Элементы архитектуры здания: Архитектурные элементы здания

Содержание

Архитектурные формы и стили – Основные элементы зданий

Архитектурные формы и стили

В различные эпохи архитектурным формам соответствовали свои художественные приемы оформления, которые изменялись с изменением уровня развития технических средств и эстетических представлений, т.е. ценностного отношения между природой и человеческой деятельностью.

Архитектура и строительство — искусство возводить здания и сооружения, предназначенные для удобства и блага человека, — имеют ценнейшее историческое наследие от классических форм Древней Греции до современных композиций (построений) и архитектурных трансформаций (изменяющихся объемов сооружений), интерьера.

Во всем мире во множестве зданий и сооружений классические архитектурные формы обрели четкую художественную систему сочетания архитектурно-конструктивных решений, гармонии и пропорции здания, его деталей, функциональности интерьера (внутренний вид) и эстетики экстерьера (наружного вида) здания или ансамбля (группа зданий).

Еще в античный период Греции сложились три таких классических сочетания: дорический, ионический и коринфский. Эти сочетания носят названия «ордер». Основная конструктивная схема всех ордеров — стоечно-ба-лочная конструкция, которая включает стойки (колонны) и опирающиеся на них балки (архитрав). В художественной трактовке конструктивной схемы проявляются отличительные особенности ордеров. Нижняя несущая часть — стилобат — служит основанием здания, в частности, подножием колонн. Следующая несущая часть ордера — колонна — один из определяющих художественных элементов. Колонны держат на себе верхнюю горизонтальную часть ордера — антаблемент. Каждая из названных частей состоит из более мелких элементов, декоративное богатство которых нарастает снизу вверх.

Колонна компонуется из трех основных деталей. Самая нижняя — база — опорная подушка, передающая нагрузку на стилобат. Из базы вырастает фуст — ствол колонны, который утончается кверху по лекальной кривой. Такое утонение называется энтазисом.

Капитель — деталь, венчающая колонну и воспринимающая нагрузку антаблемента. Антаблемент также имеет троичное построение: архитрав, фриз, карниз.

Оценить богатство декора ордеров возможно только познакомившись с отдельными архитектурными формами, из которых складываются детали ордеров. Именно эти классические образы архитектурных форм предстоит создавать мастеру реставрационных строительных работ.

Художественные композиции архитектурных деталей ордеров слагаются из различных сочетаний простейших элементов декора с геометрической формой профиля, называемых обломами.

Рис. 1.16. Архитектурный ордер и его части

Отличия в построении и художественной проработке деталей проявляются в архитектонике (связи и взаимообусловленности элементов целого), деталировке колонн и антаблементов. Различие ордерных систем определяют в основном пропорции, ритм конструктивных членений архитектурных форм и деталей. Пропорции выражают соотношения размеров (длины, ширины, высоты) самого сооружения и его деталей; их измеряют в модулях.

За модуль принимают нижний радиус колонны. Ритм отражает частоту повторения архитектурных деталей.

К горизонтальным членениям фасада относятся: цоколь, карниз (венчающий и промежуточный), архитрав, фриз, пояс, сандрик, парапет. Вертикальными членениями, к которым можно причислить и опоры, являются: выступы, колонны, пилястры, пилоны, столбы, полуколонны, анты, кариатиды, атланты, лопатки. Применение смешанных форм имеет место в таких конструкциях, как балкон, лоджия, эркер, фронтон, аркада, портик, колоннады, портал, оконные и дверные проемы.

Цоколь — горизонтальная наземная часть стены, начинающаяся непосредственно с фундамента и несколько выступающая наружу за лицо стены. Цоколь выполняется из особо прочных и водостойких материалов. Чтобы подчеркнуть значение цоколя и отличить его от стоящей на нем стены, его декоративно обрабатывают. Это достигается большими размерами облицовочных камней, фактурой отделки и другими средствами. Назначение цоколя — придать сооружению внушительный и устойчивый вид.

Здание без цоколя кажется лишенным прочной основы. Художественное оформление цоколя чрезвычайно разнообразно и всегда должно быть по замыслу связано с отделкой всего фасада. Его верхняя часть представляет собой в разрезе форму выкружки, гуська, каблучка или другого профиля. Цоколь может иметь не один выступ от лица стены, а два-три, отделенных один от другого широкими плоскостями.

В отдельных случаях, когда требуется подчеркнуть монументальность, цоколь делают более высоким и массивным. Если здание строят с подвалом, в цоколе устраивают окна. Для него часто применяют облицовку гранитом или другими твердыми породами камня с различными способами отделки (полировка, шлифовка). Цоколь также обрабатывают крупными, грубо отесанными камнями, уложенными в горизонтальные ряды. Если высота его достаточно велика, то для облицовки цоколя применяют толстые каменные плиты, квадры, которые по контуру отесывают в виде узкой ленты, а также менее крупные, одинаковой формы и размеров камни с рустами.

Стилобат — наземная часть здания в виде отдельных мощных площадок, положенных одна на другую и расширяющихся книзу ступенчатыми уступами. На площадки стилобата укладывают добавочные камни, образующие ступени лестницы для входа в здание.

Карниз, венчающий здание, составляет конструктивный переход от наклонной (в большинстве случаев) плоскости крыши к вертикальной стене и служит для предохранения верхней части стены от намокания при стекании воды с крыши. Декоративно карниз, являясь одним из важнейших элементов архитектурной выразительности здания, завершает его.

Карниз большей частью делается из того же материала, что и стены, а именно: из кирпича, дерева и др. Во многих случаях каменные многоэтажные здания имеют карнизы из железобетона или из каменных и бетонных сборных элементов, накладываемых один на другой и образующих ступенчатый профиль, либо тянутые, штукатурные и лепные карнизы, сделанные по стальному каркасу и сетке. Вынос карниза или наибольший отступ его от стены делают разным в зависимости от архитектурного оформления здания. Промежуточные, междуэтажные карнизы имеют двоякое назначение: прежде всего они защищают стены от потока дождевой воды, а также являются средством горизонтального членения фасадной стены.

Столб — отдельная опора самой разнообразной формы в поперечном сечении (круг, прямоугольник, многоугольник, крест), применяется для поддержания балок перекрытия или свода. Столб по всей своей высоте имеет одинаковую толщину (сечение), в нижней части цоколь или базу, а в верхней — карниз или капитель. Пилон — мощный столб квадратного или прямоугольного сечения (рис. 1.17) обычно подпирает своды. Колонна-столб круглого, реже квадратного или иной формы сечения имеет нижнюю часть — базу, и верхнюю — капитель. Колонна кверху суживается, чем и отличается от столба.

Построение колонны осуществляется строго по правилам ордера данного стиля, с соблюдением присущих этому ордеру форм, пропорций и размеров.

Рис. 1.17. Пилон

Рис. 1.18. Пилястра

Колонна — декоративный элемент вертикального членения. Точная, ритмичная (на одинаковом расстоянии друг от друга) установка ряда колонн и внешняя их отделка требуют исключительного внимания и тщательности исполнения. Колонна, как и пилястра (рис. 1.18), имеет одновременно и декоративное, и конструктивное значение.

Аркада — это несколько совершенно одинаковых арок, опирающихся на ряд колонн, реже на простенки. Полуколонна, как и пилястра, выступает из массива стены до половины своей толщины. Правила ее построения те же, что для пилястр и колонн. Реже встречаются и трехчетвертные колонны, выступающие из массива стены на 3/4 своей толщины.

Наиболее характерная деталь колонны, определяющая отличие ордеров, — капитель (рис. 1.19).

Рис. 1.19. Капитель архитектурных ордеров: а — дорического; б — ионического; в — коринфского

Дорический ордер (см. рис. 1.19, а). Дорическая массивная колонна не имеет базы, фуст (ствол) ее обязательно имеет каннелюры — вертикальные желобки на стволе колонны.

Ионический ордер (см.

рис. 1.19, б). Основные особенности: более стройная колонна; имеет развитые базу и капитель.

Стержень колонны украшен более глубокими каннелюрами, чем в дорическом ордере, с узкими промежутками. Каннелюры у базы и капители заканчиваются полукругами. Утонение колонны мало заметно и начинается на 1/3 от ее основания. Непременную принадлежность базы составляют вал и выкружка.

Наиболее характерной частью является капитель с завитками (волютами), верхнюю часть которой составляет абак в виде плиты с профилем каблучка. Между двумя завитками расположены ионики. Антаблемент состоит из архитрава, фриза и карниза. При этом архитрав украшен орнаментованным профилем. Фриз используется для разнообразных скульптурных композиций. Карниз имеет зубчики-сухари.

Коринфский ордер (см. рис. 1.19, в). Характерное отличие коринфского ордера — утоненная колонна с богато орнаментованной капителью.

В капители различают абак в виде плиты с полочкой и четвертным валом со сторонами, несколько вдавленными внутрь.

Под абаком расположены волюты, поддерживающие его угловые свесы, а другие, меньших размеров завитки, сходящиеся по вдавленным частям абака, поддерживают помещенную в этом месте розетку. Под завитками расположены в два яруса акантовые листья, большие и малые.

Архитрав располагается уступами с введением небольших про-фильков, фриз — гладкий с рельефным орнаментом. В карнизе имеются следующие элементы: каблучок, ряд зубцов и четвертной вал. Выше расположены модульоны в виде лежащих кронштейнов, поддерживающих слезниковый камень.

Главное назначение отдельных элементов архитектурных ордеров — воплощать принцип пропорциональности.

Каждая новая ступень в развитии общества приводила к новым стилям в строительстве и архитектуре. Творимая человеком архитектурная среда отражает действительность, которой присущи именно свои понятия о красоте.

Сравнивая произведения архитектуры во времени, историки классифицируют следующие периоды: Древняя Греция и Рим; средневековье; романский период; готика; ренессанс; барокко; классицизм; архитектура XX в. (модерн, конструктивизм, эклектика).

Римская архитектура представляет собой последний и самый прогрессивный этап в строительном и архитектурном развитии

Рис. 1.20. Собор Сан-Марко в Венеции

античного рабовладельческого общества. Монументальные римские постройки на территории Европы остались в наследство молодым государствам — Византии, Италии, Испании, Франции.

Например, собор Сан-Марко в Венеции (1095) обнаруживает стремление строителей подражать античной архитектуре (рис. 1.20). Церковь возводилась на протяжении века.

Такая византийская купольная система в плане с греческим крестом послужила прототипом древнерусского православного зодчества.

Романский стиль (рис. 1.21). Архитектурные сооружения романского периода (XI—XIII вв.) представляют собой массивные геометрические объемы, поверхности стен прорезаны маленькими окнами. Орнамент незамысловатый, используется редко. В этом стиле заметно сильное влияние римской античной архитектуры в крупных деталях (полуциркульные арки), сохранен общий силуэт и пропорции колонн. Романская архитектура по сравнению с другими архитектурными периодами довольно бедна декоративными формами. Капители колонн, первоначально приближаясь к античным формам, затем упростились до простых рубленых геометрических форм.

Рис. 1.21. Романский стиль:
а — фриз из полуциркульных арок; б — двойной арочный фриз из кирпича; в — кубическая капитель; г — капитель из пальметт

Готика. В XII—XV вв. новый архитектурный стиль получил название — готика. Характерная особенность готического стиля — стрельчатый свод, состоящий из двух пересекающихся друг с другом сегментных дуг (рис. 1.22).

В результате своей вариабельности стрельчатый свод по многим позициям превосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка раннего средневековья сменилась ажурными каменными конструкциями. Вертикальные опоры и колонны, а также наклонные каменные конструкции (аркбутан, контрфорс) переносят собранные в пучок статические нагрузки на фундамент (рис. 1.23). В начальный период готики преобладала форма базилики. Со временем наиболее распространенной стала зальная форма помещений, равновеликие нефы которой сливались внутри в единое пространство.

Рис. 1.22. Вход в католический собор (готика)

Ренессанс (XV—XVI вв.). Французское слово renaissanse (возрождение) традиционно используется для обозначения периода подъема итальянского искусства (1450—1550), а также искусства стран Европы с 1500 г., на которое Италия оказала большое влияние.

Рис. 1.23. Готическая сводчатая базилика

В архитектуре эпохи Ренессанса живописно переплелись по-зднеготические тенденции с пришедшими из Италии романтическими формами. В противоположность готическому усложнению стены с подчеркнутым скелетом каменной кладки. Ренессанс вновь обратился к массивным и визуально устойчивым архитектурным объектам, наружные стены которых были украшены орнаментами в подражание античным формам; ризалиты были разнообразны по форме и размерам (рис. 1.24).

Рис. 1.24. Палаццо (дворец-особняк). Арх. А. Палладио (1566)

Над созданием архитектурных сооружений работали талантливые мастера-художники, архитекторы, строители. Тем самым возникала материальная среда, которая благоприятствовала светской жизни, занятиям искусствами, литературой, музыкой.

Барокко (XVI—XVII вв.). Итальянский Ренессанс свои архитектурные формы наследовал стилю барокко {barocco — причудливый), который превзошел его по сложности, многообразию и живописности. Фасад здания характеризуется изобилием профилированных карнизов, пилястр, сложных скульптурных деталей, где все подчинено единому архитектурному замыслу — вихрю, движению, симметрии — «каменной симфонии» (рис. 1.25). Асимметричный орнамент этого периода — орнамент из раковин и завитков — дал название другому стилю — рококо (рис. 1.26).

Классицизм (XVIII—XIX вв.) — направление в искусстве, обратившееся к античному наследию как к норме и идеальному образцу, на идеях философского рационализма, на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, стремление к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов.

Рис. 1.25. Окна. Стиль барокко

Стремление претворить в современном строительстве благородную простоту и спокойное величие античного искусства иногда приводило к полному копированию античных построек (рис. 1.27). Центрами строительства в стиле классицизма стали Россия, Германия, Англия и другие страны.

Архитектура XX в. Конец ХГХ в. характерен интенсивной строительной деятельностью, не сравнимой с предыдущими эпохами. Жилые и производственные здания, транспортные сооружения, управленческие комплексы возникали в огромном количестве.

Рис. 1.26. Орнамент. Стиль рококо ленности и скопление рабочего

Архитектура XIX в. ориентировалась на формы прошлого. И если в период классицизма возвращались к античности, то в конце XIX в. было заметно тяготение к средневековой архитектуре, ренессансу, необарокко.

Рис. 1.27. Ротонда. Внутренний интерьер

Этот архитектурно-ретроспективный плюрализм привел к смешению стилей (эклектика), из которых довольно ясно образовались два новых течения: модерн и конструктивизм. Стремясь преодолеть эклектику, представители модерна использовали инженерно-конструктивные средства и свободную планировку для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, элементы которых подчинялись орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (рис. 1.28).

Рис. 1.28. Балкон в стиле модерн

Главные проблемы архитектуры XX в. сосредоточены в общественно-социальной сфере. В результате общественного развития, стремительного роста материальных и духовных потребностей возник дефицит организованного и застроенного архитектурного пространства.

Рис. 1.29. Интерьер конференц-зала здания ЮНЕСКО. 1957 г.

Технологии, разработанные для рационального массового производства строительных конструкций для жилых и промышленных зданий из унифицированных элементов, предусматривали жесткую стандартизацию и привели к новому стилю — конструктивизму. Конструктивизму удалось создать простые функционально оправданные формы, целесообразно сочетая оптимальность конструктивных решений и раскрепощенность архитектурных объемов (рис. 1.29).

Читать далее:
Фундамент
Крыша
Перегородки
Перекрытия
Карниз
Стены
Основные элементы зданий

карнизы, наличники, замковые камни, полуколонны, колонны,пилястры, накрывные элементы, столбы, вазоны, чаши, консоли. Резьба по камню. -Продукция

Натуральный камень для гармоничной архитектуры

Одним из эффектных и относительно простых способов придания фасаду дома нового вида является облицовка из натурального камня. Натуральный камень обладает рядом превосходных характеристик, обеспечивающих надежность и долговечность созданного фасадного решения, и при этом дает неограниченные возможности для выражения любых идей и воплощения любых архитектурных стилей. Белокаменные фризы придадут стройность и классический облик мрачным постройкам из сплошного красного кирпича. Мраморные пилястры создадут торжественный «наряд» для монотонных фасадов. Относительно простой рустованный и цокольный камень способен полностью изменить плоскости оштукатуренных фасадов. И даже незначительные изменения в виде наличников и карнизов для окон и дверей превратят типовой проект в нечто особенное и уникальное.

