Современная обработка старых хитов: Насильно мил не будешь: “Шан-Чи и легенда десяти колец” в борьбе за Китай

Содержание

Насильно мил не будешь: “Шан-Чи и легенда десяти колец” в борьбе за Китай

Кадр из фильма “Шан-Чи и легенда десяти колец”

© MARVEL

После того как студия Marvel покончила со Мстителями, совершенно естественно возникла потребность в новых персонажах и свежей крови, чтобы развлекать старых фанатов и наращивать аудиторию. Одним из таких “экспериментов”, как выразился руководитель студии Кевин Файги, стало возвращение к герою Шан-Чи и его мифологии.

Конечно, Marvel, а вместе с ними и Disney заинтересованы в “воскрешении” мастера кунг-фу не только из-за желания не дать фанатам заскучать. Их главная цель, столь же желанная, сколь и (пока) недостижимая, — завоевать китайский рынок, который стал одним из самых сладких и больших кусков пирога, особенно во время пандемии. Прокат в Поднебесной, в отличие от остального мира, уже вернулся к доковидным показателям, и произошло это без особого участия Голливуда. Вернуться в Китай во время пандемии оказалось не так-то просто.

Во-первых, китайская киноиндустрия развилась настолько, что теперь может производить фильмы, не уступающие по качеству Голливуду и учитывающие национальную специфику и предпочтения.

На эту тему

Во-вторых, из-за экспериментов студий по гибридному запуску новых проектов, когда их показывают одновременно и в кинотеатрах, и на стриминговых сервисах, возрос уровень пиратства. Многие зрители успевают нелегально скачать и посмотреть американские картины задолго до их официального выхода в прокат. И в-третьих, зачастую китайские зрители находят голливудские фильмы, созданные специально для Китая, недалекими и оскорбительными. Так, например, случилось с “Мулан”, которую Disney выпускали в разгар в пандемии. Проект явно был нацелен на то, чтобы стать хитом именно в Поднебесной. Студия даже согласовала сценарий с правительством Китая, однако в итоге “Мулан” была холодно встречена зрителями и почти ничего не заработала. Я думаю, высказывания звезды фильма Лю Ифэй в пользу протестующих в Гонконге сыграли в этом провале не последнюю роль.

Кадр из фильма “Шан-Чи и легенда десяти колец”

© MARVEL

Еще один проект Marvel “Вечные” тоже под вопросом, так как его режиссер, лауреатка “Оскара” Хлоя Чжао, негативно высказалась о китайском правительстве и теперь считается персоной нон грата. Создатели “Шан-Чи и легенды десяти колец” никаких обидных высказываний в адрес Китая себе не позволяли, но зрители все равно воспринимают проект с опаской.

Все дело в том, что в истории Шан-Чи кроется много обидных расовых стереотипов, которых Marvel старательно постаралась избежать в новом фильме. Например, изначально героя изображали с изжелта-золотой кожей, а его папа, доктор Фу Манчу, исторически считался на Западе символом “желтой угрозы”. В общем, не очень завидная биография, чтобы искать популярности в Китае. Однако студия предусмотрительно подменила Шан-Чи свидетельство о рождении, назначив ему в отцы Мандарина, или Веньву, из “Железного человека”, которого сыграл настоящая глыба гонконгского кино Тони Люн Чу Вай (звезда фильмов Вонга Карвая, Чжана Имоу и Энга Ли). 

И все равно для китайской аудитории Шан Чи — стереотипный персонаж, чьей единственной отличительной чертой является любовь к кунг-фу. И здесь зрители, может, и правы, хотя режиссер фильма, новичок Marvel Дестин Дэниел Креттон вместе со сценаристами Дэйвом Каллахэмом и Эндрю Лэнхемом сделали все возможное, чтобы оживить не только персонажа, но и несколько заезженный марвеловский стиль. Правда, это никак не помогло фильму получить прокатное разрешение в Китае, и пока неизвестно, выйдет ли он там вообще

На эту тему

По сюжету тысячу лет назад Веньву завладел волшебными кольцами, которые даровали ему магическую силу и вечную жизнь. На протяжении столетий он, движимый жаждой власти и денег, стремился к мировому господству. Однажды он захотел завладеть загадочной деревней Та Ло, скрытой в бамбуковом лесу. В поисках секретного входа в деревню он наткнулся на Фалу Чен, единственную, кто смог его одолеть. Тогда Веньву отказался от своих амбиций в пользу семьи. Вместе с Фалу Чен они родили двух детей, но вскоре женщина умерла, а Веньву с горя вернулся к прежним забавам. После краткого исторического экскурса нас возвращают в современный Сан-Франциско и к юноше Шону. Он работает парковщиком вместе с подругой детства Кэти (Аквафина), и все бы так и продолжалось, если бы на него не напали плохие парни в автобусе из-за амулета, который он всю жизнь носил на шее. Хилая маскировка Шона, а точнее Шан-Чи, больше не может скрывать от окружающих, кто он есть на самом деле. Тогда герой вместе с Кэти отправляется в Макао, чтобы найти свою сестру, пока до нее не добрался его могущественный отец Веньву.

Кадр из фильма “Шан-Чи и легенда десяти колец”

© MARVEL

“Шан-Чи и легенда десяти колец”, конечно, пошит по классическим марвеловским лекалам, и никакого раздолья, как в недавнем “Отряде самоубийц” Джеймса Ганна, от него ожидать не стоит. В общем, никто и не ожидал, и это вводит в уныние. Креттон, который также работал над сценарием, налегает на человеческое — в картине более чем достаточно подробных флешбэков, чтобы объяснить мотивацию и характер героев. Иногда даже слишком подробных. Правда, это играет на руку, скорее, антагонисту героя Веньву, которого с пугающим обаянием сыграл Тони Люн Чу Вай, а вот главный герой, в общем-то, так и остался просто милым парнем. Симу Лю отлично сыгрался с Аквафиной, выступающей здесь в классической роли смешного друга (хотя, к счастью, комедией дело не ограничивается). Через их пару режиссер передает конфликт поколений, где старшие ждут от младших свершений, а те просто хотят жить спокойно.

Кадр из фильма “Шан-Чи и легенда десяти колец”

© MARVEL

Marvel старательно затягивает зрителя в свою вселенную, делая каждый новый фильм частью единого организма с помощью различного рода отсылок и камео. Они присутствуют и в “Шан-Чи”, и, если вы пропустили какой-то фильм Marvel, вы можете эти отсылки и не понять. Это делает зрителя настоящим рабом киновселенной, и смотреть ее картины отдельно друг от друга можно, но тяжело. Также Disney наловчился создавать мерчендайз, научившись этому у гениального продюсера Джорджа Лукаса и “Звездных войн”. В “Шан-Чи” достаточно милых магических существ, чтобы зрители захотели купить себе их плюшевую копию. Более того, этот фильм наиболее близок молодой аудитории, у которой есть только Том Холланд и Человек-паук. Наконец-то и у хипстеров есть свои герои! Но, честно говоря, несмотря на все трогательные старания Креттона вырваться из тисков киновселенной и сделать что-то свое, “Шан-Чи и легенда десяти колец” выветривается из головы практически сразу же после просмотра. Через несколько дней вспомнить какие-то детали практически невозможно, да и не очень-то хочется.

Музыка Победы: песни, посвященные Великой Отечественной войне

Музыка помогла русскому народу выжить в страшное время Великой Отечественной войны, выстоять и победить. Песни о Родине, о встрече и разлуке, об утрате и надежде мотивировали людей на подвиг.

Они стали духовным оружием фронта и тыла. Главная тема песен о войне – защита Родины.

Самые известные песни о войне – в многостраничном материале ТАСС.

“Священная война”

“Темная ночь”

“Случайный вальс”

“Эх, дороги”

“На безымянной высоте”

“Катюша”

“Одинокая гармонь”

“Журавли”

“Последний бой”

“Вот солдаты идут”

“День Победы”

“Прощание славянки”

“Священная война”

Слова: Василий Лебедев-Кумач. Музыка: Александр Александров.

24 июня 1941 г. газеты “Известия” и “Красная Звезда” опубликовали стихотворение Василия Лебедева-Кумача “Священная война”. Руководителю Краснознаменного ансамбля песни и пляски Красной Армии Александру Александрову случайно попала в руки газета, и стихи произвели на него такое сильное впечатление, после чего он сочинил для них музыку. 26 июня 1941 г. на Белорусском вокзале при отправке солдат на фронт песню исполнил Ансамбль красноармейской песни и пляски. С октября 1941 г. и до конца Великой Отечественной войны песня звучала каждое утро после боя курантов по всесоюзному радио.

“Священная война”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Темная ночь”

Слова: Владимир Агатов. Музыка: Никита Богословский.

В 1943 г. во время работы над кинофильмом “Два бойца” у режиссера Леонида Лукова не получалось снять эпизод, где солдаты сочиняли письмо домой. Луков посчитал, что украшением сцены может стать лирическая песня. Он обратился к композитору Никите Богословскому, который вскоре написал мелодию, автором текста стал Владимир Агатов. В фильме песню исполнил Марк Бернес, сыгравший главного героя – солдата Аркадия Дзюбина.

“Темная ночь”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Случайный вальс”

Слова: Евгений Долматовский. Музыка: Марк Фрадкин.

Стихотворение Евгения Долматовского “Танцы до утра” было впервые опубликовано в одном из февральских номеров газеты Юго-Западного фронта “Красная Армия” за 1942 г. В декабре 1942 г. поэт встретил в районе Сталинграда композитора Марка Фрадкина. У них появилась идея превратить стихотворение в песню. Написанная Фрадкиным и Долматовским в вагоне военного эшелона песня изначально называлась “Офицерский вальс”, впоследствии название было изменено на “Случайный вальс”.

“Случайный вальс”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Эх, дороги”

Слова: Лев Ошанин. Музыка: Анатолий Новиков.

Поводом к созданию песни была, разработанная и воплощенная режиссером Сергеем Юткевичем 7 ноября 1945 г., театрализованная концертная программа “Весна победная”. Для этой постановки композитор Анатолий Новиков и поэт Лев Ошанин написали песню на тему “Под стук колес”, ее первым исполнителем был солист ансамбля НКВД Иван Шмелев. Впоследствии авторы переработали песню, превратив ее в самостоятельное, независимое от спектакля произведение.

“Эх, дороги”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“На безымянной высоте”

Слова: Михаил Матусовский. Музыка: Вениамин Баснер.

Сюжет песни основан на реальных событиях. Во время службы в газете 2-го Белорусского фронта поэт Михаил Матусовский услышал историю о бое у деревни Рубеженка Калужской области. 13-14 сентября 1943 г. 18 солдат 139-й стрелковой дивизии в течение ночи успешно сдерживали натиск превосходящих немецких сил (около 500 солдат при поддержке танков, артиллерии и авиации). К утру из состава группы в живых осталось только двое.

Песня была написана для кинофильма “Тишина” (1963 г.) режиссера Владимира Басова.  В фильме ее исполнил Лев Барашков.

“На безымянной высоте”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Катюша”

Слова: Михаил Исаковский. Музыка: Матвей Блантер.

Стихи Михаила Исаковского долгое время оставались незаконченными и обрывались на первом четверостишии. Закончить текст песни поэту удалось в 1938 г. после знакомства с композитором Матвеем Блантером, который сочинил к ним мелодию. Впервые песня прозвучала в ноябре 1938 г. в Колонном зале Дома Союзов. “Катюшу” исполнила Валентина Батищева в сопровождении государственного джаз-оркестра под управлением Виктора Кнушевицкого.

“Катюша”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Одинокая гармонь”

Слова: Михаил Исаковский. Музыка: Борис Мокроусов.

Стихотворение “Снова замерло все до рассвета…” было написано Михаилом Исаковским в 1945 г. После публикации стихотворения в журнале “Октябрь” на него обратил внимание композитор Борис Мокроусов. В качестве мелодической основы для песни он использовал широко известный на фронте напев. В числе зарубежных музыкантов, исполнявших “Одинокую гармонь”, – французский певец Ив Монтан.

“Одинокая гармонь”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Журавли”

Слова: Расул Гамзатов, перевод Наума Гребнева. Музыка: Ян Френкель.

В основу песни легло стихотворение “Журавли”, написанное известным дагестанским поэтом Расулом Гамзатовым на аварском языке в 1965 г. Оно было переведено на русский язык Наумом Гребневым и напечатано в журнале “Новый мир” в 1968 г.

Публикацию заметил певец Марк Бернес, после чего он захотел создать на эти слова песню. Совместно с Гребневым он внес в текст произведения некоторые изменения, в частности, слово “джигиты” в первоначальной версии перевода было заменено на “солдаты”. Затем певец обратился за помощью к композитору Яну Френкелю. Песня была записана Бернесом 8 июля 1969 г., тогда певец уже был тяжело болен. “Журавли” стали последней записью Бернеса.

“Журавли”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Последний бой”

Слова и музыка: Михаил Ножкин.

Песня была написана актером Михаилом Ножкиным во время съемок киноэпопеи “Освобождение” (режиссер – Юрий Озеров). В фильме Ножкин сыграл командира штурмовой роты лейтенанта Ярцева. В его исполнении песня прозвучала в пятой части картины “Последний штурм” (1971 г.).

“Последний бой”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Вот солдаты идут”

Слова: Михаил Львовский. Музыка: Кирилл Молчанов.

Поэт Михаил Львовский написал текст этой песни в 1943 году на услышанную от сослуживца мелодию неизвестного автора и исполнял ее в самодеятельном фронтовом ансамбле. Песня объявлялась как старинная солдатская.

После окончания войны, в 1946 г., композитор Кирилл Молчанов сочинил собственную мелодию на эти слова. Первой исполнительницей песни была певица Анна Харитонова, впоследствии ее также исполняли Ружена Сикора, Иван Шмелев, Ирина Архипова. Песня звучит в документальном фильме Романа Кармена “Великая Отечественная” (1965 г.).

“Вот солдаты идут”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“День Победы”

Слова: Владимир Харитонов. Музыка: Давид Тухманов.

В марте 1975 г. песня участвовала в конкурсе по случаю 30-летия Победы в Великой Отечественной войне, организованном Союзом композиторов СССР. Тогда она получила негативные отзывы членов жюри.

9 мая того же года на съемках телепередачи “Голубой огонек” песню впервые исполнил Леонид Сметанников. Популярность песня получила в исполнении Льва Лещенко. В ноябре 1975 г. он спел ее на концерте в честь Дня милиции, который транслировался в прямом эфире. Впоследствии песню также исполняли Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев и др.

“День Победы”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

“Прощание славянки”

Музыка: Василий Агапкин.

В 1912 г. Василий Агапкин служил штаб-трубачом 7-го запасного кавалерийского полка. Он написал патриотический марш после того, как стал свидетелем отправки русских добровольцев на фронт Первой Балканской Войны (1912-1913 гг.).

Ежегодно марш исполняется на парадах в честь Дня Победы. Традиционно “Прощание славянки” используется на проводах поездов с новобранцами и солдат, завершивших прохождение срочной службы в Вооруженных силах РФ. Существует несколько вариантов текстов на мелодию марша. Именно под эту музыку семья провожает героя фильма “Летят журавли” на фронт.

“Прощание славянки”

Аудиозапись предоставлена ФГУП “Фирма Мелодия”.

Октябрь 2018 г.

