919 году Вальтером Гропиусом. Он действовал в соответствии со многими из тех же функционалистских идей, которые Джонсон и Хичкок позже назовут интернационалистским стилем. Подобно международному стилю, школа Баухаус и ее основатели хотели сделать хороший дизайн доступным для всех.
Из-за этого Баухаус установил современные стандарты изобразительного искусства, мебели, графического дизайна, типографики и многого другого, пока политический климат в Германии не заставил его прекратить. Здание Баухауса в Дессау, построенное Вальтером Гропиусом, является прекрасным примером архитектурных принципов Баухауза.
Средневековый модернизм
«Стеклянный дом» Филипа Джонсона (Фото: стоковые фотографии Ritu Manoj Jethani/Shutterstock)
Модернизм середины века часто считают американским ответом на интернациональный стиль. Фактически, некоторые из известных архитекторов стиля, в том числе Людвиг Мис ван дер Роэ, также считаются архитекторами международного стиля или Баухауза после того, как они приехали в Америку из Европы. Хотя оригинальные проекты были созданы в 19С 30-х по 1960-е годы мебель и некоторые элементы дизайна по-прежнему популярны.
Подобно международному стилю, модернизм середины века планировал новое рациональное будущее, которое переосмысляло пространство, особенно дом.
Такие элементы, как перекрывающиеся и смещающиеся плоскости с четкими линиями, прозрачность и стекло, связывающие пользователя с природой, и игривый цвет (особенно коричневый и оранжевый или серый и бирюзовый) — все это характерно для этого стиля. Цвет обычно тщательно сочетается с простой или монохромной композицией натуральных материалов.
Среди известных архитекторов того времени Людвиг Мис ван дер Роэ, Эйлин Грей, Ричард Нейтра, Чарльз и Рэй Имс, Луис Барраган и Оскар Нимейер.
Экспрессионизм
Башня Эйнштейна, или Einsteinturm, Эрих Мендельсон (Фото: стоковые фотографии Peeradontax/Shutterstock)
Экспрессионизм в архитектуре предшествует интернациональному стилю, что делает работы экспрессионистов одними из самых ранних примеров того, что мы сейчас называем модернистской архитектурой. Обычно это относится к авангардным работам европейцев 19 века.05 до 1930-х годов. В этом стиле можно найти многие из основных идей других модернизмов, включая поиск новых форм или масс, включение нового материала новой индустриальной эпохи и отношение к странным формам, встречающимся в природе.
Экспрессионистская архитектура дает представление о социальных и политических трудностях того времени. Многие работы остаются только бумажными проектами, поскольку было мало возможностей для строительства из-за экономической борьбы после Первой мировой войны. Архитекторы, которые действительно строили, часто были ветеранами Первой мировой войны, и их опыт воплотился в сдвиге, обнаруженном в экспрессионизме, а именно в утопическом или романтическом переходе к мирному времени. Важное отличие состоит в том, что, хотя некоторые модернистские идеи стремятся к логике, многие экспрессионисты рассматривали архитектуру как произведение искусства.
Де Стиль
Дом Ритвельда Шредера от Геррита Ритвельда (Фото: стоковые фотографии с сайта www.hollandfoto.net/Shutterstock)
Одной из самых узнаваемых характеристик голландского модернистского движения De Stijl является использование красного, синего и желтого цветов.
Даже те, кто мало разбирается в архитектуре Де Стейла, вероятно, могут заметить сходство с картинами Мондриана. Поскольку дизайнеры упрощали идеи до их чистых или основных компонентов, логично, что они использовали цветовую палитру только из самых основных или основных цветов.
Помимо четкого использования цвета, другие характеристики De Stijl в основном остаются совместимыми с другими формами модернизма. Самым известным примером архитектуры De Stijl, вероятно, является дом Rietveld Schröder, который иногда называют единственным зданием, в котором каждый компонент соответствует своим принципам.