Мгновенные визуальные впечатления составляют одну из важнейших основ нашего восприятия мира и окружающего пространства. И как людей встречают по одежке, так и дома оценивают по их внешнему виду, по фасаду, по красоте и значимости впечатления от образа всего здания. За время обозримого пласта архитектурной истории строители придумали огромное количество приемов в оформления фасадов архитектурными элементами из натурального камня, но главным и по сию пору становится гармоничность и уникальность всех составляющих этого декорирования, будь то античный храм или дворец барокко, неоготический замок или стеклобетонная башня современного мегаполиса.

Карнизы из натурального камня

Карниз – выступающий элемент внутренней и внешней отделки зданий, помещений, мебели. В архитектуре карниз отделяет плоскость крыши от вертикальной плоскости стены, или разделяет плоскость стены по выделенным горизонтальным линиям.

Архитектурная деталь в виде небольшого карниза или карниза с фронтоном разнообразных форм (треугольных, овальных и сложных композиций) над оконным, дверным проёмом или нишей называется сандриком.

В Art-palatin Вы можете заказать карнизы из натурального камня с индивидуальным профилем, а также выбрать стандартые модели. Мы можем предложить каменные карнизы из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

* Все изделия могут быть выполнены из натурального камня по вашим размерам.

Наличники из натурального камня

Наличник – декоративное оформление оконного или дверного проёма в виде накладных фигурных профилированных планок. Функционально наличник прикрывает щель между стеной и оконной или дверной коробкой.

Art-palatin изготовит для Вас наличники из натурального камня по индивидуальным эскизам, а также предложит на выбор каталог стандартых изделий. Мы можем предложить каменные наличники из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Замковые камни

Замковый камень – клинообразный или пирамидальный элемент кладки в вершине свода или арки. Часто выступает из плоскости арки, выделяется размерами, имеет орнаментальную или скульптурную обработку, получая таким образом и декоративную функцию, служит украшением арок и даже плоских перемычек.

Это камень, который укладывается последним, служит прочности и жесткости арки в месте наибольшей нагруженности. В связи с этим замковый камень является эмблемой.

Мы можем предложить замковые камни из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Полуколонны из натурального камня

Полуколонна и колонна – не простой архитектурный элемент, а целая система, имеющая свои особенности и закономерности. Как несущие, так и декоративные колонны и полуколонны в интерьере, имеют ряд общих элементов. Так называемая база, – является основанием для установки колонны и полуколонны. Ствол – само тело, которое часто и называют полуколонной. Капитель – верхняя, завершающая часть. Тело колонны и полуколонны может быть украшено каннелюрами – продольными желобками. База и капитель могут украшаться волютой – спиральными завитками или пальметтой – украшениями орнаментально стилизованными под листья пальмы. Задачи колонны и полуколонны в интерьере и экстерьере многообразны. Прекрасный способ маскировать проходящие инженерные коммуникации (трубы, провода и т. д) или непрезентабельного вида конструкционный элемент. Имеется возможность эффективно решить вопросы расширения или увеличения высоты в помещении. Колонны и полуколонны из натурального камня в интерьере – отличный способ осуществить зонирование, особенно в открытом пространстве.

Мы можем изготовить по Вашим эскизам каменные колонны и полуколонны из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Пилястры из натурального камня

Пилястра – это вертикальный выступ стены, обычно имеющий базу и капитель, и тем самым условно изображающий колонну.

Если у пилястры ствол, база и капитель полукруглые, то она называется полуколонной. Различие между пилястрой и полуколонной заключается не только в форме ствола. Пилястра несет исключительно декоративную функцию, акцентируя внимание смотрящего на существенных фасадных группах (например, на входной группе), либо помогая членить фасад для придания ему большей архитектурной выразительности.

Наиболее часто встречающиеся варианты применения пилястр на фасадах:

Разделение фасада
Соединение этажей фасада
Оформление входных групп (расположение по бокам от двери, поддержка фронтона или архивольта)
Оформление порталов (в этом случае в пару пилястрам симметрично ставятся колонны

Мы можем изготовить каменные пилястры из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Накрывные элементы (крышки) из натурального камня

Накрывные элементы (крышки) – защищающие и самые эксплуатируемые части поверхностей архитетуры. Накрывные крышки- незаменимый технический и декоративный элемент для создания парапетов, ограждений, столбов, балюстрад. .. Именно в регионах с нестабильной погодой – накрывные архитектурные элементы выполняют не только декоративные функции, прежде всего – это защита архитектуры от дождя и солнца. Прямое попадание влаги и солнечных лучей на поверхность любого материала сказывается негативно на всей конструкции. Поэтому форма классических крышек (накрывных элементов) имеет выступы в несколько сантиметров, которые служат своеобразным козырьком для ограждения, столба или парапета.

Мы изготавливаем каменные накрывные элементы (крышки) из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Столбы из натурального камня

Столб – распространённый архитектурный элемент вертикальной формы; несущая часть опорной конструкции зданий и сооружений. Столб служит частью конструкции заборов, ворот, навесов и других сооружений. Столб из натурального камня является конструктивным или декоративным элементом зданий, жилых домов, храмов.

Мы изготавливаем каменные столбы из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Вазоны и чаши из натурального камня

Вазоны и чаши, выполненные из натурального камня, довольно часто можно увидеть как украшение уличных объектов: садов, парков, дорожек, террас, лестниц, балконов. Применяются они в дизайне интерьеров – для оформления холлов, зимних садов и залов. Вазоны и чаши весьма разнообразны по архитектурному стилю, форме, размеру, фактуре и декоративному оформлению. Ведь их цель – преображать окружающее пространство, расставляя пусть небольшие, но яркие акценты, даже не смотря на сезонное отсутствие в них цветов. Вид этих элементов архитектурного декора умиротворяет, оживляет и радует глаз – ещё одним островком природы становится больше.

Мы изготавливаем вазоны и чаши из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Шары из натурального камня

Шары – завершающее декоративное оформление какого-либо вертикального сооружения, например, ограды или столба. Назначение этих элементов – не просто украсить конструкцию, но и защитить её от разрушительного воздействия атмосферных осадков и солнца. Изготовление шаров (навершия) из натурального камня даёт возможность придать этому элементу любую геометрическую форму, размер и цвет, чтобы идеально соответствовать планируемому архитектурному стилю здания. Износостойкие, прочные и надёжные навершия для заборов и столбов эффектно украсят улицы, городские скверы, парки, а также будут незаменимы при дизайнерском оформлении отдельных сооружений и даже внутренних интерьеров.

Мы изготавливаем шары и навершия из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Консоли из натурального камня

Консоли – выступающие из стены части балки, подпирающие снизу какую-либо часть сооружения, например, карниза или балкона. Не всегда данные выступы на фасаде являются несущей конструктивной опорой, очень часто это просто составные элементы архитектурного декора.

Консоли из натурального камня могут быть выполнены в различных стилистических решениях. Обычная консоль в классическом стиле – опора в виде кронштейна, украшенная завитками валют. Великолепные рельефные консоли из натурального камня, предлагаемые Art-palatin, помогут подчеркнуть роскошь интерьера и архитектурного оформления Вашей постройки.

Мы можем предложить каменные консоли из мрамора, гранита, доломита, известняка и травертина.

Резьба по камню

Процесс придания камню требуемой формы и внеш. отделки при помощи распиловки, фрезерной обработки, сверления, шлифовки, полировки.

Pезьба по камню применялась на всех этапах истории материальной культуры стран и народов мира, особенно широко в архитектуре и скульптуре.

C увеличением потребности общества в каменных изделиях развивались приёмы, формы и инструмент, расширялась сырьевая база.

Art-palatin использует для нанесения резьбы на камне итальянский комплекс, с поворотной головкой дискодержателя от 0 до 370 градусов и углом наклона от 0 до 90 градусов. Эти движения могут быть интерполированы с другими 3 осями станка (мост, каретка и подъем-опускание диска). Барельефы и розетки из натурального камня, предлагаемые Art-palatin, привнесут во внешний облик Вашего здания элементы подлинного искусства. Теперь на стенах легко могут появиться любые сюжеты, замысловатые узоры и изображения. Этот архитектурный декор может также украсить фронтоны, фризы, своды, пилоны, капители и т.п.

В Art-palatin Вы можете заказать барельеф и розетки из натурального камня с индивидуальным изображением, мы воплотим Ваши идеи, и произведём изделия с подобранным орнаментом, отражающим любое архитектурно-стилистическое направление той или иной эпохи.

Архитектурные элементы фасада: названия и применение

Содержание

Основные архитектурные элементы фасада, названия и способы подчеркнуть их подсветкой

Словарь названий всех фасадных элементов, которыми пользовались зодчие, насчитывает несколько тысяч терминов. Они создавали готические соборы, классические дворцы, церкви с круглыми залами барокко и дома дворян в стиле рококо.

Фасады и интерьер богато украшались. Перечислить старинные архитектурные элементы фасада, названия которых собраны из разных стран и языков, невозможно.

Поэтому остановимся на основных, используемых в современном строительстве, и способах подчеркнуть их.

Декоративные детали фасада

В Сиднее, Австралия, каждый год в течение недели проходит фестиваль света.

Архитектурная подсветка фасадов зданий и просто гирлянды разноцветных огней на колоннах и в арках каждую ночь украшают город. Оперный театр на полуострове и мост Харбор Брижд каждый вечер обретают новый вид.

На фасадах с помощью прожекторов создается фантастический мир. Эту традицию перенимают уже некоторые города Европы.

Архитектурная подсветка исторических и современных фасадов, виды и места установки

В темное время требуется освещение территории улиц, площадей, периметров домов. Архитектурная подсветка фасадов зданий решает эту задачу, одновременно освещая наружные стены, подчеркивая отдельные элементы. С помощью направленных лучей можно выделить привлекательные места на фасаде и скрыть невзрачные. Правильно разработанная подсветка украсит любое строение.

Архитектурно художественное освещение фасада обычно подчеркивает горизонтальные линии фасадов зданий

От фонарей, освещающих улицы и дороги в темноте, архитектурные прожектора отличаются направленными лучами. Их может быть один, два, реже четыре. Располагаются светильники:

на стенах;
под карнизами;
вдоль цоколя;
под сводами арок;
на колонах;
на газоне по периметру здания.

Расстановку осветительной техники и направление лучей разрабатывают обычно дизайнеры. Они выделяют светом наиболее интересные элементы в архитектуре дома. Невзрачные места прячут в тени. Облик здания полностью меняется. Освещение и цветовое решение делает загадочным стандартное промышленное строение.

Виды архитектурных светильников

Для архитектурной подсветки используют специальные светильники, отличающиеся экономичностью и длительным сроком работы:

светодиодные ленты;
прожектора;
модули светодиодные;
уличные светильники;
многолучевые цокольные и газонные прожектора;
светодиодные светильники с меняющимся цветом.

Панели фасадные под кирпич и каменную кладку

Для создания архитектурной подсветки используют различные типы светильников. Прожекторами выделяются основные элементы фасада. Светодиодные ленты подчеркивают основные лини, такие как арки, карнизы, молдинги. Светодиодные модули выделяют контрастным цветом важные в образе здания архитектурные плоскости: балконы, плиты, сектора крыши.

Основные элементы, подсвечиваемые на фасаде

Лучи установленных на газонах и столбах прожекторов чаще всего направляются на декоративные элементы фасада:

розетки;
замковый камень;
капитель колонны;
дверной тимпан;
арка;
филенка и узор – лепнина;
балюстраду балкона и крыльца;
фигурный карниз.

Архитектурные элементы фасада

Названия элементов частично перешли из словаря зодчих. Розетка означает лепное украшение в виде круга, чаще всего похожа на цветок. Располагается над дверью входа или балкона. Реже под выступом крыши.

Узор отличается произвольной формой. Лепнина представляет фрагмент узора растительного происхождения, крепится на свободном пространстве стены, симметрично оси фасада. Часто обрамляется рамкой филенки произвольной и прямоугольной формы.

Использование декоративных элементов для фасадов

Тимпан над дверью – овальная арка, представляющая продолжение дверного проема. Традиционно украшается мозаикой или лепниной. Бюджетный вариант представляет оконное стекло в фигурной раме.

В таблицу собраны основные фасадные элементы, применяемые в наше время, и места их расположения:

Название архитектурно- го элемента	Описание	Место основного расположения на фасаде
замковый камень	центральный конической формы камень над оконным и дверным проемом с полукруглой верхней частью	арочные окна, двери, арки, полуарки по центру вверху
молдинг	выступающая полоса, выделенная цветом	стены по линии разграничение цоколя и между этажами, ниже крыши
карниз	полка под окнами или крышей	декоративный наружный подоконник, лепной выступ ниже линии кровли
тимпан	полукруглая арка над дверью или окном, обычно застекленная или накладная, сделанная из лепных украшений	над дверью и окном, реже над полуколоннами на стене
капитель	верхняя расширенная часть колонны, украшенная лепниной	на колоннах и полуколоннах под потолком
арка	проем в стене без двери или соединенные между собой колонны	вход, переходы из комнат, между зданиями
филенка	тонкий выступ, обрамляющий узор, выделен цветом	на стенах
балюстрада	фигурные столбики, подпирающие перила	балкон, крыльцо, терраса, лестница
кронштейн	фигурные опоры для подоконников и карнизов	ниже окон, балконов
розетка	лепное украшение в виде цветка, круглое, белое из гипса	над окнами, входами, арками и на свободном пространстве стен

Каркас из металлопрофиля под гипсокартон внутри помещения

Выгнутый навес над крыльцом выглядит как арка. Это может быть и переход между корпусами с полукруглым сводом. Часто его делают с выступающими ребрами и даже украшают квадраты впадин розетками. Дом приобретает загадочный вид, когда светом выделяется арка с ее лепными элементами и просто молдингами. Дополнительно используются полосы светодиодных светильников, подчеркивающих форму арки.

Вход и элементы его украшений

Главный вход в здание издавна назывался парадным и соответственно строился. К его элементам относятся:

ступени;
крыльцо;
балюстрада;
колонны и полуколонны;
навес;
дверь и наличники.

Архитектурный фасадный декор

Крыльцо может ограничиваться небольшой площадкой перед дверью или переходить в террасу. Балюстрада с перилами ограничивает край ступеней и крыльца, доходит до стены.

Одновременно она предохраняет людей от падения. Раньше это были фигурные резные столбики из гипса, дерева. Теперь их заменили металлом. Ограждение может быть и стеклянным с невидимыми тонкими стойками.

Все зависит от архитектурного стиля дома.

Элементы фасада здания

Для создания роскошного вида здания, достаточно осветить прожекторами гнутую линию белой балюстрады. Ступени и площадка крыльца из мрамора подчеркивают изысканный вкус хозяев и достаток.

Дверь, и даже ворота гаража, тоже архитектурные элементы. Они неразрывно связаны с образом дома и должны соответствовать направлению оформления фасада.

Дверные наличники в классическом стиле могут выполняться в виде полуколонн с роскошными пилястрами – декоративными украшениями вверху. Их давно не вырезают из камня.

Для отделки современного фасада делают из различных материалов, включая пенополистирол с покрытием краской по шпатлевке.

Окна как часть общего стиля фасада

Окна оформляются в стиле дома. Для этого используют ряд элементов вокруг проема:

кронштейн;
подоконник;
наличники;
фигурный верх проема или тимпан;
деление рамы узкими рейками и молдингами.

Архитектурные элементы отделки фасада дома

Кронштейн – название декоративного элемента, на котором лежит наружный подоконник. Он может быть в виде двух небольших фрагментов и массивной плиты с несколькими угловыми опорами. При оконных эркерах поддерживает конструкцию обрамления проема. Служит опорой для вертикальных стоек – наличников.

Верхняя часть окна заканчивается карнизом. Как вариант он может быть фигурный, в виде полуарки. Застекленный тимпан создается во время кладки стен. Его полукруглый верх венчает замковый камень. Конструкция пошла от строений из камня со сводчатым потолком. Когда не использовали металлические балки для плоского перекрытия.

Их еще не делали. Дверные и оконные проемы имели форму арки. В центре располагался конический камень. Он распределял тяжесть стены на стойки. За это и получил свое название. Со временем его стали украшать резьбой.

Сейчас можно для отделки дома купить накладной замковый камень и украсить фасад традиционным архитектурным элементом.

Основные элементы архитектуры рассчитаны на дневное освещение

Архитектурные элементы, применяемые для фасада, рассчитаны на вид здания в дневное время. Рустовые камни по углам придают дому массивный вид. Создается впечатление, что стены выложены из больших блоков. Под необработанный камень отделывает цоколь, делают вертикальные вставки на стенах.