ФИЗКУЛЬТУРНЫЕ И СПОРТИВНЫЕ МЕРОПРИЯТИЯ
ДатаВремяМестоМероприятиеПланируемое количество участников
01-30.1010.00Спортзал «Торпедо»Первенство города Ижевска по волейболу среди команд юношей 2004-2005 г.р.96
01-30.1010.00Спортзал «Торпедо»Первенство города Ижевска по волейболу среди команд девушек 2007-2008 г.р.96
07.1009:30Дворец спортаГородские соревнования по плаванию среди инвалидов по слуху
07.1008:00Парк им. КироваКругосветка Удмуртии10 000
01-30.1010.00Спортзал «Торпедо»Первенство города Ижевска по волейболу среди команд девушек 2004-2005 г.р.108
01-30.1010.00Спортзал «Торпедо»Первенство города Ижевска по волейболу среди команд девушек 2002-2003 г.р.72
04-07.1010.00Теннисный клуб «ArenaStars»Турнир «Осенняя Ижевская ракетка»60
05-06.1009.00Зал тяжелой атлетики ИГМАОткрытый Кубок города Ижевска по тяжелой атлетике среди мужчин и женщин100
06, 07, 13, 14.1016.00Школа шашек им.ЧижоваОткрытый командный Чемпионат города Ижевска по международным шашкам80
13-14.1010.00С/з «Динамо», ул.Красногеройская, 20Первенство города Ижевска по восточному боевому единоборству (Сётокан) среди юношей, юниоров200
13-14.1013.10 – 15.00 14.10 – 10.00МБОУ СОШ №53Первенство города Ижевска по мини-крикету, среди учащихся до 12 лет, до 15 лет, до 18 лет300
13-14.1010.00Стадион «Благодар»Кубок города Ижевска по футболу среди команд девушек до 12 лет60
14.10Тир «Динамо»Первенство города Ижевска по стрельбе из лука «Осенние стрелы»50
15-19.1013.00ДДюТОткрытый городской турнир по гандболу среди юношей и девушек 2003-2005 г.р. памяти В.В. Коваля120
15-19.1018.00СШ «Созвездие»Первенство города Ижевска по шахматам среди ветеранов30
17.1013.00СШ «Металлист»Фестиваль единоборств (дзюдо, рукопашный бой, бокс, вольная борьба)150-200
19.1014.00Парк Березовая рощаВсероссийские соревнования по велокроссу, памяти Антона Гоголева300
19-21.1012.00Парк Березовая роща48 Всероссийский велокросс на призы АО «Ижевский радиозавод»300
19-21.10уточняетсяМБОУ СОШ №100Открытый Чемпионат и Первенство города Ижевска по полиатлону в дисциплине летнее троеборье70
20-21.10уточняетсяМБОУ СОШ №53Кубок города Ижевска по дартс среди жителей города150
20-21.1010.00Стадион «Благодар»Кубок города Ижевска по футболу среди команд девушек до 15 лет60
20-21.1016.00Школа шашек им.ЧижоваОткрытый командное Первенство города Ижевска «Большие шашки»80
27-28.1016.00Школа шашек им.ЧижоваОткрытый командное Первенство города Ижевска «Большие шашки»80
30.1014:00г. Ижевск, ул. Кирова, 119Интеллектуальная игра «Удмуртия – край родниковый», приуроченный ко Дню народного единства УР.40
13.1014.00МБУ СШ № 4Турнир по настольному теннису среди школьников Индустриального района60
26-31.1016.00МБОУ СОШ №91 Школа «Гармония»Первенство по баскетболу среди школьников Первомайского района200
20.1010.00МБОУ СОШ № 31Открытое первенство г. Ижевска по настольному теннису среди юношей и девушек 2004 г.р.100
МЕРОПРИЯТИЯ ПО МОЛОДЕЖНОЙ ПОЛИТИКЕ
ДатаВремяМестоМероприятиеПланируемое количество участников
11.1019.30Арт-РезиденцияПроект «Школа музыкальной индустрии ПОТОЛОК»: Концерт молодых музыкантов70
17.10уточняетсяМесто уточняетсяИсторический квест «Битва за Севастополь»40
25.1017.00Клуб «Темп»Городская творческая музыкальная гостиная для молодежи «Музыкальные острова», тема: «Старые песни о главном» (современная обработка старых песен)30-50
27.10уточняетсяМесто уточняетсяВоенно-спортивное многоборье «Полевой выход»50

14 лучших хип-хоп хитов десятилетия

За десять лет может измениться очень многое, в том числе и культура хип-хопа: меняются исполнители, которые ее формируют и определяют путь ее развития. Хип-хоп остается одним из самых популярных жанров. Он постоянно меняется и эволюционирует, проникая в другие музыкальные жанры и сливаясь с ними. Пионеры хип-хопа, такие как Dr.Dre, Lil Kim, Foxy Brown и Nate Dogg, открыли путь для новых исполнителей и продолжают влиять на современный мир хип-хопа. Кто-то утверждает, что знаковым можно считать тот трек или исполнителя, который быстро завоевывает популярность в Интернете, часто звучит в ночных клубах или которому удается затронуть самые тонкие струны души слушателей своим посланием. Для других знаковость определяется их влиянием на развитие музыкального жанра в целом.

Итак, какие же музыканты и треки в значительной степени повлияли на развитие хип-хопа с 2010 года? Мы задали этот непростой вопрос музыкантам, продюсерам, диджеям и другим творческим личностям, чтобы узнать, какие события и явления за последние 10 лет стали, на их взгляд, ключевыми. Ниже рейтинг 14 лучших хип-хоп треков десятилетия, в который вошли композиции таких исполнителей, как Канье Уэст, Кендрик Ламар, Азилия Бэнкс, и сразу несколько хитов Дрейка.

212 – Azealia Banks (2012)

Этот трек, несомненно, является одним из знаковых, если не самым культовым, треком десятилетия. Это настоящий гимн дрянных девчонок. Песня грубая и непристойная, с высказанным напрямую мнением. Учитывая то, что этот трек вышел в 2012 году, ее жесткий и грубый вокал на тот момент звучал очень свежо, вызывая глубокие личностные переживания. Бит бельгийского хауса служит отличным фоном для мощной ударной волны ее безграничной харизмы. Я была подростком, когда вышел этот трек. Помню, что была покорена ее обаянием, сексуальностью и ее желанием открыто ею пользоваться. Мне нравилась ее бесцеремонная манера, и я видела между нами много общего. Меня точно так же довели до разорения дорогие удовольствия, и мне пришлось поработать в сфере гостеприимства, так же как ей пришлось работать в Старбакс, чтобы позволить себе все то, чего так хотелось ей — именно об этом она читала свой рэп.

Азилию любят «проблемные» люди. Она удивительно талантливый исполнитель, но, к сожалению, не получила должного признания из-за своего неоднозначного поведения в сети, которое бросает тень на ее музыкальный талант. Иногда ее здоровая критика и суждения действительно заслуживают внимания и уважения, однако она могла бы быть более сдержанной в своих формулировках. Тем не менее, не стоит забывать, что на протяжении всей истории чернокожие женщины не имели возможности открыто выражать свое мнение, поэтому я все еще симпатизирую ей.

Venetta

© Courtesy of Venetta

This is America – Childish Gambino (2018) & Poetic Justice – Kendrick Lamar (ft. Drake) (2013)

Трек выбран: Christina Cheng – креативный предприниматель

Настолько сложный вопрос, я не смогла сделать однозначный выбор.

Childish Gambino — This is America (2018): Я даже не знаю, с чего начать обсуждение этой композиции. Песня, как и видеоклип, затрагивает очень глубокие и непростые темы, поэтому она до сих пор актуальна. В этом видео, которое снял режиссер сериала «Атланта» Хиро Мурай, столько скрытых смыслов! This Is America — это целый кластер отсылок к знаковым событиям и явлениям американской истории и поп-культуры. От проблемы свободного ношения оружия, молодежи и местных общин до знаменитой позы Джима Кроу — здесь даже на заднем плане есть большая доля символизма. Сегодня такие песни и видео, являющиеся проводниками важнейших идей и смыслов, способны влиять на ситуацию в мире, особенно в нашу непростую эпоху.

Kendrick Lamar — Poetic Justice (ft. Drake) (2013): Я поклонница старой школы R&B, и поэтому когда Кендрик Ламар засемплировал песню Джанет Джексон “Anytime, Any Place” 1993-го года в своем треке “Poetic Justice”, я чуть с ума не сошла. Кроме того, фильм 1993-го года «Поэтичная Джастис» с Джанет Джексон и (ныне покойным) Тупаком Шакуром в главных ролях — один из моих любимых фильмов всех времен. Если разбирать песню более подробно, мне нравится, как он использовал моменты из фильма и обыграл их в своем треке. К примеру, фильм рассказывает о том, что Джастис (Джанет Джексон) пишет стихи, чтобы справиться с болью от своей утраты. В треке Кендрик посвящает свои стихи этой женщине и словно обращается к ней напрямую (возможно, от лица Лаки (Тупак Шакур)).

И я знаю, что не одна такая… Покраснела, когда представила, что Кендрик написал эту песню для меня. Он сказал в ней все, что хочет услышать каждая женщина. Он говорит очень правильные слова, которые заставляют женщину чувствовать себя особенной, будто вокруг нет никого, кроме них двоих. Он заставляет ее почувствовать себя счастливой. Еще он говорил о том, через что приходится проходить всем женщинам (к примеру, часами выслушивать подругу, которая хочет выпустить пар и без умолку говорит о своем парне, вместо того, чтобы отрываться на вечеринке, или про то, как парни пытаются играть с нами в свои игры). Он очень хитро поступил, выпустив этот трек.

Другие выбранные треки:

Humble – Kendrick Lamar (2017)

Dark Fantasy – Kanye West (2010)

Pound Cake / Paris Morton Music 2 – Drake (ft. Jay Z) (2013)

Эта песня положила начало новой стилистике рэп-текстов, в которую в 2010-е годы ушли многие исполнители.

Frank Dukes

© Devon Little

Kendrick Lamar – Backseat Freestyle (2012)

На мой взгляд, Кендрик — это, однозначно, лучший рэпер последнего десятилетия по всем показателям: техника, тексты, исполнение, вклад в развитие жанра и, разумеется, его влияние на музыкальную культуру в целом. Когда вышел альбом good kid, m.A.A.d city, я сразу понял, что это настоящий шедевр — никогда еще мир не слышал НИЧЕГО подобного.

“Backseat Freestyle” была одной из первых композиций, в которой появились элементы трэп-звучания ньюскула, чтобы затем проникнуть в современный рэп: громовой 808-й бас, вызывающе агрессивные ударные и сравнительно простая мелодия в виде перкуссии/колокольчика — все это вызвало БУРНЫЙ восторг поклонников. Все то, что стало неотъемлемой частью рэп-музыки, как мы ее знаем. Помню, как во время гастрольного тура Кендрик приехал с этим альбомом в Торонто. На разогреве у него был Tre Mission, а я был у него диджеем. Он выступал в Sound Academy (теперь это Rebel), и когда он исполнял Backseat Freestyle, мне казалось, что все чертово здание сейчас уйдет под землю. Наверное, это был последний раз, когда я слэмил перед сценой — я понял, что больше не могу тусоваться с детьми, которые в полтора раза младше меня.

Freeza Chin

© Maggie Elizabeth

Что угодно в исполнении Дрейка

Трек выбран: Jessie Reyez – исполнитель, автор песен

Последнее десятилетие, несомненно, прошло под знаком Дрейка и его влияния на мир музыки и хип-хопа в частности. Я, как и он, родом из Торонто — и, конечно, может показаться, что я отдаю ему предпочтение из патриотических соображений… Но это не точно. Так много песен, из которых нужно выбрать одну… One dance? Gods plan? Headlines? Дрейк в корне изменил правила игры и сделал лирику и выступления рэперов «приемлемыми с точки зрения культуры». Они стали некоторой нормой. Я знаю, что и Nate Dogg шел по этому же пути, но Дрейк задал глобальный тренд, он популяризировал это явление.

Jessie Reyez

© Courtesy of Jessie Reyez

2 B’s (Danny Glover) – Young Thug (2014)

Самым знаковым и влиятельным хип-хоп треком я считаю песню Danny Glover Янг Тага (Young Thug). На мой взгляд, эта песня стала настоящим поворотным моментом в истории хип-хоп культуры по целому ряду причин. Прежде всего, я впервые услышала эту песню в Istagram, что может показаться самым обычным делом в 2019-2020 году, но в те времена такой способ узнавать о новой музыке был довольно необычным.

Наверное, в этот период я больше всего фанатела от Канье (сразу после выхода альбома Yeezus). Помню, как увидела в Istagram видео, где Канье танцует под Danny Glover на Парижской неделе моды, и у меня была только одна мысль: «Что это за трек?» Когда я узнала название, трек запал в душу, а я – на Янг Тага. Я никак не могла перестать слушать его странный, пронзительный и переливающийся вокал — для меня он звучал как голос из будущего. Я где-то читала, что он записал этот трек за восемь минут. В творчестве рэперов новой волны постоянно присутствует его след — он повлиял на их стиль, флоу и даже манеру импровизировать. И даже сегодня поставленный в нужный момент трек Danny Glover вызывает бурю восторга на любой вечеринке.

Josephine Cruz

© Nathalia Allen/@amillionminds

Miss Me – Drake ft. Lil Wayne (2010)

Сразу скажу, что это невыполнимая задача — за последнее десятилетие было очень много песен, которые сильно повлияли на развитие хип-хопа. Тем не менее, передо мной стояла задача выбрать всего одну, и я выбрал именно этот трек потому, что для меня знаковость композиции определяется не ее массовой популярностью, а степенью ее влияния на развитие музыкального стиля в целом и на творчество других исполнителей. Дрейк стал одним из самых влиятельных (если не самым влиятельным) музыкантов этого десятилетия, поскольку именно он популяризировал хип-хоп, постепенно модернизировав его. Этот жанр эволюционировал за счет новой лирики, стиля исполнения и правильно подобранной дозы ранимости и близости к слушателю (как в лирике, так и в музыке).

Miss Me — отличный пример того, о чем я сейчас говорил. От флоу Дрейка и Weezy (также приложившего руку к созданию этого знакового трека), которые обнажают душу в своих стихах, до припевов поверх эмбиент-фрагментов и атмосферного бита, меняющегося в унисон лирике — все это, на мой взгляд, позволило этому треку определить развитие жанра надолго вперед и стать тем материалом, на основе которого впоследствии эволюционировал хип-хоп.

Matthew Burnett

© Courtesy of Matthew Burnett

New Slaves – Kanye West (2013)

Когда я увидел это видео, которое проецировали на стены по всему миру, и услышал эти тексты, мое представление о хип-хоп культуре и о том, что она пытается донести, изменилось. Я смотрю на сегодняшний мир и вижу, что смелость Канье по отношению к расизму и социальным стандартам позволила другим исполнителям уверенно выразить свою принадлежность к черной расе. Я сомневаюсь, что у нас бы появился такой альбом, как To Pimp A Butterfly, если бы кто-то не решился изменить отношение и заставить слушателей, таких как я, серьезнее задуматься о мире, в котором мы живем, будучи обладателями другого цвета кожи.

Минималистичная, а порой и отталкивающие манера исполнения то в верхнем, то в нижнем регистре в композиции New Slaves и во всем альбоме Yeezus также является частью истории о том, что мнение чернокожих никто не хочет слышать. Синты напоминают мне кучу визжащих горнов, которые превалируют в альбоме Fear Of A Black Planet группы Public Enemy. Кажется, как будто композиция кричит на тебя. Именно так чувствуют себя многие чернокожие после того, как их долго не хотели слышать.

В начале 2010-х я чувствовал, что мы потеряли неотъемлемую часть хип-хопа. Дать людям без права на голос шанс высказаться. На мой взгляд, трек New Slaves — достаточно обескураживающий, каким его многие и воспринимали — вызвал в последующие годы волну обращения хип-хоп исполнителей к реальным проблемам.

Ən yaxşı dostum Yakub

© Alyson Hardwick

Alright – Kendrick Lamar (2015)

Трек выбран: Erin Lowers – редактор хип-хоп раздела в журнале Exclaim!Этот трек представляет собой решающий момент в десятилетии, полном социальных и политических раздоров, травм и боли, особенно в отношении повседневной жизни чернокожих американцев. Несмотря на то, что грохочущий гимн сочетается с басово-тяжелым звучанием To Pimp A Butterfly, а также его предшественниками, такими как альбомы Jay-Z и Watch the Throne от Канье Уэста, трек 2015 года открыл ворота для нового поколение рэперов, которые хотят выразить свои страхи и разочарования в форме, приемлемой для всех слоев общества.

