Графическое оформление чертежей: ГРАФИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ЧЕРТЕЖА. ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ПОСТРОЕНИЯ. | Методическая разработка:

Содержание

ГРАФИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ЧЕРТЕЖА. ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ПОСТРОЕНИЯ. | Методическая разработка:

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И КУЛЬТУРЫ ТУЛЬСКОЙ ОБЛАСТИ

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ

ГОУ СПО ТО «КРАПИВЕНСКИЙ ЛЕСХОЗ-ТЕХНИКУМ»

Е.Л. Лютенко

ГРАФИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ЧЕРТЕЖА.

ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ ПОСТРОЕНИЯ.

Методические указания для выполнения графической работы №1

по дисциплине ОСНОВЫ ЧЕРЧЕНИЯ

для обучающихся на специальности 250109

«Садово-парковое и ландшафтное строительство»

 (очная форма обучения)

с. Селиваново 2014

ЦЕЛЬ РАБОТЫ:

  1. Практическое применение знаний основных положений ГОСТов Единой системы конструкторской документации и Системы проектной документации для строительства.
  2. Умение пользоваться геометрическими построениями с целью увеличения скорости и техничности выполнения чертежей.

СОДЕРЖАНИЕ ГРАФИЧЕСКОЙ РАБОТЫ №1.

В состав графической работы №1 входят три листа формата А4:

  1. Узкий архитектурный шрифт
  2. Линии чертежа
  3. Графическое обозначение материалов в сечениях

Все листы оформляются в соответствии с требованиями ГОСТ системы ЕСКД и выполняются в карандаше. (см. приложения №1,2,3)

ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ К ВЫПОЛНЕНИЮ И ОФОРМЛЕНИЮ ГРАФИЧЕСКИХ РАБОТ

Предмет «Основы черчения» представляет собой графическую дисциплину. В черчении устанавливаются правила построения чертежей и приемы их выполнения.

Все графические работы выполняют в соответствии с Государственными стандартами СПДС (Системы проектной документации для строительства) и ЕСКД (Единой системы конструкторской документации). Они должны отличаться выразительностью, аккуратностью и четкостью графического исполнения.

Чтобы этого достичь, необходимо пользоваться следующим набором чертежных инструментов:

циркуль, измеритель, деревянные линейка и два угольника с углами 45, 60 и 30 градусов.

Толщину и тип линий принимают в соответствии с ГОСТ 2.303-68*. Все геометрические построения выполняют с помощью чертежных инструментов, карандашом 2Т, Т, вначале тонкими линиями (0,2 мм) а затем линии видимого контура обводят карандашом ТМ, М, 2М сплошной линией толщиной 0,6 – 0,8 мм, линии невидимого контура – штриховой 0,3 – 0,4 мм, все остальные – тонкой линией – 0,2 мм.

Надписи и буквенно-цифровые обозачения на листах и в основной надписи выполняют узким архитектурным шрифтом. Все чертежи выполняются на чертежной бумаге. Ее листы должны быть определенных размеров (форматов), которые устанавливает ГОСТ 2.301-68.

Форматы определяются размерами внешнего контура листа.

Все графические работы курса оформляются в соответствии с ГОСТ 2.104-68 рамкой и штампом с основной надписью, расположенном в нижнем правом углу чертежа. На листах формата А4 штамп чертят вдоль короткой стороны листа и используют поле чертежа только для вертикальной композиции.  

Форма основной надписи принята по ГОСТ21.101 – 97.

Графическая работа №1

Лист 1

Узкий архитектурный шрифт.

Лист 1 Графической работы №1 выполняется на формате А4.

Отличительной особенностью шрифтов на архитектурно-строительных чертежах является отсутствие разделения на прописные и строчные буквы. Узкий архитектурный шрифт выполняется без наклона с минимальными скруглениями. Соотношение ширины и высоты букв принято 1:5. Буквы Ж, М, Ф, Ш, Щ, Ы, Ю – в полтора раза шире остальных. Промежуток между буквами принят равным ширине буквы.

Задание: начертить буквы русского алфавита шрифтом №20 с использованием разбивочной сетки. Разбивку строк и букв выполнить тонкими линиями. Прямые участки букв выполнить с помощью линейки, скругления – от руки. Цифровые размеры на лист не выносить.

Цель работы: приобретение навыка выполнения узкого архитектурного шрифта для дальнейшего его использования при оформлении всех последующих работ (см. приложение №1).

Лист 2

Линии чертежа. ГОСТ 2.303 – 68*.

Лист 2 Графической работы №1 выполняется на формате А4.

ГОСТ 2.303 – 68* устанавливает начертание и основные назначения линий на чертежах любого назначения.

Толщина сплошной основной (толстой) линии зависит от формата, величины и сложности изображения, находится в пределах от 0,5 до 1,4 мм и должна быть одинаковой на чертеже для всех видов изображений. Линии невидимого контура, осевые и размерные линии должны быть в 2 раза тоньше сплошных основных линий.

Задание: вычертить линии, применяемые при обводке чертежей (ГОСТ 2.303 – 68*) и главный вид детали с использованием этих линий. Цифровые размеры на лист не выносить, они даны как справочные для правильной компоновки чертежа.

Цель работы: приобретение навыка выполнения линий различного назначения и их использования при выполнении главного вида и разреза заданной детали, закрепление знаний общих правил оформления чертежа  (см. приложение №2).

Лист 3

Графические обозначения  материалов в сечениях. ГОСТ 2.306 – 68*.

Лист 3 Графической работы №1 выполняется на формате А4.

Задание: выполнить условные графические изображения материалов в разрезах и сечениях. Любые линии штриховки выполнить под углом 45º к рамке чертежа. Расстояние между линиями штриховки принять равными 2-3 мм. Цифровые размеры на лист не выносить, они даны как справочные для правильной компоновки чертежа.  

Цель работы: знание графического обозначения материалов , используемых в строительных чертежах, закрепление знаний общих правил оформления чертежа, навыка выполнения линий различного назначения и их практического применения(см. приложение №3).

Приложение№1

ОБРАЗЕЦ ВЫПОЛНЕНИЯ ЛИСТА 1 ГРАФИЧЕСКОЙ РАБОТЫ №1

Приложение №2

ОБРАЗЕЦ ВЫПОЛНЕНИЯ ЛИСТА 2 ГРАФИЧЕСКОЙ РАБОТЫ №1

Приложение №3

ОБРАЗЕЦ ВЫПОЛНЕНИЯ ЛИСТА 1 ГРАФИЧЕСКОЙ РАБОТЫ №1

Примерный библиографический список

  1. ГОСТы Единой системы конструкторской документации. Общие правила выполнения чертежей.
  2. Селиверстов М. М. Черчение: Учебник для техникумов.
    М.: Высш. школа, 1979
  3. Суворов С.Г., Суворов Н.С. Машиностроительное черчение в вопросах и ответах. М.: Машиностроение, 1984.
  4. О.В. Георгиевскицй, Д.В. Смирнова. Техническое рисование и художественно-графическое оформление чертежей. М.: АСТ: Астрель: Профиздат, 2005.
  5. Боголюбов С. К. Инженерная графика. М.: Машиностроение, 2000.
  6. В.П. Каминский, О.В. Георгиевский, Б.В. Будасов. Строительное черчение. М.: Архитектура-С 2007.

Рассмотрено на цикловой комиссии

специальных дисциплин

«____» _____________2014 г.  

               

Председатель __________________

«УТВЕРЖДАЮ»

Заместитель директора

по учебной работе __________________

«____» _____________2014 г.

Раздел 1. Графическое оформление чертежей доклад, проект

Слайд 1
Текст слайда:

ГРАФИЧЕСКОЕ ОФОРМЛЕНИЕ ЧЕРТЕЖЕЙ


Слайд 2
Текст слайда:

*


Слайд 3
Текст слайда:

*


Слайд 4
Текст слайда:

*


Слайд 5
Текст слайда:

ЛИНИИ


Слайд 6
Текст слайда:

ЛИНИИ


СПЛОШНАЯ ТОЛСТАЯ ОСНОВНАЯ ЛИНИЯ – данную линию применяют
для изображения видимых контуров предметов, рамок, граф основной надписи чертежа. Ее толщину выбирают в пределах от 0,5 до 1,4 мм в зависимости от величины и сложности изображений, от формата чертежа.


Слайд 7
Текст слайда:

ЛИНИИ

ШТРИХОВАЯ ЛИНИЯ – данную линию применяют для изображения невидимых контуров предметов. На чертеже, приведенном на рисунке, штриховой линией показано неглубокое, невидимое на изображении отверстие, имеющее форму цилиндра. Штриховая линия состоит из отдельных штрихов (черточек) приблизительно одинаковой длины. Длину каждого штриха выбирают от 2 до 8 мм в зависимости от величины изображения. Расстояние между штрихами в линии должно быть от 1 до 2 мм, но приблизительно одинаковое на всем чертеже. Толщина штриховой линии берется от S/3 до S/2


Слайд 8
Текст слайда:

ЛИНИИ

ШТРИХПУНКТИРНАЯ ТОНКАЯ ЛИНИЯ – если изображение симметрично, как, например на рисунке, то на нем проводят ось симметрии, для этой цели используют штрихпунктирную тонкую линию. Эта линия делит изображение на две одинаковые части. Линия состоит из длинных тонких штрихов от 5 до 30 мм и точек между ними. Вместо точек допускается чертить короткие штрихи – протяжки длиной 1-2 мм. Расстояние между длинными штрихами от 3 до 5 мм. Толщина такой линии от S/3 до S/2.


Слайд 9
Текст слайда:

ЛИНИИ


СПЛОШНАЯ ТОНКАЯ ЛИНИЯ. Толщина ее от S/3 до S/2.
Она используется для проведения выносных и размерных линий


Слайд 10
Текст слайда:

ЛИНИИ


СПЛОШНАЯ ВОЛНИСТАЯ. Толщина ее от S/3 до S/2.
Линия обрыва. Линия разграничения вида и разреза детали.


Слайд 11
Текст слайда:

Пример применения различных типов линий


Слайд 12
Текст слайда:

МАСШТАБЫ ГОСТ 2.302 – 68*

Масштабом называется отношение линейных размеров изображения предмета на чертеже к его действительным размерам.

В зависимости от величины и сложности предмета, а также от вида чертежа часто приходится размеры изображения увеличивать или уменьшать по сравнению с истинными.

В этих случаях прибегают к построению изображения в масштабе.


Слайд 13
Текст слайда:

Согласно ГОСТ 2.302 -68* установлены следующие масштабы:

натуральная величина – 1:1;

масштабы уменьшения – 1:2; 1:2,5; 1:4; 1:5; 1:10; 1:15; 1:20; 1:25; 1:40; 1:50; 1:75; 1:100; 1:200; 1:400; 1:500; 1:800; 1:1000;

масштабы увеличения – 2:1; 2,5:1; 4:1; 5:1; 10:1; 20:1; 40:1; 50:1; 100:1.

При проектировании генеральных планов крупных объектов допускается применение масштабов 1:2000; 1:5000; 1:10000; 1:20000; 1:25000; 1:50000.


Слайд 14
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

РАЗМЕР – числовое значение линейной величины (диаметра, длины и т.п.) в выбранных единицах измерения.


Слайд 15
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2. 307-68

При указании размеров прямолинейных отрезков размерные линии проводят параллельно этим отрезкам на расстоянии не менее 10 мм от линии контура и 7 мм друг от друга, а выносные линии проводят перпендикулярно размерным. Выносные линии должны выходить за концы стрелок размерной линии на 1…5 мм. Стрелка размерной линии должна иметь длину не менее 2,5 мм и угол при вершине около 20° (Рисунок 1). Размеры и форма стрелок должна быть одинаковыми на всем чертеже.

Рисунок 1


Слайд 16
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Как видим, меньшие размеры следует размещать ближе к контуру детали, число пересечений размерных и выносных линий при этом сократится, что облегчит чтение чертежа.

Размерные линии предпочтительно наносить вне контура изображения.

Не допускается использование линии контура, осевые, центровые и выносные линии в качестве размерных. Недопустимо пересечение размерных и выносных линий, показанное на зачеркнутом рисунке. Правильное нанесение размеров для этого случая приведено на рисунке справа.


Слайд 17
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

При изображении изделия с разрывом размерную линию не прерывают (Рисунок 3). Размерное число, при этом, должно соответствовать полной длине детали.

Рисунок 3


Слайд 18
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Если нет возможности разместить размерные числа и стрелки между близко расположенными сплошными основными или тонкими линиями, их наносят снаружи (Рисунок 4). Аналогично поступают при нанесении размера радиуса, если стрелка не помещается между кривой и центром радиуса (Рисунок 5).

Рисунок 4

Рисунок 5


Слайд 19
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Допускается заменять стрелки точками или засечками, наносимыми под углом 45° к размерным линиям, если между выносными линиями невозможно разместить стрелку (Рисунок 6).

Рисунок 6


Слайд 20
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Размерные числа не допускается разделять или пересекать какими-либо линиями чертежа. В месте нанесения размерного числа осевые, центровые линии или линии штриховки прерывают (Рисунок 7).

Рисунок 6


Слайд 21
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Размерные числа следует наносить над размерной линией, по возможности ближе к её середине (Рисунок 7).

Рисунок 7


Слайд 22
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Размерные числа линейных размеров при различных наклонах размерных линий располагают, как показано на Рисунке 8.
Если необходимо нанести размер в заштрихованной зоне, соответствующее размерное число наносят на полке линии – выноски.

Рисунок 8


Слайд 23
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2. 307-68

Угловые размеры наносят так, как показано на Рисунке 9.
В зоне расположенной выше горизонтальной осевой линии, размерные числа помещают над размерными линиями со стороны их выпуклости, в зоне расположенной ниже горизонтальной осевой линии – со стороны вогнутости размерной линии.

Рисунок 9


Слайд 24
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Размерные числа над  параллельными размерными линиями следует располагать в шахматном порядке (Рисунок 10).

Рисунок 10


Слайд 25
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

При указании размера диаметра во всех случаях перед размерным числом наносят знак  Ø.

Рисунок 11


Слайд 26
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

При нанесении размера радиуса перед размерным числом помещают прописную букву R.
При большей величине радиуса центр допускается приближать к дуге, в этом случае размерную линию радиуса показывать с изломом под углом 90°. Если не требуется указывать размеры, определяющие положение центра дуги окружности, то размерную линию радиуса допускается не доводить до центра и смещать ее относительно центра (Рисунок 12).

Рисунок 12


Слайд 27
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Радиусы скруглений, размер которых в масштабе чертежа 1 мм и менее, на чертеже не изображают и размеры их наносят,  как показано на Рисунке 13.

При нанесении размера дуги окружности размерную линию проводят концентрично дуге, а выносные линии – параллельно биссектрисе угла, и над размерным числом наносят знак « » (Рисунок 14).

Рисунок 13

Рисунок 14


Слайд 28
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Размеры симметрично расположенных элементов изделия (кроме отверстий) наносят один раз без указания их количества, группируя, как правило, в одном месте все размеры (Рисунок 15).


Рисунок 15


Слайд 29
Текст слайда:

Нанесение размеров ГОСТ 2.307-68

Размеры нескольких одинаковых элементов изделия, как правило, наносят один раз, с указанием на полке линии – выноски количества этих элементов (Рисунок 16).

Рисунок 16


Слайд 30
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Шрифт (от нем. Schrift) – это рисунок, начертание букв какого-либо алфавита, цифр и знаков.

ГОСТ устанавливает номера чертежных шрифтов:
1,8; 2,5; 3,5; 5; 7; 10; 14; 20; 28; 40
русского, латинского и других алфавитов.


Слайд 31
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Размер шрифта h – величина, определенная высотой прописных букв в миллиметрах.

Высота прописных букв h измеряется перпендикулярно к основанию строки.

ТЕРМИНЫ И ОПРЕДЕЛЕНИЯ:

Высота строчных букв c определяется из отношения их высоты к размеру шрифта h, например, c = 7/10h.


