Архитектурные элементы
Зачем нужна интерьерная линия деревоимитации из полиуретана от Регент Декор? Как использовать декоративные балки и доски в интерьере? Какие стили интерьера допускают наличие декоративных балок и досок? В каких помещениях их можно использовать? Ответы на эти и другие вопросы – в обзорной статье об эстетике и пользе декоративных балок и досок из полиуретана в интерьере.
Читать статью… Дата публикации: 15.08.2014Балкон стал распространённым элементом архитектуры как многоэтажных строений, так и загородных домов. Из каких элементов он состоит и как лучше его оформить?
Читать статью… Дата публикации: 19.07.2014Под фронтоном чаще всего понимается треугольная часть фасада здания от карниза или чердачного перекрытия до верхней точки крыши, ограниченная по бокам её скатами. Однако не все фронтоны треугольные, не все ограничены снизу карнизом. Разберемся подробнее, какими бывают фронтоны.
Читать статью… Дата публикации: 04.02.2014
Пилястры – один из классических архитектурных элементов для украшения фасада. В отличие от колонн, карнизов, консолей – значение слова “пилястра” для большинства непрофессионалов в сфере архитектуры оказывается непонятным. В статье рассказывается, что такое пилястры, в чём их функции и отличия от других похожих декоративных элементов фасада.
Читать статью… Дата публикации: 26.08.2012Классических архитектурных ордеров, то есть композиций стоечно-балочной конструкции, всего лишь пять, и их придумали в Древней Греции и Древнем Риме. Зачем сейчас архитекторы по-прежнему используют эти древние правила? И вообще, что это такое – архитектурный ордер? Ответы на эти и другие вопросы Вы найдёте в данной статье.
Читать статью… Дата публикации: 13. 10.2010В статье расматривается балясина как значимый архитектурный элемент – отражение стиля здания. Освещается история происхождения балясины, подчёркивается роль Микеланджело в создании формы балясины, самой распространённой до настоящего времени.
Читать статью… Дата публикации: 30.09.2010Наличник – это декоративное обрамление окна или двери. В статье рассматривается функциональное значение наличников, их виды. В фотогалерее к статье показаны фото наличников разных типов.
Читать статью… Дата публикации: 15.09.2010Лепнина в интерьере: зачем она нужна? Как сложилась мода на интерьерную лепнину? Какие материалы интерьерной лепнины наиболее полпулярны? Ответы Вы найдёте в обзорной статье, посвящённой интерьерному лепному декору.
Читать статью… Дата публикации: 11.09.2009Первым применением полиуретана в декоре интерьера и отделке фасада стали «деревянные» балки, предложенные в 1970 году и воспринятые дизайнерами с энтузиазмом.
Читать статью… Дата публикации: 29.08.2008Балюстрада – это невысокое ограждение лестниц, террас, балконов и т.д., состоящее из ряда фигурных столбиков (балясин), соединённых сверху перилами.
Читать статью… Дата публикации: 07.05.2007Обрамления окон и дверей создаются из сочетаний карнизов и молдингов, сандриков и фронтонов, мелких декоративных элементов – розеток.
Читать статью… Дата публикации: 05.04.2007Основная, практичная функция карниза – закрыть угол стыка конструкционных элементов здания. При этом карниз создаёт световые переходы, и основной эффект от применения карниза становится эстетически значимым.
Читать статью… Дата публикации: 05.04.2007Рустовые камни, или русты – это массивные угловые камни, использующиеся как конструктивные элементы при строительстве каменных домов, а также для создания ощущения массивности и надёжности здания.
Читать статью… Дата публикации: 04.04.2007Слуховые чердачные окна, кроме эстетической функции, выполняют важную практическую. Как известно, слуховые окна практически всегда делаются маленькими, и не предполагают, что из них будут постоянно смотреть на улицу. Зачем же они нужны?
Читать статью… Дата публикации: 01.04.2007Элементы в архитектуре: антаблемент, ордер, архитрав ?
Что такое антаблемент
Происходя от французского слова entablement, от table(стол, доска), антаблемент в архитектуре – горизонтальная, невесомая часть балочного перекрытия, как правило, лежащая на колоннах, пилястрах, столбах как перекрытие их пролета, или завершение стены. Возник он на основе деревянных балочных перекрытий храмов времен Античности.
Именно венчающий колонны антаблемент – классическая архитектурная форма, являющаяся неотъемлемой частью фасада любого Древнегреческого храма или здания в Древнем Риме. Он был обязательной частью фасада и применялся совместно с системой колонн, образуя архитектурный ордер.
Строение колонн и самого антаблемента напрямую зависит от выбранного ордера. Но вне зависимости от того, какой именно ордер выбран, фасад здания выполняется в подражательной манере древнегреческого стиля, адаптированном под современную стилистику.
Во времена Ренессанса популярность получил антаблемент лишь над верхней частью фасада, без системы колонн. Этот вариант часто используется в современной манере отделки зданий.Антаблемент делится на три важнейшие архитектурные элементы здания:
- архитрав;
- фриз;
- карниз.
Принято считать, что архитрав, то есть основная часть конструкции, происходит от продольно расположенных деревянных балок, которые укладывали на колонны. Фриз произошел от торцов поперечных балок, уложенных сверху на продольные, впоследствии укрытых плитами. Карниз – сильно выступающая часть кровли, предназначенная для защиты фасада здания от осадков.
Понятие антаблемент употребляют применительно к выбранным как образец стилям в строительстве, опирающимся на образца классического зодчества: классицизма, неоклассицизма, частично барокко. С появлением каменных зданий антаблемент стал терять некоторые свои составляющие.
Начиная с эпохи Возрождения, помимо своей функциональности элементы архитектуры получили творческое осмысление. Конструкции без определенных частей называются:
- облегченный, антаблемент без архитрава;
- неполный, когда отсутствует фриз.
Порой становится затруднительно определить, неполный антаблемент или облегченный. Чтобы это сделать, нужно иметь понятие о канонических ордерах.
Архитектурные ордеры
Архитектурный ордер (от латинского порядок, строй) – это определенное, устоявшееся сочетание элементов архитектуры фасада, подчиненных одному стилю, с соблюдением пропорций и соотношения расположения согласно друг друга несомых и несущих конструкций. Выделяют три основных ордера:
- дорический;
- ионический;
- коринфский.
Дорический и ионический считаются основными, тогда как коринфский – второстепенный, более шикарный вариант ионического. В архитектуре античной Греции главными элементами становятся крепида (подножье), колонны, стены, кровли с фронтоном треугольной формы и непосредственно антаблементы.
Название ордеров происходит от местности, где они возникли, и имен племен, в тех местах проживавших: дорийцы и ионийцы, являвшихся главными древними племенами Эллады. Таким образом, возникновение основных ордеров относится к архаичным временам, но развивались и достигли пика совершенства в эпоху классицизма.
Греческому искусству было свойственно стремиться отражать образ и строение человека посредством искусства, не исключением стала и архитектура. По причине этого ордеры отличались друг от друга пластикой, свойственной и человеческому телу.
Так, дорический орден обозначает мужское начало, он простой, массивный, монументальный, нагруженный. Ионический – отражение женской сути, более легкий, изящный, не перегруженный, лишенный внутреннего и внешнего напряжения, пластичный. Ордера из камня являются продолжателями древней деревянной системы, а потому в них присутствуют ее следы в виде простых и ясных логических форм.
Дорический ордер
Деревянный прототип ордера имел массивную конструкцию, простую и строгую, состоял из таких частей:
- стереобат или крепида – ступенчатое основание;
- несущие опоры в виде колонн;
- невесомая конструкция фасада – антаблемент.
Возведение храма дорического ордера базировалось на трехступенчатом основании, то есть крепиде. Это были ступени, не предназначенные для хождения по ним. Их высота зависела от общего масштаба здания. Единой мерой размеров как самого сооружения, так и отдельных его деталей, был модуль.
Чтобы колонна была более устойчивой, ее ствол сужался наверху, и венчала его капитель, благодаря которой осуществлялся более удобный переход горизонтальных балок к вертикальной плоскости колонн. Сверху капители накрывались плитами: одна – формой перевернутого усеченного конуса, эхин, удерживала квадратную плиту, абаку.
Ствол колонны дорического ордера не имел базы и опирался на стилобат, то есть верхнюю плиту стереобата. На нем было от шестнадцати до двадцати вертикальных желобов сегментного сечения, имеющими острые грани – каннелюр. Отличительная черта греческого ордера – выразительность, художественность и пластичность в обработке и гармонии в пропорциональности ее составляющих.
Дорический архитрав, представленный деревянной несущей балкой, гладок, завершался тенией, то есть полочкой. А под ней находилась дополнительная полочка – регула. Средняя часть антаблемента, то есть фриз, оснащалась чередующими плитами с вертикальными вырезами, которые назывались триглифы. Между триглифами находились метопы, их иногда украшали барельефами. Вертикальные вырезы располагались на оси колонны и в пролетах между ними, угловой триглиф – соответственно в самый угол фриза.
Дорический карниз сильно нависает над конструкцией. Свешивающаяся часть карниза скошена вниз, это сделано для того, чтобы вода не затекала под него. А четко очерченная горизонтальная линия карниза визуально завершает общий его вид и композицию. Нижняя карнизная плита увенчивается прямоугольными – мутулами. Для стока дождевой воды наверху карниза, боковым фасадам устанавливали водосточный желоб, он в свою очередь переходил на наклонный фронтонный карниз.
Фронтон – как правило треугольная, завершающая деталь фасада строения, которое с боков ограничивается карнизом и скатом крыши. На фронтонах были углубленные места, называемые тимпанами, на которых обычно устанавливали скульптурные композиции, и середина и углы украшались отдельными статуями или орнаментами.
Ионический ордер
Отличие ионического ордера от дорического главным образом заключается в деталях и пропорциях. У колонны база и капитель профилированные. Формы баз делятся на:
- аттическую;
- малоазийскую.
Аттической базе характерны ясность и лаконичность. Составляющими ее профиля являются два вала, между которыми находится архитектурный вогнутый облом – скоция. Основные элементы разделены полочками, а валы украшены плетенкой или бороздками. Обломы баз имели кривую линию, видимо, вычерчивали их и впоследствии изготавливали на глаз.
Валюта в архитектуре появилась на развитых ионических капителях в виде подушки с двумя завитками, которые располагались между абаком и эхином. Горизонтальные деления капителей украшались орнаментами. В отличие от дорических пропорций, ионические имеют ажурную, легкую, наполненную свободным пространством структуру. Использование валюты в архитектуре – это неотъемлемый элемент декора ионического и коринфского фасадов.
Составные детали антаблемента также имеют отличия. Архитрав разделен на три полосы, выступающие одна над другой, которые назывались фасциями. У фриза, в отличие от дорического, не было триглифов, практически полностью они покрывались барельефами.
Ионический карниз был украшен полосой иоников, орнаментами яйцевидной формы, делился на верхнюю выносную и нижнюю поддерживающую части. Все элементы архитектуры здания разрабатывались индивидуально. Ионические храмы сооружались с некоторым сдвигом или наклоном колонн и некоторыми другими изменениями в сравнении с основами соразмерности дорического ордера.
В ионических строениях присутствовали оптические иллюзии, например, прием утолщения угловых колонн использовался для того, чтобы на фоне светлого неба казаться тоньше. Горизонтальные линии антаблемента, а также ступени и верхняя часть стилобата, были немного выгнутыми вверх. За счет этого не было эффекта прогиба горизонталей здания. Ствол колонны делался немного припухлым, за счет чего создавалось впечатление, будто она приплюснута под тяжестью антаблемента.
Коринфский ордер
Составляющие коринфского ордера, являющегося наиболее утонченным из всех : высокие колонны, стволы, база, прорезанные каннелюры. Главный отличительный признак – резная капитель в виде корзины листьев аканта, особое распространение получил благодаря римлянам.
Антаблемент коринфского ордера имеет все составляющие ионического. Особыми характерными признаками в коринфском ордере обладает лишь капитель.он выполнен более роскошно, воплощая в жизнь замысли художника, более легок и утончен.
Детали антаблемента
Фасадная архитектура, выполненная в древних античных стилях, классицизме и некоторых других, содержит такую деталь композиции, как антаблемент. Правда, в современных реалиях понятие определенного архитектурного стиля довольно условно, так как чаще всего здания выполнены в эклектической, то есть смешанной стилистике.
В качестве материалов используют камень, искусственный его вариант, также гипс. Лепнина является традиционным материалом для антаблемента, позволяя ему выглядеть по-старинному, однако главный недостаток этого материала – капризность, подверженность погодным повреждениям и недолговечность.
Строение, выполненное в античном архитектурном ордере, имеет основные элементы:
- конструкция из стоек и балок, основным ее элементом считалась колонна. Ее верхушка заканчивалась капителью. Благодаря линиям колонн здания придавался торжественный и монументальный вид. Хотя встречались сооружения, не имевшие ряды колонн, и тогда ордер назывался неполным;
- стереобат – основание, на которое опирались колонны. Это фундамент из камня, несколько возвышающийся над уровнем земли, ступенчатый. Верхняя плита стереобата – стилобат;
- антаблемент, лежащий на колоннах и опорах, и в свою очередь состоящий из карниза, фриза и архитрава.
Архитрав
Архитрав – главная балка, опирающаяся непосредственно на капители колоннады. Дорический архитрав гладкий, тогда как ионический и коринфский – с одним или несколькими уступами. Это важный, основополагающий элемент антаблемента.
Фризы и карнизы
Фриз – средняя часть антаблемента в виде полосы или шва, длинного выступа, будто зажатая между карнизом и архитравом, декорированная пышным орнаментом, рельефными сюжетными изображениями. Описанная выше система ордеров оказалось очень устойчивой и востребованной, применялась долгое время в строительстве.
Фриз дорического ордера составлен из триглифов – прямоугольных плит, стоящих вертикально, с несколькими желобками на них, и метоп, являющихся плитами из керамики или камня, декорированных живописью или рельефом. Метопы также украшаются по верхнему горизонтальному краю гуттами – конусами с усеченной верхушкой небольшого размера или цилиндриками. Ионический и коринфский фриз полностью оформлен лепниной или же остается гладким. Нередко стену окаймляет широкая полоса, на которой находятся живописный или скульптурные изображения, полностью ее покрывающие – это также фриз.
Большинство людей, не имеющих архитектурного образования, часто путают антаблемент с непосредственно карнизом. Хотя это в корне не верно, так как первый – состоящее из нескольких деталей монументальное балочное покрытие, а карниз – горизонтально выступающая часть стены, грань кровли, которая защищает ее от дождя и поддерживает крышу.
Карнизы антаблементов
Традиционное предназначение карнизов – защита здания от дождевой воды, но в архитектуре они также часто используются в художественных целях, помогая создать определенный облик здания, придав ему торжественности и монументальности.
Венчающие
Верхняя часть антаблемента, отделяющая плоскостистены и крыши – венчающий карниз. Выглядит как горизонтальный рельефный шов, охватывающий весь периметр здания. Несет в себе не только декоративную функцию, но и защищает стену сооружения от осадков и нагревания под лучами солнца. Потому материал, необходимый для такого вида карнизов, должен отвечать высоким требованиям к сопротивляемости негативным природным явлениям. Чаще всего дня венчающих карнизов используют камень, причем и искусственный вариант тоже, который хорошо себя зарекомендовал в строительстве и использовании в подобных деталях внутреннего фасада строения.
Междуэтажный
Междуэтажные карнизы используются для визуального разделения стены на отдельные ярусы. Классический профиль такой детали фасада создает атмосферную игру теней на его поверхности. Фасад, облицованный междуэтажны карнизом, сделает облик здания более элегантным и выразительным. Имеет также функциональную нагрузку, так как служит отводом стекающей сверху воды, не давая ей течь по стене здания, а также создает дополнительную тень.
Фризы антаблемента
В современной архитектуре фризом является любая полоса на здании, проходящая горизонтально и разделяющая фасад, стену или другую поверхность на части. Может покрываться всяческими рельефными композициями, сюжетными или нет, орнаментами, а также скульптурами и барельефами.
Основное назначение фриза – декоративное, выполняет функцию усиления внешней привлекательности здания. Применяют также в качестве основы несущей конструкции для будущих элементов здания. Выполняется из разных материалов, особую популярность получил искусственный камень, способный выдерживать непогоду и большие нагрузки без повреждений.
Гладкие фризы на здании могут быть как самостоятельным элементом, так и подготовительным, с будущим нанесением на него элементов декора. Гладкий вариант этого архитектурного элемента помогает зрительно выделить некоторые детали фасада, создает плавные переходы.
Оформление фасада, советы
Первое, что нужно сделать – это определиться с материалом для антаблемента. Помимо искусственного отделочного камня, современные технологии предлагают выполнять его из пенополистирола и полиуретана. Конструкции, выполненные из последних, отличаются легкостью, благодаря чему не перегружают стену.