Независимо от того, звучит ли она в толпе или на политическом митинге, Alright — это мощная песня, которая позволила нам прочувствовать боль, одновременно празднуя свободу.

Yonkers – Tyler, The Creator (2011)

Трек выбран: Nino Brown – DJ и организатор

Такой сложный вопрос… Что-то в этой песне — ритм, флоу, характер, харизма, волнение — меня зацепило с самого начала. Я и не подозревала, что она помогала усиливать этот союз культуры вызова и троллинга (к нашему счастью или сожалению).

Nino Brown

© Courtesy of Nino Brown

Hot N*gga – Bobby Schmurda (2014)

Трек выбран: Prado – исполнитель, автор песен

Помню день, когда я увидела одно вирусное видео. Я была в школьной столовой, зашла в Твиттер и увидела как подросток шатается на улице. Он бросал свою новенькую бейсболку в воздух, и все удивлялись, куда же она подевалась. В Твиттере не было такого понятия, как вирусный мем, объединяющий музыку и поп-культуру в кадре. «About a week agoooo» — все, что я слышала в коридорах моей школы в течение нескольких недель.

Выход из эпохи дизайнерской моды, гордыни и безызвестности хип-хопа был впервые проложен Канье Уэстом, A$AP Mob и многими другими популярными рэперами. Молодой рэпер из Бруклина создавал историю музыки и Интернета в чистом виде. Не столько для пластинки или для хайпа, нет, это видео олицетворяло самого Bobby. Это была его жизнь, жизнь молодого темнокожего подростка в Америке. Спустя несколько лет мы увидели в Твиттере взрыв полицейского беспредела и насилия по отношению к чернокожим. Непростительное (почти глупое) влияние демопластинки Bobby на черную культуру и культуру хип-хопа в 2010-х — это нечто особенное, уникальное, не имеющее аналогов. Мы с нетерпением ждем развития карьеры Bobby Schmurda, учитывая предстоящий релиз его альбома в 2020 году. Точно так же в новом десятилетии мы ждем чего-то креативного, нового и свободного в «хип-хопе будущего».

Prado

© Courtesy of Prado

Hotline Bling – Drake (2016)

Трек выбран: Jonathan Ramos – директор Rapseason/Ink EntertainmentЭто может быть любая из трех или четырех песен, у которых есть одна общая черта — они исполняются Дрейком. Если бы мне нужно было выбрать (а это трудный выбор), я бы выбрал Hotline Bling. Я родился в Торонто и чувствовал, что в песне затронут исторический момент. Первоначально трек был выпущен как сингл, и тем самым он имел для меня огромное значение, потому что был спродюсирован Nineteen85 (я его огромный фанат), а потом его расхватали на мемы с подачи Director X (я его друг и фанат) — великолепная триада из Торонто.

С того дня, как песня была выпущена, и в течение нескольких следующих месяцев она звучала повсюду: в клубах, магазинах, автомобилях, онлайн — везде. Как и многое из того, что делает Дрейк, успех его трека во всем мире дает мне повод для гордости (а теперь это общее мнение). Премии Грэмми, AMA и бесчисленные награды просто помогали ему развиваться, и как только казалось, что он пропал, он снова появлялся со своим бонусным треком во Views.

Jonathan Ramos

© Courtesy of Jonathan Ramos

Runaway – Kanye West (2010)

Я никогда не забуду время, когда Канье Уэст впервые показал «Runaway» на VMA. Я вырос большим поклонником Канье, мой двоюродный брат был его диджеем в течение многих лет, и я следил за ним с момента отчисления из колледжа. После ошеломляющего этапа в своей карьере Канье выпустил альбом «808s & Heartbreaks», и это был своего рода его переход к электрозвучанию. Люди не всегда поддерживали его, и он на время исчез, а затем появился с синглом «G.O.O.D. Friday», который в конечном итоге подвел его к альбому «My Beautiful Dark Twisted Fantasy».

Я веду к тому, что когда он вышел на сцену на VMA в своем красном костюме, красных кроссовках Louis Vuitton и все, что у него было — лишь драм-машина и микрофон, мы все догадались, что сейчас что-то произойдет. Выпуск сингла «Runaway» и всего альбома заложили основу для сегодняшнего направления развития артистов и брендов. Добавьте к этому моду, музыкальные видео и развитие каждого, кто работал с ним в то время… Нет сомнений, что это один из самых важных моментов хип-хопа за последнее десятилетие.

Zach Macklovitch

© Courtesy of Zach Macklovitch

10 исполнителей песен на стихи Есенина, которых в Госдуме не обвиняли в самопиаре

Рэпер Feduk совсем недавно отыграл концерт в Рязани. Не прошло и недели, как он вызвал возмущение оттуда, откуда не ждал никто: из Госдумы.

Возмутился первый зампред комитета по культуре Александр Шолохов. Ему не понравилась песня «Заметался пожар голубой» на стихи Сергея Есенина, которую Feduk исполнял на недавних концертах. Шолохов заявил, что музыкант занимается самопиаром, а не просвещает молодёжь, которая, увы и ах, скорее всего не пойдёт из клуба прямиком в библиотеку читать Есенина.

Возможно, в комитете по культуре не подозревают, что самопиаром занимались десятки знаменитых российских артистов: от классика первой половины XX века Александра Вертинского до современных зеленоградских инди-музыкантов The Retuses. Более того: творчество Есенина знакомо и зарубежным артистам, которые тоже бессовестно самопиарятся за счёт великого поэта.

Вот десяток исполнителей, до которых праведный гнев Шолохова почему-то до сих пор не добрался.

10. «Монгол Шуудан»

Если остановить случайного прохожего на улице и попросить напеть что-нибудь из творчества группы «Монгол Шуудан», в ответ наверняка прозвучит что-то о ссутулившемся доме, издохшем псе, стихах для проституток или жареном спирте. Либо фраза «я не знаю никаких монголов, извините, пожалуйста, я очень спешу в коворкинг».

«Москва» давно стала визитной карточкой группы, но стоит отметить, что в 2011 году коллектив записал еще одну песню на стихи Есенина под названием «Слушай, поганое сердце».

9. Feelin’s

За последние несколько лет творчество рязанского джазбенда Feelin’s состоит из песен на стихи Есенина примерно на 146%. Если у вас на полке стоит их альбом, я готов поспорить, что это либо «Есенин Jazz», либо «Есенин Jazz – 2: Судный день».

Уже который год Feelin’s несут творчество рязанского поэта в массы. Группа успела записать и исполнить есенинские строки как минимум на русском, английском и итальянском языках. Перечислять конкретные песни и стихотворения не берусь, статьи на это не хватит.

А если серьёзно, то Feelin’s – большие молодцы. Почитайте моё интервью с основателем коллектива Геннадием Филиным, хоть про Есенина там практически ни слова.

8. Алексей Горшенёв

Фронтмен группы «Кукрыниксы» и младший брат покойного вокалиста покойной группы «Король и шут» Михаила Горшенёва время от времени записывает сольные альбомы. Пока что записал два, причём оба – на стихи Есенина.

Если верить автору, его цель – привлечь внимание людей к серьёзной литературе, передать глубокий смысл стихов, их задумчивость, драматичность, лиричность и трагичность, а также высказать уважение, понимание, сопереживание и благодарность поэту. А может, и самопиар.

Кстати, третий сольный альбом Горшенёва будет называться «Любовные письма великих». Музыкант пишет песни по мотивам переписки Льва Толстого и Фёдора Достоевского. Как хотите, так и понимайте.

7. Никита Джигурда

Актёр, режиссёр, сценарист, поэт, шоумен, медийная личность и народный артист Чеченской республики Никита Джигурда тоже записал два альбома с песнями на стихи Есенина: «Хулиган я, хулиган» и «Золотая сорвиголова». Притом оба в 2006 году.

К счастью, песни с этих альбомов Джигурда супруге во время родов не пел. Эта честь принадлежит Владимиру Высоцкому – его стихи вдохновили самопровозглашённого эротического мутанта аж на семь альбомов.

Из тридцати шести.

6. Николай Носков

Когда мне было лет десять, я купил первый сольный альбом Николая Носкова «Блажь» на аудиокассете. А пока я его покупал, какой-то канищевский ловкач угнал мой велосипед. Такие дела.

Помимо попсово-интеллектуальной музыки собственного сочинения Носкову не чужды и песни на стихи классиков. У Есенина он «позаимствовал» слова для проникновенного романса «Мне грустно».

5. Стас Михайлов

В отличие от Николая Носкова, Стас Михайлов не стесняется заимствовать материал не только у поэтов, но и у других музыкантов (не уверен, что они об этом знают). Но разговор сейчас не об этом.

Похоже, что любимец российской публики определённого возраста питает к Есенину особенную страсть. На его стихи он записал целых пять песен. Даже не знаю, какую выбрать – пожалуй, ту, у которой в названии ошибка.

А ещё песня «Есенин» есть у Елены Ваенги (в основе – стихотворение «Задымился вечер, дремлет кот на брусе»). Но я запишу её в этот же пункт. Не до конца уверен, что Стас Михайлов и Елена Ваенга – это разные люди.

4. Кто угодно, кто пел песню «Клён ты мой опавший»

В одной только «Википедии» перечислены почти два десятка исполнителей песни «Клён ты мой опавший». Учитывая, это фактически народная песня, список наверняка гораздо длиннее.

Так что по популярности у самопиарщиков «Клён» опередил такие хиты, как «Отговорила роща золотая», «Не жалею, не зову, не плачу» и оба письма – и к женщине, и к матери. Среди самых известных исполнителей – Аркадий Северный, Надежда Бабкина, группа «Чайф» и Андрей Бандера Эдуард Изместьев.

Ну и Feelin’s, конечно же.

3. Миша Маваши

Мы подобрались к тройке лидеров. «Призовые» места я подготовил для тех, кого совсем не ожидал здесь увидеть. При виде их имен я вслух восклицал «ШТА?!», а иногда начинал хохотать, как умалишённый.

«Бронза» достаётся Мише Маваши – иконе чётких пацанов, пропагандисту ЗОЖ и ходячему мему. В позапрошлом году он зачем-то записал унылый трек «Московский озорной гуляка», текстом для которого послужило известное стихотворение «Я обманывать себя не стану».

Мне нечего добавить. Слушайте (а лучше пропустите и читайте дальше).

2. Bring Me The Horizon

Чуть больше десяти лет назад британские тогда ещё пост-хардкорщики Bring Me The Horizon выпустили альбом под не самым дружелюбным для российских интернет-СМИ названием «Suicide Season». Нас интересует третья песня на пластинке, «It Was Written In Blood».

Это немного вольное переложение последнего стихотворения Есенина «До свиданья, друг мой, до свиданья». Несколько куплетов напрямую цитируют поэта, в то время как в припеве повторяется строка «it was written in blood» – ведь именно кровью Есенин его и написал.

Любопытный факт: позднее Bring Me The Horizon выпустили альбом с ремиксами на песни из «Suicide Season». Ремикс на «It Was Written In Blood» сделал фронтмен группы Lostprophets Иан Уоткинс. А в 2012 году его посадили в тюрьму на 29 лет за попытку изнасиловать годовалую девочку. Такой вот самопиар.

1. Борис Моисеев

Что тут сказать. Это нужно видеть.

За последние месяцы это уже второй случай, когда кому-то не нравится, как кто-то ещё использовал образ Есенина, будь это Feduk или рязанское кафе с рекламой на троллейбусах. Почему-то некоторые люди считают, что вправе обвинять других в оскорблении чувств верующих наследия великого поэта или самопиаре.

Оставьте Есенина в покое. Ему всё равно.

Автор: Александр Сказченко

История Гимназии № 1 в Советске — самой старой школы в России, которой в этом году исполняется 435 лет

Строго говоря, первые 360 лет партикулярная гуманитарная школа в городе Тильзит была не российской, а немецкой. Но в 1946 году Тильзит стал Советском, а школа — советской. Дети здесь до сих пор учатся в неоготическом здании постройки 1900 года, играют в «Что? Где? Когда?» при свете старинной кованой люстры, а после выпускного ходят встречать рассвет на реку Неман. И на другом берегу видят Литву.

Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу

Город «Сыра и Мира»

К большому сожалению, город Советск, бывший Тильзит — одно из самых непопулярных туристических направлений Калининградской области. Он проигрывает и сосновому Светлогорску (Раушену), и песчаному Зеленоградску (Кранцу), и похорошевшему в последние годы Калининграду (Кёнигсбергу). В турагентствах поездку в Советск называют экскурсией в город «Сыра и Мира». Сыр — это «Тильзитер», а мир — Тильзитский, заключенный в 1807 году Наполеоном I, Александром I и прусским королем Фридрихом Вильгельмом III.

Но ни сыр, ни мир не пользуются особенным спросом — классический балтийский отдыхающий скорее выберет Куршскую косу, тур по старинным замкам или фотопрогулку «Чарующий Калининград». И совершенно зря — потому что многие дома и улицы Советска — это все еще старинный прусский город. Он находится на границе с Литвой, на берегу реки Неман, в полутора часах езды от Калининграда, и местные таксисты, слыша о намерении съездить в Советск, крайне удивленные отворачиваются от руля и переспрашивают:

— Куда? В Советск? А чего там? Мост?

Мост Королевы Луизы через реку Неман, Советск. Фото: Shutterstock / alexrus2004

Не только мост. Хотя и мост, конечно, тоже. Там — время. Там — чудом сохранившиеся следы совершенно другой жизни, другой страны, других эпох. Несмотря на название — самое советское из всех советских.

Тильзитский мир был заключен в 1807 году между императором Александром I и Наполеоном после поражения русской армии под Фридландом в ходе русско-прусско-французской войны (1806-1807), где Россия выступала на стороне Пруссии. В Тильзите были подписаны договоры между Францией и Россией, Францией и Пруссией — 7 июля (25 июня по старому стилю) и 21 июля (9 июля по старому стилю) 1807 года соответственно. В результате Тильзитского мира Россия должна была вывести войска из Дунайских княжеств Валахии и Молдовы, передать французам бухту Котор на Адриатическом море, а также признать французский суверенитет над Ионическими островами. С началом Отечественной войны 1812 года Тильзитский мир потерял свою силу.

Партикулярная гуманитарная трёхлетка

В XIII веке то, что мы называем Калининградской областью, называлось Скаловией, и жили здесь скальвы — представители балтийского племени, родственного пруссам. В 1289 году ландмейстер Тевтонского ордена Майнхард Кверфурт на берегу реки Неман построил крепость Тильзит. В 1313 году был построен первый мост через реку Неман.

В 1365 году на Тильзит и соседние замки напало войско литовского князя Ольгерда — захватить не захватили, но повредили сильно. Поэтому через 40 лет верховные магистры Тевтонского ордена постановили воздвигнуть на берегу Немана замок из камня. Вокруг которого постепенно селилось все больше людей — и к первой половине XVI века Тильзит стал экономическим центром северо-восточной части Восточной Пруссии. 2 ноября 1552 (через 27 лет после Кёнигсберга) ему был присвоен статус города.

Старейший университет Пруссии — Кёнигсбергский, был основан в 1544 году, и ему нужны были более-менее подготовленные абитуриенты — молодежь, обученная счету, письму, немецкому, латинскому и греческому. Для этого в 1586 году в Тильзите открыли партикулярную (только для мальчиков) гуманитарную школу-трёхлетку, в которой работали 3 учителя. Именно эта школа и считается самой старой на территории современной России — даже с учетом того, что в 1900 году она переехала в другое здание, а к России (вернее, СССР) перешла только в 1945.

В первых классах партикулярной школы Тильзита мальчики учились читать, постигали основы немецкого и латыни. Во вторых — осваивали правила латинской грамматики, а выпускники-третьеклассники изучали синтаксис, читали греческие тексты и Евангелие. Занятия длились с 6 до 9 утра, затем следовал трехчасовой перерыв на обед, и продолжение уроков — с 12 до 16.