Конструктивизм
Башня Татлина, или Памятник Третьему Интернационалу, Владимир Татлин (Фото: неизвестно [общественное достояние])
Конструктивизм — направление модернизма, зародившееся в Советском Союзе между Первой и Второй мировыми войнами. Как почти все стили в этом списке, он сопровождается художественным движением, которое придерживается схожих ценностей.
Как видно из уникальных и художественных бумажных проектов, которые сделали этот стиль популярным, на него сильно повлиял коммунизм и возможности новых строительных технологий и структурного дизайна.
Хотя существуют конструктивистские здания, многие известные конструктивистские проекты существуют где-то между скульптурой и архитектурой. Возможно, самым известным примером конструктивизма является башня Татлина, сооружение, которое может напомнить вам Эйфелеву башню. Это был памятник промышленности, но главным образом Коминтерну. Башня из железа, стекла и стали должна была иметь высоту более 1300 футов и включать в себя элементы чистой геометрии, предназначенные для проведения общественных программ.
Метаболизм
Nakagin Capsule Tower от Kisho Kurokawa (Фото: стоковые фото с сайта serifetto/Shutterstock)
Метаболизм был японским модернистским движением в архитектуре. Если название звучит немного биологически, это потому, что метаболисты считали, что архитектура и города в целом должны быть спроектированы как живые, дышащие вещи. Стремление к такой гибкости логично, учитывая, что японские дизайнеры наблюдали, как города расширяются для растущего послевоенного населения в 19 веке.60-е годы. Формы зданий Metabolist имеют тенденцию демонстрировать эти органические формы и часто модульность, которая поддается будущему росту и расширению.
Теория метаболизма в основном продвигалась группой студентов под руководством Кензо Танге в серии эссе, включая «Океанский город», «Космический город», «На пути к групповой форме» и «Материал и человек». Капсульная башня Накагина — один из самых известных примеров структур метаболистов.
Брутализм
Библиотека Гейзеля Калифорнийского университета в Сан-Диего, автор Уильям Перейра (Фото: стоковые фотографии Кита Леонга/Shutterstock)
Брутализм происходит от французского термина «Beton brut» или сырой бетон. Бруталистские здания известны своим широким использованием открытого бетона с элементами из стали, стекла или другого вспомогательного материала.
Как и большинство модернизмов, это исследование простейшего возможного решения пространственной или программной проблемы. Он также особенно осознавал целостность или честность при выражении материала, используемого в архитектуре, – отсюда часто использовались глухие бетонные стены.
Брутализм широко использовался в проектах социального жилья, поскольку его минимализм и функционализм сделали его экономичным вариантом. Иногда его считают противоречивым архитектурным стилем, поскольку люди могут рассматривать отсутствие декора как бездушное или даже подлое, хотя брутализм иногда возвращается в моду после своего золотого века в 1950-х и 1960-х годах.
Что было после модернизма?
Музей Гуггенхайма в Бильбао, образец постмодернистской архитектуры (Фото: Stock Photos from Rudy Mareel/Shutterstock)
Как можно было ожидать из названия, постмодернистская архитектура почти не придерживается тех же идеологий модернизма. Сторонники постмодернизма считали, что интернациональный стиль и другие попытки заставить все здания следовать одной и той же логике дизайна просто скучны.
Они не считали, что здания должны выглядеть одинаково в каждом городе, и считали, что дизайнеры не должны ограничивать себя в форме, цвете или других способах дизайнерской коммуникации. Постмодернизм в конечном итоге потерял популярность из-за ряда новых стилей. Эстетика, которую мы видим сегодня, которую часто ошибочно называют современной, лучше назвать «современной».
Теперь, когда вы прочитали обо всех этих архитектурных «измах», вам может быть интересно, что определяет современную архитектуру и что будет определять наше следующее движение? Будем ли мы снова сопротивляться логическому подходу и сосредоточимся на орнаментах? Будут ли новые технологии определять декор в будущем? Будем ли мы уделять больше внимания экологическому дизайну? Время покажет. А пока вы можете быть в курсе новейших архитектурных проектов и посмотреть, сможете ли вы выделить определяющие характеристики нашего последнего архитектурного века.