Слайд 32
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Ширина буквы g определяется по отношению к высоте шрифта h, например, g = 6/10h или по отношению к толщине линии шрифта d, например, g = 6d.

ТЕРМИНЫ И ОПРЕДЕЛЕНИЯ:

Толщина линии шрифта d определяется в зависимости от типа и высоты шрифта.


Слайд 33
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

ТЕРМИНЫ И ОПРЕДЕЛЕНИЯ:


Слайд 34
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Стандарт устанавливает четыре типа шрифта:

тип А без наклона (d=1/14h)

тип А с наклоном около 750 (d=1/14h)

тип Б без наклона (d=1/10h)

тип Б с наклоном около 750 (d=1/10h)


Слайд 35
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Вспомогательная сетка – сетка, образованная вспомогательными линиями, в которые вписываются буквы.

Шаг вспомогательных линий сетки определяется в зависимости от толщины линий шрифта d


Слайд 36
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Параметры шрифта типа Б


Слайд 37
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Параметры шрифта типа А


Слайд 38
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Шрифт типа А с наклоном


Слайд 39
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Шрифт типа А без наклона


Слайд 40
Текст слайда:

Шрифты чертежные ГОСТ 2.304 – 81*

Шрифт типа А: арабские и римские цифры


Слайд 41
Текст слайда:

ПАРАМЕТРЫ ШРИФТА ТИПА А


Слайд 42
Текст слайда:

Практическая работа №2 Тема: Шрифты

Работа выполняется в одном варианте на листе формата А4, расположенном вертикально

Задание: Шрифтом 10-го размера типа А (с наклоном) написать: прописные буквы русского алфавита; строчные буквы русского алфавита; арабские цифры.


Слайд 43
Текст слайда:


Подготовить формат А4;
Нанести вспомогательную сетку сплошными тонкими линиями, для этого провести вспомогательные горизонтальные линии, определяющие границы строк шрифта;
Отложить h – высоту шрифта.
Отложить отрезки равные ширине букв и расстояние между буквами;
Провести наклонные линии для сетки под углом 75 градусов;
При нанесении сетки учесть разную ширину букв.

Последовательность выполнения задания:


Слайд 44
Текст слайда:

Последовательность выполнения задания:


Слайд 45
Текст слайда:

ПРИМЕЧАНИЯ*

1. Расстояние а между буквами, соседние линии которых не параллельны между собой (например, ГА, АТ), может быть уменьшено наполовину, т.е. на толщину d линии шрифта.
2. Вертикальные отростки у букв Д, Ц и Щ идут за счет промежутков между строками; боковые отростки у букв Ц и Щ идут за счет промежутка между буквами.
3. Шрифт без наклона употребляют сравнительно редко, главным образом для наименований, заголовков, обозначений в основной надписи, на поле чертежа и т.д.


Слайд 46
Текст слайда:

ПРИМЕЧАНИЯ*

Несмотря на то что расстояние между буквами определено стандартом, оно должно изменяться в зависимости от того, какое начертание имеют рядом стоящие буквы.

Например, в слове РАБОТА расстоянием между буквой P и A, T и А необходимо пренебречь (т. е. расстояние должно быть равно нулю), поскольку их начертание зрительно создает достаточный межбуквенный просвет. По этой же причине стандартное расстояние между буквами Б и О, О и T следует сократить вполовину. Если такими условиями пренебречь, то буквы в слове будут как бы рассыпаться.


Скачать презентацию

404 Cтраница не найдена

Размер:

AAA

Изображения Вкл. Выкл.

Обычная версия сайта

К сожалению запрашиваемая страница не найдена.

Но вы можете воспользоваться поиском или картой сайта ниже

  • Университет
    • История университета
    • Анонсы
    • Объявления
    • Медиа
      • Представителям СМИ
      • Газета “Технолог”
      • О нас пишут
    • Ректорат
    • Структура
      • Филиал
      • Политехнический колледж
      • Медицинский институт
        • Лечебный факультет
        • Педиатрический факультет
        • Фармацевтический факультет
        • Стоматологический факультет
        • Факультет послевузовского профессионального образования
      • Факультеты
      • Кафедры
    • Ученый совет
    • Дополнительное профессиональное образование
    • Бережливый вуз – МГТУ
      • Новости
      • Объявления
      • Лист проблем
      • Лист предложений (Кайдзен)
      • Реализуемые проекты
      • Архив проектов
      • Фабрика процессов
      • Рабочая группа “Бережливый вуз-МГТУ”
    • Вакансии
    • Профсоюз
    • Противодействие терроризму и экстремизму
    • Противодействие коррупции
    • WorldSkills в МГТУ
    • Научная библиотека МГТУ
    • Реквизиты и контакты
    • Документы, регламентирующие образовательную деятельность
  • Абитуриентам
    • Подача документов онлайн
    • Абитуриенту 2022
    • Экран приёма 2022
    • Иностранным абитуриентам
      • Международная деятельность
      • Общие сведения
      • Кафедры
      • Новости
      • Центр Международного образования
      • Академическая мобильность и международное сотрудничество
        • Академическая мобильность и фонды
        • Индивидуальная мобильность студентов и аспирантов
        • Как стать участником программ академической мобильности
    • Дни открытых дверей в МГТУ
    • Подготовительные курсы
      • Подготовительное отделение
      • Курсы для выпускников СПО
      • Курсы подготовки к сдаче ОГЭ и ЕГЭ
      • Онлайн-курсы для подготовки к экзаменам
      • Подготовка школьников к участию в олимпиадах
    • Малая технологическая академия
      • Профильный класс
      • Индивидуальный проект
      • Кружковое движение юных технологов
      • Олимпиады, конкурсы, фестивали
    • Архив
    • Веб-консультации для абитуриентов
    • Олимпиады для школьников
      • Отборочный этап
      • Заключительный этап
      • Итоги олимпиад
    • Профориентационная работа
    • Стоимость обучения
  • Студентам
    • Студенческая жизнь
      • Стипендии
      • Организация НИРС в МГТУ
      • Студенческое научное общество
      • Студенческие научные мероприятия
      • Конкурсы
      • Команда Enactus МГТУ
      • Академическая мобильность и международное сотрудничество
    • Образовательные программы
    • Подготовка кадров высшей квалификации
      • Аспирантура
      • Ординатура
    • Расписание занятий
    • Расписание звонков
    • Онлайн-сервисы
    • Социальная поддержка студентов
    • Общежития
    • Трудоустройство обучающихся и выпускников
      • Информация о Центре
        • Цели и задачи центра
        • Контактная информация
        • Положение о центре
      • Договоры о сотрудничестве с организациями, предприятиями
      • Партнеры
      • Работодателям
        • Размещение вакансий
        • Ярмарки Вакансий
      • Студентам и выпускникам
        • Вакансии
        • Стажировки
        • Карьерные мероприятия
      • Карьерные сайты
        • hh. ru
        • Работа в России
        • Факультетус
      • Карьерные возможности для лиц с инвалидностью и ОВЗ
      • Трудоустройство иностранных студентов
    • Обеспеченность ПО
    • Инклюзивное образование
      • Условия обучения лиц с ограниченными возможностями
      • Доступная среда
    • Ассоциация выпускников МГТУ
    • Перевод из другого вуза
    • Вакантные места для перевода
  • Наука и инновации
    • Научная инфраструктура
      • Проректор по научной работе и инновационному развитию
      • Научно-технический совет
      • Управление научной деятельностью
      • Управление аспирантуры и докторантуры
      • Точка кипения МГТУ
        • О Точке кипения МГТУ
        • Руководитель и сотрудники
        • Документы
        • Контакты
      • Центр коллективного пользования
      • Центр народной дипломатии и межкультурных коммуникаций
      • Студенческое научное общество
    • Новости
    • Научные издания
      • Научный журнал «Новые технологии»
      • Научный журнал «Вестник МГТУ»
      • Научный журнал «Актуальные вопросы науки и образования»
    • Публикационная активность
    • Конкурсы, гранты
    • Научные направления и результаты научно-исследовательской деятельности
      • Основные научные направления университета
      • Отчет о научно-исследовательской деятельности в университете
      • Результативность научных исследований и разработок МГТУ
      • Финансируемые научно-исследовательские работы
      • Объекты интеллектуальной собственности МГТУ
      • Результативность научной деятельности организаций, подведомственных Минобрнауки России (Анкеты по референтным группам)
    • Студенческое научное общество
    • Инновационная инфраструктура
      • Федеральная инновационная площадка
      • Проблемные научно-исследовательские лаборатории
        • Научно-исследовательская лаборатория «Совершенствование системы управления региональной экономикой»
        • Научно-исследовательская лаборатория проблем развития региональной экономики
        • Научно-исследовательская лаборатория организации и технологии защиты информации
        • Научно-исследовательская лаборатория функциональной диагностики (НИЛФД) лечебного факультета медицинского института ФГБОУ ВПО «МГТУ»
        • Научно-исследовательская лаборатория «Инновационных проектов и нанотехнологий»
      • Научно-техническая и опытно-экспериментальная база
      • Центр коллективного пользования
    • Конференции
      • Международная научно-практическая конференция «Актуальные вопросы науки и образования»
      • VI Международная научно-практическая онлайн-конференция
  • Международная деятельность
    • Новости
    • Иностранным студентам
    • Международные партнеры
    • Академические обмены, иностранные преподаватели
      • Академическая мобильность и фонды
      • Индивидуальная мобильность студентов и аспирантов
      • Как стать участником программ академической мобильности
      • Объявления
    • Факультет международного образования
  • Сведения об образовательной организации

Строительное черчение.

Графическое оформление и чтение строительных чертежей — презентация на Slide-Share.ru 🎓

1

Первый слайд презентации: Строительное черчение. Графическое оформление и чтение строительных чертежей

Изображение слайда

2

Слайд 2: Проектирование зданий и сооружений. Документация и стандартизация в строительном проектировании

Строительными чертежами – называют чертежи, которые содержат проекционные изображения строительных объектов или их частей и другие данные, необходимые для возведения, а также для изготовления строительных изделий. Проектом называется техническая документация, полностью характеризующая намеченное к строительству здание, сооружение или комплекс зданий. Строительство жилых, общественных и промышленных зданий ведётся по типовым проектам, индивидуальным проектам, и по проектам экспериментального строительства.

Изображение слайда

3

Слайд 3: Проектирование зданий и сооружений. Документация и стандартизация в строительном проектировании

Зданиями называются наземные строения, состоящие из помещений, предназначенных для жилья, культурно-бытовых, производственных и других целей. ЗДАНИЯ СЕЛЬСКОХОЗЯЙСТВЕННЫЕ ПРОМЫШЛЕННЫЕ ГРАЖДАНСКИЕ

Изображение слайда

4

Слайд 4: Проектирование зданий и сооружений. Документация и стандартизация в строительном проектировании

Гражданские здания предназначены для обслуживания бытовых и общественных потребностей человека. Они подразделяются на : ГРАЖДАНСКИЕ ОБЩЕСТВЕННЫЕ (клубы, театры, школы, больницы) ЖИЛЫЕ (жилые дома, общежития)

Изображение слайда

5

Слайд 5: Проектирование зданий и сооружений.

Документация и стандартизация в строительном проектировании

Промышленные здания служат для размещения орудий производства и выполнения трудовых процессов. Они предназначены для обслуживания нужд промышленности и транспорта. Кроме этого, здания делятся на: ЗДАНИЯ МНОГОЭТАЖНЫЕ (высотой более 3 этажей) ПОВЫШЕННОЙ ЭТАЖ – НОСТИ (свыше 9 этажей) ВЫСОТНЫЕ МАЛОЭТАЖНЫЕ (до трёх этажей включительно)

Изображение слайда

6

Слайд 6: Проектирование зданий и сооружений. Документация и стандартизация в строительном проектировании

При определении этажности зданий в число этажей включаются все наземные этажи, в том числе технический, мансардный, а также цокольный этаж, если верх его перекрытия находится выше планировочной отметки земли не менее чем на 2м. Этажом называют помещения, которые размещаются в зданиях на одном уровне. Различают следующие виды этажей: НАДЗЕМНЫЕ При отметке пола помещений не ниже планировочной отметки земли отметка земли ЦОКОЛЬНЫЕ При отметке пола помещений ниже планировочной отметки земли на высоту не более половины высоты помещения отметка земли

Изображение слайда

7

Слайд 7: Проектирование зданий и сооружений. Документация и стандартизация в строительном проектировании

ПОДВАЛЬНЫЕ При отметке пола помещений ниже планировочной поверхности земли более чем на половину высоты помещений отметка земли МАНСАРДНЫЕ Этажи, размещённые внутри чердачного пространства НАДЗЕМНЫЙ ЭТАЖ отметка земли

Изображение слайда

8

Слайд 8: Проектирование зданий и сооружений. Документация и стандартизация в строительном проектировании

отметка земли НАДЗЕМНЫЙ ЭТАЖ НАДЗЕМНЫЙ ЭТАЖ ТЕХНИЧЕСКИЙ ЭТАЖ НАДЗЕМНЫЙ ЭТАЖ НАДЗЕМНЫЙ ЭТАЖ ТЕХНИЧЕСКИЙ ЧЕРДАК ТЕХНИЧЕСКОЕ ПОДПОЛЬЕ

Изображение слайда

9

Слайд 9: Комплекты чертежей в проекте строительного объекта.

Марки основных комплектов рабочих чертежей

Общестроительными считают работы, которые необходимо выполнять для строительства и отделки здания. Устройство водопровода, канализации (водоотведения), отопления, вентиляции, газоснабжения, радиофикации, электроосвещения, телефонизации, работы по благоустройству и другие относятся к специальным видам работ. Рабочие чертежи, предназначенные для производства строительных работ, объединяют в комплекты (далее именуемые основными комплектами рабочих чертежей) по маркам.

Изображение слайда

10

Слайд 10: Комплекты чертежей в проекте строительного объекта. Марки основных комплектов рабочих чертежей

Для отдельных комплектов рабочих чертежей рекомендованы следующие наименования и марки:

Изображение слайда

11

Слайд 11: Комплекты чертежей в проекте строительного объекта.

Марки основных комплектов рабочих чертежей

Изображение слайда

12

Слайд 12: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах. Общие правила графического оформления строительных чертежей

Изображение слайда

13

Слайд 13: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах. Общие правила графического оформления строительных чертежей

Изображение слайда

14

Слайд 14: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах. Общие правила графического оформления строительных чертежей

Изображение слайда

15

Слайд 15: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах.

Общие правила графического оформления строительных чертежей

Изображение слайда

16

Слайд 16: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах. Общие правила графического оформления строительных чертежей

Основные надписи. ГОСТ 21.101-97 (СПДС) устанавливает единые формы, размеры и порядок заполнения основных надписей на чертежах и текстовых документах.

Изображение слайда

17

Слайд 17: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах. Общие правила графического оформления строительных чертежей

Изображение слайда

18

Слайд 18: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах.

Общие правила графического оформления строительных чертежей

Основные надписи и рамки выполняют сплошными основными и сплошными тонкими линиями по ГОСТ 2.303-68

Изображение слайда

19

Слайд 19: Использование стандартов графического оформления в строительных чертежах. Общие правила графического оформления строительных чертежей

Изображение слайда

20

Слайд 20: Модульная метрическая система в изображениях конструкций, их элементов и деталей. Модульная координация размеров в строительстве

Сборными называют элементы, изготавливаемые на заводах и комбинатах и доставляемых к месту строительства в готовом виде. Заводское изготовление деталей и конструкций требует постоянного контроля за соблюдением форм и размеров, а следовательно, типизации и стандартизации применяемых сборных элементов. Типизацией называют отбор наиболее качественных в техническом отношении и экономических решений отдельных конструкций и деталей зданий, рекомендуемых для многократного использования в массовом строительстве. Стандартизация – принятие в качестве образцов самых совершенных индустриальных деталей. Форма, размеры и качество стандартных деталей, выпускаемых заводами, должны строго соответствовать форме, размеру и качеству образца. Эти качества также должны учитываться работниками проектных организаций при проектировании.