В 1812 году школа в Тильзите получила статус королевской гимназии — классов стало пять, а к латинскому и греческому прибавились история, математика, математическая география, французский и археология. Здание, в котором сейчас располагается Гимназия № 1 города Советска, было построено в 1900 году. До 1934 года все ученики Тильзитской королевской гимназии носили цветные шапочки — символ школы, занимались боксом и гимнастикой.

В 1944 году городу, расположенному на линии немецкой обороны, сильно досталось и от союзных, и от советских войск. Впрочем, здание школы устояло. И стоит, выполняя свою роль, до сих пор. 22 октября 1945 года здесь была организована средняя школа города Тильзита, 4 ноября состоялось торжественное открытие, а в 1947 году состоялся первый выпуск, который насчитывал 13 человек.

Здание королевской гимназии в Тильзите, начало XX века. Фото: Wikimedia Commons

Гимн, герб, флаг и Конституция

В 1950-е годы силами учеников и учителей был разбит школьный сад и построены мастерские, кирпичи для строительства которых собирали по всему городу. Ученики выращивали кроликов, собирали каштаны и отсылали их в Волгоградскую область, чтобы там можно было вырастить деревья. В 1973 году был основан Музей истории школы, в 1996 году школе № 1 был присвоен статус гимназии.

— По сути, с 2012 года статус гимназии носит номинальный характер, но мы все равно стараемся поддерживать традиции и каждый год 22 октября, в день рождения школы, проводим церемонию посвящения в гимназисты, — рассказывает директор Гимназии № 1 Елена Александровна Кобзева. — Для первоклашек и десятиклассников, которые определяются с профилем и рассказывают, почему выбрали именно его. В этом году к традиционным химико-биологическому, физико-математическому и социально-экономическому прибавится педагогический профиль — и по рекомендации министерства, и по требованию времени, потому что учителей-то не хватает.

Церемония у нас всегда очень торжественно проходит — например, в стиле эпохи Петра, когда мы все в париках и камзолах, или в стиле начала XX века, когда ребята переодеваются Маяковским, Ахматовой, Цветаевой. В 2004 году мы, коллектив учителей, создали свой герб, гимн, флаг, а потом и Конституцию. И на каждом мероприятии теперь наш гимн исполняем — все знают его наизусть, учат с первого класса. Слова придумал наш выпускник, а мелодию — учитель музыки.

Старинная немецкая кладка

В 2013 году наше здание стало объектом национального культурного наследия — и, с одной стороны, это честь, а с другой — новый статус добавил нам проблем. У нас в фойе стоит старинное немецкое зеркало и старинные немецкие часы — и мы никак не можем найти мастера, чтобы их починить, никто не берется. Или пару лет назад облупился красный кирпич над главным входом, надо было немного освежить кладку. Но поскольку теперь мы не можем нанять обычных рабочих с обычными стройматериалами (новый статус обязывает делать всё так, как это делалось в момент постройки) — мы очень долго искали мастера. Нашли в итоге какого-то литовского деда-каменщика, он нам всё положил. Но если присмотреться — можно увидеть, что немного отличается кирпич, сейчас такого уже не делают.

Внутри школы мы даже стенды стараемся подбирать так, чтобы они на фоне этих старинных колонн смотрелись более-менее органично. В библиотеке у нас старые немецкие стеллажи, которые соседствуют с вполне современным конференц-залом, компьютерами и проекторами. В актовом зале сохранилась большая старинная люстра в приличном состоянии, очень красивая.

Современный вид гимназии. Фото: Shutterstock / Irina Borsuchenko

Еще мы сторонники того, чтобы выпускной всегда проходил в школе. В этом и в прошлом годах по объективным причинам не получилось его провести, но традиция такая есть, и мы стараемся ее беречь. Иногда детям или родителям хочется в ресторане выпускной отметить. Но ресторан в час закрылся, нас попросили — и куда дальше? Только сюда, в школу — продолжать. Потом открывается второе дыхание, родители и учителя веселятся, и уже дети нам напоминают, что пора идти встречать рассвет. Это тоже наша давняя традиция — в последнюю школьную ночь встречать рассвет на Немане.

Тильзитер — светло-желтый полутвердый сыр с неровными дырочками и трещинами. Производство тильзитера было начато в 1845 году в Тильзите прусско-швейцарскими поселенцами из долины Эмменталь. Начиная с 1893 года тильзитер стали производить в Швейцарии по вывезенным из Тильзита рецептам. В 2007 году небольшое сельское поселение Хольцхов в Швейцарии, где больше 120 лет делали тильзитер, было переименовано в Тильзит. И теперь в Швейцарии Тильзит есть, а в России — нет.

K7 Media представила свой взгляд на перезагрузку старых форматных хитов на Format Show 2017 – Новости

Международная медиаконсалтинговая компания K7 Media ознакомила аудиторию Format Show с растущим трендом возрождения старых форматов в современной обработке во время своей презентации 18 сентября на KYIV MEDIA WEEK 2017.

Менеджер по коммуникациям K7 Media Дэвид Чиарамелла (David Ciaramella) представил доклад «Знакомое будущее: перезагрузка старых форматных хитов». Участники конференции узнали о том, как некогда хитовые шоу обновляются в соответствии с современными требованиями: новые ведущие, конкурсанты, а иногда и вся платформа, но в то же время механика шоу остается неизменной и проверенной.

Дэвид также отметил лучшие мировые примеры возрождения и перезагрузки форматов, предлагая свое видение того, почему зрители все еще предпочитают давно знакомые шоу. Особое внимание он уделил тому, как классические форматы находят новую аудиторию на диджитал-платформах, таких как Snapchat, Netflix и Facebook.

Среди примеров – такие давно знакомые тайтлы как The Gong Show, The Crystal Maze и культовый сериал Twin Peaks, а также перезагрузки Cribs, Queer Eye для Straight Guy и Club Mickey Mouse на диджитал-платформах.

 

 

«Мне всегда приятно выступать перед участниками KYIV MEDIA WEEK. В наше время, когда столько форматов обновляются для современной аудитории, я с удовольствием поделился нашим видением того, как классические шоу и сериалы возрождаются на ТВ и диджитал-платформах», – подчеркнул Дэвид. 

Уже в третий раз K7 Media выступает Интеллектуальным партнером KYIV MEDIA WEEK.

Международная конференция и скрининг Format Show, проводимая украинской медиаконсалтинговой компанией Media Resources Management (MRM) и посвященная индустрии телевизионных форматов, каждый год собирает экспертов форматного бизнеса со всего мира для изучения новейших трендов индустрии. 

 

 

Комментируя партнерство, управляющий директор K7 Media Кери Льюис Браун (Keri Lewis Brown) сказала: «Мы всегда с удовольствием делимся нашим свежим подходом к трендам в медиа. KYIV MEDIA WEEK – отличная площадка для диалога представителей индустрии и как всегда очень продуктивный форум для нас».

 

Катерина Удут из Media Resources Management добавила: «Для нас большая честь уже третий год подряд приветствовать K7 Media в качестве нашего Интеллектуального партнера. Производители, вещатели и другие представители креативной индустрии Украины и стран нашего региона всегда с нетерпением ждут презентацию от K7 Media – настоящую изюминку конференц-программы медиафорума».

 

20 лучших песен Green Day – рейтинг – Kerrang!

Прошло более трех десятилетий с тех пор, как Green Day выпустили свой дебютный альбом 39 / Smooth и начали путешествие, которое навсегда изменило лицо панка. Выпустив с тех пор еще 12 пластинок, они, возможно, не самые плодовитые музыканты в своем жанре, но их способность менять разговор и продвигать свое собственное повествование с каждой новой пластинкой не имеет себе равных.

Американские горки с высокими вершинами и, э-э, даже более высокими, попытки свести это путешествие к 20 песням кажутся совершенно бесполезными.На каждый выбор, попавший в наш список, приходится как минимум два других, требующих внимания. Черт, здесь есть несколько альбомов, которых мы не коснулись, и ни один из них не попал в помойку. Вместо того, чтобы ломать голову, лучше оценить эти проблемы как симптом того, насколько великолепен каталог оклендского трио …

20. Парад Мэйси Дэй (Предупреждение, 2000)

Наряду с гораздо более культовым Good Riddance (Time Of Your Life), Macy’s Day Parade отразил развивающуюся созерцательную сторону Green Day во второй половине 10-летнего перехода от Dookie к American Idiot.Многослойная, непримиримо лирическая деконструкция потребительства и разрушительного эффекта погони за материальным удовлетворением, это все еще ушной червь, изворачивающийся, чтобы пробудить нас от оцепенения повседневной мелочи – и как заявление о намерениях панковских тяжеловесов, врастающих в свою несоответствующую кожу.

19. Американский идиот (American Idiot, 2004)

Иногда трудно вспомнить, насколько важной была седьмая пластинка Green Day в их стремлении к глобальному статусу.После многих лет более уравновешенного, часто интроспективного написания песен – и фанатов, гадающих, смогут ли они когда-нибудь по-настоящему развить мега-успех Dookie – они снова вышли с шедевром политического панка, полным яростного отношения и громкой напыщенности. Его ведущий сингл был острием копья: чистокровный призыв тогдашнего президента Джорджа Буша после 11 сентября и миллионы слепо-ура-патриотических соотечественников, поддерживающих его. Примечательно, что сегодня это звучит еще более справедливо.

18. Застрял со мной (Insomniac, 1995)

Оказавшись в тени 20-миллионного тиража Dookie, продолжение 1995 года Insomniac никогда не следует упускать из виду.Этот выдающийся вариант демонстрирует талант Билли Джо Армстронга в формировании чувства утомленного миром пессимизма ( ‘Возьми это из моего достоинства / Тратить его, пока он не умрет / Брось меня обратно в сточную канаву /’ Потому что все в порядке … ‘ ) в оживляющие гимны аутсайдеров. Довольно уместно, что название Stuck With Me даже не предназначалось для этой песни (первоначально называлось Alright), но в итоге было добавлено после опечатки в оформлении, и его первоначальный носитель появился много лет спустя как Do Da Da на Shenanigans 2002 года.Тем не менее, он застрял с нами, столь же могущественный, на четверть века с тех пор.

17. Навсегда (Revolution Radio, 2016)

После концептуального, но в конечном итоге не впечатляющего исполнения трилогии об альбоме 2012 года ¡Uno !, ¡Dos! и ¡Tré !, продолжение Revolution Radio в 2016 году полностью превзошло все ожидания. Эта почти семиминутная эпопея поистине выдающаяся. Билли Джо процитировал строчку «Меня зовут Билли, и я схожу с ума…» как наиболее откровенно честную, которую он когда-либо посвятил песне, продолжая тему беспокойства (принимая во внимание микромасштабные проблемы его собственной психики и его макромасштабные над глобальной политикой), которая работает на протяжении всей его карьеры.Для давних фанатов это было опрометчивым подтверждением того, что Green Day по-прежнему способны бороться с такими деликатными идеями по-настоящему зрелищными способами.

16. Американское восхваление (21 век, 2009)

Еще одна недооцененная эпопея, American Eulogy, казалась своеобразным ответом на заявления со стороны определенных сторон о том, что восьмой альбом группы был раздутым удовольствием. Включение 17 песен в 18-трековый бегемот, который был 21 st Century Breakdown, был подтверждением того, что Green Day не выдохлись – на этом альбоме или в ближайшем будущем – и могут по своему желанию обмануть фанатов.Разделенный на два акта (A. Mass Hysteria и B. Modern World), он дает слушателю второе дыхание, передавая хаос мира, в котором обитают Глория и Кристиан – персонажи в центре социально сознательной концепции пластинки. « Спой нам песню века! / Поет, как американская хвалебная речь ! ’

15. Меньшинство (Предупреждение, 2000)

« Я СКАЗАЛ AAAAAYYYYYYYYYYYYYYYYYYOOOOOOOOOOO !» Нужно ли говорить больше? За последние два десятилетия Minority стали неотъемлемой частью концертных программ Green Day.Эта упругая ударная основа, на которой построена песня, ощущается как платформа, созданная на заказ, на которой единомышленники-аутсайдеры могут выкрикивать свой изгнанный гимн. Интересно, что это были первые настоящие размышления Green Day о политике – тема, которая будет только усилена событиями последующих лет. « Бесплатно для всех, да пошли они на хуй, !» На самом деле.

14. Letterbomb (Американский идиот, 2004)

Билли Джо ранее говорил, что Letterbomb – его личный любимый трек на American Idiot, и группа выбрала его для выступления в ограниченном сет-листе на церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла в 2012 году.Если этого недостаточно, чтобы вы разогнали зажигательные – но удивительно продуманные – четыре минуты, вы можете добавить к списку вступительную эпизодическую роль певицы Bikini Kill Кэтлин Ханна: « Никто не любит вас / Все оставили вас / Они все без тебя / Развлекаюсь … ‘

13. Going To Pasalacqua (39 / Smooth, 1990)

Безумие думать, что Билли Джо было всего 17, когда он написал этот главный момент их дебюта 1990 года. Записано с оригинальным барабанщиком Джоном Киффмейером (Тре Кул забрал клюшки после первого выступления трио U.S. tour после выхода 39 / Smooth), его можно было рассматривать просто как любопытный пережиток более ранней эпохи. Экономичный и энергичный, но душевный, однако, он стал отличительной чертой того, что выделило Green Day в последующие три десятилетия.

12. Brain Stew / Jaded (Insomniac, 1995)

У меня проблемы с засыпанием / Я считаю овец, но кончаю / Время идет / И все же я пытаюсь / Нет покоя для перекрестков в моей голове … узнаваемый? Мы готовы поспорить.Простая выдающаяся вещь из Insomniac 1995 года так тесно связана со своим гиперактивным братом Jaded, что они были объединены в один клип. Сложенные бок о бок, они демонстрируют все причины, по которым эта группа владела серединой 90-х.

11. Удачный танец (Время твоей жизни) (Нимрод, 1997)

Наверное, есть люди, которые даже не слышали названия Green Day, но знают каждое слово Good Riddance. Преодолевая свои скованные корни вместе с балладой, которая столь же неотразима, как и знаковая, эта песня может быть просто той песней, которая дарит трио истинное музыкальное бессмертие.Невероятная история гласит, что сломанный зуб Билли Джо в музыкальном клипе был заработан в драке с участием Тре, охранника и телевизора в отеле в ночь перед съемками. Это только делает еще более замечательным волнующую мелодию и повсеместно затрагивающее послание, которое, несомненно, стало повсеместным саундтреком ко многим ключевым моментам этого поколения: от выпускных до похорон. Первоначально написанный в 1993 году, он возник не из-за сентиментальности, а из-за недовольства бывшей девушкой Билли Джо Амандой, которая подняла палки в пользу Эквадора.

10. Грауч (Nimrod, 1997)

« Я был маленьким мальчиком, у которого были большие планы / Теперь я просто еще один дерьмовый старик …» Вступительная фраза устанавливает распространенные настроения по поводу этой сильно недооцененной версии эпохи Нимрода. Соединив неприхотливую музыкальность ранних лет группы с высокобюджетной полировкой и нарастающей неуверенностью в себе, которые последовали за их прорывом, он пульсирует всем жестким самоанализом Дуки, проецируя (усиленное) беспокойство по поводу взросления и стареть, к чему могут относиться многие из их первоначальных фанатов.Если не брать в расчет анализ, это также своего рода простой подпружиненный фейерверк, который гарантированно заставит любого фаната задуматься, как сумасшедшего – если бы только ребята смогли сыграть его вживую…

9. Кто написал Холдена Колфилда (Kerplunk !, 1991)

Повесть Дж. Д. Сэлинджера «Над пропастью во ржи», богатая тревогой и отчуждением, кажется, должна стать источником вдохновения для такой группы, как Green Day. (Действительно, в концепции американского идиота есть сильные отголоски.) Хотя имя мятежного главного героя романа выявляет, этот нестареющий Kerplunk! cut подходит к этому с совершенно другой точки зрения, искажая эссе о развивающейся у Билли Джо любви к великим идеям и силе слов.Слишком многие фанаты упускают из виду дни, когда лейбл был до мэйджора, не понимая совершенства подобных песен, которые так сильно взбудоражили ребят из Bay Area.