Статьи по теме:
20 стульев, спроектированных архитекторами, в сравнении со зданиями, которыми они знамениты
Баухауз: как авангардное движение изменило современное искусство
Более 15 архитектурных кружек для любителей дизайна
35 Креативные подарки для архитекторов и любителей архитектуры
Хватит называть все современной архитектурой.
Что такое современная архитектура?по Brenna Lonergan | 11 марта 2020 г.
Не каждое классное здание на горизонте города является «современным». Выбираю современная архитектура от других стилей, или даже различие между современными стилями может быть проблемой.
Так больше не должно быть!
Современная архитектура вдохновлен многими предыдущими архитектурными движениями и оказал влияние на будущие стили.
К концу статьи вы станете профессионалом, показывающим современные здания своим друзьям и семье.
Кажется, мы не единственные, кто пытается ответить на этот вопросСодержание
Почему все называют все здания современной архитектурой?
Corona Del Mar Home от Аарона КирманаПримеры эстетики, определяющей современную архитектуру:
- Четкие линии
- Низкие и горизонтальные плоскости
- Широкие свесы крыши
- Стальной каркас
- Использование современных материалов
- из 902 новые пути
- Много стекла, пропускающего много естественного света
Современная архитектура — это язык дизайна.
Он удаляет все лишние украшения из дизайна здания. Основное внимание уделяется материалам и эффективному использованию пространства.
Изящный и минималистичный
Эстетика современной архитектуры впервые появилась примерно в 1850-х годах. Многие думают, что слово «современный» относится к периоду времени, но на самом деле оно связано с развитием технологий, стиля и строительных материалов.
Современные здания просты и функциональны. У многих людей современный дизайн ассоциируется с « гладкий и минималистичный ”выглядит, а они были бы правы .
Этот современный дизайн середины века сочетает в себе элегантность и изысканность .
Кричащий и откровенно громкий часто шли рука об руку со старинным орнаментом. Раньше у нас роскошь ассоциировалась с деталями и сверхсложностью .
Обостренное чувство моды происходит от сочетания модернизма и внимания к четким, простым деталям.
История современной архитектуры :
Всемирная выставка в Чикаго: представлена современная архитектура
Современная архитектура была первой трансляцией в мир на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году. Луи Салливан стал одним из ключевых деятели движения современной архитектуры. Его девизом было: «Форма следует за функцией».
После экспозиции на Всемирной выставке движение современной архитектуры взорвалось. и архитекторы всего мира начали практиковать этот новый стиль.
Баухаус был одной из первых школ, где обучали современным техникам. Архитектор и профессор Вальтер Гропиус поступил в школу и станет одной из главных фигур современного движения.
Школа объединила архитекторов, градостроителей, художников, ученых и дизайнеров, чтобы сформировать это новое увлечение архитектурой.
Еще один шаг по лестнице современного дизайна был сделан в 1937 году, когда Максвелл Фрай применил современный дизайн к социальному жилью в Лондоне.
Современная архитектура сыграла решающую роль в повышении уровня жизни среднего класса. Хорошим примером этого является проект Byker Housing, созданный Ральфом Эскрайном в Ньюкасле.
Жилой проект Byker. Изображение: Byker Community TrustТем не менее, некоторые из этих жилищных проектов для малоимущих не пошли по плану, и именно здесь произошло движение за современную архитектуру.
Тогда многие считали эти проекты опасными из-за плохой конструкции и некачественных материалов. Это было падением движения в шестидесятые и семидесятые годы.
Современное движение остановилось, а строительство городского жилья замедлилось.
По ту сторону пруда современное движение процветало в США в начале 19 века.30 с. Он продолжал влиять на дизайн до конца 20 века.