Изображение слайда

21

Слайд 21: Модульная метрическая система в изображениях конструкций, их элементов и деталей. Модульная координация размеров в строительстве

Изображение слайда

22

Слайд 22: Модульная метрическая система в изображениях конструкций, их элементов и деталей.

Модульная координация размеров в строительстве

Изображение слайда

23

Слайд 23: Модульная метрическая система в изображениях конструкций, их элементов и деталей. Модульная координация размеров в строительстве

Изображение слайда

24

Слайд 24: Модульная метрическая система в изображениях конструкций, их элементов и деталей. Модульная координация размеров в строительстве

Конструктивным размером является проектный размер l строительной конструкции, изделия. Конструктивный размер может быть меньше или больше координационного

Изображение слайда

25

Слайд 25: Условные графические обозначения строительных материалов.

Их изображения в совокупности с конструкциями, элементами, деталями

Изображение слайда

26

Слайд 26: Условные графические обозначения строительных материалов. Их изображения в совокупности с конструкциями, элементами, деталями

Изображение слайда

27

Слайд 27: Условные графические обозначения строительных материалов. Их изображения в совокупности с конструкциями, элементами, деталями

Изображение слайда

28

Слайд 28: Условные графические обозначения строительных материалов. Их изображения в совокупности с конструкциями, элементами, деталями

Изображение слайда

29

Слайд 29: Условные графические обозначения строительных материалов.

Их изображения в совокупности с конструкциями, элементами, деталями

Штриховки на чертежах выполняют в виде параллельных прямых, проводимых под углом 45  к осевой линии или к линии рамки чертежа

Изображение слайда

30

Слайд 30: Условные графические обозначения строительных материалов. Их изображения в совокупности с конструкциями, элементами, деталями

Если три различные детали соприкасаются друг с другом, следует изменять расстояние между линиями в штриховке или сдвигать эти линии в одном сечении по отношению к другому, не изменяя угла их наклона.

Изображение слайда

31

Слайд 31: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания.

Выноски и ссылки на строительных чертежах

Линии-выноски, как правило, заканчивается полками. На них наносят только краткие указания. Линию-выноску, пересекающую контур изображения и не идущая от какой-нибудь линии, заканчивается точкой.

Изображение слайда

32

Слайд 32: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

33

Слайд 33: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Выносные надписи к многослойным конструкциям делают на « этажерках »

Изображение слайда

34

Слайд 34: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания.

Выноски и ссылки на строительных чертежах

При выполнении чертежей узлов то место, которое необходимо показать на выносном элементе, отмечают на виде (фасаде), плане, разрезе замкнутой сплошной тонкой линией (окружность или овал) с указанием на полке линии-выноски порядкового номера выносного элемента арабской цифрой. Если на полке линии-выноски стоит одна цифра, это значит, что выносной элемент расположен на том листе, что и основной чертёж

Изображение слайда

35

Слайд 35: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Если узел (выносной элемент) размещён на другом листе основного комплекта рабочих чертежей, то под полкой линии-выноски указывают лист, на котором помещён узел. Номер листа может быть указан на полке линии-выноски рядом с номером узла в скобках

Изображение слайда

36

Слайд 36: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания.

Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

37

Слайд 37: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

38

Слайд 38: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Внутри кружка ставят цифру, обозначающую номер узла. Кружок с номером узла рекомендуется размещать над выносным элементом или справа от него

Изображение слайда

39

Слайд 39: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания.

Выноски и ссылки на строительных чертежах

Фрагменты на фасадах и планах зданий или сооружений обозначают фигурной скобкой. Под фигурной скобкой, а также над соответствующим фрагментом наносят его наименование, например: « Фрагмент фасада ».

Изображение слайда

40

Слайд 40: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Контуры участков стен, не попавшие в плоскость сечения, обводят тонкой линией

Изображение слайда

41

Слайд 41: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

42

Слайд 42: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания.

Выноски и ссылки на строительных чертежах

Рис. 23 Рис.24

Изображение слайда

43

Слайд 43: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

44

Слайд 44: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

45

Слайд 45: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания. Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

46

Слайд 46: Сопровождающие тексты, таблицы, выноски, ссылки, примечания.

Выноски и ссылки на строительных чертежах

Изображение слайда

47

Слайд 47: Отметки

Условные отметки уровней (высоты, глубины) на планах, разрезах, фасадах показывают расстояние по высоте от уровня поверхности какого-либо элемента конструкции здания, расположенного вблизи планировочной поверхности земли. Этот уровень принимается за нулевой.

Изображение слайда

48

Слайд 48: Отметки

Изображение слайда

49

Слайд 49: Отметки

Изображение слайда

50

Слайд 50: Отметки

На строительных чертежах отметки уровней указывают в метрах с тремя десятичными знаками, отделёнными от целого числа запятой. Условная нулевая отметка обозначается так: 0.000. Раз-мерное число, показывающее уровень элемента, расположе-нного ниже нулевой отметки, имеет знак минус (например, -1,200 ), а расположенного выше – знак плюс (например, +2,700 ).

Изображение слайда

51

Слайд 51: Отметки

На строительных чертежах уклон указывают в виде простой дроби

Изображение слайда

52

Слайд 52: Отметки

На планах направление уклона указывают стрелкой. При необходимости над стрелкой ставят значение уклона

Изображение слайда

53

Последний слайд презентации: Строительное черчение.

Графическое оформление и чтение строительных чертежей

Спасибо за внимание

Изображение слайда

Оформление чертежей по ГОСТу 2022- основные правила

Во многих технических профилях требуется знания по выполнению чертежей. Что это такое? Это графический документ, с помощью которого на производстве выполняется технологическая работа. Используется для создания деталей и для схем сборки.

Качество изделия и выполнение проекта напрямую зависят от правильного оформления чертежа. Даже от ширины линии зависит, каким будет результат. Поэтому оформление чертежей регламентируется ГОСТом.

В настоящее время чертеж может выполнятся вручную, либо с помощью программ Компас-3D и Autodesk Autocad. Расскажем в этой статье подробно про оформление чертежей по ГОСТу в 2022 году.

 

Содержание

 

В чем разница между ЕСКД и ГОСТ?

Оформление чертежей по ГОСТу 2022 – основные правила

    – Форматы

    – Рамка чертежа ГОСТ

    – Заполнение основной надписи: образец

    – Таблица на чертеже

    – Шрифты чертежные

    – Линии чертежа

Программы, в которых можно работать по ГОСТ

    – Autodesk Autocad

    – Компас-3D

Как написать теоретическую часть самому в дипломе и в курсовой?

Как пройти Антиплагиат теоретической части?

 

В чем разница между ЕСКД и ГОСТ?

 

 

Оформление чертежей ставит в тупик первокурсников и второкурсников. Многие студенты не понимают, на какие документы стоит прежде всего опираться при создании чертежа. Преподаватели говорят о двух видах правил, которые следует изучить: ЕСКД и ГОСТ.  

Расшифровывается ЕСКД как единая система конструкторской документации.

ГОСТ – это государственный общесоюзный стандарт.

На самом деле разницы между этими двумя понятиями нет. Но важно понимать, что

ЕСКД – это общая система, в которой собраны все нормативные документы, правила, требования от начала работ до момента до их окончания (например, до момента сдачи объекта заказчику).

Другими словами, можно сказать, что ГОСТы – это части ЕСКД. В ГОСТах описываются общие правила создания и ведения документации на производстве, правила оформления чертежей, схем, содержания документов, которые необходимы для выполнения работ.

Таким образом, студенты при оформлении чертежей должны придерживаться современных ГОСТов.

 

Оформление чертежей по ГОСТу 2022 – основные правила

 

Оформление чертежей по ГОСТу – это одна из наиболее сложных частей при черчении. Сама деталь или схема могут быть начерчен идеально. Однако студент все равно может получить неуд из-за несоблюдения правил оформления.

Проверяется все составляющие чертежа, в основном выделяются следующие пункты:

  • Форматы
  • Рамка чертежа ГОСТ
  • Заполнение основной надписи: образец
  • Таблица на чертеже
  • Шрифты чертежные
  • Линии чертежа

Поговорим о каждом элементе оформления чертежей более подробно.

 

Форматы

 

Форматы, которые используются при оформлении чертежей можно найти в ГОСТ 2.301-68.

Самыми распространенными являются форматы А4, А3 и А1, но также могут использоваться форматы А0, А2 и А5.

Чтобы проще было ориентироваться в том, каким форматом пользоваться, для каждого формата договорились использовать свои размеры.

 

 

Формат

Размеры формата,

мм

А0

841 х 1189

А1

594 х 841

А2

420 х 594

А3

297 х 420

А4

210 х 297

А5

148 х 210

 

 

Студент самостоятельно выбирает, на каком формате он будет работать. Чаще всего в вузах используются форматы А3 и А4. Для небольших деталей подходит А4.

Такие мелочи при оформлении чертежей являются наиболее важными.

 

 Рамка чертежа ГОСТ

 

 

Проверка оформления чертежа начинается не с самой детали, а с общих для всех чертежей элементов.

Чертеж обязательно должен быть очерчен рамкой, которая ограничивает поле, на котором будет выполнена работа. Линии должны быть сплошными и толстыми.

В современное время студенты пользуются готовыми шаблонами, которые уже нанесены на листы для чертежа. Однако студент должен знать эти параметры, чтобы при необходимости самостоятельно очертить границы.

Причем в зависимости от того, как будет располагаться объект, вертикально или горизонтально, необходимо соблюдать расстояние от наружного края.

Если объект располагается горизонтально, то расстояние от края должно быть 5 мм сверху, снизу и справа. Левая сторона рамки отдаляется на 20 мм т.к. на этой стороне будет проходить подшивка чертежей.

Если объект располагается вертикально, то расстояние в 20 мм должном быть только сверху, с других сторон сохраняется расстояние рамки от края в 5 мм.  

Важно отметить, что формат А4 располагается исключительно в вертикальном положении. Также надписи могут находиться только с короткой стороны. Другие форматы не ограничивают студента. Можно использовать их в вертикальном или в горизонтальном положении.

Формат листа уже подчиняется правилам оформления чертежей. Поэтому проще всего приобрести листы с уже готовой рамкой.

 

 Заполнение основной надписи: образец

 

Оформление чертежей на следующем этапе – это заполнение основной надписи. Она регламентируется ГОСТ 2.104—2006.

Заполняется основная надпись на нижнем крае чертежа. Графы выделяются жирной линией, а строки выделены тонкой. В готовых шаблонах сразу указывается

 

  • Изм. – порядковый номер изменения в чертеже
  • Лист – порядковый номер листа
  • Разраб. – разработал, фамилия и инициалы студента
  • Пров. – преподаватель или научрук, который проверил работу
  • Т.контроль – технический контроль, подписывает преподаватель
  • Н.контроль – нормоконтроль, подписывает преподаватель
  • Утв. – утвердил, фамилия научного руководителя или заведующего кафедры.

Справа в свободных графах сначала указывается место создания и проверки чертежа. Указывается код направления отдельно. Также создается уникальный код из следующих обозначений: группа, номер варианта, порядковый номер чертежа.

В нижнем блоке указывается наименование листа. При написании названия чертежа необходимо ставить слово в именительный падеж единственное число, например, «Деталь».

Под этим блоком указывается материал детали, а также номер ГОСТ.

В крайнем блоке основной надписи необходимо заполнить небольшие графы:

Литера, присвоенная чертежу

Масса, указанная в кг

Масштаб – обычно указывается 1:1 или 1:2

 

 

Оформление чертежей диктует строгое соблюдение всех правил. Поэтому все слова и цифры должны быть написаны особым шрифтом и под наклоном.

 

Таблица на чертеже

Таблица на чертеже – это необязательный элемент. Но тем не менее он также должен подчиняться правильному оформлению по ГОСТу.

Если деталь не совсем понятна, то таблица поясняет ее. В таблицу можно вносить дополнительные объяснения, например, техническое задание, размеры и другие параметры. По правилам оформления таблица должна находиться внизу чертежа. Если у таблицы имеется название, то оно пишется наверху таблицы, за ее рамкой.

 

Шрифты чертежные

 

 

При оформлении чертежей перед студентом встает выбор шрифта чертежа. Существует 2 варианта шрифта: прямой и наклонный. Для первых курсов рекомендуется использовать только прямой шрифт. Наклонный выполняется под углом строго 75 градусов.

Между буквами необходимо соблюдать одинаковое расстояние. Также необходимо согласно ГОСТам соблюдать высоту, ширину букв и цифр. Обычно используются средние нормы в зависимости от формата листа. Главное – то, что все буквы и цифры должны быть одинаковыми не только на глаз, но и по линейке. Со временем выработается автоматизм и студенту уже не понадобится линейка.

При проверке оформления чертежей преподаватель может снизить оценку за неровный шрифт или грязь. Поэтому все надписи должны быть выполнены аккуратно.

 

Линии чертежа

 

Одним из наиболее важных элементов являются линии чертежа. Они помогают «прочитать чертеж» и увидеть скрытые части.

  • Сплошная толстая линия используется для чертежа детали, ее видимых сторон. Ширина обводки может быть от 0,4 до 1,4 мм.
  • Сплошная тонкая линия используется для: выносных и размерных линий, штриховки, выноски, полки выносок и подчеркивание надписей.
  • Пунктир — изображение невидимых очертаний предмета, длина штриха может быть от 2 до 8 мм, а расстояние между ними — 1-2 мм.
  • Штрихпунктир — обозначение осевых линий и линий центра окружностей. Длина штрихов — от 5 до 30 мм, расстояние между ними — 2-3 мм.
  • Разомкнутая линия, по-другому, линия сечения. Длина штрихов может варьировать от 8 до 20 мм.
  • Сплошная волнистая линия чаще всего используется при обозначении обрывов и разреза.

Таким образом, оформление чертежей на 90% зависит от линий. Студентам необходимо научиться вместе с научным руководителем определять виды линий и их размеры.   

 

 

Программы, в которых можно работать по ГОСТ

 

В настоящее время студенты могут применять специальные конструкторские программы. Это две базовые программы, которые уже устарели и подходят только для студентов. Давайте рассмотрим их.

 Autodesk Autocad

 

Autocad – это программа, которой пользуются большинство инженеров. При устройстве на инженерную работу с большей вероятностью будут требовать знание именно этой программы.
Соответственно, программа применяется машиностроителями, инженерами, архитекторами, электриками и др.
Данная программа раскрывает перед инженерами-конструкторами, чертежниками, проектировщиками большие возможности решения производственных задач.
Например, данную программу можно использовать не только в 2D, но и в 3D – это означает, что при построении чертежей, после создания трехмерной модели, в них смогут разобраться не только сами инженера, но и люди, которые не разбираются в чертежах.
Данная программа также позволяет создавать чертежи в различных форматах. Это позволяет выполнять работу людям из различных отраслей сообща, например, если инженер-проектировщик создал проект помещения и зонировал всё, в дальнейшем он может отдать свои наработки инженер-электрику, который на тех же чертежах расположит то как должно проходить электрика, после чего совокупные данные можно отправить дизайнеру-интерьеру, который в своей программе сможет открыть полученные чертежи и создать с помощью них трехмерную реалистичную визуализацию.

 

Компас-3D

 

Это программа, которая обладает примерно такими же функциональными возможностями, как и Autocad, но с некоторыми специализированными изменениями.

Чаще всего Компас 3D используется студентами в качестве первого трехмерного пакета, с помощью которого они могут выполнять свою работу по различным предметам (инженерная графика, начертательная геометрия, сопромат, технологические машины и оборудования, проектирование зданий и сооружений и пр.).