Декоративные архитектурные элементы отделки фасада дома

От грубо обработанных камней кладки получил свое название рустикальный стиль. Архитектура отличается нарочито брутальной обработкой материалов, фактурной поверхностью дикого камня.

Сам термин «руст» означает грубый, сельский. Сейчас материал, имитирующий руст, используют для оформления дома в виде старинного здания или замка. На фасад монтируют панели и накладывают остальные архитектурные элементы.

Делают их из легких материалов и готовые продают в магазинах.

(2 5,00 из 5)
Загрузка…

Источник: https://delaydachu.ru/steny/arhitekturnye-elementy-fasadov.html

Архитектурные термины — названия с иллюстрациями

1001student.ru > История > Архитектурные термины — названия с иллюстрациями

Сфера строительства очень сложна и многогранна, здесь сформировались свои уникальные правила и тенденции, а архитектурные термины, которые использовались в различные времена человечеством, поражают воображение многообразием.

Каждому современному человеку обязательно нужно разбираться в основных используемых в архитектуре понятиях, так как это составляет важную часть знаний об окружающем мире, культуре и развитии человечества, его наработках и приобретениях.

Очень многие термины возникли столетия тому назад, но они и сейчас продолжают активно использоваться как профессиональными строителями и архитекторами, так и простыми людьми в обиходной речи. Именно поэтому важно разбираться в данных понятиях и использовать их более осмысленно.

Декор архитектурных сооружений разных эпох
Архитектурные элементы стен и фасада
Составные части колонн
Виды колонн в архитектуре
Оконные и дверные проемы и их составные элементы
Архитектурный декор для храмов и церквей
Другие архитектурные термины с иллюстрациями
Материалы для изготовления архитектурных деталей

Декор архитектурных сооружений разных эпох

Под декором понимается вся совокупность различных элементов, которые используются при оформлении здания — как его фасадной внешней стороны, так и интерьера комнат.

Яркими примерами декора могут быть высеченные на колоннах изображения или объемные фигуры, красочные узоры, другие подобные элементы.

Весь декор принято делить на два варианта:

Активный декор. Служит не только для красоты, но и для связи сооружения и его оформления с окружающим миром, средой его нахождения и людьми вокруг. Декор активного типа связан с формой, размерами, назначением сооружения, а также его функцией и особенностями конструкции.
Пассивный декор. Отличается тем, что никак не связан с перечисленными выше факторами и является только красивым оформлением, ценным само по себе.

Для каждой прошедшей эпохи характерен свой вариант декора. Он неразрывно связан с существовавшим тогда общим архитектурным стилем.

Распределение стилей по эпохам выглядит так:

С 4 тысячелетия до н. э. и до 322 года н. э. действовал канонический стиль, где преобладали огромные размеры, прямые линии, грандиозные масштабы. Декор изображался в виде картин людей, животных, божеств, различных арок, бойниц и т. д. Все здесь внушало величие фараона или царя.
С 8 века до н. э. и до 5 века н. э. в Древней Греции и Риме возник классический стиль. Здесь архитекторы обратились от бога к человеку, все начало оформляться относительно просто, но легко, изысканно и практично.
11 – 12 века характеризовал романский стиль и декор, что проявлялось в массивности, грузности, тяжести. При этом в декоре преобладали простые геометрические формы: овалы, круги, квадраты и кубы, призмы. Очень популярны были башни с бойницами и небольшими окнами.
13 – 14 век – готический стиль, который отличился легкостью, устремленностью к божественному и сверхъестественному. Основной большинства конструкций здесь стал каркас, имеющий крупные арки и проемы.
В 9 – 17 веках процветал древне-русский стиль и декор, который воплотился главным образом в церквях и храмах, монастырях. Отличается праздничным внешним видом, нарядностью и в то же время величественной простотой.
13 – 17 века – Ренессанс. Славный период возрождения культуры, когда начала цениться не только красота, но и гармония, правильность геометрических форм и симметрия.
В 17 веке развился Барокко – яркий и интересный стиль, неспокойный, быстро меняющийся, украшенный массой классических декоративных элементов. Здесь в качестве декора использовались скульптуры, лепнина, живопись и другие вещи.
17 – 19 век – эпоха Классицизма. Сохранились лучшие наработки прошлых веков, но все стало более простым, строгим, ясным. Сохранились приятные мягкие цвета, лаконичная отделка внутри и снаружи.

Были также и другие важнейшие стили и варианты декорирования, к примеру, уникальный Модерн 19 века, но перечислить их все не так просто.

Архитектурные элементы стен и фасада

Рассмотрим самые популярные и часто используемые элементы украшений как стен, так и фасадов, интерьеров помещений.

Они не теряют своей популярности уже многие века и периодически с новой силой захватывают сферу строительства.

Вот основные среди них:

Карниз. Используется как во внутренней, так и во внешней отделке и представляет собой выступающий объект, который обычно отделяет плоскость стены по специальным линиям или по отношению к плоскости крыши.
Руст. Этим термином обозначается рельефная кладка стен, когда для ее выполнения используется камень с выпуклой или грубо обтесанной боковой стороной.
Розетка. Древний тип декора, который выполняется в виде лепестков распустившегося цветка, строго симметричных центру.
Фреска. Этим термином обозначается рисование или живопись художником по еще сырой штукатурной смеси на стене или потолке. Когда раствор застывает, то картина покрывается прочным защитным слоем и способна сохраняться многие столетия.
Барельеф. Вариация выпуклого скульптурного рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона. Не допускается выступ более, чем на половину объема объекта.
Горельеф. Здесь, в противовес предыдущему варианту, скульптурное изображение выступает над плоскостью фона более чем наполовину объема всего изделия.
Арка. Классический вариант перекрытия проема, в котором конструкция выполняется по криволинейной форме.
Филенка. Декоративный элемент, изображенный в виде заглубления на стене, части пола, двери, пилястра.
Фриз, под которым имеется в виду специальная лента или горизонтальная полоса, которая обычно закрывает какой-то другой декоративный элемент.
Консоль. Вариант опоры, который с одной стороны жестко закреплен, а с другой является совершенно свободным.
Балюстрада. Тип ограждения, в котором в качестве столбов используются фигурные изделия.
Балясины. Фигурные столбцы небольшого размера, устанавливаемые для поддержания поручней перил, лестниц, балконов и т. д.
Ниша. Декоративное углубление, чаще всего в стене, в котором устанавливаются различные статуи, украшения.
Люнет. Часть стены, снизу выделенная прямой линией, а сверху – аркой, вместе с ее колоннами.

Это основные элементы стен и фасадов, которые используются многие столетия и не теряют популярности сегодня.

Составные части колонн

Здесь уже не такое многообразие, как в предыдущем случае, но также есть о чем сказать.

Ключевыми элементами в декоративном оформлении колонн издревле выступают:

База. Нижняя часть колонны, на которой стоит остальная часть конструкции. Стоит на опорной плите или пьедестале.
Столб. Тело колонны, чаще всего имеющее цилиндрическую форму, может быть деревянным, каменным, металлическим и т. д.
Капитель. Финальная, венчающая часть колонны, иногда выступающая переходом к абаку.

Виды колонн в архитектуре

Всего в сфере архитектуры выделяют такие два варианта колонн:

Полуколонна. Выступает из плоскости стены или другого элемента на половину или даже ¾ от своего диаметра. Нередко полуколонна используется в мебели;
Пилястра. Только условно считается колонной, но по факту является вертикальным выступом из стены, оформленным базой и капителью.

Обе разновидности активно и успешно используются в разных стилях оформления.

Оконные и дверные проемы и их составные элементы

В этих элементах конструкции любого здания используются следующие компоненты декора:

Сандрик. Небольшого размера карниз, который раньше использовался для защиты от дождя, но сегодня выступает независимым декоративным типом.
Наличники. Часть оформления окон, которая выполняется в виде фигурных накладок, часто сделанных из профилированных планочек.
Замковый камень. Используемый над окнами и арками элемент кладки, выполненный в виде клина или пирамиды.
Тимпан. Часть стены, выполненная в виде углубления над аркой либо же окном.
Анфилада. Несколько идущих друг за другом элементов разделения пространства, таких как помещение, двор и т. д. Так как они идут по одной линии, то визуально создается ощущение интересной повторяющейся конструкции.
Портал. Элемент архитектуры, который выступает центральным входом в помещение, на сцену.
Роза. Часть готического стиля, выраженная в виде крупного окна круглой формы, которое по всей площади разделяется на секторы с помощью фигурного переплета.

Архитектурный декор для храмов и церквей

Церкви, монастыри и храмы традиционно оформляются особым образом, насыщенным символизмом.

Здесь популярны такие декоративные изделия:

Сень. Красочный навес или балдахин, оборудованный на стене. Под ним обычно находится статуя или другой красивый элемент.
SONY DSC
Абсида. Этим термином обозначается алтарный объем в церкви. В более широком смысле – это некоторый полукруглый выступ, который примыкает к основному зданию.
Наос. Центральная часть любой церкви или храма, где во время богослужений находятся пришедшие люди.

Церковная архитектура очень многообразна, так как развивается она тысячи лет, поэтому здесь можно увидеть очень много интересного.

Другие архитектурные термины с иллюстрациями

Вот еще некоторые понятия, широко используемые в архитектуре:

Портик. Галерея крытого типа, крыша которой лежит на колоннах. Между колоннами могут быть установлены арки.
Эркер. Элемент помещения, который выступает из плоскости стены и имеет крупные окна. Чем-то напоминает балкон.
Готика. Период развития готической культуры — времена 13 – 14 веков.
Гусек. Элемент архитектурной декорации протяженного типа, который отличается многослойным поперечным сечением.
Колоннада. Продолжительный ряд из множества колонн, которые имеют одно общее перекрытие.
Валюта. Красивый декор в виде завитка на верхней части колонны или стены.
Известь. Важнейший строительный материал, придающий изделиям белоснежный цвет.
Крабб. Элемент готики, изображенный в виде каменных цветков, почек и листочков.
Ризалит. Элемент или часть здания, которая выступает над площадью фасада и достигает таким образом самого верха постройки.
Плинфа. Особого сорта кирпич, отличающийся тонкостью и высокой степенью отжига.
Столп. Под этим термином подразумевается колонна или башня.
Неф. Помещение вытянутой продольной формы, которое ограничивается по сторонам рядами колонн.
Акант. Стилизованное изображение листьев растения аканту.
Арка. Элемент перекрытия криволинейной формы над проходом, дверью, воротами.
Аркада. Ряд из полностью аналогичных арок, которые опираются на столбы или колонны.

И это далеко не все, чем богата сфера строительства.

Материалы для изготовления архитектурных деталей

В архитектуре с самих древних времен использовалось все многообразие материалов, которые только могла предложить та эпоха.

Талантливые архитекторы приспосабливали для своих целей различные типы камня, бетонные смеси, известь, цемент, мел, металлы, дерево всяческих пород, стекло, краски.

Практически весь перечень материалов, который только был доступен творцу, шел для реализации его задумок.

К примеру, сегодняшние архитекторы имеют больше возможностей и активно используют в строительстве синтетические материалы, пластмассу, профилированные листы, черепицу и многое другое.

В качестве заключения скажем, что архитектура – это очень сложная и многообразная сфера деятельности, изучение которой целиком может занять немало времени.

Источник: https://1001student.ru/istoriya/arhitekturnye-terminy.html

Декоративные элементы фасада

Придать любому строению оригинальность можно при помощи декорирования его наружной части различными элементами. Подобное оформление включает в себя широкий ряд изделий разнообразных форм и размеров.

Они могут быть выполнены из разных материалов. Важно учитывать и то, что каждый элемент декора должен быть не только красивым, но также качественным и долговечным.

Использование непрочных и ненадежных изделий может привести к снижению эксплуатационных характеристик всего строения.

Работы по отделке каждого здания сопряжены с ответственностью. Особенно важно выбрать грамотного подрядчика, когда речь идет о выполнении масштабных проектов и госзаказов. Профессионализм и квалифицированный подход являются залогом того, что проект будет реализован качественно, в срок и в полном объеме.

Элементы фасада здания: изготовление декора и монтаж

Наша компания предоставляет целый спектр услуг для корпоративных клиентов. Команда высококвалифицированных специалистов за короткий срок выполнит проект наружного декора на зданиях в строгом соответствии с требованиями заказчика. Гарантией отличной реализации проектов выступает целый ряд факторов:

высокая квалификация и опыт сотрудников, что позволяет выполнять рабочую документацию зданий;
использование современных высококачественных материалов в производстве и монтаже;
большой опыт работы с корпоративными заказчиками, тесное сотрудничество и консультации в течение всего времени работы над фасадом.

Фасадная отделка – от проектирования и производства декоративных элементов до сдачи проекта

Создание красивых фасадов зданий требует тщательной проработки деталей, скрупулезной работы над всеми элементами. В этом вопросе важно всё: и качество материалов, и грамотная реализация проекта.

Восстановление декоративных фасадных элементов требует знаний в области стройматериалов, квалифицированного подбора каждой детали. Мы работаем без посредников, осуществляя контроль на каждом этапе проекта. Компания «Ортост-Фасад» производит качественный фасадный декор для архитектурного обновления сооружений.

В процессе производства используются только качественные материалы, обеспечивающие долговечность декоративных элементов.

Различные элементы оформления придают фасаду оригинальность, делают его визитной карточкой всего строения. Поэтому следует уделять особое внимание наружному обустройству фасада, исходя из специфики задачи, руководствуясь требованиями заказчика.

При реализации масштабных проектов мы тесно сотрудничаем с архитекторами, стремясь максимально точно воплощать в жизнь их задумки. Сотрудничество с нами – это неизменное качество, услуги профессионалов высокого уровня и четкое соблюдение сроков.

Заключая контракт с нашей компанией, заказчик получает следующие гарантии:

Долговечность конструкций. Это является залогом того, что каждый архитектурный элемент на фасаде сохранится на десятки лет. Независимо от условий эксплуатации, декоративные элементы не потеряют презентабельного вида.
Внешний вид готового фасада будет полностью соответствовать утвержденному проекту. Декорируя фасад здания, мы используем материалы, соответствующие международным стандартам качества и безопасности.
Высокая квалификация сотрудников, опыт работы с крупными объектами и доступные цены. При обработке и реконструкции фасадов мы выполняем все виды работ – от разработки и согласования чертежей до монтажа, что позволяет оптимизировать расходы компании-заказчика на реализацию проекта в целом. В стоимость будут включены цены на работы по составлению проекта, производству, установке конструкций и деталей и все сопутствующие расходы.

Мы предоставляем своим заказчикам комплексные услуги по изготовлению и монтажу деталей любой сложности. Конструкции разнообразных форм и стилей, декоративные элементы помогут создать стильный облик любого дома и здания. Эффектные наружные элементы помогут гармонично вписать объект в архитектурный ансамбль, подчеркнуть его предназначение и специфику.

Высокая квалификация нашей команды специалистов помогает справляться с масштабными и сложными задачами. Монтаж архитектурных элементов объектов различного назначения производится в строгом соответствии с проектом. Мы работаем с серьезными проектами и гарантируем нашим клиентам выполнение заказа в срок и на высшем уровне.

Собственное производство элементов отделки помогает избежать накладок и выполнить работу в максимально сжатые сроки. Тщательный контроль на каждом этапе и слаженная работа специалистов высокого уровня — вот гарантии того, что проект будет сдан точно в срок.

Элементы на фасадах зданий требуют ответственного подхода, особенно когда дело касается корпоративных проектов или проектирования объектов регионального и государственного назначения.

Наша компания гарантирует реализацию таких задач на самом высоком уровне, с соблюдением требований к качеству и безопасности.

В этом разделе также представлены примеры проектов, где наружная отделка выполнена нашей компанией.

Оставить свой вопрос или направить нам информацию вы можете через форму обратной связи

Источник: http://www.ortost.ru/grc/dekorativnye-elementy-fasada/

Разновидности архитектурных элементов фасада здания

Архитектурные элементы фасада здания придают внешнему виду строений индивидуальный стиль. Существует много различных деталей, позволяющих декорировать здания. Любой хозяин загородного дома может выбрать тот или иной стиль для украшения фасада, воспользовавшись услугами специалистов по дизайну.

Различные элементы декора фасада придают зданию свой характер и неповторимость

Виды архитектурных элементов декора

Современные архитектурные фасадные технологии позволяют улучшить качество отделочных материалов, используемых для создания декоративных элементов строений. Чтобы воспользоваться услугами дизайнера для обустройства фасада, необходимо знать названия тех или иных элементов декорирования зданий.

примеры элементов декора фасада

Для украшения построек используются следующие виды элементов фасадов дома:

Арки — стрельчатые, многопластные перекрытия проемов криволинейной формы.
Архивольты — обрамляющие элементы для выделения арок из проемов фасадных стен.
Базы — части колонн и различных оснований внизу.
Балюстрады — ограждения лестниц, состоящие из балясин в виде фигурных столбов, соединяющиеся посредством горизонтальной балки или перил.
Карнизы — элементы, используемые для внешней либо внутренней отделки зданий, разделяющие вертикальную и горизонтальную поверхности.
Лепнина — рельефные элементы, располагающиеся в интерьерах и на фасадах.
Ниши — стеновые углубления, предусмотренные с целью монтажа разных архитектурных решений фасадов: статуй, ваз и др.
Панно — различные скульптуры, композиции из керамики, барельефы, используемые с целью заполнения разных частей стен.
Парапеты — стены небольшой высоты, используемые в качестве ограды для террас, балконов, набережных, постаментов.
Ротонды — купольные сооружения круглой формы.
Фронтоны — завершения наружных частей зданий (фасадов).
Цоколь — нижняя выступающая из общей плоскости часть фасадной стены.

Архитектурные элементы из композитов

Современная архитектура предполагает применение аксессуаров, органично вписывающихся в стиль здания. Для их изготовления необходимы легкие и надежные материалы, к примеру, полимербетон, стеклопластик либо стеклофибробетон и др.

Все материалы представляют собой имитацию натуральных камней, дерева или других природных материалов, напоминая их по собственной фактуре и внешнему виду. Срок их службы является большим, что очень хорошо в условиях агрессивной окружающей среды. Срок изготовления современных композитов меньше. Это является преимуществом при быстрых темпах развития современной архитектуры.

Поскольку детали для оформления фасадов строений изготавливаются из современных материалов, они в наименьшей степени подвержены гниению, старению или выветриванию. Такие детали не подвергаются разрушительному влиянию микроорганизмов. Оформление фасадов элементами декора предполагает проведение работ, которые необходимо выполнять последовательно:

проектировать по эскизам и чертежам;
разрабатывать узлы крепления элементов;
создавать несущие части декоративных элементов;
производить элементы декора;
устанавливать изделия на фасады.

Проработка всех архитектурных элементов зданий осуществляется в строгом соответствии со всеми пожеланиями заказчика. Дизайнерами используются разные элементы декора, что позволяет выразить ту или иную идею, подчеркнув общее стилевое направление. Современные лепные элементы приобрели совершенно новые черты, в отличие от тех, что использовались ранее.

Разные стилевые направления отделки фасадов зданий с течением времени постоянно изменялись. В результате они приобрели новые формы и очертания, а их основа, представляющая собой признак основного стилевого направления, осталась прежней. Лепнина является отличным дополнением к классическому стилю дизайнафасада здания.

После появления полимеров, представляющих собой искусственные материалы, декорировать стены зданий стало проще. Применение декоративных элементов из полиуретана легче благодаря следующим его свойствам: легкость, простота в установке.

Элементы декора из композита имитируют камень, дерево и т.п, а срок службы их намного дольше
Монтаж полиуретановых деталей не требует привлечения скульпторов с большим опытом. Это позволяет существенно снизить стоимость фасада. Материал обладает следующими преимуществами:

Повышенная плотность.
Высокая прочность.
Пористость структуры и легкий вес.
Экологическая чистота.
Долгий срок службы.

Благодаря пористой структуре вес полиуретана меньше, чем других видов материалов. Монтаж элементов с легкостью можно выполнить самостоятельно. Пенополиуретан не способен выделять вредные вещества. Изделия из этого материала устанавливаются не только снаружи, но и внутри помещений.

Являясь влагостойким, пенополиуретан не впитывает воду, а его эластичная и упругая структура исключает деформацию материала в жаркий период или сильные морозы. Декорировать фасады и кровлю зданий такими элементами можно для создания стиля барокко. Следует более подробно ознакомиться с назначением полиуретановых элементов декора.

Монументальный вид входных порталов, выполненных из пенополиуретана, придает зданию особе величие. Художественная отделка парадного входа здания может быть дополнена сандриками и молдингами. Это позволяет придать фасаду дома архитектурный стиль, характерный для эпохи романской культуры.

Наличие фасадных опор и фриза позволяет выполнить отделку здания в изысканной и неповторимой форме.

Полиуретановые карнизы обладают меньшей пористостью, что делает их тяжелее других видов элементов декора. Вместе с тем они приобретают повышенную водостойкость. Этими карнизами можно закрывать водостоки и прочие виды коммуникаций снаружи здания, не опасаясь повреждений.

Пенополиуретан позволяет не только создать рельефный узор, но и усиливать выразительность стен фасада. К этим видам деталей можно отнести барельефы, скульптуры, консоли, лестницы и др.

Особенности монтажа декоративных элементов

Монтаж полиуретанового декора легок и доступен. Установка элементов наружной отделки не составит особого труда даже новичку. С этой целью необходимо подготовить следующие виды инструментов и материалов:

Клей полиуретановый.
Электродрель.
Отвертка.
Шпатель.
Лобзик.
Наждачная бумага.
Шпатлевка.

Монтаж декоративных элементов фасада требует набора инструментов и последовательности действий, с которыми справится даже новичок

Подогнать фасадные элементы по размерам позволит лобзик. Дрелью можно просверлить специальные отверстия.

С помощью пластиковых дюбелей, а также саморезов из нержавеющего материала потребуется осуществить дополнительную фиксацию деталей из полиуретана к стенам фасада.

Далее необходимо зачистить поверхность после шпаклевки с помощью наждачной бумаги. Устанавливать фасадный декор необходимо в следующей очередности:

Просверлить отверстия для монтажа в элементах из полиуретана, сделав первые из них в 5 см от края, а остальные — через 50 см.
Просверлить несущую стену, соответственно отверстиям в декоре, вставив в нее дюбеля из пластика.
Нанести клей из тюбика на внутреннюю часть изделия, а затем на торец, чтобы соединить 2 детали, плотно прижав их к поверхности.
Закрепленные детали следует дополнительно зафиксировать с помощью саморезов.
Срезать излишки клея ножом после его полного застывания.
Зашпаклевать высверленные ранее в деталях монтажные отверстия.
Обработать шпаклевкой стыки 2 аксессуаров, включая прочие швы и неровности.
Нанести шпаклевку на все незакрытые торцы отпиленных деталей для защиты их от влаги.
Обработать поверхность наждачной бумагой после высыхания нанесенной шпаклевки.

Когда все работы по установке фасадных аксессуаров уже выполнены, пенополиуретановые изделия следует выкрасить в подходящий цвет. С этой целью оптимально подойдут различные виды полимерных красок. Могут быть использованы составы на латексной и акриловой основах.

Апсиды для украшения фасадов

Фасады современных частных домов имеют элемент, который завершается открытым балконом. Он называется апсида. Его использование является уместным в сочетании с другими элементами фасадов: колоннами, портиками, порталами. Фасадная апсида может применяться для различных стилей.

Апсида — это выступ фасада с кровельным покрытием. Появление первых апсид связано с возведением древнеримских храмов и терм. Зачастую форма этого важного элемента может быть полукруглой. Сама деталь покрыта полукуполом. Романский стиль предполагал украшение апсиды так называемыми слепыми арками. Они нередко располагались в несколько ярусов.

Христианские храмы, возведенные в период Ренессанса, классицизма и барокко, украшались апсидами прямоугольной, 3-, 5- или многогранной формы, имеющей декоративные ложные арки на колоннах. Такие виды арок возводились на постаментах в России. В кавказских регионах апсиды имели треугольную форму.

Современное строительство предполагает применение апсид в зданиях, которые выстроены в романском стиле. Он напоминает о средневековых замках. Подходят они к стилю барокко, создающему плавность стен фасада.

Апсиды украшаются инкрустациями, мозаикой, росписью. Для современных загородных домов характерно декорирование такими алтарными выступами, подчеркивающими общий стиль.

Апсида не только поддерживает общий дизайн фасада, но и придает ему определенную пластичность.

Люкарны и люнеты для украшения зданий

Люкарны представляют собой популярные в современной архитектуре элементы для декорирования купольных, чердачных и мансардных окон, поверхность которых располагается по вертикали. При этом уклон кровли не учитывается. По бокам окна могут быть покрыты аналогичным материалом, что и кровля.

Люкарна может быть продолжением стены фасада здания. Ее рамы украшаются сандриками, лепниной, наличниками. Первое применение люкарн относится к позднеготической эпохе, когда для обильного украшения рам использовались элементы лепнины. Такие элементы декора можно увидеть на фасадах зданий эпохи Ренессанса.

Этими архитектурными элементами украшались здания в стиле барокко, применялись в неостилях, эклектике XVIII–XIX вв. Они использовались на фасадах зданий в стиле классицизма и модерна. Для каждого стиля предполагался подходящий способ облицовки строений снаружи. Популярен этот вид архитектурного декора и для этнического стиля.

Люкарна, или «глаз на крыше»

Зачастую окна в загородных домах, оформленных в деревенском стиле, украшались ажурной резьбой. Для оформления люкарн в современном строительстве используется резьба из деревокомпозита. Данный вид материала является долговечным и удобным, он не подвергается разрушению в течение длительного периода времени.

Важными архитектурными элементами зданий, участвующими в формировании стиля фасада зданий, стали люнеты. Этот термин служит для обозначения части стены, которая является сегментом круга.

Фигура ограничена сверху специальной аркой, а снизу наличником, располагающимся по горизонтали. Люнеты являются сквозными деталями, имеющими окна. Они могут быть глухими, имеющими незаполненное пространство.

Иногда они украшаются с использованием лепнины, росписи, мозаики.

Оформление классических люнетов осуществляется с помощью каменных выступов. В готическую эпоху данный вид архитектурного элемента выделялся посредством сложных объемных рельефов, лепнины, шпилей. Поле люнеты заполнялось цветной витражной мозаикой.

Варианты лепнины акротерионов

Фасады зданий, выполненные в классическом стиле, наделяют сооружения законченным внешним видом. Это выражается посредством разных элементов, обозначающих границы архитектурных элементов фасада. К примеру, декоративные элементы здания под названием акротерионы устанавливались по сторонам фронтона на постаментах. С его помощью могли украшаться проемы дверей.

Акротерионы были очень популярны при строении древних храмов

Древнегреческая архитектура предполагала установку акротерионов на храмовых строениях. Это относится к храму Афины на о. Эгине, храму Немезиды в Аттике. Среди изображений более раннего периода известны лиры, грифы, позднее появились пальметты, волюты, вьющиеся лозы, скульптуры.

Значительные изменения акротерионы претерпели во времена Ренессанса. Их нередко применяли для декорирования стен и углов зданий. Для изготовления архитектурных элементов античных времен использовался камень, из которого осуществлялось вытачивание аксессуаров, зачастую это был мрамор. Могли встречаться гранитные лепные элементы, декор из туфа или песчаника.

Времена Римской империи ознаменованы созданием бетонных элементов декора. В некоторых государствах архитектурные элементы фасадов изготавливались из древесины. Известными являются сооружения в Южной Азии, изготовленные из прочных древесных пород. В последние десятилетия на смену минимализму и конструктивизму пришли различные лепные декоративные элементы.

Источник: https://fasaditut.ru/poleznoe/arhitekturnye-elementy.html

Изобразительное искусство 7 класс.

Архитектурные элементы здания. доклад, проект

Главная
Разное
Образование
Спорт
Естествознание
Природоведение
Религиоведение
Французский язык
Черчение
Английский язык
Астрономия
Алгебра
Биология
География
Геометрия
Детские презентации
Информатика
История
Литература
Математика
Музыка
МХК
Немецкий язык
ОБЖ
Обществознание
Окружающий мир
Педагогика
Русский язык
Технология
Физика
Философия
Химия
Шаблоны, фоны, картинки для презентаций
Экология
Экономика

Презентация на тему Изобразительное искусство 7 класс. Архитектурные элементы здания., предмет презентации: МХК. Этот материал в формате pptx (PowerPoint) содержит 28 слайдов, для просмотра воспользуйтесь проигрывателем. Презентацию на заданную тему можно скачать внизу страницы, поделившись ссылкой в социальных сетях! Презентации взяты из открытого доступа или загружены их авторами, администрация сайта не отвечает за достоверность информации в них, все права принадлежат авторам презентаций и могут быть удалены по их требованию.

Слайд 1Текст слайда:

АРХИТЕКТУРНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ ЗДАНИЯ 7 класс Автор: учитель ИЗО МАОУ «Гимназия №3» г. Саратова Рожкова Л.В.

Слайд 2Текст слайда:

Конструктивные части здания

Во всех зданиях можно выделить важнейшие архитектурные элементы, назначение которых одинаково во все времена. Основу конструкции дома составляют вертикальные части, несущие всю тяжесть сооружения – это опоры, столбы. Иногда роль опор выполняют стены. На вертикалях расположены горизонтальные части конструкции здания – это балки и перекрытия, а также крыша. Сверху перекрытие выполняет роль потолка, снизу – пола. Соединение разных этажей осуществляется благодаря лестницам. Внешне здание выглядит, как объём представляющий собой чередование поверхностей и проёмов в них. Но существуют ещё архитектурные элементы фасада, без которых постройка будет выглядеть уныло и бездушно.

Слайд 3Текст слайда:

Немецкий философ Фридрих Вильгельм Йозеф фон Шеллинг сказал: «Архитектура – это музыка в пространстве, как бы застывшая музыка». Что же придаёт зданию индивидуальность и свой неповторимый стиль и позволяет сравнивать архитектуру с застывшей музыкой? Это архитектурные элементы здания: фронтон, эркер, колонны, пилястры, лепнина, балконы, кариатиды и атланты и так далее. Архитектурные элементы здания – важнейший атрибут, имеющий не только практическое функциональное назначение, но и служащий для оформления здания, придавая ему эстетически завершенный внешний вид. Мы познакомимся с архитектурными элементами здания на примере архитектуры родного города Саратова.

Слайд 4Текст слайда:

Архитектура Саратова

Слайд 5

Слайд 6Текст слайда:

Фронто́н (от лат. frons, frontis — лоб, передняя часть стены) — завершение (обычно треугольное, реже — полуциркульное) фасада здания, портика, колоннады, ограниченное двумя скатами крыши по бокам и карнизом у основания. Фронтон можно считать «лицом» дома, придающим ему индивидуальность и красоту.

Слайд 7Текст слайда:

Фронтоны

Слайд 8

Слайд 9Текст слайда:

ОКНО — специально задуманная в конструкции здания архитектурная деталь строительства: проем в стене помещения, расположенный обычно над уровнем пола и предназначенный обеспечивать доступ в помещение света и воздуха, являющийся символом солнца и глазами дома.

Слайд 10

Слайд 11

Слайд 12

Слайд 13Текст слайда:

Дверь — проём в стене для входа и выхода из здания, помещения

Слайд 14Текст слайда:

Колонна (итал. colonna) – архитектурное сооружение, имеющее вид высокого цилиндра и чаще всего служащее опорой фронтонов или внутренних частей зданий. Пиля́стра ( от лат. pila «колонна», «столб») — вертикальный выступ стены, обычно имеющий базу и капитель, и тем самым условно изображающий колонну.

DORIC

IONIC

TOSCAN

CORINTHIAN

Слайд 15

Слайд 16Текст слайда:

Э́ркер (нем. Erker) — выходящая из плоскости фасада часть помещения, частично или полностью остеклённая, улучшающая его освещённость и инсоляцию. Позволяет увеличить внутреннее пространство жилища. Зачастую эркер остеклён по всему периметру. Эркер может быть круглой, прямоугольной или многогранной формы. Могут быть как одно-, так и многоэтажными.

Слайд 17

Слайд 18

Слайд 19Текст слайда:

Балко́н (фр. balcon, древневерхненемецкий balko «балка») в архитектуре — разновидность террасы: площадка с перилами, укреплённая на выступающих из стены балках.

Слайд 20

Слайд 21Текст слайда:

Балконы

Слайд 22Текст слайда:

Атланты – в архитектуре это вертикальные опоры в виде мужских фигур, поддерживающие перекрытия зданий, портики и пр. Название происходит от имени древнегреческого титана Атланта, по приказу Зевса державшего на голове небесный свод. Кариатиды – это женские статуи, тоже поддерживающие перекрытия и заменяющие колонны.

Слайд 23

Слайд 24Текст слайда:

Скульптурные и лепные элементы архитектуры Саратова

Слайд 25

Слайд 26

Слайд 27Текст слайда:

Мы рассмотрели лишь небольшую часть архитектурного наследия Саратова – города с многовековой историей. Рассмотрели, чтобы заинтересовать и привлечь внимание молодого поколения к истории родного города. Увидели, каким он был десятки и даже сотни лет назад. Здания, построенные такими известными архитекторами, как Федор Шехтель, Алексей Салько, Петр Зыбин, Карл Мюфке, Иван Васильевич Штром, Семен Акимович Каллистратов и многие другие – украшение нашего города и живая история. Уникальное архитектурно – культурное наследие Саратовской области – это достояние, которое необходимо изучать, охранять и сохранить для потомков.

«Архитектура — тоже летопись мира: она говорит тогда, когда уже молчат и песни, и предания» Н. Гоголь

Слайд 28Текст слайда:

http://utoli-hram.ru/
https://zen.yandex.ru/media/laperuz/27-samyh-krasivyh-zdanii-saratova-5b2cba1cfde17900a9ddfc49
https://yandex.ru/images/search?textstype=image&lr=194&source=wiz
https://oldsaratov.ru/forum/arhitektory-saratova

h http://www. 4vsar.ru/articles/ynikalnaya-zemlya-saratovskaya/43317.html ttps://yandex.ru/search/?textB2&lr=194&clid=1985332&win=55

https://oldsaratov.ru/forum/arhitektory-saratova
http://lib.sstu.ru/Arch/ArchSar/F_person.htm
http://saratov-go.tilda.ws/architecture

Скачать презентацию

Что такое shareslide.ru?

Это сайт презентаций, где можно хранить и обмениваться своими презентациями, докладами, проектами, шаблонами в формате PowerPoint с другими пользователями. Мы помогаем школьникам, студентам, учителям, преподавателям хранить и обмениваться учебными материалами.

Для правообладателей

Обратная связь

Email: Нажмите что бы посмотреть

Основные элементы архитектуры храма

Внутренняя структура храма

Храмы традиционно строятся по принципу базилики (древний тип сооружений прямоугольной формы). Базилика представляет собой прямоугольник из 3 или 5 нефов, коридоров разделенных колоннами. Центральный неф всегда заканчивается абсидой, обращенной на Восток. Внутреннее помещение базилики представляет собой как бы прямоугольник в прямоугольнике, что символизирует самоограничение, ведущее к духовному совершенствованию.
Детали и элементы архитектурных сооружений

АЛТАРЬ (лат. «высокий жертвенник») – восточная, главная часть храма, в которой находится престол. Изначально алтарем назывался собственно престол, впоследствии. когда восточная часть храма стала обособляться и отделяться иконостасом, название алтарь распространилось на всю отделенную иконостасом часть храма. В алтаре находятся престол, жертвенник, епископская или священническая кафедра. Пространство за престолом называется горним местом. В алтаре обычно находится ризница. По древней традиции в алтаре разрешается присутствовать только мужчинам.

АПСИДА (Абсида) – полукруглый, граненый или иной сложной формы пониженный выступ, примыкающий к основному объему храма. Как правило, в нем располагается алтарная часть храма.

БАРАБАН – цилиндрическое или граненое завершение объема храма, поддерживающее главу.

БАРАБАН СВЕТОВОЙ – барабан, грани или цилиндрическая поверхность которого прорезана оконными проемами

ВРАТА ЦАРСКИЕ – главные врата иконостаса – двухстворчатые двери напротив престола. Предназначены исключительно для входа священнослужителей во время богослужения. Обычно на царских вратах помещаются иконы Благовещения и четырех евангелистов.

ГУЛЬБИЩЕ – открытый или крытый обход, окружающий здание храма.

ЗАКОМАРА – полукруглое или килевидное завершение прясел храма

ЗВОННИЦА – отдельно стоящее, пристроенное к храму или надстроенное над храмом или его западной частью открытое сооружение или стенка с проемами, предназначенными для подвешивания колоколов.

ИЗРАЗЕЦ – керамический элемент декора или облицовки стен или печей. На тыльной стороне имеет выступ – румпу – для сцепления с кладкой. Бывает полихромным и простым (майолика и терракота).

ИКОНОСТАС – перегородка, разделяющая алтарь и среднюю часть храма. Состоит из икон, расположенных ярусами. Число ярусов бывает от трех до пяти. В середине нижнего яруса находятся врата царские, справа от врат расположены икона Иисуса Христа и икона святого или праздника, которым посвящен храм; слева от врат расположены икона Богородицы и любая другая. За иконами нижнего ряда с обеих сторон (в небольших храмах и приделах только с одной) расположены двери дьяконские. Над царскими вратами помещается икона Тайной Вечери. Второй ярус снизу содержит иконы двунадесятых праздников. Третий ярус содержит иконы деисусного чина. Четвертый – икону Богородицы с Младенцем Христом и иконы предстоящих пророков. Верхний, пятый ярус – икону Троицы и иконы предстоящих ветхозаветных праведников и праотцев (Авраама, Исаака, Иакова и др.). Завершается иконостас распятием.

КАПИТЕЛЬ – завершение колонны или пилястры, как правило, с более сложным рисунком и формой. Капители бывают коринфского, дорического, ионического, тосканского, композитного ордера и различаются формой – более или менее пышной и сложной.

КЛИРОС – место в храме, предназначенное для хора. Клиросы располагаются на обоих концах солеи.

КРЕЩАЛЬНЯ – здание или помещение, оборудованное купелью, предназначенное для совершения в нем Таинства Крещения.

КРИПТА – погребальная камера под храмом или над которой возводится мемориальная часовня.

КОКОШНИКИ – декоративные ложные закомары полукруглой или килевидной формы с богатой профилировкой или профилированные арки с заполненным полем, иногда с заостренным верхом, служащие декоративным завершением стен, сводов, оконных проемов, обрамлением оснований барабанов, шатров, куполов, наружным оформлением сводов в виде горки кокошников.

КОЛОННА – архитектурный элемент, служащий опорным столбом или декоративный, цилиндрической или граненой формы

ЛЮКАРНА – световой проем в крыше, имеющий вертикальную лицевую плоскость. В храмовой архитектуре чаще всего встречается в шатровых колокольнях и служит для улучшения акустики.

ПАПЕРТЬ – внешняя часть притвора – крыльцо храма.

ПИЛЯСТРА – плоский вертикальный выступ на стене, имеющий базу и капитель.

ПЛИНФА – тонкий плоский кирпич, применявшийся в древнерусском зодчестве домонгольского периода.

ПОДКЛЕТ – нижний этаж здания в русской архитектуре, незначительно поднимающийся над землей.

ПОЗАКОМАРНОЕ ПОКРЫТИЕ – кровля, уложенная непосредственно по сводам («камарам»).

ПОНАМАРКА – подсобное помещение при алтаре.

ПОЛУКОЛОННА – колонна, наполовину выступающая из вертикальной поверхности стены.

ПОРТАЛ – декоративное оформление входа. Бывает килевидным или полукруглым, а также перспективным, т.е., с рядом уходящих вглубь уступов одинакового очертания.

ПРИДЕЛ – Дополнительный алтарь с престолом. Приделы устраиваются для того, чтобы в один день (например, в крупные праздники или в воскресения) в одном храме можно было совершать несколько литургий (по количеству приделов), т.к. в православной церкви принято совершать не более одной литургии в один день на одном престоле (так же как и священник не может совершать более одной литургии в день).

ПРИТВОР – западная часть храма. С одной стороны притвора располагается паперть, с другой проход в среднюю часть храма. В притворе по уставу совершаются некоторые богослужения – обручения, лития, чин оглашения и др.

ПРЯСЛО – Часть стены, ограниченная по вертикали пилонами или лопатками. Характерно для древнерусской архитектуры.

РИЗНИЦА – отдельное помещение в храме или место в алтаре (обычно справа от горнего места), где хранятся облачения и священные сосуды.

ТРАПЕЗНАЯ (греч. «стол, еда») – здание в монастыре, в которое монашествующие собираются для принятия пищи, т.е. на трапезу. Трапезная обычно расположена в специальном храме.

СЛУХИ – открытые проемы в шатровом покрытии колоколен, обрамленные наподобие оконных проемов наличниками.

СТОЛП – массивная опора, прямоугольная, круглая или крестообразная в плане, поддерживающая своды.

ФРЕСКА – настенная роспись в храме, наносимая на влажную штукатурку.

ФРИЗ – украшенная горизонтальная полоса на стене, элемент декора

ФРОНТОН – завершение карниза или наличника, имеющее треугольную, полукруглую, лучковую или сложную форму.

ШАТЕР – высокое четырех-, шести- или восьмигранное пирамидальное покрытие башни, храма либо колокольни, широко распространенное в храмовой архитектуре Руси до XVII века.

ЯРУС – убывающее по высоте горизонтальное членение объема здания.

ЯБЛОКО – основание для Креста, который устанавливается на главе храма.

Здания, которые умеют двигаться – Новости

Гете называл архитектуру «застывшей музыкой»: эта фраза точно отражает то, насколько хорошо искусному зодчему удается передать мысль в неподвижном камне. Особенно близко метафора о музыке подошла к описанию кинетической архитектуры – сооружений и инсталляций, наполненных подвижными деталями.

Подвижные архитектурные элементы были известны ещё со времён Средневековья: например, попасть в замок, окружённый рвом, можно было только с помощью подъёмного моста. Однако в том, что касается зданий со сложной инженерной кинетической системой, первые разработки появились только в XX веке, когда развитие техники достигло необходимого уровня. Именно тогда кинетическая архитектура оказалась в центре внимания авангардистов, правда, пока лишь в качестве красивой теории.

Ключевой работой, где рассматривались возможности использования новых технологий при строительстве, стала книга «Архитектурные фантазии: 101 композиция» советского архитектора Якова Чернихова. К слову, об одном из его сооружений, вдохновившем архитектора Заху Хадид, пресс-служба Главгосэкспертизы России не так давно писала в одном из своих материалов. Архитекторов авангарда привлекала, в первую очередь, красота идеи и технические возможности подвижных зданий.

Первые эксперименты с проектированием домов с движущимися элементами также принадлежат советским архитекторам: башня III Интернационала из стекла, железа и стали по проекту Владимира Татлина и здание газеты «Ленинградская правда» Константина Мельникова. Оба проекта задумывались как здания с вращающимися элементами, и оба так и не были воплощены.

Современные архитекторы используют кинетические элементы по нескольким причинам. Первая – желание исследовать возможности природной энергии в строительстве. Сегодня кинетика применяется не только в зрелищной архитектуре: подвижные элементы встречаются в меняющих уклон лестницах и полах, пандусах, солнечных батареях и ветряных мельницах. В частности, в Париже разработан проект восьми подвижных экологических башен, которые будут преобразовывать солнечную энергию в электричество и подогревать воду для городских жителей. В рамках проекта «зеленой» реновации Парижа, направленного на улучшение экологической обстановки в Париже, на юге города построят мост с водопадом и висячими садами.

Вторая причина – эстетическая потребность человека в постоянном изменении окружающей среды, которая заложена и в смене времён года. В частности, эту идею обыграл архитектор Роб Лей в своём здании Май – Сентябрь.

Третья и, пожалуй, главная причина – экологический месседж идет рука об руку со зрелищностью кинетической архитектуры. Первыми по-настоящему большими проектами с использованием кинетики стали стадион «Фельтинс-Арена» с раздвижной крышей, построенный в начале двухтысячных в Германии, и знаменитый стадион «Уэмбли» в Лондоне (на фото ниже), открытый в 2007 году.

А символом кинетической архитектуры стал Музей искусств в Милуоки с раздвижной крышей на фотоэлементах, возведенный по проекту легендарного Сантьяго Калатравы.

Кинетическая архитектура предполагает два типа зданий: с подвижным каркасом и подвижным фасадом. К последним относятся Университет Хеннинга Ларсена в Копенгагене (на фото) и здание Института арабского мира в Париже, построенные по проекту Жана Нувеля. Фасады обоих зданий приходят в движение под воздействием природной энергии тепла и света.

В Гонконге в 2019 году построили первое в городе кинетическое здание Harbour. Изначально планировалось построить небольшой торговый киоск площадью в 10 кв. м, однако в результате проект получил гораздо более масштабное воплощение, так как его авторы из студии LAAB Architects решили объединить торговый киоск с машинным отделением, обеспечивающим электричеством близлежащую Аллею звезд азиатского кино. Такое соседство во многом способствовало и идее сделать фасад динамическим – архитекторы стремились перевести движущиеся кинематографические образы в кинетическое движение архитектуры. Деревянные ребра фасада приводятся в движение 49 роботизированными манипуляторами. Они не только с легкостью превращают ставни в тент при открытии, но и в течение дня приводят деревянные ребра в движение, чтобы создает дополнительную визуальную связь с волнами в близлежащей бухте. В закрытом состоянии торговый киоск своими очертаниями напоминает морскую ракушку. По мнению архитекторов, такая органическая форма идеально вписывается в общий вид набережной. Высота постройки – 5 м, а площадь – 40 кв.м.

Несмотря на зрелищность и технологичность, сегодня множество кинетических проектов остаются нереализованными из-за их высокой стоимости и сложности воплощения по сравнению с теми же статичными зданиями. К одним из таких, наверное, самых обсуждаемых проектов относится вращающийся небоскрёб в Дубае. Гигантская восьмидесятиэтажная башня, возведение которой планировалось в Дубае (ОАЭ), представляет подвижную структуру, каждый сегмент которой способен свободно вращаться вокруг центральной оси – независимо от других частей здания. Динамика и пластичность проекта настолько велика, что придает небоскребу сходство с живым существом. Энергия, необходимая для движения, должна вырабатываться за счет солнечных панелей на крыше и ветровых турбин и, согласно инженерным расчетам, должна достигать 1 200 000 кВт/час. Примечательно, что подобный проект задумывался к осуществлению не только в Дубае, но и в Москве. К сожалению, он так и не был реализован.

Несмотря на то, что сегодня кинетические проекты по большей части остаются на бумаге, архитекторы считают, что будущее – за архитектурой, преобразующей энергию солнца и воды в городское зрелище.

Подготовлено по материалам life. ru и architime.ru.

Следите за нами в

ВКонтакте ,

Одноклассники ,

Яндекс Дзен и

Telegram

Подписаться на рассылку

Переслать материал на почту

элементов архитектурного дизайна | Элементы архитектурного дизайна в деталях

Элементы являются ключевыми компонентами, которые неизбежно требуются при создании дизайна или художественного произведения. Каждый дизайн или творение имеет некоторые фундаментальные принципы или элементы, которые определяют весь процесс проектирования. Надлежащее знание этих элементов может помочь пользователям в создании привлекательных, а также хорошо сбалансированных знаний. Элементы архитектурного дизайна используются архитекторами интерьера и экстерьера, дизайнерами, наборщиками и творческими художниками. Надлежащее использование этих элементов поможет художникам визуализировать и воплотить идеи в реальность.

Элементы архитектурного дизайна в деталях

Основные элементы любого графического дизайна похожи и связаны друг с другом. Более того, пользователи также должны помнить о принципах дизайна. Элементы являются основными компонентами дизайна, а принципы дизайна помогают нам следить за элементами и их правильным использованием. Точно так же, как есть основные элементы окружающей среды, которые необходимы для выживания человека, точно так же есть некоторые неизбежные элементы, необходимые для создания правильного и творческого архитектурного проекта.

Ниже приведены элементы, необходимые для создания сбалансированного дизайна с правильным управлением каждой деталью.

1. Цвет

Наиболее важным аспектом любого дизайна является выбор и использование цветовых схем в конкретном дизайне. Выбор правильных цветовых схем может создать потрясающий архитектурный дизайн и интерьер. Этот элемент дизайна можно использовать, чтобы показать разницу между днем и ночью, светом и тьмой, интенсивностью и прочностью конструкции. Оттенок и насыщенность, цветовые круги и цветовые схемы — все это относится к этому элементу дизайна.

2. Свет

Помимо цветовых элементов, свет также является одним из самых основных и важных элементов при создании внутренней и внешней архитектуры. Освещение может быть создано искусственно или создано в окружающей среде для дизайна. Выбор источников света и освещения, применяемых к определенным композициям, может изменить множество аспектов общего дизайна. Размещение окон или дверей может создать эффект дневного света. Применение естественного освещения к композициям даст зрителям только потрясающие результаты.

3. Тон

При проектировании внешней архитектуры тон играет важную роль в различении высоких и низких уровней структур и точки их создания. Игра и максимальное использование теории цвета и цветовых схем определяет тон дизайна.

4. Форма/Форма

Форма является не менее важным элементом в создании архитектурного дизайна с творческим подходом и видением. Формы могут быть геометрическими, абстрактными или органическими по своей природе. Форма, в которой эти формы используются или создаются, определяет свойства элемента. Формы могут быть созданы в 2D и 3D формах. Пользователи могут использовать формы, информирующие и придающие глубину дизайну, используя разные формы для различных структур или используя одни и те же формы для похожих объектов.

5. Направление

Архитектурные конструкции встраиваются либо в вертикальном, либо в горизонтальном направлении. Этот элемент проектирования связан с созданием внешней инфраструктуры, такой как здания, железные дороги или мосты. Создание структурных компонентов, таких как стены, лестницы или крыши, требует использования соответствующих элементов направления.

6. Пропорция

При проектировании внутренней архитектуры обязательно требуется пропорциональный баланс между мебелью и всем пространством. Традиционное размещение стола, стула и кровати со всей обстановкой — это то, что подпадает под пропорцию. Если пользователь пропустит этот элемент, дизайн может стать слишком запутанным или слишком простым для зрителей. Определенное пространство между объектами может внести существенные изменения в моделирование произведения искусства.

7. Значение

Опять же, значение – это количество, в котором дизайнер создает различия между различными структурами, размещенными в дизайне интерьера.

Например, значение насыщенности цвета для одной стены светлее, а для другой — выше. Элемент стоимости используется для создания иллюзии в глазах зрителя, чтобы различать компоненты и объекты.

8. Текстура/узор

Этот элемент архитектурного дизайна используется для представления внешнего вида композиции. Текстуры и узоры отвечают за создание ощущения восприятия в глазах зрителей. Комбинирование различных текстур и рисунков может дать детальное представление о дизайне интерьера и мебели. Текстура также относится к правильному расположению каждого объекта в последовательности. Каждый материал в дизайне экстерьера или интерьера использует узор или текстуру, чтобы различать дизайн и объекты.

9. Линия

Линия – самый практичный элемент в архитектурном проектировании. Мы можем создавать как горизонтальные, так и вертикальные линии, чтобы придать глубину и значение конкретному объекту или поверхности. Линии помогают соединять объекты, не делая их слишком очевидными для зрителей. Линии созданы таким образом, что они как бы сливаются с общей композицией. Мы можем использовать горизонтальные линии на стенах, чтобы сделать стену шире и глубже, или использовать вертикальные линии на шкафах или дверях, чтобы они выглядели выше. Некоторые линии можно использовать как узоры, такие как диагональ или спираль.

Заключение

Подводя итог вышеизложенной статье, мы увидели наиболее важные и основополагающие элементы архитектурного проектирования. Пользователи, которые принимают во внимание эти элементы, могут продолжать создавать впечатляющие и невероятные композиции и произведения искусства. Включение этих элементов в композиции действительно произвело заметное впечатление на клиентов.

Архитектура Принципы проектирования и элементы проектирования зданий

Элементы дизайна

Архитектура — это дизайн, поэтому первый набор концепций, которые нам необходимо рассмотреть, — это элементы дизайна. Хотя эти элементы могут быть схожи с другими профессиями, они являются ключевыми для работы архитектора.

Следующие шесть элементов дизайна являются универсальными аспектами того, как мы взаимодействуем со зданиями и воспринимаем их в разных культурах и периодах времени. Эксперименты архитекторов с этими элементами освободили архитектуру от стилей дизайна определенных периодов времени, что позволило вести новый диалог между людьми и местом.

1. Линия – место, где начинается художественное выражение

Различные типы линий могут усиливать определенные чувства, формирующие характер и индивидуальность здания. При творческом сочетании линии могут формировать индивидуальность дизайна.

Вертикальные линии усиливают ощущение силы, стабильности и устойчивости.
Горизонтальные линии используются для вызова чувства покоя, покоя и медитативных действий.
Диагональные линии, например, на остроконечных крышах и уникальных компонентах зданий, усиливают движение и взаимодействие.
Изогнутые линии выражают ощущение свободы.

2.

Направление — поток дизайна
Направление дизайна — это то, как линии и другие элементы дизайна сочетаются, чтобы создать естественное ощущение движения в здании. Другими словами, он говорит человеку сосредоточить внимание на определенной части или участке здания.
Например, набор линий, сливающихся в одну линию, направляет взгляд зрителя к точке слияния. На фото ниже кривизна этого здания естественным образом притягивает взгляд к центру.
3. Пропорция – реальность и значение
Элемент пропорции дизайна – это сравнение размера и масштаба по крайней мере между двумя частями дизайна.
Принимая во внимание сравнение, мы можем изменить ощущение реальности в проекте здания. При обсуждении архитектуры размер здания или пространства измеряется по отношению к человеческой форме.
Хорошим примером является небоскреб , здание , названное так из-за его сравнительной громадности и потому, что здания, кажется, касаются неба. Смирившись с большими городами, небоскребы также вызывают чувство роста и значимости городского ландшафта.
4. Текстура – дизайнерское прикосновение
«Текстура» – это тактильное ощущение материалов, которые мы используем везде, где пользователь здания может дотронуться.
Подумайте о разнице между обработанными деревянными перилами, металлическими перилами и канатной опорой между двумя столбами.
Естественные неровности деревянных перил и органические зерна придают им ощущение тепла, что может быть хорошим вариантом для здания, расположенного в естественной среде.
Металлические перила, вероятно, создают ощущение чистоты, которое люди могут предпочесть в коммерческой или институциональной среде.
Шероховатая опора с веревкой обеспечивает сцепление и ощущение на открытом воздухе, что хорошо работает при установке на открытом воздухе.
Однако текстура — это не только ощущение трехмерности материалов, она также включает в себя визуальная текстура или двухмерное прикосновение материала. Например, мощеная дорожка выглядит чище, но тверже, чем дорожка из травы и грязи, которая выглядит мягче, но более хаотично.
5. Цвет и ценность – свет и глубина дизайна
Выбор цвета архитектурного элемента может изменить его настроение. Голубая стена может успокоить комнату и дать ощущение безопасности, в то время как красная стена может сделать комнату напряженной и сильной.
Комбинирование цветов и управление ими дает архитектору безграничные возможности для обозначения эстетики дизайна или создания желаемого настроения.
Значение цвета — это его светлота или темнота. Это значение добавляет еще один слой, определяющий настроение, создаваемое цветом.
6. Форма и форма – связь дизайна с миром
«Форма» – это двухмерное определение дизайна, образованное другими элементами дизайна. К ним относятся геометрические, абстрактные и обычные формы, встречающиеся в мире природы.
«Форма» — это трехмерное представление формы, которое позволяет дизайнерам дополнительно определять дизайн, используя свет, тени и окружающую среду.
Принципы проектирования архитектуры
Теперь, когда мы рассмотрели элементы проектирования зданий, пришло время понять, как использовать эти элементы с основными принципами проектирования.
Следующие 13 принципов дизайна помогают нам проверить нашу креативность при решении проблем и задач наших клиентов.
1. Акцент
Акцент – это то место, где находится фокус дизайна и куда притягивается взгляд, используя пропорции, размещение, форму, цвет и материалы.
2. Ось
Ось — это абстрактная или четко определенная линейная последовательность, которую можно использовать для организации других форм и пространств.
3. Симметрия
Симметрия – это использование четко определенной центральной точки или линии для отражения и балансировки дизайна. В архитектуре эта концепция представляет собой управляемую формулой композиционную структуру, которая может быть линейной, радиальной или двусторонней (вертикальной или горизонтальной).
4. Асимметрия
Асимметрия — это концепция, противоположная симметрии, основанная на абстрактных стратегиях, а не на стратегиях, основанных на формулах, для обеспечения баланса. Конечным результатом является дизайн, который является последовательным, аморфным или может считаться нерациональным, но все же сбалансированным.
5. Баланс
Баланс — это искусство смешивания весов, цветов, текстур и объектов для создания ощущения стабильности. Симметрия или асимметрия часто сочетаются с балансом, чтобы придать дизайну больше четкости и характера.
6. База
База — это линия, фигура или форма, которая закрепляет все формы или элементы дизайна в одном пространстве. Данные действуют как основа и должны быть достаточно значительными, чтобы поддерживать все эти формы или элементы.
Примером является фотография Plaza Real в Барселоне, Испания. Площадь, окруженная зданием, образует функциональное открытое пространство с культовым фонтаном. Приветливые пальмы действуют как естественные разделители между толпой и популярными закусочными и ночными клубами на исходной точке.
7. Пространство
Пространство – это определенный объем между различными элементами. Манипуляции с пространством могут добавлять или сокращать дизайн для создания различных эффектов в эстетических или функциональных целях. Это может включать в себя негативное пространство или белое пространство.
8. Движение
Движение — это то, как дизайн ведет взгляд зрителя сквозь экстерьер и интерьер строительной композиции, руководствуясь узорами или другими элементами дизайна. Для этого можно использовать любой элемент дизайна, включая направление, цвет, объем и пропорции.
9. Ритм
Ритм – это преднамеренная вариация элементов дизайна, которая дает зрителю ощущение повторяющихся визуальных эффектов. Это может быть выражено через интервалы, случайные или градуированные перегибы, которые могут увеличиваться или уменьшаться пропорционально с каждым повторением.
10. Масштаб
Масштаб, аналогичный пропорции, представляет собой площадь или постоянно меняющееся соотношение размеров между элементами дизайна с точки зрения соотношений.
11. Единство
Единство — это более сложный принцип — гармония, создаваемая рациональным балансом между застроенной средой и естественным порядком. Это может быть закреплено концепцией, связанной с функциональными целями, или визуальным компонентом в эстетических целях.
12. Контраст
Контраст — это когда различные компоненты дизайна обрабатываются с разным уровнем пунктуации, акцента или выделения, чтобы подчеркнуть определенную особенность. Контраст может обеспечить более глубокий уровень контекста для любого дизайна в эстетических или функциональных целях.
13. Материал
Материал включает компоненты дизайна, которые воздействуют на органы чувств и формируют эмоциональную реакцию на восприятие и оценку зданий.
Принципы принятия решений в архитектуре
Навигация по архитектурному процессу включает сбор информации от клиентов, создание концептуального проекта, разработку проекта и работу на этапе строительства.
В то время как приведенные выше принципы проектирования указывают нам, как использовать важные элементы дизайна, следующие восемь принципов помогают нам ориентироваться в структуре архитектуры.
1. Обход правил
Существует понимание того, что все эти принципы дизайна и архитектуры не являются правилами. Ими можно намеренно манипулировать, чтобы улучшить конечные цели проекта здания.
Подход современной архитектуры к дизайну освободил архитекторов от исторических ограничений — это позволило нам охватить «искусство» архитектуры. Как художники и скульпторы, архитекторы черпают вдохновение в истории, культуре, технологиях и окружающей среде.
2. Строительство для окружающей среды
Ограничение энергопотребления, углеродного следа и неотъемлемого воздействия здания на его территорию имеет основополагающее значение для устойчивого проектирования. Это включает в себя чувствительность к истории, характеру и контексту сайта.
Хорошим примером является наш проект Окхерстского кампуса муниципального колледжа Мадеры. На дизайн здания повлияло его отношение к природному ландшафту.
3. Интеграция технологий
Использование современных, развивающихся технологий и инноваций в наших усилиях по устойчивому развитию улучшает наши проекты. Это также продлевает жизненный цикл и производительность зданий.
4. Сосредоточьтесь на решении проблемы
При проектировании здания нетрудно запутаться во всех соображениях и возможностях. Сосредоточив внимание проекта на решении проблемы нашего клиента, мы можем убедиться, что наши основные цели и сроки не отклоняются от графика.
5. Зарисовывайте свои концепции
Привычка зарисовывать широкий спектр концепций и идей побуждает к творчеству и гарантирует, что все эти возможности будут зафиксированы. Создание набросков без прагматических ограничений побуждает к исследованию широкого круга концепций, так что ни одна хорошая идея не остается неизученной.
6. Перепрофилирование
Вдохнуть новую жизнь в ветхое строение и перепрофилировать его для нового использования:
Сохранение и прославление истории
Сокращение отходов
Максимальное вложение энергии, материалов и ресурсов, которые создали оригинал структура
7.
Сочетание нового и старого
Объединение новых методов строительства и методов проектирования с историческими структурами и элементами позволяет проводить модернизацию, не жертвуя связью с окружающей средой или прошлым.
8. Соответствие
Проекты участков, вдохновленные климатом, культурой и характеристиками окружающей среды, приводят к соответствующей архитектуре, которая находит отклик в их сообществах.
Категория:Архитектурные элементы — Wikimedia Commons
05-St-John’s-College.jpg 585 × 680; 135 КБ
05-Ват Ботум-nX-31.jpg 5472 × 3648; 14,41 МБ
13-04-13-st-poelten-50mm-124.jpg 2848 × 4288; 4,17 МБ
444 Центральный парк Западный восточный фасад крупным планом.jpg 4205 × 3156; 3,76 МБ
Закрытый путь (221695055).jpeg 2048 × 1636; 1,1 МБ
Деревянное окно – Sethi House Complex.jpg 2500 × 2500; 837 КБ
Aachener Dom Figuren Annakapelle. jpg 1726 × 2388; 3,15 МБ
Abtei Seckau-Glasdach über Zwinger.jpg 1548 × 2187; 283 КБ
Адалай-ни-Вав, АХЕМДАБАД.jpg 3264 × 4352; 504 КБ
Агат4.jpg 1536 × 2048; 774 КБ
Airlie Gardens от Roland Cowan Architects.jpg 683 × 1024; 129 КБ
Ахимез потосино.jpg 2448 × 2448; 1,63 МБ
Ниша с орнаментом (14042640588).jpg 1461 × 1251; 314 КБ
Анкерджерн.jpg 1932 × 2044; 505 КБ
Antae в Национальной библиотеке Флоренции, Италия WM MH.jpg 806 × 1098; 682 КБ
Антигуо Сине Верден (32538610976).jpg 4006 × 5329; 16,98 МБ
Архитектурная деталь (16928500845) – Edinburgh.jpg 2182 × 3273; 1,37 МБ
Архитектурная Деталь – Телави – Грузия – 05 (182004
).jpg 3648 × 2736; 3,66 МБ
Архитектурные фрагменты, Аббатство Чертси (Археологические коллекции Суррея). png 1551 × 2525; 768 КБ
Архитектурные панели из здания Western Methodist Book Concern Building, Чикаго, Иллинойс (Гарри Б. Уилок, архитектор) Архитектурная панель, ок. 1899 г. (CH 18635885).jpg 3005 × 3175; 11,06 МБ
Архитектурное здание .jpg 4000 × 3000; 7,11 МБ
Архитектура гробницы Хумаюна.jpg 1080 × 1920; 484 КБ
Архитектура Шантиникетана.jpg 1988 × 2568; 1,35 МБ
Архитектура Сахелион-ки-Бари (Двор Девиц).jpg 3872 × 2592; 7,68 МБ
Архитектура Прозрачность.jpg 4080 × 2720; 7,08 МБ
Архитектура, тени и облака.jpg 6000 × 3376; 8,65 МБ
Архитектура Рачински.png 1104 × 1645; 1,67 МБ
Astwerkportal Боде-музей деталь astwerk.JPG 800 × 1067; 386 КБ
Astwerkportal Боде-музей деталь eimer.JPG 800 × 1067; 421 КБ
Astwerkportal Боде-музей деталь kette. JPG 800 × 1067; 385 КБ
Astwerkportal кладовая-музей деталь stabwerk.JPG 1067 × 800; 427 КБ
Деталь вазы Astwerkportal bode-museum.JPG 800 × 1067; 393 КБ
Astwerkportal Боде-музей.JPG 800 × 1067; 422 КБ
Atrio del templo del Tule y Portón – panoramio.jpg 800 × 600; 185 КБ
Auf-der-sonnenseite – panoramio.jpg 547 × 425; 60 КБ
Баренбург2 f1024 hdr.jpg 1024 × 682; 947 КБ
Balva31perweb.jpg 595 × 842; 323 КБ
Банк-2
8 1920.jpg 3643 × 3643; 6,18 МБ
Basculante personalizzata.jpg 1676 × 2362; 1,99 МБ
Покрытия окон-колодцев подвала (13975399765).jpg 1024 × 683; 225 КБ
Bases del Antiguo puente Puente Cal y Canto en Santiago de Chile 01.JPG 800 × 532; 162 КБ
Баязид II. Хаммам (14226984012).jpg 2035 × 3173; 697 КБ
Колонная база, варштат нубийски. jpg 2500 × 1875; 632 КБ
Beambtenwoning St. Janstraat 7 detail.jpg 1500 × 2256; 2,5 МБ
BECK-ERLANG St-Konrad Kressbronn.jpg 2072 × 2432; 2,09 МБ
Берн Burgerspital Opferstock.jpg 899 × 1200; 456 КБ
БОЛЬШОЙ – Building Image Group.svg 702 × 702; 31 КБ
Битола 011.JPG 2592 × 3872; 3,21 МБ
Блок Фризу з Абсыды и Катедри, warsztat nubijsk.jpg 800 × 523; 102 КБ
Блок Фризу з Абсыды и Катедри, Варштат Нубийски, Фарас.jpg 2500 × 1,970; 767 КБ
Блок с декоративным рельефом, warsztat nubijski.jpg 2500 × 1875; 577 КБ
Бодегон.JPG 2701 × 4000; 6,3 МБ
Bouwfragment Piedestal van shouw gevonden tijdens restauratie – Amsterdam – 20014168 – RCE.jpg 947 × 1200; 156 КБ
Bouwfragmenten muurankers – Амстердам – 20014185 – RCE.jpg 1200 × 956; 128 КБ
Boveda de arista terminada. jpg 1280 × 960; 432 КБ
Бозен 1 (75).JPG 1944 × 2592; 1,68 МБ
Кирпичная витрина.jpg 3648 × 2736; 670 КБ
Кирпич на передней стене дома art work.jpg 1600 × 1200; 254 КБ
Бристоль MMB «22 Canons Marsh.jpg 2427 × 1809; 1,15 МБ
BU-droit-nancy.jpg 533 × 800; 185 КБ
Карта здания, выгравированная на известняковой стене.jpg 1280 × 960; 164 КБ
Торговый центр Bullring by Thobias Sjökvist.jpg 2400 × 1600; 1,24 МБ
Buntglasfenster im Sozialen Wohnungsbau – Витражи в проектах социального жилья (1).jpg 1221 × 992; 173 КБ
Буональберго – Коломбайская башня – oblò.jpg 574 × 593; 329 КБ
ButtPass7.jpg 1440 × 1080; 1,13 МБ
Кабаре Мадам Артур – 12 апреля 2015.jpg 4000 × 2250; 6,42 МБ
Кафе Новорольский, Сукеннице, Краков (7004033151). jpg 2544 × 1696; 3,44 МБ
Средневековый канал.jpg 516 × 687; 354 КБ
Кэнэри-Уорф Crossrail Place.JPG 4032 × 3024; 3,04 МБ
CAP Моллерусса 2.JPG 3604 × 2412; 1,72 МБ
Каррстоун 004.JPG 1802 × 833; 715 КБ
Каррстоун 006.JPG 1262 × 1452; 818 КБ
Каррстоун 008.JPG 978 × 1222; 630 КБ
Дом Альфаро.jpg 960 × 1280; 187 КБ
Каса-да-Бойя (4857469687).jpg 1504 × 1000; 439 КБ
Дом Хосе де Аленкар Руины двигателя.jpg 3456 × 2304; 1,46 МБ
Casarão seis de Pelotas.jpg 1280 × 960; 138 КБ
Кассаформа Платеа.jpg 1400 × 1050; 303 КБ
Cassero per vespaio aerato.jpg 640 × 480; 169 КБ
Catedral de Oporto, Португалия, 09.05.2012, DD 04.JPG 5126 × 3666; 7,36 МБ
CCNY Гаргульи. jpg 2400 × 3000; 2,88 МБ
Черрамьенто 12.jpg 500 × 334; 112 КБ
Чабутро Синугра.jpg 1920 × 2560; 862 КБ
Chapeau De Gendarme – Méthode nounours.png 1,390 × 701; 37 КБ
Chapeau De Gendarme – Метод nounours2.png 1390 × 701; 33 КБ
Chapeau De Gendarme – Метод nounours3.png 1390 × 701; 30 КБ
Chapeau De Gendarme – Метод nounours4.png 1390 × 701; 24 КБ
Chapeau De Gendarme – Метод nounours5.png 1390 × 701; 5 КБ
Chapeau De Gendarme – Метод nounours6.png 1390 × 701; 5 КБ
Chapeau De Gendarme – Метод nounours7.png 1390 × 701; 8 КБ
Кристиан Пол Фриз (gravminde).jpg 2988 × 3985; 6,37 МБ
Кристиансен Хоум.jpg 2888 × 2247; 1,49 МБ
Круглый дверной проем.jpg 3872 × 2592; 2,44 МБ
Вход в банк гражданина и производителя на Ливенворт-стрит – фрагмент – Исторический район в центре Уотербери. jpg 1872 × 1840; 2,9МБ
Вход в Банк гражданина и производителя на Ливенворт-стрит – Исторический район в центре Уотербери.jpg 3376 × 4432; 7,1 МБ
Городские дворы.jpg 1280 × 854; 215 КБ
Городская стена (1).jpg 960 × 1280; 163 КБ
Дом Клеменгера, 1983..JPG 3264 × 2448; 2,28 МБ
Социальный клуб Carlos Galli.jpg 4608 × 3072; 6,64 МБ
CNC-Grafik-Struktur.jpg 120×118; 7 КБ
Кобертура-де-Видро.jpg 800 × 533; 375 КБ
Кольясос-де-Боэдо-Церковь Санта-Люсия 011.JPG 1296 × 1936; 684 КБ
Colombier à Balleroy.JPG 3872 × 2592; 3,63 МБ
КолоннаSporgenteLomellini4.jpg 1280 × 960; 106 КБ
Тортилья Колоннина.jpg 768 × 960; 99 КБ
ConcreteOverConcreteRetro.jpg 600 × 450; 26 КБ
Corbiesteps East Trinity Rd and York Place. jpg 2643 × 3000; 1,66 МБ
Corbiesteps silhuoette 1 York Rd.jpg 4000 × 3000; 1,79 МБ
Угол восстановленного здания пивоварни в Бристоле.JPG 4608 × 3072; 6,87 МБ
Коридор А.jpg 3648 × 5472; 3,72 МБ
Подземный коридор.jpg 5472 × 3648; 3,05 МБ
Вязание крючком.cathedrale.Noyon.png 612 × 594; 185 КБ
Изогнутая космическая алмазная структура.jpg 1008 × 665; 217 КБ
Dachreiter am Eingang zum Ziegeleimuseum Hundisburg.jpg 2592 × 1728; 1,18 МБ
Dakoverstek op schoren.JPG 4000 × 3000; 3,1 МБ
Балки из финиковой пальмы, поддерживающие конструкцию косынки.JPG 4,592 × 3056; 6,5 МБ
Лампы Dell Trailor.png 199 × 504; 197 КБ
Denkmallisten Berlin Leitbild.png 541 × 488; 294 КБ
Фрагмент террасы вдоль восточной стороны Чилтерн-стрит, Мэрилебон (02). jpg 3327 × 4387; 9,28 МБ
Деталь Зонт от солнца Metrolpol.JPG 2592 × 3888; 2,31 МБ
Detail, Feathers Hotel, Ладлоу – geograph.org.uk – 1117764.jpg 438 × 640; 93 КБ
Деталь фашады 01.png 1167 × 816; 389 КБ
Detalle Capilla Posa в Сан-Франциско Calpan.jpg 2592 × 1944; 1,04 МБ
Деталь дома эстрада.jpg 5146 × 3431; 9,23 МБ
Detalle del Castillo Douglas (1917), erigido por Refugio Reyes Rivas.jpg 4608 × 3456; 7,45 МБ
Деталь gobernación.jpg 5158 × 2769; 10,91 МБ
Дханса Дега.jpg 1600 × 1200; 379 КБ
Дифендорф Холл.jpg 2940 × 2001; 3,69 МБ
Дьелефит-Женуаз.jpg 3000 × 1987; 611 КБ
Дольмен VII, ángel mateos.jpg 1315 × 1316; 221 КБ
Dom 1907 Grójec ulica Piłsudskiego 11 – 02.JPG 4608 × 3456; 3,77 МБ
Дом 1907 Grójec ulica Piłsudskiego 11 – 09. JPG 3456 × 4608; 3,67 МБ
Domkreuzgang Utrecht Maßwerk Detail.JPG 800 × 1067; 397 КБ
Дорпельнейт 002.jpg 2075 × 3370; 761 КБ
Дорпельнейт 003.jpg 2660 × 2675; 987 КБ
Дорпельнейт 004.jpg 2005 × 2455; 584 КБ
Доугун из Касуга-тайша.JPG 1635 × 1200; 634 КБ
Дримфорс (15323316307).jpg 640 × 640; 130 КБ
Дримфорс здесь. (15323216838).jpg 640 × 640; 149 КБ
Дорога 2.jpg 768 × 1024; 218 КБ
Деталь фасада CG2.JPG 800 × 800; 157 КБ
Деталь linteaux.JPG 2448 × 2448; 1,1 МБ
Деталь Люкарна 1.JPG 3456 × 2304; 2,8 МБ
Деталь Люкарна 2.JPG 3456 × 2304; 2,89 МБ
E H Friedrich Company.svg 182 × 182; 67 КБ
Орлы в квартале Коппеде.jpg 3848 × 3396; 9,67 МБ
Eavt-bernard-tschumi. jpg 564 × 377; 37 КБ
Здание Пуэбла.jpg 3040 × 1908; 573 КБ
Edificio Otto Wulff-estatuas-TM.jpg 3474 × 2314; 1,53 МБ
Elektrownia płd wrocław ozdoba bramy.jpg 2728 × 3704; 4,1 МБ
Element architektoniczny w kształcie ręki, warsztat nubijski.jpg 2500 × 1875; 348 КБ
Элевадорес-ду-Сампайо-Морейра (633708507).jpg 1476 × 958; 865 КБ
Закрытый многоцелевой променад ShanghaiTech University Day.jpg 3480 × 4640; 3,96 МБ
Закрытый многоцелевой променад ShanghaiTech University Night.jpg 3480 × 4640; 3,5 МБ
Ворота въездные большие из металлических труб.jpg 3504 × 2336; 492 КБ
Эпен-Терзитервег 46 (3).JPG 3000 × 4000; 3,02 МБ
Дом Эфраима Хоули около 1670 г. Оригинальный дубовый пол.JPG 3648 × 2736; 2,46 МБ
Разрушенная архитектура (3135416735). jpg 1574 × 2323; 1,41 МБ
ESQUEMA DA ESTRUTURA EM MADEIRA.png 565 × 508; 130 КБ
Эскина ByN.jpg 6000 × 4000; 6,25 МБ
Эскина символическая. Паласио де Монтана.jpg 2413 × 3262; 1,96 МБ
ЭСТЮДО – перспектива внутренняя.png 828 × 427; 616 КБ
Евгений Цсуй рисует Ojo del Sol.jpg 1960 × 4032; 1,95 МБ
Expo 2015 – Павильоны – Япония (17541996399).jpg 5184 × 3456; 5 МБ
Expo 2015 – Павильоны – Япония (17847787291).jpg 5472 × 3648; 6,35 МБ
Expo2015-JapanPavilion-Texture.JPG 4224 × 2376; 2,11 МБ
Фабрика ателье Bhering.JPG 2448 × 3264; 545 КБ
Лицо в камне на стене здания.jpg 1280 × 960; 150 КБ
Лицо городского упадка.jpg 3000 × 2065; 6,94 МБ
Фашада 01 desmontada e montada.png 1160 × 578; 200 КБ
Fachada 01 do Pavilhão Amazônia. png 1273 × 736; 1,73 МБ
ФРОНТАЛЬНАЯ ФАСА – Desenho a mão.png 764 × 484; 585 КБ
Фариназ Таслими – За башней Азади.jpg 3024 × 4032; 3,68 МБ
Фариназ Таслими-В конце Башни Азади.jpg 3024 × 4032; 2,34 МБ
Мечеть ФАРИНАЗ ТАСЛИМИ-Шах.jpg 1820 × 1410; 1,96 МБ
Фариназ Таслими-Али Капу-Свет и Тень.jpg 2447 × 1650; 1019 КБ
Farinaz.taslimi-Мечеть Джаме в Исфахане-Забытая личность Architecure.jpg 3543 × 4429; 3,08 МБ
Farinaz.taslimi-Увеличить и уменьшить Architecture.jpg 5336 × 3543; 7,32 МБ
Фасад музея с экспозицией Передача(-и) à l’affiche.jpg 1080 × 1080; 425 КБ
Ферм дю Бьеро 02.JPG 4072 × 3192; 9,2 МБ
Фойервершлюссельдепо.JPG 1536 × 2048; 1,15 МБ
Финансовый Район Февраль 2021 02.jpg 2448 × 3264; 577 КБ
Novellafachada. JPG 470 × 353; 33 КБ
Летающая душа.jpg 4928 × 3264; 8,63 МБ
Бывшее почтовое отделение Нанкина 03 2011-12.JPG 3240 × 4320; 2,63 МБ
Фужер Ille et Vilaine Porte ancienne.jpg 1536 × 2048; 1017 КБ
Фрагмент belki nadokiennej, warsztat nubijski.jpg 2500 × 1460; 220 КБ
Фрагмент барабанной перепонки (музей Гиме) (6966456883).jpg 1902 × 1983; 3,88 МБ
Fragment fryzu z absydy I Katedry – warsztat nubijski.jpg 2500 × 1875; 331 КБ
Фрагмент fryzu z absydy I Katedry, warsztat nubijski.jpg 2500 × 1875; 304 КБ
Fragment węgara z dekoracją palstyczną, warsztat nubijski.jpg 1863 × 2500; 552 КБ
Фрагмент węgara, warsztat nubijski 01.jpg 2500 × 1875; 358 КБ
Фрагмент węgara, warsztat nubijski 02.jpg 1875 × 2500; 476 КБ
Фрагмент węgara, warsztat nubijski 03. jpg 1875 × 2500; 512 КБ
Фрагмент węgara, warsztat nubijski 04.jpg 2500 × 1875; 426 КБ
Фрагмент węgara, warsztat nubijski 05.jpg 1875 × 2500; 595 КБ
Фрагмент węgara, warsztat nubijski 06.jpg 2500 × 1875; 609 КБ
Фрагмент węgara, warsztat nubijski 07.jpg 1830 × 2500; 480 КБ
Фрагмент węgara.jpg 1875 × 2500; 373 КБ
Полный одинаковый.jpg 852 × 640; 89 KB
5 элементов дизайна, которые выводят проекты коммерческой архитектуры на новый уровень
Нет сомнений в том, что коммерческая архитектура — это искусство. Однако успешный дизайн требует уникального сочетания нестандартного творчества и математического прагматизма, что отличает его от других художественных занятий. Форма и функциональность должны дополнять эстетику, оставаясь при этом в соответствии с бюджетными ограничениями, сроками проекта и требованиями к материалам.
Самые насущные проблемы сегодняшнего дня — от кризиса в области здравоохранения до изменения климата и социальных проблем — всегда должны быть в центре внимания проектировщиков инновационных коммерческих зданий, которые их решают. Вот 5 трендовых элементов дизайна, которые могут поднять планку ваших коммерческих архитектурных проектов в 2021 году и далее.
1. Совмещенное внешнее и внутреннее пространство
Внутренний дизайн вашей конструкции выигрывает от бесшовной и плавной связи с ее внешним дизайном. Сегодняшние архитекторы создают легкие переходы между внутренней и внешней идентичностью своих структур с помощью элементов, которые связывают каждый аспект воедино. Это могут быть декоративные металлические панели, материальные акценты, геометрические мотивы, последовательная «цветовая история» и другие элементы, которые несут брендинг и дух каждой компании в их коммерческих архитектурных проектах.
2. Интеллектуальные функции и цифровые технологии
Интернет вещей (IoT) находится в самом разгаре, и 5G развернут. Проекты коммерческой архитектуры теперь должны учитывать удобства и функции, которые становятся все более распространенными и ожидаемыми в новом «умном» коммерческом пространстве. Подумайте, как и где пассажиры захотят взаимодействовать со своей средой в цифровом виде, чтобы «зарегистрироваться», получить доступ к лифту, найти внутреннее место назначения или настроить параметры температуры, освещения или вентиляции. Также есть новые возможности для творчества в том, как эти элементы развернуты, поскольку это могут быть сами жильцы, которые контролируют их в соответствии с набором предпочтений, а не персонал объекта. Например, отзывчивые цифровые вывески с управляемыми пользователем картами и информацией могут иметь огромное влияние.
3. Элементы из экологически безопасных материалов
Тенденция к зеленой архитектуре достигает апогея, поскольку стремление к углеродной нейтральности занимает центральное место в культуре в целом. Исследователи работают над самовосстанавливающимся бетоном (который может восстанавливаться с помощью включений органических бактерий) и другими инновационными материалами, но солнечные батареи, стеклянные поверхности, привлекающие дневной свет, и бывшие в употреблении переработанные строительные материалы также являются важными инструментами в вашем наборе инструментов.
4. Помещения с нарушенной планировкой
Открытый офис приобретает новое значение, так как уроки социального дистанцирования подталкивают архитекторов к проектированию зданий, которые позволяют обитателям безопасно рассредоточиться. Все больше и больше коммерческих площадей будут также включать работников, которые работают в гибридном формате, некоторые дни в офисе, а некоторые дома (работают удаленно). Это повысит предпочтение гибким, модульным или многоцелевым пространствам, которые могут удовлетворить потребности уникальных жильцов в каждый день недели.
С другой стороны, у открытого офиса есть хорошо задокументированные недостатки, когда речь идет о шуме, конфиденциальности и эстетике «склада». Планировки с ломаной планировкой, которые были популярны в жилых проектах в течение последних нескольких лет, теперь проникают в проекты коммерческой архитектуры. Телевизионный архитектор Чарли Лакстон сравнивает философию ломаной планировки с более сложной открытой планировкой, которая включает тонкие разделения, определяющие пространство украшения и частичные изменения вертикального уровня в интерьере. «Все дело во взаимосвязанном пространстве, а не в одном большом пространстве», — говорит он. «Текстура — ключевое слово: ступени, широкие пространства, узкие пространства, разная высота потолков, разные цвета, разная отделка стен».
5. Контролируемое дневное освещение
Любое уменьшение количества искусственного освещения может снизить затраты на электроэнергию и уменьшить углеродный след здания. Также известно, что естественный солнечный свет повышает производительность и моральный дух рабочих. Тяжелые стеклянные конструкции пропускают естественный свет в глубокие внутренние помещения, но они также сопряжены с риском побочного ущерба:
Здание, похожее на аквариум
Утомляющие глаза блики утром и вечером
Чрезмерная внутренняя жара и угроза солнечных ожогов для стационарных работников
Отсутствие уединения от внешнего мира
Такие решения, как привлекательная и эффектная оконная графика, матовые или размытые пленки, светоотражающие оттенки и другие химические или пленочные средства для обработки окон, помогут вам достичь идеального баланса между естественным освещением и потребностями жильцов. В качестве дополнительного преимущества декоративная оконная графика является мощным элементом дизайна, который может создать привлекательное и привлекательное пространство с фирменными, тематическими или абстрактными изображениями в ярких цветах.
Эти пять элементов дизайна могут вывести коммерческую архитектуру на новый уровень, но это только начало. Подпишитесь на наш блог, чтобы узнать больше идей и советов об экологически чистых и современных тенденциях строительства.
Самые известные архитектурные стили — Barker Associates
Дизайн здания — это первое, что привлекает ваше внимание. Если здание примечательно с архитектурной точки зрения, оно часто становится визитной карточкой города, которую посещают туристы со всего мира.
Запоминающиеся здания часто следуют определенным архитектурным стилям, которые можно сразу идентифицировать. Многие из этих элементов дизайна до сих пор используются консультантами по архитектуре и дизайну, принимая вневременные принципы хорошего дизайна в качестве вдохновения для своих дизайнерских проектов.
Вот 8 самых узнаваемых архитектурных стилей, которые применялись во многих популярных сооружениях по всему миру.
Подробнее
Греческая и римская классическая архитектура
Этот тип архитектуры относится к стилю, который широко использовался в Древней Греции и Риме. Этот архитектурный стиль придерживался концепции построения конструкций с использованием заданного шаблона. Классическая архитектура часто выражается храмом, продолговатым ограждением или окруженным колоннами.