Некоторые ответвления современной архитектуры зародились в США, и движение современной архитектуры развивалось по-разному от побережья к побережью.
Существует множество различных стилей, которые повлияли или находились под влиянием движения современной архитектуры.
Статья по теме: 22 радикальных архитектурных проекта
«Современный» дизайн:
Лондонский центр водных видов спорта View Picture/Getty ImagesВ современной архитектуре линии дома будут длинными, простыми и включать конструктивные элементы .
В этом стиле рама широкая и низкая. Деталь крыши включает в себя широкие свесы.
Использование прямоугольных и коробчатых форм очень важно. Издалека современное здание может выглядеть как кубик Рубика, исходя из этого описания, хотя есть много современных зданий прямоугольной формы, но не все.
В целом современная архитектура характеризуется как плоская и квадратная . Текстуры этих зданий гладкие без всяких сумасшедших завитушек.
В современной архитектуре используются промышленные материалы:
- Металлы, такие как сталь
- Бетон
- Стекло
Все эти материалы были революционными для того времени.
Здания в этом «современном» стиле используют
геометрических фигур и узоров Ландшафтный отель Sacromonte от Leonardo Finotti/MAPA ArchitectsСовременные здания часто выглядят очень футуристично. Структурные линии придают современным зданиям вневременной и роскошный вид.
Многие первые футуристы 20 века рисовали городские пейзажи будущего ТОЛЬКО в стиле модерн.
Одним из важнейших элементов современной архитектуры является использование больших окон и интеграция естественный свет . Внутреннее пространство сделано теплым, пригодным для жизни и привлекательным.
Многих людей, которых привлекает современная архитектура , привлекает идея открытых пространств с приятным естественным освещением особенностей. Это создает ощущение плавного перехода от мира природы к внутреннему пространству.
Все эти принципы современной архитектуры кажутся такими строгими и конкретными, но современная архитектура берет эти конкретные идеи и подчиняет их своей воле.
Думайте обо всех этих рекомендациях по дизайну как о произвольных параметрах, ограничивающих современную архитектуру. Но из каждого правила есть исключения. Не каждое современное здание будет иметь одинаковую прямоугольную конструкцию.
Свод правил современного дизайна очень мал, и интерпретации этих правил сильно различаются.
Современные здания
Зал славы и музей рок-н-ролла, Кливленд, СШАЕсли современная архитектура все еще неясна, ниже приведены примеры зданий, знакомых большинству людей.
Каждое из этих зданий имеет уникальный современный внешний вид и спроектировано специально для определенной цели.
Классические образцы современной архитектуры
- Сиднейский оперный театр
- Художественный музей Уитни
- Музей Гуггенхайма
- Резиденция Falling Water Residence
Здания с современным дизайном бывают разных форм, дизайнов и размеров .
Некоторые ключевые элементы современной архитектуры присутствуют не в каждом здании, однако идеалы есть.
Современные здания воплощают идею о том, что здание должно соответствовать образу жизни тех, кто живет в нем и использует его.
Интересным аспектом этих знаменитых современных зданий является художественный внешний вид.
Хотя современные здания отличаются функциональностью и простотой, они все же могут иметь роскошный и художественный вид.
Каждое из этих зданий привнесло что-то новое в современное движение.
Сиднейский оперный театр
Многие из нас уже представляют себе образ Сиднейского оперного театра, настолько он известен.
Его описывают как органичное современное здание из-за его плавных линий, которые, кажется, вырываются из городского и океанического ландшафта.
Когда он был построен, он считался архитектурным чудом. Экстравагантные паруса, выступающие из основания здания, связывают его с гаванью Сиднея.
Здание интересно со всех сторон. Большая структура, кажется, сидит в гавани, как лодка или облака.
Сиднейский оперный театрЭто здание добавило величия современному движению.
Музей Уитни — современная архитектура
Музей Уитни играет с террасами и прямоугольными конструкциями, нагроможденными одна на другую.
Его можно спутать с функциональным дизайном из-за его промышленного вида.
В музее есть великолепные окна, через которые внутрь проникают лучи естественного света. Здание возвышается над рекой Гудзон и выглядит как старая фабрика в доках.
Музей Гуггенхайма — это современная архитектура
Музей Гуггенхайма доказал, что современная архитектура является синонимом искусства. Представление о Гуггенхайме как о современном здании может сбивать с толку, потому что оно в основном круглое.
Несмотря на то, что он не такой квадратный, в нем есть такие современные принципы, как; использование современных материалов, простой внешний вид без украшений и большие окна.
Музей Гуггенхайма — более художественная интерпретация современной архитектуры.
Музей Гуггенхайма. Изображение: The Guggenheim MuseumFallingwater is Modern Architecture
Это великолепное здание сочетает в себе природу и архитектуру в спокойной лесной среде.
Fallingwater — известный дизайн в современном движении, потому что он играет с геометрическими формами, чтобы замаскировать его под деревья.
Он спрятан в лесу за пределами Питтсбурга. Великолепный пейзаж кажется частью современного дизайна.
Похоже, это какая-то хижина нью-эйдж с кирпичными акцентами и несколькими балконами.
Падающая вода. Изображение: Fran Loyd Right FoundationТипы современной архитектуры:
Есть также несколько «ответвлений» современной архитектуры . Эти направления дизайна сохраняют идеалы современной архитектуры, но выражают их по-разному.
Также трудно дать определение современной архитектуре, поскольку она развивалась в разных формах по всему миру.
Есть много архитектурных движений, которые могут быть связаны с модернизмом либо как влияние современной архитектуры, либо как аналог современной архитектуры.
Image by: Joel FilipeSingapore Changi Airport ceiling waterfall, Image by: ChuttersnapModern architecture movements include:
- Expressionism
- Neo-Expressionism
- Constructivism
- Functionalism
- Minimalism
- Desert or Mid-century modern
Современная архитектура: экспрессионизм
Это архитектурное направление следует модели, очень похожей на современное движение.
Экспрессионизм и неоэкспрессионизм конкурировали за стили, выражающие одни и те же идеи. Каждый экспрессионистский дизайн очень индивидуален.
Движение зародилось между 1910 и 1924 годами. Экспрессионистские здания характеризуются необычными формами и очень круглыми краями.
Каждый архитектор, придерживающийся этого стиля, хотел передать истинные внутренние эмоции через архитектуру.
Он похож на современную архитектуру из-за простоты и современных строительных материалов, таких как стекло и сталь.
Храм Лотоса работы ГоибибоСовременная архитектура: неоэкспрессионизм
Этот архитектурный стиль тесно связан с брутализмом, и их часто ошибочно принимают друг за друга.
Это движение было наиболее популярно в 1950-х и 60-х годах. Идея неоэкспрессионизма заключалась в том, чтобы вызвать эмоции в архитектуре, как мы видели в экспрессионистском движении.
Он также тесно связан с современной архитектурой из-за материалов, используемых для строительства.
В приведенном ниже примере вы можете видеть, что неоэкспрессионизм по-прежнему играет на использовании геометрических форм, но добавляет драматизма в конструкцию.
TWA Flight Center Hotel Аэропорт имени Джона Кеннеди Дэвид МитчеллСовременная архитектура: конструктивизм
Конструктивизм — это стиль дизайна, подпитываемый социалистическим режимом в России. Их внимание было сосредоточено на строительстве.
В этом механизме в некоторых конструкциях использовались промышленные детали, что было новой уникальной особенностью, отличающей его от других архитектурных стилей.
Можно провести параллель между упором на материалы в современной архитектуре и упором на строительство в конструктивистском движении.
Материалы и формы конструктивистского движения формируют и вдохновляют современный дизайн, который мы видим сегодня.