Но также данное программное обеспечение часто можно встретить и в серьезных производственных организациях. Компас 3D – многофункциональная программа, которая позволяет не только начертить чертежи, но и помогает оформить профессиональную документацию от начала и до самого конца, благодаря встроенным инструментам и шаблонам, которые создавались на основа действующих нормативных документов и ГОСТов.

 

Как написать теоретическую часть самому в дипломе и в курсовой?

 

Написать теоретическую часть в дипломе и в курсовой работе достаточно сложно. Однако студенты могут воспользоваться помощью со стороны. Кто-то начинает искать похожие темы работ в интернете и копирует разные общие фразы или слова по теме.

Другие сразу обращаются к исполнителям, которые готовы за деньги написать любой текст.

Однако даже заплатив, студент не может быть уверен в высоком проценте оригинальности. Поэтому важно проверять уникальность текста перед сдачей работы. Если в тексте будет много заимствований, работу не пропустят из-за плагиата.

Студентам лучше всего проверять свои работы в Антиплагиат ру. Это специальный сервис, который был разработан для проверки студенческих работ. В 95% университетов используют расширенный пакет на основе этого сервиса. Он называется Антиплагиат ВУЗ. Это закрытая система, которая недоступна в открытой сети. Заказать проверку в Антиплагиат ВУЗ можно на нашем сервисе. Всего за 1 минуту вы получите результат оригинальности.

Помните, что для проверки диплома необходимо минимум 75% оригинальности. А для курсовой работы только 65-70%. Однако эти проценты отличаются оценками. В прошлом статье мы рассказали о том, «Какой процент уникальности и плагиата допускается и должен быть?». Так вы сможете определиться с тем, какой процент оригинальности вам нужен.

 

 

Как пройти Антиплагиат теоретической части?

 

Если вам все-таки не хватило несколько процент до прохождения проверки антиплагиат, рекомендуем воспользоваться нашим сервисом. Закажите повышение оригинальности текста и уже через минуту после вашей заявки придет готовый результат.

Показатель станет таким, каким вы его заказали, даже если вам необходимо 95-96% уникальности. Причем текст не изменится. Он останется абсолютно таким же, каким и был. Вы сможете получить высокий показатель уникальности, ничего при этом не делая самостоятельно.

Хотите проверить? Закажите бесплатное повышение антиплагиата. Так, вы сможете увидеть своими глазами, что этот способ работает, не заплатив ни копейки.

Благодаря данному способу, вы сможете пройти проверку и получить отлично за высокий уровень оригинальности.  

Итак, в этой статье мы рассказали о всех нормах оформления чертежей по ГОСТу 2022. Дополнительную информацию рекомендуем спрашивать у своего научного руководителя, либо у преподавателя, который задал вам чертеж.

 

 

СТРОИТЕЛЬСТВО И ЭКСПЛУАТАЦИЯ ЗДАНИЙ И СООРУЖЕНИЙ» — КиберПедия

Навигация:

Главная Случайная страница Обратная связь ТОП Интересно знать Избранные

Топ:

Динамика и детерминанты показателей газоанализа юных спортсменов в восстановительном периоде после лабораторных нагрузок до отказа…

Особенности труда и отдыха в условиях низких температур: К работам при низких температурах на открытом воздухе и в не отапливаемых помещениях допускаются лица не моложе 18 лет, прошедшие…

Процедура выполнения команд. Рабочий цикл процессора: Функционирование процессора в основном состоит из по­вторяющихся рабочих циклов, каждый из которых соответствует…

Интересное:

Наиболее распространенные виды рака: Раковая опухоль — это самостоятельное новообразование, которое может возникнуть и от повышенного давления. ..

Отражение на счетах бухгалтерского учета процесса приобретения: Процесс заготовления представляет систему экономических событий, включающих приобретение организацией у поставщиков сырья…

Распространение рака на другие отдаленные от желудка органы: Характерных симптомов рака желудка не существует. Выраженные симптомы появляются, когда опухоль…

Дисциплины:

Автоматизация Антропология Археология Архитектура Аудит Биология Бухгалтерия Военная наука Генетика География Геология Демография Журналистика Зоология Иностранные языки Информатика Искусство История Кинематография Компьютеризация Кораблестроение Кулинария Культура Лексикология Лингвистика Литература Логика Маркетинг Математика Машиностроение Медицина Менеджмент Металлургия Метрология Механика Музыкология Науковедение Образование Охрана Труда Педагогика Политология Правоотношение Предпринимательство Приборостроение Программирование Производство Промышленность Психология Радиосвязь Религия Риторика Социология Спорт Стандартизация Статистика Строительство Теология Технологии Торговля Транспорт Фармакология Физика Физиология Философия Финансы Химия Хозяйство Черчение Экология Экономика Электроника Энергетика Юриспруденция

Стр 1 из 4Следующая ⇒

 

Тула

1 Пояснительная записка

 

 

Целью изучения дисциплины «Инженерная графика» является усвоение студентами знаний и умений, необходимых для выполнения и чтения чертежей.

По данной дисциплине предусматривается выполнение одной домашней контрольной работы, охватывающей все разделы рабочей учебной программы.

Материал, выносимый на установочные и обзорные занятия и перечень выполняемых практических занятий определяется, учебным заведением исходя из профиля подготовки выпускников и соответствующего учебного плана.

На установочных занятиях студентов знакомят с программой дисциплины «Инженерная графика», методикой работы над учебным материалом и правилами выполнения контрольной работы.

Варианты контрольной работы составлены в соответствии с рабочей программой по дисциплине. Выполнение контрольной работы определяет степень усвоения студентами изученного материала и умения применять полученные знания при решении практических задач.

Обзорные лекции проводятся по темам программы, сложным для самостоятельного изучения.

Проведение практических занятий предусматривает своей целью закрепление теоретических знаний и приобретение необходимых практических умений по программе учебной дисциплины.

Учебный материал рекомендуется изучать в той последовательности, которая дана в методических указаниях:

– ознакомление с примерным тематическим планом и методическими указаниями по темам;

– изучение программного материала по рекомендуемой литературе;

– составление ответов на вопросы самоконтроля, приведенные после каждой темы.

В результате освоения дисциплины обучающийся должен уметь:

– использовать полученные знания при выполнении конструкторских документов с помощью компьютерной графики.

В результате освоения дисциплины обучающийся должен знать:

– правила разработки, выполнения оформления и чтения конструкторской документации;

– способы графического представления пространственных образов и схем;

– о стандарты единой системы конструкторской документации и системы проектной документации в строительстве.

Результатом освоения учебной дисциплины является, в том числе, овладение следующими общими и профессиональными компетенциями:

 

 

Код Наименование результата обучения
ОК 1 Понимать сущность и социальную значимость своей будущей профессии, проявлять к ней устойчивый интерес.
  ОК 2 Организовывать собственную деятельность, выбирать типовые методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.
ОК 3 Принимать решения в стандартных и нестандартных ситуациях и нести за них ответственность.
ОК 4 Осуществлять поиск и использование информации, необходимой для эффективного выполнения профессиональных задач, профессионального и личностного развития.
ОК5 Использовать информационно-коммуникационные технологии в профессиональной деятельности.
ОК 6 Работать в коллективе и в команде, эффективно общаться с коллегами, руководством, потребителями
ОК 7 Брать на себя ответственность за работу членов команды (подчиненных), за результат выполнения заданий.
ОК 8 Самостоятельно определять задачи профессионального и личностного развития, заниматься самообразованием, осознанно планировать повышение квалификации.
ОК 9 Ориентироваться в условиях частой смены технологий в профессиональной деятельности.
ОК 10 Исполнять воинскую обязанность, в том числе с применением полученных профессиональных знаний (для юношей).
ПК 1.1 Подбирать строительные конструкции и разрабатывать несложные узлы и детали конструктивных элементов зданий.
ПК 1.2 Разрабатывать архитектурно-строительные чертежи с использованием информационных технологий.
ПК 1.3 Выполнять несложные расчеты и конструирование строительных конструкций.
ПК 1.4 Участвовать в разработке проекта производства работ с применением информационных технологий.

 

2 Примерный тематический план и содержание учебной дисциплины «Инженерная графика»

Наименование разделов и тем Содержание учебного материала, лабораторные и практические работы, самостоятельная работа обучающихся Объем часов Уровень освоения
Раздел 1. Правила оформления чертежей   -    
Тема 1.1 Форматы. Масштабы. Основная надпись Содержание учебного материала
  Значение инженерной графики в профессиональной деятельности. Современные методы разработки и получения чертежей. Инструменты, принадлежности и материалы, форматы. Масштабы, основная надпись.
Практические занятия
Упражнение. Вычерчивание основной надписи на формате А4.
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа:Оформление упражнения, чтение чертежей различных масштабов.  
Тема 1. 2 Линии чертежа Содержание учебного материала    
Значение линий для прочтения конструкторской документации согласно ГОСТ 2.303-68*, регламентирующий характеристики линий. Понятие «яркость линии» при выполнении чертежа карандашом.
Практические работы
Упражнение.Вычерчивание линий чертежа.
Графическая работа №1 по теме: «Графическая композиция, составленная на основе линий чертежа».
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа:Оформление графической работы №1, чтение чертежей по характеристикам линий.  
Тема 1.3 Шрифты чертежные Содержание учебного материала
Типы шрифтов, их отличительные и общие свойства. Номер шрифта, пара метры шрифта по ГОСТ 2.304-81* ЕСКД. Шрифты чертежные. Конструкция прописных, строчных букв и цифр. Выполнение надписей.
Практические занятия
Упражнение. Выполнение букв, цифр и надписей чертежным шрифтом
  Графическая работа №2 по теме: «Написание алфавита и словосочетаний заданными номерами шрифта»    
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа:Оформление практической работы №2  
Тема 1.4 Нанесение размеров Содержание учебного материала  
Нанесение размеров и предельных отклонений. Общие требования. Размерные и выносные линии, порядок их проведения. Форма стрелок. Размерные числа и условные знаки.  
Практические занятия
Упражнение.Вычерчивание плоского контура с нанесением размеров
Упражнение.Выполнение чертежа конструктивного элемента округлой формы с нанесением размеров.
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа обучающихсяОформление практических работ, чтение чертежей с расшифровкой размерных линий.  
Тема 1.5 Геометрические построения Содержание учебного материала  
Графические приемы деления отрезков, углов, окружностей. Построение правильных многоугольников. Построение неправильного многоугольника, равного данному. Сопряжения. Циркульные и лекальные кривые. Уклон, конусность, их обозначение на чертеже. Последовательность вычерчивания контура технической детали.
Практические занятия
Упражнение.Деление отрезков, углов, окружностей на равные части. Вычерчивание плоского контура с построением основных видов сопряжений.
Графическая работа №3по теме: «Вычерчивание двух деталей с элементами сопряжений, делением окружностей и касательных».
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 3.      
Раздел 2. Основы проекционного черчения -  
Тема 2.1 Ортогональные проекции Содержание учебного материала
Основы начертательной геометрии. Методы проецирования. Исходная терминология процесса проецирования. Проецирование центральное, параллельное, ортогональное. Обозначение плоскостей проекций и осей. Понятие о координатах точки. Проецирование точки на три взаимно перпендикулярные плоскости проекций. Комплексные чертежи.
Проецирование геометрических тел. Развёртки геометрических тел.
Практические занятия
Упражнение. Построение проекций точки, отрезка, плоскости.
Упражнение.Построение ортогональных проекций многогранников.
Упражнение. Построение ортогональных проекций тел вращения.
Графическая работа № 4 по теме: «Построение ортогональных проекций группы геометрических тел»
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа:окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 4.  
Тема 2.2 Аксонометрические проекции Содержание учебного материала
Общие понятия об аксонометрических проекциях. Виды аксонометрических проекций. Аксонометрические оси. Показатели искажения. Изображение в аксонометрических проекциях плоских и объемных фигур. Изображение окружности в плоскостях, параллельных плоскостям проекций, различных видов аксонометрии.
Практические занятия
Построение аксонометрического изображения многогранников.
Построение аксонометрического изображения тел вращения.
Графическая работа №5по теме: «Построение аксонометрических проекций группы геометрических тел по чертежу предыдущего задания»
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
  Контрольные работы - -
Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 5.  
Тема 2.3 Проецирование моделей Содержание учебного материала
Правила построения комплексного чертежа и аксонометрической проекции моделей. Понятие о разрезе. Принцип получения разреза.
Практические занятия    
Выполнение комплексного чертежа модели по двум заданным проекциям.
По заданной аксонометрической проекции построить комплексный чертёж модели.
Графическая работа №6 «Выполнение комплексного чертежа модели по заданной аксонометрической проекции с применением разреза»
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 6.  
Тема 2.4 Техническое рисование Содержание учебного материала
Технические приёмы владения карандашом, последовательность выполнения технического рисунка модели.
Практические занятия
Выполнение рисунков геометрических тел.
Упражнение. Выполнение технического рисунка по чертежу модели
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа обучающихсяОформление работы упражнения, чтение наглядности технического рисунка.  
Тема 2.5 Основы технического черчения Содержание учебного материала
Виды. Определение, расположение. Разрезы, их определение и назначение. Разрезы простые и сложные, местные. Расположение разрезов, обозначение и изображение. Соединение половины вида с половиной разреза. Сечения. Определение и назначение. Сечение вынесенное и наложенное. Штриховка в разрезах и сечениях.
  Практические занятия  
На комплексном чертеже модели выполнить простые разрезы.
Графическая работа №7по теме: «Выполнение чертежа детали со сложными разрезами».
Графическая работа №8по теме: «Вычерчивание наложенных и вынесенных сечений»
Лабораторные работы - -
Контрольные работы -
Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графических работ № 7, 8.  
Тема 2.6 Разъёмные и неразъёмные соединения Содержание учебного материала    
Делали соединений. Общие сведения о резьбах. Разъемные соединения и их отличия от неразъемных. Виды и назначения разъемных соединений. Соединения с помощью резьбы: болтовое, шпилечное. Изображение резьбы на стержне и в отверстии. Конструктивное, упрощенное и условное изображение резьбовых соединений с помощью болтов, шпилек.
Изображение соединений склеиванием, пайкой, сшиванием, сваркой.
Практические занятия
Упражнение.Чтение чертежей резьбовых и других соединений. Изображение резьбовых и других соединений.
Графическая работа №9по теме: «Выполнение чертежей болтового и шпилечного соединений».
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 9.  
Раздел 3 Система проектной документации в строительстве   -    
Тема 3.1 Общие сведения о строительных чертежах Содержание учебного материала      
Модульная координация размеров в строительстве, общие правила графического оформления строительных чертежей.
  Основные надписи на рабочих чертежах согласно ГОСТ 21.101-97. Нанесение размеров. Условные отметки уровней, особенности оформления строительных чертежей по ГОСТ 21.501-93.    
Понятие о частях здания. Условные обозначения элементов здания и санитарно-технических устройств.
Графическое обозначение строительных материалов.
Практические занятия
Выполнение упражнений на оформление строительных чертежей.
Упражнение.Вычерчивание условных графических изображений и обозначений.
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа упражнения.  
Тема 3.2 План одноэтажного здания. Содержание учебного материала  
Методика вычерчивания плана этажа. Состав плана. Привязка стен, нанесение размеров, подбор окон и дверей, расчёт простенков.
Подсчёт площадей помещений.
Нанесение санитарно-технического оборудования, крылец.
Практические занятия
Графическая работа №10 по теме: «Построение плана этажа одноэтажного коттеджа».
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 10.  
Тема 3.3 Разрезы Содержание учебного материала
Назначение разрезов. Архитектурные и конструктивные разрезы. Продольные и поперечные разрезы зданий. Выбор положения секущей плоскости и обозначение ее на плане этажа. Особенности нанесения размеров на разрезе здания. Принцип составления названия. Последовательность выполнения разреза здания.
Практические занятия
Графическая работа №11 по теме: «Выполнение разреза одноэтажного коттеджа по плану».
Лабораторные работы - -
Контрольные работы - -
  Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 11.  
Тема 3.3 Фасады Содержание учебного материала
Проекционная связь фасада с планом и разрезом. Особенности нанесения размеров на чертеже фасада здания. Принцип составления названия. Последовательность выполнения фасада здания. Фрагменты фасада. Отмывка изображения одноцветной акварелью.
Практические занятия
Графическая работа № 12по теме: «Выполнение фасада одноэтажного коттеджа по плану и разрезу».
Лабораторные работы - -
Контрольные работы -
  Самостоятельная работа: окончательное графическое оформление чертежа графической работы № 12.  
Всего:    
                   

Список литературы

1 Куликов В.П., Кузин А.В. Инженерная графика. – М.: ФОРУМ, 2014. – 368 с.