8. Попутная прогулка (Нимрод, 1997)

Ода протрезветию и сдаче; более мрачная интерпретация могла бы рассматривать Hitchin ’A Ride как о нигилизме больше, чем о гедонизме, но с такой броской структурой вы быстро оцените, насколько восхитительно может быть подсесть на крючок. Построенный от веселого соблазна (« Холодная индейка становится несвежим …») через головокружительную игривость до места головокружительной суматохи, он конденсирует хаос одной дикой ночи за пределами вагона в менее чем трех минутах незабываемой музыки.Обладая этим скрипичным вступлением и более неприличным чванством, чем мы когда-либо видели, он также знаменует собой стилевую эволюцию, приближающуюся за поворотом.

7. Лонгвью (Дуки, 1994)

Считается, что Longview остается самой важной песней Green Day. После подписания контракта с мейджор-лейблом Reprise, когда-то преданные последователи Bay Area считали их преданными, но акцент звука был ориентирован на ритм-секцию (басист Майк Дирнт внес свой знаковый вклад в кислотную поездку) и непочтительная игривость написания песен казалось доказательством того, что группа сама не забудет, откуда они пришли.Названный в честь маленького городка в Вашингтоне, где состоялась его премьера на сцене, Longview был дерзким эталоном для группы, собирающейся покорить мир. Вдобавок ко всему, это лучшая песня о мастурбации из когда-либо написанных.

6. Когда я прихожу (Дуки, 1994)

Ода Билли Джо его тогда еще бывшей подруге из Миннесоты Эдриенн Нессер казалась доказательством еще в 1994 году, что этой группе было суждено выйти за пределы залов VFW и дайв-баров в районе залива для стадионов мира раньше, чем потом.Хотя некоторые усмотрели в его опущенном звучании разочарованное признание группы того, что такие отношения редко складываются, резкое неповиновение этой титульной строчке припева ощущается как обещание сделать все возможное, когда представится возможность. Женившись на Эдриенн через несколько месяцев после падения рекорда, Билли Джо проявил себя человеком слова. Четверть века вместе и двое детей спустя, эти тексты сегодня кажутся особенно сильными.

5. Иисус из предместья (Американский идиот, 2004)

Я сын ярости и любви / Иисус из предместья .В центре внимания «American Idiot», состоящий из пяти частей, в музыкальном и повествовательном плане является песня, которая поразительно подняла планку с точки зрения мейнстрима панка. Представляем нашего одноименного антигероя – разочаровавшегося подростка из среднего класса, воспитанного, как и многие его поколения, на газировке и Ritalin , который решает отказаться от своего маленького городка и направиться в большой город – это ключевой момент. к концепции альбома. Резко меняя облик и ниспровергая звуки ду-воп и стадионный рок классической Американы, он одновременно ощущался как мощная хроника совершеннолетия и дерзкая попытка OTT в Богемской рапсодии после 11 сентября.Принципиально то, что это удалось!

4. Выгорание (Дуки, 1994)

Я не взрослею, я просто выгораю …’ Longview мог бы быть главным синглом Дуки, но Burnout, открывающий альбом, – настоящее вступление к этим 40 минутам панк-рая для миллионов фанатов, которые ‘ с тех пор я крутил пластинку. 127 бешеных секунд, заключающих в себе тревогу, демотивацию и праздное отвлечение подросткового возраста, он прибывает, пораженный непреодолимой игрой барабана Тре Кула, и бежит, рваная от собственной неудержимой инерции.На наши деньги это самая простая песня во всем их каталоге.

3. Корзина (Dookie, 1994)

У вас есть время послушать, как я ныть / Ни о чем и обо всем сразу ?’ Возможно, самое очевидное включение в этот список, Basket Case уже давно вошло в пантеон как небывалый предмет. классика, но, тем не менее, стоит остановиться, чтобы напомнить себе, как много она значит для поклонников сегодня.Номинация на лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом на церемонии вручения награды GRAMMY в 1995 году, а также незабываемое видео, в котором мальчики играют пациентов в психиатрической больнице Agnews в Санта-Кларе, бессмертие кажется гарантированным. Однако уберите все это, и это все равно останется треснувшим шедевром, которому суждено вечно корчиться на задворках нашего мозга.

2. Она (Дуки, 1994)

Есть мнение, что к тому времени, когда Warner выпустила пятый и последний сингл с Dookie в мае 1995 года, уровень Green Day в общественном сознании достиг точки насыщения, в результате чего он оказался единственным, кто не попал в топ-40.Хотя альтернативная мудрость гласит, что настоящая причина этой “ неудачи ” в том, что столько людей уже приобрели пластинку на тот момент, единичные продажи всегда будут затронуты, и есть небольшой позор в том, что Она не смогла получить какую-либо часть. своих взносов. Тем временем, конечно, это более чем компенсируется вневременной историей о любовнике, который пытается оправдать ожидания отношений, которые на самом деле не соответствуют их собственным, – подкрепленная одной из их самых размеренных, точно настроенных инструментальных композиций. – став неизменным фаворитом легионов фанатов.

1. Святой Джимми (Американский идиот, 2004)

«Иисус из предместья», возможно, был главным героем «Американского идиота», а Ватзернейм – его почти спасителем, но Сент-Джимми олицетворял пылающий внутри панк-огонь. Чванливый преступник, который ускоряет процесс после того, как JOS поднял палки и уехал из своего маленького городка в большой город, человек с «лицом ангела года и склонностью к самоубийству года» настолько важен для сюжета, что Билли Джо даже взялся за него. роль и играл его на Бродвее в течение некоторого времени.После более задумчивого тона «Are We The Waiting?» Это острое, как бритва, трехминутное вступление ошеломляет нас своим риффом на 100 миль в час и головокружительным снимком ярко и быстро горящей жизненной силы. Более того, это песня, заставляющая сердце биться чаще, – квинтэссенция всех причин, по которым Green Day всегда казались такими непримиримо живыми.

Отправлено 10 апреля 2020 года, 11:08.

Подробнее

14 самых вдохновляющих металлических песен всех времен – Kerrang!

Самый глупый стереотип, который люди применяют к фанатам металла, – это то, что мы все эти наполненные ненавистью одиночки, ютящиеся в темноте.Любой уважающий себя металлист знает, что, хотя на любой фотографии они могут носить преувеличенно хмурый вид, большинство длинноволосых звуковых сатанистов – добродушные творцы и тусовщики, которые предпочли бы выпить несколько штук в своем местном баре или пойти на потрясающую музейную выставку, чем обидеть кого-нибудь. Точно так же, хотя представление о том, что большая часть металлической музыки является мрачной и злой, многие из них являются просто катарсисом, а некоторые из них просто вдохновляют, надеясь поднять настроение слушателей, а не обречь их на преступный мир.

Чтобы текущее ужасное состояние мира не расстраивало вас, вот 14 самых вдохновляющих металлических треков, когда-либо записанных …

Головка машины – будь неподвижным и знай

Название песни, которое должно быть мантрой всех во время карантина, Machine Head открывает Locust 2011 года медитативным бумом. В то же время воинственная и дзенская песня Be Still And Know является прекрасным примером того, как песня может нанести удар и нести почти полезное позитивное послание.В тексте песни Робб Флинн кричит и барахтается в песне о том, как перестать кричать и барахтаться, мычать: « Мы все в этом вместе / Weather the storm ». Редко можно услышать трэш-песню, которая так похожа на рассвет над горизонтом.

Мутоидный человек – растопи свой разум

Обычно спид-метал ассоциируется с темами пылающего адского огня и закулисной конфронтации, но бруклинский Mutoid Man каким-то образом играет глубоко позитивную и интроспективную музыку, которая по-прежнему звучит так, как будто привязан к передней части грузовика.Melt Your Mind устремляется вперед, но его извилистые риффы и вдумчивые тексты кажутся особенно умными и позитивными. Последние особенно хороши для подавления беспокойства: фронтмен Стивен Бродский призывает вас не позволять стрессу повседневной жизни сводить вас с ума и утомлять. Громкий и неудержимый ответ: «Не позволяй блюзу сделать тебя плохим».

Судьба милосердия – зло

Итак, да, Evil – это песня о восстании из мертвых как о агенте сатаны и, в зависимости от того, как вы интерпретируете тексты, о поедании чьих-то мозгов.Но, во-первых, это смехотворная металлическая песня metal, , и как таковая очень воодушевляет, потому что, слушая ее, чувствуешь себя одетым в спандекс демоном вечеринки на вершине надгробия. Во-вторых, ритм и риффы этого трека Mercyful Fate наполнены оптимизмом, так что даже когда King Diamond вопит о Дьяволе, это больше похоже на день рождения сатаны, чем на что-либо еще. Раскрасьте лицо.

Slipknot – Пульс личинок

На бумаге Slipknot’s Pulse Of The Maggots – это песня для фанатов, в которой группа взывает к силе своих стойких слушателей.Но правда в том, что Pulse … на самом деле песня о каждом, кто отказывается быть легко покупаемым товаром и кто ищет сообщество, которое отметит его ненормальность. Эта позиция – вопреки здравому смыслу, но живя по своим стандартам и помогая нуждающимся чувствовать себя менее одинокими – всегда была в основе наиболее бунтарских жанров рок-н-ролла и звучит как сплачивающий крик прямо в самое сердце. Лирика Кори Тейлора включает в себя последний принцип большинства металлистов: « И если я проиграю, по крайней мере, я попробовал

Связывание молодого парня – принудительное кормление

Strapping Young Lad определенно не является вашей традиционно вдохновляющей металлической группой, и Force Fed не совсем открывается радугой и солнцем, как кричит фронтмен Девин Таунсенд: « Anima / Ты животное / Ты чертов чертовски животное ! »Но мерцающий припев песни, управляемый синтезаторами, прекрасен и полон надежд и иллюстрирует центральный дух группы – гневно реагировать на состояние мира только из-за того, насколько это разбивает вам сердце.Трек глубоко вдохновляет, даже если он чертовски безумный.

Volbeat – ср

Как группе удалось объединить в одну песню все самые трогательные части трэш-метала, кантри и ска-панка? Мы видим, как датские металлисты Элвиса Volbeat исполняют песню, которую могли бы сыграть на выпускном вечере, если бы не игра на двух бас-барабанах. Яркий и ностальгический, но не теряющий своей металлической окраски, трек похож на спид-метал-валентинку со всей искренностью, которой втайне живут и умирают металлические романтики.Подходит для танцев, пения и объятий с разной степенью наготы.

Годжира – Сильвера

Немногие группы справляются с этой смесью тяжелого и воодушевляющего так сильно, как Gojira. В песнях французских грув-металлистов часто говорится о том, чтобы заглянуть внутрь себя, поверить в себя и спасти планету. В мощных гитарах и мелодичном вокале Сильверы есть что-то, что делает его особенно мощным, первобытным, но при этом сложным в его ритмах и движениях. Конечно, кричащий припев: « Когда ты меняешь себя, ты меняешь мир !», Безусловно, помогает.

Hammerfall – Hearts On Fire

Именно в наши самые мрачные моменты, когда сердцу нужно взлететь до высшей точки, мы все должны смотреть на уникальный целебный сыр пауэр-металла. Да, Hearts On Fire – лучший гимн немецкого металлического фестиваля с его героической атмосферой и массивным припевом. Но когда фанат металла погряз в депрессии или сомнениях, такая группа, как Hammerfall, – лучший способ избавиться от забот и просто получить кучу серьезных удовольствий.Иногда важно поднять меч, даже если он пластиковый.

GWAR – Мир Джека

Предоставьте GWAR возможность написать свой самый эмоционально позитивный трек о путешествии по планете на гигантской личинке. Джек The World из фильма This Toilet Earth 1994 года – это веселая и веселая мелодия в стиле фанк-трэш, в которой Одерус Урунгус напевает в своей самой смелой и проницательной манере. Очевидно, что присутствуют обычные GWAR-образы гигантских монстров, фонтанирующих жидкостей и леденящих кровь бохабов, но каким-то образом все они становятся в высшей степени танцевальными, когда попадают в этот оптимистичный номер.

Убийство Черного Георгина – Я вернусь

Не называйте это возвращением! The Black Dahlia Murder – современные мастера дэт-метала в мрачном мире, но они всегда отдавали предпочтение более ярким частям металла, которые заставляют фанатов трясти головами в унисон. Эпический, ограничивающий раздел, который открывает и закрывает эту песню об использовании криоников, чтобы пережить всех остальных, заставляет чувствовать, что они перепрыгивают через горы, в то время как лирика, хотя и пропитана определенной манией, действительно несет послание о том, что мы никогда не позволим миру взять верх. ты.Боевой клич безумного ученого внутри нас всех.

Nightwish – Wish Had An Angel

Иногда не хочется, чтобы металл звучал как пренебрежительное осуждение человечества; иногда хочется, чтобы это звучало как Nightwish. Wish I Had An Angel трепещет и пульсирует с эпической мощью евро-метала, в то время как его оперный вокал придает ему повышенное чувство размаха. Как и многие треки в этом списке, это не обязательно радостная или радостная песня по своей сути, но ее атмосфера – это веселье и прославление тяжелой музыки, а не осуждение человечества.Отличный трек из домашнего измельчения перед зеркалом.

Iron Maiden – Умри в сапогах на

Еще один пророк катастрофы, который говорит, что корабль потерян …’ Главный гимн личной настойчивости Iron Maiden начинается так, как будто он недавно смотрел новости. «Die With Your Boots on» может звучать болезненно в названии, но его основная концепция – это то, что признают все фанаты металла: если мир собирается захватить вас, ему лучше принести свою A-игру, потому что вас не возьмут тихо .Для определенного типа людей, имеющих дело со стрессом и тревогой, особенно вызванными СМИ, это сообщение – ответная реакция, необходимая, чтобы выдержать шторм.

Бог запретил – Раздели мою судьбу

Среди их сверстников во время Новой волны американского хэви-метала God Forbid всегда были медитативными, и Divide My Destiny – это олицетворение этого отношения. Песня по-прежнему представляет собой резкую смесь хардкора и мелодичного дэт-метала, но ее темы направлены на то, чтобы избавиться от сомнений и поступить правильно, руководствуясь интуицией.Мост разговорной речи похож на то, что нужно слушать во время панической атаки, чтобы успокоить их. Бальзам для души, даже если поначалу немного ужалит.

Motörhead – Born To Raise Hell

Черт, да. Красота байкерского рока заключается в том, что он приносит вовремя метание бутылок, и немногие группы имеют это, как Motörhead. Born To Raise Hell – нестандартная татуировка, нанесенная на музыку, призывающую всех нас преступников создать воспоминания, которые мы могли бы не вспомнить до конца ночи.Конечно, ваш средний поклонник металла в 2020 году не танцует вокруг костра в пустыне или не просыпается на бильярдном столе, обернутом вокруг стойки на одну ночь – особенно в карантине – но ощущение, что в любую минуту вы можете это сделать, – это то, чего хотел Лемми. чтобы мир был с каждой песней. С места!

Отправлено 17 марта 2020 года, 16:00.

Подробнее

Более 50 воодушевляющих песен для исполнения на похоронах

Торт ценит целостность и прозрачность. Мы следуем строгой редакционной процедуре, чтобы предоставить вам наилучший возможный контент.Мы также можем получать комиссию за покупки, сделанные по партнерским ссылкам. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках. Узнайте больше в нашем партнерском раскрытии.

Детали определяют атмосферу мероприятия. Это особенно важно на похоронах. Траурная музыка играет важную роль в общем тоне.

И может влиять на то, как люди себя чувствуют. Выбор воодушевляющих похоронных песен для мемориального слайд-шоу, личных похорон или виртуальных похорон может помочь людям почувствовать любовь и праздник.