Внешний вид полиуретана и пенополистирола проигрывает архитектурному камню, к тому же каменный антаблемент выглядит внушительнее, а прослужит намного дольше. При желании можно приобрести у специализированных компаний как отдельные части антаблемента, так и архитектурный ордер целиком.
Строительные компании выпускают карнизы, фризы и архитравы трех основных архитектурных ордеров: ионического, дорического и коринфского. Помимо прочего, дизайнеры на их основе создают собственные варианты фасадов и варианты декора антаблемента.
Часто антаблемент используют в декоре загородных домов. Однако, стоит всегда думать о его уместности, ведь стиль строения в целом должен ему соответствовать. Таким образом, стоит обратиться за консультацией к профессионалам архитектурного дела.
Фриз и карниз могут быть украшены большим количеством декоративных элементов, но не стоит слишком увлекаться их наличием, нагромождением друг на друга и вычурностью. Переборщить с таким декором очень легко, и фасад вместо легкого, резного, элегантного и запоминающегося получится чересчур перегруженным и лишенным вкуса.
Также ошибкой будет попытка совместить части антаблемента разных ордеров. Например, фриз от ионического, а архитрав с карнизом – от дорического. Подобное смешение уже не будет эклектичным, напротив, вызовет диссонанс и несоответствие.
Если в проекте здания присутствует не только непосредственно антаблемент, но и фронтон, находящийся межу карнизом и фризом, изготавливать его стоит из такого материала, как полиуретан. Полиуретановые фронтоны не только легкие, не подвержены гниению, возникновению на них трещин. Помимо прочего, при желании их можно перекрасить в любой цвет.
Услышав слово «антаблемент», несведущему человеку не стоит пугаться. Ведь в нем скрыто изобретение, известное еще со времен Античности и не зря заслужившее свою популярность. Если им умело воспользоваться, такой декор фасада сделает даже небольшой дом похожим на роскошную усадьбу.
Похожие статьи
Важнейшие архитектурные элементы фасада здания
Фасадный декор
Сегодняшние здания имеют минимум украшений. Красивые дома теперь строят владельцы загородной недвижимости. Частные коттеджи впечатляют разнообразием форм и украшениями.
Фасадный декор — неконструктивная часть. Это украшения, делающие строение уникальным. Они стилизуют, подчёркивают статус владельца, демонстрируют мастерство дизайнера. Фасады делятся по назначению:
- главный,
- задний,
- дворовой,
- боковой,
- парковый,
- уличный.
Как правило, больше всего архитектурных элементов на главном фасаде
Элементы декора зданий
По назначению оформляющие элементы подразделяются на две группы.
- Активный декор — основан на форме и конструкции постройки. Соответствует назначению и габаритам.
- Пассивный декор — предназначен исключительно для украшения облика, не связан с членением, формой.
Для создания гармоничного облика фасада требуется базовые знания о названиях и назначении архитектурных украшений. Детали применяются на окнах, прогонах стен. Ими выделяют горизонталь крыши, углы дома, межэтажное пространство.
Расположение и название элементов
Членение фасада декором подразумевает вертикаль и горизонталь:
Разновидности архитектурных элементов
Архитектурные детали могут являться не только обрамлением фасада, но и поддерживать прочность сооружения.
Так, фасадный декор нельзя представить без наружной колонны. Обычно колонны фасада обладают цилиндрической формой. Этот классический архитектурный элемент производят из каменных или мраморных плит. Но бываю колонны из металлических или деревянных элементов. Современные колонны отливают из ненатуральных материалов.
Колонны
Первоначально колонны на фасаде служили подпорками аркам. Но постепенно элемент архитектуры превратился в простую декоративную деталь сооружения.
Конструкцию колонны состоит из:
- простого основания, на которое опирается остальной декор элементов. Часто архитектурные постройки делают без основания;
- тела — центровой участок конструкции. Элемент располагают в горизонтальные или вертикальные углубления в простом стиле;
- верхнего основания — для прочности колонны.
Пилястры
Фасад здания обрамляют пилястры и вертикальные полуколонны, которые при создании выступают на стене сооружения.
Пилястры имеют декор:
- круглый;
- полукруглый;
- прямоугольный;
- спиралевидный.
Полуколонны после создания имеют полукруглый выступ из стены. Полуколонны укрепляют конструкцию и придают зданию визуальный декор.
Карнизы фасада дома применяют как элемент архитектурного обрамления. Прямоугольный карниз украшает здание, отделяя крышу от его стен. Каменный карниз служит горизонтальным декором стен.
Фронтоны добавляют индивидуального стиля в создание сооружения. Архитектурный фронтон имеет полукруглую или треугольную форму. Фронтон на фасаде дома имеет основание в виде карниза.
Если фронт карниза находится сверху над проемом двери или в архитектурном углублении здания, то этот элемент — сандрики. Так, сандрики популярны в оформлении углов окон.
Элемент здания в виде балясин применяют в декоре проемов балконов, украшении террас. Конструкция балясин состоит из маленьких столбиков. Эти элементы компонуют с перилами на фасаде здания. На столбиках располагают классические украшения или декор современного стиля.
Балясины
Барельефы — элемент с выступом в стороны, увеличивающий архитектурный объем стены. Эти архитектурные детали необходимы для придания фасаду эксклюзивного стиля.
Фрески — элементы, вкрапленные во внешний или внутренний участок стены. Чтобы фрески на окнах применять как декоративный элемент, их делают из полимерных материалов.
Круглые консоли поддерживают карнизные выступы окон и проемов дверей. Они нужны для окон террас сложного стиля.
Балконы с перилами имеют выступы в стороны за стены архитектурного фасада. Проемы окон балконов содержат декор с лепниной.
Архитектурные элементы стен фасада
Для начала рассмотрим те декоративные элементы фасада, которые располагаются не на оконных проемах, а просто на стенах. Большая их часть показана на изображениях, приведенных выше и ниже.
Основные элементы декоративной отделки фасада
Пример того, как выглядел дом до установки декоративных элементов и после
Карниз – выступающий элемент. Как правило, он тянется вдоль всей стены и визуально разделяет ее и крышу либо разбивает саму плоскость стены на несколько отдельных зон. По месту своего расположения карниз бывает подкрышный, межэтажный и цокольный.
Карниз под крышей
Карниз между этажами
Цокольный карниз. Как правило, он снабжается отливом
Руст – прямоугольные накладки по углам стен, также известные как бассаж. Как правило, они чередуются по размеру и имеют друг между другом небольшие отступы. Также рустами называют внешнюю отделку фасада прямоугольными каменными плитами, внешняя часть которого остается неотесанной.
Угловой руст
Розетка – круглый декоративный элемент на стене, снабженный объемным рисунком с узорами. Как правило, устанавливается над входом в здание или по центру фронтона.
Розетка
Фреска – цветное изображение, нанесенное на стену при помощи штукатурки или иных материалов. При создании подобных декоративных элементов огромное внимание необходимо уделять стойкости к внешним воздействиям.
Фреска на фасаде дома
Барельеф – объемное изображение, выступающее наполовину из стены. Один из самых древних архитектурных элементов фасада и вместе с тем наиболее сложный. Имеет подвид, называемый горельефом – в нем отдельные части рисунка могут выступать из стены более чем на 50%. Оба элемента и другие схожие с ними украшения стен в общем называются лепниной.
Барельеф в современной архитектуре
Горельеф
Арка – сквозной или глухой проем с полукруглым верхом. Чаще всего используется для обрамления входной двери или крупных окон. Нередко дополняется своими декоративными элементами.
Арка
Филенка – прямоугольное выдвинутое или заглубленное обрамление какого-либо декоративного элемента, например, розетки. Иногда встречаются филенки и других форм, а также те, что не имеют внутри каких-то украшений.
На этом изображении филенки располагаются под окнами
Фриз – прямоугольная полоса, обрамляющая определенную часть фасада. Часто располагается рядом с карнизом (из-за этого иногда возникает путаница в терминах).
Антаблемент — верхняя горизонтальная часть сооружения
Консоль – выступающая из стены опора, закрепленная только на одном конце. Как правило, используется для поддержки балкона, карнизов и прочих относительно тяжелых объектов, выходящих далеко за плоскость фасада. Карниз является не только несущим, но и декоративным элементом – он украшается лепниной, узорами и горельефами.
Пример использования консолей
Балюстрада – ограждение балкона, террасы или лестницы, выполненное из балясин (фигурных столбиков сложной формы). Сверху дополняется перилами, а в некоторых случаях – вазами, расположенными на тумбах.
Балюстрада
Колонна и ее составные части
Отдельно стоит выделить такой архитектурный элемент здания, как колонна. Это столб круглого или прямоугольного сечения, используемый в качестве как несущей детали, так и украшения внешнего вида фасада. Изготавливается из камня, дерева, металла и прочих строительных материалов. Условно колонну можно поделить на три части.
- База – нижнее основание колонны. Как правило, его диаметр больше, чем у основной части данного архитектурного элемента. База колонны должна быть очень крепкой, так как на нее давит значительная масса.
- Ствол или тело колонны – основная часть архитектурного элемента. Как уже было сказано выше, имеет квадратное либо круглое сечение. Иногда ствол колонны сужается к своей верхней части. Тело может быть как гладким, так и рельефным – с горизонтальными и вертикальными желобами.
- Капитель – верхняя часть колонны, как правило, больших размеров, чем ее основная часть. Равномерно распределяет нагрузку на ствол от поддерживаемой конструкции. Капитель снабжается лепниной, узорами консолями.
Колонна и ее составляющие элементы
Различные стили колонн
Также стоит отметить два подвида колонн – полуколонна и пилястра. Первая представляет собой архитектурный элемент в виде столба круглого или квадратного сечения, выступающий из стены на 50-75%. Как правило, устанавливается у дверных проемов и чаще служит не конструкционным, а декоративным элементом. Пилястра – небольшой вертикальный выступ, по своей форме и устройству напоминающий колонну. Выполняет исключительно декоративную функцию.
Полуколонны на углах здания
Пилястры, обрамляющие вход на фасаде
Архитектурные элементы оконных и дверных проемов
Перейдем к еще одной очень важной части фасада – оконным и дверным проемам. Рассмотрим основные декоративные элементы, используемые для их обрамления и украшения.
Архитектурные элементы оконных проемов
Сандрик – небольшой карниз, часто прямоугольной формы и с фронтоном, расположенный над окном, дверью и нишей. Снабжается лепниной, узорами и прочими декоративными элементами. Помимо функции украшения фасада, сандрик прикрывает оконные стекла от дождя.
Замковый камень – декоративный элемент клиновидной формы, располагающийся посередине карниза или сандрика оконного проема или арки.
Сандрик треугольной формы, снабженный фронтоном. Под ним можно обнаружить несколько замковых камней
Наличники – планки, установленные по краям оконного проема и ориентированные вертикально. Украшаются лепными деталям и резьбой. Дополняются откосами – металлическими или иными поверхностями, украшающими оконный проем по своей внутренней части.
Резные наличники на окнах деревенского дома
Лепной подоконник с консолями
Тимпан – плоскость фронтона над окном и под проемом арки, обрамляющим его. Украшается лепниной, розеткой, узорами, барельефами, а иногда – фресками.
Тимпан
Материалы, из которых изготовляются архитектурные элементы фасада
Декоративные элементы фасада изготавливаются из самых разных материалов, здесь же рассмотрим самые популярные варианты.
- Гипс – минеральная осадочная порода естественного происхождения. Один из древнейших материалов, применяемых для изготовления архитектурных элементов фасада. Гипс пластичен и очень податлив в своей мягкой форме, но вместе с тем украшения и лепнина из него обладают большой массой и стоимостью. Размещать декоративные элементы из гипса можно только при наличии очень прочного фундамента и стен.
Консоль, украшенная лепниной из гипса
- Стеклофибробетон – композитный материал, в котором основной частью выступает цементный раствор, а связующей – стекловолокно. В результате получаются легкие и при этом прочные декоративные элементы для стен и проемов. При этом по сравнению с гипсом лепнина и консоли из стеклофибробетона обладают лучшей стойкостью к атмосферным воздействиям.
- Полимербетон – смесь различных горных пород со смолами и полимерными компонентами. В результате получается легкий и прочный материал, который внешне может воспроизводить текстуру натурального камня.
- Полиуретан и пенополистирол – используются для производства очень легких и недорогих декоративных изделий. Стоит отметить, что при наличии некоторых навыков и инструментов сделать такие изделия можно самостоятельно. Монтаж архитектурных элементов фасада, изготовленных из пенополистирола и полиуретана, также не представляет большой проблемы. Подробнее с этим процессом вы можете ознакомиться в следующем разделе статьи.
Декоративные элементы из пенополистирола
Наглядный гид для тех, кто хочет разбираться в архитектуре
А сейчас мы подробно поговорим обо всех возможных элементах…
Антаблемент
© barfik
Верхняя горизонтальная часть сооружения, обычно лежащая на колоннах. Антаблемент разделятся на несущую часть – архитрав, — на опирающийся на него фриз и венчающую часть – карниз.
Аттик
Стенка, возведенная над венчающим архитектурное сооружение карнизом.
Балюстрада
Невысокое ограждение лестниц, террас и балконов, состоящее из ряда фигурных столбиков (балясин), соединенных сверху перилами.
Балясины
Невысокие фигурные столбики (иногда с резным декором), поддерживающие перила ограждений балконов и лестниц.
Бельведер
Надстройка над зданием, обычно круглая в плане.
Волюта
Архитектурная деталь в форме спиралевидного завитка с кружком (“глазком”) в центре, характерная для стиля барокко.
Галерея (гульбище)
Длинное крытое светлое помещение, примыкающее к стене здания. Одну из стен галереи заменяют колонны, столбы или балюстрада, примыкающие к стене здания.
Гирлянда
Орнаментальный мотив из волнообразно свисающих листьев, цветов, лент и т. п., характерный для барокко.
Гребень
Фигурные завитки, украшающие верх стены.
Закомара
Полукруглое завершение участка стены, закрывающее прилегающий к ней внутренний свод.
Капитель
Верхняя часть колонны или пилястры различной формы.
Контрфорс
Каменный или бетонный вертикальный выступ (ребро), усиливающий наружную стену.
Наборная колонка
Декоративный столбик, составленный из мелких резных элементов.
Пилястра
Плоский вертикальный выступ на поверхности стены.
Поребрик
Вид кирпичной кладки, при которой один ряд кирпичей укладывается под углом к наружной поверхности стены.
Портал
Архитектурно оформленный вход в здание.
Портик
Характерный элемент зданий, построенных в стиле классицизма: ряд колонн, помещенный перед фасадом здания.
Прясло
Участок стены между двумя пилястрами.
Ротонда
Круглое в разрезе сооружение, обычно увенчанное куполом. Ротонда часто завершает центральную часть здания в стиле классицизма.
Ширинка
Декоративное украшение в виде прямоугольного углубления, иногда украшенное лепниной.
Эркер
- https://obustroeno.com/instrum-i-material/sten-material/material-fasad/170003-arhitekturnye-elementy-fasada
- https://gardenerschool.ru/dekorativnye-elementy/kakie-byvayut-arxitekturnye-elementy-fasada-zdaniya.html
- https://fasad-exp.ru/dizayn-i-dekor/arkhitekturnye-yelementy-fasada.html
- https://www.adme.ru/tvorchestvo-dizajn/naglyadnyj-gid-dlya-teh-kto-hochet-razbiratsya-v-arhitekture-1121510/
Архитектурные формы и стили – Основные элементы зданий
Архитектурные формы и стили
В различные эпохи архитектурным формам соответствовали свои художественные приемы оформления, которые изменялись с изменением уровня развития технических средств и эстетических представлений, т.е. ценностного отношения между природой и человеческой деятельностью.
Архитектура и строительство — искусство возводить здания и сооружения, предназначенные для удобства и блага человека, — имеют ценнейшее историческое наследие от классических форм Древней Греции до современных композиций (построений) и архитектурных трансформаций (изменяющихся объемов сооружений), интерьера.
Во всем мире во множестве зданий и сооружений классические архитектурные формы обрели четкую художественную систему сочетания архитектурно-конструктивных решений, гармонии и пропорции здания, его деталей, функциональности интерьера (внутренний вид) и эстетики экстерьера (наружного вида) здания или ансамбля (группа зданий). Еще в античный период Греции сложились три таких классических сочетания: дорический, ионический и коринфский. Эти сочетания носят названия «ордер». Основная конструктивная схема всех ордеров — стоечно-ба-лочная конструкция, которая включает стойки (колонны) и опирающиеся на них балки (архитрав). В художественной трактовке конструктивной схемы проявляются отличительные особенности ордеров. Нижняя несущая часть — стилобат — служит основанием здания, в частности, подножием колонн. Следующая несущая часть ордера — колонна — один из определяющих художественных элементов. Колонны держат на себе верхнюю горизонтальную часть ордера — антаблемент. Каждая из названных частей состоит из более мелких элементов, декоративное богатство которых нарастает снизу вверх.
