Черты готического стиля: Готический стиль в архитектуре: особенности, способы декорирования фасадов

Особенности готического стиля в интерьере: 75 фото красивого дизайна

В XIII веке первоначально в архитектуре, а потом и в интерьере появился стиль, который именуют готикой. Впервые так назвал его великий Рафаэль, причем в уничижительном смысле. Он противопоставил стиль собора Святого Петра римским эстетическим образцам, и в докладе Папе Римскому о том, как идет строительство назвал его готическим, в смысле лишенным истинной красоты, варварским.

Готический стиль в дизайне интерьера

Интерьер комнаты в готическом стиле

Необычный дизайн квартиры в готическом стиле

Содержание

• 1 Особенности стилизации готического интерьера
• 2 Современный готический интерьер
• 3 Материалы для отделки помещения
• 4 Цветовая палитра готического стиля
• 5 Мебель в стиле готика
• 6 Декор современного готического интерьера
• 7 Видео: Стиль готика в интерьере
• 8  50 фото дизайна интерьера в готическом стиле:
  • 8. 1 Смотрите также

Особенности стилизации готического интерьера

Готический стиль интерьера обладает какой-то мистикой – витражи, поражающие многоцветием, на огромных окнах, стрельчатые своды. Главная отличительная черта стиля – вертикальные элементы, их много, как будто все пространство устремляется вверх, за счет чего достигается строгость, величественность. Среди других важных элементов, отличающих интерьер в готическом стиле:

• очень большие окна;
• обилие света;
• сложные формы сводов.

Готический стиль в интерьере квартиры

Дизайн квартиры в готическом стиле

Готика сочетает в себе аристократическую элегантность с изысканностью и величием. Со времен средневековья стиль претерпел много изменений, новую жизнь он получил в XIX-XX веках, но и сейчас его черты прослеживаются в дизайне интерьеров дорогих ресторанов, отелей и некоторых загородных домов.

Стиль позволит создать неповторимый по уникальности интерьер, но он вряд ли подойдет для малогабаритных «хрущевок» и панельных многоэтажек – готика требует простора, высоты и обилия света.

А в загородном особняке, апартаментах есть возможность развернуться, однако даже здесь не стоит воспроизводить готический интерьер в его первозданном виде – может получиться мистически мрачное помещение. Отдайте предпочтение стилизации в готическом духе, выбрав главные черты, чтобы подчеркнуть роскошь интерьера.

Готический стиль в дизайне интерьера

Интерьер комнаты в готическом стиле

Необычный дизайн квартиры в готическом стиле

Смотрите такжеБелый интерьер: освещение, преимущества, фото

Современный готический интерьер

В первую очередь, стиль готика в интерьере — это пространство и много света. Поэтому лучше выбирать для стилизации просторные помещения с высокими потолками. Если вы задумали изначально оформление коттеджа в готическом стиле – обратите внимание на окна – они должны быть высокими, завершаться сверху аркой со стрельчатыми заострениями.

Форма окон – вытянутые, вертикальные.

Для оформления интерьера предполагаются только натуральные материалы, среди которых нужно отдать предпочтение трем:

• натуральный камень;
• дерево;
• металл.

Пластик, искусственные материалы – это не для готики. Оставьте их современности, а здесь уместны будут мрамор, дорогие породы дерева – для мебели, которую украсит резьба. Она может быть украшена позолотой, ведь главное в готическом интерьере – шик и роскошь. Правильный выбор материалов и распределение всех элементов декора создадут гостиную в стиле средневековых замков, а спальню – в стиле королевских покоев.

Готический стиль в интерьере квартиры

Дизайн квартиры в готическом стиле

Смотрите такжеЦвет фуксия: сочетание с другими цветами в интерьере

Материалы для отделки помещения

Натуральность – основное требование при выборе материалов. Стены в готическом интерьере – не главное, они обычно бывают однотонными, но можно декорировать их:

• панелями из дерева;
• мозаикой;
• гобеленами.

Это – в том случае, если не планируется выполнять витражные окна, нет возможности создания арок, ниш, иначе получится загромождение пространства, и не будет соблюдено главное требование стиля – воздух, простор. Ведь и вертикальные черты, характеризующие готику, появились не случайно – это стремление вверх, в небесную ширь.

Пол – лучше сделать дощатым либо каменным. Потолок в готическом стиле подразумевает роспись либо декорирование деревянными балками.

Окна – особая деталь интерьера, которая является организующим центром при создании стилизованного пространства. Для исторического готического здания характерны высокие узкие окна, завершающиеся сверху аркой, разделенной на секторы. Другим видом окна, характеризующим интерьер готического стиля, является так называемая «готическая роза» — округлое окно, разделенное переплетом на равные части в виде фигурной звезды, распустившегося цветка.

В современном исполнении такое окно может стать украшением фасада загородного коттеджа. Но чаще всего ограничиваются большими окнами по периметру, украшенными витражами. Они придадут и фасаду необычный вид, и украсят внутреннее убранство. В историческом понимании интерьера готического стиля они должны идти по периметру дома, впуская в комнаты много света, создающего необычный эффект.

Готический стиль в дизайне интерьера

Интерьер комнаты в готическом стиле

Необычный дизайн квартиры в готическом стиле

Смотрите такжеАрки в интерьере: виды, материалы, фото

Цветовая палитра готического стиля

Цвет для готики в интерьере важен. Для создания близкой к исторической стилизации помещения в качестве основного тона выбираются светлые оттенки: белый, бежевый, молочный. Они позволят не выглядеть мрачно помещению, в котором используется характерная для готики цветовая гамма:

• вишневый;
• рубиновый;
• пурпурный;
• серый;
• темно-синий;
• сине-черный тона.

Без светлого фона комната выглядела бы мрачно, уныло. На нем особенно ярко играют разноцветные витражи, в которых могут использоваться разнообразные краски: красная, коричневая, желтая, синяя.

В витражах, а также в отделке мебели, предметов декора, деревянных или каменных резных элементах допускаются золотые, серебряные нити.

Готический стиль в интерьере квартиры

Дизайн квартиры в готическом стиле

Смотрите такжеФиолетовый цвет в интерьере – тайны фиолетового мира

Мебель в стиле готика

Если все в готическом интерьере стремится вверх, то мебель – тем более. Она должна быть высокой:

• двухстворчатые высокие шкафы;
• буфеты для посуды на высоких ножках;
• массивные кровати с высокими изголовьями;
• стулья с мягкой обивкой и высокими спинками.

Стол – массивный, с выдвижным ящиком, выступающей вперед Солидная, роскошная мебель изготавливается из темного дерева, она может быть украшена резьбой, дополнена кованой фурнитурой.

Дверцы шкафов в гостиной, кухне могут быть оформлены витражными вставками. Часто шкафы украшают «готической розой», подчеркивая тем самым стилизацию интерьера. Темные резные элементы шкафов, кровати, столиков могут быть покрыты золотой, серебряной краской.

Важно! Любая мебель в готическом стиле должна иметь свои секреты – потайные ящики, ларцы, сундуки.

Готический стиль в дизайне интерьера

Интерьер комнаты в готическом стиле

Необычный дизайн квартиры в готическом стиле

В гостиной уместны напоминающие королевский трон кресла с высокими спинками и подлокотниками, круглые столики с резными ножками. Дополнят их мраморные столешницы, зеркала, обрамленные массивной рамой. Обязательным элементом гостиной является камин с металлической решеткой в деревянном обрамлении. Идеально, если оно будет украшено готическими орнаментами, кельтскими символами. Камин может быть отделан натуральным камнем, мрамором, к примеру.

В спальной должна быть широкая кровать с резными колоннами и балдахином либо кованая с высоким изголовьем. Здесь тоже можно поместить зеркало, стол, высокий платяной шкаф. Завершат стилизацию деревянный сундук с коваными элементами, плетеное кресло-качалка.

Важно! Не стоит перенасыщать интерьер, пытаясь вместить в него все элементы стиля. Выберите несколько – иначе вместо роскошного можно получить мрачный дом, навевающий уныние.

Готический стиль в интерьере квартиры

Дизайн квартиры в готическом стиле

Смотрите такжеОсобенности оформления и дизайн малогабаритной комнаты

Декор современного готического интерьера

Чтобы не перенасытить интерьер характерными для готического стиля деталями, не стоит увлекаться многочисленными украшательствами. Уравновесьте пространство.

• Если окна украшены витражами – портьеры не нужны. Однако можно витражами оформить межкомнатные двери, фасады мебели, тогда окна задекорируйте плотными тяжелыми занавесями на кованых либо массивных деревянных карнизах.
• Однотонные стены могут быть дополнены шпалерами либо гобеленами – картины готика не приемлет. Сюжеты гобеленов лучше найти в средневековой тематике – рыцари, замки.
• Обивка мягкой мебели – дорогие ткани: парча, бархат. Цветовую гамму лучше подбирать темную – бордовый, темно-синий, с жаккардовым рисунком либо гладкой структуры.
• «Готическая роза» сама по себе уже является средством стилизации, и расположение ее на фасадах шкафов, камине – это элемент декора.

Готический стиль в дизайне интерьера

Интерьер комнаты в готическом стиле

Необычный дизайн квартиры в готическом стиле

Вычурные и утонченные предметы будут уместны в готической гостиной – все должно подчеркивать высокий статус хозяев: скульптуры из камня, фигуры, вырезанные из дерева или слоновой кости, статуэтки из металла, кованые элементы мебели, массивные подсвечники.

Готические интерьеры много внимания уделяют свету – массивная люстра из стали на низких подвесах, украшенная коваными подсвечниками завершит стилизацию. Она вешается по центру высокой просторной гостиной и может быть дополнена подвесными светильниками, настенными бра.

Готический стиль в интерьере квартиры

Дизайн квартиры в готическом стиле

Основная задача выбора готического стиля для интерьера – создать атмосферу богатого средневекового замка. Учитывая, что в условиях современного жилища сложно добиться полного стилевого соответствия, лучше выбрать лишь некоторые, характерные для готики элементы. Они создадут эффект роскоши, не перегружая пространство.

Смотрите такжеДизайн маленькой квартиры-студии: оптимальная меблировка и зонирование

Видео: Стиль готика в интерьере

Смотрите такжеДизайн однокомнатной квартиры 36 кв. м. С чего начинать ремонт?

 50 фото дизайна интерьера в готическом стиле:

Готический стиль в интерьере – признаки, примеры, 60 фото

Готический стиль имеет множество особенностей, которые делают его абсолютно уникальным и непохожим ни на какой другой. Во-первых, не существует другого стиля просуществовавшего и развивавшегося почти десять веков. Во-вторых, ни один другой стиль не имеет такого глубокого религиозного подтекста: готика – это, в первую очередь, стиль католической архитектуры. Поэтому, все основополагающие элементы имеют теологическое значение. Со временем, религиозный смысл отошёл на второй план. Сегодня, когда мы отделываем интерьер загородного дома, у нас нет цели прославлять Господа. Однако, нельзя забывать историю и истинный смысле средневековых интерьеров.

История появления стиля и значение каркасной системы для архитектуры.

В XI веке европейские архитекторы сделали ряд революционных открытий. Они научились рассчитывать нагрузку на опоры здания при строительстве, что коренным образом изменило подходы к строительству и оформлению зданий. В предшествующий романский период возводились замки с толстыми стенами и маленькими окнами, инженеры просто не знали, как облегчить конструкцию так, чтобы не повредить её прочности. Понимание того, что в основу здания можно заложить базовую группу опор (каркас), которая станет основой строения, позволило совершить прорыв в архитектуре. Мастера осознали, как можно конструировать большие окна, создавать просторные помещения, наполненные светом и, самое главное, – сосредоточиться на декоративном наполнении интерьеров. Стало возможно украшать не несущие стены как угодно, не нанося ущерба их прочности.

Интерьер церкви Сен-Дени, первая крупная готическая постройка

сохранить Автор

Элементы нового стиля появлялись постепенно в разных странах, но родиной готики считается Франция. Именно во Франции аббат Сугерий в XII веке провёл реконструкцию Церкви в Аббатстве Сен-Дени, настоятелем которого он был. Он использовал самые передовые и новаторские технологии, а к моменту освящения церкви изложил в богословском трактате все особенности и элементы нового стиля. Трактат «Об освящении Церкви Сен-Дени» считается «азбукой» готического стиля, с него началась новая эпоха в европейской архитектуре. Новая архитектура стала выражать христианскую идею духовности, вознесения, устремления ввысь, к небу. Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте.

На протяжении несколько столетий после появления, готика использовалась только в церковной архитектуре. Оформление жилых интерьеров в таком стиле считалось кощунственным. Технологии строительства и декоративного оформления интерьеров были настолько сложными и дорогостоящими, что на возведение собора уходило, зачастую, несколько столетий. Только к XV веку, появляются первые жилые готические здания, но позволить их могли только очень богатые люди.

Традиционный готический интерьер XIX века. Красный зал Замка в Леднице, Чехия

сохранить Автор Замок Леднице

К концу XVI века готическая архитектура приходит в упадок, ей на смену приходит эпоха Возрождения с её интересом к античной греческой и римской культуре. Однако, спустя несколько столетий, к концу XVIII века, начинается бурный период возрождения средневекового стиля. Именно в XIX веке сложилось понятие светского жилого готического интерьера, которое сейчас считается классическим. Именно об этом периоде развития мы будем говорить в нашей статье больше всего, хотя коснёмся и других направлений.

Что означает термин «готика» (происхождение и значение)? Вплоть до XVI столетия стиль назывался «французским», по месту его зарождения. Однако, когда наступил новый период в искусстве, то средневековые постройки стали повсеместно называть убогими, отсталыми и страшными. Итальянский историк искусства Дж. Вазари предложил термин «Готика», который должен характеризовать варварскую культуру готов (дохристианских племён). Поэтому, «Готика» – это, ни что иное, как оскорбление и унизительное название культурного наследия средневековья.

Важное замечание! Многие путают классическую готику с мистическим «стилем готов» – это синтетический стиль XX века, который отличается мрачным дизайном и символами загробного мира. Прямого отношения к католическому христианскому стилю все эти «комнаты страха» не имеют и абсолютно не грамотно их смешивать.

Не путайте традиционную готику с мистическим стилем готов. На фото НЕ классическая готика

сохранить Автор

• Содержание
• 1. Разнообразие направлений готического стиля
• 2. Характерные признаки стиля и элементы готики
• 3. Средневековые готические интерьеры
• 4. Оформление жилых помещений в готическом стиле (гостиные, спальни и т.д.)
• 5. Как оформлять пол, стены и потолок
• 6. Мебель
• 7. Примеры жилых готических интерьеров XIX века
• 8. Неоготика XX века, современные интерьеры
• 9. Фильм об истории стиля

1. Разнообразие направлений готического стиля

За многие столетия развития стиля в Европе сформировалось множество течений и национальных традиций. Правильнее всего говорить о готике не как о едином стиле, а, как о большой группе стилей, имеющей общие черты и множество подгрупп. Все эти направления мы перечислим в сводной таблице, если вы хотите узнать более подробно о том или ином течении, то перейдите в отдельную статью по ссылке: Разновидности готического стиля.

Таблица. Виды и направления готического стиля

Группа	Описание
По назначению	1. Религиозные постройки и интерьеры: соборы, храмы, монастыри, капеллы в жилых домах. 2. Светские общественные постройки: ратуши, парламентские здания, университеты, музеи. 3. Жилые здания: замки и дворцы. 4. Объекты инфраструктуры: мосты, крепостные стены, коммерческие промышленные здания.
Временной период	1. Средневековый период: XII – XVI века. В основном церковная архитектура: соборы и храмы. Период подразделяется на ранний, зрелый и поздний этапы. 2. Неоготика периода историзм: кон. XVIII – нач. XX века. В основном светские интерьеры. Самым крупным направлением в этой группе является английское – Викторианская готика (английская). 3. Неоготика XX века
Тип декора	В зависимости от того какие используются орнаменты и типы декорирования. Течений очень много, но самые популярные: лучистая готика, перпендикулярная, украшательская и пламенеющая (мы разберём подробно эти течения в статьях об английской и французской готике).
География	Национальные стилевые течения: английская готика, французская, немецкая, итальянская, русская и т.п. Крупнейшие направления – французское и английское, которые, в свою очередь подразделяются на отдельные подвиды в зависимости от временного периода и декора. К концу XV века всеобщую популярность в Европе приобретает, так называемый, международный стиль – это направление включающее синтез всех национальных направлений, крупнейшими мастерами данного течения были архитекторы Германии и Фландрии
Стиль готов	Совершенно отдельным, самостоятельным направлением дизайна является, так называемый, мистический стиль готов – это синтетическое направление XX века, которое придерживается мрачных красок и тематики загробного мира. Прямого отношения к традиционной готике этот стиль не имеет.

2. Характерные признаки стиля и элементы готики

Вероятно, никакой другой стиль не имеет такого большого числа признаков. Причём, каждый отдельный элемент готики имеет множество разновидностей. На нашем сайте опубликовано большое количество тематических статей об элементах готики, чтобы их посмотреть нажимайте на ссылки (в списке, ниже).

1. Остроконечная стрельчатая форма – основной признак и мотив готического интерьера. Такие формы используются повсеместно: в окнах, арках, дверях, орнаментах. Стрельчатая форма – не прихоть художников, а требование инженеров, которые рассчитали, что нагрузка на опоры уменьшается если над ними надстроить стрельчатую конструкцию (отсюда необходимость сводчатых потолков).
2. Большие помещения и обилие света – это условие не является обязательным, но именно этим характеризуются многие старинные помещения
3. Окна. Ни в одном другом стиле нет такого «оконного разнообразия». В ранний период развития стиля здание рассматривалось как каркас для окон и всё мастерство архитектор должен проявить в оформлении оконных проёмов. Классическое готическое окно имеет стрельчатую форму и ажурный орнамент рамы (переплёты). Другой знаменитый символ готики – круглое окно-роза (розетка).
4. Витражи – важнейший элемент декоративного оформления интерьера (иногда главный). Средневековые теологи утверждали, что лучи света, преломляющиеся через цветные стёкла наполняют помещение божественным светом.
5. Колонны редко используются в жилых комнатах, однако, важность колонны в том, что это основа каркаса здания и в традиционном готическом декоре она обязательно должна быть выделена и оформлена.
6. Арки остроконечной формы. Простейший способ подчеркнуть характер готики – сделать акцент в интерьере на стрельчатых проёмах. Аббат Сугерий писал, что арка символизирует разрыв круговорота времени, напоминает о быстротечности времени и грядущем судном дне.
7. Орнаменты. Типов орнаментов огромное количество: растительные – цветки четырёхлистники, геометрические – масверк (традиционный орнамент, построенный на пересечении частей окружностей), геральдические.
8. Резные элементы из камня или дерева, которые применяются в декоре мебели или оформлении любых архитектурных конструкций.
9. Потолки. В классическом интерьере потолки сводчатые, но также имеется множество разновидностей потолочного декора для небольших помещений (см. статью по ссылке)

Это далеко не полный список признаков. Практически каждый декоративный элемент в помещении или архитектурная деталь имеет свои традиции оформления в готике. Индивидуальный стиль могут иметь: двери, камины, лестницы.

Цветовая гамма: любая. Популярны деревянные фактуры и яркие цвета, но строгих правил нет.

3. Средневековые готические интерьеры

Некоторым людям, интересующимся дизайном, может показаться, что в старинных интерьерах (тем более в интерьерах церквей и соборов) не может быть ничего интересного и полезного для современного дизайнера. На самом деле именно в тех огромных соборах были заложены традиции и правила готического стиля, которые используются до сих пор, даже в оформлении жилых квартир. Поэтому, так важно, хотя бы в самых общих чертах познакомиться с историей.

Смотрите статьи и фото средневековых построек:

1. 5 знаменитых готических соборов раннего периода – Лимбургский собор, Церковь Сен-Дени, Церковь св. Франциска Ассизского в Италии, Шартрский собор, Капелла Снт-Шапель.
2. 5 знаменитых соборов зрелого периода – Соборы в Эксетере, Глоустере, Бургосе, Костёл святой Анны в Вильнюсе и Вашингтонский кафедральный собор (католическая неоготика XX века)
3. Средневековые готические замки – Дворец в Авиньоне, Замок Мариенбург, Замок Альбрехтсбург.
4. Особняк Жака Кёра в Бурже – первая крупная жилая постройка в готическом стиле.

Мы не будем разбирать подробно средневековые интерьеры в данной статье, а приведём для справки несколько фото, чтобы у вас сложилось общее впечатление.

4. Оформление жилых помещений в готическом стиле (гостиные, спальни и т.д.)

Нельзя сказать, что существуют какие-то строгие критерии для дизайна того или иного помещения. В готике приветствуется индивидуальность, многие известные интерьеры в старинных зданиях не имеют аналогов. На нашем сайте есть несколько тематических статей с примерами оформления отдельных помещений в различных стилистических направлениях готики (от средневековья до современности).

Тематические страницы

• Готическая гостиная – 30 фото
• Спальня – 45 фото
• Кухня и столовая – 28 фото
• Ванная – 25 фото
• Прихожие и коридоры – 28 фото
• Библиотека – 22 фото

Далее, мы приведём несколько примеров наиболее прославленных интерьеров знаменитых мастеров XIX века.

Английская гостиная в готическом стиле, Замок Истнор, 19 век

сохранить Автор Сайт замка Истнор https://eastnorcastle.com

Готическая гостиная в замке Истнор – эталон английской готики. Интерьер был создан знаменитым английским декоратором готического направления Огастесом Пьюджином. Пьюджин разработал особую геральдическую концепцию интерьера. Гостиная была задумана, как сердце замка, в которой посетитель может увидеть и узнать всё о благородном семействе. Комната буквально переполнена геральдическими символами: фамильный герб над камином, символы на обоях, ковре, плитке, картины на стенах, которые свидетельствуют о биографиях членов семьи и даже именные литеры (буквы) «S» на мебели.

Гостиная имеет уникальные настенные составные пилястры (полуколонны), которые расходятся веером к потолку. Потолок роскошно украшен орнаментами. Потолочная люстра является точной копией люстры из готической церкви в Нюрнберге.

Спальня в готическом стиле, Замок Нойшванштайн

сохранить Автор

Спальня Короля Баварии Людовика II в замке Нойшванштайн – вероятно, самая знаменитая готическая спальня в истории мировой архитектуры.

Стены покрыты деревянными панелями в половину стены, подражая в этом интерьерам в английском стиле. Также стены украшает ковровая живопись, иллюстрирующая сцены из легенды о Тристане и Изольде. Колорит комнаты состоит из ведущего насыщенного ярко-синего цвета, который дополняется природным цветом темного дерева.

В спальне короля доминирует огромная кровать, украшенная резьбой. Четырнадцать резчиков работали более четырех лет над балдахином кровати с его многочисленными вершинами и над дубовыми панелями. Подножие кровати украшено рельефом на сюжет Распятия работы скульптора Филиппа Перрона, а у изголовья помещена живописная копия мозаики из собора Святой Софии в Константинополе, изображающая Мадонну и выполненная художником Андреасом Мюллером в технике масла по меди.

Прихожая в особняке Морозова в Москве

сохранить Автор

Эта роскошная прихожая была создана по проекту знаменитого русского архитектора Фёдора Шехтеля. Она находится в особняке купца Морозова на Спиридоновке в Москве. Стены задрапированы яркой синей тканью с геральдическим орнаментом, а многочисленные декоративные детали выполнены из дерева и металла.

5. Как оформлять пол, стены и потолок

К полу в готическом помещении требования самые демократичные, нет почти никаких строгих ограничений. Обычно, достаточно простого деревянного пола. В отдельных случаях можно использовать плитку со стилевым орнаментом (например, геральдическом).

Тематические статьи

• Примеры оформления стен – 21 фото, варианты отделки с описаниями
• Примеры готических потолков – 70 фото, все возможные варианты

Сложный вариант. Стена делится стрельчатыми формами на зоны

сохранить Автор Сайт замка Истнор https://eastnorcastle.com

Оформление стен зависит от класса интерьера. Роскошная комната может иметь очень сложное детализированный декор. В XIX веке чаще всего использовалась двухуровневая отделка. Нижняя часть стены закрывается деревянными панелями, а верхняя обоями или тканью. Такая традиция появилась в английском стиле и распространилась на всю Европу. Простая комната может быть просто оклеена обоями с рисунком, соответствующим стилю.

Роскошный готический потолок в зале, Особняк Строуберри Хиллс, Англия

сохранить Автор

С точки зрения количества возможных вариантов оформления потолков готика не знает себе равных. Стиль предполагает десятки вариантов отделки. Классический потолок должен иметь стрельчатый свод, но так как их трудно вписать в обычный жилой интерьер, есть множество альтернативных вариантов: кессонные потолки, расписные, лепные, деревянные каркасные – все эти варианты мы рассматриваем в отдельной статье (ссылку см. выше).

6. Мебель

Готическая мебель – это целая индустрия, в XVIII-XIX веках в Европе действовали многочисленные мастерские по изготовлению деревянной мебели с искусной резьбой. Главным отличием таких изделий являются сложные резные орнаменты, основу которых составляют традиционные для готики узоры. Ниже приведены примеры как старинной, так и современной мебели.

• Готический стул с резьбой

  Автор

• Рабочий стол для кабинета

  Автор

• Стул по эскизу Пьюджина

  Автор

• org/ImageObject” data-id=”8294″> Деревянная готическая кровать с балдахином

  Автор

• Тумбочка под телевизор

  Автор Мастерская мебели
  https://agishew.ru/

• Декоративная готическая деревянная конструкция

  Автор Мастерская мебели
  https://agishew. ru/

• Столовый гарнитур в готическом стиле

  Автор

• Шкаф

  Автор

• Стол с готической резьбой

  Автор Мебельный салон Антураж, Новосибирск
  salon2010. ru

• Кресло и пуфик

  Автор Мебельный салон Антураж, Новосибирск
  salon2010.ru

• Готическая мебель, предметы для гостиной

  Автор Иван Кудрявцев
  ivan-at-ua.blogspot.com

• org/ImageObject” data-id=”8773″> Столовый гарнитур и кухня в готическом стиле

  Автор Мебельный салон Антураж, Новосибирск
  salon2010.ru

7. Примеры жилых готических интерьеров XIX века

В XIX веке готический стиль достиг наивысшей точки развития. В тот период в Европе было популярно направление историзма в искусстве, которое подразумевало интерес к старинным, средневековым стилям. Представители аристократии массово перестраивали свои фамильные замки, оформляя их комнаты в различных старинных стилях. Таким образом, почти в каждом крупном замке появилась хотя бы одна готическая комната. Эти интерьеры сейчас представляют огромную ценность и включены в перечень охраняемого культурного наследия в разных странах.

На нашем сайте в разделе «Исторические интерьеры» можно найти статьи посвящённые интерьерам в старинных зданиях. Если вас интересует эта тема, то перейдите по одной из ссылок, ниже.

• Готические замки Европы – Вестминстер, Замок в Леднице (Чехия), Замок Ротшильдов.
• 4 неоготических замка XIX века – Истнор (Англия), Дворец Борджиа (Испания), Мраморный замок (США), Бангалорский дворец (Индия).
• Особняк Строуберри Хилл Хаус – первая крупная жилая постройка в готическом стиле, периода возрождения.
• Замок Бельвуар – несколько помещений имеют готическую стилистику.
• Интерьеры замка Нойшванштайн – резиденция короля Баварии в стиле историзм, несколько комнат выполнены в готическом стиле.

Галерея в замке Строуберри Хилл

сохранить Автор

Парадный зал в Особняке Строуберри Хиллс был создан в конце XVIII века, по проекту богатого английского аристократа Горация Уолпола. Значение этого здания и его интерьеров для готики огромно. Уолпол – один из первых задался целью возродить средневековый католический стиль и использовать его для отделки жилых особняков. Фактически, мы видим на фото первую попытку синтезировать элементы старинного стиля с современными (на тот период) способами оформления жилых домов.

Лепной готический декор Арбери Холл, Англия

сохранить Автор

Ещё один всемирно известный готический интерьер из Англии. Гостиная в здании Арбери Холл, создана, также, в конце 18 века. В этом проекте, лепнина – главный материал отделки стен и потолка, она использована для прорисовки традиционного готического декора. Аналогов данный проект не имеет.

Готическая комната в Мраморном Замке, США, 19 век

сохранить Автор

Комната в роскошном замке американского миллионера Уильяма Вандербильта была создана в конце XIX века (см. Мраморный замок). Это единственная готическая комната во всём здании, она была предназначена для хранения и демонстрации старинных антикварных коллекций владельца дома.

Королевский парадный холл в замке Сихров, 19 в. Чехия

сохранить Автор Блог фотографа https://alexdoomer2009.livejournal.com/163899.html

Чешский замок Сихров был реконструирован в XIX веке, большинство помещений отделаны в готическом стиле. Здесь всё внимание привлекает кессонный потолок с геральдическими символами.

Библиотека, замок в Леднице, Чехия

сохранить Автор

Помещение библиотеки в чешском Замке в Леднице. Комната оформлена многочисленными элементами с деревянной резьбой в готическом стиле

Главный зал, общий вид с потолком, Замок де Хаар

сохранить Автор

Главный зал Замка де Хаар, большая гостиная

сохранить Автор Замок де Хаар https://www. kasteeldehaar.nl

Роскошная парадная гостиная в Замке де Хаар (Замок Ротшильдов). Помещение выполнено в виде главного нефа церкви. Большой зал в центре окружают многоярусные галереи со скульптурами и резными деталями из камня.

Скромная гостиная в Башне отца Мэтью, Ирландия, 1846 г.

сохранить Автор

Эркер с витражными окнами в спальне замка Нойшванштайн

сохранить Автор

Библиотека Николая II в Зимнем дворце, русская готика

сохранить Автор

8. Неоготика XX века, современные интерьеры

В XX веке стиль продолжил своё развитие. Несмотря на то, что готика, в наши дни не особенно популярна, главным образом из-за сложности интерьеров и дороговизны исполнения, современные дизайнеры по-прежнему используют элементы готического стиля в оформлении квартир и домов.

Многие старинные здания Европы в XX веке были перестроены в соответствии с новыми технологиями и веяниями моды, однако, сохранили свой древний облик.

Читайте статью: Неоготика – синтез старинного и современного стилей

9. Фильм об истории стиля

Короткий фильм об истории средневековой готики и самых знаменитых постройках.

Дата последнего обновления: 06 Августа 2021

---

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ

• Материалы Декоративные элементы отделки (10)

  Галерея

  10 знаменитых исторических витражей по версии Би-Би-Си

• Материалы Декоративные элементы отделки (37)

  Галерея

  10 знаменитых витражей в неоготическом стиле, XX век – фото и описания

• Дизайн Стили интерьеров (41)

  Галерея

  Разновидности английского стиля: средневековый, георгианский, викторианский, кантри, шотландский

• Материалы Инженерные системы и техника (28)

  Галерея

  Камины в готическом стиле, старинные интерьеры

Особенности готического стиля.

Готическое искусство Франции, Германии, Англии, Италии. — Студопедия

Поделись  

Основа Готики – принцип каркасности. Максимальная освещенность пространства. Устремленность ввысь (вертикализм). Всё достигалось через отдельные элементы – колонны, контрофорсы и аркбутаны. Каркас зданий сочетал в себе систему аркбутанов, мощные контрфорсы, свод и нервюры. Аркбутан – наружная полуарка, перераспределяющая нагрузку. Аркбутаны сокращали размеры внутренних опор, освобождали пространство здания, увеличивали оконные проёмы. Контрфорс – представляет собой вертикальное ребро, либо отдельно стоящую опору, связанную со стеной аркбутаном. Предназначен для усиления несущей стены путём принятия на себя горизонтального усилия распора от сводов. Способствует устойчивости стен.

Нервюра – выступающее ребро готического каркасного крестового свода. Позовляет облегчить свод, уменьшить его вертикальное давление, расширить оконные проёмы.

Розетка – замковый камень нервюрного свода. Столб-устой – опора нервюр. Пинакль –декоративнвя остроконечная башенка.

Как и в других странах, основу готического искусства в Германии составляла архитектура, в которой с сохраняющимися романскими традициями сочетаются драматизм и экспрессивность, отличающие немецкую готику. Планы соборов просты, большей частью в них отсутствует обходной хор и венец капелл. Во внешнем облике здания присущая готике устремлённость вверх получает предельное выражение. Часто встречается тип однобашенного собора, напоминающего гигантский кристалл, шпиль которого гордо врезается в небо. Наружные формы строги, свободны от резного или скульптурного декора.

Франция, провинция Иль-де-Франс, именно здесь изначально возникло и развивалось готическое искусство. В большей части это было связано с ростом городов, укреплением королевской власти и могуществом французского государства. Париж — главный город провинции Иль-де-Франс, благодаря расцвету литературы, науки и ремесел, превратился в столицу европейской культуры. Вот как называл Иль-де-Франс один их современников той эпохи: «Печь — где выпекается духовный хлеб человечества».

Нотр-Дам де Пари — главный собор Парижа отражает основные черты готической архитектуры. Собор был основан в 1163 году, его строительство длилось на протяжении столетий вплоть до XIV века. Нотр-Дам де Пари сочетает в себе готический и романский стили. Массивные башни собора относятся к романскому стилю, а вот использование аркбутанов, контрфорсов, стрельчатых арок и многочисленных окон — это основные черты архитектуры готики.

Одним из красивейших в Европе считается собор в Шартре. Город Шартр пользовался особым покровительством короля Людовика IX, благодаря находящимся в нем драгоценным реликвиям Богоматери. Король даже подарил собору большое окно-розу, а витражи пожертвовали собору ремесленники города. Помимо огромного количества витражей, которые занимали площадь более двух с половиной тысяч квадратных метров, собор славился «королевским порталом», который является классическим образцом готической скульптуры.

Соборы в Реймсе и Амьене являются выдающимися произведениями зрелой готической архитектуры. Собор в Реймсе по праву можно считать величественным памятником королевской власти и могущества, потому как именно здесь короновались французские короли. Что же касается собора в Амьене, то он знаменит своими впечатляющими размерами — длинна 145 метров, а высота 42,5 метра — это самый крупный собор Франции.

XIV — XV вв. являются завершающим периодом средневекового искусства во Франции. Этот период получил название поздней, или как ее еще называют «пламенеющей» готики.

В северо-восточной Германии, бедной пригодным для строительства природным камнем, возникла особая кирпичная готика. Наиболее известными образцами северогерманской готики являются Собор цистерцианского монастыря в Бад-Доберане, Ратуша и церковь Св. Николая в Штральзунде, Церковь Святой Марии в Любеке и Монастырь Ленин в Клостер-Ленине. Собор цистерцианского монастыря построен цистерцианцами, а им канон запрещал возведение высоких башен. Мастера нашли выход — собор тянется ввысь весь целиком. Любекская Мариенкирхе, построенная в 1250—1350 гг. , сыграла огромную роль в развитии местной архитектуры. Её называют матерью северогерманской кирпичной готики, ведь она послужила образцом для 70 храмов в этом стиле в балтийском регионе. В Германии в эпоху готики возросло значение светской архитектуры, частной, дворцовой и общественной, развитая политическая жизнь и растущее самосозние горожан получили отражение в строительстве монументальных ратуш.

Самым знаменательным циклом скульптур периода готики считается скульптурный декор собора в Наумбурге, созданный на рубеже 1240-х и 1250-х годов. Цикл статуй распадается на две части: хор занимают двенадцать фигур донаторов (светских лиц, основателей храма), леттнер – алтарную преграду, служившую также трибуной для духовенства, – украшают рельефы с изображением Страстей Христовых. В основе всего скульптурного цикла лежит контраст, сопоставление, а не развитие. Рельефы “Страстей Христовых” полны необычайного драматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности.

В позднеготической немецкой скульптуре, так же, как и во французской, усиливается дробность форм, утрачивается монументальность, акцентируется патетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей – все те черты, которые характеризуют упадок и разрушение художественного стиля. Соединение религиозной экзальтации с жёсткой натуралистичностью особенно заметно в деревянной скульптуре “Распятий” и “Оплакиваний”. Натуралистичность деталей очень ярко выражена в скульптуре хора Кёльнского собора и в фигурах т.н. Прекрасного колодца в Нюрнберге.

Особое место в европейской художественной культуре XIII-XIV веков занимает Италия. Уже в конце XIII века в Италии в результате слабости феодальных сил и, наоборот, раннего расцвета городов создались условия для возникновения культуры Проторенессанса, предваряющего собственно Ренессанс. В Италии получили распространение лишь отдельные элементы готики: стрельчатые арки, витражные “розы”. Основа оставалась чисто романской. Это широкие приземистые храмы, гладкая плоскость стен которых часто инкрустирована цветным мрамором, создающим полосатую, очень нарядную поверхность фасада (собор в Сиене, 1229-1372; собор в Орвието, 1295-1310). Заимствуя некоторые элементы готики, итальянцы оставались чужды самой системе. Не вертикаль, а размеренность увлекала итальянских зодчих, даже когда они строили здания с остроконечными башнями, стрельчатыми арками и оконными переплётами.

Палаццо Дожей в Венеции — памятник итальянской готической архитектуры XIV — XV веков. Основное строительство было осуществлено в 1309—1424 гг.

Пример поздней итальянской готики – огромный, расчитанный на 40 000 человек Миланский собор, самый большой готический храм Европы. Миланский собор — наиболее значительный памятник готического стиля в Италии, построен в стиле пламенеющей готики из белого мрамора. В результате более чем пятивекового строительства (почти 600 лет) собор соединил многие черты архитектурных стилей, от барокко до неоготики.

На левом берегу Большого канала возвышается самый знаменитый дворец Венеции — готическое палаццо Ка’д’Оро, который пользуется репутацией самого красивого на Большом канале.



Готический стиль в интерьере квартиры

Содержание:

• Небольшой экскурс в историю
• Узнаваемые черты готического стиля
• • Архитектурные элементы
  • Большие окна
  • Натуральные материалы
  • Цветовая гамма
  • Характерные детали: мебель, текстиль, освещение и декор
• Как сделать готику уютной: советы дизайнеров

Получите дополнительную скидку на диваны и мягкие кровати от OneAndHome!

Интерьер гостиной, выдержанный в готическом стиле

Все основные черты готики отлично вписываются в интерьеры современных домов и квартир, где отображены как в конструкционных деталях, так и в качестве декоративных элементов.

Кухня-столовая в готическом стиле

Небольшой экскурс в историю

Стилистическое направление готика царил в Европе более 300 лет, с середины 12 столетия до начала 14 века. Местом рождения готического стиля стала Франция, а его создателем считается итальянский архитектор Джорджо Вазари. Устрашающая и громоздкая готика появилась в противовес романскому архитектурному стилю и не могла не отобразиться в храмовых интерьерах, так как именно религия правила миром в те времена.

Гостиная с камином в готическом стиле

По ходу развития черты готического стиля становились изящнее, легче, с характерным движением вверх. Аркбутаны и контрфорсы, составляющие каркас католических соборов и костелов сняли нагрузку со стен, а большие стрельчатые окна увеличили поток естественного освещения.

Советуем прочитать: Как оформить квартиру в готическом стиле: дизайнерские приемы

Не обходится готика и без изысканного декора, живописи и скульптур. Постепенно храмовая архитектура переместилась в жилые интерьеры богачей. Изначально готические интерьеры базировались на символизме, где не было случайных деталей, современные варианты не так категоричны, но основополагающие элементы сохраняются.

Столовая в стиле готики

Узнаваемые черты готического стиля

Полномасштабно готический стиль допустимо воплотить в просторных домах с высокими потолками, но и интерьеру стандартной квартиры можно придать готический вид при помощи акцентных элементов. Что же характерно для стиля, популярного в Средние века?

Архитектурные элементы

Активное применение арок, колонн, балок, кессонов и сводчатых потолков вытягивает и устремляет ввысь жилое помещение. В квартире намекнуть на стрельчатые проемы можно при помощи декоративных накладок на дверные проемы или окна. Неплохо смотрится имитация колонн, которые также визуально вытягивают помещение вверх.

Арочные проемы оформлены в готическом стиле

Большие окна

Оконные проемы в готическом стиле приемлемы исключительно большие, пропускающие много света и воздуха. В квартире подобные варианты установить непросто, тогда как при возведении частного дома можно предусмотреть оригинальную архитектуру готических окон на этапе планирования.

Переплетения оконных рам придают окнам характерную для готики «стрельчатость»

Натуральные материалы

Готический стиль в современных интерьерах во многом узнаваем за счет использования натурального или искусственного камня, дерева, кирпичной кладки и стекла в отделке.

Деревянный портал камина, характерные очертания книжных ниш и светильники придают помещению аутентичный вид

Цветовая гамма

Готика – это не только черный цвет. Благородные оттенки коричневого, бордового, пурпурного и темно-зеленого добавляют средневековой обстановке глубины, а чтобы интерьер не выглядел слишком драматичным, можно разбавить его уютным текстилем или светлыми аксессуарами.

Вся палитра готического стиля отображается в витражах, будь полноценное окно, небольшое панно или вставка на двери.

Витражные окна в готическом интерьере

Характерные детали: мебель, текстиль, освещение и декор

Сначала о декоративных элементах. В готическом стиле это, прежде всего фрески, гобелены и картины. В отделке мебели всегда присутствуют резные детали или ковка. Эти же элементы повторяются в оформлении лестничных перил, светильников и каминов.

Для Вас спецпредложение на мягкую мебель и кровати от OneAndHome!

Готика в интерьере смотрится величественно и дорого, и чтобы создать мистическую обстановку или намекнуть на стиль достаточно внимательно изучить рекомендации профессионалов.

Стильная готика на кухне

Как сделать готику уютной: советы дизайнеров

Неприветливый и строгий интерьер станет уютнее и домашнее, если добавить мягких деталей.

Прежде всего, можно сыграть на палитре: вместо черных и серых красок остановитесь на благородных коричневых, фиолетовых и бежевых.

Готическая гостиная в шоколадно-бежевых оттенках

Для отделки стен годятся все существующие материалы, но в характерных колерах и с особой фактурой. Часто нижнюю часть стен обшивают деревянными панелями, украшают молдингами, наносят художественную роспись.

Читайте также: Правила оформления спальни в классическом стиле: дизайнерские идеи, примеры интерьеров

Если речь идет о квартире, где установить полноценные архитектурные элементы невозможно, стильную обстановку дополняют имитацией колонн, лепниной или каменной кладкой.

Туалетная комната в готическом стиле

В качестве напольного покрытия используют камень или фактурную древесину, как в натуральном виде, так и в виде современных материалов (ламината, керамогранита, паркета).

Важно: в готике нет места пластиковой отделке или аксессуарам, только натуральные материалы или их качественные аналоги.

Холодность камня можно «согреть» при помощи ковров с геометрическим рисунком.

Придать помещению дополнительного объема можно при помощи потолочных балок или кессонов, но только при условии достаточной высоты стен.

Красивый кессонный потолок в просторной гостиной

Огромное значение при разработке дизайна интерьера имеет освещение, его сценарий которого не отличается от обычного, но сами осветительные приборы в готическом стиле предстают произведениями искусства и простыми абажурами здесь не обойтись. Помимо основного освещения при помощи люстры, в интерьере комнат встречаются дополнительные источники света – бра, торшеры и стилизованные канделябры.

Стильный интерьер в стиле готики

Готика в деталях и архитектуре

Большие кресла с дорогой обивкой из парчи или бархата, и массивные столы и стулья с причудливой резьбой стали своеобразной «фишкой» стиля. В интерьерах приветствуются такие аутентичные предметы мебели как сундуки с металлическими накладками, буфеты с витражами и старинные комоды, намекающие на роскошь средневекового замка.

Витражи – визитка готики, так как представить себе готический храм без них невозможно. Самый узнаваемый символ готики – «роза» представляет собой круглое витражное окно в виде стилизованного цветка.

Спальня с готическими витражами

В современных интерьерах витражи встречаются в виде мебельных вставок, фрагментов окон или дверей, абажуров осветительных и приборов и пр.

Окна украшают тяжелые портьеры с глубокими складками, подхватами, витыми шнурами и другим декором.

Аксессуары представлены в готике бронзовой, позолоченной или серебреной посудой, подсвечниками и канделябрами.

Входная зона в готическом стиле

Различная геральдика, охотничьи трофеи, рыцарская атрибутика и картины со средневековыми сюжетами подчеркнут выбранную стилистику квартиры. Если готический стиль выбран из-за любви к мистике, то в качестве декора используют изображения с черепами, мифическими животными, свечи и прочие символические аксессуары.

Мистическая готика в гостиной

Создать в квартире готический интерьер не так уж сложно, если соблюдать гармонию и сдержанность, иначе жилье превратится в музей или театральные декорации.

Резное дерево в готическом интерьере

Современная готика в спальне

Узорчатая гостиная в стиле готики

«Готический стиль» в архитектуре Санкт-Петербурга рубежа XIX–XX веков

Дмитриева Мария Геннадьевна,кандидат искусствоведения, учитель изобразительного искусства и мировой художественной культуры ГБОУ школа№ 174 Центрального района СанктПетербурга, г. СанктПетербург[email protected]

«Готический стиль»в архитектуре СанктПетербурга рубежаXIX

XX веков

Аннотация.Готический стиль ‬стиль эпохи Средневековья, стиль наивысшего расцвета культуры этогоисторического периода в Европе. Он никогда не был характерен для русской культуры, хотя его отдельные элементы можно увидеть на фасадах русских средневековых построек. Такие «новые»исторические стили как псевдоготика, неоготика, «готический модерн»возникли в России в качествепротивостоянияклассицизму лишь в XVIII веке, арасцвета «новый стильготики» достиг лишь к концу XIX столетия. Именно в эпоху модерна в архитектуре СанктПетербурга появилась возможность воссоздать конструктивные и эстетические особенностиистинного готического стиля.

Ключевые слова:СанктПетербург, архитектура, готический стиль, псевдоготика, неоготика, «готический модерн».Где римский судия судил чужой народ ‬

Стоит базилика ‬и, радостный и первый,Как некогда Адам, распластывая нервы,Играет мышцами крестовый легкий свод. Но выдает тебя снаружи тайный план!Здесь позаботилась подпружных арок сила,Чтоб масса грузная стены не сокрушила,И свода дерзкого бездействует таран.Стихийный лабиринт, непостижимый лес,Души готической рассудочная пропасть,Египетская мощь и христианства робость,С тростинкой рядом ‬дуб и всюду царь ‬ отвес…О.Мандельштам “Notre Dame”[1]Готический стиль ‬стиль эпохи Средневековья, стиль наивысшего расцвета этого исторического периода в европейской культуре. Он никогда не был характерен для русской культуры, хотя егоотдельные элементымы можемувидеть на фасадах русских средневековых построек. «Готический стиль»илипсевдоготика возник в России как противостояние классицизму лишь в XVIIIвеке, арасцвета этот «новый стиль» достиг к концу XIXвека.Поскольку «готический стиль» в настоящем понимании этого слова не свойственен русской культуре и искусству, поэтому в настоящей статье мы берем это понятие в кавычки.Культурный процесс в России на рубеже XIX‬XXвв. ‬

в эпоху«Серебряного века» представляет сложнейшее переплетение политических и социальных проблем, отмечен резкими изменениями в русской архитектуре и связан со стремительным развитием искусства, литературы, философии, появлением множества художественных ассоциаций, кружков, организаций. “Готические” здания рубежа вековв СанктПетербурге иллюстрируют новую тенденцию русской архитектуры, выраженную в стилистическом и эстетическом своеобразии выработанного “нового стиля” ‬модерна, когда пространство начинает доминировать над формой, главным становится создание новойпространственнопластической системы. Необходимо отметить, что памятники “готического модерна” распространены в Северной столице шире, чем «готические» строения эпох сентиментализма, романтизма и историзма. Возможно потому, что в конце XIXв. начинается период модерна “новой” архитектуры, во многом близкой по конструкции и образному строю готическому стилю европейского Средневековья.

Типология архитектурных памятников “готического модерна” в СанктПетербурге связанас общим потоком строительства, направленным преимущественно,в сторонууплотнения городской застройки и развитием промышленности. В эпоху «Серебряного века»с применением форм готики строили особняки, доходные домаи общественные здания, промышленные сооружения, иноверческие храмы, оформляли интерьеры. Новая волна неоромантизма этого времени вызывает и новое понимание архитектуры позднего Средневековья, ее главного формообразующего качества ‬пространственности, которое теперь способно выражаться новейшими достижениями науки и техники. В период модерна готика “внедряется” в современный мир столицы. Главным принципом ее, часто использующимся в строительстве, теперь считается не декор ‬прерогатива псевдоготики и неоготики конца ХVIII‬первой половины ХIХ вв., а конструктивная каркасная система.Именно каркасная конструкция, родственная пространственнопластической системе модерна, заставляет зодчих вспомнить при проектировании строений западноевропейскую средневековую готику[2].“Система раннего романтического модерна в архитектуре Петербурга, подобная текучему неконстатируемому слогу поэзии символизма с глагольными и прилагательными конструкциями, проявляется в ее способности попеременно выставлять в себе то архитектоническую, то пластическую, то декоративную природу формообразования. В ней нет ничего ставшего, а есть все становящееся” [3]. Эти качества архитектуры напоминают конструктивнопластическую систему готического храма, в которойорганически переплелись конструкция и пластические формы, гдеконструктивные элементы подвержены строгому рационализму, а образный строй иррационален и поэтичен. В связи с этим и новая волна распространения “готических” форм в северной столице приходится на становление раннего модерна.Для раннего модерна, как и для средневековой готики характерен эффект “взаимопроникновения” пространств. Если в эпоху Средних веков в храме он осуществлялся посредством больших окон, связывающих два мира ‬земной и небесный, то в новом стиле ‬это переход уровней, неустойчивое, развивающееся внутри пространство и, конечно, огромные, иногда даже во всю стену окна, имеющие витражи. Да и расположение комнат небольшой высоты в два яруса по краям от высокого холла в постройках того времени напоминает расположение нефов в готическом храме, где боковые гораздо ниже центрального ‬главного, а холл считался одним из главных помещений в здании. По своему характеру система раннего модерна, в период которого появляются первые сооружения петербургского “готического модерна”, была ориентирована “в себя”, а не “вовне”. Данное обстоятельство также сближает ее с образной и конструктивной системой готики, где внутреннее пространство ‬“дом Бога” на земле, а снаружи ‬грешная действительность, и они никогда не пересекаются. Вместе с тем строения и модерна, и готики, были тесно связаны с окружающим миром, что выразилось в использовании нового орнамента (нового и для одной, и для другой эпох) ‬органического, в мотивах флоры и фауны, иллюстрирующих саму жизнь, реальность. Самыми распространенными типами архитектурных построек “готики” третьего периода в Северной столице являются особнякии доходные дома. К примеру, особняк В.В.Тиса, построенный в 1897 г. по проекту К.К.Шмидта,напоминает формы средневековых готических жилых домов, отличающихся использованием элементов, заимствованныхсо стен символа города того времени ‬готического собора. Остроконечная угловая башенка, трехлепестковое завершение окон, высокая крыша, стрельчатый аркатурный пояс, венчающий здание, и применение “кирпичного стиля” говорят о принадлежности данного сооружения к произведениям “русской готики”. Дом ювелирной фирмы К.Фаберже, находящийся на Большой Морской ул., 24,и особняк Е.Безобразовойна Моховой ул., 34 ‬характерные образцы петербургского “готического модерна”. На фасадах этих зданий присутствуют “готические” завершения: небольшие башенки, стрельчатые формы окон и проемов, изощренные скульптурные детали. “Готические” здания на Васильевском острове заслуживают особого внимания, поскольку этот один из старейших районов города, является “концентрацией”жилых сооружений этого стиля в Петербурге. Например, дом купца Е.И.Костицына(№ 53 (ранее ‬49) на 8й линии), возведенный Н.И.Алексеевым в 1912 г.(Проект дома купца Костицына был создан в декабре 1911 г., а утвержден, согласно архивным документам, находящимся в ЦГИА СПб, 14 июля 1913 г.) [4], дом купца А.Л.Франка(№ 8а на 21й линии), сооруженный в 1900 г. В.В.Шаубом,и др. Эти постройки отличает присутствие на фасадах резных “готических” декоративных украшений в виде трилистников, четырехлистников или подобия крестоцветов, стрельчатых завершений оконных и дверных проемов, высоких кровель крыш, полихромии фасадов. Дом Франка имеет также традиционный для эпохи Средневековья фахверк. Шестиэтажный доходный дом А.А. и М.Ф. Еремеевых на 5й линии Васильевского острова, 46 (1903 ‬1905; Ил. 1), разрешение на постройку которогобыло выдано 6 июня 1903 года Техническим Отделением:“Техническое Отделение постановило: постройку каменного шестиэтажного лицевого дома на месте и, согласно детальным чертежам, позволить, с соблюдением общих правил, приложенных к плану…” [5], а такжедоходный дом А.А.Еремееевойна Большом пр. Васильевского острова,82 (1902; Ил. 2) являются истинными образцами романтического модерна. Их конструкция органично слита с внешними декоративными формами, а образ напоминает, с одной стороны, мощь западноевропейских средневековых, прежде всего, романских замков, предназначенных для защиты, с другой ‬значительная высота и устремленность декоративных деталей вверх говорят о приближении к образному строю готики.

1.Шестиэтажный жилой дом А.А. и М.Ф. Еремеевых. 5ая линия, 46. Васильевский остров. 19031905. М.Ф.Еремеев. Фрагмент фасада (фото автора).2.Доходный дом А.А.Еремеевой. Большой пр., 82.Васильевский остров. 1902. М.Ф.Еремеев (?) Вид на угловой эркер(фото автора).

Принципы пространственнопластической системы западноевропейской средневековой готики в начале XXв. приобрели рационалистические тенденции, но по образному строю чаще оставались еще романтическими: доходный “Дом с башнями”на пл. Льва Толстого (1913 ‬1915; Ил. 3) К.И.Розенштейна и А.Е.Белогруда, дом товарищества “Помещик”на углу Измайловского пр. и17й Красноармейской ул. (1911 ‬1912; Ил. 4) Я.З.Блувштейна; дом меблированных комнат А.И.Андреевойна Лиговском пр., 53 (1911 ‬1912) М.Л.Крицкого. “Дом с башнями” привлекает внимание обликом, синтезирующем элементы “средневекового готического замка и собора”, выделяющегося из окружения двумя высокими шестигранными башнями, желтым цветом с коричневым орнаментом, стрельчатыми, полуциркульными и прямоугольными окнами, расположенными несимметрично и огромными аркамиокнами, сделанными наподобие перспективных порталов.

3.Доходный«Дом с башнями». Пл. Льва Толстого.19131955. К.И.Розенштейн, А.Е.Белогруд. Общий вид(фото автора).4.Дом товарищества «Помещик». Измайловский пр., 16. 19111912. Я.З.Блувштейн. Общий вид (фото автора).Доходный дом товарищества “Помещик” ‬иное восприятие архитектором стиля эпохи позднего Средневековья. Угловое здание с одной большой шестигранной башней и двумя высокими щипцами по уличным фасадам немного мрачен,напоминая древний, потемневший от времени замок, очень близкий своим архитектурным выражением к хору собора в Магдебурге, а балюстрады с пинаклями, завершающие башню, как будто скопированы с вероятного прототипа. Стрельчатая форма окон, часто применяемая в возведении зданий “готического модерна”, на фасаде данного сооружения приобретает различные конфигурации: от почти плоского с маленьким острым выступом до “высоко взлетающей стрелы” ‬попытка автора передать многообразие средневековых готических форм и их трансформацию в Новое время. Эти постройки являются одними из последних доходных домов, построенных в стиле “готического модерна”, позднее его вытесняет неоклассицизм. Кроме частных особняков и доходных домов “готические” элементы применялись и в строительстве общественных зданий. Одним из характерных примеров петербургского “готического модерна” является дом городских учрежденийна Садовой улице, 55 ‬57, возведенный в 1903 ‬1906 гг. А.Л.Лишневским (Ил.56) и являющийся истинным воплощением связи современной технической и научной мысли, новых материалов и конструкций с образом средневековой постройки, где архитекторы часто создавали мистическую скульптуру для украшения фасадов. Данное сооружение появилось лишь в начале XXстолетия. Первоначально, на рубеже XVIII‬XIXвв. здесь находился Дом СанктПетербургской Управы Благочиния для помещения арестантов [6], который, согласно архивным документам, был перестроен в 1820 ‬1821 гг.[7].

5.Дом городских учреждений. Садовая ул., 55.19041906. А.Л.Лишневский. Общий вид(фото автора).6.Дом городских учреждений. Садовая ул., 55.19041906. А.Л.Лишневский. Фасад(фото автора).

Для создания на месте СанктПетербургской управы Благочиния Дома городских учреждений в начале XXв. был объявлен конкурс, условия которого были опубликованы в № 24 журнала “Зодчий” за 1903 г.Условия конкурса были следующими: “На городском участке земли, по Садовой улице и Вознесенскому проспекту, под № 55 ‬57, величиной в 864, 64 кв. саж. (план участка прилагается) предполагается возвести каменный лицевой дом в 5 этажей на нежилом подвале высотой по ширине Садовой улицы в 11 саженей и такой же высоты по Вознесенскому проспекту на всем протяжении участка, и каменные надворные постройки, с мансардами из несгораемых материалов. В лицевом доме и надворных постройках надо разместить следующее: 1. Магазины, 2. Управление комиссии по водоснабжению, 3. Центральное отделение городского ломбарда, 4. Аукционную камеру, 5. Городскую посредническую контору, 6. Городскую типографию с общей столовой и интернатом для учеников, 7. Городскую жестяную мастерскую, 8. Камеры мировых судей, 9. 12 классов городских школ, 10. Общие службы. В мансардных помещениях могут быть расположены казармы для нескольких служителей, учеников типографии и некоторые службы. Каждое учреждение в отдельность должно быть размещено в двух или трех, непосредственно сообщающихся этажах. Все балки должны быть металлическими. На лестницах должны быть подъемные машины. В лицевом доме городские учреждения должны быть размещены в четырех верхних этажах, а первый этаж должен быть отведен для магазинов, перекрытых сводами.” [8]. Сроки конкурса были ограничены 20 октября 1903 г., а 30 декабря 1903 г. на десятом очередном общем собрании Общества архитекторов И.С.Китнер прочитал отзыв жюри по конкурсу проектов Дома для городских учреждений, который гласил, что первую премию из 18 представленных получил проектпод девизом “Deuxvariations” гражданского инженера и архитекторахудожника А.И.Дмитриева, вторую ‬проект под девизом “В тесноте, да не в обиде” архитектора А.Л.Лишневского и третью ‬“Треугольник с дельфином” архитекторов Б.И.Гиршовича и И.А.Претро [9]. Тем не менее, Городская Дума на заседании 31 мая 1904 г. постановила утвердить проект А.Л.Лишневского, “более подходящий с точки зрения финансирования”[10], и предложила этот вариант на рассмотрение в Министерство Внутренних Дел. Дом городских учреждений, сооруженныйпо последнему слову науки и техники с металлическими балками и подъемными машинами (лифтами), привлекает образом (если не считать количество этажей) древней средневековой постройки, созданной из темносерого камня с “неправильным” общимпланом, украшенной богатым скульптурным орнаментом, башней с часами и башенками с острым завершением, а также мордами “химер”, напоминающих знаменитых химер французских готических соборов. Кроме того, стрельчатое окончание окон и треугольных щипцов на крыше дают нам возможность утверждать, что это строение представляет собой одно из совершенных образцов петербургской“готики”.Еще один пример постройки городского значения этого времени ‬здание Императорского Вольного экономического общества, проект которого, созданный архитектором В.Пясецким, был утвержден Обществом архитекторов в феврале 1904 г. Согласно заданию, полученному зодчим, “внешний вид здания должен соответствовать достоинству Общества… хотя стиль фасадов предоставляется автору проекта, но стили общеевропейские Ренессанс, русский, чистокирпичный и “moderne” признаются не подходящими в данной задаче” [11]. Выбор “готического стиля”, как приоритетного, автор объясняет его великолепием, а также тем, что готическая архитектура наиболее соответствует понятию о свободной деятельности и напоминает о дворцах экономически сильной Венеции. Формы здания символизируют принадлежность Экономического Общества к старейшим в Европе, и подчеркивают его значимость в российском культурноисторическом процессе[12]. Это сооружение имеет ярковыраженные формы “готики”: стрельчатое завершение оконных и дверных проемов, арок и аркатурных поясов, богатство декоративного оформления с растительным орнаментом в виде трилистников и четырехлистников, и напоминает непосредственные прототипы ‬итальянские палаццо, например, палаццо Дожей. Внутри здания потолки были оформлены “нервюрами” со стрельчатым завершением. Данный факт также позволяет рассматривать это сооружение, как имеющее важнейшее значение в эволюции “готического стиля” в петербургской архитектуре, поскольку здесь прослеживается линия поиска зодчими пространственной организации европейского средневекового готического стиля, начатая Н. Л.Бенуа в петергофских постройках, продолженная И.С.Китнером в училищном корпусе для мальчиков при лютеранской церкви св. Екатерины на Васильевском острове.Богат общественными зданиями Васильевский остров. Здесь находится Александровский приют, построенный, по мнению многих ученых, в 1897 г. К.К.Шмидтом. Однако, согласно заметке, изданного в 1899 г. выпуска № 3 журнала “Архитектурные мотивы”, следует сделать вывод об окончании строительства в 1899. Так автор пишет: “7 марта состоялось в СанктПетербурге освящение вновь выстроенного, по проекту архитектора К.К.Шмидта трехэтажного здания Александровского приюта для женщин” [13]. Постройка представляет собой некий “синтез” черт различных стилей, соединенных с современной конструкцией: здесь можно рассмотреть стрельчатые и трехлепестковые завершения дверных проемов и окон, высокие “фахверковые” крыши, характерные для стиля позднего Средневековья, декоративную кирпичную кладку, напоминающую немецкую средневековую готику, или “подобную” разноцветной мозаике, говорящей о какихто “восточных” тенденциях в архитектуре. Тем не менее, несмотря на многообразие элементов различных стилей, данное сооружение относится к “готическому модерну”, поскольку конструктивное решение и образный строй несет в себе его традиции. На рубеже XIX‬XXвв. архитекторы использовали формы строенийпрототипов дляновых сооружений, элементы которых не просто имели внешнее сходство, но и были связаны функционально. Например, удивительно напоминают друг друга госпиталь в аббатстве Урскан во Франции и Александровский приют в Петербурге.Для рубежа веков характерно иоформление интерьеровв “готическом стиле”. Здесь “вещь”, в отличие от эклектического периода, теряет свою обособленность и мыслится как компонент единой системы. Меблировка становится неотторжимой частью этой среды, подчинившись ее закономерностям. Например, мотивы английской готики были использованы в отделке библиотеки Зимнего дворцав 1894 ‬1896 гг. А.Ф.Красовским, но принцип оформления был уже другим, связанным с органическим слиянием конструкции и декора, пространственным архитектурным мышлением. “Готические” формы библиотеки, созданные в дереве и окружающие со всех сторон зрителя, производят сильное впечатление и предлагают “окунуться” в мир “готической” древности. В формах “готики” оформлены некоторые интерьеры в особняке Кельхана ул. Чайковского, 28, созданные архитекторами В.И.Шене и В.И.Чагиным. Павильон и столовая украшены различными “готическими” элементами декора и предметами в “готическом стиле”. Попадая в эти помещения, можно “очутиться” в мире “средневековых” образов, ощутить дух той эпохи. Зодчие учли и пространственный аспект готического стиля Средневековья, поскольку декор не лишен конструктивной основы и органически вписывается в интерьер, наряду с “готическими” вещами.На рубеже XIX‬XXстолетий продолжают применять формы “готики”при постройке хозяйственныхи промышленныхсооружений, часто несущих признаки уже рационалистического модерна. Пример тому ‬здание молочного склада М.А.Краузев Саперном пер., 22 (1908; Ил. 7) архитектора Г.О.Гиргенсона, которое можно соотнести с некоторыми постройками Средних веков, хотя его формы строго лаконичны и мало что имеют от характерной декоративности традиционного готического стиля. Оно напоминает средневековый готический дворец в Авиньоне, имеющий такие же плоские арки, выделенные на фоне стены, строгость и простоту форм. Устремленность конструктивных элементов вверх и стрельчатые окончания оконных и дверных проемов говорят о принадлежности сооружения к “готическому модерну” в его крайне рационалистическом выражении.

7.Здание молочного склада М.А.Краузе. Саперный пер., 22.1908. Г.О.Гиргенсон. Общий вид(фото автора).

Кроме строительства особняков, доходных домов и промышленных сооружений в “готических” формах продолжается развитие культовой архитектуры, преимущественно иноверческого вероисповедания в непосредственной близи от столицы. Только в данный период истории “готического стиля” России можно говорить о максимальном приближении конструктивного решения и образного строя к соборампрототипам. В 1900 ‬1910е гг. в окрестностях СанктПетербурга возводится немалое количество евангелическолютеранских и римскокатолических церквей, каплиц и молитвенных домов. Одним из примеров является костел за Невской заставой на земле Императорского Фарфоровогозаводаили церковь святого Сердца Иисусова(Ил. 8), проект которого был обнаружен в ЦГИА СПб. Авторские чертежи датированы 1909 г., но В.В.Антонов и А.В.Кобак считают, что храм был заложен еще в 1907 г. [14], хотя, согласно документам, разрешение на постройку римскокатолическогокостела в “готических” формах гражданским инженером, архитекторомхудожником С.П.Галензовским[15]было получено у Строительного Отделения Петроградского Губернского правления 14 февраля 1909 г. Освящена церковь, предположительно, в 1917 ‬1918 гг. К сожалению, костел не был достроен, поэтому грандиозный замысел автора сейчас можно увидеть только на чертежах. Согласно им, по своим формам храм являет стилизацию “под готический собор” со всеми присущими ему элементами: трехнефная базилика с двумя башнями надзападным входом и большим количеством скульптурных декоративных деталей, используемых для украшения средневекового собора (фиалы, пинакли, “краббы”, растительные мотивы и т. д.)[16].Небольшим отступлением от форм католического собора является наличие в центральном нефе двух рядом находящихся входов, расположенных в импровизированном треугольном тамбуре (Ил. 9).

8.Римскокатолический костел за Невской заставой.1909. С.П.Галензовский. Проект главного фасада(фото автора).9.Римскокатолический костел за Невской заставой.Ул. Бабушкина, 57. 19071918. С.П.Галензовский. Главный фасад(фото автора)

Автор сооружения близко подходит к прототипу не только во внешнем оформлении, но и в соблюдении пропорций и конструкции, ориентируясь на образ средневекового готического собора, а не на образец какихто отдельных конструктивных особенностей и декоративных форм. Если бы костел был достроен, впервые за всю историю “готического стиля” в Петербурге вознесся бы в небо островерхими башнями “настоящий готический храм” ‬символ западноевропейского средневекового города. Несколько иным каменным “готическим” храмом рубежа XIX‬XXвв. является лютеранская церковь в поселке Колпино(1902 ‬1904), созданная взамен сгоревшей П. Андреевым. 22 мая 1902 г. ходатайство Евангелическолютеранской консистории о постройке при лютеранском приходе в НовоСаратовке на средства верующих “новогокаменногомолитвенного дома,взамен уничтоженного пожаром старого” было удовлетворено, а планы окончательно утверждены на заседании Строительного отделения СанктПетербургского губернского правления 10 июня 1903 г.[17]. Тем не менее, в декабре 1902 г. Царскосельский Исправник уже докладывал, что “каменный молитвенный дом Евангелическолютеранского прихода постройкою почти окончен”[18], но, видимо, без “высочайшего дозволения” и не согласно “Строительному Уставу”, поэтому он достраивался еще два года. Храм является попыткой воссоздать в своих формах однобашенную готическую церковь средневековой Германии, имеющую достаточно простое композиционное решение и скромное декоративное оформление. Здание представляет собой зальный молитвенный дом сполукруглой апсидой и двухъярусным членением на фасадах, завершающийся высокой шатровой башней со стрельчатыми арками и щипцами на южном и северном. Большое количество оконроз, украшающих три фасада, и стрельчатых окон с затейливыми узорами в переплетах в виде трилистников и четырехлистников, перспективный портал на главном входе, а также подобие контрфорсов у стен с треугольными башенками у их окончаний и пропорциональность,близкая средневековым церквям, дают нам основание отнести данное сооружение к важнейшим образцам “петербургской готики” и говорить об эволюции данного стиля.Культовым сооружением эпохи “готического модерна”, относящимся к иному типу строений этого времени ‬деревянным “готическим” храмам, была воздвигнутая в деревнеЮкки Осинорощинской волостиПетербургского уездав 1908 ‬1911 гг. Финская лютеранская церковь. Предположительно проект церкви был разработан в 1908 г. архитектором Брандтом, а 9 июля 1909 г. было подано прошение Церковного комитета в СанктПетербургское Губернское правление об утверждении представленных чертежей и разрешении на постройку здания. В Губернское правление был представлен проект деревянного храма, являющего собой зальную базилику, оформленную согласно принципам “готического собора”: высокие щипцы крыш, украшенные стрельчатыми проемами, башня со стрельчатыми окнами и башенкипинакли. Рядом с церковью были созданы ворота, также имеющие в своем облике черты готики: стрельчатое завершение проема, резной орнамент. 16 сентября 1909 г. на заседании Строительного Отделения СанктПетербургского Губернского правления в протоколе было отмечено: “план на постройку лютеранской церкви в д. Юкках СанктПетербургского уезда утвердить под условием: 1) сделания запасных двух боковых выходов; 2) сделания коренных дымовых труб и 3) чтобы по возведении церкви было заявлено Губернскому Начальству для осмотра и выдачи разрешения на ее открытие для допущения публики”[19]. Деревянные “готические” храмы периода “нового стиля” были нововведением и в истории “готики” русской архитектуры, ив ретроспекции всего готического стиля в Европе. Самым характерным материалом для культовых сооружений готики были либо камень, либо, что наиболее характерно и для средневековой Германии, и для России, кирпич. Дерево, как недолговечный и менее прочный материал, практически не использовалось. В эпоху модерна его частое применение при создании молитвенных домов говорит, вероятно, о финансовых возможностях заказчиков и необходимости построить сооружение в короткие сроки. Примером данной тенденции служит и деревянная финская евангелическолютеранская церковь св. Марии в Лахте, возведенная предположительно архитектором Э.Ф.Шитте в 1903 ‬1904 гг.[20]. Этот зальный храм со стрельчатыми завершениями окон и дверей, башней ‬колокольней и окнамирозой, возведенный на каменном фундаменте стоит несколько особняком от иных деревянных “готических” церквей этого периода, поскольку его формы развиваются скорее по горизонтали, чем по вертикали, а башня не доминирует над остальным объемом, а в ее деталях видны элементы и древнерусского зодчества. Таким образом, этот молитвенный дом можно назвать одним из переходных памятников от эпохи эклектики к “готическому модерну”, но уже имеющих некоторые признаки модерна: пространственное решение и лаконизм в наборе “готических” черт.Мотив деревянной церкви иноверческого исповедания стал необыкновенно популярен в начале XXв. В это время был воздвигнут и молитвенный домпо Матвеевской ул., 47 в селеЛигово(1908), в плане представляющий собой базилику с трансептом и помещениями для священников[21]. Общее композиционное решение подобно остальным однобашенным церквям: на западном фасаде ‬башня, а южный и северный, вытянутые в длину, имеют в своем облике характерные и для традиционной готики, и для “новой готики” стрельчатые окна со сложными переплетами, включающими в себя орнамент. Близок по образу храму в Лигово молитвенный дом в Лугепо Успенской ул., 67, построенный в 1910 г. предположительно Кистером[22]. В марте 1910 г. был произведен осмотр церкви, указывающий на “несоответствие чертежей натуре” и с просьбой предоставить планы, похожие на созданные формы, а в 1911 г. к нему возможно инженером А.Атаревым была пристроена колокольня. Как и все деревянные культовые “готические” постройки этого времени, молитвенный дом имеет высокую башню у главного фасада со стрельчатыми окнами.Данные деревянные “готические” постройки стоят особняком в общем направлении “петербургской готики”, архитекторы которой выбирали в основномдля воплощения своих замыслов камень или кирпич, материалы, свойственные готике западноевропейского Средневековья и неоготике Нового времени. Дерево применялось крайне редко. Внешне церкви мало отличаются от однобашенных храмов, тип которых был выработан в зодчестве Германии в Средние века, а затем часто использовался в строительстве церквей в стиле “русской готики”.“Готические” постройки эпохи модерна, в принципе, не характерны для среды пригородов СанктПетербурга, они типичны для крупных городов, имеющих возможность возводить многоэтажные здания и органично включать их в свое архитектурное пространство, таковы, например, грандиозные соборы ‬Римскокатолический костел за Невской заставой в Петербурге и Кафедральный собор Пресвятой Девы Марии в Москве.В итоге, отметим, что “готический модерн” рубежа ХIХ ‬ХХ столетий преподнес свою вариацию готического стиля, непосредственно связанную с новымпониманием архитектуры Средневековья, ее главного формообразующего качества ‬пространственности, которое теперь способно воплощаться с помощью новейшихдостижений науки и техники. В это время “готический модерн” как бы “входит” в современность. Теперь одним из важных принципов готического стиля Средневековья считается не декор, использовавшийся в конце ХVIII‬первой половине ХIХ вв., а конструктивная система, родственная пространственнопластической системе модерна. Взаимопроникновение и, одновременно, противопоставление двух пространств: внешнего и внутреннего характерно и для раннего модерна, и для средневековой готики. По своему характеру система “готического модерна” была замкнутой, имея ограниченный контакт с окружающей средой, что подчеркивает ее связь с образной и конструктивной системой подлинной готики, тем не менее, и сооружения готики, и постройки “готического модерна” имели немалое количество декора, в основе которого лежал растительный орнамент. Также, как и для некультовых построек эпохи позднего западноевропейского Средневековья, для строений “готики” рубежа XIX‬XXвеков характерно проектирование пространства “изнутринаружу”, когда внешний облик подразумевал внутреннее строение. Отличительным признаком «готического модерна»СанктПетербурга является то, что декоративные формы или элементы средневекового стиля используются преимущественно лишь для оформления завершения фронтонов зданий: высокие треугольные окончания, небольшие башенки, напоминающие пинакли, одна или две большие башни, иногда имеющие часы. Особенно необычно появление на фасадах начала XXвека “страшных” химер или других необыкновенных животных (как, например, на фасаде дома на Садовой ул., 5557). Такие, казалось бы, частные детали, как часы или маленькие скульптурные изображения, а также пинакли или “краббы”, едва заметные в общем декоративном иконструктивном строе, тем не менее, создают образ, напоминающий о готической архитектуре, когда появились первые башенные часы или разные чудовища охраняли здание от злых сил, а постройки имели ажурные каменные украшения. Все эти элементы, а также закономерность оформления стрельчатыми окончаниями крыш домов эпохи модерна говорят о стремлении передать значительные элементы образа, заимствуемого из определенной культуры: вытянутость, преобладание вертикали над горизонталью. Ведь острые завершения крыш зрительно увеличивают высоту здания, тем самым еще больше приближаясь к конструктивному и декоративному строю прообраза. Ни один европейский стиль, начиная с эпохи Античности и до XXв. , не имел в своих конструктивных и декоративных особенностях преобладаниявертикального движения конструктивных и декоративных форм над горизонтальным, кроме готики и модерна. Именно поэтому и стало возможным столь органичное “слияние” “готических” элементов с традиционными формами модерна, поэтому и стал “готический модерн” наивысшей точкой в развитии “готического стиля” императорской России.Признаком петербургского “готического модерна” стало также определенное внимание к символичности готики, что было связано, в основном, с явлением символизма в культуре и попыткой создать такие произведения архитектуры, которые наиболее полно и определенно смогли бы передать образ средневековой готической постройки. Поскольку символом эпохи средневековой готики в целом являлся собор и важным на рубеже XIX‬XXвв. стало применение его “символичных” элементов и форм, постольку актуальным в это время было возведение “готических” церквей и соборов, представляющих собой непосредственное обращение к характерным чертам подлинного исторического стиля. Цветовая или пластическая символика средневековой готики могла проявляться и постройках светского предназначения, когда разноцветной кладкой, витражами, масками фантастических чудовищ или растительным орнаментом украшались фасады доходных домов и особняков, административных и общественных зданий (особняк Кокарева на ул. Московской, 55 в Царском селе, дом городских учреждений на Садовой ул., 5557 в СанктПетербурге и др.).“Готический модерн” в Петербурге был “кульминацией” “готического стиля” в русской архитектуре. Вобрав в себя и интерпретировав посвоему пришедшие из Европы готические средневековые и неоготические тенденции, он воссоединил их с современными тому времени достижениями науки и техники. “Игра” в новые формы, “игра” в Средневековье, “игра со сверхъестественным миром” ‬все это стало символом “готического модерна”[23].Завершающий этап “русской готики” представляет собой итог двухвековой традиции существования стилистического направления в императорской России, являющего собой восхождение стиля от простого подражания декоративным формам к обобщенному образу, выраженному в слиянии конструкции и декора, с попыткой воссоздания и конструктивных, и декоративных особенностей стиляпрототипа. Можно с уверенностью утверждать, что архитектурные памятники СанктПетербурга и его пригородов (особенно эпохи модерна) явились апофеозом всего “готического стиля” в русской архитектуре, которые в слиянии с неповторимой “русской нотой”, воплотили в своих образах этические и стилистические признаки западноевропейской средневековой готики и неоготики Нового времени, став поистине национальным достоянием России.“Готический стиль” характерен не только для искусства и архитектуры императорской России. Он продолжил свое развитие и в советском градостроительстве, а также современности. В творчестве зодчих СанктПетербурга “готические” формы присутствуют и в сооружениях, построенных на протяжении XXстолетия и на рубеже XX‬XXIвв., например, памятник первым строителям СанктПетербурга (М.Ф.Шемякин, В.Бухаев; 1990е гг.)илижилой дом на Новочеркасском пр. в СанктПетербурге (нач. XXв.)и др. Советская эпоха, эпоха постмодернизма характеризуются в истории русской культуры новыми тенденциями, поэтому история“готического стиля” в России еще не окончена.

Ссылки на источники1.Поэзия серебряного века. В 2 т.: Т. 2. ‬М.: Дрофа: Вече, 2002. ‬с.78.2.Баранова М.Г. «Готический стиль» в русской архитектуре второй половины XVIII ‬начала XX вв. (На примере памятников СанктПетербурга и его пригородов). Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. ‬СПб, 2005. ‬с. 19.3.Кириллов В.В. Архитектура русского модерна: опыт формологического анализа. ‬М.: Издво Московского университета, 1979. ‬

с. 61.4.ЦГИА СПб: Ф. 513, Оп. 102, Д. 1682. Дом под № 49 на 8й линии В.О. Яценко, Костицына. ‬Л. 86.5.ЦГИА СПб.: Ф. 513, Оп. 102, Д. 1585. ‬Л. 15.6.История памятников архитектуры и градостроительства Москвы, Ленинграда и их пригородов. Вып. 2. Ленинград, Ч. 1. ‬М., 1988. ‬с. 254.7.РГИА: Ф. 1285, Оп. 8, Д. 1850. Дело о произведении перестроек и починок в доме СанктПетербургской Управы Благочиния для помещения арестантов.8.Императорское СанктПетербургское Общество архитекторов по поручению СанктПетербургской Городской Думы объявляет конкурс // Зодчий, № 10, 9 марта, 1903. ‬с. 307.9.ИмператорскоеСанктПетербургское Общество архитекторов по поручению СанктПетербургской Городской Думы объявляет конкурс // Зодчий, № 10, 9 марта, 1903. ‬с. 310.РГИА: Ф. 1293, Оп. 137, Д. 31. Дело об одобрении проекта фасада дома для городских учреждений под № 55 и 57 на углу Большой Садовой ул. и Вознесенского пр. 1905.‬Л. 1.11.Предполагаемая постройка нового здания Императорского Вольного Экономического Общества // Зодчий, №№ 6, 7, 8, 9; 8, 15, 22, 27 февраля, 1904. № 8. ‬с. 81.12.Предполагаемая постройка нового здания Императорского Вольного Экономического Общества // Зодчий, №№ 6, 7, 8, 9; 8, 15, 22, 27 февраля, 1904.№ 9

‬с. 98 ‬99.13.Вести о постройках (опыт архитектурной хроники) // Архитектурные мотивы. Новый журнал архитектуры и художественной промышленности. ‬М.: Издво В.С.Бернер, 1899. ‬с. 13.14.Антонов В.В., Кобак А.В. Святыни СанктПетербурга: Историкоцерковная энциклопедия. В 3 т. ‬СПб.: Чернышев, 1994 ‬1996. Т. 3. ‬с. 22815.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 29, Д. 6. О рассмотрении проекта костела за Невской заставой на земле Императорского фарфорового завода. 16.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 29, Д. 6. О рассмотрении проекта костела за Невской заставой на земле Императорского фарфорового завода. Чертежи 2,3.17.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 26, Д. 646. О рассмотрении проектов лютеранских церквей в г. Ораниенбауме, в пос. Колпино Царскосельского у. и имении Лахта Петербургского у.; чертежи. ‬Л. 1, 2818.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 26, Д. 646. О рассмотрении проектов лютеранских церквей в г. Ораниенбауме, в пос. Колпино Царскосельского у. и имении Лахта Петербургского у.; чертежи. ‬Л. 3.19.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 29, Д. 87. О рассмотрении проекта Финской лютеранской церкви в деревне Юкки Осинорощинской волости Петербургского уезда; чертежи. ‬Л. 1, 1220.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 26, Д. 646. О рассмотрении проектов лютеранских церквей в г. Ораниенбауме, в пос. Колпино Царскосельского у. и имении Лахта Петербургского у.; чертежи. ‬Л. 33, 4148, 55.21.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 33, Д. 408. Об освидетельствовании католического молитвенного дома по Матвеевской ул., 47 в с. Лигово Петроградского у. ‬Л. 1617.22.ЦГИА СПб: Ф. 256, Оп. 29, Д. 272. Дело по прошению уполномоченного СанктПетербургского общества евангелических христиан Долгополова об осмотре молитвенного дома в г. Луге.23.Баранова М.Г. «Готический стиль» в русской архитектуре второй половины XVIII ‬начала XX вв. (На примере памятников СанктПетербурга и его пригородов). Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. ‬СПб, 2005. ‬с. 22.

Готический стиль в архитектуре Средневековья. Архитектурные стили: готический стиль :: SYL.ru

Готический стиль в архитектуре – это уникальное направление искусства, характерное для эпохи Средних Веков.

Возникновение

Романский стиль начал изживать себя. В это время возникли первые предпосылки к необычному новому искусству. Название “готика”, “готическая архитектура” происходит от слова “готы” – варварские племена, имеющие германские корни.

Люди эпохи Возрождения с изысканными манерами были возмущены тем, что искусство принимает облик, далекий от античных канонов. Они называли новый стиль готическим, то есть варварским. Под такое определение попало практически все искусство времен Средневековья.

Данное направление некоторое время существовало вместе со старым веянием, поэтому достаточно сложно отделить их разными хронологическими границами. Зато можно выделить черты готического стиля в архитектуре, которые не были похожи на романские.

Когда в двенадцатом веке романское искусство находилось на самом пике своего развития, начало зарождаться новое течение. Даже формы, линии и тематика произведений существенно отличалась от всего, что было ранее.

Готический стиль в архитектуре разделяют на несколько этапов:

• ранняя готика;

• высокий, или зрелый, вид оказался на пределе своих возможностей в 13 веке;

• пламенеющий, или поздний, достиг расцвета в 14-15 веках.

Основное месторасположение стиля

Готика была популярной там, где христианская церковь доминировала над светской жизнью. Благодаря новому виду архитектуры появлялись храмы, костелы, монастыри, церкви.

Зародилась она в небольшой французской провинции под названием Иль де Франс. Одновременно ее открыли для себя архитекторы Швейцарии и Бельгии. А вот в Германии, откуда и получило свое название это искусство, оно появилось позже остальных. Там процветали другие архитектурные стили. Готический стиль стал гордостью Германии.

Первая проба

С началом двенадцатого века появляются и основные свойственные данному направлению черты в архитектуре различных соборов. Так, если посмотреть на аббатство Сен-Дени недалеко от Парижа, можно увидеть необычную арку. Именно это построение олицетворяет собой весь готический стиль в архитектуре западной Европы. Руководил стройкой некий аббат Сугерий.

Церковник приказал убрать при постройке несколько внутренних стен. Аббатство тут же стало казаться более объемным, торжественным и масштабным.

Наследие

Хоть готический стиль в архитектуре и концентрируется в основном на индивидуальных переживаниях человека, он также взял многое и от своего предшественника. Романская архитектура передала свои лавры данному стилю и отошла на второй план.

Главным объектом готики стал собор как симбиоз живописи, архитектуры, и скульптуры. Если раньше архитекторы предпочитали создавать церкви с круглыми окнами, толстыми стенами во множество опор и небольшими внутренними помещениями, то с приходом данного стиля все изменилось. Новое течение несло в себе пространство и свет. Зачастую окна были украшенные витражами с христианскими сюжетами. Появились высокие колонны, башни, продолговатые арки и фасады с резьбой.

Горизонтальный романский стиль оставил место для вертикальных полос готики.

Собор

Средние века всегда отождествляются с развитием христианства. Церковь получила власть не только в религиозной, но и в светской жизни. Она начала управлять государствами, сажать на престол угодных себе монархов.

Обучение грамоте велось по церковным книгам. Единственной литературой была религиозная. Музыка также связывалась напрямую с христианством. Готический стиль в архитектуре Средневековья взаимодействовал со всеми видами искусства.

Собор стал центральным местом любого города. Его посещали прихожане, в нем обучались, здесь жили нищие, и даже разыгрывались театральные постановки. В источниках нередко упоминается, что и правительство заседало в церковных помещениях.

Изначально готический стиль для собора имел для себя цель существенно расширить пространство, сделать его более светлым. После того как во Франции такой монастырь был создан, мода начала быстро расходиться по Европе.

Насильно навязанные в крестовых походах ценности новой религии распространили готический стиль в архитектуре и в Сирии, и на Родосе, и на Кипре. А монархи, посаженные на престол Папой, увидели в острых формах божественное проведение и начали активно использовать их в Испании, Англии, и Германии.

Характеристика готического стиля в архитектуре

От других стилей готическую архитектуру отличает наличие устойчивого каркаса. Главной частью такого остова становятся арки в форме стрел, своды, идущие вверх в форме дуг и крестов.

Здание готического стиля, как правило, состоит из:

• травея – вытянутых ячеек прямоугольной конструкции:

• четырех арок:

• 4-х столбов;

• остова свода, что формируется из упомянутых выше арок и столбов и имеет крестообразную форму;

• аркбутанов – арок, которые служат для опоры здания;

• контрфорсов – устойчивых столбов снаружи помещения, часто украшенных резьбой или шипами;

• окон в арочном стиле, с мозаикой, как отчетливо показывает готический стиль в архитектуре Франции и Германии.

В то время как в романском классическом искусстве церковь отделена от окружающего мира, готика стремится к взаимодействию между природой снаружи и жизнью собора внутри.

Светская архитектура по-новому

Учитывая то, что в Темные времена церковь и религия в общем были нераздельны с повседневной жизнью людей того времени, мода на готический стиль в архитектуре средневековья распространилась повсюду.

Вслед за соборами начали строиться ратуши с теми же характерными чертами, а также жилые дома, замки, особняки за городом.

Французские готические шедевры

Основателем этого стиля стал монах из аббатства Сен-Дени, который решил создать абсолютно новое здание. Его прозвали крестным отцом готики, а церковь стали показывать в качестве примера остальным архитекторам.

В четырнадцатом веке в столице Франции возник еще один яркий образец готической архитектуры, ставший известным во всем мире – Собор Парижской Богоматери, католический оплот веры в центре города, который сохранил в себе все особенности готического стиля в архитектуре и до наших дней.

Святыню построили там, где раньше римляне чествовали бога Юпитера. С давних времен место было важным религиозным центром.

В новую церковь закладывали первый камень Папа Александр Третий, а также Людовик Седьмой. Проектировал собор известный архитектор Морис де Сюлли.

Тем не менее основатель Нотр-Дама так и не увидел своего детища. Ведь собор был построен только после ста лет непрерывной работы.

Согласно официальной задумке, храм должен был поместить десять тысяч горожан, которые проживали в то время в Париже. И стать прибежищем и спасением в момент опасности.

После стольких лет строительства город вырос в несколько раз. Когда его доделали, собор стал центром всего Парижа. У входа тут же образовались базары, ярмарки, начали выступать уличные артисты. Цвет парижской знати собирался у него и обсуждал новые веяния моды.

Здесь укрывались во время революций и войн.

Обустройства собора Нотр-Дам

Каркас собора соединен множеством тонких столбов с помощью арки. Внутри стены протягиваются высоко и смыкаются незаметно для невооруженного взгляда. Продолговатые окна покрыты цветным витражным стеклом. В зале царит полумрак. Лучи, которые все же проходят через стекла, освещают сотни скульптур из серебра, воска, мрамора. В них замерли обычные люди, короли, служители церкви в разнообразных позах.

Вместо стен церкви как будто бы просто поместили каркас из десятков столбов. Между ними размещаются цветные картины.

В соборе пять нефов. Третий из них гораздо больше, чем другие. Его высота достигает тридцати пяти метров.

Если измерять в современных мерках, то в таком соборе можно без проблем поместить двенадцатиэтажный жилой дом.

Два последних нефа пересекаются и зрительно образуют между собой крест. Он символизирует жизнь и страдания Иисуса Христа.

На постройку собора шли деньги из общественной казны. Парижане копили их, жертвовали после каждой воскресной службы.

Собор сильно пострадал в новое время. Так, первоначальные витражи можно увидеть только на западном и южном фасаде. Скульптуры видны в хоре, на фасадах здания.

Германия

Готический стиль в архитектуре был назван в честь племен, проживающих на немецкой территории. Именно в этой стране он пережил свой расцвет. Главными достопримечательностями готической архитектуры в Германии можно назвать:

1. Кельнский собор. Этот храм начал строиться еще в тринадцатом веке. Тем не менее закончили работу над ним лишь в девятнадцатом столетии, в тысяча восемьсот восьмидесятом году. Его стиль напоминает Амьенский собор.

У башен острые окончания. Средний неф высокий, в то время как остальные четыре приблизительно одних пропорций. Декор для собора очень легкий и изящный.

В то же время заметны скованные сухие пропорции.

Западное отделение церкви закончили строить в девятнадцатом веке.

2. Собор в Вормсе, построенный в тринадцатом веке по приказу местного управителя.

3. Нотр-Дам в Ульме.

4. Собор в Наумбурге.

Итальянская готика

Италия долгое время предпочитала сохранять приверженность к античным традициям, к романскому стилю, а потом и к барокко и рококо.

Но и эту страну не могло не вдохновить новое на то время средневековое веяние. Ведь именно в Италии находилась резиденция Папы.

Самым ярким образцом готической архитектуры можно считать Палац Дожей в Венеции. Смешавшись с культурными традициями этого города, он приобрел свои уникальные характеристики, сохранив признаки готического стиля в архитектуре.

В Венеции строители пропустили в своих чертежах тот конструктивизм, который царил в этом направлении. Они сосредоточились на декорировании.

Фасад Дворца уникален своими составляющими. Так, на нижнем этаже выстроены колонны из белого мрамора. Они образуют между собой арки стрельчатого вида.

Само здание словно оседает сверху над колоннами и придавливает их к земле. А второй этаж сформирован с помощью большой лоджии по всему периметру здания, на котором так же расставлены опоры, более элегантные и вытянутые, с необычной резьбой. Этот рисунок протягивается и к третьему этажу, стены которого, кажется, лишены тех окон, которые характерны готической архитектуре. Вместо многочисленных рам на фасаде появился орнамент в геометрических фигурах.

В этом готически-итальянском стиле соединились роскошь культуры Византии и европейская строгость. Набожность и любовь к жизни.

Другие итальянские примеры готического стиля в архитектуре:

• Дворец в Милане, который начал строиться еще в четырнадцатом веке, а был достроен в девятнадцатом;

• Палаццо d’Oro (или палаццо Санта-София) в Венеции.

Готика – Особенности архитектуры – Изучение искусства с Алессандро

Готика – Особенности архитектуры

Сегодня пришло время узнать больше об особенностях готической архитектуры, сделавших этот стиль таким знаменитым!

Начнем!

Всем привет!

В предыдущем посте мы узнали больше о загадочном готическом искусстве. Он развивался в период Средневековья как новый стиль архитектуры и быстро распространился за пределы своих истоков в скульптуру и живопись по всей Европе.

Сегодня я хочу углубиться в особенности готической архитектуры, чтобы понять большие инновации и влияние готики на создание огромных соборов!

Собор Сент-Этьен, Бурж

Происхождение

Он возник в Иль-де-Франс, северном регионе, включающем Париж, в начале 12 века и просуществовал до 16 века. В то время готическая архитектура была известна как Opus Francigenum («Французская работа»). На самом деле его стали называть «готическим» как раз в эпоху Возрождения, что означает «варварский». Почему так? Да потому, что этот новый стиль нарушил большинство «классических» правил в архитектуре, даже если это была эволюция романского стиля.

Уже в Базилике Сен-Дени , первом образце готической архитектуры, мы можем легко понять, почему основные черты были столь инновационными.

Базилика Сен-Дени

Стрельчатая арка

И начать нам нужно с фундамента: стрельчатой ​​или стрельчатой ​​арки. Это арка с заостренной короной, две изогнутые стороны которой встречаются под относительно острым углом в верхней части арки.

№

По сравнению с круглой аркой остроконечная арка позволяет достичь значительно большей высоты и освободить больше места для окон.

Полукруглая арка (слева) и заостренная / стрельчатая арка (справа)

Ребристый свод

Сочетание остроконечных арок привело к развитию остроконечного ребристого свода. Готический свод стрельчатых арок, в отличие от полукруглого свода римских и романских построек, может быть использован для кровли прямоугольных и неправильной формы планов. Другое конструктивное преимущество заключается в том, что заостренная арка направляет вес на несущие опоры или колонны под крутым углом. Это позволило архитекторам поднять своды намного выше, чем раньше!

Нотр-Дам Париж, неф

Кроме того, готические строители разработали новый и более легкий вид реберного свода, который позволил распределить вес крыши вниз и наружу. Не только вниз, как в бочкообразных сводах.

Если одни ребра направляются колоннами вниз и соединяются в колонны на первом этаже, то другие ребра несут нагрузку наружу к стенам. Эти внешние силы уравновешиваются тяжелыми контрфорсами снаружи стен. Поверх них мы видим вершины, которые являются не просто украшением, а помогают контрфорсам быть более прочными, добавляя веса.

Часть Реймского собора

Поскольку вес поддерживался «каркасом» из колонн и контрфорсов, которые вы можете видеть на иллюстрации выше, сами стены могли быть намного выше и тоньше. Это сделало возможными просторы витражей, которые являются еще одной прекрасной характеристикой готических соборов.

Базилика Сен-Дени с видом на хор

План этажа

Комбинации или арки, своды и контрфорсы были объединены в план, который обычно следовал плану схемы, называемому латинским крестом.

план готического собора

Длинный неф – это тело церкви, которое встречается с поперечным плечом, называемым трансептом. За ним находится пристройка, которую можно назвать хором, алтарем или пресвитерием. Место, где встречаются неф и трансепт, называется перекрестком, и его можно было бы преодолеть каменной башней. Неф обычно окружен проходами с обеих сторон. Их иногда удваивают не только из-за естественных «расширений», сделанных контрфорсами, но и для придания большего внутреннего пространства и великолепия всему зданию.

Как видите, применение такого «простого» элемента, как стрельчатая арка, позволило произвести революцию в архитектуре! Удивительно, что структурный элемент был следствием такой красоты.

Стрельчатая арка действительно позволяет достигать невероятных высот. Объединив множество арок, строители получили ребристые своды, которые в то же время позволили оставить больше места для окон, которые являются еще одной ключевой особенностью готического искусства, а также для аркбутанов с их вершинами.

Я знаю, я знаю, что это много названий и деталей, но теперь, когда мы узнали гораздо больше об основных чертах готики в архитектуре, в следующем посте мы увидим их красивое применение! Так что оставайтесь любопытными и до скорой встречи!

Поделись с друзьями

Смотри видео!

Узнайте больше о готике – особенности архитектуры

10 Определяющие характеристики готической архитектуры

Готическая техника, существовавшая с 12 по 16 века, была преобладающим архитектурным стилем средневековья, перемежающимся периодами романского стиля и эпохи Возрождения. Это знаменует собой окончательный переход от более ранних «неуклюжих» романских церквей к более легким и высоким соборам — изменение социально-религиозного климата привело к структурным нововведениям, которые произвели революцию в церковной архитектуре.

Название «Готика» является ретроспективным; Строители эпохи Возрождения высмеивали причудливую конструкцию, лишенную симметрии, и использовали этот термин как насмешливую ссылку на варварские германские племена, грабившие Европу в третьем и четвертом веках, — остготов и вестготов. Готическая архитектура ошибочно считалась продуктом в значительной степени грубой, хаотичной и суеверной эпохи, в то время как правда была совсем другой. С тех пор он стал считаться высшей иконой схоластики — движения, которое стремилось примирить духовность и религию с рациональностью.

Готическая архитектура признана тем, что порождает новые структурные чудеса, фантасмагорические игры света и везде поднимает планку строительства соборов – даже по современным стандартам. Вот некоторые характеристики вашего стандартного готического собора.

Шпили

Готические шпили

Это сужающиеся архитектурные элементы, которые часто заменяют шпили, чтобы создать впечатление возвышенности. Готические соборы часто имеют обильные шпили, создающие впечатление зубчатых стен – символ религиозной крепости, защищающей веру. Ажурные шпили, пожалуй, самые распространенные; этот сложный шпиль состоял из каменного узора, скрепленного металлическими зажимами. У него была способность достигать радикальных высот, при этом создавая ощущение легкости благодаря своей скелетной структуре.

Контрфорс

Готический контрфорс

Внешне похожий на паучью ногу, контрфорс изначально использовался как эстетическое устройство. Позже они были преобразованы в хитроумные конструктивные устройства, которые передавали статическую нагрузку сводчатой ​​крыши на землю. Чтобы придать конструкции некоторую жесткость, они были отодвинуты от основной стены и соединены с крышей арочными опорами. Контрфорс теперь «нес» свод, освобождая стены от их несущей функции. Это позволило сделать стены тоньше или почти полностью заменить их стеклянными окнами, в отличие от романского, где стены были массивными, с очень небольшим остеклением. Контрфорсы позволили готической архитектуре стать легче, выше и доставить большее эстетическое удовольствие, чем раньше.

Горгульи

Статуи горгулий

Горгулья (происходит от французского слова gargouille, означающего полоскание) представляет собой скульптурный водосток, установленный для предотвращения стекания дождевой воды по каменным стенам. Эти многочисленные гримасничающие скульптуры делили поток между собой, сводя к минимуму потенциальный ущерб от воды. Горгульи были вылеплены на земле и размещены по мере завершения строительства. Святой Роман часто ассоциируется с горгульей; Легенда гласит, что он спас Руан от рычащего дракона, который вселял ужас даже в сердца духов. Зверь, известный как Горгулья, был побежден, и его голова была установлена ​​на недавно построенной церкви в качестве примера и предупреждения. В то время как горгулья существует с египетских времен, широкое использование этого элемента в Европе приписывается готической эпохе. Обильно сгруппированный по нескольким соборам, он усиливает ощущение аллегории и фантастичности.

Вершины

Готические башни

В отличие от контрфорса, вершина начиналась как конструктивный элемент, предназначенный для отражения давления сводчатой ​​крыши вниз. Они были пропитаны свинцом, буквально «придавливая» боковое давление свода, служили противовесом вытянутым горгульям и нависающим консолям, стабилизировали контрфорсы. Когда стали известны их эстетические возможности, башни были облегчены, а аркбутаны были конструктивно усовершенствованы, чтобы выдерживать сводчатую крышу. Башни широко используются, чтобы сломать резкое изменение стройности, поскольку здание церкви уступает место установленному шпилю, придавая зданию отчетливо готический, сужающийся вид.

Стрельчатая арка

Готическая арка

Впервые зарегистрированная в христианской архитектуре в эпоху готики, остроконечная арка использовалась для направления веса сводчатой ​​крыши вниз вдоль ее ребер. В отличие от более ранних романских церквей, которые зависели исключительно от стен, чтобы нести огромный вес крыши, стрельчатые арки помогали ограничивать и выборочно переносить нагрузку на колонны и другие несущие опоры, тем самым освобождая стены. Уже не имело значения, из чего были сделаны стены, так как (между контрфорсом и стрельчатой ​​аркой) они уже не несли никаких нагрузок — так стены готических соборов стали заменяться большими витражами и ажурностью.

Ажурное

Готическое Ажурное

Ажурное представляет собой серию тонких каменных рам, вставленных в оконные проемы для поддержки стекла. Барный узор нашел свое выражение в готический период с его узором в виде ланцета и глазка, который был направлен на передачу стройности дизайна и увеличение количества стеклянных панелей. В отличие от ажурной пластины, тонкие каменные стойки использовались для разделения оконного проема на две или более стрельчатых частей. Y-образный узор был особой разновидностью узорчатой ​​решетки, которая отделяла верх окна с помощью тонких каменных полос, расщепленных в форме буквы Y. Эти тонкие, похожие на паутину узоры помогли увеличить соотношение стекла к камню и превратились в витиеватые детали в готическом стиле. архитектура получила дальнейшее развитие.

Окулус

Каменная кладка в готическом окне

В готический период были созданы два особых вида окон: остроконечный ланцет увеличивал высоту, а круглый окулус содержал витражи. По мере того, как высота становилась все менее важной для готических строителей, во второй половине лучевой готики конструкции сводились к почти скелетной прозрачной раме. Окна были расширены, а стены заменены ажурными стеклами. Огромный окулус на трифориальной стене церквей образовывал окно-розетку, самое большое из которых находится в Сен-Дени. Разделенный каменными колоннами и решетками, он содержал расходящиеся лучами каменные спицы, похожие на колесо, и находился под стрельчатой ​​аркой.

Ребристый свод

Ребристый свод

Готическая архитектура заменила романские крестовые своды ребристыми сводами, чтобы противодействовать сложности конструкции и ограничениям, которые позволяли перекрывать только квадратные комнаты. Ребристые своды, также известные как оживальные своды, были разработаны с учетом необходимости лучше передавать нагрузки на крышу, при этом освобождая внутренние стены для ажурных и стеклянных. К базовому романскому цилиндрическому своду было добавлено больше ребер, чтобы увеличить передачу нагрузки на землю. Когда готическая эпоха достигла своего апогея, были разработаны сложные системы сводов, такие как четырехсторонние и шестичастные сводчатые техники. Развитие ребристых сводов уменьшило потребность во внутренних несущих стенах, тем самым открывая внутреннее пространство и обеспечивая визуальное и эстетическое единство.

Веерный свод

Веерный свод

Одним из наиболее очевидных различий между английским и французским готическими стилями является то, что веерные своды использовались исключительно в английских соборах. Ребра свода веера изогнуты одинаково и расположены на равном расстоянии друг от друга, что придает ему вид открытого веера. Веерный свод также применялся при реконструкции нормандских церквей в Англии, что избавило от необходимости в контрфорсах. Веерные своды широко использовались в церковных зданиях и часовнях.

Колонна статуи

Готическая статуя

Эпоха ранней готики демонстрирует некоторые из самых детализированных скульптур того периода. Нередко можно было найти статуи «структурного» характера, вырезанные из того же камня, что и колонна, поддерживающая крышу. Часто изображая патриархов, пророков и королей, они были помещены на портиках более поздних готических церквей, чтобы придать элемент вертикальности. Эти огромные изображения также можно увидеть в амбразурах по обе стороны от входа в собор. Во Франции колонные статуи часто изображали ряды нарядно одетых придворных, что отражало процветание королевства.

Список самых впечатляющих готических зданий, что делает их такими особенными с архитектурной и художественной точки зрения, и их главные достопримечательности для путешественников и паломников.

25 лучших примеров готической архитектуры

В более поздний период средневековья в европейском строительстве преобладал один стиль: готический стиль. Готическая архитектура была популярна на протяжении сотен лет, особенно в могущественных королевствах Западной Европы в современной Англии, Франции и Испании. В готической архитектуре есть много отличительных черт, таких как стрельчатые арки, витражи и высокие парящие башни и нефы. Европейские строители в эпоху готики использовали множество инновационных форм технологий, чтобы возводить более крупные, качественные и детализированные памятники, которые до сих пор каждый день видят охваченные благоговейным трепетом посетители.

Что такое готическая архитектура? Нотр-Дам де Пари до разрушительного пожара, повредившего здание в апреле 2019 года.

Готическая архитектура — стиль, преобладавший в зданиях Европы 12-16 веков . С большой концентрацией во Франции, Англии, Испании и Германии готический стиль постепенно развился из более раннего романского стиля . Стрельчатые арки, окна-розетки, контрфорсы и витражи — все это ключевые особенности готического стиля. Хотя наиболее впечатляющими готическими зданиями были религиозные сооружения, готическую архитектуру можно увидеть во многих различных формах, таких как дворцы, укрепления и правительственные здания.

Когда был готический период в архитектуре?

500 – 1150 гг. н.э. +/-

Романский период

В течение столетий после падения Римской империи и до раннего средневековья романская архитектура была доминирующим стилем в Европе.

Готический период

Готическая архитектура была основным стилем средневековья. Хотя готические здания потеряли популярность к 15 веку, они все еще строились после 9 века.0007 Ренессанс возник в Италии в 14 веке. .

1150-1450 н.э. +/-

1350-1600 н.э. +/-

Период Возрождения

здание в Европе. Возникнув в самом сердце Италии, стиль эпохи Возрождения распространился к северу от Альп и в другие страны, такие как Германия, Франция и Испания.

Характеристики готической архитектуры

Стрельчатые

Арки

Более прочная и элегантная, чем круглая арка, остроконечная арка является наиболее характерным элементом готической архитектуры. Монастырь Кармо в Лиссабоне был в основном разрушен во время Великого лиссабонского землетрясения 1755 , но многие готические арки уцелели, что свидетельствует о непреходящей прочности этой архитектурной особенности. Эти арки были достаточно прочными, чтобы выдержать не только собственный вес, но и вес массивного сводчатого потолка наверху. Хотя многие считали, что остроконечная арка была изобретена в эпоху готики, на самом деле она восходит к гораздо более древним формам исламской архитектуры. Многие историки считают, что стрельчатая арка попала в Западную Европу с 9 в.0007 Мавры , исламская группа, правившая большей частью Пиренейского полуострова в Средние века.

Витражи

Стекло

Витражи являются неотъемлемой частью почти всей готической архитектуры, особенно религиозных зданий. Витражи были неотъемлемой частью плана католической церкви по обучению библейским историям большей части неграмотного европейского населения. Витражи Шартрского собора во Франции — одни из самых впечатляющих во всей Европе. Синие кусочки стекла были известны в средние века тем, что их производство было чрезвычайно дорогим. Покровители церкви потратили огромное количество денег на создание этих витражей с бесчисленным количеством синих витражей.

Контрфорсы

Фото Qaalvin из Викисклада

Одним из самых важных технических нововведений эпохи готики была контрфорс. В то время как раньше использовались обычные контрфорсы, аркбутаны были адаптацией, которая помогала распределять нагрузку крыши наружу по каменным аркам и колоннам. Поскольку контрфорсы принимали на себя вес крыши, стены готических соборов стали тоньше и заполнены витражами, которые приносили внутрь больше естественного света. Это нововведение является одним из ключевых элементов, отделяющих готические постройки от более ранних Романский Здания. Апсида собора Святого Вита в Праге имеет несколько контрфорсов, которые замысловато украшены башнями и шпилями, что было обычным явлением в эпоху поздней готики.

Роза

Окна

Фото Guilhem Vellut из Викисклада

Окна-розы — еще одна знаковая черта готической архитектуры. Окно-роза, встречающееся во всех зданиях того периода, всегда остается одной и той же конструкции: круглое окно с сегментами в виде колеса, разделяющими кусочки стекла. Это окно-роза в Страсбургском соборе является одним из самых замысловатых и сложных примеров эпохи готики. Тонкие куски камня, найденные по всему переднему фасаду церкви, являются чудом средневекового мастерства.

Вертикаль

Акцент

Фото Taxiarchos228 из Wikimedia Commons

Последний элемент, который можно увидеть во всех готических зданиях Европы, — это вертикальный акцент с множеством возвышающихся форм и пространств, которые непропорционально высоки по сравнению с их площадь пола. Собор Пальмы в Испании имеет один из самых высоких нефов, когда-либо построенных в эпоху готики, и весь дизайн церкви вращается вокруг этого парящего центрального пространства. Гонка вооружений по строительству все более и более высоких зданий привела к нескольким мировым рекордам в эпоху готики. Самая высокая церковная башня в мире находится в Ульмском соборе, готической церкви в Германии, а самый высокий неф на Земле находится в соборе Бове во Франции. Поразительные высоты, которых смогли достичь Gothic Builders, во многом благодаря новым инновациям, таким как Flying Buttress. Высокие высоты должны были вдохновлять население Европы, вызывая благоговейный трепет перед силой христианской церкви.

Периоды готической архитектуры

Готическая архитектура постоянно развивалась. В , 1100-х, оно начиналось более упрощенно, а затем превратилось в высокопарную форму здания, которую мы видим в позднем средневековье. Вы можете разбить это преобразование на три основных этапа: ранняя готика, высокая готика и период яркой готики. Ниже вы увидите три примера различных французских церквей, которые показывают эволюцию этого стиля.

Ранняя готическая архитектура

Левая фотография Рольфа Кранца , правая фотография Пьера Пошаделя из Викисклада

в эпоху готики. Большая часть архитектуры Нойонского собора датируется 1130-1150 , хотя многие дополнения были добавлены позже. На переднем фасаде вы можете начать видеть формирующиеся стрельчатые арки, хотя они все еще выглядят короткими и более толстыми, чем более поздние готические арки. Контрфорсы, поддерживающие крышу над апсидой церкви, до сих пор технически «Контрфорсы», но на самом деле они не создают большого отделения от здания. Эти контрфорсы едва ли напоминают элегантные и изящные контрфорсы, найденные в более поздних готических зданиях.

Высокая готическая архитектура

Слева Фото bodoklecksel , Справа Фото Роб Оо конструкция контрфорса. Здесь, в Реймском соборе, крыша поддерживается гораздо большими контрфорсами, чем те, что были найдены в зданиях ранней готики. Арки соединяются с колоннами, которые находятся в нескольких футах от наружных стен, а затем эти колонны передают нагрузку на землю. Фасад Реймского собора также сочетает в себе окно-розетку, остроконечные арки и сложные детали, создавая одно из самых известных готических возвышений во всей Франции.

Яркая готическая архитектура

Право Фото ДЭВИДА ИЛИФФА — CC BY-SA 3.0 из Викисклада

На заключительном этапе готического периода архитекторы стали еще более смелыми в своих планах. Величайшим примером этого является собор Бове, в котором находится самый высокий в мире церковный неф высотой 154 фута (46 м). Здесь аркбутаны представляют собой просто массивные столбы, которые только привязаны к внешним стенам крошечными нитями камня, которые почти исчезают, если смотреть издалека. Но амбициозный замысел церкви погубил ее, и собор Бове так и не был достроен. Единственная причина, по которой он сегодня стоит нетронутым, – это многочисленные современные реставрационные проекты, в которые добавлена ​​конструкционная сталь.

Романский стиль против готического

Романская архитектура появилась раньше готической архитектуры. Романский период длился с 6 ^th -12 ^th века , а готический период длился с 13 ^th -16 ^th века .

• Романский
• Готический

• (слева) Скругленные арки Шпейерского собора в Германии
• (справа) Стрельчатые арки Миланского собора в Италии
• Право Фото © J osé Luiz Bernardes Ribeiro  / CC BY-SA 4. 0

Между этими двумя стилями есть много различий. Многие из этих различий связаны с европейской историей в средние века. Технологии развивались, и в готический период люди могли строить более крупные и изящные здания.

Новые методы строительства, такие как стрельчатая арка и контрфорс, позволили архитекторам возводить более высокие и крупные сооружения. Контрфорсы позволяли распределить вес крыши наружу с помощью стрельчатых арок.

• Романский
• Готический

• (слева) Сторона Пизанского собора с плоскими стенами с небольшими окнами с круглыми арками
• Left Photo by Jordiferrer from Wikimedia Commons

Вместо толстых каменных стен с крошечными окнами, поддерживающими крышу, как в романском здании, вы можете использовать контрфорсы, чтобы выдержать вес крыши. Это позволило архитекторам построить массивные витражи, пропускающие невероятное количество света во внутреннее пространство.

• Романский
• Готический

• (слева) Интерьер аббатства Везле в Везле, Франция. Обратите внимание на сводчатый потолок, закругленные арки, тяжелые окна с недостатком естественного света и отсутствие чрезмерных деталей и художественных работ.
• (справа) Интерьер Сент-Шапель в Париже, Франция. Обратите внимание на ребристый потолок, стрельчатые арки и массивные витражи, наполненные замысловатыми произведениями искусства.
• Left Фото Jörb Bittner Unna из Wikimedia Commons
• Right Photo by Artmch из Wikimedia Commons

Романская архитектура также не включает в себя то большое количество деталей, которое вы найдете в готической архитектуре. Ниже вы увидите простую геометрическую каменную кладку в романской церкви по сравнению со сложной резьбой в готическом здании.

• Романский
• Готический

• (слева) Романские детали в Бамбергском соборе в Брамбере, Германия
• (справа) Элементы поздней готики в Колледжио-де-Сан-Грегория в Вальядолиде, Испания.
• . расхождения в деталях имели непосредственное отношение к европейской истории. Религиозные авторитеты в средние века часто выступали против чрезмерного искусства и деталей, поскольку считалось, что они отвлекают от церковных служб. Но в конце концов от этих практик постепенно отказались, и искусство стало более открытым, пока оно отражало послание церкви и Библии.

  Он уменьшен, но в романской архитектуре можно увидеть мелкие детали и резную каменную кладку. Вы найдете истории из Библии, изображенные в основном вокруг капителей колонн и внутри тимпана, главной арки над входом в церковь. Готическая архитектура пошла еще дальше и показала еще более замысловатые изображения различных религиозных мотивов.

  • Романский
  • Готический
  • (слева) Тимпан в аббатстве Везле в Везле, Франция
  • (справа) Тимпан в Нотр-Дам в Париже, Франция
  • Обе скульптуры изображают сцену Страшного суда, однако готическая версия гораздо более сложная и детализированная, со значительным улучшением реализма скульптуры. Резные фигурки также покидают область Тимпана и каскадом спускаются вниз, вокруг дверного проема и в остальную часть здания.
  • Слева Фото Герда Эйхмана с Викисклада
  • Справа Фото Гильема Веллута с Викисклада
  Каковы лучшие образцы готической архитектуры?

  Ниже приведен список зданий, которые часто считаются лучшими образцами готической архитектуры. Эти здания демонстрируют все ключевые черты готического стиля.

  Вместо того, чтобы просто сосредоточиться на церквях, этот список также будет включать в себя светские здания, чтобы дать целостный взгляд на готическую архитектуру. Этот список будет сосредоточен на размере, инновациях и общей красоте, чтобы определить, какие готические здания все еще можно найти в Европе сегодня.

  1. Страсбургский собор – Страсбург, Большой Восток, Франция Фото Клод Труонг-Нгок из Викисклада

  Страсбург – город во Франции, сразу за рекой Рейн, у границы Франции с Германией. Обе страны контролировали Страсбург в разные периоды истории, оставив после себя смесь французской и немецкой культур, которая сохраняется в регионе и по сей день. Страсбургский собор содержит несколько элементов романской архитектуры , таких как трансепт в южной части церкви, построенной в начале 9 в.0007 13 век . Но большая часть церкви полностью готическая. Весь парадный фасад, колокольня, неф и все витражи датируются концом 13-15 века . Страсбург даже носил титул «Самого высокого здания на Земле» с 1647 до 1874 после обрушения колокольни другой церкви в 1647 .

  Фото Tilman2007 из Викисклада

  Одним из самых ярких элементов здания является богато украшенный парадный фасад. Сложная каменная кладка не похожа ни на один другой готический собор. По всей передней части здания ненадежно расставлены колонны шириной всего в несколько дюймов. Вокруг всех окон и на верхушках большинства арок ажурные и хрупкие формы, искусно вырезанные искусными каменщиками. Удивительно, что собор находится в таком хорошем состоянии, учитывая бурную историю Страсбурга за последние несколько столетий, который отделился от Франции лишь с 9-го века.0007 1919 после Первой мировой войны и Версальского договора .

  2. Собор Св. Вита – Прага, Чехия

  Собор Св. Вита – одна из тех церквей в Европе, которые по прошествии сотен лет все еще подвергались изменениям. Начиная с очень ранней каменной церкви в 10 века, строительство готической части началось в 1344 . Только в 1929 были завершены последние элементы церкви, в том числе несколько витражей, спроектированных известным чешским художником 9.0007 Альфонс Муха . Изображения в витражах имеют отчетливое влияние стиля модерн и являются уникальным примером этого вида искусства в готическом здании.

  Фото Якуба Халуна из Wikimedia Commons

  Собор Святого Витаса находится в центре Пражского замка , массивного комплекса дворцов, религиозных зданий и укреплений, который находится через реку Влтаву от старого города Праги. Весь комплекс внесен в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО 9.0008 вместе с несколькими другими примечательными зданиями в Праге. Собор Святого Вита остается иконой города, благодаря ему Прага получила прозвище «Город 100 шпилей».

  3. Кафедральный собор Севильи — Севилья, Андалусия, Испания Фото Бертольда Вернера из Wikimedia Commons После мавританского завоевания Пиренейского полуострова в начале 8 века Севилья оставалась исламским городом, пока не была отвоевана Королевством Кастилия в 9 веке.0007 1248 во время Реконкисты. Когда Севилья находилась под контролем мавров , правители построили великолепную мечеть с минаретом, известную сегодня как Хиральда. Когда христиане захватили город, они разрушили мечеть, уничтожив все, кроме Хиральды, которая уцелела и стала колокольней Севильского собора.
  Фото Ingo Mehling  из Wikimedia Commons

  Правители города планировали, что их собор станет самым большим из когда-либо построенных в Европе. Основная часть строительства велась с 1434-1517 , и в соборе есть все отличительные элементы готической архитектуры, такие как стрельчатые арки, витражи, контрфорсы и окна-розетки. Сегодня, наряду с несколькими другими важными достопримечательностями Севильи, собор внесен в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО под номером .

  4. Глостерский собор – Глостер, Англия, Великобритания Фото Гэри Уллы с Викисклада

  Глостер – город, основанный римлянами на берегу реки Северн на юго-западе Англии. Собор расположен на берегу реки и является самым известным местом города. Первоначальная структура датируется 9 в.0007 11 век во времена норманнов. Хотя некоторые из внутренних частей церкви были построены в году романской эпохи года, большая часть архитектуры выполнена в отчетливо готическом стиле.

  Возвышающиеся потолки над главным алтарем украшены резными каменными ребрами и возвышаются на 86 футов (26 м) над полом. Но именно сводчатые потолки в монастыре, безусловно, являются самой впечатляющей чертой Глостерского собора. Замысловато вырезанные каменные детали выглядят почти органично, как лианы, прорастающие от стен к потолку. Эти невероятные коридоры были популярным местом съемок на протяжении многих лет благодаря их яркому внешнему виду,

  5. Шартрский собор – Шартр, Centre-Val de Loire , France Photo by Math Knight from Wikimedia Commons

  Шартрский собор расположен в 50 милях (80 км) от Парижа и является одним из величайших готических соборов Европы. Соборы. Неф имеет высоту 121 фут (37 м), а высота более высокой из двух башен составляет 371 фут (113 м). Завершенный в начале 13 века , Шартрский собор был построен в первой половине готического века. В городе Шартр очень хорошо сохранился средневековый центр, поэтому церковь и ее окрестности выглядят так же, как и столетия назад.

  Photo by Micheletb from Wikimedia Commons

  Самой символичной особенностью Шартрского собора являются его многочисленные витражи . Витражи в Шартре были созданы одними из лучших мастеров средневековья. Тысячи точно вырезанных кусочков стекла были объединены для создания изображений святых и историй из Библии. Сегодня Шартрский собор внесен в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО под номером .

  6. Миланский собор – Милан, Ломбари, Италия Фото Jiuguang Wang с Викисклада

  Миланский собор. является второй по величине церковью на итальянском полуострове после собора Святого Петра в Ватикане. Церковь является одним из самых посещаемых мест в современном шумном городе Милане. Расположенная напротив площади Пьяцца дель Дуомо , церковь также находится рядом с популярной галереей Виктора Эмануэле II. В то время как Миланский собор был построен в основном в готическом стиле, в нем все еще есть элементы других периодов, такие как фронтоны над окнами на переднем фасаде. Эти фронтоны были типичны для Архитектура эпохи Возрождения . Хотя строительство собора началось в году 14 века, последние штрихи не были завершены до года 1965 года года, что объясняет более эклектичные компоненты здания.

  Нравится Архитектура городов? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать обновления о наших последних статьях и другую информацию, связанную с историей архитектуры.

  Ваш адрес электронной почты
  

  7

  . Сент-Шапель – Париж, Иль-де-Франс , Франция Фото Artmch из Wikimedia Commons Готическая архитектура когда-либо построена. Строительство длилось менее 10 лет и церковь была освящена 1248 . Вместо того, чтобы пытаться построить все более высокие и большие помещения, строители часовни хотели сосредоточиться на чрезвычайно хорошо продуманном и богато детализированном пространстве для королевских церемоний и религиозных служб. Стены часовни кажутся в основном стеклянными, только с тонкими широко расставленными колоннами между большими остроконечными арками.
  8. Часовня Королевского колледжа – Кембридж, Англия, Соединенное Королевство Фото Жана-Кристофа из Wikipedia Commons

  Построенная на последних этапах готической эпохи, часовня Королевского колледжа считается одним из лучших образцов позднеготической архитектуры. Сам король Генрих VI определил размеры часовни. Строительство началось в конце 15 века , а окончательный витраж был завершен в 1531 . Центральный проход часовни составляет почти 300 футов (91 м) в длину и имеет веерный свод по всей длине. Сегодня часовня Королевского колледжа является одним из центров кампуса Кембриджского университета .

  9. Нотр-Дам де Пари – Париж,

  Иль-де-Франс , Франция

  Нотр-Дам, что переводится как «Богоматерь», является популярным названием французских церквей, посвященных Деве Марии. Хотя вы найдете много разных «Нотр-Дам» по всей Франции, самым известным является Нотр-Дам-де-Пари, расположенный в столице Франции. Нотр-Дам расположен на берегу Сены, на самом большом из двух парижских островов, известном как Иль-де-ла-Сите. К сожалению, церковь сильно пострадала во время пожар в апреле 2019 . Большая часть покрытой свинцом деревянной крыши, а также культовый центральный шпиль церкви были полностью разрушены. (фото выше было сделано до пожара) Сегодня продолжается реставрационный проект по восстановлению Нотр-Дам де Пари в его первоначальном виде.

  10. Папский дворец – Авиньон, Прованс, Франция Фото Жан-Марк Розье из Викисклада

  Папский дворец в Авиньоне – один из лучших образцов дворцовой готической архитектуры в Европе. Хотя подавляющее большинство впечатляющих зданий средневековья были религиозными, другие здания также были построены в готическом стиле, например, замки и дворцы. Папский дворец — это и то, и другое. Это здание, известное по-французски как Папский дворец, относится к тому времени, когда Папа жил в городе 9. 0007 Авиньон в Провансе, Франция. Хотя папство не осталось в Авиньоне, остались памятники, построенные папами. Здание было спроектировано не только как роскошная резиденция для лидеров католицизма, но и как укрепленный замок для их защиты. Вот почему здание дополнено оборонительными башнями и валами, а также банкетными залами и спальными комнатами.

  11. Кельнский собор – Кёльн,

  Северный Рейн-Вестфалия , Германия Фото Хосе Идальго из Викисклада

  Кельнский собор, как известно, пережил бомбардировки Второй мировой войны и остается второй по высоте церковью в мире после другой церкви в Германии, Ульм-Минстер. Хотя технически большая часть церкви не была построена в эпоху готики, строители в основном следовали первоначальному проекту. Большая часть собора была построена в 13-16 века , но только в 1880 Кёльн провел церемонию открытия в ознаменование его завершения. Хотя Часть 19-го века следует оригинальному дизайну средневековья, были введены многие современные методы каменной кладки, такие как железные структурные опоры для поддержки камня.

  12. Амьенский собор – Амьен,

  Hauts-de-France , France Photo by Zairons from Wikimedia Commons кафедральный собор. Амьенский собор был построен в относительно короткие сроки – 50 лет с 9 по н.0007 1220-1270 . Поскольку церковь была завершена так быстро, она явно выполнена в стиле высокой готики со всеми обычными элементами собора 13 века . На фасаде есть две асимметричные колокольни, окружающие массивное окно-розетку. Собор, внесенный в список объектов ЮНЕСКО, включенных в список , ежегодно привлекает в Амьен тысячи посетителей.

  13. Линкольнский собор – Линкольн, Англия, Великобритания

  Фото Edbwilco Из Викисклада

  Хотя это не может быть доказано, многие историки утверждают, что Линкольнский собор когда-то был самым высоким сооружением, когда-либо построенным после того, как его центральная башня была завершена. в 1311 . Но, к сожалению, центральный шпиль на вершине башни рухнул в году года 16-го века, что лишило церковь статуса самого высокого здания в мире. Несмотря на обрушение башни, церковь по-прежнему остается одной из самых впечатляющих по вертикали в Англии. Сводчатые потолки в нефе и трех башнях способствуют огромной высоте здания. Интерьер Линкольнского собора известен разнообразием потолочных сводов, которые можно найти в разных частях здания.

  14. Собор Святого Стефана – Вена, Австрия
  Слева и справа Фотографии Bwag из Викисклада

  Вена, бывшая столица некогда могущественной империи Габсбургов в Центральной Европе в средние века. Собор Святого Стефана — самая важная церковь Вены и свидетельство сложной истории города. Как и многие соборы той эпохи, церковь строилась на протяжении веков, время от времени строительство начиналось и прекращалось. В соборе два Романские башен, которые были построены до готического нефа. Южная башня была самым высоким сооружением в городе на протяжении сотен лет, и работы над аналогичной северной башней были начаты, но так и не были завершены. Украшенная черепица стала символом современной Вены. Крышу собора пришлось полностью переделывать после того, как пожар уничтожил существующую крышу во время Второй мировой войны. Рабочие использовали современные методы, такие как стальная арматура, чтобы поддержать новую крышу, которая затем была покрыта 230 000 разноцветных глазурованных плиток.

  15. Солсберийский собор – Солсбери, Англия, Великобритания

  Фото JackPeasePhotography из Wikimedia Commons

  Солсберийский собор известен своим центральным шпилем, который возвышается на 404 фута (123 м) над окружающим городом. Церковь также окружена обширной зеленой зоной со всех сторон, эта открытая площадка известна как «Соборная близость». Сегодня современные фотографы могут делать фотографии, показывающие церковь целиком, благодаря этому открытому пространству. В отличие от многих других готических соборов, собор Солсбери был построен в едином стиле, что делает его одним из лучших образцов ранней готической архитектуры в Соединенном Королевстве. Витражи церкви также являются одними из лучших, сохранившихся со времен средневековья.

  В начале средневековья в 1066 году н.э. Англия была захвачена норманнами под предводительством Вильгельма Завоевателя. Прочтите нашу статью « Norman Architecture and the Top 15 Norman Buildings », чтобы узнать больше!

  16. Монастырь Жеронимуш – Лиссабон, Португалия Фото Педро Дж. Пачеко с Wikimedia Commons

  Монастырь Жеронимуш расположен в районе Лиссабон , известном как Белен. Монастырь находится на месте гораздо более старой церкви, которую часто использовали моряки и их семьи, чтобы молиться о безопасном путешествии по морю. Эту связь с океаном и мореплаванием можно увидеть в архитектуре монастыря. В его орнаменте можно увидеть различные символы, такие как якоря, веревки, узлы и парусные инструменты. Эта уникальная характеристика встречается только в Португалии, что привело к появлению термина мануэлинская готика, названного в честь Король Мануэль I .

  17. Реймский собор – Реймс, Гранд-Восток, Франция Фото Штефана Юрка из Wikimedia Commons

  Во Франции находится несколько величайших готических соборов мира. На самом деле, почти в каждом крупном французском городе есть какая-нибудь готическая церковь. Реймс, город в 90 милях (144 км) на машине от Парижа, славится своим собором, который был построен в 13-15 веках . Фасад Нотр-Дам-де-Реймс известен своей симметрией и массивным окном над центральной дверью. Собор сильно пострадал во время бомбардировки во время Первой мировой войны, когда полностью обрушилась крыша и была повреждена большая часть первоначальной каменной кладки. Но сегодня, после масштабной реставрации, Реймский собор вернулся к тому состоянию, в котором он был в разгар готической эпохи.

  18. Вестминстерское аббатство — Лондон, Англия, Великобритания Фото Sadrulk из Wikimedia Commons Объединенное королевство. Хотя фундамент намного старше, строительство нынешнего здания началось в 1245 и было завершено к концу 14 века . Башни были последним элементом, который нужно было добавить к зданию, они датируются 9 веком.0007 18 век . Вестминстерское аббатство является официальным местом проведения многих королевских церемоний, в том числе коронаций британских монархов.
  19. Дворец Дожей – Венеция, Венето, Италия Фото Луки Алесс из Wikimedia Commons день Хорватия, Крит и несколько островов в Эгейском море. Избранный лидер Венецианской республики был известен как 9-й0007 Дож . Дворец дожей был домом для этих правителей, а особый дизайн здания является фантастическим образцом венецианской готики. Как и многие здания в Венеции , дворец находится прямо у кромки воды. Фасад, обращенный к лагуне, полностью симметричен и имеет колоннаду на первом этаже со стрельчатыми арками. Дворец Дожей также непосредственно примыкает к двум другим главным достопримечательностям Венеции: базилике Святого Марка и площади Piazza San Marco 9. 0008 .
  20. Кентерберийский собор – Кентербери, Англия, Великобритания Фото Дэвида Илиффа с Викисклада

  Кентерберийский собор – одно из самых важных религиозных мест во всей Англии. Кентербери когда-то был резиденцией высшей религиозной власти страны. Церковь строилась и видоизменялась на протяжении истории, начиная с небольшой часовни в 6 веке. Строительство нынешней церкви началось в 1174 после того, как пожар уничтожил большую часть первоначального здания. В 1170 , архиепископ Кентерберийский Томас Бекет был убит в церкви после спора с королем Англии. После его смерти в его честь был построен храм, который многие посещали. В конце концов, чтобы вместить всех паломников, посещающих святыню, собор был значительно расширен. Позже Томас Беккет был канонизирован Папой, и тысячи посетителей до сих пор ежегодно приходят в Кентерберийский собор, чтобы почтить его память.

  21. Собор Орвието – Орвието, Умбрия, Италия

  Фото Экхарда Хенкеля из Wikimedia Commons — CC BY-SA 3. 0 DE

  Орвието — город в Италии, примерно в 90 минутах езды на машине от итальянской столицы Рима. Его непосредственная близость к Ватикану сделала его прекрасным местом для пап-католиков, которые могли укрыться в неспокойные времена в Риме. Начиная с Папы Урбана IV в начале 13 века , Орвието стал домом вдали от дома Папы с огромным дворцом. Во многом благодаря связи города с Папой Римским Орвието содержит один из лучших образцов итальянской готической архитектуры. Собор Орвието также известен множеством различные фрески которые украшают интерьер и парадный фасад здания. Эти фрески, некоторые из которых были написаны известным итальянским художником Лукой Синьорелли, являются одними из самых знаковых особенностей церкви.

  22. Собор Барселоны – Барселона, Каталония, Испания Фото Antoni63 с Wikimedia Commons

  Барселона, историческая столица Королевства Каталония, является одним из самых посещаемых городов Европы. Его средневековый район известен как Готический квартал благодаря множеству готических зданий. Хотя большая часть архитектуры Готического квартала выполнена в неоготическом стиле, собор Барселоны был построен в 1298-1448 . Три башни на переднем фасаде являются уникальной особенностью, они выходят на современную площадь Plaça Nova в Барселоне, популярную площадь в городе. Хотя самая известная церковь Барселоны, конечно же, шедевр Антонио Гауди, Sagrada Familia , собор Барселоны занимает второе место и представляет мощное средневековое наследие города.

  23. Брюссельская ратуша – Брюссель, Бельгия

  Фото Йохана Баккера из Wikimedia Commons

  Ратуша в Брюсселе, Бельгия – один из величайших примеров готической архитектуры, использованной в муниципальном здании. Он был построен с 1401-1455 , во время кульминации в истории города. Ратуша расположена на западной стороне Гран-Плас, одной из самых известных площадей Европы. Чудом большая часть каменного фасада здания пережила нападение французской армии в 1695 году . Французы обстреляли всю территорию вокруг Гран-Плас, непрерывно стреляя из пушек и других минометов в течение нескольких часов. После нападения почти ничего не осталось, но со временем здания площади были перестроены, а ратуша полностью отремонтирована. Сегодня ратуша Брюсселя вдохновила многих других архитектурных произведений, в том числе Городской музей Брюсселя, который расположен прямо через площадь.

  24. Собор Леона – Леон, Кастилия и Леон, Испания Фото Игнасио Ферре Перес с flickr

  Леон – город, расположенный на севере Испании, когда-то был столицей могущественного Королевства Леон. Строительство собора началось на заключительном этапе Леонского королевства, в начале 1200-х годов года. В 1230 Фердинанд III Кастильский объявил себе трон Леона, и он был присоединен к Королевству Кастилия. После 1230 кастильцы продолжали строительство церкви, и строительство было в основном завершено к началу 14 века . Позже, в году года 15 века, были добавлены монастырь и вторая колокольня. Собор хорошо известен своим представлением в стиле ранней готики. Он имеет гораздо более упрощенную форму и не полностью покрыт детализированной каменной кладкой и статуями, как многие другие позднеготические церкви.

  25. Ллотха-де-ла-Седа – Валенсия , Испания

  В переводе на «Шелковая биржа» Ллотха-де-ла-Седа был коммерческим зданием, где купцы и торговцы встречались для обмена товарами. Это один из величайших примеров готической архитектуры в районе Валенсия , который показывает огромное богатство, которое торговля принесла городу. Самая культовая комната Шелковой биржи — Sala de Contratacion, или «Контрактный зал». Закрученные спиральные колонны — чудо каменной скульптуры. Они тонкие и элегантные, но все же способны выдержать огромный вес сводчатого каменного потолка наверху.

  Валенсия — один из самых удивительных городов Испании. Он содержит невероятные произведения архитектуры эпохи готики, ренессанса и барокко. Прочтите нашу статью « Архитектура Валенсии », чтобы узнать больше!

  Неоготическая архитектура

  Хотя эпоха готики закончилась примерно в то же время, что и Средневековье, дух готики все еще присутствует во многих современных зданиях. Неоготический стиль был популярен, особенно в конце 9007-х гг.век . Многие здания были построены в этом стиле, в том числе здание парламента в Будапеште, Венгрия . Несмотря на то, что оно не относится к эпохе готики, все черты здания отчетливо готические. Вы можете увидеть многие элементы торговой марки, такие как стрельчатые арки, витражи и контрфорсы.

  .Фото Godot13  из Wikimedia Commons

  В немецком городе Мюнхен , когда городские власти должны были построить новую ратушу в 19го века , они решили использовать неоготический дизайн. Относительно современное здание прекрасно вписывается в средневековую архитектуру баварской столицы. Новая ратуша в Мюнхене также заимствовала элементы из ратуши в Брюсселе, Бельгия, одного из величайших примеров готической архитектуры в муниципальном здании.

  Фото GraphyArchy  из Wikimedia Commons
  Наследие готической архитектуры

  Сегодня готическая архитектура проникла на все континенты, кроме Антарктиды. Вы можете найти готическую архитектуру в преимущественно христианских общинах Латинской Америки, США и Австралии, а также в нехристианских странах, таких как Индия и Ближний Восток. Несмотря на то, что готическая архитектура стала доминирующим строительным стилем в Европе 9 в.0007 Средневековая эпоха веры Примеры этого стиля можно найти и в нехристианском мире. Он даже стал важным стилем в нерелигиозной архитектуре. Хотя мы не строим много готической архитектуры сейчас, в 21 веке , стиль по-прежнему чрезвычайно важен, и различные готические здания по всему миру по-прежнему поражают людей так же, как и сотни лет назад.

  • Об авторе
  • Роб Карни, основатель и ведущий автор журнала «Архитектура городов», изучает историю архитектуры более 15 лет.
  • Он заядлый путешественник и фотограф, увлеченный зданиями и их историей.
  • Роб имеет B.S. имеет степень магистра архитектуры и 10 лет работал архитектором и инженером в районе Бостона.

  Нравится Архитектура городов? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать обновления о наших последних статьях и другую информацию, связанную с историей архитектуры.

  Ваш адрес электронной почты
  

  Как вы можете помочь Архитектуре городов?
  • Если вы заинтересованы в развитии и улучшении архитектуры городов, вы можете поддержать нас на Patreon!
  • Став сторонником Patreon, вы получаете ранний доступ к новым статьям, а все, что мы зарабатываем, уходит на создание нового контента, улучшение наших существующих статей и помощь нам в обеспечении наилучшего пользовательского опыта для наших читателей.
  • Особая благодарность всем нашим текущим сторонникам Patreon!
  Ребристые своды Глостерского собора — одни из самых сложных, когда-либо построенных в эпоху готики.
  Фото Гэри Уллы из Викисклада

  Что такое неоготическая архитектура?

  Архитектура готического возрождения, скорее всего, напоминает стрельчатые арки и частое использование замысловатых деталей. Возможно, на ум приходят старые церкви или исторические здания. Но реальность такова, что стиль готического возрождения повлиял и на жилые дома, и на знаменитые правительственные или учебные здания. Здесь мы рассмотрим, что определяет этот причудливый стиль, откуда он взялся и как его идентифицировать.
  

  Основные характеристики 

  Архитектуру готического возрождения легче всего идентифицировать по ее сложной детализации, высокому вертикальному акценту, большим окнам и множеству остроконечных арок. Эти строения имеют крутые фронтоны, которые часто отделаны декоративными планками или деталями. Знаковые стрельчатые арки видны в формах окон, дверных проемов и декоративных элементах. Летающие контрфорсы распространены и помогают поддерживать парящие потолки, используемые в этом стиле. Этот архитектурный термин относится к опоре, расположенной перпендикулярно внешней стене. Он соединяется с верхней частью стены и «улетает» к опоре на земле на некотором расстоянии от конструкции.
  

  Вертикальные линии и детали добавляют визуальную высоту этому архитектурному стилю. На эти конструкции часто надстраиваются башни, увенчанные навершиями и парапетами. Постройки в стиле готического возрождения были построены из камня, стекла, железа и стали, чтобы передать ощущение каменного строительства, использовавшегося в 16 веке и ранее. Все эти особенности объединяются, чтобы создать замковый вид, напоминающий средневековую готическую архитектуру.
  

  Некоторые известные здания в этом уникальном стиле включают Дом Парламента вместе с Биг-Беном, Колледж Всех Душ в Оксфордском университете и Дом Строберри-Хилл.
  

  Происхождение

  Архитектура возрождения готики возникла в 18-м и 19-м веках, начиная с Англии, где некоторые из ранее упомянутых примеров этого архитектурного стиля до сих пор гордятся собой. На этом этапе истории возникла ностальгия по средневековью, когда индустриализация начала формировать мир. Общество в целом начало более современно смотреть на мир, поддерживая использование и строительство заводов и машин. Возрождение готики было своего рода любовной запиской к старым временам и поддерживалось теми, кто был против этого индустриального сдвига. Стремление вернуть взгляды и образ жизни старого мира в повседневную жизнь вернуло людей к архитектурным проектам средневековья. Использование готических элементов и более традиционного взгляда на мир стимулировало возрождение этого архитектурного стиля старого мира.
  

  К концу 19 века в новых строительных материалах и методах строительства больше внимания уделялось функциональности, а не украшению. Причудливо украшенные башни и сложные детали больше не были в центре внимания. Из-за этого готическая архитектура возрождения исчезла.
  

  Возрождение готики против готической архитектуры

  Поскольку архитектура готического возрождения в первую очередь вдохновлена ​​оригинальными готическими произведениями, эти два архитектурных стиля имеют очень похожие характеристики и определяющие факторы. Оба узнаваемы по замысловатым деталям, высокой высоте, большим окнам и остроконечным аркам. Основные различия между готической архитектурой и архитектурой готического возрождения заключаются в периодах времени, в которые они были построены, а также в материалах и методах строительства, доступных в то время.
  

  Готическая архитектура

  Архитектура готического возрождения

  • Постройки XVIII и XIX веков
    

  • Камень, стекло, железо и сталь

  • Новые методы строительства

  Дома в стиле готики

  Архитектура готического возрождения наиболее известна своими большими, раскидистыми, визуально впечатляющими сооружениями, такими как башни с часами, церкви и правительственные здания. Тем не менее, этот архитектурный стиль с большим количеством деталей не останавливается на достигнутом. Готическая архитектура проникла в жилые дома в том, что сейчас называют плотницкой готической архитектурой.
  

  В этом стиле жилья обычно меньше деталей, чем в традиционном готическом возрождении, что делает его более доступным для домовладельцев. Однако это не означает, что он не сохраняет основные характеристики готических построек. Заостренные арки, акцент на вертикальности и замысловатая детализация по-прежнему являются неотъемлемой частью этого стиля.
  

  В плотницкой готике эти функции кажутся уменьшенными и упрощенными. Часто используются крутые крыши, вертикальный сайдинг, стрельчатые окна или стрельчатые арочные дверные проемы. Декоративная или «имбирная» отделка используется вокруг фронтонов, чтобы придать этим домам ощущение, похожее на детализированные готические постройки, без покрытия всей конструкции декоративными деталями. К этим домам также иногда добавляют парапеты, башни и навершия. Хотя им не хватает большого количества перекрывающихся деталей, которыми известны здания готического возрождения, плотницкая готика привносит ощущение старого мира в царство жилых зданий и более простых конструкций.

  Кроме того, последние тенденции дизайна включают готический стиль или создают вид готического коттеджа. Если вы любите архитектуру готического возрождения, попробуйте эти стили в своем собственном пространстве, чтобы воспроизвести ощущение этого уникального архитектурного периода.
  

  Ответы на другие вопросы о готической архитектуре

  Все ресурсы AP по истории искусства

  6 Диагностические тесты 243 практических теста Вопрос дня Карточки Учитесь по концепции

  ← Предыдущая 1 2 Следующая →

  AP Art History Help » 3D-арт » Архитектура » Древняя через средневековую архитектуру » Готическая архитектура » Ответы на другие вопросы о готической архитектуре

  Какие типы зданий лучше всего отражают различные черты готической архитектуры?

  Возможные ответы:

  Музеи

  Соборы

  Форты

  Замки

  Правильный ответ:

  Соборы

  Пояснение:

  Готическая архитектура доминировала в период между падением Рима в пятом веке нашей эры и подъемом Ренессанса в пятнадцатом веке. Готическая архитектура отличалась большими, богато украшенными каменными сооружениями с множеством элементов и внушительными фигурами. Все это лучше всего видно во многих готических соборах, которые позволили архитекторам и дизайнерам максимально контролировать форму зданий.

  Сообщить об ошибке

   

            

   

   

  ______________, ключевой элемент готических церквей, символизировал стремление достичь небес.

  Возможные ответы:

  строительные материалы

  каменная кладка

  вертикальность

  фундамент

  Правильный ответ:

  4 вертикальность

  5 Пояснение:

  Отличительной чертой готических церквей является их невероятная высота. Эта вертикальность была отчасти для галочки, но, что более важно, символизировала попытку достичь небес. На протяжении многих веков готические соборы были самыми высокими зданиями в Европе.

  Сообщить об ошибке

   

  Все предыдущие изображения являются общественным достоянием, и их можно найти по адресу https://en.wikipedia.org/wiki/Florence_Cathedral.

  Вероятно, три двери, потому что __________.

  Возможные ответы:

  три — мощное и часто используемое число в католической традиции

  строителям нужно было больше бронзовых панелей, чтобы на дверях было как можно больше произведений искусства

  три — визуально привлекательное число, когда речь идет об архитектурных подвигах.

  форма и стиль собора требовали использования трех копий дверей. в католической традиции

  Пояснение:

  Три, пожалуй, самое могущественное число в католическом мире, представляющее святую троицу. Готические соборы часто имели три двери – центральную дверь, а также две боковые двери. Считалось, что человек входил в дверь грешным (это были боковые двери) и выходил обратно через большие центральные двери с отпущенными грехами в глазах Бога.

  Сообщить об ошибке

   

  Все предыдущие изображения являются общественным достоянием, и их можно найти по адресу https://en.wikipedia.org/wiki/Florence_Cathedral.

  Длинный прямоугольный план собора обусловлен __________.

  Возможные ответы:

  проходы

  вершина

  неф

  трансепт

  Правильный ответ:

  0 90
  9031 Пояснение:

  Центральное место в церкви занимает неф. Его длина – это то, что способствует прямоугольному характеру плана. Проходы — это то, что придает церкви крестообразную форму, а трансепты — выступы по бокам. Вершина представляет собой полукруг в верхней части нефа напротив дверей, где должен стоять церковный чиновник.

  Сообщить об ошибке.

  Размер собора указывает на важность __________.

  Возможные ответы:

  Католическая традиция в готическом обществе

  Господство христианства над светской культурой

  Защита церкви от языческого влияния

  Архитектурное и визуальное величие в XV веке

  1 8:09070 Правильный ответ Католическая традиция в готическом обществе

  Пояснение:

  Готический собор в целом являл собой образец грандиозной архитектуры и богато украшенных визуальных элементов, а церковь в то время доминировала над государством. Но лучший ответ — это традиции и ценность католической церкви в готическом обществе. Церкви не предназначались для установления господства над светскими законами, по крайней мере, напрямую; то, что они должны были сделать, – это достичь небес, охватить желание католика быть ближе к Богу и построить святое пространство настолько величественным, насколько это возможно.

  Сообщить об ошибке

   

  Все предыдущие изображения являются общественным достоянием, и их можно найти по адресу https://en.wikipedia.org/wiki/Florence_Cathedral.

  Какой готический элемент НЕ занимает видное место в соборе (вероятно, заменен куполом эпохи Возрождения)?

  Возможные ответы:

  S-образные фигурные статуи в королевской галерее

  Колокольня

  Баптистерий

  Шпиль

  Правильный ответ:

  Шпиль

  Пояснение:

  К собору пристроен баптистерий, как это было принято на момент его завершения. Вероятно, в пространстве также есть S-образные фигуры, поскольку это было традицией фигурного строительства того времени. Колокольни не так часто фигурировали в готической архитектуре, хотя внутри шпиля мог быть колокол. По мере того как готические соборы становились все более богато украшенными, квадратные колокольни превращались в тонкие и изящные шпили, построенные так высоко, как только могли дотянуться. Однако в этом соборе нет этого элемента.

  Сообщить об ошибке

  Какое нововведение в готической архитектуре значительно улучшило структурную устойчивость больших соборов?

  Возможные ответы:

  Вышестоящие круты

  заостренные арки

  Летающие опоры

  Крест, или крестообразный, план

  Правильный ответ:

  Летающие осадки

  . Пояснение:

  В то время как все вышеперечисленные варианты относятся к готической архитектуре, аркбутаны — это нововведение, позволившее придать новую структурную устойчивость готической архитектуре собора, выталкивая вес здания наружу. Стены собора больше не должны были быть такими большими или толстыми, что позволяло делать окна большего размера (часто заполненные витражами). Эти окна помогали создавать более светлые интерьеры по сравнению с тусклыми и сырыми интерьерами доготических соборов.

  Сообщить об ошибке

  Этот стиль архитектуры процветал в период высокого и позднего средневековья, эволюционировав от романского периода архитектуры. Он известен остроконечными арками и внушительной высотой. Здания этого архитектурного периода считались небоскребами своего времени.

  Какой архитектурный стиль описан в приведенном выше абзаце?

  Возможные ответы:

  Архитектура барокко

  Готическая архитектура

  Неоклассицизм

  Византийская архитектура

  Маньеристская архитектура

  Правильный ответ:

  Готическая архитектура

  Пояснение:

  Готическая архитектура известна своей гораздо более вертикальной ориентацией, чем ее предшественница, романская архитектура. Он также известен своими остроконечными арками и обширным внутренним освещением.

  Сообщить об ошибке

  ___________________, известный своей вертикальной высотой, сложной декоративной каменной кладкой и контрфорсом среди других нишевых архитектурных элементов, пережил возрождение с конца 18 века до 20 века в Англии, а затем и в остальной Европе. .

  Возможные ответы:

  Неклассицизм

  Византийская архитектура

  Архитектура барокко

  Романская архитектура

  Gothic Architecture

  Правильный Ответ:

  GOTHIC Architecture

  . Правильный ответ:

  4. Architecture

  931 . Пояснение:

  Готическая архитектура пережила возрождение в Англии, которое распространилось на Европу и даже в какой-то момент достигло Соединенных Штатов. В основном он использовался для академических учреждений и церквей / соборов.

  Неоклассицизм — это возрождение древнегреческого и древнеримского искусства и архитектуры, но сам неоклассицизм никогда не переживает возрождения, поскольку он оставался популярным в 21 веке.

  Сообщить об ошибке

  Какое из следующих утверждений о готической архитектуре неверно?

  Возможные ответы:

  Готическая архитектура 12-го и 13-го веков находилась под сильным влиянием Ренессанса

  Готическая архитектура пережила европейское возрождение, начиная с 18 века в Англии

  Готическая архитектура была подвержена многим региональным различиям, например, готическая архитектура Франции и готическая архитектура Англии заметно различались

  Готическая архитектура усовершенствовала и популяризировала аркбутаны как архитектурный элемент

  Все эти утверждения верны

  Правильный ответ:

  Готическая архитектура XII и XIII веков находилась под сильным влиянием эпохи Возрождения

  Пояснение:

  Хотя готический период и эпоха Возрождения совпали, то есть в какой-то момент времени они происходили одновременно, готическая архитектура не была вдохновлена ​​эпохой Возрождения в 12-м и 13-м веках, поскольку Ренессанс начался только в 14-м. век.

  Сообщить об ошибке

  ← Предыдущая 1 2 Следующая →

  Уведомление об авторских правах

  Все ресурсы AP Art History

  6 Диагностические тесты 243 практических теста Вопрос дня Карточки Учитесь по концепции

  Особенности готической архитектуры – квадрига

  Готическая архитектура возникла во Франции в 12 веке и была распространена в большей части Европы до конца 16 века. Готический стиль развился из романской архитектуры и преувеличил черты своего предшественника, увеличив масштабы арок, окон и шпилей. До эпохи готики архитекторы изо всех сил пытались распределить вес каменных стен, а это означало, что здания и их башни обычно были короткими и тонкими, чтобы предотвратить обрушение. На протяжении 12-го и 13-го веков достижения в области инженерии позволили строить все более крупные здания с пещеристыми внутренними пространствами и почти невероятно высокими шпилями, поскольку строения достигали небес.

  Базилика Сен-Дени к северу от Парижа считается первым готическим зданием в мире и демонстрирует эволюцию романской архитектуры. В 1122 году аббат Сугерий, друг французских королей, начал перестраивать и расширять существующее аббатство, ссылаясь на неспособность здания справиться с большими толпами посещавших его паломников. Он стремился ввести больше пространства и света. Это было достигнуто с помощью контрфорсов и больших витражей, и благодаря его работам родилась готическая архитектура.

  Типичные элементы

  Арка
  Характерная черта готической архитектуры, контрфорс состоит из половины арки, которая выступает из стены здания вниз в опору, передавая на землю вес и горизонтальность. сила крыши, свода или купола. Уравновешивающие силы позволяют строить более грандиозные, высокие и сложные здания. Отведя вес крыши от стен, стены можно было бы сделать тоньше и установить больше окон, обеспечивающих зданиям обилие естественного света. Помимо функционального назначения, аркбутаны также носят декоративный характер с богато украшенными узорами.

  Стрельчатая арка
  Когда мы думаем о готической архитектуре, вероятно, первым на ум приходит стрельчатая арка. Как и многие черты этого стиля, стрельчатая арка не только функциональна, но и эстетична. Его форма распределяла силу потолков, перенося вес на колонны и другие несущие опоры, освобождая стены. Более прочные арки позволяли расширяться по вертикали, будучи построенными высокими, чтобы достигать небес, а их конструкция подчеркивала высоту здания.

  Сводчатый потолок
  Ребристый свод был популярен в готической архитектуре из-за меньшей потребности во внутренних несущих стенах, что позволяло открывать внутреннее пространство. Ребристые своды состоят из каркаса скрещенных или диагональных арочных ребер, и они были добавлены к романскому цилиндрическому своду, чтобы увеличить передачу нагрузок на землю. Ребристые сводчатые потолки могут охватывать обширные пространства и обеспечивать визуальную симметрию.

  Трейсери
  Ажурное деление окон на секции различных размеров и форм каменными рамами или лепниной. Узор в готический период увеличил количество стеклянных панелей, чтобы обеспечить больше естественного света, и обычно имел стрельчатые или окулярные узоры. Стрельчатое окно узкое с заостренной аркой, тогда как окулус или роза круглая, почти как колесо с расходящимися каменными спицами.

  Витражи
  В готических соборах преобладали большие витражи, демонстрирующие калейдоскоп цветов и узоров, а также детализированные библейские сцены. Благодаря большим окнам в здание проникало больше ослепительного естественного света.

  Богато украшенный дизайн
  Готическая архитектура была революционной в своем воплощении эстетических ценностей. Здания больше не были чисто функциональными, они обладали архитектурными достоинствами и красотой сами по себе. По мере того, как росла оценка архитектурной красоты, стали появляться более амбициозные и богато украшенные проекты.

   

  Известные образцы готической архитектуры

  Шартрский собор

  Шартрский собор является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО и считается «высшей точкой французского готического искусства». Он хорошо сохранился: большинство оригинальных витражей сохранились нетронутыми, а с начала 13 века в архитектуру были внесены лишь незначительные изменения.

  Кельнский собор

  Кельнский собор – впечатляющий образец готической архитектуры. В 1996 году он был объявлен объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО.  Это самая высокая церковь с двумя шпилями в мире и самая посещаемая достопримечательность Германии.

  Вестминстерское аббатство

  Вестминстерское аббатство находится к западу от Вестминстерского дворца и является традиционным местом коронации и захоронения британских монархов.