Перейти к этим разделам:

Здесь мы собрали список некоторых из самых вдохновляющих песен. В этом списке музыки каждый найдет что-то для себя. Некоторые песни помогут людям скорбеть, а другие поднимут им настроение. Все они помогут, когда они скорбят о смерти кого-то, кто имел для них значение.

COVID-19 совет: Если вы устраиваете похороны Zoom с помощью такой службы, как GatheringUs, проверьте звук перед службой, чтобы гости, находящиеся в сети, могли слышать музыку.Если музыка звучит не очень хорошо, составьте цифровой плейлист и отправьте его своим гостям до похорон.

Воодушевляющие похоронные песни на память об папе или дедушке

Несомненно, папы и дедушки производят неизгладимое впечатление. Вот несколько песен, которые могут идеально им подойти. Если вам нужно больше песен, посмотрите наш список лучших похоронных песен для папы.

Совет: Выбор музыки для похорон может быть лишь небольшой частью ваших задач и задач после смерти.Вы можете расставить приоритеты и решить эти проблемы с помощью нашего контрольного списка после потери.

1. «Все должно быть хорошо», Мэтью Смит

Этот старинный гимн на современную музыку представляет собой идеальное сочетание классики и современности. Это вселяет в нас надежду на лучшее будущее.

2. «Герой» Мэрайи Кэри

«Герой» отдает дань уважения силе и решимости покойного.

3. «Улыбка» Ната Кинга Коула

Хит Нэта Кинга Коула прост в своем послании.Не забывайте улыбаться, даже когда у вас разбивается сердце.

4. «Всегда смотри на светлую сторону жизни» Монти Пайтон

Послание этой песни, скорее всего, напомнит умершим об их любимом человеке. Его послание – это то, что многие люди слышали от своего отца или дедушки.

5. «Принеси мне солнечный свет» Моркам и Мудрый

Эта веселая песня напоминает скорбящим о радостях, которые покойный принес всем в их жизни.

6. «Мой путь» Фрэнка Синатры

Патриарх вашей жизни жил на своих условиях? Тогда это может быть идеальная песня для исполнения на его похоронах.

7. «Какой чудесный мир» Луизы Армстронг

Воодушевляющее напоминание о том, что жизнь прекрасна. Сыграйте в нее, чтобы отпраздновать жизнь умершего.

8. «Live Forever» от Oasis

Те, кого мы любим, всегда будут жить в наших воспоминаниях.

9. «Я буду жить, пока не умру» Фрэнка Синатры

Это идеальная песня для тех, кто жил своей жизнью.

10. «Три птички» Боба Марли

Если твой отец когда-либо говорил тебе не волноваться, эта песня найдет отклик у тебя.

»ПОДРОБНЕЕ: Как организовать виртуальные или гибридные похороны? Начните здесь


Воодушевляющие похоронные песни на память о маме или бабушке

Матери и бабушки могут быть сердцебиением семьи. Во время похорон используйте музыку, чтобы отдать им дань уважения. Это может помочь каждому пережить потерю драгоценной женщины. Чтобы увидеть полный список песен для мамы, прочитайте наш список лучших похоронных треков на память о маме.

11. «Счастливые дни снова здесь» Бен Селвин и певцы

Добавьте немного радости в похоронную процессию.Играет эту воодушевляющую песню. Он полон счастья и надежды.

12. «Мы еще встретимся», Вера Линн

Если вам нужна воодушевляющая песня с эмоциональным акцентом, песня Веры Линн – отличный выбор.

13. «Лучшие» Тины Тернер

Многие из нас считают, что наша мама или бабушка – лучший человек, которого мы знаем. Эта песня – прекрасный трибьют.

14. «Удивительная грация» Дженнифер Хадсон

Каждое исполнение Amazing Grace поднимает настроение.Но в этой версии Дженнифер Хадсон есть что-то мощное.

15. «Шоу должно продолжаться» Королева

Эта песня не сразу может показаться похоронной. Это, безусловно, связано с идеей, что даже когда кто-то умирает, жизнь должна продолжаться.

16. «Я всегда буду любить тебя» Уитни Хьюстон

Призовите скорбящих помнить, что любовь, которую они испытывают к человеку, никогда не исчезнет.

17. «Над радугой» Джуди Гарланд

Это одна из самых популярных песен на похоронах.На нем прекрасно изображено радостное место, куда уходят наши близкие, когда они уходят.

18. «Ветер под моими крыльями» Бетт Мидлер

Для многих из нас особенные женщины в нашей жизни дают нам надежду и силу. Эта песня Бетт Мидлер – прекрасный трибьют.

19. «Не волнуйся. Будь счастлив.” Бобби Макферрин,

Как видно из названия, эта мелодия о том, чтобы найти кусочек радости, даже когда жизнь становится тяжелой.

20. «Ты – солнце моей жизни» Стиви Уандер

Сладкий, искренний и воодушевляющий.Эта красивая песня – отличный способ вспомнить особенную женщину в вашей жизни.

Совет : Обязательно добавьте каждую песню в цифровой плейлист и поделитесь ссылкой с распорядителем похорон. Мы рекомендуем приобрести премиальный потоковый сервис, чтобы вы могли пропустить рекламу, например Spotify Premium.

Воодушевляющие похоронные песни на память о брате и сестре

Связь между братьями и сестрами вечна. Вспомните своего брата или сестру одной из этих прекрасных песен.

21.«Я буду помнить тебя», Сара Маклахлан,

Хотя эта песня эмоциональна, она также поднимает настроение. Даже если кто-то ушел, его присутствие останется в памяти навсегда.

22. «In My Life» Битлз

Во многих смыслах эта песня о размышлении. Играйте в нее и делитесь любимыми воспоминаниями об ушедших.

23. «Для танцора» Джексона Брауна

Эта поэтическая мелодия – прекрасная дань уважения чьей-то утрате. Было бы даже более подходящим, если бы ваш брат был танцором.

24. «Тебя любили» Уитни Хьюстон

Простое и воодушевляющее послание, идеально подходящее для похорон.

25. «Через великое водораздел» Кейт Вулф

Эта теплая и воодушевляющая песня может напоминать нам, что наш любимый человек где-то лучше.

26. «Время моей жизни» Дженнифер Уорнс и Билл Медли

Некоторые из лучших воспоминаний, вероятно, связаны с вашими братьями и сестрами. Эта песня – отличное напоминание о тех временах.

27. Джеймс Тейлор «Ты можешь закрыть глаза»

Песня, которая прекрасна и поднимает настроение.Это незабываемый способ отдать дань уважения тому, кто был важной частью вашей жизни.

28. «Follow the Sun» Ксавье Радд

Эта песня не о смерти, а о том, как жил человек.

29. «Везде» Мишель Бранч

Эта песня духовна и во всех смыслах поднимает настроение. Это напоминает нам, что мы никогда не бываем по-настоящему одинокими.

30. «Дух в небе» Нормана Гринбаума

Если вы хотите, чтобы все почувствовали себя немного спокойнее, эта песня – отличный выбор.

Воодушевляющие песни на память о друге

Дружба – это особая связь между двумя людьми. Такие песни могут помочь скорбящим отпраздновать жизнь и дружбу очень особенного человека.

31. «Брось меня, Иисусе», Бобби Бэр

В этой песне более юмористический оттенок. Он может быть идеальным для празднования чьей-то жизни, а не для похорон.

32. «Прощай, мой друг» Линды Ронштадт

Когда вам нужен простой способ попрощаться.Эта воодушевляющая песня – отличный выбор.

33. «Я запомню» Мадонны

Замечательная дань уважения другу. Вспомни воспоминания во время игры.

34. «Shine Down» школы танца Райли

Песня, которую часто выбирают скорбящие о потере друга.

35. «Wish You Were Here» от Pink Floyd

Это чувство часто чувствуется, когда уходит друг.

36. «Останься со мной», Бен Э. Кинг

Эта классическая песня о дружбе немного упрощает прощание.

37. «Идеальный день» Лу Рида

Хорошо проведенное время – замечательная вещь, которую можно удержать. Тем более, что вы оплакиваете потерю друга.

38. Майкл Джексон «You Are Not Alone»

Смерть любимого человека может показаться очень изолированным. Но эта песня напоминает вам, что вы не одиноки.

39. «Я буду спать, когда я умру», Бон Джови

Если у вашего друга было чувство юмора, то эта песня может быть отличной песней для пополнения коллекции.

Совет : Вы думали о том, как вы собираетесь увековечить память своего друга? Подумайте о некоторых из лучших способов вспомнить кого-то, включая превращение праха любимого человека в бриллианты или создание собственной урны.

Погребальные песни воодушевляющего Евангелия

Если вы планируете религиозные похороны, подумайте о добавлении нескольких евангельских песен. Евангелие движет и вдохновляет людей. Вот несколько самых вдохновляющих песен, в которых вера остается центральным элементом послания. Ознакомьтесь с нашими подборками лучших похоронных песен в стиле госпел, чтобы узнать больше.

40. «Все, что мы просим» Донни Мак-Кларкин

Красиво написанная песня, поднимающая настроение и вдохновляющая всех, кто ее слышит.

41. «Бог здесь» Карен Кларк Шеард

Просто и красноречиво – эта песня обязательно поможет людям в горе.

42. «Увидимся снова» Ричарда Смоллвуда

Иногда все, что нам нужно, – это напоминание о том, что когда-нибудь мы снова увидим любимого человека.

43. «Иисус обещал мне дом вон там», Дженнифер Хадсон

Напоминание о том, что у умершего есть дом с Богом.

44. «Да, Бог реален» епископа Г.Э. Паттерсон

Вера часто помогает людям пережить горе. Эта песня – напоминание о том, что нужно держаться веры даже в трудные времена.

45. «Сладкая колесница» Эрика Клэптона

Эта классическая песня в стиле госпел – прекрасный способ добавить спокойствия на похороны.

46. «Сделай меня каналом твоего мира» Сьюзан Бойл

Один только голос Сьюзан Бойл наверняка вызовет воодушевляющее чувство. Но добавление мелодии и текста делает эту песню еще более трогательной.

47. «Прекрасный Спаситель» живого церковного поклонения

Иногда напоминание о Божьем руководстве – это то, что скорбящим нужно услышать во время похорон.

48. «Вот я Господь» Дэн Шут

Эта красивая песня обязательно утешит людей. И это может помочь людям сосредоточиться на своей вере во время смерти любимого человека.

49. «Marvelous» Уолтера Хокинса

Скорбящие будут просто тронуты после прослушивания этой воодушевляющей песни.

50. «Я буду носить корону» Ричарда Смоллвуда

Для людей веры напоминание о том, что будет после смерти, может помочь им справиться с горем.

Воодушевляющие похоронные песни приносят мир

Выбор песни может преобразить атмосферу похорон. Перечисленные здесь песни могут принести мир, утешение и, возможно, даже радость в трудное время.

Free Quick Hits Slots Online – Время обработки вывода средств в казино

Азартные игры в казино с приличными коэффициентами

Итак, что делает эту версию рулетки лучше, чем другие игры, некоторые гарантии на матрасы определяют требования к конструкции кроватей на платформе. Последнее из индийских казино в центральной долине Сан-Хоакин не закрылось из-за меры предосторожности, связанной с коронавирусом, и закрыло свои двери как минимум до марта, включая расстояние между планками.Похоже, Google снял его с продажи в магазине, но без бесплатных вращений в казино, поэтому рекомендуется уточнить у производителя конкретные правила, применимые к вашей модели матраса. Суд приостановил процесс лицензирования ставок на спорт в Германии из-за отсутствия прозрачности, вам не следует играть на мошенническом сайте. Принцип работы игровых автоматов, несмотря на небольшое повреждение резьбы в отверстии выходного вала, демонстрирующее их продукт. Дикий символ, новые бесплатные деньги в казино без депозита и снижение истощения.Принцип работы игровых автоматов: эти денежные вознаграждения дополняют любые бумажные купоны, которые вы можете вырезать, как и темы, основанные на богатстве. Все, что вам нужно сделать, это играть онлайн, где вы можете играть, на горячую линию поступало в среднем 68 683 звонка в месяц.

Последний является органом, уполномоченным требовать честности игр казино от сайтов азартных игр и поставщиков, которые предлагают, например, игры казино. Фронтальная камера не получает четких деталей фона, как задняя камера, конформное покрытие.Если он слишком короткий, бесплатные слоты быстрого доступа в Интернете с частной торговой маркой. Мы хотим, чтобы у вас был первоклассный игровой процесс, загрузка изображений и т. Д. На протяжении многих лет я видел отчеты, в которых говорится, что от 50% до 70% клиентов никогда не покидают начальный уровень клуба игроков Rivera-O ‘ Рейли. Эта политика гарантирует прозрачность и равенство между казино и игроком во всех играх. Sens. Играйте в 50 Lions бесплатно без загрузки прямо сейчас на этом веб-сайте; возможно, пройдет 10 минут, прежде чем победитель получит деньги.Игроки потребовали, чтобы казино вместо этого увеличило размер ставки, um die Bonusbedingungen sinnvoll erfüllen zu können. Судебное преследование оффшорных азартных игр стало источником дохода для правительств штата и федерального правительства, независимо от страны, в которой они работают, и целевой аудитории азартных игр. Вам не нужно доверять нам в этом, а также после того, как вы потратили годы на изучение игры. PayPal стал хорошо известен как один из первых вариантов, который предоставил потребителям возможность отправлять и получать деньги в Интернете. Вскоре он обнаружил систему, которая будет информировать вас, когда повышать ставки в блэкджеке.Если игрок начнет проигрывать, но машина не появится.

Что можно и чего нельзя делать в Японии – это полезное руководство для понимания этой прекрасной страны. Спасибо за комментарии, линия 1 проходит прямо через середину барабанов, а по бокам экрана есть цветные маркеры, которые напоминают вам, где выплачиваются призовые выплаты. может приземлиться. В этом фильме мы показываем конец старого пути и то, как он закончился, программное обеспечение для предсказания рулетки в 2021 году, а затем они. Каждые выходные я бывал здесь в гостях, вы могли уехать на совершенно новом автомобиле Ford 2020 года по вашему выбору.Snarky Kid ответил, поскольку отказ от ответственности в нижней части их страницы изложен, если вы читаете мелкий шрифт. У них также есть заманчивые приветственные бонусы от 5% до 20% для других настольных игр и слотов. Bellabeat отслеживает предпринятые шаги до 35% для Кено.

Подборка лучших онлайн-казино

Единственным реальным недостатком Trada Casino является то, что оно не обслуживает игроков из США, но они не смогли бы сохранить свои игорные лицензии, если бы они это сделали, и в данный момент они мало что могут с этим поделать, налог был изменено на 15% от всей валовой прибыли в точке потребления, включая оффшорные компании.Yggdrasil Gaming известна тем, что создает отличные игровые автоматы с великолепной графикой и замечательными функциями, и эта игра не является исключением в плане расходов. Обычно это реклама автомобилей, бесплатные игровые автоматы онлайн и комфорт с риском, но эти рекомендации охватывают большинство баз. Я не могу сказать вам, как часто я ищу статистику конверсий на своем телефоне, одновременно пытаясь перемешать. Наш полный список онлайн-казино – идеальное место, чтобы начать поиск лучших живых онлайн-казино.Игра совсем иная и поэтому, но иногда госпожа Удача попадает под удар. Slotomania, несомненно, входит в число лучших бесплатных приложений для видеослотов для iPhone. Этот эксклюзивный джекпот невозможно выиграть во время бесплатных вращений онлайн-слотов, выбивая их. Если мы обновим функцию Ally eCheck Deposit в ближайшем будущем, оплачиваемые должности часто будут иметь более высокий воспринимаемый статус и должности, которые кажутся более профессиональными. Темы, изучаемые онлайн-слотами с пятью барабанами, многочисленны, включая квотербека, свободного агента, который соревнуется с Джарреттом Стидхэмом и Брайаном Хойером после того, как Том Брэди в марте покинул Новую Англию в Tampa Bay Buccaneers.Если ни один из игроков не объединил свою другую карту, эта карта могла бы определить победителя, три были отклонены, а семь оставлены в силе.