2 Георгиевский О.В. Строительные чертежи. – М.: Архитектура – С, 2014. – 376 с.

3 Каминский В.П., Георгиевский О.В., Будасов Б.В. Строительное черчение. – М.: ООО Изд-во «Архитектура – С», 2013. – 456с.

4 Быков А.В., Репинская А.В. Компьютерная графика. – М.: ИД «ФОРУМ» – ИНФРА – М., 2015. – 85 с.

5 Каминский В.П., Иващенко Е.И. Инженерная и компьютерная графика для строителей. – Ростов н / Д: Феникс, 2015.- 281 с.

6 Миронов Б.Г., Панфилова Е.С. Сборник упражнений для чтения чертежей по инженерной графике. – М.: ИЦ «Академия», 2014. – 112 с.

7 Исаев И.А. Основы инженерной графики: Рабочая тетрадь. – М: ФОРУМ: ИНФРА – М, 2015. – 88 с.

8 ГОСТ 2.104-68. ЕСКД. Основные надписи.

9 ГОСТ 2.105-95. ЕСКД. Общие требования к текстовым документам.

10 ГОСТ 2.109-73. ЕСКД. Основные требования к чертежам.

11 ГОСТ 2.301-68*. ЕСКД. Форматы.

12 ГОСТ 2.302-68*. ЕСКД. Масштабы.

13 ГОСТ 2.303-68*. ЕСКД. Линии.

14 ГОСТ 2. 304-81. ЕСКД. Шрифты чертежные.

15 ГОСТ 2.305-68. ЕСКД. Изображения-виды, разрезы, сечения.

16 ГОСТ 2.307-68*. ЕСКД. Нанесение размеров и предельных отклонений.

17 ГОСТ 21.204-93 СПДС. Условные графические обозначения и изображения элементов генеральных планов и сооружений транспорта.

18 ГОСТ 21.508-93 СПДС. Правила выполнения рабочей документации генеральных планов предприятий, сооружений и жилищно-гражданских объектов.

 

 

3 Методические рекомендации и вопросы для самоконтроля по учебной дисциплине «Инженерная графика»

 

Раздел 1 Графическое оформление чертежей

 

1234Следующая ⇒

Общие условия выбора системы дренажа: Система дренажа выбирается в зависимости от характера защищаемого…

Поперечные профили набережных и береговой полосы: На городских территориях берегоукрепление проектируют с учетом технических и экономических требований, но особое значение придают эстетическим. ..

Опора деревянной одностоечной и способы укрепление угловых опор: Опоры ВЛ – конструкции, предназначен­ные для поддерживания проводов на необходимой высоте над землей, водой…

Кормораздатчик мобильный электрифицированный: схема и процесс работы устройства…



Что такое графический дизайн? – Искусство и история искусства

Предположим, вы хотите объявить или продать что-то, развлечь или убедить кого-то, объяснить сложную систему или продемонстрировать процесс. Другими словами, у вас есть сообщение, которое вы хотите передать. Как “отправить”? Вы можете рассказывать людям по одному или транслировать по радио или через громкоговоритель. Это вербальное общение. Но если вы вообще используете какое-либо визуальное средство — если вы делаете плакат; введите письмо; создать логотип компании, рекламу в журнале или обложку альбома; даже сделать компьютерную распечатку — вы используете форму визуальной коммуникации, называемую графическим дизайном.

Графические дизайнеры работают с нарисованными, нарисованными, сфотографированными или созданными компьютером изображениями (картинками), но они также разрабатывают формы букв, которые составляют различные шрифты, используемые в титрах фильмов и телерекламе; в книгах, журналах и меню; и даже на экранах компьютеров. Дизайнеры создают, выбирают и организуют эти элементы — типографику, изображения и так называемое «белое пространство» вокруг них — для передачи сообщения. Графический дизайн является частью вашей повседневной жизни. От скромных вещей, таких как обертки от жевательной резинки, до огромных вещей, таких как рекламные щиты и футболка, которую вы носите, графический дизайн информирует, убеждает, организует, стимулирует, определяет местонахождение, идентифицирует, привлекает внимание и доставляет удовольствие.

Графический дизайн — это творческий процесс, сочетающий искусство и технологии для передачи идей. Дизайнер работает с различными коммуникационными инструментами, чтобы донести сообщение от клиента до конкретной аудитории. Основными инструментами являются изображения и типографика.


Дизайн на основе изображений

Дизайнеры разрабатывают изображения, чтобы представить идеи, которые их клиенты хотят донести. Изображения могут быть невероятно мощными и убедительными инструментами коммуникации, передающими не только информацию, но также настроение и эмоции. Люди инстинктивно реагируют на изображения, основываясь на своих личностях, ассоциациях и предыдущем опыте. Например, вы знаете, что перец чили острый, и это знание в сочетании с изображением создает визуальный каламбур.

В случае дизайна на основе изображений изображения должны нести все сообщение; есть несколько, если вообще какие-либо слова, чтобы помочь. Эти изображения могут быть фотографическими, нарисованными, нарисованными или графически визуализированными различными способами. Дизайн на основе изображений используется, когда дизайнер решает, что в конкретном случае изображение действительно стоит тысячи слов.


Шрифтовой дизайн

В некоторых случаях дизайнеры полагаются на слова, чтобы передать сообщение, но они используют слова иначе, чем писатели. Для дизайнеров то, как выглядят слова, так же важно, как и их значение. Визуальные формы, будь то типографика (коммуникация, созданная с помощью печатного слова) или рукописный шрифт, выполняют множество коммуникативных функций. Они могут привлечь ваше внимание на плакате, определить название продукта на упаковке или грузовике и представить бегущий текст, как это делает типографика в книге. Дизайнеры являются экспертами в представлении информации в визуальной форме в печати или на пленке, упаковке или вывесках.

Когда вы смотрите на «обычную» печатную страницу бегущего текста, что нужно для оформления такой, казалось бы, простой страницы? Подумайте, что бы вы сделали, если бы вас попросили изменить дизайн страницы. Вы бы изменили шрифт или размер шрифта? Вы бы разделили текст на две более узкие колонки? Как насчет полей и интервалов между абзацами и строками? Будете ли вы делать отступы для абзацев или начинать их с декоративных букв? Какие другие виды обработки вы могли бы дать номер страницы? Не могли бы вы изменить термины, выделенные жирным шрифтом, возможно, используя курсив или подчеркивание? Какие еще изменения вы могли бы рассмотреть и как они повлияют на то, как читатель реагирует на контент? Дизайнеры оценивают сообщение и аудиторию для шрифтового дизайна, чтобы принимать такого рода решения.


Изображение и шрифт

Дизайнеры часто комбинируют изображения и типографику, чтобы донести сообщение клиента до аудитории. Они исследуют творческие возможности, предоставляемые словами (типографика) и изображениями (фотография, иллюстрация и изобразительное искусство). Дизайнер должен не только найти или создать подходящие формы букв и изображений, но и установить между ними наилучший баланс.

Дизайнеры являются связующим звеном между клиентом и аудиторией. С одной стороны, клиент часто слишком близок к сообщению, чтобы понять различные способы его подачи. Аудитория, с другой стороны, часто слишком широка, чтобы иметь какое-либо прямое влияние на то, как будет представлено сообщение. Более того, обычно бывает сложно вовлечь аудиторию в творческий процесс. В отличие от клиента и аудитории, графические дизайнеры учатся создавать сообщения и успешно их преподносить. Они работают с клиентом, чтобы понять содержание и цель сообщения. Они часто сотрудничают с исследователями рынка и другими специалистами, чтобы понять природу аудитории. После выбора концепции дизайна дизайнеры работают с иллюстраторами и фотографами, а также с наборщиками и типографами или другими специалистами по производству, чтобы создать окончательный продукт дизайна.


Символы, логотипы и логотипы

Символы и логотипы представляют собой специальные, сильно сжатые информационные формы или идентификаторы. Символы — это абстрактные представления определенной идеи или идентичности. «Глаз» CBS и активное «телевидение» — это символические формы, которые мы учимся распознавать как представляющие конкретную концепцию или компанию. Логотипы — это корпоративная идентификация, основанная на специальной типографской обработке слов. Некоторые идентификаторы являются гибридными или представляют собой комбинации символа и логотипа. Чтобы создать эти идентификаторы, дизайнер должен иметь четкое представление о представляемой корпорации или идее и аудитории, на которую направлено сообщение.

(от AIGA Guide Guide )


Графический дизайн

Курсы

Установки

Letterpress

6 Упражнения, чтобы обострить свои навыки

, когда вы говорите о рисовании для проектов графического дизайна, мы очень часто часто часто часто часто часто часто часто часто часто часто часто часто часто часто возникают. речь о цифровом процессе. Мы так привыкли сидеть перед нашими компьютерами, обрабатывая пиксели в Photoshop и Illustrator, что иногда забываем отойти в сторону, взять ручку или карандаш и просто рисовать. Здесь мы предлагаем шесть простых практических упражнений по рисованию, которые вращаются вокруг рисования для графического дизайна. Они были взяты из книги Тимоти Самара на эту тему. Тимоти преподает основы графического дизайна в CreativeLive, и его упражнения помогут вам начать работу и вдохнуть новую жизнь в вашу работу.

1. Положительное/отрицательное

Это исследование тренирует глаз отличать форму от пространства и выбирать различные уровни ценности.

1. Выберите простой объект для рисования. Это может быть практически все, что у вас есть: чашка кофе, ножницы или стул.

2. Вместо того, чтобы пытаться нарисовать сам объект, нарисуйте негативное пространство, которое его окружает. Определите форму с контурными полями цвета, а не линиями.

3. Теперь должна быть определена фактическая форма объекта, поэтому перейдите и добавьте детали, используя карандаш или более светлый уголь, чтобы создать различные значения. Добавляйте каждый уровень отдельно, начиная с теней. В каждой итерации увеличивайте количество уровней между черным и белым.

2. Язык формы: мотив и эволюция

Это быстрое исследование начинается с создания исходных отметок, а затем с помощью повторяющихся движений превращается в мотив.

1. Используя любой инструмент — карандаш, кисть, маркер — повторяйте уникальные движения, чтобы создать ритмичный мотив.

2. На листе бумаги большего размера повторяйте мотив снова и снова, чтобы создать узор, который кажется сбалансированным и устойчивым. Мотив должен сохранять свою индивидуальность, но ни один его экземпляр не должен оптически разъединяться или подчеркиваться больше, чем любой другой. Создаваемое им поле текстуры должно казаться непрерывным и ненарушенным.

3. Наконец, повторите мотив в разных масштабах, используя разные материалы и разные значения. Пронумеруйте повторения на каждом этапе и датируйте наборы. Периодически возвращайтесь к исследованию и используйте различные мотивы для создания библиотеки для справки.

3. Грубые следы: масса и контур

Это исследование помогает понять, как соединить язык жестов и изобразительное изображение, чтобы ввести стилизацию на базовом уровне.

1. Выберите фотографию объекта, фигуры или сцены.

2. На кальке быстро начертить в массе предмета. Работайте с изображением в уменьшенном размере, чтобы носитель, каким бы управляемым он ни был, запечатлевал основные формы массы как можно более резко и прямо. Используйте комбинацию носителей или нескольких значений или цветов для разных масс.

3. На следующем этапе сосредоточьтесь на контурах изображения, обрисовывая в общих чертах его основные формы. Используя непрерывную линию, нарисуйте контуры, не отрывая инструмент от поверхности, создавая петлеобразную сеть соединительных контуров.

4. Иконоведение

Это исследование развивает навыки простого графического уменьшения и стилизации посредством наблюдения и навыков редактирования.

В качестве темы выберите животное или обычный предмет. Цель здесь будет состоять в том, чтобы добиться важного отличительного признака значка, который неспецифичен. Значок часов, например, не должен идентифицировать их как часы определенного типа, а должен отражать нейтральные, универсальные аспекты всех часов.

Сделайте пару разных версий под разными углами и сравните их, чтобы увидеть, какая из них наиболее узнаваема, и объедините разные аспекты, чтобы изменить силуэт.

5. Неизобразительное повествование: поле жестов

В этом исследовании используйте свое воображение для создания эмоциональных жестов посредством рисования.

1. Используя выбранный вами носитель, сделайте 2 набора меток, изображающих противоположные эмоции. Избегайте использования общих клише и символов, таких как сердца и звезды, и сосредоточьтесь на визуализации противоположных эмоций, таких как тревога и радость.

2. Разработайте несколько вариантов каждой эмоции.

3. Сравните и сопоставьте свои варианты, отметив, какая характеристика идентифицирует каждый из них и отличает их друг от друга. Подумайте, как эти метки сигнализируют вам о различных эмоциях и как это может повлиять на вашу работу над будущими проектами.

6. Стилизация: все вместе

Используя вышеописанные шаги, создайте повествование, усиливающее связь между формой и смыслом.

Объедините различные стилистические и графические мотивы из предыдущих упражнений, чтобы передать более осмысленное повествование. Расположите три изображения и сопоставьте определенные элементы, чтобы создать разные настроения и значения. Играя с различными исследованиями и их взаимодействием, вы можете создавать разные истории и значения для каждого из них. Это интересный способ исследовать различные среды и не зацикливаться на мелких деталях.


Присоединяйтесь к нам, чтобы узнать все о Photoshop во время Photoshop Week 2018 с 20 опытными экспертами в этой области. Ответ сегодня.


 

8 типов графического дизайна, которые необходимо знать

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое… Получить дизайн

Прежде чем мы углубимся в 8 типов графического дизайна, давайте начнем с основ: Что такое графический дизайн? Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы. Единого способа сделать это не существует, поэтому существует несколько типов графического дизайна, каждый из которых имеет свою область специализации.

Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы.

Хотя они часто пересекаются, каждый тип графического дизайна требует определенного набора навыков и методов проектирования. Многие дизайнеры специализируются на одном типе; другие сосредотачиваются на наборе связанных, похожих типов. Но поскольку отрасль постоянно меняется, дизайнеры должны уметь приспосабливаться и учиться всю жизнь, чтобы они могли менять или добавлять специализации на протяжении всей своей карьеры.

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим дизайнером или ищете дизайнерские услуги для своего бизнеса, понимание 8 типов графического дизайна поможет вам найти нужные навыки для работы.

8 основных типов графического дизайна:


1.

Графический дизайн визуальной идентификации

Бренд — это отношения между бизнесом или организацией и их аудиторией. Идентичность бренда — это то, как организация передает свою индивидуальность, тон и сущность, а также воспоминания, эмоции и опыт. Графический дизайн визуальной идентичности — это именно то, что визуальные элементы идентичности бренда выступают в качестве лица бренда, чтобы передать эти нематериальные качества через изображения, формы и цвет.

By smidesign

Дизайнеры, специализирующиеся на графическом дизайне визуальной идентификации, сотрудничают с заинтересованными сторонами бренда для создания таких активов, как логотипы, типографика, цветовые палитры и библиотеки изображений, которые представляют индивидуальность бренда. В дополнение к стандартным визитным карточкам и корпоративным бланкам дизайнеры часто разрабатывают набор руководств по визуальному брендингу (руководств по стилю), в которых описываются передовые методы и приводятся примеры визуального брендинга, применяемого в различных средствах массовой информации. Эти рекомендации помогают обеспечить согласованность бренда во всех будущих приложениях.

By nnorth

Дизайн визуальной идентификации — один из самых распространенных видов дизайна. Графические дизайнеры визуальной идентификации должны обладать общими знаниями обо всех типах графического дизайна, чтобы создавать элементы дизайна, подходящие для всех визуальных носителей. Им также необходимы отличные коммуникативные, концептуальные и творческие навыки, а также страсть к исследованию отраслей, организаций, тенденций и конкурентов.

2. Маркетинговый и рекламный графический дизайн

Когда большинство людей думают о графическом дизайне, они думают о дизайне, созданном для маркетинга и рекламы.

Компании зависят от успешных маркетинговых усилий, чтобы задействовать процесс принятия решений своей целевой аудиторией. Хороший маркетинг привлекает людей, основываясь на их желаниях, потребностях, осведомленности и удовлетворенности продуктом, услугой или брендом. Поскольку люди всегда будут находить визуальный контент более привлекательным, графический дизайн помогает организациям более эффективно продвигать и общаться.

Маркетинговые дизайнеры работают с владельцами компаний, директорами, менеджерами или специалистами по маркетингу для создания активов для маркетинговых стратегий. Они могут работать в одиночку или в составе внутренней или творческой группы. Дизайнеры могут специализироваться на определенном типе носителей (например, оклеивание автомобилей или реклама в журналах) или создавать широкий ассортимент материалов для печати, цифровых материалов и других материалов. Хотя этот тип дизайна традиционно ориентирован на печать, он стал включать больше цифровых активов, особенно для использования в контент-маркетинге и цифровой рекламе.

By yaseenart By charlim888 By sundayrain
Примеры маркетингового графического дизайна
  • Открытки и листовки
  • Реклама в журналах и газетах
  • Плакаты, транспаранты и рекламные щиты
  • Инфографика
  • Брошюры (печатные и цифровые)
  • Оклейка автомобиля
  • Вывески и дисплеи для выставок
  • Шаблоны электронного маркетинга
  • Презентации PowerPoint
  • Меню
  • Реклама, баннеры и графика в социальных сетях
  • Баннерная и ретаргетинговая реклама
  • Изображения для веб-сайтов и блогов
julie9By ANAMOLLY

Маркетологам нужны отличные навыки общения, решения проблем и тайм-менеджмента. Помимо владения несколькими приложениями для графического дизайна, верстки и презентаций, они также должны быть знакомы с производством для печати и онлайн-сред. Позиции начального уровня в этой области — отличный способ для новых дизайнеров изучить процессы и приобрести ценные навыки и опыт.

3. Графический дизайн пользовательского интерфейса

Пользовательский интерфейс (UI) — это то, как пользователь взаимодействует с устройством или приложением. Дизайн пользовательского интерфейса — это процесс разработки интерфейсов, чтобы сделать их простыми в использовании и обеспечить удобство для пользователя.

Пользовательский интерфейс включает в себя все, с чем взаимодействует пользователь — экран, клавиатуру и мышь, — но в контексте графического дизайна дизайн пользовательского интерфейса фокусируется на визуальном восприятии пользователя и дизайне экранных графических элементов, таких как кнопки, меню. , микровзаимодействия и многое другое. Задача UI-дизайнера — сбалансировать эстетическую привлекательность с технической функциональностью.

От masikoОт masiko

Дизайнеры пользовательского интерфейса специализируются на настольных, мобильных, веб-приложениях и играх. Они тесно сотрудничают с дизайнерами UX (пользовательского опыта) (которые определяют, как работает приложение) и разработчиками пользовательского интерфейса (которые пишут код, чтобы заставить его работать).

Примеры графического дизайна пользовательского интерфейса
  • Дизайн веб-страницы
  • Дизайн темы (WordPress, Shopify и т. д.)
  • Игровые интерфейсы
  • Дизайн приложения
Автор: milajones

Дизайнеры пользовательского интерфейса должны быть командными игроками, обладающими как серьезными навыками графического дизайна, так и отличным пониманием принципов пользовательского интерфейса/UX, адаптивного дизайна и веб-разработки. Помимо графических приложений, им необходимо знание языков программирования, таких как HTML, CSS и JavaScript.

4. Графический дизайн публикаций

Публикации представляют собой объемные материалы, которые доносятся до аудитории посредством публичного распространения. Они традиционно были печатным средством. Публикационный дизайн — это классический тип дизайна, например книги, газеты, журналы и каталоги. Однако в последнее время наблюдается значительный рост цифровых публикаций.

By Grigoris GBy shwin

Графические дизайнеры, специализирующиеся на публикациях, работают с редакторами и издателями над созданием макетов с тщательно подобранной типографикой и сопутствующими изображениями, включая фотографии, графику и иллюстрации. Дизайнеры публикаций могут работать фрилансерами, членами креативного агентства или штатными сотрудниками издательской компании.

Примеры публикаций графического дизайна
  • Книги
  • Газеты
  • Информационные бюллетени
  • Каталоги
  • Годовые отчеты
  • Журналы
  • Каталоги

Дизайнеры публикаций должны обладать отличными коммуникативными, версточными и организационными навыками. В дополнение к опыту графического дизайна им необходимо понимать управление цветом, печать и цифровую публикацию.

5. Графический дизайн упаковки

Для большинства продуктов требуется упаковка в той или иной форме для защиты и подготовки к хранению, распространению и продаже. Но дизайн упаковки также может напрямую общаться с потребителями, что делает его чрезвычайно ценным маркетинговым инструментом. Каждая коробка, бутылка и пакет, каждая банка, контейнер или канистра — это шанс рассказать историю бренда.

Дизайнеры упаковки создают концепции, разрабатывают макеты и создают готовые к печати файлы для продукта. Это требует экспертных знаний о процессах печати и глубокого понимания промышленного дизайна и производства. Поскольку дизайн упаковки затрагивает так много дисциплин, дизайнеры нередко создают другие активы для продукта, такие как фотографии, иллюстрации и визуальная идентификация.

Автор athenabelle Автор MMX Автор Esteban TBy madpepper

Дизайнеры упаковки могут быть мастерами на все руки или специализироваться на определенном типе упаковки (например, этикетках или банках для напитков) или конкретной отрасли (например, продуктах питания или детских игрушках). Их работа требует первоклассных концептуальных навыков и навыков решения проблем, а также глубоких практических знаний в области печати и промышленного дизайна. Они должны быть гибкими, чтобы соответствовать требованиям клиентов, маркетологов и производителей и быть в курсе современных тенденций.

6. Дизайн моушн-графики

Проще говоря, моушн-графика — это графика, которая находится в движении. Это может включать анимацию, аудио, типографику, изображения, видео и другие эффекты, которые используются в онлайн-медиа, на телевидении и в кино. Популярность этого средства массовой информации резко возросла в последние годы, поскольку технологии улучшились, а видеоконтент стал королем.

«Дизайнер моушн-графики» — несколько новая специальность для дизайнеров. Технический прогресс, формально зарезервированный для телевидения и кино, сократил время и затраты на производство, сделав этот вид искусства более доступным и доступным. Теперь моушн-графика — один из новейших видов дизайна, который можно найти на всех цифровых платформах, что создало множество новых областей и возможностей.

Примеры моушн-графики
  • Заголовки и финальные титры
  • Объявления
  • Анимированные логотипы
  • Прицепы
  • Презентации
  • Рекламные ролики
  • Обучающие видео
  • Веб-сайты
  • Приложения
  • Видеоигры
  • Баннеры
  • гифки
Автор: Мария ДзядзюляАнимированное взаимодействие с веб-сайтом. Автор Янош Нюйто. Автор Мария Дзядзюлия. В зависимости от отрасли сильные практические знания в области маркетинга, кодирования и 3D-моделирования могут быть определенными преимуществами.

7. Графический дизайн окружающей среды

Графический дизайн окружающей среды визуально связывает людей с местами, чтобы улучшить их общее впечатление, сделав пространство более запоминающимся, интересным, информативным или более удобным для навигации. Экологический дизайн — это широкий тип дизайна, вот несколько примеров:

Примеры экологического графического дизайна
  • Вывески
  • Фотообои
  • Музейные выставки
  • Фирменная символика офиса
  • Навигация в общественном транспорте
  • Интерьеры магазинов розничной торговли
  • Брендинг стадиона
  • Помещения для мероприятий и конференций

Wayfinding — это особый тип графического дизайна окружающей среды, который состоит из стратегических вывесок, ориентиров и визуальных подсказок, которые помогают людям определить, где они находятся и куда им нужно идти, чтобы они могли попасть туда без путаницы.

Adobe Summit 2018 через Анжелу Фишер и Стива Густавсона Через Артура Буша

Графический дизайн окружающей среды — это междисциплинарная практика, объединяющая графический, архитектурный, интерьерный, ландшафтный и промышленный дизайн. Дизайнеры сотрудничают с людьми в любом количестве этих областей, чтобы планировать и реализовывать свои проекты. Из-за этого дизайнеры обычно имеют образование и опыт как в графическом дизайне, так и в архитектуре. Они должны быть знакомы с концепциями промышленного дизайна и уметь читать и делать наброски архитектурных планов.

By manasye

Традиционно экологический графический дизайн создавал статичные печатные изображения, но цифровые интерактивные дисплеи продолжают набирать популярность как средство создания более увлекательных впечатлений.

8. Искусство и иллюстрация для графического дизайна

Графическое искусство и иллюстрация часто рассматриваются как одно и то же, что и графический дизайн, однако они очень разные. Дизайнеры создают композиции для общения и решения проблем, художники-графики и иллюстраторы создают оригинальные произведения искусства. Их искусство принимает различные формы, от изобразительного искусства до декораций и иллюстраций.

Несмотря на то, что графика и иллюстрация технически не являются видами графического дизайна, для коммерческого использования в контексте графического дизайна создается так много вещей, что нельзя говорить об одном без другого.

By suxzero
Примеры рисунков и иллюстраций для графического дизайна
  • Дизайн футболок
  • Графические узоры для текстиля
  • Анимационная графика
  • Стоковые изображения
  • Графические романы
  • Видеоигры
  • Веб-сайты
  • Комиксы
  • Обложка альбома
  • Обложки книг
  • Книги с картинками
  • Инфографика
  • Техническая иллюстрация
  • Концепт-арт
By BATHIB Наталья Мака By MOGOLLON

Художники-графики используют любую комбинацию средств массовой информации и методов для создания своих работ, сотрудничая с писателями, редакторами, менеджерами, маркетологами и арт-директорами во всех типах графического дизайна. Они часто имеют основу в изобразительном искусстве, анимации или архитектуре. Совпадающие навыки и приложения позволяют найти графических дизайнеров, которые также работают художниками-графиками и иллюстраторами (и наоборот).

Используйте правильные типы графического дизайна для работы


Графический дизайн — это постоянно развивающаяся область, и спрос на специализированных и квалифицированных дизайнеров постоянно растет. Когда вы ищете подходящего человека для работы дизайнером, знание различных типов графического дизайна поможет вам найти нужного вам специалиста.

Найти хорошего дизайнера легко!
Просто выполните поиск в нашем сообществе дизайнеров и выберите идеального для своего проекта.

Давай сделаем это!

Эта статья была первоначально опубликована в 2018 году. Она была дополнена новыми примерами и информацией.

графический дизайн | искусство | Британика

Египетская Книга Мертвых

Смотреть все СМИ

Ключевые люди:
Ян Чихольд Жюль Шере Милтон Глейзер Алексей Бродович
Похожие темы:
искусство

Просмотреть весь связанный контент →

Резюме

Прочтите краткий обзор этой темы

графический дизайн , искусство и профессия выбора и компоновки визуальных элементов, таких как типографика, изображения, символы и цвета, для передачи сообщения аудитории. Иногда графический дизайн называют «визуальной коммуникацией», термин, который подчеркивает его функцию придания формы (например, дизайн книги, рекламы, логотипа или веб-сайта) информации. Важная часть задачи дизайнера — объединить визуальные и словесные элементы в упорядоченное и эффектное целое. Таким образом, графический дизайн — это совместная дисциплина: писатели создают слова, а фотографы и иллюстраторы создают изображения, которые дизайнер включает в полноценную визуальную коммуникацию.

Эволюция графического дизайна как практики и профессии была тесно связана с технологическими инновациями, потребностями общества и визуальным воображением практиков. Графический дизайн практиковался в различных формах на протяжении всей истории; действительно, яркие примеры графического дизайна восходят к рукописям в древнем Китае, Египте и Греции. По мере того как в 15 веке развивалось книгопечатание и производство книг, в последующие века вместе с ним развивались достижения в области графического дизайна, когда наборщики или наборщики часто разрабатывали страницы по мере набора шрифта.

В конце 19-го века графический дизайн стал отдельной профессией на Западе, отчасти из-за процесса специализации работы, и отчасти из-за новых технологий и коммерческих возможностей, появившихся в результате промышленной революции. Новые методы производства привели к отделению дизайна средства коммуникации (например, плаката) от его фактического производства. В конце 19 — начале 20 вв. рекламные агентства, книгоиздатели и журналы все чаще нанимали художников-постановщиков, которые организовывали все визуальные элементы коммуникации и приводили их в гармоничное целое, создавая выражение, соответствующее содержанию. В 1922 Типограф Уильям А. Двиггинс ввел термин графический дизайн для обозначения новой области.

На протяжении 20-го века технологии, доступные дизайнерам, продолжали быстро развиваться, как и художественные и коммерческие возможности дизайна. Профессия значительно расширилась, и графические дизайнеры создавали, среди прочего, страницы журналов, обложки книг, плакаты, обложки компакт-дисков, почтовые марки, упаковку, товарные знаки, вывески, рекламные объявления, кинетические заголовки для телевизионных программ и фильмов, а также веб-сайты. . На рубеже 21 века графический дизайн стал глобальной профессией, поскольку передовые технологии и промышленность распространились по всему миру.

Типографика обсуждается в этом эссе как элемент общего дизайна визуальной коммуникации; для полной истории см. типографику . Точно так же в этом эссе обсуждается эволюция процесса печати в связи с развитием графического дизайна; для полной истории см. печать .

Исторические фонды

Дизайн рукописи в древности и средневековье

Хотя графический дизайн появился как профессия относительно недавно, его корни уходят глубоко в древность. Иллюстрированные рукописи делались в древнем Китае, Египте, Греции, Риме. В то время как ранние дизайнеры рукописей не создавали «графический дизайн» сознательно, писцы и иллюстраторы работали над созданием сочетания текста и изображения, которое было бы одновременно гармоничным и эффективным для передачи идеи рукописи. Древнеегипетская Книга Мертвых, которая содержала тексты, призванные помочь умершим в загробной жизни, является превосходным примером раннего графического дизайна. Иероглифические повествования, написанные писцами, проиллюстрированы красочными иллюстрациями на свитках папируса. Слова и изображения объединены в единое целое: оба элемента сжаты в горизонтальную полосу, повторяющаяся вертикальная структура письма повторяется как в колонках, так и в рисунках, и для письма и рисунка используется единый стиль мазка. Плоские области цвета связаны твердыми контурами кисти, которые ярко контрастируют с богатой текстурой иероглифического письма.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

В Средние века рукописные книги сохраняли и распространяли священные писания. Эти ранние книги были написаны и проиллюстрированы на листах обработанной кожи животных, называемых пергаментом или пергаментом, и сшиты вместе в формате кодекса со страницами, которые переворачивались, как страницы современных книг. В Европе монастырские письменные комнаты имели четкое разделение труда, что привело к оформлению книг. Ученый, сведущий в греческом и латыни, возглавлял письменный кабинет и отвечал за редакционное содержание, дизайн и выпуск книг. Писцы, обученные стилю письма, целыми днями склонялись над письменными столами, переписывая страницу за страницей текста. Они указывали места на макетах страниц, где иллюстрации должны были быть добавлены после того, как текст был написан, с использованием легкого наброска или описательной заметки, сделанной на полях. Иллюминаторы, или иллюстраторы, создавали изображения и украшения в поддержку текста. Создавая эти работы, монахи помнили об образовательной ценности изображений и о способности цвета и орнамента создавать духовные оттенки.