Конструктивизм, Изображение: MediumСовременная архитектура: функционализм
Этот архитектурный «вид» появился в 1930-х годах и подчеркивал то, как здание функционировало, а не орнамент, как следует из названия.
Это может показаться знакомым, поскольку это неотъемлемая часть движения Модерн. Функционализм принимает во внимание жителей здания и учитывает то, для чего оно используется.
Norfolk Terrace Halls of ResidenceNorwich © Historic England DP101923Современная архитектура: минимализм
Архитектор-модернист Людвиг Мис ван дер Роэ представил идею «меньше значит больше».
Эта идея лежит в основе движения минимализма и современного движения в целом. Таким образом, связь между обоими направлениями архитектуры не может быть более очевидной.
Движение за минималистскую архитектуру вывело простоту на новый уровень.
Термины современная архитектура и минималистская архитектура почти взаимозаменяемы . Оба движения влияют друг на друга и так тесно связаны.
Вернерфилд спроектировал домик у бассейна в Палмере, штат Техас.Фото Роберта Ю
Современная архитектура: пустынный модерн
Эта эстетика дизайна представляет собой тип модернизма, в котором ландшафт пустыни используется для информирования о своем дизайне.
Этот стиль вырос из современного движения. Пустынное современное движение зародилось как реакция на климат пустыни после Второй мировой войны.
Архитекторы увидели, что им необходимо использовать прочные материалы, чтобы выжить в суровых условиях.
От потребности в современных материалах и спроса на строительство в пустыне; был создан стиль пустыни модерн.
Дизайн пустыни выглядит так, как будто он принадлежит засушливым песчаным дюнам среди кактусов и рептилий. Они используют тонны земли, плоские формы и материалы, которые работают в условиях пустыни.
Знаменитый пример пустынного модернизма — дом Фрэнка Синатры в Палм-Спрингс, как показано на фотографии ниже.
Twin Palms Джейка ХолтаСамые влиятельные
Современные архитекторы :Чтобы по-настоящему понять современную архитектуру, вы должны узнать о людях, стоящих за зданиями. Каждый современный архитектор привносит в движение что-то новое, нечто большее.
Эти архитекторы со всего мира сформировали то, как мы видим современную архитектуру.
Самые известные современные архитекторы
- Фрэнк Гери
- Том Райт
- Фрэнк Ллойд Райт
- Ио Минг Пей
- Заха Хадид
- Уолтер Гропиус0234
Ниже приведено краткое описание и фото пример того, кто они и чем они наиболее известны:
Современный архитектор:
Фрэнк ГериФрэнк — архитектор мирового класса, который строил шедевры по всему миру во Франции, Германии, Испании, Англии, США, Шотландии, Австралии, Панаме и других странах.
Он наиболее известен благодаря зданию Гуггенхайма в Бильбао в Испании, которое Филип Джонсон назвал «величайшим зданием нашего времени».
Фрэнк родился в Канаде в 1929 году.
Учился в Университете Южной Калифорнии и Гарвардской высшей школе дизайна.
Он также хорошо известен концертным залом Уолта Диснея в Лос-Анджелесе.
Современный архитектор: Том Райт
Том создал культовые современные здания. Он внес большой вклад в современное движение.
Родившийся в Лондоне в 1957 году, Том учился в Королевской школе Рассела, а затем в Школе архитектуры Кингстонского университета.
Он построил одно из самых больших современных зданий в мире, Бурдж Аль Араб.
Этот символ его работы определил Дубай и то, что он означает, то есть силу дизайна Тома.
Burj Al Arab by JumeirahСовременный архитектор: Фрэнк Ллойд Райт
Если вам интересно, Фрэнк Ллойд Райт не имеет никакого отношения к Тому Райту. Он один из самых знаковых современных архитекторов в этом списке.
Фрэнк был американским архитектором и проектировал в основном в США.
Он был наиболее известен своим проектом Музея Соломона Р.
Гуггенхайма в Нью-Йорке, который представляет собой настоящее чудо, которое можно увидеть как внутри, так и снаружи.
Хотя музей Гуггенхайма известен во всем мире, Фрэнк был известен многим современным архитекторам по одному из своих других проектов, Fallingwater в Пенсильвании.
Fallingwater часто считается идеальным стандартом при включении природы в архитектуру.
Современный архитектор: Ieoh Ming Pei
Если вы думаете, что не знаете следующего современного архитектора, подумайте еще раз. Иео Минг Пей родился в Китае и переехал в Америку в 19 веке.30 с.
Он изучал архитектуру в Гарварде, где получил степень магистра.
com/embed/y6DIeXWzSPw?feature=oembed” frameborder=”0″ allow=”accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture” allowfullscreen=””/> Мир видел его работу в Лувре в Париже, он разработал культовую стеклянную пирамиду, которую мы сегодня ассоциируем с Лувром.
Лувр, автор Ноэми ТрастиСовременный архитектор: Заха Хадид
Современный архитектор Заха Хадид — женщина-электростанция в архитектуре. Ее современные здания не из этого мира, они выглядят как что-то из фильма «Звездные войны».
Она была иракским архитектором, изучала математику в Американском университете в Бейруте, а затем перешла в Архитектурную школу Архитектурной ассоциации в Лондоне.
Она была первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию, и была коронована как Королева кривых.
Некоторые из ее работ включают Музей транспорта Глазго в Шотландии, Лондонский центр водных видов спорта в Великобритании, Музей Ордрупгаарда в Дании и Оперный театр Гуанчжоу в Китае.
Современный архитектор: Вальтер Гропиус
Этот список был бы неполным без последнего архитектора Вальтера Гропиуса, человека, вдохновившего целое поколение современных архитекторов.
Вальтер был немецким архитектором, известным многим в архитектурном мире как «отец-основатель модернизма».
Он основал Bauhaus, школу строительства в Германии. Школа включала искусство, архитектуру, графический дизайн, дизайн интерьера, промышленный дизайн и типографику.
Современная архитектура определяется Уолтером. Здания, которые он создал, были авторитетны и очень серьезны.
Некоторые здания, которые он создал, были школа Баухаус, Гарвардский центр выпускников и Glaswerk Amberg.
Пример его работы показан ниже.
Школа БаухаусИнтересная статья: 88 самых удивительных современных архитекторов и их работы
Определение архитектурного стиля, который будет жить вечно, как «современный»
Каждый из архитекторов из списка выше сделал современную архитектуру такой, какая она есть сегодня и вдохновил других архитекторов бросить вызов границам ремесла.
Без этих архитекторов наш мир был бы менее креативным, менее интересным и менее артистичным.
Здания, созданные этими архитекторами при жизни, являются великими памятниками, отдающими дань уважения современному движению. Многие из принципов этого движения напрямую переходят в то, как сегодня работают архитекторы.
Парус Тома Райта ловит ветер над Дубаем и делает громкое заявление в мире архитектуры.
Фрэнк Ллойд Райт сделал архитектуру доступной для всех благодаря своим проектам и вдохновил художников всех областей, которые посещают его Музей Гуггенхайма.
Музей Гуггенхайма, Изображение: City LimitsАрхитектор Иео Минг Пей привнес в Китай современную архитектуру и осмелился показать, как стекло можно использовать по-новому.
Заха Хадид, королева кривых, показала нам, как цемент и твердые материалы могут быть мягкими, что могла привнести в движение только действительно блестящая женщина-архитектор.
Наш патриарх, Вальтер Гропиус, вполне возможно, является причиной того, что любой из архитекторов в этом списке вообще существует.
Своим учением он продвигал движение вперед.
Это не все современные архитекторы, но некоторые из лучших.
Если вас вдохновляют эти истории, то, возможно, вам стоит присмотреться к более современным архитекторам, которые не были включены, например, к Филипу Джонсону, Шарлотте Перриан, Марселю Брейеру, Минору Ямасаки, Бакминстеру Фуллеру или Энн Тинг.
Датский архитектор в центре внимания – влияние на современную архитектуру
Йорн Утзон – всемирно известный архитектор, наиболее известный созданием Сиднейского оперного театра. Йорн был влиятельным датским современным архитектором.
Он родился 9 апреля 1918 года и умер 29 ноября 2008 года. Йорн вырос в Ольборге, его отец был кораблестроителем. Йорн стремился быть похожим на своего отца-архитектора.
В молодости Йорн познакомился с архитектурой Ганнера Асплунда на Стокгольмской международной выставке 1930 года. Это было его первое знакомство с современной архитектурой. Он вспоминает, как его мать и отец были вдохновлены Асплундом, шли домой и переставляли мебель, чтобы имитировать то, что они видели.
Йорн мечтал пойти по стопам отца и стать кораблестроителем. Он обнаружил, что учится на архитектора в Копенгагенской Королевской академии художеств.
Йорн Утзон, Сиднейский оперный театр. Изображение: TV2 FYNНекоторое время он работал с финским архитектором Алваром Аалто, которого считают «отцом» скандинавской современной архитектуры. Йорн объединил скандинавский классицизм с современной архитектурой, работая с Альваром, создавая их скандинавский современный стиль.
Затем Йорн получил грант на поездку в США и Мексику, и во время своих путешествий он получил много вдохновения.
Международный конкурс оперного театра в Сиднее в 1956 году, возможно, стал определяющим моментом в архитектурной карьере Йорна.
Как гласит история, его проект выиграл конкурс, и сегодня у нас есть великолепный Сиднейский оперный театр. В ходе этого процесса Йорн ушел с поста главного архитектора проекта и так и не вернулся, чтобы увидеть завершение своего проекта.
После этого он продолжил создание таких зданий, как Can Lis на Майорке, Paustian Future Store в Копенгагене и Can Feliz на Майорке.
В 2003 году Йорн получил Притцкеровскую премию в области архитектуры, которая является самой престижной наградой в области архитектуры.
В своей более поздней жизни Йорн, с его впечатляющими почестями и зданиями по всему миру, вернулся в Данию и мирно скончался в Копенгагене во сне.
Йорн Утзон был образцовым современным архитектором, который внес свой вклад в современное движение и создал, возможно, одно из самых узнаваемых современных зданий.
Дом на Майорке в Утзоне от Энтони КоулманаТем не менее, у вас есть проблемы с современной архитектурой?
Вот что вам следует взять с собой:
Современная архитектура все еще может показаться немного запутанной, потому что не существует универсального решения для того, как выглядит современное здание, но это искусство. Историки архитектуры говорят:
«Чем тщательнее ищут происхождение современности… тем дальше оно кажется».
– Британский архитектор и историк Кеннет Фрэмптон
Многие люди забывают, что архитектура — это вид искусства, потому что она очень техническая.
Как и у большинства форм искусства, у него есть несколько способов интерпретации.
Современные архитекторы черпают вдохновение в современном движении середины века, а затем интерпретируют его по-своему.
Современный дизайн основан на новом способе использования старых строительных материалов и внедрении новых строительных материалов. Это был дебют больших окон и большого количества окон в дизайне. Современный дизайн подчеркивает важность наличия большого количества открытых пространств.
Современная архитектура — это то, как природа и естественный свет могут быть интегрированы в пространство, которое мы занимаем каждый день. Есть еще много современных влияний, которые входят в различные архитектурные проекты. Несмотря на то, что движение началось в 1893 году, мы все еще видим влияние современных идеалов сегодня!
Лучше всего думать о современной архитектуре как о языке. Многие люди говорят на одном языке, но звучат по-разному и принимают разные значения каждого слова.