Греческий порядок колонн, дорический, ионический и коринфский, является одним из наиболее узнаваемых элементов классической архитектуры. Этим принципам следовали римские архитекторы, причем коринфский стиль был более предпочтительным во многих римских зданиях.

Одними из самых популярных примеров классической архитектуры являются комплекс Акрополя в Афинах и Колизей в Риме.
Готическая архитектура
Некоторые из самых известных церквей в Европе построены в готическом стиле. Этот архитектурный тип, который доминировал на протяжении сотен лет, зародился во Франции, а затем был адаптирован по всему континенту. Это стиль каменной кладки, который характеризуется тремя основными чертами: остроконечной аркой, ребристыми и сводчатыми колоннами и контрфорсом.

Одним из самых известных примеров французской готической архитектуры является Нотр-Дам в Париже, Франция. Другими яркими примерами сооружений, в которых использовалась готическая архитектура, являются Кентерберийский собор в Англии, Кельнский собор в Германии, Миланский собор в Италии, базилика Сен-Дени в Париже и Солсберийский собор в Англии.
Барокко
Этот архитектурный стиль зародился в Италии и считался более эмоциональным и драматичным стилем, призванным воздействовать на чувства. Архитектура барокко обычно включает в себя изогнутые формы, такие как овалы, а также вогнутые и выпуклые формы, которые предполагают движение. Искажение также является еще одним ключевым аспектом в этом стиле, где вы увидите сломанные, удлиненные или измененные фигуры, чтобы выделить их.

Примерами зданий в стиле барокко являются Версальский дворец во Франции, собор Святого Павла в Лондоне, площадь Святого Петра в Ватикане и дворец Шёнбрунн в Вене.
Неоклассическая архитектура
Как следует из названия, неоклассическая архитектура — это возрождение классической архитектуры. Стиль очень напоминает греческие и римские формы. В результате появились здания 18 века, чем-то напоминающие греческие и римские храмы.

Неоклассическая архитектура определяется чистыми элегантными линиями, лаконичным внешним видом, отдельно стоящими колоннами и массивными зданиями. Некоторые из наиболее популярных примеров — здание Банка Англии в Ливерпуле, Белый дом в Соединенных Штатах и Главпочтамт в Дублине.

Это не всегда верно, поэтому привлечение экспертов по устойчивому развитию на раннем этапе процесса проектирования является важным решением. Работа с командой проектировщиков, которая понимает сложности, требования и проблемы строительства устойчивого здания, сможет лучше предлагать проверенные решения, которые могут обеспечить как требуемые экологические преимущества, так и экономическую эффективность.

Чтобы получить экспертную консультацию по устойчивой архитектуре, свяжитесь с Barker Associates и узнайте, как они помогают вашему проекту.
Источник изображения: Брэд Кан на Flikr
Викторианская архитектура
Этот архитектурный стиль относится к зданиям, построенным во время правления английской королевы Виктории. В отличие от других стилей, викторианская архитектура не ограничивается одним конкретным дизайном, а используется как широкий термин, в котором возродились готические, романские и тюдоровские элементы.

Викторианский стиль был применен к проектам жилых домов во время промышленной революции. Многие дома в Великобритании, США и Австралии использовали этот стиль. Одной из характерных черт большинства викторианских домов является вид «кукольного домика» со сложной отделкой, яркими цветами и асимметричным дизайном.

Некоторые из наиболее известных викторианских зданий – Вестминстерский дворец и Королевский Альберт-холл в Лондоне, Осборн-Хаус на острове Уайт, замок Балморал в Шотландии и улица Посткард-Роу в Сан-Франциско, Калифорния.
Современная архитектура
Этот архитектурный стиль является общим термином, который охватывает несколько различных стилей, получивших известность в первой половине 20-го века. Это минималистский стиль, который практиковали многие архитекторы до окончания Второй мировой войны.

В модернистском стиле приоритет отдается простоте формы, чистой структуре, отсутствию орнамента и функциональности, а не форме. Этот стиль также использовал преимущества стали, стекла и бетона. В эту эпоху процветали некоторые из самых известных архитекторов 20-го века, в том числе Фрэнк Ллойд Райт и Ле Корбюзье.

Из этого следует, что некоторые из наиболее знаковых примеров современной архитектуры включают дом Фоллингуотер Фрэнка Ллойда Райта в Соединенных Штатах, виллу Ле Корбюзье Савойя во Франции и Новую национальную галерею Людвига Мис ван дер Роэ в Берлине.
Источник изображения: trendir
Постмодернистская архитектура
В качестве реакции на строгость и жесткость, продвигаемые модернистской архитектурой, постмодернистские архитекторы запустили это дизайнерское движение в 1960-е годы. Постмодернистские конструкции включали в фасад здания художественный орнамент и декоративные элементы, в отличие от простых четких линий, поддерживаемых модернистскими стилями.

Постмодернистский стиль отказывался ограничиваться одним типом, поэтому проекты часто черпали вдохновение из смеси архитектурных стилей. Для некоторых зданий эта комбинация часто приводила к несколько гибридному и причудливому дизайну.

Дом Ванна Вентури в Пенсильвании, США, спроектированный Робвертом Вентури, является одним из первых выдающихся сооружений постмодернистского архитектурного движения. Два знаменитых сооружения, спроектированные архитектором Фрэнком Гери, Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания, и Танцующий дом в Праге также являются яркими примерами. Примерами могут служить здание SIS Building и No 1 Poulty в Великобритании.
Неофутуристская архитектура
Неофутуризм — архитектурный стиль, который рассматривается как более идеалистический подход к будущему. В проектах все чаще используются преимущества новых технологий для создания, казалось бы, невозможных форм и инновационных структур, которых раньше никогда не было. Неофутуристическая архитектура отождествляется со структурами, которые, кажется, бросают вызов естественной физике, которые раньше можно было увидеть только в научно-фантастических фильмах.

Одним из самых известных архитекторов неофутуристской архитектуры является новаторский иракско-британский архитектор Заха Хадид. В 2004 году она стала первой женщиной-архитектором, получившей Притцкеровскую премию в области архитектуры, которая считалась Нобелевской премией в мире архитектуры. Она также была двукратным лауреатом премии Риба Стирлинга — самой престижной архитектурной премии Великобритании.

Хадид, скончавшаяся в 2016 году в возрасте 65 лет, была известна своими выдающимися проектами, в том числе Новым музеем Риверсайд в Глазго, галереей Серпентайн Саклер в Гайд-парке, Олимпийским стадионом Токио 2020 года в Японии, FIFA World 2022 года. Кубковый стадион в Катаре и Культурный центр Гейдара Алиева в Азербайджане.
Источник изображения: Зара Хадид
Основные элементы архитектуры — анализ архитектуры
Последнее обновление: пт, 23 сентября 2022 г. | Анализ архитектуры
Противоположная страница:
Места можно идентифицировать по ряду основных элементов: определенным участкам земли, стенам, платформам, колоннам, крыше, двери…
Теперь, когда мы разобрались с рабочим определением архитектуры и ее фундаментальная цель — концептуальная организация и идентификация места — мы можем начать рассматривать «материалы», которые доступны нам при создании архитектуры.
Это не физические строительные материалы — кирпичи и раствор, стекло, древесина и т. д. — а концептуальные элементы архитектуры. И их следует рассматривать не как объекты сами по себе, а в том смысле, в каком они способствуют идентификации (или созданию) мест.
С физической точки зрения первичными элементами архитектуры являются условия, в которых она работает (которые уже упоминались). В основном к ним относятся: земля, которая является исходной точкой, к которой относится большинство произведений архитектуры; пространство над этой поверхностью, которое является средой, которую архитектура формирует в местах; сила тяжести; легкий; и время (несколько примеров архитектуры могут быть восприняты как единое целое одновременно; обычно задействованы процессы открытия, подхода, входа, исследования, памяти и т. д.).
В этих условиях у архитектора есть палитра концептуальных материалов для работы. Нельзя сказать, что приведенный ниже список является полным, но на самом базовом уровне эта палитра включает:
определенная площадь земли
Определение площади земли имеет основополагающее значение для идентификации многих, если не большинства типов мест. Это может быть не более чем поляна в лесу, а может быть поле, подготовленное для футбольного матча. Он может быть маленьким, а может простираться до горизонта. Она не обязательно должна быть прямоугольной формы и не обязательно должна быть ровной. Он не обязательно должен иметь четкую границу, но может по краям сливаться с окружающей средой.
приподнятая площадка или платформа
Приподнятая платформа создает ровную горизонтальную поверхность, приподнятую над естественным грунтом. Он может быть высоким или низким. Она может быть большой — сцена или терраса; он может быть среднего размера — стол или алтарь; она может быть небольшой — ступенькой или полочкой.
пониженная площадка или котлован
Котлован образуется путем выемки поверхности земли. Это создает место, которое находится ниже естественного уровня земли. Это может быть могила, или ловушка, или даже место для подземного дома. Это может быть затонувший сад или бассейн.
Маркер определяет конкретное место самым простым способом. Он делает это, занимая место и выделяясь из окружения. Это может быть надгробная плита или флаг на поле для гольфа; это может быть шпиль церкви или многоэтажный офисный блок.
focus
Слово focus на латыни означает очаг. В архитектуре это может означать любой элемент, на который направлена концентрация. Это может быть камин, а может быть и алтарь, и трон, и произведение искусства, и даже далекая гора.
барьер барьер
Барьер отделяет одно место от другого. Это может быть стена; но это также может быть забор или живая изгородь. Это может быть даже дамба или ров, или просто психологический барьер в виде линии на полу.
крыша или навес
Крыша отделяет помещение от сил неба, укрывая его от солнца или дождя. При этом крыша также подразумевает определенный участок земли под ней. Крыша может быть небольшой, как балка над дверным проемом, или большой, как свод над футбольным стадионом.
Из-за гравитации крыша нуждается в поддержке. Это может быть обеспечено стенами, а может быть и мимо.
опорные стойки или колонны нуждаются в поддержке. Это может быть обеспечено стенами, а может быть и мимо.
опорные стойки или колонны
и которые обеспечивают проход света и воздуха.
Другие основные архитектурные элементы, идентифицирующие места, включают:
путь
Исторически более поздним базовым элементом является стеклянная стена, которая является барьером физически, но не визуально.
Другим является подвесной стержень или трос, который может поддерживать платформу или крышу, но который также буквально зависит от несущей конструкции наверху.
.место, по которому передвигаются; который может быть прямым или прокладывать неправильный маршрут по поверхности земли, избегая препятствий.
Путь также может быть наклонным: пандусом, лестницей или даже лестницей. Это может быть формально выложено или просто определено по использованию — линия одежды по всей сельской местности.
отверстия
…дверные проемы, через которые можно пройти из одного места в другое, но которые также являются самостоятельными местами; и окна, через которые можно смотреть,
Другим является подвесной стержень или трос, который может поддерживать платформу или крышу, но который также буквально зависит от несущей конструкции наверху.
Такие базовые элементы можно комбинировать для создания элементарных архитектурных форм. Иногда эти комбинированные элементы имеют собственные имена, например:
Древнегреческий храм состоит из некоторых из этих основных элементов, используемых ясным и прямым способом для определения места бога.
Мост – это путь через барьер; платформа; это может быть и крыша.
Барьеры можно комбинировать, образуя ограду, которая ограничивает территорию, окружая ее стеной.
Стены и крыша создают ячейку, определяющую место, отделенное от всего остального.
Древнегреческий храм состоит из некоторых из этих основных элементов, используемых ясным и прямым способом для определения места бога.
Здание стоит на платформе и состоит из стен, образующих ячейку, окруженную колоннами. Колонны вместе со стенами ячейки поддерживают крышу. В камеру можно войти через дверь-
И придав крышу необходимыми опорными колоннами, создать кульбинку (справа).
Эти основные элементы и рудиментарные формы снова и снова повторяются в примерах этой книги. Они используются в архитектуре всех времен и регионов мира.
Справочные материалы для греческих храмов:
А.В.Лоуренс — Греческая архитектура, 1957.
Д.С.Робертсон — Греческая и римская архитектура, 1971.
Справочные материалы для греческих храмов:
А.В. Греческая и римская архитектура, 1971 г.
Ссылки на виллу Майреа:
Ричард Уэстон — Вилла Майреа, в серии «Здания в деталях», 1992 г.
Ричард Уэстон — Альвар Аалто, 1995 г. небольшая площадка в виде алтаря. Такой храм, часто стоящий на холме, в целом выступает в роли указателя, который виден издалека. Вместе платформа, стены, колонны, крыша, алтарь определяют место бога, который представлен резной статуей внутри.
Более сложные и тонкие архитектурные произведения также состоят из основных элементов.
Это план первого этажа виллы Mairea, дома, спроектированного финскими архитекторами Алваром Аалто и его женой Айно и построенного в 1939 году. составляют дом, определяются основными элементами стены, пола, крыши, колонны, определенной площади, котлована (бассейна) и так далее.