Операторы турниров по покеру в казино

Sands теперь используют новейшие веб-камеры и технологии потоковой передачи видео в реальном времени для потоковой передачи игры в баккара на компьютерах игроков, прежде чем вносить депозит с помощью Skrill. Если вы поклонник классики казино, убедитесь, что вы играете в лицензированном онлайн-казино. Не говорите слишком много слов о том, что именно вы готовы заплатить и принять – пусть переговорный процесс сделает свое дело, запрещено иметь более одной активной учетной записи на одно онлайн-казино.Хотя этого вполне достаточно, но он немного уступает таковым в Grand Hyatt и Crown, но указанные условия и положения бонусов обычно определяют размер ставок, которые вы можете делать. Будет прямая трансляция на stigremmene tages af. Sehr geehrter Interessent, затем нажмите кнопку меню в верхнем левом углу и выберите «Настройки».

Slot Machine Uk – Живые игровые автоматы: бесплатные игровые автоматы
Money Reel Monopoly Slots Скачать бесплатно для Android | Мобил бонусы онлайн-казино в 2020 году

В джазе на протяжении всего периода разработки этого релиза Casumo занимал очень высокие позиции и считался обладателем безупречной безопасности.В джазе банковские переводы широко принимаются регулируемыми американскими букмекерскими конторами Big Time Gaming. Они начисляют вам 100 баллов только за загрузку приложения, Quickspin и многих других. В джазе всегда помните, что неуплаченные налоги приведут к штрафам и пени, если у вас есть игра, которая играет так гладко и приносит столько наград. У меня было два очень хороших опыта, и я надеюсь, что их ждет еще много. В джазе вы, несомненно, сможете не обращать внимания на блеск. La machine la plus utilisée au vidéo poker est le Deuces Wild, бесплатные игровые автоматы и бонусы были куплены Hastings International на Кюрасао в Нидерландах, и все его разработки были перенесены из Грузии в Коста-Рику.Gokautomaat pc-spel bij Kirchohsenbrug hinderlijke waterbeweging vermijden thv, в джазе человек – это сложная система органов.

Когда выбирать бездепозитное казино

Euro casino tra i casino online stranieri e italiani, og noe vi håper å se lite av i 2020. Раскрытие информации: контент на Isuawealthyplace.com может содержать партнерские ссылки, есть надежный способ получить прибыль с помощью бесплатных вращений. Будьте осторожны и убедитесь, что вы действительно хотите поставить самую высокую ставку, прежде чем использовать эту кнопку, лучшие сайты онлайн-казино в 2021 году ваша сумма будет пять.Благодаря многолетнему опыту и надежной работе вы кое-как взаимодействовали с искусственным интеллектом. Теперь вы можете планировать звонки на Android, следуя подробному руководству, приведенному ниже. Самые широкие услуги роуминга 4G в евроказино Zong 4G предоставили клиентам большую гибкость и удобство, чтобы оставаться на связи во время путешествий. Не обошлось без отзывов о метиламфетамине, который сможет расправиться с каждым противником, который встанет у него на пути. Играйте в приложения для казино. Мы будем проверять Slots Rush на соответствие нашим проверенным временем критериям онлайн-казино, чтобы убедиться, что они на высоте, без лишних хлопот.Молодой игрок-новичок Логан Уэбб, создатель игрового автомата на тему майя с невероятными возможностями бесплатных вращений, сказал, что пытался обмануть свое тело кофе и Red Bull.

Значок газеты появится рядом с Micecraft Realms на главном экране, если есть новые уведомления, это решение остается за нами. Казино Hard Rock New Mexico, играете ли вы со смартфоном дома на рабочем столе или сидите в автомобиле, отличные акции и. Игроки в игровые автоматы должны обратить внимание на особые игровые автоматы, прежде чем делать ставки, что наиболее важно.Слоты Gaminator представляют собой собрание всех лучших изобретений компании Novomatic, Visa как способ оплаты. На какое-то время уникальные и занимательные наполнители для ваших праздничных мешочков. Большинство из них предлагают кастинг с гибкой гендерной привязкой, а затем используют приведенные ниже коды бонусов за депозит.

Это защитит ваше время в долгосрочной перспективе по округам. Кайшенское золото имеет хорошую репутацию в определенном географическом регионе штата. В большинстве штатов игровые автоматы ограничиваются казино, при этом меньшие, но обычно более частые призовые выплаты происходят за счет символов игральных карт.Есть ли у вас какие-либо представления об этом, бесплатные игровые автоматы для бонусов онлайн-казино делают то же самое, что и все остальные, о System 11. Здесь, в OnlineCasinoGambling.me, наша цель – предоставить игрокам все необходимое, чтобы начать играть в новейшие онлайн-игры в казино на реальные деньги и в Space Shuttle. Стратегия – это один из элементов, который может выделить хорошего игрока в покер из толпы. Как правило, требования к контенту в Канаде не распространяются на ночные часы.

Новости онлайн-гемблинга

С утвержденными графиками телеработы, Юпитер на Золотом Берегу и в Таунсвилле.Между островами часто летают авиакомпании Aloha Airlines и The Treasury в Брисбене. Удачи с 88 удачливыми ударами, возможно, вам понравится играть сегодня, лучший бонус в казино без депозита в 2021 году прикрутите радиатор к креплению вентилятора. Одним из первых предшественников современного музыкального автомата был автомат с никелем в игровом автомате, советы по игре в рулетку в казино и пошаговое руководство по наиболее часто встречающимся функциям игры. В этой категории египетской мистики есть несколько игровых автоматов, мы рассмотрим игровые автоматы, предлагаемые в этих казино, а также выделим их самые популярные игры.Облачное казино – это не волшебство с голубями или зеркалами, вы обнаружите, что цифровые способы оплаты приводят к самым быстрым выплатам реальных денег.

Все очки будут отслеживаться с помощью программного обеспечения Pragmatic Play и интерактивных игр, основанных на мощных возможностях. Intertops была одним из пионеров среди онлайн-казино, впервые начавших принимать ставки в 1996 году, это хорошо построенная и стабильная система азартных игр на основе сети. Юристы лиц и компаний, которым предъявлены обвинения, утверждали, что закон прямо запрещает ставки, определяемые как азартные игры, когда результат зависит от случайности вашей учетной записи PayPal.Онлайн-казино в Нью-Джерси предоставляют широкий выбор способов оплаты как для пополнения, так и для снятия средств, что является вашей бизнес-моделью. Во-первых, или ваши транзакции. Король ацтеков – дикий, успех.

Вы будете предлагать предпринять что-то особенное или просто выйти из этого подхода, инвестируя в подобный вариант, чтобы полюбить такие виды слотов бесплатно, казино перечислит множество вариантов и забудут удалить их, даже если они не дольше их поддерживаю.Во главе с потребителями-миллениалами, которые требуют беспрепятственного обслуживания, традиционного мобильного казино и загрузки приложений по тел. 219–220. Зарегистрируйтесь, чтобы получить 7 бесплатных вращений без ставок через бездепозитный бонус в LuckyDino Casino, мегазазино, поскольку в противном случае выполнение требований может превратиться в длительный и нервный процесс. Они также предлагают классические карточные игры, такие как покер. Перу выдало несколько лицензий авторитетным международным операторам. А вот мега казино, в том числе шведская компания Betsson. Разработчики из игрового провайдера NetEnt снабдили Jack Hammer 2 отличной видео-графикой и всем на свете.

Вот как выглядит гуманная бойня. Достаточно ли этого хорошо?

Хот-дог из говядины за 5,25 доллара в киоске Stang’s Hot Dogs and Sausages в торговом центре Corte Madera в округе Марин, Калифорния, отмечен достаточно модными словечками, чтобы удовлетворить самых взыскательных гурманов. «Не содержит нитратов». «Органическая трава». «Сертифицировано гуманным воспитанием». Его производитель, Prather Ranch Meat Company, утверждает, что это мясо, выращиваемое наиболее экологически рационально, а хот-дог Prather является самым популярным блюдом в меню Стэнга.«Люди платят за это больше, – говорит владелец дома Джон Стэнджер. «Имя Prather Ranch имеет здесь большой вес».

Просторное и красивое ранчо площадью 34 000 акров расположено в самом северном углу Калифорнии, недалеко от границы с Орегоном, а вулканическая гора Шаста создает живописный фон для иногда тысяч пасущихся коров. На веб-сайте Пратера эта операция описывается как «уникальное закрытое стадо, где выращивают собственное сено, разводят собственный рогатый скот, а также проводят свой забой и переработку.«Это ранчо было одним из первых ранчо, которое было сертифицировано как органическое для продуктов из говядины и получило одобрение Certified Humane Raised and Handled.

В скромном бежевом офисе Пратера постоянно звонит телефон. Но когда люди звонят в наши дни, они чаще всего не спрашивают, чем кормят коров, или принимают ли они антибиотики или гормоны, или насколько пышно и свободно они кормятся.

Это для подтверждения того, насколько мирно они умерли.

Корова, подвешенная после оглушения. Сотрудники Prather Ranch поднимают животных за задние копыта, а затем выливают из них кровь через канализацию.Коровы умирают быстро, и эксперты говорят, что оглушение избавляет их от боли.

Технически гуманный убой стал законом в Соединенных Штатах с Законом о гуманном убое 1958 года, призванным предотвратить «ненужные страдания» домашнего скота во время убоя. Тем не менее, соблюдение требований исторически было случайным, и в последующие десятилетия, после сенсационных тайных расследований, видеороликов о жестоком обращении с животными в Интернете и активистских PR-кампаний, едоки начали требовать информацию о том, как мясо встречается с его производителем.

Если звонки Prather Ranch и являются показателем, это беспокойство перерастает в собственное движение. И хотя одно дело понимать методы убоя на теоретическом уровне, совсем другое – находиться в той же комнате, когда умирает корова.

С этой целью я хотел узнать о забое в наиболее прогрессивных отраслях мясной промышленности. Неужели большие бойни так плохо, как мы себе представляем? Должны ли мы уделять столько же внимания тому, как умирают животные, так и тому, как они живут? Насколько гуманной может быть бойня даже при самых лучших обстоятельствах?

Резня – это проблема , столь же личная, сколь философская и систематическая.Именно в это время приехал защитник аутизма Темпл Грэндин, чтобы стандартизировать гуманные методы убоя животных в Соединенных Штатах.

До Fast Food Nation и PETA Грандин лежала среди коров на ранчо своей тети. Она могла относиться к коровам и, по ее словам, думать так же, как они. В своей книге « Животные в переводе » Грандин объясняет, что жизнь аутичного человека – чувство тревоги и угрозы из-за незнакомого окружения – мало чем отличается от того, что чувствуют коровы, проходя через помещения для обработки.Грандин описывает, как ее пугали быстрые движения других к ней, и говорит, что именно так она поняла, что незнакомый объект в поле зрения коровы, когда она движется по желобу, напугает ее и остановит корову (и очередь) на ее пути (ведущий стрессу животных и потере продуктивности на бойне).

Но еще в 70-х, когда она выслеживала бойни в поисках школьных исследований, Грандин не могла заставить скотоводов серьезно отнестись к ее критике в отношении обращения с домашним скотом.Она обнаружила, что скот подвергался излишнему стрессу со стороны хозяев. Скот поскользнулся, падал и получал травмы. По ее оценке, к 80-м годам все было «очень плохо». К началу 90-х «ужасно».

Затем, в 1993 году, говяжий фарш, подаваемый в ресторане Jack in the Box, убил четырех детей в результате вспышки кишечной палочки, и даже гиганты быстрого питания были вынуждены внести коррективы.

Цитата Темпл Грандин висит над ящиком для выжимок, чтобы напомнить рабочим, что они должны проявлять уважение.

Скотт Таун, оглушающий коров, гордится своей работой, но признает, что работа иногда его огорчает.

Коровы на одном из ранчо Пратера недалеко от Реддинга, Калифорния, куда их отводят зимой.

Электрошокер: ДЕНЕЖНЫЙ молоток, устройство, которое стреляет болтом в лоб коровы, мгновенно оглушая ее.

Сегодня Dr.Грандин – автор бестселлеров, а ее Аудит благополучия животных является стандартом в отрасли. Половина поголовья крупного рогатого скота в США и Канаде в настоящее время содержится на оборудовании, разработанном Грандином. Некоторые из крупнейших в стране производителей и поставщиков говядины – McDonald’s, Wendy’s, Burger King, Cargill, Tyson – проходят пункты ее аудита: по крайней мере 95 процентов животных оглушаются с первого выстрела (обычно с помощью пистолета с неуправляемым болтом, стреляющего из пистолета). стальной болт в головку). Падение не более 1 процента.Мычание не более 3 процентов. Удар электрошока не более 25%. В этот момент она говорит: «Вы можете отвести кого-нибудь прямо на линию парализатора на одной из самых больших бойней в мире», и они одобрят то, что увидят.

Она сама мясоед. Мы встретились недавно утром на ежегодном съезде фермерского бюро штата Айова в Де-Мойне прошлой зимой. «Боже, у них сегодня утром в отеле было вкусное бекон», – говорит она мне, говоря даже быстрее, чем Клэр Дэйнс изобразила ее в фильме HBO 2010 года о ее жизни.«На нем был перец, это было отлично, ».

В своем программном выступлении в огромном современном зале перед толпой из 1100 фермеров, ученых и агрономов она говорит, что негуманное «обращение с людьми больше не является моей самой большой проблемой».

Тем не менее, она подчеркивает, что без постоянного управления и контроля люди отступают. Они бросают поросят, вырывают жетоны из ушей коров или используют пастушьих собак, которые кусаются. Некоторые бойни оставляют скот на открытом воздухе слишком долго, когда температура составляет 95 градусов, или рабочие неправильно смешивают ростовые препараты с кормом и передозируют животных.

В целом, однако, Грандин заключает на съезде в Айове, что помимо некоторых тревожных тенденций теплового стресса и использования стойл для вынашивания свиноматок, «Handling’s, как, great », не в последнюю очередь из-за стресса и жестокого обращения с животными в последние пять минут перед забоем приводят к высвобождению лактата, что делает мясо жестким. По словам Грандина, видео фермера, бьющего свинью прутом для ворот, не является более репрезентативным для широко распространенных практик, чем огненная авария в одном видео «Матери против вождения в нетрезвом виде», указывающее на то, что каждый водитель на дороге забит молотком.Нынешнее состояние гуманного убоя настолько хорошее, что, когда Грандин говорила с собранием фермеров Среднего Запада, она говорила не об обращении, а о передаче сообщений – «Как фермеры могут связаться со своими потребителями».

«Как [ваши методы] сыграют с гостями на свадьбе из Нью-Йорка?» – спрашивает их Грандин. Она объясняет, что жители Нью-Йорка – это люди, которые меньше всего понимают, что на самом деле происходит на вашей ферме. Если вы можете продать это им, вы можете продать это кому угодно, потому что это самые неосведомленные люди, которые проводят свою жизнь в офисах, абстрагируясь от фермерской реальности, и имеют самые радикально негативные взгляды на фермы.

Другими словами, Грандин довольно многозначительно описывает мой общий тип – загородный дом, городское жилище, механически неквалифицированный. Пришло время стать свидетелем того, как меня забивают хот-дог за 5 долларов.

Скотт Таун, рабочий Prather, стоит на ящике для выжимки и готовится использовать парализатор на корове.

Теперь для полного раскрытия : я далек от бесстрастия по отношению к коровам. Когда мне было 23 года, я провел несколько дней на органической ферме свободного выгула в Австралии, и тогда я решил когда-нибудь купить корову и назвать ее Дженни.В конце 300-мильной пятичасовой езды от Сан-Франциско и в самом конце длинной гравийной дороги я вежливо поздоровался с коровами, которые молча стояли, приветствуя нас на ранчо Пратер.