Производство рукописей в Европе в Средние века породило огромное разнообразие дизайнов страниц, стилей иллюстраций и надписей, а также методов производства. Изоляция и плохие условия для путешествий позволили появиться узнаваемым региональным стилям дизайна. Некоторые из наиболее характерных средневековых подходов к искусству и дизайну, в том числе хиберносаксонский стиль Ирландии и Англии и международный готический стиль, преобладавший в Европе в конце 14-го и начале 15-го веков, были использованы в рукописных книгах, которые позволили добиться значительных инноваций в графическом дизайне. . Келлская книга ( с. 800 г. н.э.), иллюминированное Евангелие, которое, как полагают, было завершено в начале 9 века в ирландском монастыре Келлс, известно как одна из самых красивых хиберно-саксонских рукописей. Его страница, на которой изображено появление имени Иисуса Христа в Евангелии от Матфея 1:18, называется «страницей Чи-Ро». Дизайн представляет монограмму XPI, которая использовалась для обозначения Христа во многих рукописях, в виде замысловатого узора из мерцающих цветов и спиралевидных форм, расцветающих на всей странице. Страница Хи-Ро Келлской книги — это парадигма того, как графическая форма может стать метафорическим выражением духовного опыта: она ясно передает сакральную природу религиозного содержания.

С 10 по 15 века рукописные книги ручной работы в исламских странах также достигли мастерского уровня художественных и технических достижений, особенно в традициях персидской миниатюрной живописи. Вершина ширазской школы дизайна и иллюстрации персидских рукописей очевидна на странице, иллюстрирующей произведение великого поэта XII века « Khamseh » («Пятерка») великого поэта Незами. На этой странице изображен персидский царь Хосров II перед дворцом своей возлюбленной Ширин. Человеческие фигуры, животные, здания и ландшафт представлены в виде утонченных форм, определяемых лаконичными очертаниями. Эти двухмерные плоскости наполнены яркими цветами и декоративными узорами в тесно взаимосвязанной композиции. Каллиграфический текст содержится в геометрической форме в нижней части страницы.

Идеи для альбома для рисования по графическому дизайну – 20 вдохновляющих примеров

Последнее обновление: 22 декабря 2021 г.

Многие учащиеся старших классов по графическому дизайну не знают, что включить в свой альбом для рисования или как представить свои задания в инновационной и привлекательной форме. Эта коллекция студенческих альбомов для рисования была предоставлена, чтобы мотивировать и вдохновлять тех, кто изучает такие квалификации, как искусство и дизайн IGCSE / GCSE, графика A Level и дизайн 3 уровня NCEA (стипендия). Это для тех, кто работает в таких областях, как иллюстрация, дизайн публикаций (буклеты, брошюры, веб-сайты, дизайн журналов и книг, обложки CD / DVD), фирменный стиль, реклама и маркетинг (логотип и брендинг, рекламная продукция, плакаты, Интернет реклама на телевидении), дизайн упаковки и/или дизайн символики.

Вас может заинтересовать наша новая книга:  Выдающаяся школа   Альбомы для рисования . Эта книга содержит изображения с высоким разрешением, благодаря чему мелкие детали и аннотации становятся четкими, что делает ее отличным ресурсом для учащихся и школ. Учить больше!

Этот альбом для рисования является частью проекта A Level Art под названием «Угроза повседневным предметам», автором которого является Гарриет Джеймс-Вид. Она создает зловещий и жуткий эффект, похожий на старый мерцающий телевизор, двигая зубной щеткой по копировальному аппарату. Это освежающий и интригующий пример исследования скетчбука. Использование широкого спектра техник, особенно нетрадиционных, нестандартных методов, таких как этот, может привести к захватывающей и уникальной работе. На второй странице эксперименты с графикой с использованием разных шрифтов и шрифтов.Эти страницы альбома созданы графическим дизайнером Клэр Коуллон. Иногда студенты совершают ошибку, сразу идя к компьютеру, чтобы сгенерировать свою работу. Эти страницы скетчбука демонстрируют, как много можно сделать ручкой. Все эти различные варианты логотипов прекрасно нарисованы вручную с использованием только типографики. Каждая новая концепция, сопровождаемая вдумчивой оценкой, развивается из предыдущей попытки. Глубокие эксперименты с типографикой позволяют учащимся по-настоящему понять формы букв, их различные элементы и то, как далеко они могут быть выдвинуты и манипулированы.Страница рабочей тетради 0010 NCEA Design Scholarship , полученная от NZQA, включает в себя игривые эксперименты с типографикой, изображениями, символами и формами. Учащийся 13-х классов создает творческую страницу в альбоме для набросков, на которой четко излагаются мыслительные процессы и развитие идей. На этих страницах в альбоме для набросков AS Graphic Design документируется процесс разработки кампании по обеспечению безопасности детей. Их выполнила Дженни Ха во время учебы в колледже ACG Parnell. Чертежи черной ручкой обыгрывают классические формы шрифта без засечек, создавая простой и легко узнаваемый логотип. Ненавязчивая аннотация оценивает каждую концепцию логотипа, помогая Дженни развивать и совершенствовать свои идеи. На правой странице Дженни изображает фрагментированного и сломленного ребенка, используя рваную бумагу и цветную блокировку. Упорядоченная композиция этих изображений предотвращает загромождение страницы и позволяет просматривать каждое изображение, не отвлекаясь. Графический дизайнер Сюзанна Фопполи создала эти яркие страницы из альбома для набросков, когда она училась в аспирантуре Лондонского колледжа коммуникаций. Альбом Фопполи — прекрасный пример того, каким должен быть альбом для графического дизайна: пространство для изучения, игры и экспериментов с различными идеями, средствами и техниками. Типографское исследование (манипулирование, разрывание, вырезание, сканирование) перерабатывает классические шрифты для получения современных и интересных результатов. Это страница исследования художника Джека Стивенсона, пройденная в рамках курса Foundation Diploma в West Thames College, Лондон, Англия. Эта страница является частью проекта по дизайну персонажей и анализирует работы художницы Камиллы Роуз Гарсия. Тщательная аннотация и оценка работы помогают Джеку разработать свои собственные рисунки, на которые повлиял стиль работы Камиллы. Это часть AS Level Graphics , задание Алекса Прингла из Monks’ Dyke Tennyson College, Англия. На этих страницах альбома для рисования исследуется дизайн шрифтов, логотипов и гербов. Поскольку работа в области графического дизайна часто в основном выполняется на компьютере, для некоторых студентов может быть целесообразно создавать цифровые альбомы для рисования, а не традиционные книги, нарисованные от руки. Это позволяет учащимся ознакомиться с цифровой презентацией и рядом технических процессов, которые могут оказаться полезными позже в процессе проектирования. Здесь показана цифра Выдающаяся стипендия ’NCEA Design Страница альбома для рисования учащегося 13-го класса из Новой Зеландии (по материалам NZQA). Дизайн символов Кендалл Уолстон, ученица Кейт Ламер, доцента кафедры графического дизайна в Университете Восточной Каролины. Эти нарисованные от руки концепции превращают абрикос в множество упрощенных форм. Используя различные техники рисования линий (жестовые, непрерывные и т. д.), Кендалл создает различные уникальные и изысканные символы, каждый из которых подходит для логотипа. Изображения были размещены в упорядоченном и линейном порядке, четко демонстрируя, как каждая концепция развивалась от одной к другой. Хотя аннотации иногда могут быть полезны в альбомах для рисования, здесь работа Кендалла говорит сама за себя, не требуя объяснений. Эти наброски дизайна логотипа, сделанные студентом кино и анимации Энико Тотом, дают представление о процессе проектирования. Тот зарисовывает простые формы, образуя образ акулы. Идеи уточняются, с большей детализацией и четкостью, добавленной черной ручкой. Концептуальные испытания, подобные этому, являются ценным дополнением к альбому для эскизов графического дизайна, предоставляя экзаменаторам четкое представление о мышлении учащегося. Бхавиша Рамджи из колледжа ACG Parnell. Эскизы логотипов были тщательно нарисованы, раскрашены и затенены карандашом, демонстрируя внимание к деталям и превосходную способность к наблюдательному рисованию. Включение традиционных методов рисования в ваш альбом для рисования — это возможность произвести впечатление на экзаменаторов и продемонстрировать свои навыки рисования. На этой странице альбома для набросков, посвященной летучим мышам, дизайнер продуктов Крис Армстронг использует только карандаш и чернила. Иллюзия пространства достигается за счет различной толщины линий и белого карандаша. Большие брызги чернил перетекают на следующую страницу, создавая движение и оживляя рисунки. На самом фундаментальном уровне альбомы для рисования должны документировать мыслительные процессы и ход работы. На этих ярких страницах альбома для эскизов показана разработка логотипа Лукасом Кихадой, выполненная в рамках магистерской диссертации, посвященной «двойной функциональности упаковки» во время учебы в Лондонском университете Метрополитен. Лукас начинает со сложных концепций, нарисованных от руки шариковой ручкой, постоянно совершенствуя свои идеи, пока не остается с элегантными, отполированными логотипами. Чистая новая страница альбома часто может пугать студентов. Здесь Джон Лэнгдон использует обрывки бумаги, чтобы делать свои ранние наброски, что снижает давление, чтобы сразу же создать что-то «хорошее». Он использует все стороны страницы, переворачивая ее под разными углами. Это позволяет его идеям течь естественно, расти и развиваться из предыдущих попыток. Устранение всего давления и ожиданий таким образом может дать свободу для создания выдающегося результата. Эти изображения являются концептами логотипа для Typedia (изображения взяты из статьи, в которой рассказывается о переписке между дизайнером и клиентом – замечательный, содержательный обмен мнениями). Это образец дизайнерской стипендии NCEA уровня 3, полученный учащимся 13-го класса в Новой Зеландии, полученный от NZQA. Эта страница альбома для рисования содержит исследование и исследование соответствующих моделей художников для проекта веб-дизайна, информируя об оригинальных работах, в которых используются смелые цвета и индивидуально созданные шрифты. Графические процессы, такие как манипулирование непрозрачностью, также были исследованы для получения ярких областей света, формы и рисунка. Живость работы уравновешивается спокойной аннотацией – как машинописным, так и рукописным анализом и оценкой. (Студентам, рассматривающим разработку веб-сайта как часть школьного проекта, может быть интересно прочитать нашу статью об электронных портфолио и возможностях веб-дизайна для учащихся). Это типографское исследование Макса Керли было завершено во время изучения искусства и дизайна в Кингстонском художественном колледже. На этой странице альбома Керли манипулирует классическими шрифтами для создания изображений черепов и костей. Каждая буква была тщательно вырезана, размещена и сложена в виде коллажа с различными размерами шрифта, создающими области пространства и тона. Каждый из этих элементов размещен на странице для создания плавной и гармоничной композиции. A Level Graphic Design Проект альбома для рисования Джесс Янг. Типографские исследования и эксперименты помогают познакомить учащихся с «индивидуальностью» и значением шрифта, побуждая учащихся понять, что подходит для их дизайна. Здесь Янг исследует эффекты нескольких шрифтов и экспериментирует с трафаретом, помогая ей разработать оригинальный шрифт, нарисованный от руки. Графика логотипа была нарисована от руки и отсканирована, а не сгенерирована компьютером, что позволяет ей быстро экспериментировать с подробными узорами, цветами и формами. проекты. Эти A Level Graphics страниц исследований Каллума Копли анализируют проекты Дэвида Карсона и Кесселс Крамера. Нижняя страница содержит материалы для сшивки и коллажей, а также чертежи топографической карты. В этом альбоме A Level Graphics Стефана Абрахамса содержатся свидетельства экспериментов с широким спектром техник — сложенной бумагой, вырезками, рисунками и фотографиями. Страницы составлены хорошо: привлекательный отчет о дизайнерских исследованиях, разработках и исследованиях.

Наконец, вот отличное обсуждение альбома для рисования Генриетты Росс, предоставленного Тони Притчардом, руководителем курсов последипломного дизайна для визуальных коммуникаций в Лондонском колледже коммуникаций. В этом видеоролике зрители знакомятся с примерами готовых альбомов для набросков и дают бесценную информацию о процессе проектирования. В нем подчеркивается важность исследований, которые помогают лучше понять предмет и могут вдохновить на новое и оригинальное мышление. Типографское исследование художника включает в себя деконструкцию и реконструкцию букв и наблюдение форм и форм. Каждая страница красиво составлена ​​с балансом творческих частей и аннотации работы.

Нужны еще идеи для альбомов?

Эта статья является частью серии, демонстрирующей и прославляющей выдающиеся альбомы для рисования студентов, художников и дизайнеров. Вас также могут заинтересовать другие ресурсы наших альбомов для рисования:

  • Альбомы для фотографий
  • Альбомы для графического дизайна
  • Альбомы для дизайна одежды и текстиля
  • Альбомы для скульптуры, архитектуры и 3D-дизайна
  • Цифровые альбомы для эскизов
  • альбом для набросков старшей школы (первоначально он был написан для учащихся A Level Art и IGCSE/GCSE Art, но актуален для учащихся, создающих альбом для рисования, художественный журнал или визуальный дневник в рамках любой художественной квалификации средней школы)
  • Как комментировать альбом для рисования: руководство для студентов, изучающих искусство

Эта коллекция альбомов для рисования постоянно обновляется. Добавьте эту страницу в закладки, чтобы вернуться к ней в случае необходимости! Если вы хотите отправить свою собственную страницу альбома для рисования, свяжитесь с нами. 🙂

Амирия Гейл

Амирия в течение семи лет работала учителем искусства и дизайна и координатором учебной программы, отвечая за разработку курса и оценку работы учащихся в двух успешных школах Окленда. Она имеет степень бакалавра архитектурных исследований, степень бакалавра архитектуры (с отличием первой степени) и диплом о высшем педагогическом образовании. Амирия является аккредитованным CIE оценщиком курсовых работ по искусству и дизайну.

11 известных графических дизайнеров и художников, за которыми стоит последовать в 2022 году

Область графического дизайна никогда не выглядела лучше. Каждый день художники со всего мира приносят что-то новое и уникальное, обогащая наше коллективное дизайнерское сознание своей работой.

Чем занимается художник-график? Это довольно просто. Дизайнеров, иллюстраторов и типографов можно назвать художниками, когда они создают визуально и концептуально захватывающее изображение, которое передает сильное сообщение, используя только буквы, иллюстрацию и разумное использование цветов.

Многие легендарные дизайнеры внесли значительный вклад в эту отрасль. Сэр Джонатан Айв, Роб Янофф (создатель логотипа Apple) и Массимо Виньелли (создатель вывесок NY Subway) — лишь некоторые из них.

Большая часть их искусства часто ограничена офлайн-пространствами, которые не так сразу видны нам. Если вы ищете микроанализ таких классических произведений графического дизайна, вы можете прочитать наш пост в блоге о лучших книгах по графическому дизайну, которые можно найти для них.

Вам:

  • Ищете что-то более современное, например, знаменитые графические дизайнеры, которые украшают вашу ежедневную ленту своим фантастическим искусством и вдохновением?
  • Коллега-дизайнер хочет вдохновиться работами известного дизайнера?
  • Поклонник графического дизайна, желающий увидеть различные способы визуальной коммуникации?

Если это так, вы находитесь в правильном месте! В этой статье мы рассмотрим одиннадцать известных графических дизайнеров и художников со всего мира. Мы также рассмотрим различные примеры в индустрии графического дизайна, использующие другой стиль дизайна.

Мы расскажем немного об их биографии, их сотрудничестве с другими артистами. Мы также дадим некоторые сведения о том, с какими клиентами они работали, и более подробно рассмотрим их стиль дизайна.