Колонна компонуется из трех основных деталей. Самая нижняя — база — опорная подушка, передающая нагрузку на стилобат. Из базы вырастает фуст — ствол колонны, который утончается кверху по лекальной кривой. Такое утонение называется энтазисом. Капитель — деталь, венчающая колонну и воспринимающая нагрузку антаблемента. Антаблемент также имеет троичное построение: архитрав, фриз, карниз.
Оценить богатство декора ордеров возможно только познакомившись с отдельными архитектурными формами, из которых складываются детали ордеров. Именно эти классические образы архитектурных форм предстоит создавать мастеру реставрационных строительных работ.
Художественные композиции архитектурных деталей ордеров слагаются из различных сочетаний простейших элементов декора с геометрической формой профиля, называемых обломами.
Рис. 1.16. Архитектурный ордер и его части
Отличия в построении и художественной проработке деталей проявляются в архитектонике (связи и взаимообусловленности элементов целого), деталировке колонн и антаблементов. Различие ордерных систем определяют в основном пропорции, ритм конструктивных членений архитектурных форм и деталей. Пропорции выражают соотношения размеров (длины, ширины, высоты) самого сооружения и его деталей; их измеряют в модулях. За модуль принимают нижний радиус колонны. Ритм отражает частоту повторения архитектурных деталей.
К горизонтальным членениям фасада относятся: цоколь, карниз (венчающий и промежуточный), архитрав, фриз, пояс, сандрик, парапет. Вертикальными членениями, к которым можно причислить и опоры, являются: выступы, колонны, пилястры, пилоны, столбы, полуколонны, анты, кариатиды, атланты, лопатки. Применение смешанных форм имеет место в таких конструкциях, как балкон, лоджия, эркер, фронтон, аркада, портик, колоннады, портал, оконные и дверные проемы.
Цоколь — горизонтальная наземная часть стены, начинающаяся непосредственно с фундамента и несколько выступающая наружу за лицо стены. Цоколь выполняется из особо прочных и водостойких материалов. Чтобы подчеркнуть значение цоколя и отличить его от стоящей на нем стены, его декоративно обрабатывают. Это достигается большими размерами облицовочных камней, фактурой отделки и другими средствами. Назначение цоколя — придать сооружению внушительный и устойчивый вид. Здание без цоколя кажется лишенным прочной основы. Художественное оформление цоколя чрезвычайно разнообразно и всегда должно быть по замыслу связано с отделкой всего фасада. Его верхняя часть представляет собой в разрезе форму выкружки, гуська, каблучка или другого профиля. Цоколь может иметь не один выступ от лица стены, а два-три, отделенных один от другого широкими плоскостями.
В отдельных случаях, когда требуется подчеркнуть монументальность, цоколь делают более высоким и массивным. Если здание строят с подвалом, в цоколе устраивают окна. Для него часто применяют облицовку гранитом или другими твердыми породами камня с различными способами отделки (полировка, шлифовка). Цоколь также обрабатывают крупными, грубо отесанными камнями, уложенными в горизонтальные ряды. Если высота его достаточно велика, то для облицовки цоколя применяют толстые каменные плиты, квадры, которые по контуру отесывают в виде узкой ленты, а также менее крупные, одинаковой формы и размеров камни с рустами.
Стилобат — наземная часть здания в виде отдельных мощных площадок, положенных одна на другую и расширяющихся книзу ступенчатыми уступами. На площадки стилобата укладывают добавочные камни, образующие ступени лестницы для входа в здание.
Карниз, венчающий здание, составляет конструктивный переход от наклонной (в большинстве случаев) плоскости крыши к вертикальной стене и служит для предохранения верхней части стены от намокания при стекании воды с крыши. Декоративно карниз, являясь одним из важнейших элементов архитектурной выразительности здания, завершает его.
Карниз большей частью делается из того же материала, что и стены, а именно: из кирпича, дерева и др. Во многих случаях каменные многоэтажные здания имеют карнизы из железобетона или из каменных и бетонных сборных элементов, накладываемых один на другой и образующих ступенчатый профиль, либо тянутые, штукатурные и лепные карнизы, сделанные по стальному каркасу и сетке. Вынос карниза или наибольший отступ его от стены делают разным в зависимости от архитектурного оформления здания. Промежуточные, междуэтажные карнизы имеют двоякое назначение: прежде всего они защищают стены от потока дождевой воды, а также являются средством горизонтального членения фасадной стены.
Столб — отдельная опора самой разнообразной формы в поперечном сечении (круг, прямоугольник, многоугольник, крест), применяется для поддержания балок перекрытия или свода. Столб по всей своей высоте имеет одинаковую толщину (сечение), в нижней части цоколь или базу, а в верхней — карниз или капитель. Пилон — мощный столб квадратного или прямоугольного сечения (рис. 1.17) обычно подпирает своды. Колонна-столб круглого, реже квадратного или иной формы сечения имеет нижнюю часть — базу, и верхнюю — капитель. Колонна кверху суживается, чем и отличается от столба.
Построение колонны осуществляется строго по правилам ордера данного стиля, с соблюдением присущих этому ордеру форм, пропорций и размеров.
Рис. 1.17. Пилон
Рис. 1.18. Пилястра
Колонна — декоративный элемент вертикального членения. Точная, ритмичная (на одинаковом расстоянии друг от друга) установка ряда колонн и внешняя их отделка требуют исключительного внимания и тщательности исполнения. Колонна, как и пилястра (рис. 1.18), имеет одновременно и декоративное, и конструктивное значение.
Аркада — это несколько совершенно одинаковых арок, опирающихся на ряд колонн, реже на простенки. Полуколонна, как и пилястра, выступает из массива стены до половины своей толщины. Правила ее построения те же, что для пилястр и колонн. Реже встречаются и трехчетвертные колонны, выступающие из массива стены на 3/4 своей толщины.
Наиболее характерная деталь колонны, определяющая отличие ордеров, — капитель (рис. 1.19).
Рис. 1.19. Капитель архитектурных ордеров: а — дорического; б — ионического; в — коринфского
Дорический ордер (см. рис. 1.19, а). Дорическая массивная колонна не имеет базы, фуст (ствол) ее обязательно имеет каннелюры — вертикальные желобки на стволе колонны.
Ионический ордер (см. рис. 1.19, б). Основные особенности: более стройная колонна; имеет развитые базу и капитель.
Стержень колонны украшен более глубокими каннелюрами, чем в дорическом ордере, с узкими промежутками. Каннелюры у базы и капители заканчиваются полукругами. Утонение колонны мало заметно и начинается на 1/3 от ее основания. Непременную принадлежность базы составляют вал и выкружка.
Наиболее характерной частью является капитель с завитками (волютами), верхнюю часть которой составляет абак в виде плиты с профилем каблучка. Между двумя завитками расположены ионики. Антаблемент состоит из архитрава, фриза и карниза. При этом архитрав украшен орнаментованным профилем. Фриз используется для разнообразных скульптурных композиций. Карниз имеет зубчики-сухари.
Коринфский ордер (см. рис. 1.19, в). Характерное отличие коринфского ордера — утоненная колонна с богато орнаментованной капителью.
В капители различают абак в виде плиты с полочкой и четвертным валом со сторонами, несколько вдавленными внутрь. Под абаком расположены волюты, поддерживающие его угловые свесы, а другие, меньших размеров завитки, сходящиеся по вдавленным частям абака, поддерживают помещенную в этом месте розетку. Под завитками расположены в два яруса акантовые листья, большие и малые.
Архитрав располагается уступами с введением небольших про-фильков, фриз — гладкий с рельефным орнаментом. В карнизе имеются следующие элементы: каблучок, ряд зубцов и четвертной вал. Выше расположены модульоны в виде лежащих кронштейнов, поддерживающих слезниковый камень.
Главное назначение отдельных элементов архитектурных ордеров — воплощать принцип пропорциональности.
Каждая новая ступень в развитии общества приводила к новым стилям в строительстве и архитектуре. Творимая человеком архитектурная среда отражает действительность, которой присущи именно свои понятия о красоте.
Сравнивая произведения архитектуры во времени, историки классифицируют следующие периоды: Древняя Греция и Рим; средневековье; романский период; готика; ренессанс; барокко; классицизм; архитектура XX в. (модерн, конструктивизм, эклектика).
Римская архитектура представляет собой последний и самый прогрессивный этап в строительном и архитектурном развитии
Рис. 1.20. Собор Сан-Марко в Венеции
античного рабовладельческого общества. Монументальные римские постройки на территории Европы остались в наследство молодым государствам — Византии, Италии, Испании, Франции.
Например, собор Сан-Марко в Венеции (1095) обнаруживает стремление строителей подражать античной архитектуре (рис. 1.20). Церковь возводилась на протяжении века.
Такая византийская купольная система в плане с греческим крестом послужила прототипом древнерусского православного зодчества.
Романский стиль (рис. 1.21). Архитектурные сооружения романского периода (XI—XIII вв.) представляют собой массивные геометрические объемы, поверхности стен прорезаны маленькими окнами. Орнамент незамысловатый, используется редко. В этом стиле заметно сильное влияние римской античной архитектуры в крупных деталях (полуциркульные арки), сохранен общий силуэт и пропорции колонн. Романская архитектура по сравнению с другими архитектурными периодами довольно бедна декоративными формами. Капители колонн, первоначально приближаясь к античным формам, затем упростились до простых рубленых геометрических форм.
Рис. 1.21. Романский стиль:
а — фриз из полуциркульных арок; б — двойной арочный фриз из кирпича; в — кубическая капитель; г — капитель из пальметт
Готика. В XII—XV вв. новый архитектурный стиль получил название — готика. Характерная особенность готического стиля — стрельчатый свод, состоящий из двух пересекающихся друг с другом сегментных дуг (рис. 1.22).
В результате своей вариабельности стрельчатый свод по многим позициям превосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка раннего средневековья сменилась ажурными каменными конструкциями. Вертикальные опоры и колонны, а также наклонные каменные конструкции (аркбутан, контрфорс) переносят собранные в пучок статические нагрузки на фундамент (рис. 1.23). В начальный период готики преобладала форма базилики. Со временем наиболее распространенной стала зальная форма помещений, равновеликие нефы которой сливались внутри в единое пространство.
Рис. 1.22. Вход в католический собор (готика)
Ренессанс (XV—XVI вв.). Французское слово renaissanse (возрождение) традиционно используется для обозначения периода подъема итальянского искусства (1450—1550), а также искусства стран Европы с 1500 г., на которое Италия оказала большое влияние.
Рис. 1.23. Готическая сводчатая базилика
В архитектуре эпохи Ренессанса живописно переплелись по-зднеготические тенденции с пришедшими из Италии романтическими формами. В противоположность готическому усложнению стены с подчеркнутым скелетом каменной кладки. Ренессанс вновь обратился к массивным и визуально устойчивым архитектурным объектам, наружные стены которых были украшены орнаментами в подражание античным формам; ризалиты были разнообразны по форме и размерам (рис. 1.24).
Рис. 1.24. Палаццо (дворец-особняк). Арх. А. Палладио (1566)
Над созданием архитектурных сооружений работали талантливые мастера-художники, архитекторы, строители. Тем самым возникала материальная среда, которая благоприятствовала светской жизни, занятиям искусствами, литературой, музыкой.
Барокко (XVI—XVII вв.). Итальянский Ренессанс свои архитектурные формы наследовал стилю барокко {barocco — причудливый), который превзошел его по сложности, многообразию и живописности. Фасад здания характеризуется изобилием профилированных карнизов, пилястр, сложных скульптурных деталей, где все подчинено единому архитектурному замыслу — вихрю, движению, симметрии — «каменной симфонии» (рис. 1.25). Асимметричный орнамент этого периода — орнамент из раковин и завитков — дал название другому стилю — рококо (рис. 1.26).
Классицизм (XVIII—XIX вв.) — направление в искусстве, обратившееся к античному наследию как к норме и идеальному образцу, на идеях философского рационализма, на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, стремление к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов.
Рис. 1.25. Окна. Стиль барокко
Стремление претворить в современном строительстве благородную простоту и спокойное величие античного искусства иногда приводило к полному копированию античных построек (рис. 1.27). Центрами строительства в стиле классицизма стали Россия, Германия, Англия и другие страны.
Архитектура XX в. Конец ХГХ в. характерен интенсивной строительной деятельностью, не сравнимой с предыдущими эпохами. Жилые и производственные здания, транспортные сооружения, управленческие комплексы возникали в огромном количестве.
Рис. 1.26. Орнамент. Стиль рококо ленности и скопление рабочего
Архитектура XIX в. ориентировалась на формы прошлого. И если в период классицизма возвращались к античности, то в конце XIX в. было заметно тяготение к средневековой архитектуре, ренессансу, необарокко.
Рис. 1.27. Ротонда. Внутренний интерьер
Этот архитектурно-ретроспективный плюрализм привел к смешению стилей (эклектика), из которых довольно ясно образовались два новых течения: модерн и конструктивизм. Стремясь преодолеть эклектику, представители модерна использовали инженерно-конструктивные средства и свободную планировку для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, элементы которых подчинялись орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (рис. 1.28).
Рис. 1.28. Балкон в стиле модерн
Главные проблемы архитектуры XX в. сосредоточены в общественно-социальной сфере. В результате общественного развития, стремительного роста материальных и духовных потребностей возник дефицит организованного и застроенного архитектурного пространства.
Рис. 1.29. Интерьер конференц-зала здания ЮНЕСКО. 1957 г.
Технологии, разработанные для рационального массового производства строительных конструкций для жилых и промышленных зданий из унифицированных элементов, предусматривали жесткую стандартизацию и привели к новому стилю — конструктивизму. Конструктивизму удалось создать простые функционально оправданные формы, целесообразно сочетая оптимальность конструктивных решений и раскрепощенность архитектурных объемов (рис. 1.29).
Читать далее:
Фундамент
Крыша
Перегородки
Перекрытия
Карниз
Стены
Основные элементы зданий
Архитектурные фасадные элементы – Дизайн мастер Fixmaster74.ru
Какие бывают архитектурные элементы фасада здания?
В современном обрамлении зданий заложено множество архитектурных приемов. Так, разобрав фасад здания по деталям, можно определиться с предпочитаемым украшением сооружений.
Разновидности архитектурных элементов
Архитектурные детали могут являться не только обрамлением фасада, но и поддерживать прочность сооружения.
Так, фасадный декор нельзя представить без наружной колонны. Обычно колонны фасада обладают цилиндрической формой. Этот классический архитектурный элемент производят из каменных или мраморных плит. Но бываю колонны из металлических или деревянных элементов. Современные колонны отливают из ненатуральных материалов.
КолонныПервоначально колонны на фасаде служили подпорками аркам. Но постепенно элемент архитектуры превратился в простую декоративную деталь сооружения.
Конструкцию колонны состоит из:
- простого основания, на которое опирается остальной декор элементов. Часто архитектурные постройки делают без основания;
- тела — центровой участок конструкции. Элемент располагают в горизонтальные или вертикальные углубления в простом стиле;
- верхнего основания — для прочности колонны.
Фасад здания обрамляют пилястры и вертикальные полуколонны, которые при создании выступают на стене сооружения.
Пилястры имеют декор:
- круглый;
- полукруглый;
- прямоугольный;
- спиралевидный.
Полуколонны после создания имеют полукруглый выступ из стены. Полуколонны укрепляют конструкцию и придают зданию визуальный декор.
Карнизы фасада дома применяют как элемент архитектурного обрамления. Прямоугольный карниз украшает здание, отделяя крышу от его стен. Каменный карниз служит горизонтальным декором стен.
Фронтоны добавляют индивидуального стиля в создание сооружения. Архитектурный фронтон имеет полукруглую или треугольную форму. Фронтон на фасаде дома имеет основание в виде карниза.
Если фронт карниза находится сверху над проемом двери или в архитектурном углублении здания, то этот элемент — сандрики. Так, сандрики популярны в оформлении углов окон.
Элемент здания в виде балясин применяют в декоре проемов балконов, украшении террас. Конструкция балясин состоит из маленьких столбиков. Эти элементы компонуют с перилами на фасаде здания. На столбиках располагают классические украшения или декор современного стиля.
БалясиныБарельефы — элемент с выступом в стороны, увеличивающий архитектурный объем стены. Эти архитектурные детали необходимы для придания фасаду эксклюзивного стиля.
Фрески — элементы, вкрапленные во внешний или внутренний участок стены. Чтобы фрески на окнах применять как декоративный элемент, их делают из полимерных материалов.