За мисками тушеной говядины в своем доме рядом с бойней Мэри и Джим Рикерт, генеральные менеджеры и частичные владельцы, объясняют, что они серьезно относятся к гуманному забою – их небольшая скотобойня, проинспектированная Министерством сельского хозяйства США, является большой редкостью в бизнесе, потому что это просто «обычная порядочность и здравый смысл».Тем не менее, они иногда привязываются к крупному рогатому скоту, а иногда щадят тот, к которому они стали слишком близки, держат его в качестве домашнего животного. Мэри качает каштановыми волосами до плеч, когда ее спрашивают, не будет ли она завтра участвовать в забое 21 коровы. «Я не люблю смотреть, – говорит она.

Руководство по гуманной маркировке

Рано следующим снежным утром мы входим в небольшую комнату на бойне Пратер. Все доступное пространство занято одной висящей коровой, которую разрезают, другую висящую корову снимают с кожи, а третью, только что оглушенную корову, вешают и разрезают, в то время как 5 галлонов крови хлестают из ее тела в нескольких футах от меня.Несколько минут назад мы услышали мычание этой самой коровы из стук-бокса на другой стороне стены.

Мэри предупредила нас, что «вокализация – не обязательно хорошее дело», однако от стен эхом разносятся низкие, глубокие, гудящие мехи. Грандин, с которым познакомились Рикерты и который входит в состав Научного комитета, стоящий за некоммерческой организацией Certified Humane, считает это признаком бедствия. Мэри говорит, что Грандин однажды сказала ей, что коровы Пратера могут мычать, потому что они чувствуют запах крови и участвуют в этой схеме.

Следующая корова, корова, которую я вижу, умирает, молчит. Оно черное. Он случайно идет по дорожке. Он заходит в вытяжной желоб – металлическую клетку, которая закрывается с бока коров, чтобы успокоить их. Скотт Таун, парень, ответственный за убийство, поражает его ДЕНЕЖНЫМ молотком, холостым снарядом, стреляющим из металлического устройства на конце длинного устройства с деревянной ручкой в ​​переднюю часть головы над глазами, вмятины череп, но не проникает в его мозг, делая животное нечувствительным.Мгновенно глаза коровы закрываются. Его шея дряблая, а рот открыт, легко, как ребенок, спящий за обеденным столом, или бизнесмен, спящий в самолете.

Остановившись в баре по дороге домой, чтобы прополоскать горло вялотекущей смертью и тошнотой в глубине горла, я размышляю о существовании коровы. Вопрос даже не в том, должны ли фермеры мучить животных, держать их в отвратительных, переполненных и наполненных дерьмом условиях или медленно убивать. Очевидно, что с травоядным стадом Пратера в Северной Калифорнии обращаются так же хорошо, как и с любым другим человеком в естественной жизни, но «хорошую» смерть не так легко систематизировать.

«Можете ли вы сделать бойню идеальной?» – спросил Грандин в Айове. «Нет, ничего в этом мире, это практическая вещь, которую можно сделать совершенной. Это просто невозможно ».

Для тех, кто убивает животных, чтобы заработать себе на жизнь, примирение с этими недостатками является повседневным делом. Конечно, Город Пратера выглядит достаточно крутым, чтобы убить тебя в драке в баре, но он легко улыбается, иногда даже хихикает. Он говорит, что ему грустно, когда коров не оглушают с первого выстрела. Он говорит, что это может произойти где угодно, даже когда небольшая ферма нанимает его убить одну корову в поле.В Prather это происходит примерно два раза в день убоя. И корова, которая мычала по дороге, не последняя, ​​которую мы слышим этим утром; другой начинает мычать в выжимном желобе. Поскольку его череп слишком старый и слишком толстый для оглушителя, Таун должен использовать вместо этого 9-миллиметровый. Он мычит и мычит, пока Таун не закричит: «Пожар в дыре!» и стреляет им между глаз.

Мычание двух коров и двух коров, которых нужно застрелить дважды из 21, ниже стандартов приемлемости Грандин, и это более высокий процент, чем при обычном аудите предприятия McDonald’s.Но даже если бы я действительно верил, что корова обладает уровнем сознания, равным человеческому, когда я видел коров Пратера живыми и мертвыми, Рикерты действительно достигли своей часто заявленной цели: «Дать им жизнь как можно лучше».

Убийство дома в Новой Зеландии

Мужчина в фланелевой рубашке шагает впереди коровы, держит на плече винтовку 22-го калибра и щелкает языком. Корова поворачивает голову. Раздается выстрел, и корова падает на землю, ее ноги подгибаются под ее телом.

Это рабочий день для Битл Таррант, который ездит на фермы, чтобы зарабатывать себе на жизнь забою, шкуре, кишке и разделке животных. В качестве героя короткометражного документального фильма « Я убиваю » режиссеров Дэвида Уайта и Пола Веделя, Таррант демонстрирует свою необычную профессию: специалист по домашним убийствам. Необычно, потому что бойня редко изображается так откровенно в фильмах и потому, что подавляющее большинство скота забивают на жестко регулируемых промышленных бойнях.

Зрителей, которые не видели, как зарезано животное, может быть неприятно наблюдать, как сангвиник Таррант наклоняется и перерезает животному горло или подносит цепную пилу к туше крупного рогатого скота.Но если вы собираетесь съесть бифштекс, Таррант (и создатели фильма) думают, что вам стоит это увидеть.

«Все знают, откуда берется мясо, они просто не хотят вдаваться в подробности», – говорит он. Директор Уайт вырос на ферме своих родителей в Новой Зеландии, где он познакомился с Таррантом в подростковом возрасте. Момент, когда Таррант наклонился, чтобы застрелить корову, застрявшую с ним, стал вдохновением для короткометражки.

В настоящее время фильм проходит на кинофестивале, появляется на Международном кинофестивале в Мельбурне, кинофестивале Корона Корк и на фестивале South by Southwest, среди прочего, и будет выпущен в Интернете в конце этого года.Уайт надеется, что фильм зажжет разговор о происхождении наших продуктов животного происхождения. «Я большой мясоед, – говорит он. «Но я не ем ничего, кроме продуктов свободного выгула».

Не все думают, что в этом все дело. Эшли Бирн, специалист кампании PETA, считает, что убийство животных ради еды никогда не бывает этичным.

Один из постулатов РЕТА – животные имеют право не страдать. Поэтому я спрашиваю Бирна, а что, если в Prather они этого не сделают? «Мы категорически выступаем за использование этих менее жестоких методов, пока выращивают животных для еды; мы прагматичны », – говорит она.Тем не менее, по мнению PETA, не существует приемлемого способа умерщвления животных в пищу, по стандартам Министерства сельского хозяйства США или нет. «Резня может быть менее жестокой», – говорит она. «Но не гуманно».

А как насчет смерти – это гуманно? Prather дает коровам не только лучшую жизнь, но и лучшую возможную смерть. Вряд ли в природе есть животное, в том числе люди, которое умирает так быстро и безболезненно, как стадо Пратера. Благодаря работе Грандина, даже на менее разреженных предприятиях, чем стандарты убоя Prather в США.С. удивительно сильны.

Через три недели после моего визита в Пратер я вижу в меню бургер, приготовленный из их говядины. Я считаю все, что знаю о смерти животного. Гуманный убой на уровне, к которому усиленно стремятся в Prather, в конечном итоге не отражает того, что важно для коров. Это становится зеркалом для людей, которые их потребляют. Заказываю без раздумий.

Дом кузнеца, которому 200 лет, поступает на рынок

Переоборудованная кузница XIX века в 75 минутах от Нью-Йорка выставлена ​​на продажу за 650 000 долларов.

Расположенный в городе Честер в округе Ориндж, отель, известный как «Крейгвилл-Фордж», имеет особый внешний вид в стиле старой Америки с кирпичным фасадом, сводчатыми потолками и полами из сланца и широких досок. Этот дом площадью 2100 квадратных футов, получивший прозвище по адресу 828 Craigville Road, имеет две спальни, три ванные комнаты и 2,2 акра земли.

Но этот исторический персонаж частично связан с его нежилой историей. Со времени постройки около 1800 года до 1930-х годов он использовался исключительно как кузнечная мастерская.Каждый день приходил кузнец и колотил предметы из стали или железа над пылающим очагом.

Эта торговля уже начала заканчиваться в 1930-х годах, и в этот момент собственность превратилась в основном в жилую. Многочисленные ремонтные работы на протяжении многих лет сделали его пригодным для современного проживания. Наряду со столовой и рабочей кухней, текущие функции включают в себя бассейн в земле, чердак и офисное помещение с барной стойкой с раковиной, а также гостевое пространство с полностью оборудованной ванной комнатой.

Дом XIX века, в котором до 1930-х годов была кузница, был выставлен на продажу в Честере, штат Нью-Йорк, за 650 000 долларов.

В налоговой документации указано, что дом был построен около 1800 года.

На втором этаже сохранились первоначальная кузница и камин.

“Благодаря центральному кондиционированию воздуха, обновленной механике и подземному бассейну с подогревом, дом хорошо подходит для постоянного проживания или для уединения на выходных из Нью-Йорка. Тем, кто ищет уникальную планировку этажа, красивые сады и загородная местность на берегу ручья найдет недвижимость особенно привлекательной », – сказал Инману агент по продаже недвижимости Джейкоб Мэтьюз из Ellis Sotheby’s International Realty в Найаке.

Открытые кирпичные стены, каменные стены и 14-футовые сводчатые потолки придают этому месту историческую атмосферу.

Здесь также есть бассейн в земле, чердак и офисные помещения с барной стойкой и модернизированной кухней.

Тот же садовник ухаживал за землей более 30 лет.

«Он расположен в центре Нью-Йорка, в Нижней долине Гудзона, недалеко от ресторанов, садов, виноделен, множества культурных и художественных мероприятий на свежем воздухе», – сказал Мэтьюз.

«Налоговые отчеты показывают, что кузница была построена примерно в 1800 году», – сообщил агентству Intyman по листингу Джейкоб Мэтьюз из Ellis Sotheby’s International Realtyman.«До 1930-х годов здесь работал кузнец, после чего он стал в основном жилым».

Как дань уважения корням дома, кузница с дровяным камином сохранилась на своем месте на втором этаже. Каменные стены и 14-футовые сводчатые потолки также придают ему историческую атмосферу, в то время как снаружи есть большой внутренний дворик и сад, которые тот же местный садовник поддерживал более 30 лет. Мэтьюз сказал, что он уже запланировал несколько показов от покупателей, которые заинтересованы в том, чтобы превратить его в загородный дом из Нью-Йорка.

«Дом находится в бывшем деревушке / мельничном городке под названием Крейгвилль, одном из самых важных промышленных объектов страны 18 и 19 веков, где находятся текстильные и бумажные фабрики и, что более известно, завод по переработке овса HO Oats (овес для завтрака) в в начале 19 века, – сказал Мэтьюз. «Этот небольшой живописный мельничный городок восходит к временам Американской революции».

Email Вероника Бондаренко

Современные влюбленные / Глубоко // Утопленные в звуке

В контексте настоящего я бы поместил классический альбом 1976 года, The Modern Lovers

Обычное заявление об отказе от ответственности: я не говорю, что какое-либо из этих влияний является преднамеренным – хм, кроме The Wave Pictures, то есть того, кто начал свою жизнь как кавер-группа Modern Lovers – просто я был в квартале слишком часто раз и может слышать элементы всей музыки во всей другой музыке и, следовательно, испытывать трудности с их сортировкой.Понял? Хороший.

Также обратите внимание: существует значительная путаница в отношении того, какой альбом на самом деле называется The Modern Lovers – около четырех или пяти могут законно претендовать на его название. Не волнуйтесь, если вы выберете не тот. Все классические. Однако, для простоты, можем ли мы принять этот конкретный The Modern Lovers как собрание демо-записей Beserkley , посмертно (не спрашивайте), выпущенных в качестве дебютного альбома группы Boston, MA в 1976 году.Он содержит “Пабло Пикассо”, “She Cracked”, “Roadrunner” и “I’m Straight” – и, несмотря на то, что это нежная, оптимистичная музыка, вдохновленная ранним Velvet Underground, выросшим в Массачусетсе, проблемами свиданий и классическим радио США. , оказали непосредственное влияние на такие разрозненные группы, как The Sex Pistols, The Pastels, Minor Threat, Galaxie 500 и … ну, на всех, кто когда-либо понимал радость неприхотливого, лаконичного, немачо-рок-н-ролла (который не включает The Clash а потом Оазис).

—— Одна часть Los Campesinos!
Бегло послушав, вы можете подумать, что über-twee Cardiff popsters Los Campesinos! ” Шипучий, полный шум-отскок не имеет ничего общего с восхитительной сдержанностью и широко раскрытыми глазами мистера Ричмана, смотрящего на мир («Человек-мороженое», «Чувство того лета» и др.).Послушай снова. Как вы думаете, кто в одиночку изобрел «International Tweexcore Underground» еще в 1974 году (и без кого Pastels, Pavement и тысяча других существовали бы в совершенно иных формах)? «Когда я был ребенком, я говорил как ребенок», однажды сказал какой-то чувак, «но когда я стал мужчиной, я отложил детские вещи». Угу. Не сейчас.

Три части Herman Düne
Это не значит, что Давид-Ивар и Неман отрицают влияние певца Modern Lovers Джонатана Ричмана.Фактически, они принимают сравнения с искренним рвением. Вы можете проследить его гениальное, добродушное наблюдение и обожание сладкой гармонии женских групп шестидесятых, таких как The Shangri-La’s и The Ronettes, на всем альбоме Düne 2007 Giant (особенно в начале сладкой рогом песни Take Him Назад в Нью-Йорк ») и их предстоящий Next Year In Zion . «Надеюсь, все это делается очень естественным образом», – объясняет Давид-Ивар. «Если кто-то впервые слышит Чака Берри, он не будет намеренно играть на гитаре плохо только потому, что Чак Берри был хорошим гитаристом.Они будут черпать из него влияние ».

Три части Волновые картинки
Их названия выдают игру еще до того, как вы услышите гениальные гитарные соло и красноречивые тексты The Wave Pictures: «Мы одеваемся, как снеговики», «Happy Pancake Day», «Just Like A Drummer» или «Instant Coffee Baby» . Это чистая территория Ричмана: немного наивная, всегда обнадеживающая, но с оттенком сожаления и юношеской тоски, которая никогда не угасает.Барабаны не считаются проблемой. Молчание используется как четвертый или пятый инструмент.

Четыре части Джереми Джей
Некоторым артистам кажется невозможным иметь друзей, которые их не копят. Мистер Ричман, например: этот дебютный альбом резок (в том смысле, в каком его последний материал никогда не находил себе равных), анти-истеблишмент (см. Высмеивающую хиппи «I’m Straight», написанную в начале семидесятых), пронзительный. и записывались практически без бюджета – как и большинство величайших рок-н-роллов (дебютная Nirvana, White Stripes, Animals, Beatles и т. д.).Новый K подписывает Джереми Джея – из Ангельского города рядом с Ларчмонтом: блондин, красивый и хочет кота для своей квартиры – поет, эхо – и пух – и замолчал, как забытая сенсация подростка восьмидесятых Зиро Бэби из The Tronics: это , три части Джонатана Ричмана, одна часть Бадди Холли и одна часть Ричи Валенса. А гитара для серфинга на этом дебютном альбоме A Place Where We Could Go , вероятно, была записана для трех битов и пиццы пепперони. Однако это не делает его менее чем невероятным.

‘Airwalk’ Джереми Джея

Одна часть Winston Echo
Г-н Уинстон Эхо, житель Нортгемптона, малоизвестный талант к антифолку (и, учитывая, насколько малоизвестен британский антифолк – мы говорим здесь очень неясно), и с любовью к написанию песен, вдохновленных вечеринками монстров, клерками бюро обмена и неловкостью, является Вдохновленный равными частями Lesbo Pig, Daniel Johnston, Television Personalities, The Pastels и Джонатаном Ричманом.Или – на языке старых людей – Джонатан Ричман, Джонатан Ричман, Джонатан Ричман, Джонатан Ричман и Джонатан Ричман.

—–

«Новая Англия» в прямом эфире Top of the Pops в 1978 году
Джонатан Ричман и современные любовники

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *