Архитектурные формы зданий: Гевирц Я. Г. Архитектурные формы и композиция здания. — Москва ; Ленинград, 1927

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

Форма в архитектуре

Форма архитектурного объекта существует в двух выражениях: «ВНУТРЕННЕЕ ПРОСТРАНСТВО» и «ВНЕШНИЙ ОБЪЕМ». При этом наружные очертания здания или сооружения, прежде всего, опреде­ляются его внутренним пространством. Однако здесь нет абсолют­ной взаимосвязи. Например, египетские пирамиды (рис. 3.1, а) имеют небольшое внутреннее пространство, а противоречащий ему циклопический внешний объем создан с целью сильного эмоцио­нального воздействия. Диаметрально противоположный пример -автовокзал (рис. 3.1, б), который, несмотря на внушительное по раз­мерам внутреннее пространство, имеет весьма «скромный» назем­ный внешний объем, что обусловлено стремлением не нарушить сложившийся ансамбль застройки.

Рис. 3.1. Примеры соотношений внутреннего пространства

и внешнего объема: а – египетская пирамида; б – автовокзал

В любом случае на организацию внутреннего пространства наи­большее влияние оказывают функционально-технологические про­цессы. Однако не только они определяют форму в архитектуре. Вели­ко влияние на форму строительных материалов, конструкций и уровня развития строительной техники. Так, современные большепролетные конструкции часто являются определяющими в формировании худо­жественного образа общественных и промышленных зданий. В этом смысле справедливо мнение о том, что ЭСТЕТИЧЕСКОЕ СОВЕР­ШЕНСТВО – СЛЕДСТВИЕ ТЕХНИЧЕСКОГО СОВЕРШЕНСТВА.

Подводя итог, можно констатировать, что на форму в архитек­туре оказывает влияние целый комплекс разнообразных факторов (рис. 3.2). Причем каждый фактор в различных архитектурных объ­ектах проявляется по-разному.

Содержание в архитектуре есть функция, а форма является средством реализации функции. Каждой конкретной функции, каж­дому типу здания, как правило, соответствует конкретная форма. Как правило, значит не всегда. Дело в том, что форма консервативнее функции и это проявляется в том, что новые функции уживаются со старыми, сложившимися формами. Этому утверждению можно найти множество подтверждений. Так, бывшая резиденция российских им­ператоров Зимний Дворец в настоящее время является крупнейшим музеем, а здание Манежа в Москве, где изначально размещались царские конюшни, сегодня используется как выставочный зал.

Рис. 3.2. Факторы, влияющие на форму архитектурного объекта

Форма и содержание по существу являются философскими кате­гориями и, как философские категории, взаимосвязаны через 3 поня­тия: СУЩНОСТЬ, ВНУТРЕННЯЯ ФОРМА и ВНЕШНЯЯ ФОРМА.

СУЩНОСТЬ архитектурного объекта – функционально-планиро­вочная и конструктивная СТРУКТУРА ГЛАВНЫХ ПОМЕЩЕНИЙ, определяющих назначение здания.

ВНУТРЕННЯЯ ФОРМА – функционально-планировочная и конструктивная структура ЗДАНИЯ, соответствующая его сущности.

ВНЕШНЯЯ ФОРМА – объемно-пространственная компози­ция, ее приемы и средства, дающие информацию о назначе­нии архитектурного объекта.

Внешняя форма обладает относительной самостоятельностью. Архитектурный объект со временем может утратить изначальную функцию, но его яркий и своеобразный образ может бесконечно долго восхищать и впечатлять.

Вопросы для самоконтроля

> Два выражения формы в архитектуре.

> Взаимосвязь внутреннего пространства и внешнего объема.

> Факторы, влияющие на форму в архитектуре.

> Существо взаимосвязи содержания и формы в архитектуре.

> Объясните консерватизм формы в архитектуре.

> Определите термин «сущность» архитектурного объекта.

> Определите термин «внутренняя форма».

> Определите термин «внешняя форма».

Узнать еще:

Что такое современная архитектура?

Хотя нет четкого определения того, что представляет собой современная архитектура, она включает в себя ряд современных стилей строительства, которые часто радикально отличаются друг от друга, а иногда и от всего, что было раньше. Это стало возможным благодаря бесчисленным нововведениям в строительных материалах и технологиях, которые сделали возможной современную архитектуру во всех ее бесконечных итерациях.

Что такое современная архитектура?

«Современная архитектура», по сути, относится к современному стилю архитектуры.Например, дом, построенный в этом году в соответствии с современными тенденциями, будет считаться современной архитектурой.

Среди известных современных архитекторов 21 века – Фрэнк Гери, Жан Нувель, Тадао Андо, Шигеру Бан, Сантьяго Калатрава и покойная Заха Хадид, которая умерла в возрасте 65 лет в 2016 году, но чье творчество все еще создается компанией, которую она оставила. Эти современные «звездные архитекторы» известны потрясающе выразительными зданиями, выполненными в нетрадиционных, иногда бросающих вызов гравитации формах, которые изменяют ландшафт в разных местах по всему миру.Хотя все они построили амбициозные крупномасштабные здания, такие как Концертный зал Уолта Диснея Гери в Лос-Анджелесе или Парижская филармония Нувеля, многие также построили частные резиденции, такие как роскошные кондоминиумы, спроектированные Хадид, на 520 West 28th Street с видом на Хай-Лайн Нью-Йорка.

Но современная архитектура не ограничивается крупными зданиями, спроектированными архитекторами. Это также можно более скромно выразить в изобретательном экологичном крошечном экокапсульном домике сфероидной формы из Словакии, предназначенном для автономного проживания в любой точке мира.Это также может быть сборный жилой семейный дом в пригороде Америки, зеркальный кубический дом на дереве в шведском лесу или консольный многоквартирный дом с видом на Европейский канал.

История современной архитектуры

Современная архитектура не определяется каким-то одним стилем, но едина в своем императиве быть нестандартным, порвать с прошлым, используя новаторство и воображение, а не копирование старых стилей.

Обычно считается, что эпоха современной архитектуры началась где-то после современного периода примерно первой половины 20-го века и периода постмодерна, который был реакцией на него, начиная с 1960-х годов и продолжаясь до 90-х годов. Таким образом, постройки с конца ХХ века до наших дней можно отнести к произведениям современной архитектуры.

Современные архитекторы больше не ограничиваются линейными формами, поскольку теперь они имеют в своем распоряжении арсенал инновационных материалов и методов строительства.Это включает в себя возможность создавать компьютерные кривые или использовать технологию лазерной резки и 3D-печать для создания более сложных, точных и беспрецедентных форм. Компьютерная визуализация вызывает в воображении проблески будущего с гиперреалистичными деталями, но то, что когда-то могло показаться невероятно футуристическим и чисто концептуальным, теперь возможно в виде зданий нового поколения, которые, кажется, бросают вызов логике, гравитации и зачастую границам того, что считается обычным. хороший вкус возникает во всем мире.

Экологичность – важная черта современной архитектуры с использованием переработанных и натуральных материалов и вниманием к экологичным системам управления водоснабжением и температурой, которые интегрируются и продуманы все более органично. Это жизненно важно в свете чрезвычайной ситуации, связанной с изменением климата, которая частично является результатом экологического ущерба, нанесенного зданиями, на которые в США приходится 39 процентов выбросов CO2.

Характеристики современной архитектуры

Современная архитектура бесплатна для всех, но вот несколько ключевых элементов, которые могут помочь вам идентифицировать современное здание в дикой природе:

• Изогнутые линии
• Скругленные формы
• Нетрадиционные объемы
• Асимметрия
• Произвольные формы
• Открытые планы этажей
• Большие окна с большим обилием
• Зеленые крыши, живые стены
• Интеграция в окружающий ландшафт
• Встроенный интеллектуальный техника для дома
• Встроенное настраиваемое светодиодное освещение

Интересные факты о современной архитектуре

В 2017 году Королевская почта заказала коллекцию марок с изображением 10 самых известных общественных зданий за последние 20 лет, чтобы отметить «возрождение современной архитектуры в Великобритании».На марках были представлены фотографии архитектурных фотографов Hufton + Crow таких зданий, как Лондонский центр водных видов спорта, Шотландский парламент в Эдинбурге и галерея Тейт Модерн в Лондоне.

Одна из самых запутанных вещей в попытке дать определение современной архитектуре – это то, что ее часто называют «современной». Вероятно, это связано с тем, что «модерн» – это двухсложное слово, которое прекрасно понимается как синоним пятисложного слова «современник». Но тот факт, что модернизм – это четко определенный архитектурный стиль со своими собственными отличительными чертами, добавляет путаницы.

Новое здание может быть современным, но не современным, а современное здание может быть современным во временном смысле этого слова. И, конечно же, новое здание может быть современным, современным или ни тем, ни другим, если оно просто копия стиля более раннего периода. Тот факт, что профессионалы по недвижимости, популярные шоу по ремонту домов и охоте за домом, а также многие интернет-источники неправильно используют эти слова, не помогает.

самых узнаваемых архитектурных стилей – Barker Associates

8 самых узнаваемых архитектурных стилей

Вот 8 самых узнаваемых архитектурных стилей, которые были применены во многих популярных зданиях по всему миру.

Греческая и римская классическая архитектура

Хронология: 850 г. до н.э. – 476 г. н.э.

Этот тип архитектуры относится к стилю, который широко использовался в Древней Греции и Риме. Этот архитектурный стиль придерживался концепции строительных конструкций с использованием заданного шаблона. Классическая архитектура часто выражается храмом, продолговатой оградой или окружением колонн.

Греческий порядок колонн, дорический, ионический и коринфский, являются одними из наиболее узнаваемых элементов классической архитектуры.Этим принципам следовали римские архитекторы, причем коринфский стиль был наиболее предпочтительным стилем, используемым во многих римских зданиях.

Некоторые из самых популярных образцов классической архитектуры – комплекс Акрополя в Афинах и Колизей в Риме.

Готическая архитектура

Хронология: с 1150 по ок. 1530

Некоторые из самых известных церквей Европы построены в готическом стиле. Этот архитектурный тип, который доминировал на протяжении сотен лет, возник во Франции, а затем был адаптирован по всему континенту.Это стиль каменного / каменного строительства, который характеризуется тремя основными чертами: остроконечная арка, ребристые и сводчатые колонны и аркбутан.

Один из самых известных примеров французской готической архитектуры – Нотр-Дам в Париже, Франция. Другими яркими примерами структур, использовавших готическую архитектуру, являются Кентерберийский собор в Англии, Кельнский собор в Германии, Миланский собор в Италии, базилика Святого Дени в Париже и Солсберийский собор в Англии.

Барокко

Хронология: конец 16 – 18 век

Этот архитектурный стиль зародился в Италии и считался более эмоциональным и драматичным стилем, призванным вызывать чувства. Архитектура барокко обычно включает в себя изогнутые формы, такие как овалы, а также вогнутые и выпуклые формы, которые предполагают движение. Искажение также является еще одним ключевым аспектом этого стиля, когда вы увидите сломанные, удлиненные или измененные фигуры, чтобы выделить их.

Примерами зданий в стиле барокко являются Версальский дворец во Франции, собор Святого Павла в Лондоне, площадь Святого Петра в Ватикане и дворец Шенбрунн в Вене.

Неоклассическая архитектура

Хронология: 18 – начало 19 века

Как следует из названия, неоклассическая архитектура – это возрождение классической архитектуры. Стиль очень напоминает греческие и римские формы. В результате появились постройки 18 века, чем-то напоминающие греческие и римские храмы.

Неоклассическая архитектура определяется чистыми, элегантными линиями, лаконичным внешним видом, отдельно стоящими колоннами и массивными зданиями. Некоторые из наиболее популярных примеров – здание Банка Англии в Ливерпуле, Белый дом в США и Главное почтовое отделение в Дублине.

Викторианская архитектура

Хронология: 1837-1901

Этот стиль архитектуры относится к зданиям, построенным во время правления английской королевы Виктории.В отличие от других стилей, викторианская архитектура не ограничивается одним конкретным дизайном, но используется как широкий термин, который видел возрождение готических, романских и тюдоровских элементов.

Викторианский стиль был применен в дизайне жилых домов во время промышленной революции. Многие дома в Великобритании, США и Австралии использовали этот стиль. Одной из характерных черт большинства викторианских домов является «кукольный» вид с продуманной отделкой, яркими цветами и асимметричным дизайном.

Некоторые из наиболее выдающихся викторианских зданий – Вестминстерский дворец и Королевский Альберт-холл в Лондоне, Осборн-Хаус на острове Уайт, Замок Балморал в Шотландии и Почтовый ряд в Сан-Франциско, Калифорния.

Архитектура модерна

trendir

Хронология: 1900–1960 годы

Этот архитектурный стиль – это общий термин, охватывающий несколько различных стилей, которые стали заметными в первой половине 20 века. Это минималистский стиль, который практиковали многие архитекторы до окончания Второй мировой войны.

Стиль модерн ставит во главу угла простоту формы, чистую структуру, отсутствие орнамента и функциональность, а не форму.В этом стиле также использовались достижения в области стали, стекла и бетона. Некоторые из самых известных архитекторов 20-го века процветали в эту эпоху, включая Фрэнка Ллойда Райта и Ле Корбюзье.

Отсюда следует, что одними из самых знаковых примеров современной архитектуры являются дом Фоллингуотера Фрэнка Ллойда Райта в США, вилла Савойя Ле Корбюзье во Франции и Новая национальная галерея Людвига Миса ван дер Роэ в Берлине.

Архитектура постмодерна

Хронология: 1960–1990 годы

В ответ на строгость и жесткость современной архитектуры, постмодернистские архитекторы запустили это дизайнерское движение в 1960-х годах.Постмодернистский дизайн включал художественный орнамент и декоративные элементы в фасад здания, в отличие от чистых линий, поддерживаемых модернистскими стилями.

Постмодернистский стиль отказался быть ограниченным только одним типом, поэтому дизайн часто черпал вдохновение из смешения архитектурных стилей. Для некоторых зданий такая комбинация часто приводила к несколько смешанному и причудливому дизайну.

Дом Ванна Вентури в Пенсильвании, США, спроектированный Робвертом Вентури, является одним из первых выдающихся строений постмодернистского архитектурного движения.Два знаменитых сооружения, спроектированных архитектором Фрэнком Гери, Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания и Танцующий дом в Праге, также являются яркими примерами. В Великобритании, например, можно назвать SIS Building и Poulty № 1 в Лондоне.

Неофутуристическая архитектура

Заха-Хадид

Сроки: с 2007 г. по настоящее время

Неофутуризм – это архитектурный стиль, который рассматривается как более идеалистический подход к будущему. В конструкциях все чаще используются новые технологии для создания, казалось бы, невозможных форм и инновационных структур, которые никогда не делались раньше.Неофутуристическая архитектура отождествляется со структурами, которые, кажется, бросают вызов естественной физике, которые ранее были показаны только в научно-фантастических фильмах.

Один из самых известных архитекторов неофутуристической архитектуры – новаторский иракско-британский архитектор Заха Хадид. В 2004 году она была первой женщиной-архитектором, получившей Притцкеровскую премию в области архитектуры, которая считалась Нобелевской премией в мире архитектуры. Она также была дважды лауреатом Премии Рибы Стирлинга – самой престижной архитектурной награды Великобритании.

Хадид, скончавшаяся в 2016 году в возрасте 65 лет, была известна своими яркими проектами, включая Новый музей Риверсайд в Глазго, галерею Серпентина Саклера в Гайд-парке, Олимпийский стадион в Токио 2020 года в Японии, стадион чемпионата мира по футболу 2022 года в Японии. Катар и Культурный центр Гейдара Алиева в Азербайджане.

Эти 13 зданий изменили определение архитектуры за последние 5 лет

Дизайн офисных зданий, музеев, аэропортов, вокзалов и жилых домов не всегда может быть революционным.На самом деле, большая часть архитектуры состоит из тех банальных банальностей, которые необходимы для роста городов и развития человечества. Однако время от времени завершается строительство здания, которое почти повсеместно привлекает внимание и, в процессе этого, меняет коллективную архитектурную практику в новом направлении.

Возьмем, к примеру, Apple Park компании Foster + Partners, которая – от полностью покрытой солнечными панелями крыши до способности поддерживать внутреннюю температуру от 68 до 77 градусов по Фаренгейту за счет забора и выпуска естественного воздуха снаружи – произвела революцию в сфере способ, которым спроектирован современный головной офис компании.Или CopenHill, проект, начатый в 2013 году Bjarke Ingels Group (BIG), который переосмыслил наше представление о том, что экологичная архитектура может быть выполнена с высоким дизайном. Расположенная в Копенгагене структура Ingels сжигает отходы до получения чистой энергии, достаточной для того, чтобы ежегодно обеспечивать электроэнергией 60 000 домов в этом районе. Тем не менее, в отличие от любого другого предприятия по переработке отходов до этого, BIG’s делает еще один шаг вперед. На крыше сооружения находится лыжный склон длиной почти 1500 футов, вымощенный дорожками, предназначенными для новичков, среднего уровня и экспертов.

Как показывает дизайн BIG, отличная архитектура всегда является отправной точкой. С одной стороны, это структура, которая использует прошлое для вдохновения в работе. Но одновременно с этим он с нетерпением ждет попыток улучшить свою роль в мире. В самом деле, культура развивается урывками, но никогда не развивается. А увидеть революционное произведение архитектуры – значит отправиться в недалекое будущее через недалекое прошлое. Мы считаем, что эти 13 зданий именно этим и занимаются.

Fondation Louis Vuitton (2014) Фрэнка Гери (Париж)

Благодаря строгим строительным нормам и архитектурной родословной Париж является одним из самых сложных мест в мире для успешного проектирования современной архитектуры.Тем не менее, оставьте это самому лирическому из всех звездных архитекторов, Фрэнку Гери и его феноменальному Фонду Louis Vuitton, совершить такой подвиг. Построенное в 2014 году стеклянное сооружение в форме сосуда расположено среди деревьев и лужаек парижского Булонского леса. Здание заполнено впечатляющей коллекцией произведений искусства LVMH: от Кусамы и Абрамовича до Матисса и Джакометти, занимающих площадь в два с половиной этажа площадью 126 000 квадратных футов. В поисках вдохновения Гери обратился к нескольким великим проектам XIX века.«Мне всегда нравились стеклянные теплицы во французских и британских садах. Когда мы столкнулись с участком в Булонском лесу, стекло показалось лучшим способом добавить структуру в красивый сад», – говорит Гери. «Конечно, в музейной структуре нельзя вешать картины на стекло, поэтому нам пришлось спроектировать более замкнутое здание внутри стеклянного фасада». Эта игра между твердым телом и стеклом доведена до совершенства в зеленой атмосфере Булонского леса. Это причудливая и прочная конструкция, очень похожая на извилистые тропинки и бесконечные ряды деревьев, которые ее окружают.

Введение в художественные концепции, SAC, ART100

Архитектура – это форма искусства, которая отражает то, как мы представляем себя в ландшафте земли, и, как и другие выразительные средства, она меняется в зависимости от стилей, технологий и культурных адаптаций. Архитектура не только обеспечивает мирские потребности в убежище, рабочем пространстве и хранилищах, но также представляет человеческие идеалы в зданиях, таких как здания суда и правительственные здания, а также проявления духа в церквях и храмах.Традиционная архитектура в той или иной форме сохранилась на протяжении тысячелетий, в то время как современный дизайн предлагает новые подходы к тому, как мы используем материалы и технологии для формирования внешнего вида нашей окружающей среды.

Ранние разработки в области проектирования зданий и методов

Основные методы проектирования и строительства зданий используются на протяжении тысячелетий. Складывание камней, кладка кирпича или соединение дерева в той или иной форме все еще используются сегодня во всех частях мира.Но на протяжении веков инновации в методах и материалах дали новое выражение архитектуре и человеческому следу на ландшафте. Мы можем обратиться к историческим примерам, чтобы найти подсказки, которые дают контекст для разных периодов стиля.

В западной культуре одно из самых ранних поселений с постоянными постройками было обнаружено в Чатал-Хююке в Турции (на фото ниже). Богатая почва, окружающая поселение, указывает на то, что жители частично полагались на сельское хозяйство. Датируемые примерно 7500 годом до нашей эры, жилища построены из высушенной глины и кирпича и имеют деревянные опорные балки, перекрывающие потолки.Планировка поселения представляет собой ячеистую структуру небольших зданий, которые либо имеют общие стены, либо разделены несколькими футами. Крыши плоские и служили проходами между зданиями.

Реставрация интерьера, Чатал-Хоюк, Турция. Изображение под лицензией Creative Commons.

Значительный прогресс произошел с разработкой системы стоек и перемычек . При этом система столбов – каменных или деревянных – размещается с интервалами и перекрывается балками на вершинах.Нагрузка распределяется по стойкам, чтобы между ними оставалось свободное пространство. Самое раннее его использование было замечено в Стоунхендже (ниже), доисторическом памятнике на юге Англии, датируемом примерно 3000 годом до нашей эры.

Стоунхендж, графство Уилтшир, Англия. Изображение: Дэвид Болл. Изображение под лицензией Creative Commons.

Поддержка Post и Lintel в современном использовании. Изображение Кристофера Гилдо. Используется с разрешения.

Колоннада продолжает метод столбов и перемычек в виде серии колонн и балок, охватывающих большие площади пространства.Колоннады могут быть отдельно стоящими или частью более крупного сооружения. Распространенные в египетском, греческом и римском архитектурном дизайне, их использование создает визуальный ритм и подразумевает ощущение величия. Со временем столбцы стали классифицироваться по стилю прописной буквы в верхней части. Гладкие и неукрашенные колонны дорического ордера уступают место более сложным стилям: завитки ионийские и горельефы коринфские .

Греческие и римские капители: Верхний ряд: дорический. Средний ряд: ионный.Нижний ряд: коринфский и композитный ионический коринфский. Классические ордена, гравюра из Энциклопедии т. 18. Общественное достояние.

Парфенон, греческий храм мифической богини Афины, был построен в пятом веке до нашей эры в Афинах и является частью более крупного сообщества сооружений в Акрополе. Все они считаются вершинами классической греческой архитектуры. Дорические колоннады проходят через все стороны Парфенона, внешней границы очень упорядоченного внутреннего плана этажа.

Парфенон, Афины, Греция.447 г. до н. Э. Цифровое изображение Kallistos под лицензией Creative Commons

План Парфенона. Лицензия Creative Commons.

Другой пример – колоннада, окружающая площадь Святого Петра в Ватикане, Рим.

Джан Лоренцо Бернини, Колоннада на площади Святого Петра, Ватикан. 1656–67. Фото Д.Ф. Малан. Лицензия Creative Commons.

Колоннада также является частью нашего современного окружения.Парки и другие общественные места используют их с тем же эффектом: обеспечивая визуальную и материальную стабильность на обширных открытых пространствах.

Современная колоннада. Изображение: Кристофер Гилдоу. Используется с разрешения.

Развитие арки дало архитектуре новые альтернативы конструкции столбов и перемычек. Арки появились еще во II тысячелетии до нашей эры в кирпичной архитектуре Месопотамии. Они обеспечивают прочность и устойчивость стен без массивных стоек и балок, поскольку их конструкция сводит к минимуму нагрузку на сдвиг, накладываемую на них.Это означало, что стены могли подниматься выше без ущерба для их устойчивости и в то же время создавать большие площади открытого пространства между арками. Кроме того, арка придавала зданиям более органичный, выразительный визуальный элемент. Колизей в Риме (внизу), построенный в первом веке нашей эры, использует повторяющиеся арки, чтобы определить внушительное, но явно воздушное сооружение. Тот факт, что большая его часть все еще стоит сегодня, свидетельствует о внутренней прочности арки.

Колизей, Рим, Италия. Первый век н.э.Фото Дэвида Илиффа. Изображение под лицензией Creative Commons.

Римские акведуки – еще один пример того, насколько эффективно использовалась арка. Высокие и изящные арки поддерживают себя в виде колоннады и использовались для транспортировки сети водных каналов по всему Древнему Риму.

Римский акведук, ок. Первый век н.э. Изображение в свободном доступе.

Из арки произошли еще два важных события: расширение арки в линейном направлении образовало свод , заключающий в себе высокие узкие пространства с перевернутыми U-образными потолками.Сила сжатия свода требовала толстых стен с каждой стороны, чтобы предотвратить его обрушение. Из-за этого многие хранилища были расположены под землей – по сути, туннели – соединяли области более крупного здания или обеспечивали крытый транспорт людей, товаров и материалов по всему городу.

Арка, повернутая вокруг своей вертикальной оси, образует купол с изогнутым органическим ковшом пространства, отведенным для верхних частей наиболее важных зданий. Пантеон в Риме имеет купол с окулом – круглым или эллиптическим отверстием наверху, которое является единственным источником света для массивного здания.

Купол Пантеона с окулом, Рим. 126 г. н.э. Изображение в свободном доступе.

Эти элементы объединились, чтобы произвести революцию в архитектурном дизайне по всей Европе и на Ближнем Востоке в виде более крупных и сильных церквей, мечетей и даже зданий сектантского правительства. Стили меняются вместе с технологиями. Романская архитектура была популярна почти триста лет (800 – 1100 гг. Н. Э.). Для стиля характерны цилиндрические или паховые сводчатые потолки, толстые стены с низкими внешними контрфорсами и квадратные башни.Здания достигли точки, когда они изо всех сил пытались выдержать собственный вес. Архитектурным решением проблемы был аркбутресс , внешняя несущая колонна, соединенная с основной конструкцией сегментированной аркой или «флаером».

Схема аркбутана базилики Сен-Дени в Париже. Из Словаря французской архитектуры 11–16 веков (1856 г.), лицензировано Creative Commons.

Летающие контрфорсы превратились в своего рода экзоскелет, который переносил тяжелый вес каменных крыш в романском стиле через арки в землю вдали от здания.Они стали катализаторами стиля Gothic , основанного на более высоких, более тонких стенах, остроконечных арках, ребристых сводах и башнях со шпилями. Кроме того, более тонкие стены в готическом стиле позволили увеличить количество витражей и внутреннего освещения.

Церковь Сен-Дени, Франция. VII – XII вв. Н. Э. Изображение в свободном доступе

Базилика Сен-Дени во Франции (вверху) – одна из первых церквей в готическом стиле, известная своими высокими сводчатыми потолками и широким использованием витражей.Архитектура церкви стала символом самой духовности: высокие высоты, великолепно украшенные интерьеры и экстерьеры, продуманное освещение и абсолютное величие в огромных масштабах.

Дворец дожей в Венеции, Италия (на фото ниже) на протяжении тысячи лет был местом проживания политической аристократии Венецианской республики. Построенный в 1309 году н.э., его ритмичные уровни колонн и заостренных арок, разделенных фракталами по мере подъема, уступают место сложным геометрическим узорам на фасаде из розового кирпича.Орнаментальные дополнения на верхнем крае усиливают рисунок ниже.

Дворец дожей, 1309 г. н.э., вид с площади Сан-Марко, Венеция, Италия. Изображение Марти Мустонен, лицензия Creative Commons.

ИМПЕРСКАЯ АРХИТЕКТУРА В КИТАЕ

Китайская архитектура относится к стилю архитектуры, который формировался в Восточной Азии на протяжении многих веков. Структурные принципы традиционной китайской архитектуры остались в основном неизменными. Китайский архитектурный (и эстетический) дизайн основан на симметрии, с акцентом на горизонтальную планировку и расположение объектов, которые отражают иерархию важности.Эти соображения приводят к формальным и стилистическим отличиям по сравнению с Западом и отображают альтернативы в дизайне.

Ворота высшей гармонии, Запретный город, Пекин, Китай. Фото предоставлено Эндрю и Аннемари, изображение предоставлено лицензией Creative Commons

МЕЖКУЛЬТУРНОЕ ВЛИЯНИЕ

По мере расширения сухопутных и морских торговых путей между восточными и западными цивилизациями росло влияние культурных стилей в архитектуре, религии и торговле. Самым важным из этих переходов был Шелковый путь, система маршрутов, которая развивалась на протяжении сотен лет через европейский и азиатский континенты.Вдоль этого маршрута находятся здания, в дизайне которых прослеживается межкультурное влияние.

Купол Скалы в Иерусалиме представляет собой проявление различных культурных влияний в одном здании: классическая греческая колоннада у главного входа, золотой купол и центральная башня, поддерживающая его, арки в западном стиле и красочные исламские украшения поверхности.

Купол Скалы на Храмовой горе в Старом городе Иерусалима, фото предоставлено Эндрю Шивой, изображение предоставлено Creative Commons

Дворец Лувр в Париже, некогда официальная королевская резиденция, а ныне один из крупнейших музеев мира, был основан в XII веке, но не достиг своего нынешнего вида до недавнего времени.Здание выполнено в стиле французского ренессанса и отличается формальной симметрией, горизонтальной устойчивостью и сдержанным орнаментом. Правление Лувра выбрало дизайн стеклянной пирамиды архитектора И.М. Пея в качестве определяющего элемента для нового главного входа в 1989 году. Выбор оказался большим успехом: пирамида дополнительно определяет общественное пространство над землей и дает естественный свет и ощущение открытости для подземный вестибюль под ним.

ПРОМЫШЛЕННАЯ РЕВОЛЮЦИЯ

Начиная с 18 века промышленная революция внесла фундаментальные изменения в сельское хозяйство, производство, транспорт и жилищный сектор.Архитектура изменилась в ответ на новый индустриальный ландшафт. До конца 19 века вес многоэтажного здания должен был поддерживаться в основном прочностью его стен. Чем выше здание, тем больше нагрузка на нижние секции. Поскольку существовали четкие инженерные ограничения на вес, который могли выдержать такие несущие стены, большие конструкции означали массивно толстые стены на первых этажах и определенные ограничения по высоте здания.

Эйфелева башня, начало строительства второй очереди, май 1888 г.Изображение в свободном доступе

Кованое железо и фрезерованная сталь стали заменять дерево, кирпич и камень в качестве основных материалов для больших зданий. Это изменение заключено в Эйфелевой башне, построенной в 1889 году. Стоящая на четырех огромных арочных опорах, башня из железной решетки поднимается на высоту чуть более 1000 футов. Эйфелева башня стала иконой не только для Франции, но и для самой промышленности, открыв новую эру материалов, дизайна и методов строительства.

В Америке разработка дешевой и универсальной стали во второй половине XIX века помогла изменить городской ландшафт.Страна была в разгаре быстрого социально-экономического роста, который открывал большие возможности для архитектурного дизайна. Формировалось гораздо более урбанизированное общество, и общество требовало новых, больших зданий. К середине 19-го века центральные районы больших городов начали преобразовываться с новыми дорогами и зданиями, чтобы приспособиться к росту. Массовое производство стали было основной движущей силой строительства небоскребов в середине 1880-х годов.

Стальной каркас был установлен в фундаменты из железобетона, бетона, залитого вокруг сетки из стальных стержней (арматуры) или других матриц для увеличения прочности на растяжение в фундаментах, колоннах и вертикальных плитах.

МОДЕРНИСТИЧЕСКАЯ АРХИТЕКТУРА

Переход к модернизму был дан с открытием школы Баухаус в Веймарской Германии. Основанный в 1919 году немецким архитектором Вальтером Гропиусом, Баухаус (дословный перевод «строительный дом») был учебным центром современного промышленного и архитектурного дизайна. Хотя сами по себе это не движение или стиль, преподаватели и персонал Баухауза отражали различные художественные точки зрения, все они родились из современной эстетики. Отчасти это был продукт поиска новых художественных определений в Европе после Первой мировой войны.Приверженность Гропиуса принципу объединения всех искусств с упором на практическое, утилитарное применение. Эта точка зрения отвергала понятие «искусство ради искусства», уделяя особое внимание знанию материалов и их эффективному дизайну. Эта идея показывает влияние конструктивизма, аналогичной философии, развивающейся одновременно в России, которая использовала искусство в социальных целях. Баухаус просуществовал четырнадцать лет, трижды переезжал и оказал влияние на целое поколение архитекторов, художников, графических и промышленных дизайнеров и типографов.

В 1924 году Гропиус спроектировал главное здание Баухауза в Дессау. Его современная форма включает смелые линии, асимметричный баланс и стеклянные витражи. Он окрашен в нейтральные тона белого и серого цветов с акцентом на яркие основные цвета на некоторых дверях.

Баухаус в Дессау, Германия, 1925-26 годы, изображение в общественном достоянии

Фрэнк Ллойд Райт считается одним из величайших архитекторов 20 века. Райт проектировал здания, церкви, дома и школы, но наиболее известен своим дизайном Falling Water, дома в сельской местности Пенсильвании для владельца универмага Чикаго Эдгара Кауфмана.Его дизайнерские инновации включают унифицированные открытые планы этажей, баланс традиционных и современных материалов и использование консольных форм, которые расширяют горизонтальный баланс.

Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке является примером заботы Райта об органических формах и использовании пространства. Основным элементом конструкции является спиралевидная форма, поднимающаяся из середины консольной основной конструкции. На его изогнутых стенах выставлены картины. Посетители поднимаются на лифте на верхний этаж и осматривают работы, спускаясь по пологому холлу.Эта спираль окружает большой атриум в центре здания и куполообразный световой люк наверху.

Атриум, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Манхэттен, Нью-Йорк, 1959, изображение в общественном достоянии

СОВРЕМЕННАЯ И СОВРЕМЕННАЯ АРХИТЕКТУРА

Постмодернистская архитектура началась как международный стиль, первые образцы которого обычно упоминаются как относящиеся к 1950-м годам, но не стали движением до конца 1970-х годов и продолжают влиять на современную архитектуру.Обычно считается, что постмодерн в архитектуре предвещает возвращение в архитектуру «остроумия, орнамента и ссылки» в ответ на формализм международного стиля.

Портлендское здание Майкла Грейвса 1982 года воплощает идею постмодернистской мысли. Отсылка к более традиционному стилю очевидна в узорчатых секциях в виде столбцов. Открытые крупномасштабные декоративные элементы встроены в наружные стены и на них, а контрасты между материалами, цветами и формами придают зданию графическое ощущение визуального остроумия.

Мы можем видеть, как архитектура активно развивается в современных работах Фрэнка Гери и Захи Хадид. Работы Гери славятся катящимися и гнутыми органическими формами. Его жесткие, беспорядочные эскизы превращаются в здания с помощью процесса автоматизированного проектирования (САПР). Они уходят корнями в постмодернизм, но склоняются к совершенно новому стилю модерна. Они имеют такое же отношение к скульптуре, как и к архитектуре. Музей поп-культуры Сиэтла является примером сложности его проектов.Его изгибы, рябь и складки движутся по пространству, а разноцветные титановые панели, украшающие экстерьер, подчеркивают этот эффект.

ЗЕЛЕНАЯ АРХИТЕКТУРА

В последнее десятилетие проявился сильный интерес к развитию «зеленой» архитектуры – проектов, которые включают экологически и экологически устойчивые методы подготовки площадок, материалов, использования энергии и систем утилизации отходов. Некоторые из них просты: здания, ориентированные на юг или запад, помогают с пассивным солнечным отоплением.Другие более сложны: солнечные гальванические элементы на крыше для выработки электроэнергии в здании. Зеленые крыши сделаны из дерна и других органических материалов и действуют как охлаждающий агент, а также перерабатывают дождевую воду. Кроме того, технологические инновации в системах освещения, отопления и охлаждения сделали их более эффективными.

Филиал Публичной библиотеки Сиэтла использует зеленый дизайн. Стеклянная ненесущая стена на северной стороне обеспечивает естественное освещение. Свисающие деревянные балки крыши оттеняют резкий свет.Вся структура укрыта под зеленой крышей из дерна и более 18 000 растений с низким потреблением воды. Семь световых люков на крыше обеспечивают более естественное освещение.

архитектурных стилей для зданий здравоохранения: руководство | Мыслительное лидерство

Архитектурные стили медицинских зданий чрезвычайно разнообразны. От небольших специализированных офисов до огромных больниц, которые ежедневно помогают тысячам пациентов, в каждом учреждении используется уникальная комбинация деталей дизайна для обслуживания местных сообществ.

Однако, несмотря на множество различий, все эти объекты имеют нечто общее. Создавшие их архитекторы сосредоточили внимание на трех важных деталях:

1. Внешний вид
2. Оформление подъезда
3. Дизайн интерьера

Эти три аспекта дизайна особенно важны для современных медицинских учреждений. Они делают здания более доступными для пациентов и посетителей, помогают им чувствовать себя желанными гостями и способствуют лучшим результатам лечения.В этом руководстве мы подробно рассмотрим каждый метод проектирования и покажем вам, как использовать их в вашем медицинском учреждении.

С самого начала разработки схемы и даже до начала строительства архитекторы должны тщательно продумать дизайн фасада здания, планировку и расположение. Наиболее эффективные архитектурные стили экстерьера для медицинских зданий:

• Органический дизайн.Когда здание вписывается в окружающую среду, оно выглядит более привлекательным для посетителей. Форма и цвет здания должны соответствовать его окружению, чтобы устранить четкие границы и создать плавное движение. Например, когда HMC Architects проектировали медицинский центр Torrance Memorial Medical Center на побережье Калифорнии, мы сделали изогнутый фасад со стеклянной металлической отделкой, имитирующей вид океанских волн.
• Доступное место. Здания здравоохранения предоставляют жизненно важные услуги населению, поэтому они должны располагаться в удобных местах.Это означает размещение здания как можно ближе к остановкам общественного транспорта и предоставление таких удобств, как безопасные велосипедные стоянки и пешеходные дорожки.
• Окна, выходящие на дневное освещение. Здание должно быть расположено под идеальным углом, чтобы пропускать много естественного дневного света в часы пик или защищать определенные участки здания от прямого света в самые жаркие часы дня. Воздействие дневного света сокращает продолжительность пребывания пациента в больнице и повышает эффективность работы персонала.
• Открытый публичный доступ. Предложение нескольких открытых пространств, где члены сообщества могут собираться, способствует укреплению доброй воли, а также побуждает сообщество обращаться за медицинской помощью, когда она им нужна. Специально для этой цели мы спроектировали общественную площадь для больницы Шунде Южного медицинского университета в Китае. Сообщество может наслаждаться водными путями и видами на природу. Больница используется не только в экстренных случаях – это районный центр.

Для проектировщиков зданий здравоохранения важно разрабатывать проекты специально для тех сообществ, которым они служат.Поэтому единого архитектурного стиля для медицинских зданий не существует. Каждая особенность дизайна должна быть основана на индивидуальных потребностях пациента и посетителя.

Многие люди нервничают, когда посещают больницы и другие медицинские учреждения. Это может быть связано с тем, что они связывают эти здания с неприятным прошлым, например, с болезнью или травмой. Их беспокойство часто начинается, как только они достигают входа в здание.У некоторых пациентов тревога настолько сильна, что они полностью пропускают важные медицинские встречи.

Однако, когда архитекторы используют более гостеприимный архитектурный стиль, здания здравоохранения кажутся гораздо менее устрашающими для пациентов и посетителей. Один из лучших способов сделать так, чтобы пациенты и посетители чувствовали себя более непринужденно, – это спроектировать доступные входы, которые кажутся светлыми и открытыми. Для этого архитекторы:

• Создайте основную точку входа. Наличие всего одной приемной для приема пациентов и посетителей делает процесс регистрации менее напряженным и запутанным.В медицинском центре Torrance Memorial Medical Center стойка регистрации – это первое, что видят посетители, проходя через парадную дверь. Дружелюбное лицо при встрече обнадеживает.
• Предложите несколько вариантов регистрации. Укомплектованные персоналом стойки регистрации и киоски саморегистрации предоставляют пациентам больше возможностей выбора и могут помочь пациентам, страдающим социальной тревожностью.
• Сделайте вход хорошо заметным снаружи. В больнице Шунде Южного медицинского университета мы использовали ряды деревьев, чтобы направить взгляд с тротуара на главный вход.Мы также использовали навесы, ведущие ко входу, чтобы направлять посетителей внутрь.
• Впустите больше света. Большие стеклянные двери, окна от пола до потолка и световые люки делают вход намного ярче. Это также позволяет посетителям заглянуть внутрь, прежде чем они войдут, что может уменьшить их беспокойство.
• Проектирование глубоких входов. Вестибюль должен быть просторным, чтобы в нем было меньше места.
• Установить удобную мебель. Разнообразные стулья и столы, расставленные по всему вестибюлю, побуждают пациентов и посетителей расслабиться.
• Включите успокаивающее произведение искусства. Искусство, особенно фотографии или картины природы, делают парадный вход менее пустым и бесплодным. Благодаря этому вестибюль выглядит уютнее и уютнее.

Первые впечатления имеют значение. Если вы сделаете свой парадный вход привлекательным и удобным для навигации, пациенты и посетители будут чувствовать себя намного комфортнее даже в более стрессовых ситуациях.

Комфортные элементы дизайна интерьера являются неотъемлемой частью проектирования здания здравоохранения.Они делают каждую комнату в здании более спокойной и комфортной, особенно в тех местах, где собираются пациенты и их посетители.

Эти конструктивные особенности делают гораздо больше. Качественный дизайн интерьера на самом деле ускоряет процесс заживления и приводит к лучшим результатам для пациентов. Некоторые из функций, которые наиболее полезны для здоровья и благополучия пациента:

• Мягкие, удобные материалы. Вся мебель и постельные принадлежности должны быть из ткани, устойчивой к пятнам, но при этом очень мягкой на ощупь.Когда пациенты чувствуют себя комфортно, они быстрее восстанавливаются и чувствуют себя спокойнее.
• Дневное освещение. Естественный свет имеет множество доказанных преимуществ для здоровья. Все палаты пациентов и зоны ожидания должны иметь большие окна или световые люки, чтобы пропускать как можно больше естественного света. Вы также можете использовать матовое стекло, чтобы защитить конфиденциальность пациента, не теряя света.
• Светлые стены. Белые или пастельные стены создают впечатление чистоты, а также отражают свет, усиливая дневной свет в пространстве.
• Естественные цвета. Лучшая цветовая гамма состоит из цветов, встречающихся в природе, таких как небесно-голубой, лесной зеленый или коричневый цвет красного дерева. В медицинском центре Torrance Memorial Medical Center мы использовали светоотражающие металлические детали, чтобы имитировать ясное голубое небо Калифорнии. Мы также использовали деревянную мебель и фактурные стены, чтобы здание выглядело мягче и спокойнее.
• Чистые линии. Хорошо спроектированные медицинские здания лишены ненужных визуальных помех. Каждая деталь интерьера продумана до мелочей, от мебели до произведений искусства.Благодаря этому пространство выглядит чистым и организованным. Однако, чтобы пространство не выглядело слишком стерильным, мы используем разные текстуры и цвета в каждой комнате. В результате получилось здание, которое выглядит привлекательно, но никогда не будет неопрятным.

Внутренний архитектурный стиль здания здравоохранения зависит от потребностей учреждения. Например, если в учреждении предоставляется долгосрочный уход за выздоравливающими пациентами, в палатах для пациентов должны быть все удобства, которые они могли бы получить дома. Другие комнаты, например кабинеты для осмотра, не обязательно должны быть столь же сложными по дизайну, но они все равно должны иметь мягкие, естественные цвета и много света.

Когда дело доходит до выбора правильного архитектурного стиля для зданий здравоохранения, ключевым моментом является индивидуализация. Никакие две больницы не работают одинаково, поэтому архитекторы должны учитывать этот фактор при проектировании этих объектов.

Лучшие архитектурные бюро при проектировании здания учитывают несколько факторов, включая рабочие процессы персонала, местоположение, варианты обработки и потребности сообщества.Современные медицинские учреждения становятся все более ориентированными на сообщества и предоставляют пациентам все больше специализированных услуг. Чтобы оправдать эти высокие ожидания, архитекторы творчески подходят к процессу проектирования. Благодаря им медицинские учреждения не выглядят как стерильные медицинские центры и больше похожи на уютный дом вдали от дома.

Создание красивого медицинского учреждения для вашего района не должно быть сложным процессом. Свяжитесь с HMC Architects сегодня, чтобы узнать больше о наших уникальных методах проектирования зданий здравоохранения.Мы работали над несколькими учреждениями, от небольших медицинских учебных центров до крупных больниц, обслуживающих целые провинции. Наша команда понимает жизненно важную роль, которую медицинские учреждения играют в нашем обществе, и мы стремимся создавать здания, которые расширяют возможности как медицинских работников, так и пациентов. Или, если у вас есть дополнительные вопросы об архитектурных стилях для медицинских зданий, вы также можете напрямую отправить электронное письмо дизайнеру Хариприи Мадиредди по электронной почте.

Важность формы в архитектуре

«Архитектурная форма – это точка соприкосновения массы и пространства… Архитектурные формы, текстуры, материалы, модуляция света и тени, цвет – все это вместе создает качество или дух, который артикулирует пространство.Качество архитектуры будет определяться умением дизайнера использовать и соотносить эти элементы как во внутренних пространствах, так и в пространствах вокруг зданий ». – Эдмунд Н. Бэкон. Дизайн городов

Изображение предоставлено: Изображение предоставлено: Famed Architects

Форма в архитектуре не только играет очень важную роль, но и, вероятно, является наиболее обсуждаемой темой. Это не просто форма или конфигурация здания, оно состоит из множества элементов, будь то точка, линия, плоскость или объем.Так что это может быть любой текст, текстуры, изображения, которые мы используем в нашем дизайне. Невозможно представить себе любую архитектуру без какой-либо формы, поэтому важность форм указана ниже:

Обычные формы

Регулярные формы чаще встречаются в зданиях, где один или несколько элементов повторяются в дизайне справедливым и упорядоченным образом, что придает дизайну ясный вид. Такие конструкции очень легко сливаются с существующей линией горизонта, не создавая грубого эффекта на окружающую среду и очень умиротворяющее зрение в глазах зрителя

Помните, что эти конструкции обычно более стабильны и симметричны по своей природе.. !!

Изображение предоставлено: Ellicott Square Building

Неправильная форма

Практически все части / элементы неправильной формы по своей природе непохожи друг на друга, создавая хаотичный вид для зрителя. Все элементы расположены в удивительной манере, создавая уникальный дизайн, который очень сложно переходит в другие окружающие здания. Многие мастера-архитекторы, такие как Заха Хадид, на 99% заинтересованы в этом виде формы, которая позволяет их продуктам проявляться в уникальной манере.

Изображение предоставлено: Фуга Исидора

Обычная или нерегулярная смесь

Будь то правильная или неправильная форма, преобразования (аддитивные или вычитающие) в существующей форме делают дизайн еще более привлекательным и уникальным. Фактически это приводит к потере первоначальной формы дизайна и совершенно иному виду здания на всех предыдущих этапах. Подобное преобразование посредством серии дискретных манипуляций создает бесконечное количество перестановок с точки зрения вариантов дизайна.

Центр гражданской юстиции Манчестера

Изображение предоставлено: Дентон Коркер Маршалл

Формы, вдохновленные природой

Это не всегда касается только правильных или неправильных форм, дизайнеры могут найти вдохновение где угодно, особенно в природе, и этот особый вид вдохновения фактически называется биомиметической архитектурой. Формы настолько вдохновлены природой, что то, что кажется таким простым по своей природе, на самом деле может превратиться в лучшее дизайнерское решение дизайнера.Эти дизайнерские решения обычно более эффективны, экологичны и здоровы.

Между прочим, эти типы форм на самом деле не о воспроизведении естественной формы, это больше о понимании правил, управляющих формой.

Пекинский национальный стадион

Изображение предоставлено: World Stadiums

Необычные формы

Затем наступает время, когда люди начинают отдавать предпочтение каким-то необычным формам, чтобы держаться подальше от этих обычных видов правильных и неправильных форм.Эти формы могут иметь форму пианино, ананаса, слона или что-то в этом роде, и позвольте мне сказать вам, что не следует путать эти необычные формы с вышеупомянутыми биомиметическими формами.

Фортепианный дом

Кредит изображения: необычные места

Различные формы в интерьере

Формы важны не только во внешнем виде, они не менее важны и в интерьере, и в создании драматического эффекта благодаря своим отличительным чертам на потолке, стенах, арках, полах, колоннах и т. Д.Разные формы в интерьере создают разные настроения, будь то таинственное, романтическое, экстравагантное, смелое, роскошное и т. Д. Собирая вместе несколько ключевых элементов, можно по-своему насладиться уникальной формой.

Изображение предоставлено: Wikimedia Commons

Геометрия и архитектурные формы

Геометрия и архитектурные формы полностью взаимосвязаны. Есть много форм, которые полностью получены с использованием различных видов формул, таких как Золотое сечение, Пифагор, Альберти, Кеплер, Модульный и т. Д., Которые демонстрируют согласованность композиции и геометрии.Результатом этих формул обычно считается идеальная пропорция и воплощение эстетики и гармонии.

Изображение предоставлено: Ле Корбюзье

Итак, это были разные виды форм, которые по-своему показывают свою важность. В следующий раз при проектировании какой-либо формы помните все виды связи форм с архитектурой, чтобы получить плодотворные результаты .. !!