Круглые консоли поддерживают карнизные выступы окон и проемов дверей. Они нужны для окон террас сложного стиля.
Балконы с перилами имеют выступы в стороны за стены архитектурного фасада. Проемы окон балконов содержат декор с лепниной.
Материалы, из которых их делают
Гипсовые материалы позволяют выполнять цветную лепнину на фасаде. Лепнина украсит любой архитектурный элемент. Из лепнины делают цветной декор на окнах для зданий. Наружная отделка зданий лепниной допустима только на мощных фасадах. Затраты на материалы могут быть ощутимыми.
Бетонный отлив применим в декоре фасадов. Однако его громоздкость не всегда приемлема для украшения стен или проемов дверей. Поэтому бетонную отделку проемов стали менять на полимербетон или стеклобетон. От полимербетона декор углов фасада задания не страдает. Элементы из стеклофибербетона очень прочные и не повреждаются на фасаде.
Оформление из пенополиуретана и украшения из пенополистирола неплохо вписываются в декор зданий.
Эти обрамления для построек отличны:
- экологичностью. Пенополистирол от нагрева выделяет фенол, а пенополиуретан — нетоксичный материал для фасадов здания;
- горючестью. Пенополистирол воспламеним, а пенополиуретан — нет;
- сроком службы. Пенополиуретан служит предельно долго, а пенополистирол — до 15 лет;
- монтажом. Пенополистирол для монтажа проемов в окнах хрупок, пенополиуретан выдержит любую нагрузку.
Архитектурные элементы фасада здания в современном строительстве
Фасадная часть – визитка любого здания. К ней предъявляются особые требования в части стиля и декора. С целью придания фасаду индивидуальности дизайнеры используют специальные архитектурные приемы, включая необычные по форме детали, рельефные орнаменты и оригинальные способы подсветки.
Идеи оформления фасадов – от древности до наших дней
Грамотно оформленный фасад может многое рассказать об архитектурном объекте. Не случайно древние зодчие перед возведением очередной постройки продумывали до мелочей каждую деталь на её главной стене, тщательно подбирали материалы, сюжеты для барельефа, стиль орнамента. Архитектурные элементы фасада здания активно применяются и в современном строительстве. Их общий перечень насчитывает тысячи наименований. К числу наиболее популярных деталей оформления относятся следующие:
- Архивольт – обрамление, выделяющее арку из плоскости стены.
- Антаблемент – горизонтальный элемент на колоннах, включающий несущую часть, фриз и карниз.
- Аттик – стенка, располагаемая над карнизом.
- Волюта – спиралевидный элемент, в центре которого расположен кружок.
- Гирлянда – лепной орнамент из свисающих волнами цветов, листьев, лент.
- Гребень – декор верхней части стены, имеющий вид фигурных завитков.
- Колонка наборная – лепной столбик, выложенный из различных декоративных элементов.
- Пилястра — плоский выступ, имитирующий колонну.
- Портал – главный вход, оформленный с применением архитектурных приемов.
- Прясло – фрагмент стены между соседними пилястрами.
- Сандрик – карниз над оконным иди дверным проемом.
- Тимпан – полукруглая ниша над оконным или дверным проемом.
- Ширинка – декоративный элемент в виде прямоугольного углубления.
- Эркер – часть фасада, выступающая из его основной плоскости.
Архитектурные детали фасадов зданий придают постройкам индивидуальность и эстетичность, одновременно с этим повышая их коммерческую стоимость. Гармонично вписываясь в облик современного города, они позволяют выгодно выделить здание из общего числа стандартных сооружений.
Современный подход в применении фасадного декора
Сегодня для изготовления специальных элементов фасада применяются облегченные композиты, имеющие длительный срок службы и значительно меньшую цену в сравнении с натуральными материалами. Среди наиболее популярных – полимербетон, архикамень, стеклопластик, стеклофибробетон. Полученные синтетическим путем составы обладают большим запасом прочности, обладают высокой пластичностью, легко переносят агрессивные влияния внешней среды, характерные для климата современных мегаполисов.
Применение деталей из облегченных материалов позволяет воплощать в жизнь смелые архитектурные решения. Теперь владелец нового дома может заказать любое по сложности оформление фасада и в кратчайшие сроки увидеть реализацию своей задумки на практике. Главное условие – соответствие декора стилю постройки, соблюдение канонов архитектуры и правил художественной композиции. Рельефные украшения, изящные арки и навесы способны выгодно преобразить любую новостройку, особенно, если их выразительные формы подчеркнуть специальной подсветкой.
Архитектурное освещение фасадов зданий
С заходом солнца великолепные фасады зданий погружаются во тьму. Для того чтобы шедевры архитектуры могли радовать прохожих в ночное время, дизайнеры применяют специальную подсветку. Направленные лучи света выделяют наиболее выразительные фрагменты, подчеркивают уникальные достоинства каждого объекта, придают ему особую выразительность.
Светильники, применяемые для архитектурного освещения, могут быть установлены непосредственно на стены сооружения или на газонах около здания, на прилегающей к объекту территории. Схему расположения осветительной техники и направления лучей разрабатывают дизайнеры. В зависимости от получаемого эффекта архитектурное освещение фасадов зданий бывает следующих видов:
- Локальное – подчеркивает отдельные фрагменты фасада.
- Заливающее – однородное освещение всей площади.
- Контурное – подсветка наружных очертаний.
- Фоновое – подсвечивание общего силуэта здания без выделения деталей.
- Динамическое – подсветка переменной интенсивности, мерцающая, однотонная или со сменой цветов.
В качестве осветительных приборов применяется следующее оборудование:
- Натриевые и металлогалогенные прожекторы.
- Светодиодные ленты.
- Неоновые светильники.
- Светодиодные модули.
Специально для полностью остекленных фасадов дизайнеры изобрели внутреннюю подсветку. В таких случаях оборудование монтируется изнутри здания, к его стенам и потолкам. Световые потоки направляются под различными углами на стеклянные панели и окна, создавая невероятные по красоте эффекты.
Правила организации архитектурной подсветки
Организацию подсветки фасада здания обычно доверяют профессиональным дизайнерам, инженерам-проектировщикам и специалистам по светотехнике. Эта кропотливая и одновременно творческая работа включает следующие этапы:
- Подробное изучение фасада и прилегающей к зданию территории.
- Моделирование схемы освещения.
- Расчет необходимой мощности осветительных приборов.
- Разработка и согласование электротехнического проекта.
- Монтаж оборудования на месте и запуск в эксплуатацию.
В готовом варианте архитектурная подсветка фасадов зданий должна отвечать следующим требованиям:
- Соответствие характера подсветки применяемому в данной местности освещению.
- Эстетичность (преимущества фасада должны быть подчеркнуты максимально выгодно).
- Безопасность – отсутствие слепящего эффекта, соблюдение противопожарных правил, защита оборудования от атмосферных воздействий, влаги и пыли.
- Удобство – доступность приборов для обслуживающего персонала, простой монтаж и демонтаж.
- Экономичность – рациональное энергопотребление.
Хозяева частных домов могут организовать подсветку самостоятельно. В этом случае проект следует согласовать в соответствующих службах, подтвердив соблюдение перечисленных выше требований.
Декоративные элементы фасада
Придать любому строению оригинальность можно при помощи декорирования его наружной части различными элементами. Подобное оформление включает в себя широкий ряд изделий разнообразных форм и размеров. Они могут быть выполнены из разных материалов. Важно учитывать и то, что каждый элемент декора должен быть не только красивым, но также качественным и долговечным. Использование непрочных и ненадежных изделий может привести к снижению эксплуатационных характеристик всего строения.
Работы по отделке каждого здания сопряжены с ответственностью. Особенно важно выбрать грамотного подрядчика, когда речь идет о выполнении масштабных проектов и госзаказов. Профессионализм и квалифицированный подход являются залогом того, что проект будет реализован качественно, в срок и в полном объеме.
Элементы фасада здания: изготовление декора и монтаж
Наша компания предоставляет целый спектр услуг для корпоративных клиентов. Команда высококвалифицированных специалистов за короткий срок выполнит проект наружного декора на зданиях в строгом соответствии с требованиями заказчика. Гарантией отличной реализации проектов выступает целый ряд факторов:
- высокая квалификация и опыт сотрудников, что позволяет выполнять рабочую документацию зданий;
- использование современных высококачественных материалов в производстве и монтаже;
- большой опыт работы с корпоративными заказчиками, тесное сотрудничество и консультации в течение всего времени работы над фасадом.
Фасадная отделка – от проектирования и производства декоративных элементов до сдачи проекта
Создание красивых фасадов зданий требует тщательной проработки деталей, скрупулезной работы над всеми элементами. В этом вопросе важно всё: и качество материалов, и грамотная реализация проекта. Восстановление декоративных фасадных элементов требует знаний в области стройматериалов, квалифицированного подбора каждой детали. Мы работаем без посредников, осуществляя контроль на каждом этапе проекта. Компания «Ортост-Фасад» производит качественный фасадный декор для архитектурного обновления сооружений. В процессе производства используются только качественные материалы, обеспечивающие долговечность декоративных элементов.
Различные элементы оформления придают фасаду оригинальность, делают его визитной карточкой всего строения. Поэтому следует уделять особое внимание наружному обустройству фасада, исходя из специфики задачи, руководствуясь требованиями заказчика. При реализации масштабных проектов мы тесно сотрудничаем с архитекторами, стремясь максимально точно воплощать в жизнь их задумки. Сотрудничество с нами – это неизменное качество, услуги профессионалов высокого уровня и четкое соблюдение сроков. Заключая контракт с нашей компанией, заказчик получает следующие гарантии:
- Долговечность конструкций. Это является залогом того, что каждый архитектурный элемент на фасаде сохранится на десятки лет. Независимо от условий эксплуатации, декоративные элементы не потеряют презентабельного вида.
- Внешний вид готового фасада будет полностью соответствовать утвержденному проекту. Декорируя фасад здания, мы используем материалы, соответствующие международным стандартам качества и безопасности.
- Высокая квалификация сотрудников, опыт работы с крупными объектами и доступные цены. При обработке и реконструкции фасадов мы выполняем все виды работ – от разработки и согласования чертежей до монтажа, что позволяет оптимизировать расходы компании-заказчика на реализацию проекта в целом. В стоимость будут включены цены на работы по составлению проекта, производству, установке конструкций и деталей и все сопутствующие расходы.
Мы предоставляем своим заказчикам комплексные услуги по изготовлению и монтажу деталей любой сложности. Конструкции разнообразных форм и стилей, декоративные элементы помогут создать стильный облик любого дома и здания. Эффектные наружные элементы помогут гармонично вписать объект в архитектурный ансамбль, подчеркнуть его предназначение и специфику.
Высокая квалификация нашей команды специалистов помогает справляться с масштабными и сложными задачами. Монтаж архитектурных элементов объектов различного назначения производится в строгом соответствии с проектом. Мы работаем с серьезными проектами и гарантируем нашим клиентам выполнение заказа в срок и на высшем уровне.
Собственное производство элементов отделки помогает избежать накладок и выполнить работу в максимально сжатые сроки. Тщательный контроль на каждом этапе и слаженная работа специалистов высокого уровня — вот гарантии того, что проект будет сдан точно в срок.
Элементы на фасадах зданий требуют ответственного подхода, особенно когда дело касается корпоративных проектов или проектирования объектов регионального и государственного назначения. Наша компания гарантирует реализацию таких задач на самом высоком уровне, с соблюдением требований к качеству и безопасности. В этом разделе также представлены примеры проектов, где наружная отделка выполнена нашей компанией.
Оставить свой вопрос или направить нам информацию вы можете через форму обратной связи
Про волюту на поребрике
Однажды, покупатель наших деревянных окон, архитектор по образованию, посмеялся над мастером по замеру, что тот не знает где находится сандрик. Мы понимаем, что учиться никогда не поздно и решили, что пусть-ка у нас тут все эти сандрики и прочие архитектурные элементы лежат в одной кучке! Вот так:
Архитектурные элементы
Антаблемент
Верхняя горизонтальная часть сооружения, обычно лежащая на колоннах. Антаблемент разделятся на несущую часть — архитрав, — на опирающийся на него фриз и венчающую часть — карниз.
Аттик
Стенка, возведенная над венчающим архитектурное сооружение карнизом.
Балюстрада
Невысокое ограждение лестниц, террас и балконов, состоящее из ряда фигурных столбиков (балясин), соединенных сверху перилами. Современные конструкции значительно уступают таким сооружениям в плане красоты и изысканности, но ничуть не уступают в надёжности и практичности. В этом можно убедиться, обратившись на Фабрику перил — http://www.fplus.ru, которая специализируется на производстве и монтаже перил, поручней и ограждений из нержавеющей стали.
Балясины
Невысокие фигурные столбики (иногда с резным декором), поддерживающие перила ограждений балконов и лестниц.
Бельведер
Надстройка над зданием, обычно круглая в плане.
Волюта
Здесь должна быть какая-нибудь шутка про валюту. Архитектурная деталь в форме спиралевидного завитка с кружком («глазком») в центре, характерная для стиля барокко.
Галерея (гульбище)
Длинное крытое светлое помещение, примыкающее к стене здания. Одну из стен галереи заменяют колонны, столбы или балюстрада, примыкающие к стене здания.
Гирлянда
Орнаментальный мотив из волнообразно свисающих листьев, цветов, лент и т. п., характерный для барокко.
Гребень
Фигурные завитки, украшающие верх стены.
Закомара
Полукруглое завершение участка стены, закрывающее прилегающий к ней внутренний свод.
Капитель
Верхняя часть колонны или пилястры различной формы.
Контрфорс
Каменный или бетонный вертикальный выступ (ребро), усиливающий наружную стену.
Наборная колонка
Декоративный столбик, составленный из мелких резных элементов.
Пилястра
Плоский вертикальный выступ на поверхности стены.
Поребрик
Вид кирпичной кладки, при которой один ряд кирпичей укладывается под углом к наружной поверхности стены. Кстати, логично!
Портал
Архитектурно оформленный вход в здание.
Портал (лат. porta — дверь, ворота) — архитектурно оформленный главный вход крупного сооружения, как правило, имеющий масштабное обрамление с подробно разработанной орнаментацией. Понятие «портал» (в миниатюре) также применяется для обозначения «П»-образной рамы камина.
Посмотрите-ка на наши раздижные порталы для порталов!
Портик
Характерный элемент зданий, построенных в стиле классицизма: ряд колонн, помещенный перед фасадом здания.
Прясло
Участок стены между двумя пилястрами.
Ротонда
Круглое в разрезе сооружение, обычно увенчанное куполом. Ротонда часто завершает центральную часть здания в стиле классицизма.
Сандрик
Небольшой карниз, расположенный над проемом окна или двери на фасаде здания, иногда опирающийся на консоли. Часто завершается фронтоном.
Ширинка
Шутки в сторону. Ширинка – это гульфик, а ширинка – это декоративное украшение в виде прямоугольного углубления, иногда украшенное лепниной.
Эркер
Выступающая за плоскость фасада часть помещения.
Понравилось?
Тогда загляните и узнайте сколько окон в Эрмитаже и что там за лоджии у них?
Классический стиль — Фасадный декор
Реализованные объекты
Хотите мы покажем наши элементы декора на фасаде Вашего дома?
Мы предоставляем услугу 3D-визуализации дома с нашими элементами декора, что позволяет придать дому уникальный стиль и сделать точный расчет сметы.
Современные материалы по доступным ценам
Фасадный пенополистирол ПСБ-25Пенополистирол ПСБ-25 разработан специально для фасадных работ, а потому обладает оптимальными для этих целей качествами: необходимой плотностю и повышенной огнеупорностью.
Покрытие PlastStone толщиной 3-4ммPlastStone – декоративная штукатурка на основе акрила и мраморной крошки.
PlastStone был разработан в 2015 году нашей компанией и является основным конкурентным преимуществом перед другими покрытиями, поэтому мы не продаем отдельно штукатурку для других производителей, а используем только в наших цехах.
Архимрамор
Легкий эластичный искуственный камень для оформления фасада
Архимрамор – искуственный камень из пенополистирола покрытый специальной эластичной шпаклевкой PlastStone на основе мраморной крошки и акрила.
Основа и самое дорогое в этом материале – покрытие (90% от общей стоимости составляет стоимость покрытия). Мраморная крошка в составе покрытия придает декору прочность, а акрил – эластичность. Пенополистирол же просто задает форму (заготовку) для нашего будущего изделия.
Архимрамор
Легкий эластичный искуственный камень для оформления фасада
Архимрамор – искуственный камень из пенополистирола покрытый специальной эластичной шпаклевкой PlastStone на основе мраморной крошки и акрила.
Основа и самое дорогое в этом материале – покрытие (90% от общей стоимости составляет стоимость покрытия). Мраморная крошка в составе покрытия придает декору прочность, а акрил – эластичность. Пенополистирол же просто задает форму (заготовку) для нашего будущего изделия.
Почему архимрамор идеально подходит для оформления фасада?
Ударопрочный и атмосфероустойчивый
Обладает необходимой прочностью для использования его на фасаде. Специальный защитный слой в 3-4мм сохраняет декор от физических и атмосферных воздействий.
Легкий вес
Декор из архимрамора не несет большую нагрузку на стены дома, тем самым не несет нагрузку на фундамент. Если перегрузить фундамент больше максимально допустимой, то фундамент начнет разрушаться.
Эластичный
Зданию и стеновым материалам, на который крепиться декор, свойственно изменяться в размерах и за счет этого на декоре в местах стыках появляются трещины. Архимрамор же за счет своей эластичности не трескаеться.
Эстетичный вид
Декор из архимрамора обладает ровными гранями и шороховатой поверхностью, повторяющий фактуру натурального камня.
Легкость в установке
Нанести клей на декор, приклеить к стене, заделать швы, покрасить в любой понравившийся цвет – монтаж таких элементов обходиться в 2 раза дешевле монтажа элементов из натурального камня.
Сочетаемость элементов
Различные комбинации карнизов, молдингов, наличиников и других элементов декора позволяют создавать декоративные композиции для оформления любых фасадов.
Посмотреть видео о материале Архикамень (белый)– искусственный камень из бетонного раствора, в основе которого белый цемент и кварцевый песок. Не требует покраски.
Архикамень (серый)– искусственный камень из бетонного раствора, в основе которого серый цемент и речной песок. Требует покраски.
Архикамень
Антивандальный искусственный камень для оформления ограждений и входных групп.
Архикамень – это искусственный камень, изготовленный из полусухого бетонного раствора путем вибропрессования по американской технологии CastStone.
За счет применения полусухого раствора внутри материала практически отсутствуют микропоры, содержащие воздух и влагу. Готовое изделие получается более плотным, ровным и прочным, по сравнению с элементами, произведенными из обычного бетона путем вибролитья.
Архикамень
Антивандальный искусственный камень для оформления ограждений и входных групп.
Архикамень – это искусственный камень, изготовленный из полусухого бетонного раствора путем вибропрессования по американской технологии CastStone.
За счет применения полусухого раствора внутри материала практически отсутствуют микропоры, содержащие воздух и влагу. Готовое изделие получается более плотным, ровным и прочным, по сравнению с элементами, произведенными из обычного бетона путем вибролитья.
Почему архикамень идеально подходит для оформления ограждений и входных групп?
Высокопрочный
Архикамень отличаеться более высокой прочностью, чем архимрамор, поэтому применяеться в зонах повышенного физического контакта (колонны, ограждения и пр.)
Эстетичный вид
Декор из архикамня обладает ровными гранями и гладкой поверхностью.
Легкость в установке
Для установки декора из архикамня не нужно специальных навыков и инструментов, справиться любая строительная бригада, воспользовавшись предоставленной инструкцией по монтажу.
Посмотреть видео о материалеОстались вопросы? Закажите бесплатную консультацию!
Оставьте заявку, и наш менеджер перезвонит Вам в ближайшее время!
Этапы работы с нами
Утверждение элементов декора
Подписание договора и оплата
Упаковка и доставка до объекта
Монтаж
Карта реализованных объектов
Элементы ордеров колонн классических стилей
Колонны разных ордеров.
После изучения древнеримских развалин исследователь искусствовед Дж. Б. да Виньола систематизировал ордера древности. Его система легла в основу академических традиций в архитектуре. Он выделил дорийский, ионический, коринфский, тосканский, композитный ордера колонн. Наиболее декоративен коринфский ордер, который создает плавный переход от вертикального элемента колонны – столба – к горизонтальному – антаблементу. Витрувий описывал дорический ордер, сравнивая его с мужчиной, ионический ордер колонны – с грациозной женщиной, а в колонне коринфского ордера автор видел подражание стройности молодой девушки.
Особенности колонн разных ордеров.
Наиболее старым ордером является дорический, который позже дополнился ионическим. Исследователи считают, что замена дорического стиля ионическим в архитектуре Древней Греции происходила одновременно с социальными изменениями в обществе, когда от диктатуры Спарты осуществился переход к демократии Афин. Спартанцы воплощали строгий дорический дух Греции, который отражался в стиле колонн мощной и массивной конусообразной формы. Афиняне олицетворяли демократию, и для них был более свойственен ионический ордер колонн.
Храм Аполлона в Коринфе – образец архаичного дорического ордера.
В дорическом стиле метопы и триглифы активно разделяют элементы колонн. В ионическом ордере колонна становится более стройной, все элементы создают впечатление легкости, нет ощущения тяжести, которую воспринимает ствол колонны. Подобный переход от тектонической формы к пластически свободной и живописной, составляет главную закономерность исторического развития античного искусства. Не случайно в поздней античности динамичный мотив листьев аканта и пышная коринфская капитель, украшенная акантовыми листьями, становятся наиболее популярной.
Храм в коринфском стиле. Олимпейон (Temple of Olympian Zeus). Афины. Греция.
В некоторых случаях колонны начинают нести только эстетическую нагрузку. Примером может послужить памятник Лисикрата в Афинах (334 г. до н. э.). Стены памятника не являются несущими, не являются опорой и колонны с коринфскими капителями. Только на визуальное восприятие рассчитан и «Круглый храм» в Баалъбеке (II—III вв. н. э.) в Сирии, который имеет колонны коринфского ордера с вогнутым антаблементом.
Памятник Лисикрата в Афинах (334 г. до н. э.).
В греческой архитектуре нередко сочетались разные ордера: например в Парфеноне стоит массивная наружная колоннада дорического ордера, при этом используется фриза ионического стиля и ионический ордер колонн внутри сооружения. При возведении Эрехфейона Афинского Акрополя колонны были заменены женскими фигурами в портике кариатид.
Парфенон 447—438 гг. до н. э. Архитектор Калликрат, по проекту Иктина.
Колонны и архитравы обычно не окрашивались в отличие от других элементов фасада, которые подчеркивались цветом. Но капители и фризы часто покрывали позолотой, окрашивали синей, зеленой, черной, красной красками. В дорическом ордере у колонн триглифы красили синим, они соседствовали с красными метопами. Выделяли красным тоном бороздки на колонне под капителью – аннули. В Эрехфейоне при строительстве использовался цветной мрамор, декорированный росписью и позолотой. Капители украшали также бронзовыми элементами. К сожалению, красочные элементы отделки до наших дней практически не сохранились. Колонна по своему изначальному назначению является конструктивным элементом здания, который выдерживает вес несомых конструкций. Этой характеристикой обладают изделия из камня. Прочностью обладают колонны из кирпича и железобетона. Однако, каменные, железобетонные и кирпичные колонны дороги и требуют укрепленного фундамента. Если же колонны выполняют только декоративную функцию, то используют изделия из полиуретана, которые в последнее время пользуются большой популярностью благодаря их небольшому весу, прочности, декоративности, возможности имитации любого материала.
Элемент коринфской колонны из полиуретана по внешнему виду не уступает каменному аналогу.
Полиуретан, который используется для создания элементов колонн, устойчив к влаге, перепадам температур, долговечен. Современные способы отливки изделий позволяют создать элементы колонн, соответствующих тому или иному ордеру. Из отдельных элементов колонн можно собрать то изделие, которое больше подойдет для конкретного дизайна фасада. В качестве образца для украшения фасада лепными элементами можно использовать здания, построенные в прошлые века в классическом стиле. Наличие подобных колонн придаст фасаду аристократичный и строгий вид, отражая социальное положение хозяев, их вкус и мировоззрение.
Коттедж классического стиля с колоннами.
Автор текста: М. Костин
Полезные ссылки:Индивидуальный заказ
Готовые комплекты декора
Монтаж
Визуальный словарь классической архитектуры
Архитектурные элементы Парфенона
Ф.Банистер (общественное достояние)
Abacus – большая плита, помещенная над капителью колонны для поддержки архитрава или арки, расположенной над ней.
Akroterion
от ECeDee (CC BY-SA)
Akroterion – декоративный элемент, добавленный к крыше храма на вершине и по углам, обычно сделанный из глины или бронзы и часто в форме пальмы или статуи, например Ники.
Adyton
от Hazmat2 (CC BY-SA)
Адитон – самая священная внутренняя часть храма, обычно в самом дальнем от входа конце целлы, часто с ограниченным доступом для посвященных или священников.
Библиотека Цельса, Эфес
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Aedicule – каркас, образованный двумя колоннами и антаблементом с фронтоном.
История любви?
Подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную рассылку новостей по электронной почте!
Карниз, Храм Афины, Приена
С.Р. Келер (общественное достояние)
Architrave – нижняя часть антаблемента, часть под фризом.
Храм Ники, Афины
Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Храм Амфипростиля – когда оба фасада имеют колонны, например: храм Ники, Афины.
Фригийский пленник, Коринф
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Атлантид – скульптурная мужская фигура, выступающая в качестве колонны, поддерживающей антаблемент, названный в честь Атласа.
Арка Константина I (южная сторона)
от Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Attic Story – часть, расположенная над антаблементом здания, например: часто встречается в триумфальных арках.
Roman Buttress
от isawnyu (CC BY)
Контрфорс – масса, устанавливаемая для поддержки стены, особенно если стена имеет арку или тяжелый вес. Подвижные контрфорсы поддерживают вес над пространством и позволяют ослабить стены за счет включения ниш и окон.
Коринфский капитал
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Заглавная – коронка, которая соединяет верх колонны со счетами и помогает распределять вес. К разным типам относятся простой выпуклый дорический и очень декоративный коринфский со стилизованными листьями аканта.
Кариатиды Эрехтейона
Денниса Джарвиса (CC BY-NC-SA)
Кариатида – скульптурная женская фигура, действующая как колонна, поддерживающая антаблемент, e.г .: в Эрехтейоне.
Театр Дельфи
Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Cavea – сидячая зона театра, обычно встроенная в естественный склон.
План Парфенона
С. Р. Келера (общественное достояние)
Целла – внутренняя часть храма, обычно прямоугольная и без окон, иногда колонная. Часто делится на меньшие комнаты, в самой большой из которых часто размещалась большая культовая статуя определенного божества.
Архитектурные колонны Заказы
Сара Вудворд (CC BY-SA)
Колонна – используется для поддержки абака и архитрав без стены. Есть несколько типов, включая простой и самый ранний дорический. Они также могут быть отдельно стоящими и часто ознаменованы значительными историческими событиями, такими как Колонна Траяна.
Раковина – также известная как апсида, углубление в стене, часто богато украшенное или содержащее статую.
Карниз
, автор – Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Карниз – декоративная выступающая часть в верхней части антаблемента, которая также помогает отводить дождевую воду.
Крепидома, Храм Зевса, Олимпия
Автор Joanbanjo (CC BY-SA)
Crepidoma – тоже крепис, три ступеньки, на которых стоят колонны храма. Последняя верхняя ступенька называется стилобатом.
Вид с воздуха на Храм Аполлона, Милет
Кароль Раддато (CC BY-SA)
Храм Декастиля – с десятью колоннами на каждом фасаде, e.г .: храм Аполлона Дидимея в Милете.
Dentils
от Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Dentils – регулярная серия квадратов или прямоугольников, используемых для украшения карнизов.
Зал театра в Эпидавре
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Diazoma – проход, горизонтально разделяющий места в театре.
Dipteral Temple – когда со всех сторон двойной ряд колонн, e.г .: Парфенон.
Храм в Додекастиле – с двенадцатью колоннами на каждом фасаде.
Сокровищница Атрея, Микены
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Dromos – монументальный вход в гробницу без крыши и стен, например в Микенах.
Барабаны колонны
, Olympia
Марк Картрайт (Авторские права)
Барабан – отдельные круглые детали, используемые для создания некоторых типов колонн.
Украшение для яиц и дротиков
от Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Орнамент в виде яиц и дротиков – типичный элемент декора на карнизах.
Храм Портуна, Рим
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Зацепленные колонны – колонны, встроенные в стену.
Architrave, Capitolium, Brixia
от Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Entablature – конструкция, расположенная горизонтально над колоннами и состоящая из архитрава, фриза и карниза.
Дорический храм Юноны, Агридженто
Кьяра Марра (CC BY)
Entasis – выпуклость колонны в основании и центре, создающая иллюзию идеально прямой.
Колоночные флейты, Парфенон
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Флейта – изогнутый вертикальный швеллер, вырезанный в колонне.
Гигантомахия, Сокровищница сифийцев, Дельфы
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Frieze – самая широкая и центральная часть антаблемента, часто богато украшенная рельефной скульптурой.
Римский храм, Ним, Франция
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Hexastyle Temple – с шестью колоннами на каждом фасаде, например Дом Карре в Ниме.
Сокровищница Афин, Дельфы
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
в антис – когда стены портика выходят на уровень фасадных колонн.
Внутренняя арка, арка Тита
Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Intrados – внутренняя поверхность дуги.
Геркулес и критский бык
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Метопа – квадратное пространство во фризе между двумя триглифами, часто заполненное рельефной скульптурой или орнаментом, например щитами.
Монолитные колонны, Коринф
, Марк Картрайт (Авторское право)
Колонна монолитная – колонна, вырезанная из цельного куска камня.
Храм Бааха, Баальбек
Ежи Стшелецкого (CC BY-SA)
Octastyle Tem ple – с восемью колоннами на каждом фасаде, эл.г .: храм Вакха в Баальбеке.
Opisthodomos – Небольшая комната в задней части храма, обычно используемая как сокровищница.
Театр Пародой, Эпидавр
Марк Картрайт (Авторское право)
Parodoi – большие арочные ворота по обе стороны скены, через которые публика входила в театр.
Зейн, Олимпия
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Пьедестал – блок, на котором стоит колонна или статуя, состоящая из цоколя, тора, дадо и фасции.
Фронтон, Пантеон
Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Фронтон – треугольное пространство над антаблементом с коротких сторон храма. Часто богато украшен круглой скульптурой.
Парфенон, восточный фасад
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Peripteral Temple – когда все четыре внешние стороны имеют колонны.
Перистиль
от Sailko (CC BY-SA)
Перистиль – ряды колонн, окружающие храм или двор.
Пилястровые колонны
Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Пилястра – орнаментальная колонна, рельефно высеченная на поверхности стены.
Портик, Пантеон
Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Портик – место для прогулок, обычно с колоннами, например: перед храмом.
Pronaos
Бенутцер: Роналду (общественное достояние)
Пронаос – пространство между внешними колоннами и входом в целлу в храме.
Реконструкция Афинских Пропилей
Иммануила Гиала (общественное достояние)
Propylon – монументальные ворота в религиозное святилище или определенное пространство. Часто объединяет несколько отдельных входов (пропилеи).
Сокровищница Афин, Дельфы
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Prostyle – храм с колоннами только на переднем фасаде.
Сима в форме льва
от Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Sima – желоб, в который собиралась дождевая вода с крыши храма, часто с декоративными водостоками через равные промежутки времени.
Одеон Герода Аттика, Афины
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Skēnē – фон театральной сцены, более поздние образцы были монументальными по дизайну.
Храм Посейдона, Сунион, Греция
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Stereobate – поверхность, на которой стоит стилобат.
Стоа – длинное и узкое здание с колоннами, которое часто используется для ограждения определенного пространства в религиозных и общественных местах, таких как рынки и спортзал.Используется как место встреч и укрытие от непогоды.
Стилобат – фундамент, на котором стоит ряд колонн. Часто слегка изогнуты для облегчения дренажа.
Тетрастильный храм – с четырьмя колоннами на каждом фасаде.
Толос из Дельф
Куфолето (CC BY-SA)
Толос – Храм круглой формы, самый известный пример находится в Дельфах.
Антаблемент с метопой и триглифами
Марк Картрайт (CC BY-NC-SA)
Триглиф – декоративный элемент фриза с двумя вертикальными канавками.Часто используется вместе с метопами.
Арка Константина I
от Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Триумфальная арка – монументальная арка в память о военных победах римлян и других знаменательных событиях.
Ionic Capital
от Марка Картрайта (CC BY-NC-SA)
Volutes – свитки ионической столицы.
Перед публикацией эта статья была проверена на предмет точности, надежности и соответствия академическим стандартам.
Элементы классической архитектуры: составной заказ
Via Sabrina White
14 февраля 2019
9 февраля национальный офис ICAA провел T Элементы классической архитектуры: составной орден, преподавал Мейсон Робертс (Robert A.M. Stern Architects) при содействии Грега Янга (Fairfax & Sammons Architects).Этот курс дал историю создания составного ордера, его применение известными архитекторами эпохи Возрождения и то, как составить такой ордер на основе дизайна Андреа Палладио.
Курс начался с лекции по истории классических орденов и их связи с композитом. Дорический, ионический и коринфский ордены зародились в Древней Греции, а тосканские – в Этрурии, а составной орден развился в Риме. Составной ордер богат деталями и сочетает в себе ионические и коринфские капители.Составной ордер можно ясно увидеть на Арке Тита (70-82 гг. Н.э.), демонстрируя переход от архитектуры в греческом стиле к отчетливо римскому дизайну. Этот орден стал элементом большей части архитектуры Рима, такой как Колизей (70-80 гг. Н. Э.), Арка Траяна (114-117 гг. Н. Э.) И Арка Константина (312-315 гг. Н. Э.). Поздняя Римская империя и средние века также использовали композит в базиликах и соборах.
С возрождением классического дизайна в эпоху Возрождения, композитный ордер использовался многими выдающимися архитекторами того времени.Г-н Робертс посвятил лекцию работе Джакомо Бароцци да Виньола и Андреа Палладио. Участники смогли изучить различия между работами двух архитекторов, а также то, как орден развивался от его зарождения в Риме до эпохи Возрождения.
Часть курса, посвященная рисованию, познакомила участников с компоновкой составного порядка поэлементно. Каждому участнику был предоставлен пакет с подробным описанием заказа на основе индивидуальных дизайнов Виньолы и Палладио.Г-н Робертс подчеркнул, как правильно соразмерять каждый элемент ордена и его части, включая капитель, антаблемент и колонну. Это позволило участникам понять многочисленные и сложные компоненты составного заказа и способы их успешного проектирования.
Г-н Робертс закончил курс короткой пешеходной экскурсией к McKim, Mead & White’s Century Club на 43-й улице, где участники смогли ознакомиться с приложением Составного приказа. Курс предоставил всем присутствующим глубокое понимание составного порядка на протяжении всей истории и того, как эффективно проектировать порядок в соответствии с работами Андреа Палладио.
Теги: непрерывное образование
Иллюстрированный глоссарий классической архитектуры
Abacus
В дорическом ордене счеты представляют собой квадратную плиту, которая находится на вершине капители колонны и поддерживает архитрав или арку. Функция счёта заключается в расширении опоры, обеспечиваемой колонной.
Аркада
Ряд колонн или опор, перекрытых арками.
Арка
Закругленный элемент, перекрывающий проем, называется аркой. Базовый элемент конструкции, арки встречаются во всех типах архитектуры. Арки могут быть декоративными или конструктивными. Ранние цивилизации, строящие арки, включают месопотамцев (еще во 2-м тысячелетии до нашей эры), египтян и греков. Римская архитектура переняла арку у эстусканцев и широко использовала ее при строительстве мостов и их знаменитых акведуков.
Архитрав
Архитрав является самым нижним элементом антаблемента и опирается на верхние колонны.
Астрагал
Молдинг выпуклый малый
Чердак, цоколь
Основание чердака, обычно используемое для колонн в классической архитектуре, состоит из верхнего и нижнего тора, разделенных скотией с галтелями.
База
В архитектуре основание – это самая нижняя часть или самое низкое главное подразделение конструкции.Для колонн основание – это самая нижняя часть из трех частей сверху вниз: основания, стержня и крышки. Как правило, египетские колонны и греческие дорические колонны не имеют основания и располагаются прямо на полу. Ионные колонны могут иметь сложную основу, состоящую из групп лепных украшений и галтелей.
Бусина
Выпуклый багет, обычно полукруглый. Есть множество разных видов бус. Примеры включают: угловой бус, носик, двойной бус и так далее.
Клюв
Багет в форме клюва.
Балка
Элемент конструкции, несущий нагрузку. Балки обычно размещаются горизонтально и учитывают вертикальную нагрузку, когда вес передается на стены, балки или колонны.
Кровать-форма
Молдинг под выступающим карнизом. Считается частью карниза.
Колокол
Что касается колонн, то колокол – это колоколообразная часть капители между горловиной и абакой.Это обычное явление для колонн коринфского ордера, где оно украшено листьями аканта.
Колпачок
В архитектуре заглушка – это верхний элемент подразделения или структуры.
Капитал
Самые верхние элементы колонны. В классической архитектуре капители являются одним из самых отличительных элементов, определяющих разные порядки.
Колонна
Вертикальный опорный элемент. В классической архитектуре колонны – это визуально отличительные элементы, которые помогают определить порядок.
Составной заказ
Один из пяти орденов классической архитектуры, разработанных римлянами. Как следует из названия, составной орден сочетает в себе элементы коринфского и ионического ордеров.
вогнутая
Изогнутая поверхность, напоминающая внутреннюю часть круга.
Конге
Вогнутый молдинг.
выпуклый
Круглая поверхность, изогнутая наружу.
Коринфский орден
Один из пяти орденов классической архитектуры.Обычно коринфские колонны тонкие и рифленые. Их капители имеют форму колокола и богато украшены листьями аканта.
Карниз
Верхний элемент антаблемента, включающий в себя следующие элементы: цима, корону и станину.
Корона
Деталь карниза с вертикальной гранью и горизонтальным перекрытием.
Cyma
Молдинг с двойной кривизной называется цима, а иногда и волнистый.Используется как самый верхний элемент карниза.
Цима Ректа
Молдинг из цима, имеющий верхнюю вогнутую кривую и нижнюю выпуклую кривую
Cyma Reversa
Молдинг из цимы, имеющий верхнюю выпуклую кривую и нижнюю вогнутую кривую.
Cymatium
Маленькая цима называется циматиумом. Когда цима используется в качестве короны антаблемента, ее называют циматиумом.
Зубы
Зубовидные блоки с повторяющимся узором.В некоторых зданиях дорического ордена вместо мутул используют дентикулы. Дентила также встречается на лепных украшениях ионического, коринфского и композитного ордеров.
Матрица
На пьедестале матрица представляет собой прямоугольный блок, отделяющий крышку от основания.
Дорический орден
Один из пяти орденов классической архитектуры, в которые также входят: тосканский, ионический, коринфский и композитный. Дорический орден был разработан в Греции и принят римлянами.Идентификационные особенности включают столбцы, которые толще, чем другие заказы, часто в 6-7 раз выше диаметра у основания. В Греции дорические колонны покоились прямо на полу без использования пьедестала или карниза. Римские дорические колонны, как правило, тоньше и располагаются на аттическом основании. Дорический антаблемент характеризуется триглифами и метопами.
Еще о дорических колоннах и дорическом ордере
Карниз
Край крыши. В большинстве конструкций карниз выступает за поверхность стены, защищая ее от дождя и снега.
Эхин
Декоративный багет. Используемый на колоннах в классической архитектуре, эхинус находится под абаком и выше шеи
.Антабулатура
В классической архитектуре самые верхние элементы, поддерживаемые колоннами, называются антаблементом. Составные части анблатуры: архитрав, фриз и карниз.
Entasis
От слова «изогнутый» энтазис описывает тонкий изгиб колонны.
Extrados
Выпуклая кривая, образованная внешним краем арки. Внутренний край называется внутренним краем.
Фасция
Плоская горизонтальная поверхность. В классической архитектуре фасции часто используются в нескольких полосах, каждая из которых выступает за пределы указанной ниже.
Филе
Узкая тесьма с вертикальной гранью. Скругления часто вставляются между изогнутыми профилями.
Филе утопленное
Скругление, вдавленное между двумя другими архитектурными элементами.
Frieze
Фриз, расположенный под карнизом и над архитравом, является центральным элементом антаблемента. Фриз можно оставить однотонным или декорировать рельефом.
Фронтон
Передняя грань или выступ, создаваемый скатной крышей.
Готический стиль
Готическая архитектура развивалась в Европе в период средневековья, примерно с 500 по 1500 год нашей эры. Развиваясь из романской архитектуры, он вышел из моды с возобновлением интереса к классической архитектуре в эпоху Возрождения, примерно с 1400 г. до 1500 г. н.э.
бедра
Наклонный участок крыши, соединяющий две наклонные плоскости крыши, которые встречаются на коньке.
Ионный заказ
Один из пяти орденов классической архитектуры: тосканский, дорический, коринфский и композитный. Ионический и дорический стили широко использовались в Древней Греции, а затем были приняты римлянами. Ионные колонны характеризуются завитками в капитель.
Интрадо
Внутренний изогнутый софит арки.Противоположное лицо известно как экстрадос.
Косяк
Стороны дверной или оконной рамы.
Наклон
Односкатная крыша – одна из самых простых крыш, образованная одной наклонной плоскостью.
Перемычка
Горизонтальная балка, перекрывающая проем, например проем, сделанный дверью или окном.
Модиллион
Скобки, которые появляются под короной. Часто используется в коринфском и составном порядке.
Модиллион, Блок Модиллион
Модели прямоугольной формы.
Багет
Различные декоративные планки. Молдинги бывают самых разных форм и форм.
Mutule
Прямоугольный блок, свисающий с потолка карниза в дорическом стиле. Мутулы появляются над триглифами.
Шейка
На дорической колонне перемычка представлена в виде простой части под капителью и над астрагалом.
Оволо
Выпуклый плинтус, у столяров принято называть «четвертькруглый».”
Парапет
Пьедестал
В классической архитектуре колонны могут стоять на пьедестале, обычно с квадратной плашкой, основанием и карнизом.
Причал
Квадратный столб или часть стены между дверями или окнами.
Плинтус
Самая низкая часть основания колонны или постамента. Плинтус помогает более равномерно распределять вес, переносимый колонной.
Пост
Вертикальный элемент, который может использоваться для поддержки стен или горизонтальных балок.
Рид
Иногда называется тростниковой лепкой или рифлением, серия выпуклых частей, идущих параллельно.
Хребет
Две наклонные крыши соединяются в гребень.
Романский стиль
Построенный в Италии и Западной Европе, романская архитектура возникла после периода классической римской эпохи и до периода готики.
Морская ракушка
Декоративный элемент в виде морской ракушки.
Шотландия
Вогнутая планка между двумя галтелями. Скотия – один из элементов, используемых в основании колонн мансарды.
Вал
Часть колонны между основанием и капителью.
Софит
Нижняя сторона крыши, образуемая карнизом или карнизом.
Спандрель
Треугольное пространство, образованное выступами арки и других стеновых элементов.
Курс струн
Горизонтальный багет обычно изготавливается из ряда сложных профилей.
Тоня
Закругление, расположенное непосредственно над архитравом. Часть антаблемента.
Полый на три четверти
Багет с вогнутым на три четверти профилем.
Багет на три четверти
Багет выполнен из выпуклого профиля в три четверти.
Уплотнение для большого пальца
Багет в форме большого пальца.
Тор
Полукруглый выпуклый стержень. Тор – один из отличительных элементов основания чердака, используемый колоннами в классической архитектуре.
Триглиф
Прямоугольная деталь, представляющая балки, используемые в конструкции столбов и балок. В дорическом порядке на фризе появляются триглифы, расположенные через равные промежутки времени. Промежутки между триглифами называются метопами.
Тосканский Орден
Один из пяти орденов классической архитектуры. Тосканский орден был разработан в Риме и не встречается в Древней Греции. Добавлен к классическим порядкам учеными-архитекторами эпохи Возрождения, которые считали, что тосканский порядок предшествовал греческому дорическому и ионическому.Тосканские колонны без ячеек, с простым основанием и безукрашенной капителью и антаблементом.
Долина
Участок, образованный между гребнями двух примыкающих друг к другу крыш.
Долина Горизонтальная долина
Площадка, образованная параллельными коньками двух крыш.
Убежище
Своды образованы продолжением арки.
Улитки
Спиральная форма, являющаяся отличительным элементом капители ионических колонн.
Волновая формовка
Багет, образованный двумя круглыми лепными украшениями.
Характеристики 12 архитектурных стилей от античности до наших дней
Характеристики 12 архитектурных стилей от античности до наших дней
© ArchDaily ShareShare-
Facebook
-
Twitter
-
Whatsapp
-
Почта
Или
https: // www.archdaily.com/7/the-characteristics-of-12-architectural-styles-from-antiquity-to-the-present-day
История часто преподается линейно. Такой способ обучения часто не учитывает великие исторические повествования и сосредоточен в первую очередь на западном мире.
Однако также известно, что понимание того, как одно явление приводит к другому, может помочь создать широкий обзор того, что человечество произвело за эти годы. В истории архитектуры интересно понять центральные движения и освященные стили, которые возникли с течением времени как реакции, то есть непрерывность или разрыв, по отношению к тому, что было создано до сих пор.Поэтому мы представляем некоторые из самых влиятельных архитектурных стилей и движений в истории, их особенности и особенности.
Classic Руины Парфенона, Афинский Акрополь, Греция. © Kristoffer Trolle via VisualHunt.com / CC BYКлассическая архитектура была построена в Древней Греции между VII и IV веками до нашей эры. Он наиболее известен своими большими религиозными храмами, построенными из камня, спроектированными с учетом принципов порядка, симметрии, геометрии и перспективы.Примечательной чертой его выразительности являются принципы «архитектурных орденов»: дорического, ионического и коринфского. Величайшее произведение классической архитектуры – Парфенон. Построенный в Афинском Акрополе в V веке до нашей эры, Парфенон демонстрирует поразительные характеристики: объем, построенный на фундаменте, поддерживающем последовательность колонн и их капители, которые, в свою очередь, поддерживают фронтон.
Романский Собор Сантьяго-де-Компостела. © Луис Мигель Бугалло Санчес, через Викимедиа.Лицензия CC BY-SA 3.0Этот архитектурный стиль, разработанный в Европе между 6 и 9 веками, имеет большое отношение к его историческому контексту. В период, когда европейские страны находились в состоянии войны и беспокоились о защите от вторжений, здания, вдохновленные Республикой Древний Рим, характеризовались тяжелыми и прочными стенами и минимальными отверстиями в полукруглых арках. Его основными образцами были церкви, построенные в этот период, а одним из самых важных его произведений является собор Сантьяго-де-Компостела в Испании.Он был построен во время крестовых походов и является величайшим произведением этого стиля.
Готика Реймсский собор. © Йохан Баккер, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0То, что мы теперь называем готической архитектурой, первоначально называлось Opus Francigenum, или «французское произведение», поскольку оно возникло в позднем средневековье во Франции, между 900 и 1300 годами. в эпоху Просвещения название «готика» стало обозначать вертикальную и величественную архитектуру того периода.Основные готические произведения связаны с церковными постройками – церквями и соборами с оживальными арками и ребристыми сводами. Большинство готических зданий, таких как собор Парижской Богоматери и Реймсский собор, считаются объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Барокко Церковь Джезу, Рим. © Алессио Дамато, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0Начиная с 16 века при монархическом режиме в Европе, архитектура барокко также можно увидеть в религиозных зданиях.Используя орнаменты и элементы, которые стремились создать драматический смысл, особенно за счет контрастирования света и тьмы, архитектура барокко рассматривала структурные элементы как платформы для украшения. Одним из первых образцов этого стиля является церковь Джезу в Риме, которая может похвастаться первым фасадом в стиле барокко.
Неоклассицизм Старый музей, Берлим. © Avda, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0Начиная с 18 века, неоклассическая архитектура стремилась возродить классические греческие и римские здания.Его выражение тесно связано с его социальным и экономическим контекстом, промышленной революцией в Европе и периодом, когда студенты из высшего среднего класса начали традицию Grand Tour – путешествовать по миру и соприкасаться с древними произведениями. Возрождение европейского культурного производства принесло архитектуру, ориентированную на рациональную симметрию, как ответ на архитектуру барокко. Это движение продолжалось до 19 века и проявлялось в разных странах.
Beaux-Arts Центральный вокзал, Нью-Йорк. © Эрик Бетчер, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0Этот академический стиль зародился в Школе изящных искусств в Париже в середине 1830-х годов. Он установил язык, который относился к другим периодам, таким как французский неоклассицизм, готическая архитектура и ренессанс, однако он также использовал современные материалы, такие как стекло и железо. Хотя он возник во Франции, этот стиль повлиял на американскую архитектуру и послужил отсылкой к таким архитекторам, как Луи Салливан, «отец небоскреба».”В зданиях этого движения скульптурный орнамент сочетается с современными линиями. В Европе важным примером является Большой дворец в Париже, а в Соединенных Штатах – Центральный вокзал Нью-Йорка.
Модерн Вход до станции метро Porte Dauphine в Париже. © Moonik, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0Стиль модерн изначально служил путеводителем по нескольким дисциплинам: от архитектуры до живописи, от дизайна мебели до типографики.В качестве реакции на эклектичные стили, которые доминировали в Европе, модерн проявился в архитектуре в декоративных элементах: здания, полные изогнутых и извилистых линий, получили орнаменты, вдохновленные органическими формами, такими как растения, цветы и животные, как с точки зрения дизайн и использование цвета. Его первые здания были спроектированы бельгийским архитектором Виктором Орта, однако самые знаковые экземпляры созданы французом Эктором Гимаром.
Ар-деко Театр Елисейских полей, Париж.© Coldcreation, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0Ар-деко возник во Франции незадолго до Первой мировой мировой войны и, как и ар-нуво, повлиял на несколько областей искусства и дизайна. Сочетая в себе современный дизайн, элементы ручной работы и роскошные материалы, этот механизм стал моментом великой веры в социальный и технический прогресс на континенте. Огюст Перре, французский архитектор и пионер в использовании железобетона, был ответственным за проектирование одной из первых конструкций в стиле ар-деко .Театр «Елисейские поля» Перре (1913) объединил характеристики движения и ознаменовал отход от ранее предложенного языка в стиле модерн .
Баухаус Баухаус Дессау. © Thomas LewandovskiБаухаус родился в первой школе дизайна в мире в начале 20 века. Он был встроен в дискурс от дизайна мебели до пластики и авангардной позы в Германии. Взаимосвязь между промышленным производством и дизайном продукции имела решающее значение для архитектурных предложений школы, поскольку в процессе проектирования была принята очень рационализированная позиция.Один из его основателей, Вальтер Гропиус, внедрил революционные методы обучения и применил эти принципы в своих современных и функциональных работах.
Современный Дом Weissenhof-Siedlung, Штутгарт, спроектированный Ле Корбюзье. © Андреас Префке, через Викимедиа. Лицензия CC BY 3.0Модернизм зародился в первой половине 20 века. Можно сказать, что это началось в Германии с Баухауза, во Франции с Ле Корбюзье или в США с Фрэнка Ллойда Райта. Тем не менее, вклад Ле Корбюзье в понимание современной архитектуры наиболее заметен, особенно благодаря его способности синтезировать предписания, которые он принял в своих работах, дизайне и дискурсе.Примером может служить его манифест 1926 года «Пять пунктов новой архитектуры», также известный как Пять пунктов современной архитектуры.
Постмодерн Портлендское здание, спроектированное Майклом Грейвсом. © Стив Морган, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0С 1929 года, с началом Великой депрессии, начинается цепочка критики современной архитектуры, которая продолжается до конца 1970-х годов. Постмодернистская архитектура рассматривает некоторые из центральных принципов модернизма с новой исторической и композиционной перспективы как в дискурсе, так и в построенных произведениях.Для этого были приняты разные стратегии допроса, иногда с использованием иронии, другие – из-за сильного интереса к поп-культуре. Книга «Учимся у Лас-Вегаса» – одно из основополагающих произведений постмодернистской мысли.
Деконструктивизм Парк де ла Виллет, спроектированный Бернаром Чуми. © victortsu на Visual Hunt / CC BY-NCДеконструктивизм зародился в 1980-х годах и ставит под сомнение принципы и процесс проектирования и включает нелинейную динамику в рассуждения поля.Деконструктивизм связан с двумя основными концепциями: деконструкцией, литературным и философским анализом, который переосмысливает и разрушает традиционные способы мышления; и конструктивизм – русское художественное и архитектурное движение начала ХХ века. Знаковым событием для деконструктивизма стала выставка MoMA 1988 года, куратором которой был Филипп Джонсон. Он объединил работы Питера Эйзенмана, Фрэнка Гери, Захи Хадид, Рема Колхаса, Даниэля Либескинда, Бернарда Чуми и Вольфа Приса.
Справочник по классическому дизайну, экстерьеру и интерьеру (изображения)
Классический дизайн существует со времен Древней Греции и Рима.Тем не менее, классический дизайн по-прежнему влияет на архитектуру в наши дни.
Что делает этот стиль актуальным на все времена?
В этом руководстве мы покажем вам, как распознать классические элементы дизайна в экстерьере и интерьере. Мы также разберем, почему этот стиль дизайна понравился такому количеству людей как в древности, так и в наши дни.
Давайте посмотрим, как классический дизайн сохранился на протяжении многих лет и некоторые его основные особенности.
История классического дизайна
Многие элементы классического дизайна узнаваемы сразу: колонны, статуи и купола.Этот стиль присутствует везде, от правительственных зданий до церквей и домов.
Классическая архитектура отдает дань уважения древнегреческим и римским временам, хотя и находится под влиянием более поздних возрождений. Есть много разных стилей, которые подпадают под «классический» зонтик, но некоторые специфические элементы узнаваемы во всех их различных формах.
Древний Рим и Греция
После распада Римской империи их архитектурные стили были в значительной степени забыты на века.Однако многие из их построек уцелели. Даже сегодня вы можете посетить Колизей в Риме или храм Эрехтейон в Афинах.
Сохранились эти постройки и их красота. Архитекторы пересмотрели классический дизайн еще в 8 веке. Каролингское Возрождение Северной Европы вернуло некоторые элементы, такие как колонны.
Во время наиболее известного европейского Возрождения XIV-XVII веков многие люди обращались к Древней Греции и Риму в поисках искусства и культурного вдохновения.Они изучали сохранившиеся постройки того времени, а также текст «De Architectura» Витрувия, архитектора древнего Рима.
Многие здания, построенные в Европе в эпоху Возрождения и после нее, были выполнены в классическом стиле. И всего за несколько веков этот стиль был возрожден еще раз.
Неоклассический дизайн
В середине 18 века неоклассический дизайн стал следующей интерпретацией классического стиля.
Этот дизайн восходит к творчеству Витрувия и Древнего Рима и Греции, а также к классическим зданиям эпохи Возрождения.
Многие люди считали, что можно чего-то добиться, вернувшись к давно вызывающим восхищение формам искусства прошлых обществ. Они были правы. Великолепные, художественные здания в неоклассическом стиле предлагают облегчение от ранее популярных декадентских пышных форм рококо.
В этот период классические элементы были добавлены не только в экстерьер, но и в интерьер. Новые открытия в Помпеях и Геркулануме (древних городах, разрушенных вулканами) проливают свет на то, как на самом деле выглядели классические интерьеры.От мотивов и статуй до цветов и мебели – античный классический мир проявился во многих смыслах.
Классический дизайн оказал влияние даже на городское планирование в 18-19 веках. Простая, но эффективная сеточная система, используемая в древнеримских городах, создала костяк заранее спланированных городов, включая Вашингтон, округ Колумбия,
.Неоклассический дизайн
Сегодня «неоклассический дизайн» – это современные здания, в которых используются принципы классического дизайна.
Многие другие тенденции дизайна пришли и ушли.Архитекторам есть на что черпать вдохновение – от ар-деко до модерна. Тем не менее, здания в классическом стиле по-прежнему строятся во многих странах.
Несмотря на то, что время от времени становится все популярнее более сложные стили, люди в конечном итоге устают от богато украшенного дизайна, как и в случае с рококо. Однако простая красота классического дизайна действительно никогда не выходит из моды. А для тех, кто считает модернистские стили слишком простыми или скучными, классический дизайн предлагает достаточно визуального интереса, но не чрезмерно.
Фактически, некоторые из самых влиятельных современных архитекторов использовали классические элементы для критики чрезмерно стерильного модернистского стиля. Классический дизайн – это не строгий свод правил в современном мире, а место, откуда черпать вдохновение.
Внешний вид
Будь то прямая отсылка к древним зданиям или объединение с новыми элементами для создания уникального внешнего вида, классический дизайн никуда не денется. Теперь давайте взглянем на некоторые элементы экстерьера, которые делают классический дизайн таким узнаваемым.
Симметрия / пропорции
Одна из вещей, которые вы заметите в первую очередь во многих классических зданиях, – это использование симметрии и пропорции для создания визуального баланса.
Люди жаждут симметрии. Многие исследования показали, что симметрия лица является важной чертой человеческого влечения, хотя ученые не совсем уверены, почему.
Классический дизайн отражает наши симметричные наклонности. Геометрия и пропорции были подчеркнуты словами римского архитектора Витрувия, и это также видно в дорических, ионических и коринфских архитектурных орденах Древней Греции.
Строительные материалы
Не все материалы подходят для классического дизайна. Например, обычно сложно создать красивую гладкую колонну из кирпича.
Исторически камень был предпочтительным материалом для строительства классических зданий. Древние греки впервые использовали камень в качестве строительного материала, когда увидели, что он используется в Египте. Если бы этого не произошло, они, вероятно, продолжили бы строительство из дерева, и никакие образцы их древних построек не сохранились бы до наших дней.
Сегодня новая классическая архитектура часто строится из искусственного камня или бетона. Эти материалы могут дать красивый внешний вид без использования яркой краски.
Дом Джеймса Прайса Макри, также известный как Макри Холл, представляет собой дом в стиле классического возрождения, построенный в 1907 году в Камилле (округ Митчелл) Майкл Ривера
Автор: Forgotten Georgia в субботу, 22 июля 2017 г.
Колонны
Колонны, пожалуй, самый известный элемент классического дизайна.Взгляд на колонны – это также самый быстрый способ узнать каждый древний архитектурный орден.
Архитектурные ордера (дорический, ионийский и коринфский из Греции, а также тосканский и композитный из Рима) относятся к древним зданиям так же, как грамматика к письму. Эти наборы принципов были созданы, чтобы помочь спроектировать здания, которые были структурно прочными и красивыми.
У каждого заказа есть свой стиль столбца. Например, ионные колонны имеют завитки на концах, а тосканские колонны очень простые, без орнаментов.
Конечно, новые интерпретации не всегда следуют этим строгим правилам. Тем не менее, колонны по-прежнему придают привлекательный, манящий внешний вид, добавляя визуального интереса, не будучи слишком подавляющим.
Арки
Арка – еще один из наиболее узнаваемых аспектов классического дизайна.
Известно, что арки впервые появились в древней месопотамской архитектуре. Однако Древний Рим был первым местом, где арки были обычным явлением.
Арки служат не только для практических целей, но и для приятного внешнего вида.Они используют сжатие для снятия растягивающего напряжения, позволяя зданиям иметь открытые участки без разрушения.
Арки особенно важны в зданиях из камня или бетона. Эти материалы, как правило, устойчивы к сжатию, но не так сильны при растяжении, поэтому арка – отличный способ более эффективно использовать эти строительные материалы.
Купола
Во многих самых известных правительственных зданиях Америки используются классические элементы дизайна, такие как купол. Одним из самых известных является Купол Капитолия Соединенных Штатов, дизайн которого вдохновлен римским Пантеоном.
Витрувий и другие древние архитекторы считали, что природные элементы должны вдохновлять здания. Купола взяли красивую симметрию, часто наблюдаемую в природе (представьте себе круглые фрукты или пузырь на поверхности пруда), и применили ее к архитектуре.
Сегодня купола часто представляют собой величественные и официальные, широко используемые в правительственных зданиях и церквях. Купола также невероятно прочные. Они используют тот же принцип, что и арка, для создания прочности и устойчивости.
Колоннады
Если вы когда-нибудь видели отдельно стоящий ряд колонн, которые образуют крытую или открытую часть здания, то это колоннада.
Сегодня это все еще популярный способ сочетать в помещении и на улице в здании. Колонны вокруг мемориала Линкольна в Вашингтоне, округ Колумбия, образуют одну из самых известных колоннад в современном мире.
Орнамент
Орнамент – это способ сделать здание красивее и связать все вместе.
В древнем мире орнамент на зданиях был символическим – и это все еще применимо к новому классическому дизайну.
От свитков на ионных колоннах до узоров, рассказывающих историю, орнамент добавляет детали зданию, не выходя за его пределы.Сегодня классический орнамент иногда используется как реакция на строго не украшенный модернистский дизайн, добавляя элемент изящного искусства в экстерьер здания.
Классический / неоклассический дизайн интерьера
Некоторые классические интерьеры основаны на реальных открытиях в древнегреческих и римских интерьерах. Другие просто черпают вдохновение в классических конструктивных особенностях. Давайте посмотрим, как эти функции применяются в дизайне интерьера.
Цвета
Древние греки и римляне действительно использовали много ярких цветов.Поскольку сохранившиеся статуи и здания окрашены в белый, серый и бежевый оттенки, мы также выбрали эти нейтральные тона. Однако многие историки считают, что эти статуи были окрашены яркими красками, которые со временем исчезли.
Эти цвета, часто навеянные природой, не обязательно были яркими или искусственными. Историки обнаружили, что древние греки и римляне использовали широкий спектр цветов, включая красный, синий, зеленый и пурпурный.
Хотя классический внешний вид имеет тенденцию к нейтральности, классический интерьер, сделанный правильно, так же красочен и ярок, как и древний мир.
Светотень
Использование света и тени, или светотени, является важной частью классического дизайна.
Светотень – техника, разработанная в масляной живописи эпохи Возрождения. Это также применимо к дизайну интерьера. В этом методе используется высокий контраст между светлыми и темными цветами для создания интенсивного визуального эффекта.
Известные художники, такие как да Винчи и Рембрандт, использовали эту технику, а также архитекторы и дизайнеры интерьеров того времени. Когда такие элементы, как арки и орнамент, добавляются в интерьер и обыгрываются с помощью техники освещения, эффект светотени может придать комнате драматический и красивый вид.
Багет
Молдинги – отличный способ привнести внутрь классический орнамент.
Эти полосы проходят по краям полов или потолков, добавляя переход к краю комнаты и немного украшая. Классические лепные украшения иногда бывают простыми, но часто имеют более сложные орнаменты.
Этажей
Неоклассический дизайн интерьеров 18 и 19 веков привнес в полы новый акцент.
Классический дизайн пола часто предполагает геометрический рисунок в цвете или в черно-белом цвете.Эти узоры взяты из произведений изобразительного искусства, добавляя гламурной нотки интерьеру.
Инкрустация, плитка и дерево – это некоторые материалы, которые образуют неоклассические узоры на полу. Хотя использование ковров с яркими элегантными геометрическими узорами может дать тот же эффект.
Изображение CC, автор 2.0, Риктор Нортон и Дэвид Аллен из Лондона, через Wikimedia Commons
Потолки
Комплексный неоклассический дизайн интерьера, включающий пол и потолок, восходит к братьям Адам из Шотландии 18 века.Их дизайнерские работы сильно повлияли на интерьеры в стиле неоклассицизма.
Они выступали за объединение интерьера здания с его архитектурой. На потолках их стиль оформления включал узоры и даже фигуративные сцены, выполненные краской или штукатуркой. Мотивы древнего мира, в том числе урны, сфинксы и свитки, добавляли аутентичности.
Двери и окна
Двери и окна – еще один способ привнести элементы классического дизайна в интерьер.
Те же элементы дизайна, что и на полу и потолке, появляются на дверях и окнах. Орнаменты могут появиться, например, на оконных рамах или дверных рамах.
Цвета, напоминающие классический дизайн, хорошо сочетаются с дверьми или шторами. Это отличные места, где можно добавить нотку смелых цветов, используемых в классические времена. Причем, не перегружая комнату цветом.
Рельефная скульптура
Рельефная скульптура создает трехмерное изображение, прикрепленное к твердой поверхности.
Присутствует на многих классических экстерьерах, вы также найдете его в классическом дизайне интерьеров. Рельеф на стене может рассказать историю или даже использовать абстрактные элементы для создания узора.
Рельефные скульптуры объединяют искусство с интерьером здания. Это еще один способ, которым классический дизайн объединил изобразительное искусство с практическими проблемами. Поскольку эти скульптуры могут стоять прямо на стене, им не нужно отдельное свободное пространство.
Почему классический дизайн живет на
Классический дизайн сделал древнегреческую и римскую цивилизации замечательными.Они объединили геометрию и технологии для создания зданий, которые просуществовали бы тысячелетия.
Их здания выдержали испытание временем, как и красота их классических принципов проектирования. Классический дизайн – это идеальный баланс между простым и продуманным. Он обеспечивает визуальный перерыв как в слишком модной, так и в слишком простой архитектуре. От древних времен до современного мира этот стиль дизайна вдохновлял бесчисленное количество поколений.
Какие элементы классического дизайна вам нравятся больше всего? Оставить комментарий и дайте нам знать!
Рекомендуемое изображение: CC by 0, через Pixhere
Архитектурные элементы дорического ордена – важные классические заказы
Дорический орден и его архитектурные элементы являются одними из элементов классического периода, которые мы изучаем на уроках истории архитектуры и встречаем в исторических зданиях, которые мы видим после изучения.Дорический ордер и его архитектурные элементы являются одними из элементов классического периода, которые мы изучаем на уроках истории архитектуры и встречаем в исторических зданиях, которые мы видим после изучения.
Древнегреческие архитекторы находились под влиянием египетских колонн и хотели использовать их в архитектуре. Три самых важных архитектурных ордена, которые возникли в результате этого поиска порядка в классической архитектуре :
- Дорический орден
- Ионный орден
- Коринфский орден
В этой статье я хотел бы поговорить о дорическом ордене. Орден, который Витрувий часто упоминает в Десяти книгах по архитектуре .
Дорический орден – первый и, пожалуй, самый простой из трех упомянутых мной орденов. Имея очень грубую и твердую позицию, Витрувий соединил колонны этого ордена с мужественностью.
Храм ПарфенонаАрхитектурные элементы дорического ордена
Давайте познакомимся со всеми архитектурными элементами дорического ордена , который является одним из самых важных и важных орденов классической архитектуры.
Дорическая колонна
Самым отличительным отличием орденов в классической архитектуре являются их колонны. Дорическая колонна короче и короче других колонн. Тела колонн в дорическом ордене расширяются к центру и обычно имеют желобки. Заголовки столбцов без орнамента. Кроме того, нет таблицы в порядке столбцов; столбы касаются пола как есть.
Проблемы в углах дорического ордера, как и у ионного. Хотя триглифы и метопы расположены в определенном порядке, этот порядок искажен по углам, поэтому он разрушает очарование архитектуры.
Abacus
Это название, данное пластине, где колонна встречается с архитравом над дорической колонной. Имеет плоское и квадратное сечение. Сегодня они похожи на головки колонн, которые используются для предотвращения эффекта пробивки в железобетонных зданиях.
Echinus
Эта часть под счетами постепенно сужается. Это переходный элемент между счетами и основной частью колонны.
Стилобат
Общей чертой классических архитектурных орденов было то, что колонны часто ставились на ступеньках лестницы.Эти шаги получили название стилобат. Число стилобатов часто обозначается как 3 или 5.
Триглиф и Метопа
Чтобы нести крыши храмов, архитекторы разработали своего рода систему балок с колоннами. Как и в современных двускатных крышах, в этих ранних храмах были элементы, такие как прогон и гребень. На них были нанесены различные рельефы и орнаменты, чтобы продольные балки, образующие крышу, казались красивыми и эффектными на фронтоне. Здесь украшенная часть этих балок, видимая снаружи, называется триглифом.Пустая часть между двумя триглифами называется метопом.
В классическом порядке средняя ось триглифов совпадала со средней осью столбцов, чтобы несущие системы работали правильно и визуальный эффект не нарушался. Однако это создало серьезную визуальную проблему. Как вы думаете, в чем может быть причина и какое решение было найдено для этого?
Свежие записи
Быстрая модернизация, очевидная в мире, в котором мы живем сегодня, заставила многих людей упускать из виду актуальность классической традиции.Одна из часто допускаемых ошибок заключается в том, что классическая архитектура считается устаревшей. Однако по прошествии тысяч лет классический стиль остается очень заметным в наших современных обществах и совсем не устарел. Поскольку люди часто погружены в настоящий момент и склонны сосредотачиваться только на последних инновациях и новейших достижениях, прошлое легко упускается из виду. По этой причине я хотел бы утверждать, что, хотя большинство сегодняшних архитектурных школ основаны на философии модернизма и сосредоточены только на самых футуристических дизайнерских идеях, лучший способ обучать начинающих архитекторов – использовать более традиционный подход к изучению классической архитектуры. .Изучение классических традиций – лучший способ подготовить начинающих архитекторов к их будущей карьере, потому что твердое понимание классических условностей может применяться ко всем стилям дизайна и дает студентам лучшее общее понимание архитектурного языка.
При проведении различия между классической и модернистской философиями необходимо дать определение терминам «классический» и «современный» в их отношении к архитектуре. В The Elements of Classical Architecture Жоржа Громорта, предисловие написано Стивеном У.Семес предлагает определение классической архитектуры, в котором он заявляет, что «классический дизайн возникает из понимания композиции, основанной на иерархической формальной системе, управляющей взаимоотношениями частей и целого: каждая часть также является целым, и каждое целое также является частью» (16 ). Он прямо заявляет, что «здание не является классическим просто потому, что к нему прикреплены колонны и карнизы определенного порядка» (16). Однако классические порядки имеют неоспоримое значение в классической архитектуре, потому что они служат основополагающими компонентами классического языка.Как определено в «Идентификации и глоссарии терминов Classicist.org», пять порядков являются «основой архитектурного дизайна в классической традиции, дающей уроки пропорций, масштаба и использования орнамента» (187). Также в The Elements of Classical Architecture , в другом предисловии, Ричард Франклин Сэммонс заявляет, что «заказы были настолько тесно связаны с войной и древесиной теории и практики, что даже архитекторы девятнадцатого века готического возрождения или идиоматические архитекторы в начале двадцатого века никогда не ставили под сомнение актуальность своего исследования »(14).В конечном счете, классическая архитектура, возникшая у древних греков и римлян, легла в основу архитектуры, которую мы знаем сегодня. Поскольку люди не могут вспомнить, какое влияние он оказал на архитектуру во всем мире на протяжении всей истории, его неправильно игнорируют, а его актуальность недооценивается.
В отличие от строго пропорциональной, симметричной и сбалансированной природы классической архитектуры, большинство современных архитектурных тенденций характеризуются абстрактными формами, футуристическими материалами, минимальным орнаментом и общим пренебрежением отношениями между «частью» и «целым». упомянутый выше Стивен У.Сем. В своем предисловии Семес упоминает, что Громорт, автор книги «Элементы классической архитектуры », «хорошо осознавал, что растущая волна абстракции, даже в 1920 году, продолжала убирать орнамент и декоративное искусство со зданий, сокращая их «Классицизм» в самом строгом применении тосканского и дорического ордеров »(16). Делая это заявление, Семес обращает внимание на резкие различия между зданиями, которые мы классифицируем как классические или традиционные, и зданиями, которые мы стали классифицировать как современные.Рабочее определение современной архитектуры, которое будет применяться в этой статье, – это стиль, характеризующийся акцентом на футуристический внешний вид и отходом от классических идеалов баланса, пропорций, симметрии и внимания к порядку.
Многие люди считают модернистскую философию оптимальным методом обучения молодых архитекторов из-за высокотехнологичной и все более современной природы современного мира. Поскольку мы уделяем большое внимание новаторскому характеру нашей культуры и общества, легко понять, почему естественной реакцией является модернизация всех аспектов нашей жизни из-за страха остаться позади.На первый взгляд, это может привести людей к мысли, что изучение современной архитектуры и сосредоточение внимания только на новейших тенденциях и технологиях было бы наиболее выгодным подходом к обучению. Однако, в то время как могут быть краткосрочные преимущества в стойко преследует современную, модную идею, истинные преимущества заключаются в постоянстве и безвременье классической архитектуры.
Помимо сосредоточения внимания на классических и современных зданиях, еще одно главное различие между классическим и модернистским подходами к обучению заключается в различиях во мнениях относительно методов обучения.Большинство школ с модернистской философией практически сразу же погружают учеников в «студию» и дизайн-проекты. Для студентов-архитекторов студия – это интенсивный дизайнерский класс, в котором профессора ставят студентов на место профессионалов, предлагают строительную программу и поручают студентам спроектировать здание, отвечающее заданным требованиям. В более традиционных учебных программах, таких как учебная программа в Школе архитектуры Университета Нотр-Дам, занятия в дизайн-студии не вводятся до второго или третьего года обучения, потому что первоначальный акцент делается на изучении основ рисования и построении сильного набора навыков. базовые навыки.Поскольку традиционные учебные программы делают больший упор на развитие навыков, прежде чем сразу переходить к архитектурной практике, традиционные учебные программы в конечном итоге помогают учащимся построить более прочный фундамент и лучше понять основные архитектурные принципы. В этом смысле большинство модернистских школ упускают из виду огромную важность развития навыков рисования и рендеринга. В результате выпускники менее подготовлены к работе, чем выпускники, прошедшие обучение по более традиционной учебной программе.
Знание классических условностей важно для всех начинающих архитекторов, потому что правильность традиционной архитектуры измеряется в соответствии с принципами симметрии, пропорции, баланса и соответствия пяти порядкам.Самая старая опубликованная книга по архитектуре, которая до сих пор сохранилась, – это De Architectura , написанная Витрувием, человеком римского Возрождения. В Джефферсон и Монтичелло: биография строителя автор Джек Маклафлин объясняет, что в De Architectura Витрувий официально излагает законы архитектуры, которые применялись на протяжении всей истории (53). Маклафлин также приписывает Витрувию укрепление классических орденов и утверждает, что «повторное открытие работ Витрувия гуманистами эпохи Возрождения привело к канонизации орденов в архитектурный закон, как если бы мраморные колонны были перенесены с горы.Синай Моисеем »(53). Поскольку знание пяти классических порядков указывает непосредственно на понимание общих принципов, таких как симметрия, пропорции и баланс, которые необходимы для проектирования в любом архитектурном стиле, твердое понимание классических основ может быть применено ко всем архитектурным стилям и, следовательно, более широко применимо, чем строго современная образовательная основа. В конечном итоге твердое понимание классической архитектуры может привести к более широкому спектру архитектурных способностей для начинающих архитекторов, чем может предложить только изучение современной архитектуры.
Хотя очень немногие школы в США приняли традиционные учебные программы и методологию, изучение классической архитектуры – лучший способ подготовить начинающих архитекторов к их будущей карьере, потому что знание классических условностей формирует прочную всеобъемлющую основу, с которой модернистские подходы не могут конкурировать. с. Хотя некоторые могут утверждать, что изучение классической архитектуры и порядков носит ограничительный характер, в действительности классический стиль является единственным стилем с принципами, которые выдержали испытание временем и применимы почти ко всем другим архитектурным стилям.В предисловии к книге Жоржа Громорта The Elements of Classical Architecture Ричард Франклин Саммонс говорит, что «даже сегодня, после почти столетия пренебрежения, остается бесспорным, что значительный процент знаний об архитектуре содержится в этих, казалось бы, простых форм – настолько, что любого архитектора, не изучившего их внимательно, нельзя считать образованным »(14). Он также добавляет, что «тщательное изучение заказов продолжает оставаться наиболее плодотворным образовательным мероприятием для любого бывшего архитектора, строителя или дизайнера» (14).Хотя модернистские практики применимы к «здесь» и «сейчас», они быстро выйдут из моды. Напротив, классические условности применялись и могут применяться практически к каждому архитектурному стилю на протяжении всей истории. Таким образом, традиционное образование позволяет архитекторам проектировать в более широком разнообразии стилей.
Например, классические порядки и классические принципы симметрии и пропорции все еще применяются почти в каждом здании, построенном сегодня. Когда изучением классической архитектуры пренебрегают, архитекторы менее знакомы с условностями каждого ордера, и, когда это так, возникают ошибки в пропорциях, масштабе и орнаменте, которых можно избежать.На веб-сайте Школы архитектуры Нотр-Дам бывший председатель Кэрролл Уильям Вестфол утверждает, что «отказ от традиции или начало радикальной трансформации за ее счет, как это происходит в большинстве других архитектурных школ, плохо вооружают человека, чтобы использовать его или ее данные Богом дары для создания построенный мир стал лучшим местом для всех »(Westfall). По этой причине в архитектурных школах следует отдавать предпочтение классической традиционалистской философии обучения, а не модернистским философиям, которые сейчас более популярны.
Так же, как изучение классической архитектуры учит студентов основным принципам проектирования, таким как симметрия, пропорции и баланс, оно также открывает нам глаза на историю и функции определенного города или региона. Из-за быстрой модернизации, которую мы переживаем в последние десятилетия, здания с аналогичным абстрактным внешним видом начинают появляться по всей стране и во всем мире. Хотя эти структуры визуально стимулируют и полезны в умеренных количествах, мы, как глобальное сообщество, быстро приближаемся к максимальной вместимости таких зданий.Как сказал архитектор Джордж Сумарез-Смит в своей лекции на TEDxTalk, «сейчас в моде здания из стекла смешной формы». Он продолжает добавлять, что «они строятся в городах по всему миру, в результате чего многие города теперь начинают выглядеть одинаково» и что «люди обеспокоены тем, что города начинают терять свою индивидуальную идентичность». (Саумарес-Смит). Затем он отмечает, что классическая архитектура очень актуальна, и спрос на классические здания сейчас растет.Он говорит, что это правда, потому что люди начинают оглядываться на местные архитектурные традиции в поисках вдохновения для дизайна, чтобы не умалить самобытность своего города или региона (Саумарес-Смит). В целом архитектурная история западного мира родилась из классических традиций Греции и Рима. По этой причине и поскольку история является важным компонентом каждой культуры, важно, чтобы будущие архитекторы получали образование в классических традициях, чтобы они обладали соответствующими навыками и знаниями, необходимыми для удовлетворения требований общества и дизайна таким образом, чтобы поддерживать достоинство и самобытность разных мест.
Хотя многие сторонники современного подхода к обучению утверждают, что классическая архитектура и изучение классической архитектуры больше не актуальны, риторика, которую мы связываем со многими классическими зданиями, может привести нас к выводу, что это утверждение неверно. Например, Вашингтон, как столица нашей страны, является одним из самых известных городов США. Он также известен как место высокой концентрации классической архитектуры по сравнению со многими другими городами.Многие из зданий в классическом стиле в Вашингтоне, округ Колумбия, используются уважаемыми учреждениями, такими как правительство, университеты или музеи. На протяжении всей истории здания в классическом стиле всегда казались подходящими для таких учреждений из-за ассоциаций, которые мы формируем. Многие принципы классической архитектуры приобрели риторический смысл в нашем обществе, и как сообщество мы обычно ассоциируем классическую архитектуру с академическими кругами и другими вопросами, имеющими культурное значение.В своей книге «Влияние классики на общественную архитектуру Вашингтона и Парижа: сравнение двух столиц » Джон Э. Зиоловски называет Вашингтон, округ Колумбия, «новой столицей молодой республики, которая представляет собой новое рождение свободы и демократии». Циолковский заявляет, что в Вашингтоне классическая архитектура «символизировала сходство между Америкой и [ее] вызывающими восхищение предшественниками, а первые здания – по сути, сам план города – были предназначены для отражения идеалов свободы, простоты и величия, происходящих от них». от них »(3).Таким образом, риторика классической архитектуры невероятно мощна, поскольку говорит не только о назначении конкретного здания, но также о предназначении города и о предназначении всей страны. Томас Джефферсон, вернувшись в Вирджинию из Парижа, даже провел время, читая лекцию о риторической «роли общественной архитектуры в новой стране» (McLaughlin 286). В целом, риторика классической архитектуры ценится выше, чем риторика любого другого стиля, и тот факт, что культуры продолжают создавать ассоциации, которые они делают с классической архитектурой, указывает на ее неизменную актуальность и важность ее изучения.
Еще один важный, но часто упускаемый из виду аспект дизайна, который подчеркивается в классическом обучении, – это экологичность. При проектировании многие архитекторы сегодня ориентируются в основном на эстетику здания и стоимость строительства. К сожалению, сегодня многие архитекторы уделяют меньше внимания финансовым и экологическим затратам на содержание здания после его завершения. Это проблема устойчивости. Саумарес-Смит подчеркивает, что большинство современных зданий не являются экологически устойчивыми.Он внешне заявляет, что «стеклянные здания не очень устойчивы. Они требуют больших затрат энергии и затрат на их строительство, техническое обслуживание и использование, и они не служат очень долго »(Саумарес-Смит). В архитектурных школах, которые приняли классический подход, таких как Архитектурная школа Университета Нотр-Дам, вопросы устойчивого развития тщательно включаются в учебную программу каждого года. На веб-странице Школы архитектуры Нотр-Дам написано утверждение, что принципы классической архитектуры «устанавливают гражданскую идентичность и способствуют долгосрочной устойчивости в человеческом масштабе.Великолепная архитектура отвечает нынешним потребностям без ущерба для использования будущими поколениями »(Westfall). Имея это в виду, становится ясно, что школы, такие как Нотр-Дам, которые приняли традиционный подход, придают большое значение привитию своим ученикам важности устойчивости в современных зданиях, поскольку это способствует постоянству и вневременности зданий. Чтобы добиться успеха в проектировании вневременных и старинных зданий, важно, чтобы начинающие архитекторы обладали знаниями, необходимыми для того, чтобы вдохновляться высшими примерами устойчивости, характерными для классических традиций.
Тысячи лет назад истоки классической архитектуры зародились в Древней Греции и Риме с известными зданиями, такими как Парфенон в Аттике. С тех пор история наблюдала за приходом и уходом многих архитектурных стилей и тенденций, но единственный стиль, который продолжал процветать на протяжении всего времени, – это классическая архитектура. В современном мире среди ученых-архитекторов ведутся большие споры о правильном подходе к обучению начинающих архитекторов. Я в конечном итоге считаю, что традиционный подход – лучший подход, потому что знание классической архитектуры гораздо шире, чем сама современная архитектура, потому что она позволяет архитекторам проектировать в любом стиле, если у них есть твердое понимание классических принципов, которые существовали на протяжении всей истории.