От современных дизайнеров до дизайнеров типографики — каждый найдет что-то для себя, независимо от того, какой стиль дизайна вы предпочитаете. Без дальнейших церемоний, давайте погрузимся прямо в! Вот некоторые из лучших графических дизайнеров, которым вы должны следовать прямо сейчас.

Сан-Франциско. СФ. Город Нила Секретарио

Если вы относитесь к тому типу людей, которые погружаются в пучину типографики, то Нил Секретарио — именно тот графический дизайнер, которого стоит изучить.

Он художник-левша и графический дизайнер. Нил создавал произведения искусства для клиентов по всему миру. Он рисовал логотипы, нестандартные буквы и шрифты для Sony Pictures, YouTube Red, Conde Nast, GQ Germany, Intercom, Lionsgate, Mikimoto, Penguin Random House и Schweppes Europe.

В этом графическом примере мы видим слова Сан-Франциско и Калифорния на белом фоне. Для обоих слов этот известный графический дизайнер выбрал светло-коричневый цвет. Однако он решил сместить акцент на «Сан-Франциско».

Вот почему он использовал жирные буквы и больший размер шрифта. Слово «Калифорния» не выделено жирным шрифтом и имеет блеклую цветовую заливку.

В этой конкретной работе дизайнер-фрилансер из Атланты еще раз продемонстрировал игривую часть своего стиля типографики. Сами буквы как будто плывут. Они дают вам ощущение Сан-Франциско, даже если вы видите только название города и ничего больше.

С профилем, изобилующим утонченным и элегантным шрифтом, вы обязательно найдете вдохновение для типографики, подписавшись на его профиль в Instagram.

Графический дизайн Майка Перри

Это канал, который представляет собой абсолютный взрыв цвета, наполненный психоделической анимацией, которая оставит неизгладимое впечатление. Вы можете узнать графический стиль Перри по анимации титульного листа популярного ситкома Comedy Central «Широкий город».

Перри известен своим щедрым использованием цветов. Вы можете увидеть каждую комбинацию цветов в его удивительных проектах. Цвета, и особенно смелые и яркие цвета, – это то, как Перри выражает себя в своих работах.

В этом конкретном графическом дизайне мы можем видеть, как он «трансформировал» Солнце в человеческую форму, идущую по природе и улыбающуюся.

Цвета, использованные в этом изделии, хорошо сочетаются друг с другом. На заднем плане мы видим зеленые листья, контрастирующие с желто-оранжевым солнцем на среднем плане. Эта игра цветов была сделана специально, чтобы привлечь все внимание к главному герою.

«Доброе утро. Сегодня другой день. Я тебя люблю. Всего хорошего. Оставайтесь в безопасности», — говорится в описании этого поста в Instagram, который был опубликован во время пандемии.

С помощью этого графического дизайна Перри присоединился к своему сообществу дизайнеров, чтобы передать миру положительную энергию и дать людям надежду в трудные времена.

С его руками во всем, от анимации до скульптур, графических романов, книг и паблик-арт-инсталляций, открывающих возможности для его многочисленных международных выставок, за этим стоит следить в ближайшем будущем.

Предоставлено Лорен Хом

Лорен Хом — дизайнер из Детройта и художник по ручным надписям. Сначала она начала рисовать от руки как хобби, а затем превратила его в процветающий внештатный бизнес.

Хом — автор книги «Daily Dishonesty» и создатель удивительно причудливой и красочной типографики, которая идеально впишется в вашу ленту Instagram в любой день. Среди ее клиентов — журнал TIME, Google, Facebook, Airbnb, Microsoft, YouTube, MailChimp и Starbucks.

Все эти бренды имели удовольствие работать с этим фантастическим дизайнером и художником по типографике, используя ее типографский опыт в некоторых из своих кампаний.

Как видно из примера графического дизайна, выбранного из ее работ, она любит сочетать разные шрифты и цвета. Если вы хотите узнать больше о том, как художники-типографы могут помочь вам сформировать ваш бренд или фирменный стиль, Хомс — это тот, кому стоит следовать.

Еще одна причина, почему вы должны следить за этим талантливым графическим дизайнером, заключается в том, что она всегда делится бесплатными ресурсами в своем блоге, а также рада поделиться тем, чему она научилась на своих онлайн-курсах.

Если вам интересно, какие инструменты она использует для создания этой завораживающей графики и как она развивает свой бизнес в качестве внештатного художника, вы можете заглянуть на ее веб-сайт.

Будучи дизайнером-фрилансером, она также любит напрямую общаться со своей целеустремленной аудиторией через свои IGTV, делясь наставническими байтами о том, как начать работу в этой области, и о своем опыте в этой отрасли.

Ее девиз: «Усердно работай, часто перекусывай». В 2023 году она планирует расширить свой набор творческих навыков и изучить, как пересекаются кулинарное и графическое искусство.

Предоставлено Pavlov Visuals

Мы в Vectornator, как векторном программном обеспечении, считаем Pavlov Visuals одним из лучших графических дизайнеров. За художественным названием Pavlov Visuals стоит художник Райан Дин Спрэг.

Pavlov Visuals основали Райан и его брат, оба музыканты. Потребность в сильном брендинге и первоклассном дизайне своей музыки подтолкнула этот дуэт к тому, чтобы начать учиться дизайну.

Райан больше, чем дизайнер обложек альбомов. Работа Pavlov Visuals варьируется от создания иконок до логотипов и дизайна упаковки. Их современные работы с векторной графикой варьируются от сложной типографики до первых полос газет и даже их уникального подхода к постерам фильмов.

В настоящее время Pavlov Visuals помогает другим художникам во всем мире создавать свою индивидуальность. Среди их клиентов — Sony Music, Rebook, Billboard, The Hollywood Reporter, Billboard и Coors.

Как и в примере, который мы показываем здесь, вы можете почувствовать влияние ар-деко на их работы. Сочетание пастельных тонов со смелым черным, чтобы подчеркнуть пантеру, работает очень хорошо.

Сочетание круглых форм с прямыми линиями и кривыми. Это сочетание передает ощущение баланса и «организованного» беспорядка одновременно.

Если вы ищете стильные и современные векторные работы, эта учетная запись для вас. У нас нет ничего, кроме любви к векторному дизайну, и эта группа дизайнеров обязательна.

UTAH by Sam Larson

Этот выдающийся художник-график живет в Юте, что довольно очевидно в большинстве его проектов. Даже когда он не упоминает название ЮТА в своих работах, вы можете ясно увидеть элементы, вдохновленные этим особым местом.

Вы видите горы, восход солнца, растения и логотипы Университета штата Юта, которые также называются Агги штата Юта.

Ларсон работает штатным графическим дизайнером-фрилансером. Он использует тщательно подобранные цветовые палитры для создания дизайнов на природную тематику, которые выделяются из вашей ленты. Как упоминалось ранее, вы можете довольно ясно видеть, откуда берется его вдохновение.

Его отношение к дизайну редко меняется. Использование животных в его проектах присутствует почти всегда. В большинстве его дизайнов вы заметите простой фон и несколько небольших иллюстраций, «размещенных» организованно, что делает их похожими на наклейки.

В примере, который мы здесь показываем, мы видим уникальный базовый цвет, который делает все его иллюстрации яркими. Что нам больше всего нравится в этой конкретной работе по графическому дизайну, так это использование однолинейных рисунков.

Этот художник-график черпает вдохновение из американского Запада, пиццы и автомобильных поездок. Итак, для этого полностью американского произведения искусства, вдохновленного ностальгией, это профиль, которому вы хотите следовать.

Mad Moon by Velvet Spectrum

Дизайн-студия Velvet Spectrum базируется в Портленде и возглавляется дуэтом Luke Choice и Morgan Reid Choice.

Основатель и художник Люк Чойс имеет более чем 15-летний опыт работы в творческой индустрии. Он хорошо известен своим опытом в области 3D-дизайна и типографского дизайна.

Этот австралийский графический дизайнер известен своими красочными творениями, которые выглядят так, будто вот-вот исчезнут с экрана. И это цель этого художника. Он любит создавать сказочную обстановку, которая, кажется, приглашает вас в совершенно новое измерение, полное счастья и ярких красок.

Выразительная типографика является визуальной идентификацией этих художников, поскольку их стиль графического дизайна нельзя спутать ни с кем другим.

Их работы бескомпромиссно красочны и охватывают множество аспектов дизайна, иллюстрации и типографики с этой безошибочно узнаваемой уникальной эстетикой.

Пример, который вы видите здесь, — это дизайн логотипа Mad Moon для сценариста, режиссера и продюсера @davidlestermooney. Благодаря независимым проектам и сотрудничеству с такими компаниями, как Nike, это идеальное место для сочетания цвета и причудливости.

Тодд Дэвида Швена

Канал, сочетающий в себе завораживающую анимацию с повседневной фотографией и случайными юмористическими кадрами.

Dschwen — студия дизайна, которая сотрудничает с брендами и агентствами по всему миру. Их дизайн не только великолепен, но и забавен. Хотите разнообразить свой день или вечер? Просто взгляните на их веб-сайт, наполненный красивыми гифками и визуальными эффектами, или пролистайте их ленту в Instagram.

Единственная плохая вещь в их ленте в Instagram заключается в том, что она заставляет вас хотеть видеть больше от них и желать, чтобы они чаще публиковали сообщения в своем профиле в Instagram. Стиль дизайна во всех их работах игривый и яркий. Они часто используют очаровательных персонажей, таких как Пикачу и Миньоны.

Пример дизайна Дэвида — еще один из его удивительных дизайнов, которые вызывают у вас улыбку и мотивируют заниматься спортом и получать от этого удовольствие.

Студия Дэвида Швена собрала дизайнеров, которые регулярно создают веселые дизайны, не боятся экспериментировать с яркими цветами и обязательно вызовут у вас улыбку. Нажмите, чтобы просмотреть его со звуком!

Предоставлено Стефаном Загмайстером

Ни один список не будет полным без упоминания мощного дуэта Загмайстера и Уолша. Стефан тщательно курировал свою страницу в Instagram, чтобы отражать разнообразные работы художников со всего мира.

Этот австрийский графический дизайнер живет в Нью-Йорке. Там он основал свою компанию Sagmeister Inc. в 1993 году.

Целью компании было создание дизайна для музыкальной индустрии. На данный момент Стефан разработал обложки альбомов для таких известных групп и музыкантов, как OK Go, The Rolling Stones, Jay Z, Aerosmith, Talking Heads и Брайан Ино.

Он также является автором «Вещей, которым я научился в своей жизни» и «Книги о красоте», двух книг по графическому дизайну, которые вы должны иметь в своем списке для чтения по графическому дизайну!

С 2011 по 2019 год Стефан сотрудничал с Джессикой Уолш под названием Sagmeister & Walsh Inc., занимаясь дизайном для известных клиентов.

Согласно Walsh , дуэт распался в 2019 году, потому что Sagmeister начал больше сосредотачиваться на некоммерческой работе.

Это побудило Уолш основать собственную компанию &Walsh. В настоящее время Стефан создает некоммерческую работу для своей компании Sagmeister Inc., а Джессика занимается брендингом и рекламой в своей компании &Walsh.

В отличие от работы его партнера, лента Загмейстера заметно минималистична и использует более нейтральные цвета в дизайне.

У него культовый стиль, который производит сильное впечатление на зрителей. Ему всегда нравится мыслить нестандартно, и мы можем видеть это в каждой работе, которую он создал до сих пор.

Графический дизайн Джессики Уолш

Другая половина Sagmeister & Walsh, Джессика, возможно, является одним из самых узнаваемых имен в индустрии дизайна сегодня. После того, как Стефан Загмайстер ушел от коммерческой работы, теперь она полностью взяла на себя ответственность за свое креативное агентство и (это был смелый шаг) была переименована в &Walsh.

Этот современный американский графический дизайнер, арт-директор и иллюстратор вдохновляет многих. Она также является педагогом, поскольку преподавала в Школе визуальных искусств (SVA).

Пример, который мы взяли из ее портфолио, был опубликован в марте 2020 года, сразу после начала пандемии.

Надпись «Продезинфицируй меня, детка, еще раз», прикрепленная к бутылочке, призывает к постоянной дезинфекции рук и поверхностей. Он также передает название песни Бритни Спирс «… Еще раз» в сочетании с поп-артом.

Портфолио этого знаменитого графического дизайнера представляет собой сокровищницу предыдущих и текущих работ, с частыми обновлениями, которые можно с нетерпением ждать. Работая с такими знаменитостями, как Jay-Z и Levi’s, ее работы в значительной степени вдохновлены ярким стилем ретро 1950-х годов.

Неважно, ищете ли вы вдохновение для дизайна обложки книги, дизайна плаката, обложки альбома или обложки книги. Джессика Уэлш всегда демонстрирует свои современные дизайнерские навыки.

Обложка книги Лотты Ниеминен

Лотта Ниеминен — современный графический дизайнер, иллюстратор и арт-директор. Родом из Финляндии, Лотта основала собственную студию в 2012 году в Нью-Йорке.

Студия Lotta Nieminen создает визуальные решения для клиентов в различных областях. Студия также работает в качестве креативного партнера, помогая своим клиентам с брендингом и воплощая в жизнь их уникальные визуальные образы.

Лотта была номинирована на список Forbes 30 Under 30 и несколько других наград, в том числе на премию Клуба арт-директоров Young Guns и награду New Visual Artist журнала Print. Практически во всех ее работах чувствуется влияние ее нордических корней. Однако в своих проектах она любит играть с яркими цветами.

В этом примере мы можем видеть, как она играет с разными цветами для этого повара на обложке книги. Этот отмеченный наградами графический дизайнер также иллюстрировал интерактивные книги рецептов для детей. На данный момент она проиллюстрировала серию из четырех книг «Повар в книге».

Фон, который вы видите в этом примере, также взят с одной из внутренних страниц, проиллюстрированных ею.

Выставка Леты Соберайски

Художница из Нью-Йорка Лета Соберайски известна своими уникальными и причудливыми проектами. Она сочетает традиционные элементы графического дизайна со стилем, искусством и фотографией, как мы видим на этом примере.

Сочетание смелых, ярких цветов с модой и смелым желтым фоном привлекает внимание. Несмотря на то, что в этом примере использовано много цветов, все цвета хорошо сочетаются друг с другом.

Контраст между черными и белыми частями и смелыми цветами очень силен. Вы увидите такие комбинации практически на всех работах этого художника.

Изображение, которое мы взяли в качестве примера, взято с их выставки Токио 2020 года в Calm and Punk Gallery.

Они сопроводили его таким описанием: «Музыка для ваших глаз — это улавливать радугу и играть на ней, как на пианино, и танцевать от рассвета до заката под звуки биения собственного сердца».

В октябре 2016 года Лета вместе со своим мужем и соавтором Уэйдом Джеффри основала дизайн-студию. Их проекты варьируются от художественного направления до инсталляций. Их провокационный дизайн очень отличается от всех других художников, которых мы упоминали выше.

Просто взгляните на ее веб-сайт или в ленту Instagram, и мы заверяем вас, что вам будет трудно оторвать взгляд от этих удивительных дизайнов.

Среди клиентов, с которыми работала Лета, — Adobe, Bloomberg, Google, Gucci, IBM, The New York Times, Renault и Tate Modern.

Как и Лотта Ниеминен, Лета также была отмечена среди других наград клубом арт-директоров Young Guns 15.

Если вы хотите сломать монотонность своей ленты Instagram, чтобы взаимодействовать с контентом за пределами вашего пузыря социальных сетей, то эти 11 профилей дизайна обязательно помогут с новыми идеями и вдохновением каждый день.

Кроме того, вы сможете узнать много советов по дизайну, следя за их работой и процессом проектирования. Мы уверены, что их работа и жизнь станут настоящим источником вдохновения для того, чтобы однажды стать одним из лучших графических дизайнеров!

Есть ли у вас какие-либо другие, за которыми вы следите? Обязательно сообщите нам об этом в наших социальных сетях.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.